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Apostila de Arte em
Apostila de Arte em
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Almeida Jnior. Cada uma de suas pequenas imagens
vibra numa luminosidade mais forte.
Sua obra oferece pontos de convergncia entre as
duas telas e mostra como a viso mais fecunda aquela
que escapa aos esteretipos de conceitos como
"moderno", "acadmico" ou outros. Mais convergncias
so possveis: esta mini-exposio o convite para
descobri-las.
http://www.vitruvius.com.br/arquitextos/arq003/arq003_02.asp
APOSTILA DE ARTE
Eros e Psique
Psique era a mais nova de trs filhas de um rei de
Mileto e era extremamente bela. Sua beleza era tanta que
pessoas de vrias regies iam admir-la, assombrados,
rendendo-lhe homenagens que s eram devidas prpria
Afrodite.
Profundamente ofendida e enciumada, Afrodite
enviou seu filho, Eros, para faz-la apaixonar-se pelo
homem mais feio e vil de toda a terra. Porm, ao ver sua
beleza, Eros apaixonou-se profundamente.
O
pai
de
Psique,
suspeitando
que,
inadvertidamente, havia ofendido os deuses, resolveu
consultar o orculo de Apolo, pois suas outras filhas
encontraram maridos e, no entanto, Psique permanecia
sozinha. Atravs desse orculo, o prprio Eros ordenou ao
rei que enviasse sua filha ao topo de uma solitria
montanha, onde seria desposada por uma terrvel serpente.
A jovem aterrorizada foi levada ao p do monte e
abandonada por seu pesarosos parentes e amigos.
Conformada com seu destino, Psique foi tomada por um
profundo sono, sendo, ento, conduzida pela brisa gentil
de Zfiro a um lindo vale.
Quando acordou, caminhou por entre as flores,
at chegar a um castelo magnfico. Notou que l deveria
ser a morada de um deus, tal a perfeio que podia ver em
cada um dos seus detalhes. Tomando coragem, entrou no
deslumbrante palcio, onde todos os seus desejos foram
satisfeitos por ajudantes invisveis, dos quais s podia
ouvir a voz.
Chegando a escurido, foi conduzida pelos
criados a um quarto de dormir. Certa de ali encontraria
finalmente o seu terrvel esposo, comeou a tremer
quando sentiu que algum entrara no quarto. No entanto,
uma voz maravilhosa a acalmou. Logo em seguida, sentiu
mos humanas acariciarem seu corpo. A esse amante
misterioso, ela se entregou.. Quando acordou, j havia
chegado o dia e seu amante havia desaparecido. Porm
essa mesma cena se repetiu por diversas noites.
Enquanto isso, suas irms continuavam a sua
procura, mas seu esposo misterioso a alertou para no
responder aos seus chamados. Psique sentindo-se solitria
em seu castelo-priso, implorava ao seu amante para
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ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
deix-la ver suas irms. Finalmente, ele aceitou, mas
Por sua vez, quando suas irms souberam do
imps a condio que, no importando o que suas irms
acontecido, fingiram pesar, mas partiram ento para o
dissessem, ela nunca tentaria conhecer sua verdadeira
topo da montanha, pensando em conquistar o amor de
identidade.
Eros. L chegando, chamaram o vento Zfiro, para que as
Quando suas irms entraram no castelo e viram
sustentasse no ar e as levasse at Eros. Mas, Zfiro desta
aquela abundncia de beleza e maravilhas, foram tomadas
vez no as ergueram no cu, e elas caram no
de inveja. Notando que o esposo de Psique nunca
despenhadeiro, morrendo.
aparecia, perguntaram maliciosamente sobre sua
Psique, resolvida a reconquistar a confiana de
identidade. Embora advertida por seu esposo, Psique viu a
Eros, saiu a sua procura por todos os lugares da terra, dia
dvida e a curiosidade tomarem conta de seu ser,
e noite, at que chegou a um templo no alto de uma
aguadas pelos comentrios de suas irms.
montanha. Com esperana de l encontrar o amado,
Seu esposo alertou-a que suas irms estavam
entrou no templo e viu uma grande baguna de gros de
tentando fazer com que ela olhasse seu rosto, mas se
trigo e cevada, ancinhos e foices espalhados por todo o
assim ela fizesse, ela nunca mais o veria novamente.
recinto. Convencida que no devia negligenciar o culto a
Alm disso, ele contou-lhe que ela estava grvida e se ela
nenhuma divindade, ps-se a arrumar aquela desordem,
conseguisse manter o segredo ele seria divino, porm se
colocando cada coisa em seu lugar. Demter, para quem
ela falhasse, ele seria mortal.
aquele templo era destinado, ficou profundamente grata e
Ao receber novamente suas irms, Psique contoudisse-lhe:
lhes que estava grvida, e que sua criana seria de origem
- " Psique, embora no possa livr-la da ira de
divina. Suas irms ficaram ainda mais enciumadas com
Afrodite, posso ensin-la a faz-lo com suas prprias
sua situao, pois alm de todas aquelas riquezas, ela era a
foras: v ao seu templo e renda a ela as homenagens que
esposa de um lindo deus. Assim, trataram de convencer a
ela, como deusa, merece."
jovem a olhar a identidade do esposo, pois se ele estava
Afrodite, ao receb-la em seu templo, no
escondendo seu rosto era porque havia algo de errado com
esconde sua raiva. Afinal, por aquela reles mortal seu
ele. Ele realmente deveria ser uma horrvel serpente e no
filho havia desobedecido suas ordens e agora ele se
um deus maravilhoso.
encontrava em um leito, recuperando-se da ferida por ela
Assustada com o que suas irms disseram,
causada. Como condio para o seu perdo, a deusa imps
escondeu uma faca e uma lmpada prximo a sua cama,
uma srie de tarefas que deveria realizar, tarefas to
decidida a conhecer a identidade de seu marido, e se ele
difceis que poderiam causar sua morte.
fosse realmente um monstro terrvel, mat-lo. Ela havia
Primeiramente, deveria, antes do anoitecer,
esquecido dos avisos de seu amante, de no dar ouvidos a
separar uma grande quantidade de gros misturados de
suas irms.
trigo, aveia, cevada, feijes e lentilhas. Psique ficou
A noite, quando Eros descansava ao seu lado,
assustada diante de tanto trabalho, porm uma formiga
Psique tomou coragem e aproximou a lmpada do rosto
que estava prxima, ficou comovida com a tristeza da
de seu marido, esperando ver uma horrenda criatura. Para
jovem e convocou seu exrcito a isolar cada uma das
sua surpresa, o que viu porm deixou-a maravilhada. Um
qualidades de gro.
jovem de extrema beleza estava repousando com tamanha
Como 2 tarefa, Afrodite ordenou que fosse at as
quietude e doura que ela pensou em tirar a prpria vida
margens de um rio onde ovelhas de l dourada pastavam e
por haver dele duvidado.
trouxesse um pouco da l de cada carneiro. Psique estava
Enfeitiada por sua beleza, demorou-se
disposta a cruzar o rio quando ouviu um junco dizer que
admirando o deus alado. No percebeu que havia
no atravessasse as guas do rio at que os carneiros se
inclinado de tal maneira a lmpada que uma gota de leo
pusessem a descansar sob o sol quente, quando ela
quente caiu sobre o ombro direito de Eros, acordando-o.
poderia aproveitar e cortar sua l. De outro modo, seria
Eros olhou-a assustado, e voou pela janela do
atacada e morta pelos carneiros. Assim feito, Psique
quarto, dizendo:
esperou at o sol ficar bem alto no horizonte, atravessou o
- "Tola Psique! assim que retribuis meu amor?
rio e levou a Afrodite uma grande quantidade de l
Depois de haver desobedecido as ordens de minha me e
dourada.
te tornado minha esposa, tu me julgavas um monstro e
Sua 3 tarefa seria subir ao topo de uma alta
estavas disposta a cortar minha cabea? Vai. Volta para
montanha e trazer para Afrodite uma jarra cheia com um
junto de tuas irms, cujos conselhos pareces preferir aos
pouco da gua escura que jorrava de seu cume. Dentre os
meus. No lhe imponho outro castigo, alm de deixar-te
perigos que Psique enfrentou, estava um drago que
para sempre. O amor no pode conviver com a suspeita."
guardava a fonte. Ela foi ajudada nessa tarefa por uma
Quando se recomps, notou que o lindo castelo a
grande guia, que voou baixo prximo a fonte e encheu a
sua volta desaparecera, e que se encontrava bem prxima
jarra com a negra gua.
da casa de seus pais. Psique ficou inconsolvel. Tentou
Irada com o sucesso da jovem, Afrodite planejou
suicidar-se atirando-se em um rio prximo, mas suas
uma ltima, porm fatal, tarefa. Psique deveria descer ao
guas a trouxeram gentilmente para sua margem. Foi
mundo inferior e pedir a Persfone, que lhe desse um
ento alertada por Pan para esquecer o que se passou e
pouco de sua prpria beleza, que deveria guardar em uma
procurar novamente ganhar o amor de Eros.
caixa. Desesperada, subiu ao topo de uma elevada torre e
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APOSTILA DE ARTE
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quis atirar-se, para assim poder alcanar o mundo
subterrneo. A torre, porm murmurou instrues de
como entrar em uma particular caverna para alcanar o
reino de Hades. Ensinou-lhe ainda como driblar os
diversos perigos da jornada, como passar pelo co
Crbero e deu-lhe uma moeda para pagar a Caronte pela
travessia do rio Estige, advertindo-a:
- "Quando Persfone lhe der a caixa com sua
beleza, toma o cuidado, maior que todas as outras coisas,
de no olhar dentro da caixa, pois a beleza dos deuses no
cabe a olhos mortais."
Seguindo essas palavras, conseguiu chegar at
Persfone, que estava sentada imponente em seu trono e
recebeu dela a caixa com o precioso tesouro. Tomada
porm pela curiosidade em seu retorno, abriu a caixa para
espiar. Ao invs de beleza havia apenas um sono terrvel
que dela se apossou.
Eros, curado de sua ferida, voou ao socorro de
Santurio do Bom Jesus do Matosinhos
Psique e conseguiu colocar o sono novamente na caixa,
salvando-a.
Erguido ao alto de uma colina, o Santurio do
Lembrou-lhe novamente que sua curiosidade
Bom
Jesus
do Matosinhos , sem dvida, uma imagem de
havia novamente sido sua grande falta, mas que agora
destaque na paisagem cnica de Congonhas. No adro
podia apresentar-se Afrodite e cumprir a tarefa.
desse belo Santurio esto dispostos o magnfico conjunto
Enquanto isso, Eros foi ao encontro de Zeus e
estaturio produzido por Aleijadinho com a ajuda de seu
implorou a ele que apaziguasse a ira de Afrodite e
Atelier, que, sem sombra de dvida, destacou-se como
ratificasse o seu casamento com Psique. Atendendo seu
uma das grandes obras do mestre.
pedido, o grande deus do Olimpo ordenou que Hermes
A histria desse templo est intimamente ligada
conduzisse a jovem assemblia dos deuses e a ela foi
minerao. Foi Feliciano Mendes minerador, que ao
oferecida uma taa de ambrosia. Ento com toda a
alcanar uma graa rogada de um pedido ao Bom Jesus
cerimnia, Eros casou-se com Psique, e no devido tempo
prometeu construir uma Igreja em seu nome. Assim,
nasceu seu filho, chamado Voluptas (Prazer).
depois de fixar uma Cruz no Alto do morro Maranho,
passou a angariar esmolas para construir o Santurio.
Feliciano Mendes morreu oito anos aps o inicio das
obras em 1765, tendo ainda em vida a felicidade de ver o
seu sonho ser realizado. A concluso dessa construo se
deu no final do sculo 18, quando Aleijadinho, j bastante
debilitado, conclua seus trabalhos, esculpindo os Passos
da Paixo e os doze profetas.
O santurio foi tombado pelo Instituto de
Patrimnio Histrico e Artstico Nacional (Iphan) em
1939, visando sua proteo. Todo o conjunto histrico foi
tombado pela Unesco como Monumento Cultural da
Humanidade, hoje Patrimnio Cultural da Humanidade e
constitui o maior conjunto de arte colonial do pas.
Segundo o Iphan, o Santurio de Bom Jesus do
Matozinhos foi inspirado em dois importantes Santurios
localizados ao norte de Portugal, o Bom Jesus de
Matozinhos, nos subrbios da cidade do Porto, e Bom
Jesus de Braga, prximo cidade do mesmo nome.
Danaide de Rodin
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Os Profetas de Aleijadinho
Quem suspeitaria que o Aleijadinho fora um
inconfidente, e dos mais atuantes, em sua modstia?
Maon que era (de quando a doena ainda no se
manifestara, fazendo-o quase fugir ao convvio das
pessoas) contatava, mesmo enfermo, com os lderes da
conspirao, a todos orientando com seu firme
discernimento e com sua aguda inteligncia.
Quando o movimento foi denunciado, resultando
nas tristes conseqncias que conhecemos, o gnio do
Aleijadinho passou a homenagear os principais vultos da
rebelio, esculpindo-lhes as esttuas na forma dos profetas
bblicos.
assim que Isaas, frente de todos,
Tiradentes; Jeremias Cludio Manoel; Baruc Toms
Antnio Gonzaga, etc.
J nas esculturas que representam a Santa Ceia,
Judas tem as feies de Silvrio dos Reis.
APOSTILA DE ARTE
APOSTILA DE ARTE
1806 e 1807, leo sobre tela, 621 x 979 cm
O Mesmo
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ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Deixando os conceitos ditados pelo raciocnio de
lado, observamos que a arte, em qualquer uma de suas
manifestaes, uma expresso humana transformada em
Esttica
smbolos. Ela aparece nos primrdios das civilizaes,
Esttica (do grego ou aisthsis:
assim como surge nas primeiras manifestaes do homem
percepo, sensao) um ramo da filosofia que tem por
como indivduo, como podemos perceber facilmente nas
objecto o estudo da natureza do belo e dos fundamentos
crianas, que, em nossa volta, desenham, pintam, danam
da arte. Ela estuda o julgamento e a percepo do que
e cantam, sem parar, com total desenvoltura quando livres
considerado belo, a produo das emoes pelos
de presses externas ao seu comportamento natural.
fenmenos estticos, bem como as diferentes formas de
Assim como no depende da poca, a necessidade
arte e do trabalho artstico; a idia de obra de arte e de
de manifestao artstica tambm no depende da
criao; a relao entre matrias e formas nas artes.
geografia, ou seja, a encontramos nos pases dos mais
A esttica adquiriu autonomia como cincia,
variados climas, em todas as raas, independentemente do
destacando-se da Metafsica, Lgica e da tica, com a
progresso tcnico, entre pobres ou ricos, cultos ou no.
publicao da obra Aesthetica do educador e filsofo
Onde ento procurar a verdadeira natureza da
alemo Alexander Gottlieb Baumgarten, em dois
emoo esttica?
volumes, 1750-1758. Baumgarten traz uma nova
Na obra Na Luz da Verdade, do escritor alemo
abordagem ao estudo da obra de arte, considerando que os
Abdruschin, encontramos o seguinte:
artistas deliberadamente alteram a Natureza, adicionando
"At agora, da ao viva do esprito, do
elementos de sentimento a realidade percebida. Assim, o
sentimento intuitivo, s nasceu a arte. Somente ela teve
processo criativo est espelhado na prpria atividade
uma origem e um desenvolvimento natural, isto , normal
artstica. Compreendendo ento, de outra forma, o prvio
e sadio. Mas o esprito no se manifesta no raciocnio, e
entendimento grego clssico que entendia a arte
sim nos sentimentos intuitivos, mostrando-se somente
principalmente como mimesis da realidade.
naquilo que de um modo geral se denomina "corao".
Na Antiguidade - especialmente com Plato,
Exatamente do que os atuais seres humanos de raciocnio,
Aristteles e Plotino - a esttica era estudada fundida com
desmedidamente orgulhosos de si mesmos, escarnecem e
a lgica e a tica. O belo, o bom e o verdadeiro formavam
ridicularizam prazerosamente. Zombam assim do que h
uma unidade com a obra. A essncia do belo seria
de mais valioso no ser humano, sim, exatamente daquilo
alcanado identificando-o com o bom, tendo em conta os
que faz do ser humano um ser humano!"
valores morais. Na Idade Mdia surgiu a inteno de
( Volume I - Dissertao: "Era uma vez...")
estudar a esttica independente de outros ramos
Nascendo da "ao viva do esprito" deve ento,
filosficos.
em sua essncia, existir em todas as pessoas, desde que
No mbito do Belo, dois aspectos fundamentais
esta no seja dominada unicamente pelo raciocnio
podem ser particularmente destacados:
terreno. preciso aqui no confundir a essncia da
a esttica iniciou-se como teoria que se tornava
criao artstica, absoluta e permanente, com a forma pela
cincia normativa s custas da lgica e da moral - os
qual se manifesta, relativa e transitria.
valores humanos fundamentais: o verdadeiro, o bom, o
"Onde quer, porm, que o raciocnio alcance
belo. Centrava em certo tipo de julgamento de valor que
supremacia, a arte logo degradada a ofcio, descendo
enunciaria as normas gerais do belo (ver cnone esttico);
imediatamente e de modo incontestvel a nveis
a esttica assumiu caractersticas tambm de uma
baixssimos. Trata-se duma conseqncia, que, devido
metafsica do belo, que se esforava para desvendar a
sua simples naturalidade, nem pode ser diferente.
fonte original de todas as belezas sensveis: reflexo do
Nenhuma nica exceo pode a ser provada." ( Volume I
inteligvel na matria (Plato), manifestao sensvel da
- Dissertao: "Era uma vez...")
idia (Hegel), o belo natural e o belo arbitrrio (humano),
Podemos ento concluir que a ARTE uma
etc.
manifestao do esprito humano e como tal permanece
Mas este carter metafsico e conseqentemente
latente em cada um de ns. Caber a cada um desenvolver
dogmtico da esttica transformou-se posteriormente em
a sua linguagem no sentido de exprimir os seus anseios
uma filosofia da arte, onde se procura descobrir as regras
mais profundos que, de acordo com a nobreza de alma do
da arte na prpria ao criadora (Potica) e em sua
artista em questo, ir elevar tudo a que se refere atravs
recepo, sob o risco de impor construes a priori sobre
do enobrecimento ou, caso o artista tenha se limitado
o que o belo. Neste caso, a filosofia da arte se tornou
anlise material dos fatos atravs de um raciocnio
uma reflexo sobre os procedimentos tcnicos elaborados
torcido, ir mostrar claramente o desperdcio da imensa
pelo homem, e sobre as condies sociais que fazem um
ddiva de poder "criar", e o que deveria ser um objeto de
certo tipo de ao ser considerada artstica.
arte ser apenas um objeto de consumo.
http://www.defatima.com.br/site/conteudo/novidades/artigofatima1.ht
Para alm da obra j referida de Baumgarten m
infelizmente no editada em portugus, so importantes as
obras Hpias Maior, O Banquete e Fedro, de Plato, a
Potica, de Aristteles, a Crtica da Faculdade do Juzo,
de Kant e Cursos de Esttica de Hege
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APOSTILA DE ARTE
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atrs da mulher, em frente ao carrinho, h um monte
de ossos por cima da terra.
Salvador Dal fez diversas referncias a esta obra de
Millet, inclusive reproduzindo-a com preciso.
ENTERRO DE UMA NEGRA
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palmas os cantos fnebres em honra da defunta
Observe o quadro ao lado, que exemplifica este
transportada na rede e acompanhada por oito parentes ou
olhar europeu, e responda: o que a ndia est fazendo? O
amiga ntimas, cada uma das quais pousa a mo sobre a
que ela traz no cesto? Como est vestida?
mortalha.
Antropofagia
A essa ruidosa pompa funerria junta-se o som de
Na imagem podemos ter algumas idias sobre
dois pequenos sinos, quase coberto pelo ranger dos
como os europeus viam o Brasil e os povos que viviam
gonzos enferrujados que os suportam. E a sombra da noite
aqui. A antropofagia (consumo de carne humana) se faz
cobre todos esses detalhes com um vu fnebre pois a
presente, de forma assustadora.
cerimnia de acordo com os costumes brasileiros, s
como se para os ndios fosse to comum
comea no fim do dia.
carregar frutas num cesto quanto partes de corpos
humanos a serem comidos. Hoje, entretanto, sabe-se que
que a antropofagia no era assim to corriqueira e,
geralmente, fazia parte de rituais. Mesmo assim, era uma
idia assustadora para o colonizador.
A nudez dos ndios
Assim como a antropofagia, a nudez era
embaraosa para os europeus. A maior parte dos grupos
indgenas do territrio brasileiro, andavam nus - o que era
um problema para o colonizador cristo europeu.
Da o motivo de a genitlia da ndia ter sido
representada coberta por uma folha, da mesma maneira
que eram representados Ado e Eva - uma indicao de
que, para os europeus, o novo mundo era o paraso.
http://educacao.uol.com.br/artes/ult1684u24.jhtm
.
No Brasil colnia do sculo 17, sem mquina
fotogrfica, pintores europeus utilizaram sua criatividade
para retratar um mundo que, para eles, era extico,
diferente.
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APOSTILA DE ARTE
OBJETO DE CONHECIMENTO 2
Indivduo, Cultura e Identidade
Identidade cultural o sentimento de identidade
de um grupo ou cultura, ou de um indivduo, na medida
em que ele influenciado pela sua pertena a um grupo
ou cultura.
Identidade a igualdade completa. Cultural um
adjetivo de saber. Logo, a juno das duas palavras
produz o sentido de saber se reconhecer. Todos ns j
nascemos com uma identidade prpria, a identidade de
gnero, ou seja, masculino e feminino, que possui uma
caracterstica prpria e incontestada.
Um exemplo da consistncia dessa identidade o
fato de que quando vemos uma gestante logo ficamos
curiosos em saber se aquele novo ser menino ou menina.
O fato que biologicamente a criana nascer com uma
dessas identidades (masculina ou feminina) e morrer
com a mesma.
J as demais identidades (cultural, religiosa, etc),
as chamadas identidades subjetivas, so totalmente
flexveis, pois podem ser facilmente influenciadas.
Retomando o exemplo do beb, ele poder nascer com o
rgo genital masculino e ter atitudes totalmente
femininas e vice-versa. Isso se d devido influncias do
meio em que o ser est inserido.
Na identidade cultural isso no muito diferente,
isto , a influncia do meio modifica totalmente um ser j
que nosso mundo repleto de inovaes e caractersticas
temporrias, os chamados "modismos". Uma pessoa que
nasce em um lugar absorve todas as caractersticas deste,
porm se ela for submetida a uma cultura diferente por
muito tempo ela adquirir caractersticas do local onde
est agregada.
No passado as identidades eram mais conservadas
devido falta de contato entre culturas diferentes; porm,
com a globalizao, isso mudou fazendo com que as
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APOSTILA DE ARTE
Danaide de Rodin
A Leitora de Fragonard
A obra mostra uma jovem dama francesa
embrenhada na solitria leitura de um livro de bolso,
provavelmente um romance, a tela A Leitora (1770-72) de
Jean-Honor Fragonard, uma das inmeras imagens de
leitura que povoam a obra de pintores europeus a partir do
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APOSTILA DE ARTE
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and Crafts, o Art Nouveau foi um dos estilos estticos que
Morris, pintor, poeta e arteso, clamava por uma
preparam o caminho do design moderno.
unificao de todas as artes com o propsito de mudar a
Art Nouveau modernizou o design editorial, a
esttica vigente que era a simples reproduo dos estilos
do passado. Os ideais de Morris influenciaram aquela
tipografia e o design de marcas comerciais; alm de se
gerao de artistas e arquitetos a enfatizarem o propsito
destacar pelo desenvolvimento dos cartazes modernos.
social do desenho, na tentativa de integrar a arte vida
Art Nouveau tambm revolucionou o design de moda, o
cotidiana.
uso dos tecidos e o mobilirio, assim como o design de
Dez anos mais tarde, o estilo tem sua estria na
vasos e lamparinas Tiffany, artigos de vidro Lalique e
Arquitetura, com Victor Horta (1861 - 1947) e seu
estampas Liberty.
projeto para a residncia Tassel (1892 / 93) em Bruxelas;
A litografia colorida tornou-se disponvel no final
apresentando como caractersticas, alm do uso de
do sculo XIX, possibilitando aos designers da poca
elementos orgnicos, as aberturas com formas irregulares,
trabalhar direto na pedra, sem as restries da impresso
a explorao de elementos de textura e cor nos
tipogrfica, possibilitando um desenho mais livre. Esse
revestimentos, o uso de ferro fundido e vidro, o
avano tecnolgico foi responsvel pelo florescimento e
desenvolvimento de novos materiais e novas formas de
difuso dos cartazes impressos.
expresso apropriadas.
O Art Nouveau pode ser interpretado como um
Influncia da pintura japonesa
movimento burgus de cunho revolucionrio, na medida
que afronta a mquina (Revoluo Industrial) e sugere a
Talvez a principal influncia esttica que inspirou
renovao do contato com a natureza, pregando o uso da
o uso livre do espao graficamente foi a popularidade das
ferramenta de trabalho como prolongamento do corpo do
estampas japonesas. A pintura japonesa valorizava muito
artista (A arte contra a tcnica).
o espao em branco do papel e a composio precisa dos
Fonte: Enciclopdia Digital Master.
elementos figurativos, alm do movimento e textura
grfica da pincelada. Podemos perceber essa influncia
direta na composio e desenho, extremamente grficos e
econmicos, de Aubrey Beardsley, um dos pioneiros do
design (e do desenho artstico) moderno. Alm disso, a
expressividade da caligrafia japonesa pode ter
influnciado tambm muito da caligrafia expressiva do
Art Nouveau.
A influncia do Art Nouveau
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APOSTILA DE ARTE
O ngelus
Tiradentes
Flr do Mangue
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APOSTILA DE ARTE
Mortalake Terrace
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
se pode misturar as tcnicas de pintura, desenho, escultura
(3d) e fotografia.
A partir da revoluo da arte moderna e das novas
tecnologias, os pintores adaptaram tcnicas tradicionais
ou abandonaram elas, criando novas formas de
representao e expresso visual.
Retrato
Um retrato uma pintura, fotografia ou outra
representao artstica de uma pessoa. O mais famoso
exemplo de um retrato a La Gioconda (Monalisa) de
Leonardo da Vinci.
Os fotgrafos aprenderam com os artistas
plsticos, a famosa regra dos teros, assim como os
cineastas e a televiso.
No retrato clssico, a regra dos teros diz que os
olhos da pessoa fotografada devem estar a altura de um
tero superior, assim como a linha do horizonte na
paisagem. A pessoa no deve ficar de frente e no centro,
como se faz quando se tira uma foto para documento. A
pessoa deve estar com perfil parcial, costas prxima a
uma das margens e frente voltada levemente para o lado
maior da foto, tendo os olhos direcionados objetiva da
cmera. Olhos baixos significam depresso e tristeza,
olhos altos, indicam altivez e contemplao.
Referncia:
Parede da Memria
Paisagens
Na arte de pintar, a paisagem um gnero
autnomo, fundamentado nos aspectos visuais da
natureza. Na Antiguidade, tais aspectos eram apenas um
elemento de fundo, como demonstram as pinturas nos
tmulos egpcios e nas construes romanas. E durante
sculos, a paisagem continuou como cenrio de quadros.
Somente no sculo XVII, com os pintores holandeses, que
a paisagem ganhou individualidade como gnero. Mas foi
penas no sculo XVIII que ela adquiriu a importncia de
que ainda hoje desfruta.
A Arte de Pintar (Com adaptao)
O ngelus
Valentina
Mortalake Terrace
Histrica
O termo se aplica pintura que representa fatos
histricos, cenas mitolgicas, literrias e da histria
religiosa. Em acepo mais estrita, refere-se ao registro
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APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
pictrico de eventos da histria poltica. Batalhas, cenas
de Gnero, destacando personagens populares, ou pelo
de guerra, personagens clebres, fatos e feitos de homens
posicionamento frente ao cenrio ou/e pelas aes que
notveis so descritos em telas de grandes dimenses.
realizavam, conferindo-lhes uma relativa sensualidade.
Realizadas, em geral, sob encomenda, as pinturas
No incio esta foi vista como um subgnero, e suas obras
histricas evidenciam um tipo de produo plstica
como obras "sem tema" - de valor inferior dentro do
comprometida com a tematizao da nao e da poltica.
mercado de arte.
Se os acontecimentos domsticos, o cotidiano e os
Este gnero desenvolveu-se mais amplamente na
personagens annimos so registrados pela pintura de
parte norte dos Pases Baixos (atual Holanda), onde no
gnero, os grandes atos e seus heris so narrados em tom
havia uma corte (uma vez que a regio era organizada em
elevado e estilo grandioso pela pintura histrica. O
provncias), nem um clero sediado (j que eles adotaram o
desafio pictrico colocado por essas telas reside na
recm surgido protestantismo). Sua origem nessa regio
experimentao simultnea de diferentes gneros
est associada s ricas cenas pintadas por Bruegel, em
artsticos: das paisagens e naturezas-mortas (nos panos de
suas cenas de camponeses em atividades cotidianas, que
fundo e elementos do cenrio); dos retratos e cenas de
se tornaram extremamente influentes entre os artistas da
gnero (ensaiados na caracterizao dos personagens e
poca. A Holanda de ento, habitada por uma prspera
ambincias). A realizao de telas com grande nmero de
populao burguesa, vinha refinando seus modos de vida,
elementos, por sua vez, incita os pintores a procurarem
seu gosto e se tornando consumidora fiel de arte. Com
solues inditas em termos de composio.
suas casas singelas, menores que os palcios da nobreza
http://itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_IC/index.cfm?fuse
do sul dos Pases Baixos, que preferiam as grandiosas
action=termos_texto&cd_verbete=327
cenas mitolgicas, religiosas e histricas, eles adotaram os
pequenos tamanhos (telas pintadas em cavalete) para suas
pinturas de temticas cotidianas e idlicas (ver Salo de
Baile).
Outra caracterstica marcante do gnero,
Pintura de Gnero
principalmente na regio holandesa, o extremo
naturalismo que, muitas vezes, chega ao realismo burgus.
Durante a Idade Mdia a vida cotidiana no era
Ele est completamente voltado para o homem e para a
considerada uma temtica digna de ser representada pela
natureza, assim como para as cenas e motivos que faziam
arte oficial. Esta viso comeou a mudar com o
parte da existncia diria e pessoal: os aposentos das
naturalismo Gtico - atravs das iluminuras e,
casas, o ptio, a cidade, a paisagem local, a fachada da rua
especificamente, dos Livros das Horas (ver Biblioteca) e, de forma bastante inovadora e singular, a mulher em
com a representao de hbitos e costumes cotidianos,
suas atividades domsticas. Conforme Hauser, este gnero
principalmente cortesos (cenas de caa, passeios no
"espiritualiza o que visvel e torna visvel o que
campo) mas tambm populares (trabalhos agrcolas, que
espiritual". Dentre os artistas, destacamos Pieter de
tinham uma importncia alegricas dentro do
Hooch, Gerard Dou e Vermeer, este ltimo singular por
cristianismo). Nesse mesmo perodo ressurgia a classe
anular o carter anedtico freqente neste gnero,
mdia, que logo se tornaria o personagem mais freqente
conferindo mistrio e profundidade psicolgica aos seus
neste tipo de composio, dando independncia s
personagens. Por essa razo, ele definido como o "pintor
temticas ligadas ao cotidiano domstico.
do silncio", da quietude.
A importncia da burguesia no cenrio social
importante observar que, no geral deste gnero,
geral foi to gradual quanto sua apario nas cenas
as pessoas so registradas por suas atividades
representadas, como parte de um processo mais amplo de
profissionais ou classe social, diferente dos retratos, em
secularizao da cultura (ver Quarto) que foi marcante
que eram retratados como indivduos (por exemplo,
desde o sculo XV. Nos sculos seguintes, em meio s
exibindo objetos particulares, medalhas conquistadas e
investidas da Igreja na Contra-Reforma, cenas religiosas
brases de famlia). Da a recorrncia de cenas da vida
foram representadas em ambientes de cozinhas populares.
cotidiana, de trabalho e de festas, alm das atividades
Ainda aqui, a questo religiosa era o centro do contedo
domsticas.
dessas pinturas. Um exemplo disso Cristo na casa de
No sculo XVIII, principalmente na Frana, o
Marta e Maria, de Velzquez, no qual a cena religiosa
gnero adquiriu uma nfase moralista, pedaggica de
pode at estar representada no segundo plano da imagem,
virtudes (mulheres costurando e ensinado, filhos lendo,
mas tudo gira em torno dos preceitos religiosos da cultura
maridos junto famlia na sala do lar), distanciando-o da
espanhola, fervorosamente catlica - desde o olhar
espiritualidade latente em seu incio. No final do sculo
sofredor e humilde dos personagens populares, at a
XIX, os temas domsticos ganham fora novamente, em
escolha simblica dos alimentos representados (como o
abordagens diversas: no olhar realista de Daumier; no
peixe e o ovo).
compromissi social de Os Comedores de Batata de Van
A partir do sculo XVII a opulncia da temtica
Gogh; nas pesquisas de composio, cor e forma de
cotidiana dominou o quadro e a cena religiosa foi
Mulher com Cafeteira de Czanne.
suprimida, dando origem a dois gneros que marcaram a
arte dos sculo seguintes: a Natureza-Morta e a Pintura
22
APOSTILA DE ARTE
A Bailarina de 14 Anos
AA A Leitora
A
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
configurar um determinado padro quando relacionados
entre si, cujas possibilidades formais so infinitas.
Distribuio de componentes
Em todas as formas visuais, a parte inferior
significa para ns a base. como se fosse a terra em que
pisamos.
Da
decorrem
vrias
qualificaes:
imediatamente a margem inferior torna-se a linha de base.
Em conseqncia disto, toda a rea que a acompanha
torna-se visualmente mais pesada (fig. 3). Assim,
qualquer indicao visual que entrar na rea baixa ficar
carregada de peso, densidade e proximidade. Em
contrapartida, a parte superior de uma forma associada
com cus, altura, transparncia, distncia e leveza. Tudo
a torna-se menos denso, quase imaterial, como se
estivesse flutuando no espao. Portanto, para conferir
maior leveza interface, deve-se evitar o agrupamento de
elementos na base da tela.
NO
NO
SIM Fig. 5
Quando for necessrio centralizar uma figura
isolada na tela, o aumento de peso visual na base poder
ser compensado com o deslocamento do centro
geomtrico da tela (calculado pelo cruzamento davvs
diagonais da figura - fig. 4) um pouco mais para cima.
Esta compensao chama-se centro perceptivo e
impossvel de ser calculado. Ele existe em termos
qualitativos, no quantitativos e depender da
sensibilidade do projetista estabelecer este centro
perceptivo, sempre levando em conta a rea concreta das
configuraes e sua escala fsica real.
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
na figura 6. Nossa tendncia agrupar os pontos em
As cores com maior saturada costumam parecer
formas geomtricas e no a um sem-nmero de formas
mais pesadas.
todas elas complicadas e improvveis.
Imagens maiores costumam pesar mais. A escala
pode eventualmente afetar o "peso" das cores. ex.: uma
manchete em letras grandes, em preto, pode "pesar" mais
que um machete menor em vermelho.
A posio de uma imagem em uma composio
afeta seu peso grfico.
Esse so apenas guias para se analisar o
equilbrio grfico, pois o equilbrio um fenmeno
bastante relativo.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Equil%C3%ADbrio_gr%C3%A1fico
Fig.6
Esta noo de formas "boas", de certas formas
geomtricas simples e regulares, til como referncia
espacial da percepo, mas preciso no confundi-la com
um "critrio de arte", como alguns adeptos da Escola se
apressaram em propagar. Em termos artsticos, no
existem formas previamente classificadas como "boas" ou
"ms". Na arte, as formas boas so as formas expressivas,
imbudas de ritmo visual. No se cogita a possibilidade
de, na arte, haver formas expressivas e no-expressivas, j
que formas no-expressivas so, por definio, destitudas
de valor artstico.
http://www.pr.gov.br/batebyte/edicoes/1999/bb90/interfaces.htm (Com
adaptao)
Equilbrio
Diz que uma imagem est equilibrada, ou seja,
tem equilbrio grfico, quando todos os elementos que a
compe esto organizados de tal forma que nada
enfatizado, todos passando uma sensao de equilbrio
visual.
Este equilbrio pode ser dinmico ou esttico,
dependendo do movimento grfico da imagem (no
confundir com imagem em movimento).
Uma imagem est desequilibrada, quando alguns
elementos esto enfatizados de tal forma que estes
parecem pesar apenas um lado da imagem. Isso no quer
dizer assimetria, pois uma imagem assimtrica tambm
pode ser equilibrada.
Elementos do equilbrio grfico
Os exemplos que se seguem do uma indicao
de como os referidos elementos se comportam em geral
numa composio grfica.
Cores neutras como o preto e branco costumam
pesam menos que outras.
Cores quentes tendem a chamar mais ateno
que cores frias.
Superfcies opacas costumam pesar mais que
transparncias.
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
edificao de enormes monumentos, impossveis de serem
executados por humanos. Finalmente, os ciclopes pastores
A cor-luz (tambm conhecida como cor energia)
possuam rebanhos de carneiros, eram brutais por terem
recebe
esta
denominao porque as cores esto contidas
uma vida selvagem, habitavam cavernas e devoravam
na
luz
e
por
ela
so refletidas.
seres humanos que passassem por suas terras.
A
soma
das trs cores-luz primrias (vermelhoNegando essa natureza, O Ciclope de Redon tem
alaranjado, verde e azul forte) produz a luz branca. Por
um olhar terno. Ele lembra a lenda de um desses ciclopes
isso elas tambm so chamadas de cores primrias
antropofgicos cuja violncia foi contida pela ternura que
aditivas.
sentia pela bela Galatia, indiferente ao doce amor do
A luz emitida em ondas de vrias freqncias
monstro selvagem. Ela foi representada pelo artista em
diferentes,
cada freqncia corresponde a uma cor
meio vegetao. Redon situa a cena num ambiente
especfica.
Quando
um feixe de luz branca atravessa um
natural, no entanto nega o naturalismo. A relao das
prisma, as freqncias so separadas e podemos ver todas
formas no espao desenvolvida pela cor. No h uma
as cores num arco-ris. Este princpio utilizado na
definio precisa dos elementos naturais do primeiro
eletrnica, na fsica e na informtica. este o princpio
plano, sugeridos por pequenas pinceladas de cores
que possibilita a voc ver as cores em seu monitor.
misturadas em diversas tonalidades e matizes, assim como
fez Czanne em A Montanha de Saint Victorie, embora
sem a suavidade caracterstica de Redon. As cores
terrosas tendem para o vermelho, contrastando com os
verdes luminosos que se sobressaem na vegetao. O
O branco e o preto na cor-luz
bloco montanhoso e rochoso que separa as duas criaturas
Na luz branca esto presentes todas as cores,
tem cores mais escuras, fato que o torna visualmente mais
portanto,
somando todas as cores produz-se o branco, que
pesado. Por sua vez, h leveza no cu, onde encontramos
a
luz
pura.
A ausncia da luz o preto.
um azul claro e plido, devido adio de brancos. Existe
um dilogo entre os dois corpos atravs das tonalidades da
Cores primrias na cor-pigmento
pele, uma clara e a outra escura. H uma diagonal
invisvel, que se origina no olho do ciclope e corre em
Quando utilizamos tintas, lpis-de-cor, canetas
direo ao corpo da mulher.
coloridas
e outros materiais para tingir ou colorir estamos
H um apelo sexual no quadro que advm da
utilizando
cores-pigmento.
nudez feminina. A mulher mostra-se sensual, no seu gesto
Os
pigmentos cromticos so classificados em
e na sua posio, o que lembra a sensualidades das
trs categorias: primrios, secundrios e tercirios.
mulheres das alegorias de Baldung. O tamanho avantajado
As cores primrias da cor pigmento so:
de Ciclope expresso do desejo do personagem pela sua
vermelho-magenta,
amarelo-cdmio e azul forte. Nas artes
musa. Porm, ao contrrio de uma conduta selvagem e
grficas
e
na
fotografia
usa-se o azul-ciano. O azulinstintiva, o quadro mostra uma cena de afeto, no de
ultramar
ou
da
prssia
usado
pelos artistas pintores que
ameaa. uma imagem de sonhos que leva o observador
trabalham
com
tinta
a
leo,
acrlica,
guache, aquarela.
a tempos primordiais.
Com essas cores bsicas possvel criar uma
www.casthalia.com.br/.../obras/redon_ciclope.htm
infinidade de tonalidades e assim, reproduzir as cores da
natureza. Este tambm o princpio utilizado em sua
Outras Obras: Arrufos, Tiradentes, Um Bar no
impressora (modo CMYK).
Folies-Bergre, O Quarto, A Coroao de Napoleao,
Ensaio de Bal, Eros e Psique, Os Doze Passos da Paixo,
O branco e o preto na cor-pigmento
Profetas, A Leitora, A ngelus, Mortalake Terrace,
Desastres de Guerra, Danaide e A Ausncia.
Os pigmentos so classificados em duas
categorias: pigmentos acromticos e pigmentos
OBJETO DE CONHECIMENTO 05
cromticos. O branco, o preto e os cinzas, produzidos pela
Energia, equilbrio e movimento
mistura do preto e do branco, so acromticos porque no
contm cor. Todos os outros pigmentos so cromticos.
Cor-Luz e Cor Pigmento
CORES PRIMRIAS GERADORAS:
CORES SECUNDRIAS:
Obtemos as cores secundrias pela combinao
O que so cores primrias ?
das
primrias,
duas a duas, em propores iguais.
So aquelas que no podem ser obtidas por
mistura de outras cores. As cores primrias so cores
CORES TERCIRIAS:
puras e elas so diferentes nas cores-luz e nas coresPodemos dizer que as cores tercirias so todas as
pigmento.
outras cores, isto , quando Uma cor no primria nem
secundria, ento terciria.
Cores primrias na cor-luz
26
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Obtemos uma cor terciria quando misturamos
somente capta imagens do mundo, mas pode registrar o
duas primrias em propores diferentes, isto , uma em
gesto revelador, a expresso que tudo resume, a vida que
maior quantidade que a outra; ou quando misturamos as
o movimento acompanha, mas que uma imagem rgida
trs cores primrias, seja em propores iguais ou no. A
destri ao seccionar o tempo, se no escolhemos a frao
cor MARROM, por exemplo, uma cor terciria obtida
essencial imperceptvel (CORTZAR, 1986,p.30)
da mistura das trs primrias. Em artes grficas, o marron
Todo esse campo de interpretao que a
pode ser obtido com a mistura do amarelo ou vermelho
fotografia permite parte de vrios fatores, ingredientes que
alaranjado com um pouco de preto.
agem profundamente (nem sempre visveis) no
significado da imagem. Segundo Lucia Santaella e
Winfried Nth (2001), esses elementos so: o fotgrafo,
FOTOGRAFIA (Memria e Afeto)
como agente; o fotgrafo, a mquina e o mundo, ou seja,
Na fotografia encontra-se a ausncia, a
o ato fotogrfico, a fenomenologia desse ato; a mquina
lembrana, a separao dos que se amam, as pessoas que
como meio; a fotografia em si; a relao da foto com o
j faleceram, as que desapareceram.
referente; a distribuio fotogrfica, isto , a sua
Para algumas pessoas, fotografar um ato
reproduo; a recepo da foto, o ato de v-la.
prazeroso, de estar figurando ou imitando algo que existe.
no ensaio fotogrfico que a pessoa busca a
J para outras, a necessidade de prolongar o contato, a
emoo, algo que ela nunca tenha sentido. A fotografia
proximidade, o desejo de que o vnculo persista.
capaz de ferir, de comover ou animar uma pessoa. Para
Strelczenia, 2001, apud Debray (1986, p. 60)
cada um ela oferece um tipo de afeto. Na composio de
assinala que a imagem nasce da morte, como negao do
significado da foto, segundo Barthes (1984), h trs
nada e para prolongar a vida, de tal forma que entre o
fatores principais: o fotgrafo (operator), o objeto
representado e sua representao haja uma transferncia
(spectrum) e o observador (spectator). O fotgrafo lana
de alma. A imagem no uma simples metfora do
seu olhar sobre o assunto, ele o contamina e faz as fotos
desaparecido, mas sim uma metonmia real, um
segundo seu ponto de vista. O objeto (ou modelo) se
prolongamento sublimado, mas ainda fsico de sua carne.
modifica na frente de uma lente, simulando uma coisa que
A foto faz que as pessoas lembrem do seu
no . No caso do observador, ele gera mais um campo de
passado e que fiquem conscientes de quem so. O
significado, lanando todo o seu repertrio e alterando
conhecimento do real e a essncia de identidade
mais uma vez a imagem.
individual dependem da memria. A memria vincula o
Barthes (1984, p. 45) observa ainda a presena de
passado ao presente, ela ajuda a representar o que ocorreu
dois elementos na fotografia, aquilo que o fotgrafo quis
no tempo, porque unindo o antes com o agora temos a
transmitir chamado de studium, ou seja, o bvio,
capacidade de ver a transformao e de alguma maneira
aquilo que intencional. J quando h um detalhe que no
decifrar o que vir.
foi pr-produzido pelo autor, recebe o nome de punctum.
A fotografia captura um instante, pe em
Esse ltimo gera um outro significado para o observador,
evidncia um momento, ou seja, o tempo que no pra de
fere, atravessa, mexe com sua interpretao.
correr e de ter transformaes. Ao olhar uma fotografia
Reconhecer o studium fatalmente encontrar as
importante valorizar o salto entre o momento em que o
intenes do fotgrafo, entrar em harmonia com elas,
objeto foi clicado e o presente em que se contempla a
aprova-las, dicuti-las em mim mesmo, pois a cultura (com
imagem, porm a ocasio fotografada capaz de conter o
que tem a ver o studium) um contrato feito entre os
antes e depois.
criadores e os consumidores. (...) A esse segundo
Confia-se, portanto, na capacidade da cmera
elemento que vem contrariar o studium chamarei ento
fotogrfica para guardar os instantes que se consideram
punctum. Dessa vez, no sou eu que vou busca-lo, ele
valiosos. Tirar fotografias ajuda a combater o nada, o
que parte da cena, como uma flecha, e vem me
esquecimento. Para recordar necessrio reter certos
transpassar (BARTHES, 1984, p. 48).
fragmentos da experincia e esquecer o resto. So mais os
Por meio das fotografias descobre-se a capacidade
instantes que se perdem que os que podemos conservar.
de obter camadas inteiras e de emoes que esto
Segundo Strelczenia (2001), A memria se premia
escondidas na memria. Tambm se pode descobrir e
recordando, fazendo memorvel; se castiga com o
obter novas significaes que naqueles momentos no
esquecimento.
estavam explcitas.
Fotografa-se
para
recordar,
porque
os
As imagens so aparentemente silenciosas.
acontecimentos terminam e as fotografias permanecem,
Sempre, no entanto, provocam e conduzem a uma
porm no sabemos se esses momentos foram
infinidade de discursos em torno delas.
significativos em si mesmos ou se tornaram memorveis
por terem sido fotografados.
Fotografia como arte
A memria constitutiva da condio humana:
desde sempre o homem tem se ocupado em produzir
O homem sempre tentou reter e fixar movimentos
sinais que permaneam mais alm do futuro, que sirvam
do mundo, comeando com desenhos na caverna,
de marca da prpria existncia e que lhe dem sentido. A
passando pela pintura em tela e escultura, e, por fim,
fotografia traz consigo mais daquilo do que se v. Ela no
chegando a fotografia. Esse um meio de comunicao de
27
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Outras Obras: De onde viemos? O que somos? Para onde
massa, sendo muito popular em nossos dias e nascido na
vamos?, O ngelus, O Quarto, Pery e Cecy, Mortalake
Revoluo Industrial.
Terrace.
De acordo com Barthes (1984, p. 21), muitos no
a consideram arte, por ser facilmente produzida e
reproduzida, mas a sua verdadeira alma est em
CAPTULO 6 AMBIENTE
interpretar a realidade, no apenas copi-la. Nela h uma
Arte Ambiente; Arte Ambiental
srie de smbolos organizados pelo artista e o receptor os
interpreta e os completa com mais smbolos de seu
Definio
repertrio.
A arte ambiente ou ambiental no faz referncia a
Fazer fotografia no apenas apertar o
um movimento artstico particular, mas sinaliza uma
disparador. Tem de haver sensibilidade, registrando um
tendncia da arte contempornea que se volta mais
momento nico, singular. O fotgrafo recria o mundo
decididamente para o espao - incorporando-o obra e/ou
externo atravs da realidade esttica.
transformando-o -, seja ele o espao da galeria, o
Em um mundo dominado pela comunicao
ambiente natural ou as reas urbanas. Diante da expanso
visual, a fotografia s vem para acrescentar, pode ser ou
da obra no espao, o espectador convocado a se colocar
no arte, tudo depende do contexto, do momento, dos
dentro dela, experimentando-a; no como observador
cones envolvidos na imagem. Cabe ao observador
distanciado, mas parte integrante do trabalho. A noo de
interpretar a imagem, acrescentar a ela seu repertrio e
arte ambiente entra no vocabulrio da crtica nos anos 70
sentimento.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Fotografia
com sentido amplo, designando obras e movimentos
variados. A elasticidade do termo gera ambigidades
incontornveis. Afinal, quais so os limites que
distinguem com clareza a arte ambiental, as assemblages,
certos trabalhos minimalistas e as instalaes? O contexto
artstico a informar as novas experincias com o ambiente
refere-se ao desenvolvimento da arte pop, do
minimalismo e da arte conceitual que tomam a cena norteamericana das dcadas de 1960 e 1970, desdobrando-se
em instalaes, performances, happenings, arte
processual, land art, videoarte etc. Essas novas
orientaes partilham um esprito comum: so, cada qual
ao seu modo, tentativas de dirigir a criao artstica s
coisas do mundo, natureza, realidade urbana e ao
mundo da tecnologia. As obras articulam diferentes
linguagens - dana, msica, pintura, teatro, escultura,
literatura etc. -, desafiando as classificaes habituais,
Valentina de Vick Muniz
colocando em questo o carter das representaes
artsticas e a prpria definio de arte. Interpelam
criticamente tambm o mercado e o sistema de validao
da arte.
O minimalismo referncia fundamental para a
compreenso do movimento da arte em direo ao
ambiente, na medida em que o objeto de arte s se realiza
integralmente do ponto de vista e experincia do
observador. Ao alterar a relao da obra com o espao
circundante, esses trabalhos prenunciam o que viria a ser
denominado instalao: construo que lana as obras no
espao na tentativa de construir ambiente ou cena, cujo
movimento est dado pela relao entre os objetos, o
ponto de vista e o corpo do observador. Para a apreenso
da obra preciso percorr-la, passar entre suas dobras e
aberturas, ou simplesmente caminhar pelas veredas e
trilhas que ela constri pela disposio das peas e cores.
Destaca-se, entre outros, Labirinto (1974), de Robert
Morris (1931) e Stone Field Sculpure (1977), que Carl
Andr (1935) constri ao ar livre.
Sara Bernhardt de Nadar
A land art [arte da terra] inaugura uma nova
relao com o ambiente natural. No mais paisagem a ser
representada nem manancial de foras passvel de
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APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_IC/index.cf
expresso plstica, a natureza o lugar onde a arte se
m?fuseaction=termos_texto&cd_verbete=351
enraza. O espao fsico - desertos, lagos, canyons,
plancies e planaltos - apresenta-se como campo onde os
artistas realizam intervenes, como em Double Negative
[Duplo Negativo] (1969), em que Michael Heizer (1944)
abre grandes fendas no topo de duas mesetas do deserto
de Nevada, ou em Spiral Jetty [Pier ou Cais Espiral]
(1971), que Robert Smithson (1938-1973) constri sobre
o Great Salt Lake, em Utah. The Lightning Field [O
Campo dos Raios] (1977), de Walter de Maria (1935),
outro exemplo emblemtico: num imenso plateau ao sul
do Novo Mxico, o artista finca 400 pra-raios de ao
inoxidvel. Nos trs casos, os trabalhos - grandes
arquiteturas ambientais - transformam a natureza e so por
ela transformados, j que so eles mesmos modificados
O ngelus
pela ao dos eventos naturais. Nessa mesma direo,
possvel lembrar ainda obras como Observatory
(1971/77), de R. Morris, o Sun Tunnel (1973/6), de Nancy
Holt (1938), e Labirinth, de Alice Aycock (1946). Na
Europa, as obras de Richard Long (1945) e Christo (1935)
dialogam com a land art. Nos trabalhos de Long, as
intervenes na natureza tm dimenses humanas: as
obras acompanham os passos e o olhar do caminhante
(Walking Line in Peru, 1972). Em Christo, novas solues
arquitetnicas so obtidas pelo empacotamento de
monumentos clebres, como o da Pont Neuf, em Paris,
So Paulo
1985, ou pela ao sobre a natureza como em Valley
Curtain (1972).
As obras de Richard Serra (1939) desenvolvem
novas formas de relao com o ambiente, exploradas
sobretudo pela interveno no espao urbano como em
Tilted Arc (1981), gigantesca "parede" de ao inclinada
colocada na Federal Plaza, Nova York (obra destruda).
Outro desdobramento da arte ambiental como
interferncia nas cidades e em suas construes pode ser
encontrado na escola californiana de Los Angeles - Robert
Irwin (1928), James Turrell (1943), Maria Nordman
(1939), Michael Asher (1943), entre outros -, que realiza
um trabalho sobre o ambiente com a utilizao de fontes
luminosas artificiais.
Flor do Mangue
No Brasil, experincias artsticas sobre o
ambiente natural foram realizadas no interior do Projeto
Fronteiras, desenvolvido pelo Ita Cultural em 1999,
quando nove artistas - Angelo Venosa (1954), Artur
Barrio (1945), Carlos Fajardo (1941), Carmela Gross
(1946), Eliane Prolik (1960), Jos Resende (1945), Nelson
Felix (1954), Nuno Ramos (1960) e Waltercio Caldas
(1946) - realizam intervenes em diferentes lugares das
fronteiras do Brasil com pases do Mercosul. Alguns
trabalhos de Marcello Nitsche (1942) e de Nuno Ramos De onde viemos? O que somos? Para onde vamos?
Mataco (1996) - guardam relao com os projetos da
arte da terra. No interior da obra de Antonio Lizarraga
OBJETO DE CONHECIMENTO 7
(1924), verificam-se experincias com o ambiente na
A formao do mundo ocidental
dcada de 1970, cujo primeiro resultado Alternativa
Urbana, realizado em parceria com Gerty Saru (1930),
MISSO ARTSTICA FRANCESA
que d origem, entre outros, interveno artstica na rua
Gaspar Loureno, Vila Mariana, em So Paulo, e ao
No incio do sculo XIX, os exrcitos de
projeto do Jardim Ecolgico, elaborado em 1974, mas que
Napoleo Bonaparte invadiram Portugal , obrigando D.
no chega a ser realizado.
29
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Joo VI (rei de Portugal), sua famlia e sua corte (nobres,
Jean-Baptiste Debret: (1768-1848) foi chamado
artistas, empregados, etc.) a virem para o Brasil.
de "a alma da Misso Francesa". Ele foi desenhista,
D. Joo VI, preocupado com o desenvolvimento
aquarelista, pintor cenogrfico, decorador, professor de
cultural, trouxe para c material para montar a primeira
pintura e organizador da primeira exposio de arte no
grfica brasileira, onde foram impressos diversos livros e
Brasil (1829). Em 1818 trabalhou no projeto de
um jornal chamado A Gazeta do Rio de Janeiro. Nesse
ornamentao da cidade do Rio de Janeiro para os festejos
momento, o Brasil recebe forte influncia cultural
da aclamao de D.Joo VI como rei de Portugal, Brasil e
europia, intensificada ainda mais com a chegada de um
Algarve. Mas em Viagem pitoresca ao Brasil, coleo
grupo de artistas franceses (1816) encarregado da
composta de trs volumes com um total de 150
fundao da Academia de Belas Artes (1826), na qual os
ilustraes, que ele retrata e descreve a sociedade
alunos poderiam aprender as artes e os ofcios artsticos.
brasileira. Seus temas preferidos so a nobreza e as cenas
Esse grupo ficou conhecido como Misso Artstica
do cotidiano brasileiro e suas obras nos do uma excelente
Francesa. Os artistas da Misso Artstica Francesa
idia da sociedade brasileira do sculo XIX.
pintavam, desenhavam, esculpiam e construam moda
Alguns dos artistas da Misso Francesa, vieram
europia. Obedeciam ao estilo neoclssico (novo
para o Brasil, no sc. XIX, outros pintores motivados pela
clssico), u seja, um estilo artstico que propunha a volta
paisagem luminosa e pela existncia de uma burguesia
aos padres da arte clssica (greco-romana) da
rica e desejosa de ser retratada. nessa perspectiva que se
Antigidade.
situa alguns artistas europeus independentes da Misso
Algumas
caractersticas
de
construes
Artstica Francesa: Thomas Ender, era austraco e chegou
neoclssicas:
ao Brasil com a comitiva da Princesa Leopoldina, viajou
Colunas (de origem grega): Estrutura de
pelo interior, retratando paisagens e cenas da vida no
sustentao das construes. Compe-se de trs partes :
nosso povo em Minas Gerais, So Paulo e Rio de Janeiro.
base, fuste (parte maior) e capitel (parte superior com
Sua obra compem-se de 800 desenhos e aquarelas. E
ornamentos).
Johann-Moritz Rugendas, era alemo, esteve no Brasil
Arcos (de origem romana): Elemento de
entre 1821 e 1825. Alm do nosso pas, visitou outros
construo de formato curvo existente na parte superior
pases da Amrica Latina, documentando, por meio de
das portas e passagens que serve de sustentao.
desenhos e aquarelas, a paisagem e os costumes dos povos
Frontes: Estrutura geralmente triangular
que conheceu.
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existente acima de portas e colunas e abaixo do telhado.
Os frontes podem receber os mais variados tipos de
Efeitos
decorao.
Os pintores deveriam seguir algumas regras na
Embora com o apoio real, a misso encontrou
pintura tais como: inspirada nas esculturas clssicas
resistncia
entre os acadmicos portugueses, ainda
gregas e na pintura renascentista italiana, sobretudo em
executores do estilo que se intitularia mais tarde como
Rafael, mestre inegvel do equilbrio da composio e da
Barroco, pois traziam as linhas puras, Neoclssicas, em
harmonia do colorido.
uso na Frana.
Conhea alguns dos principais artistas do
Jean Baptiste Debret, Nicolas-Antoine Taunay e
movimento Neoclssico Europeu:
Grandjean
de Montigny foram os trs principais artistas a
Jacques-Louis David: (1748-1825) nasceu em
introduzir
no
Rio de Janeiro, por exemplo, a moda das
Paris e foi considerado o pintor da Revoluo Francesa;
condecoraes ao estilo de Napoleo. Debret, cujo atelier
mais tarde, tornou-se o pintor oficial do Imprio de
se encontrava no bairro do Catumbi, foi o que teve maior
Napoleo. Durante o governo de Napoleo, registrou fatos
xito ao registrar os usos e costumes do pas, as tradies
histricos ligados vida do imperador. Algumas obras:
anacrnicas da Corte portuguesa, como por exemplo o
Bonaparte Atravessando os Alpes e a Morte de Marat.
beija-mo do incio da noite quando, entre 8 e 9 horas, os
Jean Auguste Dominique Ingres: (1780-1867)
sditos se ajoelhavam diante do monarca por direito
estudou no ateli do artista David (1797), sua obra
divino, ritual que o imperador D. Pedro I transformaria
abrange, alm de composies mitolgicas e literrias,
quase em uma bno familiar.
nus, retratos e paisagens. Soube registrar a fisionomia da
A verdade que os franceses foram recebidos
classe burguesa do seu tempo, principalmente no seu
como
importunos
tanto por portugueses quanto por
gosto e poder. Por outro lado, revela um inegvel apuro
brasileiros.
A
rainha
D. Maria I faleceu em 1816, e o
tcnico na pintura do nu. Algumas obras: Banhista de
projeto
de
modernizao
da capital avanava lentamente.
Valpinon e Louis Bertin.
As imagens de Debret sobre a corte dos Bragana so
Principais artistas:
deliciosas e permitem conhecer o Rio de Janeiro como
Nicolas-Antonine Taunay: (1775-1830) pintor
capital do Reino Unido de Portugal, Brasil e Algarves e
francs de grande destaque na corte de Napoleo
depois como capital do Imprio do Brasil. Como fizera
Bonaparte e considerado um dos mais importantes da
Liotard com relao ao Imprio otomano, Debret,
Misso Francesa. Durante os cinco anos que residiu no
sobrinho de David, deixa-se encantar pelas paisagens
Brasil, retratou vrias paisagens do Rio de Janeiro.
exuberantes e inditas, os costumes barrocos, e nas horas
30
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
em que no lecionava, registrou-os em uma sucesso de
religiosos e regionalistas, alm disso produziu retratos,
desenhos e gravuras.
paisagens e composies. Suas obras mais conhecidas
Dez anos mais tarde, a 5 de novembro de 1826, as
so: Picando Fumo, O Violeiro e Leitura.
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instalaes da Academia Imperial de Belas Artes, ou
Academia na Travessa das Belas-Artes, altura da
Pedro Amrico
Travessa do Sacramento (atual Avenida Passos) foram
inauguradas por D. Pedro I (1822-1831).
Lebreton falecera em 1819. Como diretor da
Academia Imperial de Belas Artes, foi nomeado o
portugus, professor de Desenho, Henrique Jos da Silva,
artista conservador, ferrenho crtico dos franceses, no que
se descreve como golpe mortal dado s Belas Artes no
Brasil. O seu primeiro gesto foi liberar os franceses de
suas obrigaes como professores. As crticas j haviam
provocado o retorno Frana de Nicolas-Antoine Taunay
em 1821 (ano da morte de Napoleo), substitudo por seu
filho, Flix Taunay. Em 1831, Debret tambm retornaria
Independncia ou Morte, mais conhecido como O Grito
Frana.
do Ipiranga (leo sobre tela - 1888)
A Academia constitui-se no embrio da atual
Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de
Janeiro.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Miss%C3
%A3o_Art%C3%ADstica_Francesa
PINTURA ACADMICA
Em meados do sculo XIX, o Imprio Brasileiro
conheceu certa prosperidade econmica, proporcionada
pelo caf, e certa estabilidade poltica, depois que Dom
Pedro II assumiu o governo e dominou as muitas rebelies
que agitaram o Brasil at 1848. Alm disso, o prprio
imperador procurou dar ao pas um desenvolvimento
cultural mais slido, incentivando as letras, as cincias e
as artes. Estas ganharam um impulso de tendncia
nitidamente conservadora, que refletia modelos clssicos
europeus.
Uma das caractersticas gerais da pintura
acadmica seguir os padres de beleza da Academia de
Belas Artes, ou seja, o artista no deve imitar a realidade,
mas tentar recriar a beleza ideal em suas obras, por meio
da imitao dos clssicos, principalmente os gregos, na
arquitetura e dos renascentistas, na pintura.
Os principais artistas acadmicos so:
Pedro Amrico de Figueiredo e Melo - Sua
pintura abrangeu temas bblicos e histricos, mas tambm
realizou imponentes retratos, como o De Dom Pedro II na
Abertura da Assemblia Geral, que parte do acervo do
Museu Imperial de Petrpolis - RJ. A sua obra mais
divulgada O Grito do Ipiranga, que atualmente no
Museu Paulista.
Vitor Meireles de Lima - Em 1861, produziu em
Paris, a sua obra mais conhecida A Primeira Missa no
Brasil. No ano seguinte, j em nosso pas, ntou Moema,
que trata da famosa personagem indgena do poema
Caramuru, de Santa Rita Duro. Os seus temas eram os
histricos, os bblicos e os retratos.
Jos Ferraz de Almeida Jnior - Considerado por
alguns crticos o mais brasileiro dos pintores nacionais do
sculo XIX. Suas obra retratam temas histricos,
31
APOSTILA DE ARTE
D. Perdo II
O Descanso do Modelo
Pescando
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
barroca a percepo espacial feita atravs da
profundidade, que est diretamente ligada representao
da luz e impreciso do contorno. A forma aberta faz
desaparecer a harmonia perfeita entre as partes, a obra
deixa de se equilibrar entre horizontais e verticais. A
diagonal torna-se a direo principal e a simetria perde
importncia. A configurao atectnica permite a entrada
e retirada de objetos secundrios que compe a cena, pois
estas aes no afetariam a equidade da obra. Por sua vez,
a unidade a juno de todos os elementos subordinados
pelo motivo principal da obra, ou seja, os objetos
secundrios perdem seu sentido fora da obra. Por fim, h a
clareza relativa que busca a inconsistncia e oferece
apenas pontos bsicos para visualizao da forma,
A Coroao de Napoleo de David
deixando os detalhes ocultos ou a cargo da imaginaodo
expectador. Sua percepo visual baseada em vrios
A expressividade soberba no rosto e na pose desse
ngulos, fato que diminui a importncia da viso frontal
profeta inspira a de um heri consciente de seu alento.
do objeto artstico. Todos estes aspectos esto
Seu nariz alongado e as narinas legras e olhos
entrelaados, misturados e condicionados em sua essncia
amendoados que fitam o cho. Possui uma coroa de louros
formal, evidenciando a arte sob um ponto de vista
na cabea, uma vitria sobre os animais. Sua imagem
barroco. Portanto, Wlfflin expe as leis que regem a arte
expressa beleza. Para concluir essa escultura Aleijadinho,
em relao aos seus aspectos formais, evidenciando a
mesmo j debilitado no utilizou a ajuda de seu ateli.
repetio das formas clssica e barroca ao longo do
Daniel foi banido para a Babilnia e acabou despertando a
tempo, levando a histria dos objetos artsticos a dois
admirao de governadores devido ao seu dom de
pices dissonantes em suas caractersticas, mas, de
interpretar sonhos. Anos mais tarde ele foi encarcerado na
equivalente valor. Deste modo, o autor do livro Conceitos
cova dos lees.
Fundamentais da Histria da Arte mostra a histria
equiparada s cincias naturais, com suas regras e normas,
OBJETO DE CONHECIMENTO 9
pois a experincia se torna base para novos formatos.
A Construo do Espao
<1> WLFFLIN, Heinrich. Conceitos fundamentais de
histria da arte. 2 ed. So Paulo: Matins Fontes, 1989.
Mestre Valentim
http://pt.shvoong.com/books/history/615783-conceitos-fundamentaisda-hist%C3%B3ria-da/
Profeta Daniel
33
APOSTILA DE ARTE
Cultura Brasileira
A cultura brasileira reflete os vrios povos que
constituem a demografia desse pas sul-americano:
indgenas, europeus, africanos, asiticos, rabes etc.
Como resultado da intensa miscigenao de povos, surgiu
uma realidade cultural peculiar, que sintetiza as vrias
culturas.
Os portugueses
Dentre os diversos povos que formaram o Brasil,
foram os europeus aqueles que exerceram maior
influncia na formao da cultura brasileira,
principalmente os de origem portuguesa. Durante 322
anos o Pas foi colnia de Portugal, e houve uma
transplantao da cultura da metrpole para as terras sulamericanas. Os colonos portugueses chegaram em maior
nmero colnia partir do sculo XVIII, sendo j neste
sculo o Brasil um pas predominantemente Catlico e de
lngua dominante portuguesa.
Os indgenas
Segundo alguns historiadores, sculos de
dominao moura e relao com outras civilizaes
facilitaram o contato entre os colonos portugueses e os
indgenas brasileiros, todavia isso no impediu que os
nativos fossem dizimados pela ao colonizadora.
As
primeiras
dcadas
de
colonizao
possibilitaram uma rica fuso entre a cultura dos europeus
e a dos indgenas, dando margem formao de
elementos como a Lngua geral, que influenciou o
portugus falado no Brasil, e diversos aspectos da cultura
indgena herdadas pela atual civilizao brasileira. Alm
da dizimao dos povos autctones, houve a ao da
catequese e a intensa miscigenao, o que contribuiu para
que muitos desses aspectos culturais fossem perdidos. A
influncia indgena se faz mais forte em certas regies do
pas em que esses grupos conseguiram se manter mais
distantes da ao colonizadora e em zonas povoadas
recentemente, principalmente em pores da Regio
Norte do Brasil.
Os africanos
A cultura africana chegou atravs dos povos
escravizados trazidos para o Brasil em um longo perodo
que durou de 1550 1850. A diversidade cultural da
frica refletiu na diversidade trazida pelos escravos,
sendo eles pertencentes diversas etnias, falando idiomas
diferentes e de tradies distintas. Assim como a indgena,
a cultura africana fora subjugada pelos colonizadores,
sendo os escravos batizados antes de chegarem ao Brasil.
34
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Na colnia, aprendiam o portugus e eram batizados com
referida Misso foi responsvel pela criao da Escola
nomes portugueses e obrigados a se converter ao
Imperial de Belas Artes. Desse perodo, destacam-se as
catolicismo. Alguns grupos, como os escravos das etnias
pinturas histricas de Victor Meirelles e Pedro Amrico.
hau e mal, de religio islmica, j traziam uma herana
cultural e sabiam escrever em rabe e outras. Os bantos,
Arquitetura
nags e jejes eram monotestas constituindo os
A arquitetura bandeirista e o Barroco mineiro so
candombls que so uma reproduo das aldeias
considerados por muitos estudiosos como expresses de
africanas. Atravs do sincretismo religioso, os escravos
estilos europeus que encontraram no Brasil uma
adoravam seus orixs atravs de santos Catlicos, dando
manifestao e linguagem prprios, destacando-se de suas
origem s religies afro-brasileiras como o Umbanda e
contrapartes metropolitanas. A primeira se refere a
Batuque.
produo realizada basicamente no que seria hoje o
Os negros levaram para a cultura brasileira uma
Estado de So Paulo pelas famlias dos bandeirantes,
enormidade de elementos: na dana, msica, religio,
inspirando-se em uma esttica prxima, ainda que
culinria e no idioma. Essa influncia se faz notar em
bastante alterada, do Maneirismo. A segunda corresponde
praticamente todo o Pas, embora em certas pores
a um tipo de barroco (ainda que muitos o considerem mais
(nomeadamente em estados do Nordeste como Bahia e
prximo do Rococ) representado especialmente pelas
Maranho) a cultura afro-brasileira mais presente.
igrejas construdas por Aleijadinho.
A arquitetura Brasileira teve seu ponto culminante
no movimento modernista, com a construo de Braslia,
Os imigrantes
A imigrao europia foi incentivada no apenas
por Lcio Costa e Oscar Niemeyer.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Cultura_do_Brasil
para suprir o fim da mo-de-obra escrava, mas tambm foi
promovida pelo governo, que tinha a inteno de
branquear o Brasil e europeizar sua cultura, afinal, a
maior parte da populao no sculo XIX era composta por
negros e mestios. Dentre os diversos grupos de
imigrantes que aportaram no Brasil, foram os italianos
que chegaram em maior nmero, quando considerada a
faixa de tempo entre 1870 e 1950. Eles se espalharam
desde o sul de Minas Gerais at o Rio Grande do Sul,
sendo a maior parte na regio de So Paulo. Alm dos
Detalhe de Alagados de Carmela Gross
italianos, destacaram-se os alemes, que chegaram em um
fluxo contnuo desde 1824. Esses se fixaram
primariamente na Regio Sul do Brasil, onde diversas
OBJETO DE CONHECIMENTO 10
regies herdaram influncias germnicas desses colonos.
Materiais
Os imigrantes que se fixaram na zona rural do
Brasil meridional, vivendo em pequenas propriedades
Pintura
familiares (sobretudo alemes e italianos), conseguiram
A pintura refere-se genericamente tcnica de
manter seus costumes do pas de origem, criando no
aplicar
pigmento
em forma lquida a uma superfcie, a fim
Brasil uma cpia das terras que deixaram na Europa. Em
de
colori-la,
atribuindo-lhe
matizes, tons e texturas.
contrapartida, os imigrantes que se fixaram nas grandes
Em
um
sentido
mais
especfico, a arte de pintar
fazendas e nos centros urbanos do Sudeste (portugueses,
uma
superfcie,
tais
como
papel,
tela, ou uma parede
italianos, espanhis e rabes), rapidamente se integraram
(pintura
mural
ou
de
afrescos).
A
pintura a leo
na sociedade brasileira, perdendo muitos aspectos da
considerada por muitos como um dos suportes artsticos
herana cultural do pas de origem. A contribuio
tradicionais mais importantes; muitas das obras de arte
Asitica viria com a imigrao japonesa, porm de forma
mais importantes do mundo, tais como a Mona Lisa, so
mais limitada.
pinturas a leo.
Diferencia-se do desenho pelo uso dos pigmentos
Artes visuais
lquidos
e do uso constante da cor, enquanto aquele
At meados do sculo XIX a produo plstica
apropria-se principalmente de materiais secos.
das artes brasileiras possui pouco destaque, excetuando-se
No entanto, h controvrsias sobre essa definio
o trabalho de Aleijadinho e Manuel da Costa Atade no
de
pintura.
Com a variedade de experincias entre
Barroco mineiro. Fora estes, destaca-se tambm a
diferentes
meios
e o uso da tecnologia digital, a idia de
produo de artistas estrangeiros que durante o perodo
que
pintura
no
precisa se limitar aplicao do
colonial estiveram no pas registrando as paisagens e
"pigmento
em
forma
lquida". Atualmente o conceito de
hbitos locais, como Albert Eckhout.
pintura pode ser ampliado para a representao visual
A pintura brasileira do Sculo XIX bastante
atravs das cores. Mesmo assim, a definio tradicional de
acadmica, altamente influenciada pelo trabalho da
pintura no deve ser ignorada.
Misso Artstica Francesa (da qual faziam parte nomes
como Jean Baptiste Debret e Nicolas-Antoine Taunay). A
35
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
Tcnica
Diversos tipos diferentes de tintas
Toda Pintura formada por um meio lquido,
chamado mdium ou aglutinante, que tem o poder de fixar
os pigmentos (meio slido e indivisvel) sobre um
suporte.
A escolha dos materiais e tcnica adequadas est
diretamente ligada ao resultado final desejado para o
trabalho como se pretende que ele seja entendido. Desta
forma, a anlise de qualquer obra artstica passa pela
identificao do suporte e da tcnica utilizadas.
O suporte mais comum a tela (normalmente
feita com um tecido tensionado sobre um chassis de
madeira), embora durante a Idade Mdia e o
Renascimento o afresco tenha tido mais importncia.
possvel tambm usar o papel (embora seja muito pouco
Srie Desastres de Guerra de Goya
adequado maior parte das tintas).
Quanto aos materiais, a escolha mais demorada
e, normalmente, envolve uma preferncia pessoal do
pintor e sua disponibilidade. O papel suporte comum
para a aquarela e o guache, e eventualmente para a tinta
acrlica.
As tcnicas mais conhecidas so: a pintura leo,
a tinta acrlica, o guache, a aquarela, a casena, a resina
alqudica, o afresco, a encustica e a tmpera de ovo.
tambm possvel lidar com pastis e crayons, embora
estes materiais estejam mais identificados com o desenho.
[1]
Pigmento (Origem Wikipdia)
Enterro de Uma Mulher Negra de Debret
Em biologia, pigmentos so os compostos
qumicos responsveis pelas cores das plantas ou animais.
Quase todos os tipos de clulas, como as da pele, olhos,
cabelo etc. contm pigmentos. Seres com deficincia de
pigmentao so chamados albinos.
Na colorao de pinturas, tintas, plsticos, tecidos
e outros materiais, um pigmento um corante seco,
geralmente um p insolvel. Existem pigmentos naturais
(orgnicos e inorgnicos) e sintticos. Os pigmentos agem
absorvendo seletivamente partes do espectro (ver luz) e
refletindo as outras.
Geralmente feita uma distino entre pigmento,
que insolvel, e tintura, que lquida ou ento solvel.
Existe um linha divisora bem definida entre pigmentos e
tinturas: um pigmento no solvel em seu solvente
enquanto a tintura . Desda forma, um corante pode ser
tanto um pigmento quanto uma titura dependendo do
solvente utilizado. Em alguns casos, o pigmento ser feito
pela precipitao de uma tintura solvel com um sal
metlico. O pigmento resultante chamado de "lake".
Pigmento deteriorante aquele no permanente, sensvel a
luz.
36
APOSTILA DE ARTE
APOSTILA DE ARTE
ROSNGELA LISBOA E JOSEFA RODRIGUES DA SILVA
realidade. E para as crianas, sem uma noo precisa da
http://www.pegue.com/indio/kadiweu.htm
diferena entre real e imaginado/criado pelo homem e
suas tcnicas, estas experincias se incrustam
A rede de informaes, que do meu ponto de
vista, s rede de comunicaes quando h performance,
interlocuo, vem interceptar o quotidiano, daqueles que a
ela tem acesso, de forma radical e definitiva.
Muitos so os pontos sobre os quais incidem estas
novidades tcnicas: os livros se redefiniram com os CDRoms; a msica, tanto em seu fazer artstico quanto em
sua forma de difuso, multiplicou possibilidades; a
matemtica revitalizou-se com os fractais de Mandelbrot,
e a teoria do caos redimensionou a fsica, a qumica e a
biologia; a meteorologia, a ecologia, tudo est sendo
monitorado por satlites o tempo todo, os computadores, a
partir dos dados recolhidos, chegam a resultados nunca
imaginados.
Para o artista, de fato, no importa utilizar-se, ou
no, das novas tcnicas. Utilizar-se de novas tcnicas no
implica necessariamente fazer uma arte nova. Ao
contrrio, muitas vezes, o artista ao utilizar-se de novas
tcnicas, se perde, perde a busca de algo que realmente
represente as inquietaes, os prazeres e a conscincia do
pblico. O pblico, tambm, ao maravilhar-se com a
novidade tcnica, perde seu senso crtico. O que importa,
para o artista, estar consciente dos anseios do indivduo,
sabedor das realidades locais e pleno dos processos no
mundo. Independentemente da tcnica utilizada, importa
realizar um trabalho que, como conceito, esteja imerso na
atualidade.
http://www.corpos.org/papers/artefoto.html
Referncias