Você está na página 1de 7

RC Campos atinge a difcil tarefa de comunicar um distpico que no vem da

imaginao, mas que se desenha desde a nossa realidade. Rejeitando uma


abordagem didasclica e uma estratgia explanatria, a videoperformance de
Campos urge aos espectadores repensarem sobre as dicotomias ambguas que
permeiam a contemporaneidade, fazendo-nos andar por uma rea liminal em
que somos forados a questionar as esquinas de nossos paradigmas sociais. O
que mais impressiona da abordagem de RC Campos a forma a qual cria uma
rea inexplorada de reciprocidade onde somos convidados a explorar relaes
inesperadas com a realidade e a maneira a qual ns lidamos com ela. Ns
estamos bastante contentes de introduzir nossos leitores a sua produo
artstica refinada.

1) Ol RC Campos e bem vindo a ART Habens. Seu trabalho marcado por


uma busca incessante de um ponto de convergncia entre a sntese
entre realidade fsica e espao digital, rejeitando qualquer aparente
dicotomia que vem da interpretao da realidade exterior como uma
manifestao de nosso processo perceptivo. Para atingir tal explorao
cativante, voc toma vantagem do potencial expressivo de tecnologia
atual para criar instalaes em mltiplos canais marcadas por uma
abordagem profundamente performativa. Voc acha que tal simbiose e
a possibilidade de usar mdias diferentes o nico caminho para
conquistar alguns resultados, para expressar alguns conceitos?
Para mim h intensas afetividades envolvendo, atualmente de uma maneira peculiar,
as relaes entre corpo, tecnologia, arte e cincia. Penso que o audiovisual e as mdias
que emergiram com a cultura digital se integraram a experincia corporal e social dos
sujeitos em uma diversidade de maneiras que ainda esto empilhadas na paisagem e
no espao de redes fundamentalmente imagticas. Tenho, ento, um interesse esttico
e terico nas relaes contemporneas entre corpo, tecnologia e imagens de rede,
inspirado por abordagens de base etnogrfica para conceitos ou metforas tais como
corporificao, lugarificao (emplacement), ciberespao, vdeoesfera, cyberscape,
ps-humanismo e animalismo. Minhas interpretaes de tais conceitos/metforas so
influenciadas pelos meios e resultados artsticos assim como meus meios e resultados
artsticos so influenciados por esses conceitos/metforas. Existe uma alimentao
retroativa nessa relao, ento.

2) Antes de comear a elaborar sobre sua produo, voc gostaria de dizer


algo para nossos leitores sobre seu processo de criao? Em particular,
quais aspectos tcnicos voc foca principalmente em seu trabalho? E
quanta preparao e tempo voc dedica para criar uma pea?
Eu no sei como medir o tempo que dedico para uma pea nica, j que ela pode ser o
resultado rpido de um trabalho de longa data. Vivo recentemente um processo
vigoroso de criao de trabalhos, satisfazendo e misturando uma variedade diversa de
interesses que tenho pessoalmente, corporalmente/intelectualmente/imageticamente.
Esse momento o resultado de alguns anos pesquisando e explorando esses
interesses separadamente, fragmentadamente. De repente, esses fragmentos se

juntaram e agora como se muitas plantas estivessem crescendo rapidamente em um


jardim.
Meu processo agora envolve treinar meu corpo em movimentos animalescos e
circenses; ler textos, livros e artigos em minhas reas de interesse; procurar por
espaos e lugares onde o audiovisual ocupa ou pode ocupar um aspecto interessante
da contemporaneidade e tambm de meus interesses.
Os aspectos tcnicos que tenho focados so tanto tericos quanto imagticos e
corporais. Se trabalho com uma videoperformance, tento dar foco a expresso de
energia corporal no plano pictrico, tendo que lidar com questes que cada diferente
lugar/locao fazem emergir para meu corpo e para a cmera que grava. Procuro
corporificar, enquanto gravo, afeies que reconheo nas imagens dos meus mash-ups
e vdeos em mltiplas telas. Ao mesmo tempo, lido com escolhas tcnicas
cinematogrficas, j que eu no considero o vdeo em vdeoperformance como uma
mera ferramenta para o registro da performance, mas como uma ferramenta para
experimentar com a linguagem audiovisual. Entretanto, se uma videoperformance,
eu no irei me preocupar com cinematografia, j que a parte de vdeo da
vdeoperformance a boca da minha persona (Cyborg-Begger), est corporificada, e
eu posso focar na experincia corporal da minha persona e em como ela interage
socialmente.
Minha experincia com instalao de vrios meses pesquisando e planejando
culminando em 2 dias para executar os planos.
3) Agora vamos focar mais especificamente nos seus trabalhos: eu comearia
com Corporificao Masculinista, Envozamento Feminino, uma pea
extremamente interessante de vdeoperformance que faz parte da srie
Futuro Mendigado e que nossos leitores j conheceram nas pginas
introdutrias
desse
artigo:
e
eu
sugeriria
visitar
https://youtu.be/cyMGSsqZjUc para terem uma ideia melhor. Enquanto isso,
voc nos diria algo sobre a gnese desse projeto interessante? Qual foi sua
inspirao inicial?
Para graduar como Bacharel em Audiovisual e Novas Mdias esse ms (Julho de 2015),
trabalhei em uma pesquisa baseada em arte como TCC. Ela titulada Corpos
militarmente fardados e armas de eletrochoque: uma reciclagem de vdeos do
Youtube. ( https://vimeo.com/131603476 ).
retroativamente

nessa

pesquisa

em

que

Teoria e instalao se alimentam


a

corporificao

militar

em

rituais

masoquistas investigada na sua relao com espacialidade e produo de imagens


na contemporaneidade. L, citei e afirmei conexes diferentes entre masculinismo,
heteronormatividade, imagem, espao e masoquismo em um ritual militarizado de dor

com armas de eletrochoque. A presena de mulheres nesses vdeos ritualizados me


fizeram sentir a necessidade de criar algo na mesma veia do meu TCC, mas dando
foco na presena de mulheres no Exrcito, integradas como parte dessa cultura
masculinista e heteronormativa. Era necessrio para mim ter mais consistncia no
que eu estava afirmando e em como as mulheres so incorporadas nessa cultura. Fiz,
ento, uma pesquisa aparte principalmente visual mas tambm textual, editei um
mash-up e depois que o personagem Cyborg-Mendig@ e a srie Futuro Mendigado
nasceram, eu corporifiquei essas imagens no corpo do Cyborg para contrastar a
corporificao desse personagem (totalmente no militar e no masculinista, cyborg e
animalista) aos corpos de soldadas no-Ocidentais.
Respondendo a essa questo agora, dei-me conta de quo curioso que hajam
diferentes camadas de criao nessa sequencia de trabalhos com o tema da
corporificao militar. Primeiramente, criei um roteiro para um curta ficcional nunca
gravado. No processo de pesquisa para esse roteiro, encontrei vdeos de pessoas
militares sendo eletrocutadas em um ritual masoquista por seus comparsas. Ento
escrevi cem pginas de texto e criei uma instalao que me fizeram sentir a
necessidade

de

fazer

esse

mash-up

chamado

Corporificao

Masculinista,

Envozamento Feminino. Finalmente, eu fiz uma vdeoperformance corporificando esse


mash-up e esse o trabalho sobre o qual estamos falando agora. a quarta camada
de um processo de criao em arte e a terceira camada de criao em pesquisa
cientfica. O resultado de escrever o roteiro para um filme nunca gravado. Agora nem
sei se quero filmar isso algum dia, j que meu interesse (e at minha diverso) agora
est mais dirigida a vdeoperformance e a instalao do que ao cinema. Parece, pelo
momento, ser muito mais interessante criar esse tipo de trabalho do que gravar um
filme narrativo mais convencional, apesar de que isso pode possivelmente ser legal
tambm (mas muito mais custoso, coletivo e convencional)
4) Quando eu vim a conhecer Corporificao Masculinista, Envozamento
Feminino eu tentei relacionar toda a informao visual a um significado
nico. Mas logo me dei conta de que eu tinha que me adequar ao ritmo visual
sugerido pelo trabalho, esquecendo minha necessidade de uma compreenso
nivoca de seu contedo: em seus vdeos, em vez de uma interioridade
conceitual, eu posso reconhecer o desejo de nos permitir estabelecer relaes
diretas... Voc diria que um processo mais intuitivo ou sistemtico?
tanto intuitivo quanto sistemtico.

Em metodologia de pesquisa para pesquisa

baseada em arte e para as Humanidades Digitais, a visualizao de dados pode


acontecer de trs formas: exploratria, explanatria e a hibridizao dessas. Eu acho
que Corporificao Masculinista, Envozamento Feminino tem essa perspectiva

hbrida, de maneira que dados so curados e a ao performatizada expressando


uma estria possvel ou baseada em interesses conceituais pessoais, mas a abertura
possibilidades de muitas maneiras de percepo necessria ao uso que fao da
linguagem audiovisual e corporal. Ento, voc tem mltiplas telas e mltiplas
camadas de som e cada subjetividade vai experimentar isso unicamente. Em
narrativas cinematogrficas clssicas, o diretor de fotografia trabalha para direcionar
o olho do espectador a um ponto especfico e espera um retorno perceptivo coletivo
generalizado. Eu estou trabalhando com uma linguagem audiovisual que objetiva
deixar os olhos, orelhas e corpos livres para olharem para mltiplos pontos, para
escolherem uma tela e escolherem uma camada de som ou um lugar no espao para
experimentar o trabalho. Nenhum corpo ter a mesma experincia, nenhum olho
estar olhando para o mesmo ponto ao mesmo tempo. Ento as interpretaes
racionais e as relaes seguiro a mesma lgica: cada um far relaes pessoais
apesar de que eu certamente tenho as minhas e isso talvez ajude os outros a expandir
a apreciao do trabalho, assim como certamente outros iro possivelmente expandir
a forma que eu aprecio (ou no) meu prprio trabalho.
5) Sua subverso efetiva do imaginrio universal sobre instituies
masculinas revela um intenso criticismo sociopoltico no s sobre
desigualdade de gnero, mas tambm com gamas de anlise efetiva da
marginalizao de metade da populao mundial: talvez a afirmao que
segue soe como esticando demais o ponto, mas eu posso ir longe e dizer que
pode ser considerado como uma reflexo sobre a perca de potencial
considerando no s a diviso de gnero mas tambm talentos que so
irremediavelmente perdidos, j que as sociedades modernas no permitem a
el@s experimentarem suas potencialidades. Muitos artistas, desde John
Heartfield a Michael Light e Thomas Hirschhorn expressam criticismo
explcito nos seus trabalhos: voc considera que seus trabalhos so polticos
dessa maneira ou voc busca manter uma abordagem neutra? Por sinal, o que
deveria ser em sua opinio o papel de um artista em nossas sociedades?
Penso que a neutralidade um mito tanto na Arte quanto na Cincia. Ento sim, eu sei
que minha abordagem de criticismo, mas no com uma expectativa minha de
direcionar as pessoas para apenas a minha interpretao das coisas. Eu penso que
fazer isso seria um ato poltico falho. Ento acho que trabalhos como Corporificao
Masculinista,

Envozamento

Feminino

so

uma

experincia

esttica

poltica

contempornea que pode (ou no) ser relacionada com muitos conhecimentos prvios
que a cincia, a arte e a experincia social possuem. Possibilidades esto abertas e eu
no sou aquele que vai determinar elas, mas eu no acho que no seja artstico
sugerir ou indicar algumas, at mesmo com contedo verbal ou citaes acadmicas,
como fao nesse trabalho. Alguns artistas e cientistas precisam diluir fronteiras

institucionais para dar as caras com questes contemporneas efetivamente.


Para mim ns estamos vivendo um momento decisivo e peculiar para todos os
terrqueos e o fascnio tecnolgico obscurece configuraes bizarras de poder poltico
e econmico. Existem mltiplos papis que artistas podem atuar nesse cenrio, muitos
desses ainda esto para ser descobertos e podem ser de variados modos e efeitos. Eu
no quero dizer que a Arte tem o dever especfico de esclarecer a escurido que o
presente est preparando para o futuro, mas eu realmente admiro e agradeo pessoas
como John Heartfield e aqueles que encontraram maneiras estticas e polticas da e
na mondernidade para expressar, como uma reao, a bizarrice de seu tempo antes
que

todos

ficassem

tragicamente

desapontados

desiludidos

com

imagens

insuportveis de fatos histricos.


6) Outro trabalho interessante seu que impactou particularmente em mim e
sobre o qual eu gostaria de gastar algumas palavras titulado Malabares na
Rua e na Colmia Ps-Nuclear. Eu gosto da forma a qual o seu dinamismo
interior estimula a psique do espectador e consequentemente trabalha tanto
em um nvel do subconsciente quanto do consciente. Voc concebe tal
composio de maneira instintiva ou voc estrutura seu processo para atingir
o equilbrio certo?
Eu estou principalmente em um processo instintivo que um processo de
sistematizao que, mesmo aps sistematizado, permanecer aberto ao instinto e ao
acaso. Na verdade, penso que o instinto e o acaso so matrias de meu interesse,
estou sempre esperando por sua energia para aumentar o potencial dos trabalhos. As
pessoas ou equipes que esperam pressuposies de verdade e certeza em trabalhos
criativos para que se sintam profissionais entre profissionais teriam trabalho ou
desdm ao colaborar comigo. Me inspirei por essa abordagem sobre o instinto e o
acaso como matria para a criao devido a filmes tais como Alamar (2009, Pedro
Gonzales Rubio), El Vuelco del Cangrejo (2009, Oscar Ruiz Navia) ou La Libertad
(Lisandro Alonso, 2001).
Tanto Corporificao Masculinista, Envozamento Feminino quanto Malabares na Rua
e na Colmia Ps-Nuclear so parte da srie Futuro Mendigado. Planejo experienciar
variaes de performance e linguagem audiovisual, fazendo elas se relacionarem com
a linguagem das Novas Mdias usando uma variedade de disposies de mltiplas
telas. As primeiras 12 vdeoperformances dessa srie esto criando a base de Novas
Mdias que afetaro, em termos de linguagem e composio, futuros trabalhos de
performance e audiovisual. Tambm afetaro corporalmente e narrativamente a srie,
j que todos os Mash-ups que estou corporificando esto sendo imagofagizados pelo
Cyborg-Begger. A Imagofagia uma adaptao conceitual da Antropofagia, o que

um tipo de clich na arte brasileira o qual eu acabei no escapando. Imagofaagia


significa para mim a ao de interiorizar o corpo do outro para me apropriar de sua
vibe, sua energia e redirecionar a meus prprios interesses. Eu no fao isso
exatamente com o anthropo, mas com o corpo-imagem de animais, humanos e robs,
inspirado pelos manifestos Cyborg (1983) e Espcies de Companhia (2003) ambos de
Haraway, dA Imagem Corprea de Macdougall (2005), e da Pele do Filme de Laura
Marks (2000).
7) Eu gosto da maneira a qual sua linguagem visual vai alm de qualquer
dicotomia entre representao e imaginao, urgindo aos espectadores que
encontrem um fio de Ariadne capaz de os guiar a extrair no s um significado
unvoco. Thomas Demand uma vez declarou que atualmente a arte no pode
mais restar muito sobre estratgias simblicas e tem que fornecer, ao invs
disso, elementos narrativos psicolgicos no prprio meio. Sua abordagem
parece dar uma permanncia que vai alm da natureza efmera intrnseca ao
idealismo distpico que voc comunica: ento tomaria essa ocasio para
perguntar se na sua opinio a experincia pessoal uma parte indispensvel
do processo criativo.. voc acha que um processo criativo pode ser
desconectado da experincia direta?
Eu acho que a relao entre cyborgs e fenomenologia conforme colocada em
Fenomenologia Cyborg: Pesquisa Performativa em um Mundo Tecnoscientfico de
Shauna Macdonald (2014) interessante para que se pense sobre a
experienciabilidade contempornea e certamente expressa como vejo as relaes
entre minhas criaes atuais e o processo criativo.
L ela afirma que a tecnoscincia, o ps-humanismo e suas foras correspondentes
alteraram nossa orientao sobre o ambiente, a locao, a experincia e o humano.
Apontando para ideia de uma ps-fenomenologia, reproduzido em seu texto a ideia
de uma fenomenologia com um modelo holstico de organismo/ambiente expandindo
a ideia de noesis para alm da conscincia e enfatizando o relacionamento sobre a
individualidade, atingindo assim a possibilidade de experincia no-humana. Isso
acontece na ao de navegao atravs de redes tecnoscientficas, diluindo as
fronteiras entre humano e animal, organismo animal e humano e mquina e entre
o fsico e no fsico, transformando nossos ambientes em mash-ups do digital e do
anlogo, de caos e continuidade.
legal que ela use a palavra mash-up para se referir a nossa realidade e que eu esteja
usando mash-ups de vdeos para me referir a nossa realidade. Pode-se fazer uma boa
relao entre a sua citao de Thomas Demans e minha citao de Shauna (conforme
ela cita Ihde e Haraway). Descobri o seu artigo depois de comear essa srie de
trabalhos sobre a qual estamos falando aqui e o texto curiosamente expressa muitas
coisas com as quais me identifico.
Outra coisa interessante que ela expressa em seu texto a congruncia entre
performance e fenomenologia, quando ambos focam em epistemologias do corpo e da
experincia, mas a abordagem ciborguiana desloca o humanismo fenomenolgico para
o prprio questionamento desse, em um desrespeito criativo fenomenologia.
8) Por definio o video ritmo e movimento, gesto e continuidade. Em seus
vdeos voc cria vdeos baseados no tempo que induzem os espectadores a se

abandonarem associaes pessoais, olhando para o fluir do tempo e eu


ousaria dizer, repensando o conceito de espao de maneira esttica: isso
parece remover qualquer referncia histrica da realidade sobre a qual voc
se refere, oferecendo aos espectadores a oportunidade de perceber de uma
forma atemporal. Como voc concebe o ritmo de seus trabalhos?
A Linguagem das Novas Mdias de Lev Manovich (2001) discute em dois tpicos o
loop, a montagem espacial e as mltiplas telas como ferramentas da linguagem de
novas mdias. Minha montagem rtmica conforme colocado por Eisenstein, mas com
uma abordagem contempornea, conforme as imagens no seguem umas s outras no
tempo, mas aparecem prximas umas das outras em um espao de multiplicidade e
coexistncia. Essa uma abordagem espacial de montagem, diferente do modo
cinemtico sequencial. No algo totalmente novo e Manovich cita o gegrafo
cultural Edward Soja quando ele argumenta que o erguer da Histria na segunda
metade do sculo XIX coincidiu com o declnio da imaginao espacial e o modo
espacial de anlise social. A Arte Contempornea e sua relao com o fim da Histria
da Arte e a virada espacial ps-minimalista podem ser mais subversivas dessa lgica
moderna do que o Cinema, ainda muito moderno.
9) A marca de seu trabalho uma tentativa bem-sucedida de estabelecer um
envolvimento direto com a sua audincia, deletando qualquer barreira entre
as ideias que voc questiona e a forma a qual ns percebemos elas. Ento,
antes de sair dessa interessante conversa eu gostaria de por uma questo
sobre a natureza da relao com a sua audincia: em particular, voc
considera a questo da recepo da audincia como sendo um componente
crucial de seu processo de decises em termos de que tipo de linguagem para
um contexto particular?
Acho que minha considerao da recepo da audincia mais corporal do que
representacional, simblica ou psicolgica. Conforme argumenta MacDougall (2005),
as imagens corpreas incluem a triangulao do corpo no filme (assunto), o corpo do
espectador (audincia) e o corpo do realizador. Eu espero articular e/ou criar imagens
que estimulam cognitivamente atravs do contraste, dissonncia, multiplicidade e
estranhamento.
10) Obrigado pelo seu tempo e por compartilhar seus pensamentos, RC
Campos. Finalmente, voc gostaria de dizer ao seus leitores algo sobre seus
futuro projetos? Voc v seu trabalho evoluindo?
Eu quero esse ano comear a experimentar minha abordagem de videoperformance e
novas mdias em relao com a linguagem cinematogrfica e fotogrfica, criando
curtas e videofotografiasperformativas. Eu tambm espero ser aceito em algum lugar
para fazer um Mestrado onde possa, em um processo criativo, analisar relaes entre
conceitualizaes de deslocamento e instalaes mltiplas-telas. Localmente, estarei
fazendo performances ao vivo para instituies culturais e de arte e tambm para meu
prprio processo de pesquisa independente.

Você também pode gostar