rar foto da cerveja. Por quê?

Talvez porque nada exista, de

verdade, no mundo contemporâneo, se não for na forma de
anúncio, de publicidade. Não estou apenas contando a meus
seguidores do Facebook que, às 18h42 de sábado, eu estava
num bar “tomando umas”. Estou dizendo isso a mim mes-
mo. Afinal, os meus seguidores do Facebook, sei disso, não
Disciplina: “Técnicas de Redação e Interpretação” estão tão interessados no fato. Não basta a sede, não basta o
Turma: 2ª. Série do Ensino Médio prazer, não basta a vontade de beber. Tenho de constituí-la
Responsável: Prof. Adriano Tarra Betassa Tovani Cardeal como objeto publicitário. Preciso criar a mediação, a barrei-
Tema redacional 04: Contumácias acerca da publicação de ra, o intervalo entre o copo e a boca. “Vejam”, pergunto a
(auto)retratos na internet no século XXI: lindes entre imagé- meus seguidores inexistentes, “não é sensacional?”. Eis u-
tica captação e empírica vivência. ma cerveja, a da foto, que nunca poderá ser tomada. A foto
do celular imortaliza o banal, morrerá ela mesma em algum
Selfies arquivo que apagarei logo depois. Não importa; fiz meu a-
núncio ao mundo. Beber a cerveja continua sendo bom. Mas
Marcelo Coelho talvez nem seja tão bom assim, porque, de alguma forma, a
realidade não me contenta. A imagem engoliu minha expe-
Muita gente se irrita, e tem razão, com o uso indiscri- riência de beber; já não estou sozinho. Mesmo que ninguém
minado dos celulares. Fossem apenas para falar, já seria ru- me veja, o celular “roubou” minha privacidade; é o meu se-
im. Mas servem também para tirar fotografias, e, com isso, gundo eu, é a minha consciência; não posso andar sem ele,
somos invadidos, no Facebook, com imagens de gatos su- sabe mais que nunca saberei e estará ligado quando eu mor-
bindo na cortina, focinhos de cachorro farejando a câmera, rer. Talvez, as coisas não sejam tão desesperadoras. Imagi-
pratos de torresmo, brownie e feijoada. Se depender do que ne-se que, daqui a cem anos, depois de uma guerra atômica
vejo com meus filhos – de 10 e 12 anos –, o tempo dos sel- e de uma catástrofe climática que destruam o mundo civili-
fies está, de todo modo, chegando ao fim. Eles já começam zado, um pesquisador recupere os selfies e as fotos de batata
a achar ridícula a mania de tirar retratos de si mesmos em frita. “Como as pessoas eram felizes naquela época!”. A al-
qualquer ocasião. Torna-se até motivo de preconceito para ternativa seria dizer: “Como eram tontas!”. Dependerá, por
com os colegas. “Fulaninha? Tira fotos na frente do espe- certo, dos humores do pesquisador.
lho”. Hábito que pode ser compreensível, contudo. Imagino
alguém dedicado a melhorar sua forma física, registrando (Folha de S. Paulo, “Ilustrada”, 23.04.2014)
seus progressos semanais. Ou apenas entregue, no início da
adolescência, à descoberta de si mesmo. A bobeira se revela
em outras situações: é caso de quem tira um selfie tendo, ao
fundo, a torre Eiffel, ou ao lado de, sei lá, Tony Ramos ou
Cauã Reymond. Seria apenas o registro de algo importante
que nos acontece – e tudo bem. O problema fica mais com-
plicado se pensarmos no caso das fotos de comida. Em pri-
meiro lugar, vejo em tudo isso uma espécie de degradação
da experiência. Ou seja, é como se aquilo que vivemos de
fato – uma estadia em Paris, o jantar num restaurante – não
pudesse ser vivido e sentido como aquilo que é. Se me entre-
go a tirar fotos de mim mesmo na viagem, em vez de, sim-
plesmente, viajar, posso estar fugindo das minhas próprias
sensações. Desdobro o meu self em duas entidades distintas:
aquela pessoa que está em Paris, e aquela que tira a foto de
quem está em Paris. Pode ser narcisismo, é claro. Mas o nar-
cisismo não precisa viajar para lugar nenhum. A complica-
ção não surge do sujeito, surge do objeto. O que me incomo-
da é a torre Eiffel; o que fazer com ela? O que fazer de minha
relação com a torre Eiffel? Poderia unir-me à paisagem, sen-
tir como respiro diante daquela triunfal elevação de ferro e
nuvem, deixar que meu olhar atravesse o seu duro rendilha-
do que fosforesce ao sol, fazer-me diminuir entre as quatro
vigas curvas daquela “catedral” sem clero e paredes. Perco
tempo no centro imóvel desse mecanismo, que é como o
ponteiro único de um relógio que tem seu mostrador na cir-
cunferência do horizonte. Grupos de turistas se fazem e des-
fazem, há ruídos e crianças. Pego, entretanto, o meu celular:
tiro uma foto de mim mesmo na torre Eiffel. O mundo se fe-
chou no visor do aparelho. Não por acaso eu brinco, fazendo
uma careta idiota; dou de costas para o monumento, mas es-
tou, na verdade, dando as costas para a vida. Não digo que
quem tira a foto da cerveja deixe de tomá-la logo depois.
Mas intervém um segundo aspecto desse “empobrecimento
da experiência”. Tomar cerveja não é o bastante. Preciso ti-

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 Como ficam as memórias e o legado entre gerações?
Simone Silva Jardim
Andrew Hoskins tem estudado um tema instigante: a
sociedade digital e a ampla interação e o impacto das novas
mídias contemporâneas na formação da memória. Seu tra-
balho visa entender como essas novas tecnologias influenci-
am no lembrar e no esquecer, e como a atual “compulsão
por conectividade” está mudando a forma de vivermos o
presente e entendermos o passado. Hoskins é professor de
“Pesquisa Interdisciplinar” da Faculdade de Ciências Soci-
ais da Universidade de Glasgow, Escócia, e fundador e edi-
tor-chefe da revista Memory studies, Atualmente, lidera o
ESRC Google Data Analytics Project, que financia projetos
voltados a demonstrar o potencial de informações e dados
públicos disponíveis na internet para o desenvolvimento de
pesquisas sociais e econômicas. Em seu livro iMemory: why
the past is all over?, ele propõe uma reflexão sobre a nova
forma de testemunhar e compartilhar o presente através da
cultura do selfie. De passagem pelo Brasil, Hoskins fez uma
apresentação pública sobre como as tecnologias digitais e a
cultura do selfie estão alterando as formas de se testemunhar
e compartilhar os acontecimentos atuais, além de fazer re-
flexões sobre como o que foi registrado no passado se insere
no ambiente virtual. Sua exposição, realizada durante o “8°
Fórum de Gestão do Conhecimento, Comunicação e Memó-
ria”, uma iniciativa da ABERJE, ECA-USP, Grupo de Estu-
do de Novas Narrativas, Museu da Pessoa e Memória Voto-
rantim, foi seguida de debate mediado pelo jornalista Mauro
Malin, do Observatório da Imprensa. Hoskins tem se dedi-
cado à pesquisa do que define como iMemory, ou seja, “me-
mória digital”, processo de lembrar e registrar as coisas no
ambiente das novas tecnologias, que não tem a mesma per-
manência de recordações feitas na era pré-digital. “Até tem-
pos atrás, as famílias faziam álbuns de fotografias reveladas
em papel ou vídeos em fitas VHS dos momentos que consi-
deravam mais importantes. As fotos em papel subsistem ao
tempo. Já as gravações dependem, para sua reprodução, de
aparelhos que caíram em desuso. De qualquer forma, essas
memórias estão mais seguras, no que diz respeito à sua ar-
mazenagem, que os vídeos e selfies de hoje, que podem ser,
facilmente, corrompidos ou perdidos no ambiente digital.
Sem contar que, atualmente, as pessoas estão obcecadas pe-
lo ato de registrar uma certa imagem. Memória não é regis-
tro, e sim, o ato de lhe dar significado.” Hoskins considera
que a compulsão por conectividade (estar sempre “tuitando”
ou postando mensagens nas redes sociais) e o compartilha-
mento de selfies (quando a pessoa tira fotografias dela pró-
pria) têm acelerado um processo de esvaziamento da memó-
ria. “O registro via selfies transforma eventos coletivos em
vivências individuais que são exibidas em perfis pessoais de
cada um, em meio a várias outras imagens, o que acaba ba-
nalizando o que deveria ser um registro da memória. Preci-
samos encontrar um caminho para que as mídias e as novas
tecnologias digitais fortaleçam a memória, não a deteriorem
ou a façam entrar em declínio.” Hoskins também defende
que é preciso dar um valor adequado ao que classificamos
como “passado”. “Os mais jovens, e os adultos também, es-
tão engrossando esse movimento de ‘conectividade tóxica’,
que se traduz na compulsão por gravar e fotografar os mo-
mentos que estão vivendo. Indago: o que estão fazendo com
essas lembranças e experiências? Esse legado pessoal será
transmitido, naquilo que tem de mais significado, como fi-
zeram seus pais e avós? As gerações passadas não tinham,
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como as de hoje, a possibilidade de distribuição e comparti-
lhamento de suas memórias a um nível praticamente infinito
e inimaginável que a web permite. Mas tinham mais consci-
ência de que eram arquivos vivos, daí fazerem registros se-
letivos dos momentos que, realmente, tinham como impor-
tantes em suas vidas.” Hoskins também destacou a audiên-
cia efêmera dos selfies. “São, ao mesmo tempo, pegajosos e
essencialmente obsoletos. Sua vida útil é curtíssima. Esse
fenômeno parece indicar que não dominamos nossa memó-
ria, que era bem mais ativa no passado. Afinal, hoje depen-
demos cada vez menos do que somos capazes de encontrar,
naturalmente, em nossas lembranças e mais dos mecanis-
mos de busca que as tecnologias digitais proporcionam.” As
ideias de Hoskins dão uma boa discussão, pois vivemos em
tempos em que as tecnologias e mídias digitais nos inebri-
am, a uns mais, a outros menos. O fato é que proporcionam
aos nossos pequenos grandes egos as luzes da ribalta virtual.
Para isso, só precisamos acionar os dispositivos “fotogra-
far” ou “gravar” de nossos smartphones e tablets. De pes-
soas anônimas em atividades triviais a eventos que têm o
poder de mudar a História, hoje nada escapa das indiscretas
lentes digitais. Em meio a esse turbilhão massacrante de i-
magens e sucintos registros escritos – o sucesso do Twitter
com os seus 140 caracteres é emblemático –, há um desafio
hercúleo: manter intacto e sempre fluindo o fio da memória
coletiva e individual no que ela possui de mais significativo
e valioso, o legado duma geração a outra.
(Observatório da Imprensa, “Era Selfie”, 26.08.2014)
Como e por que tirar uma selfie
Luli Radfahrer
Nos últimos anos, a selfie – aquele autorretrato infor-
mal, tirado com smartphone segurado na ponta da mão – se
tornou um hábito. Em, praticamente, todo lugar público, há
alguém fazendo biquinhos e caretas para um retângulo de
vidro. Nas mídias sociais, se o braço é visível, a selfie é cer-
ta. Para resolver esse problema, monopés de bolso se torna-
ram o carro-chefe dos camelôs, permitindo que casais em
restaurantes possam esticar o telefone à distância para tirar
sua foto romântica, liberando o pobre garçom. O hábito não
é mais coisa de adolescentes autocentrados. De astronautas
no espaço ao Papa no Vaticano, é raro quem não tenha seu
autorretrato publicado em uma das redes, muitas vezes em
ocasiões para lá de inoportunas. Mas, se causou polêmica a
foto tirada pelo primeiro ministro dinamarquês com Barack
Obama e David Cameron no funeral de Nelson Mandela,
quando a Samsung pagou para Bradley Cooper tirar selfies
com outros atores na entrega do "Oscar", ninguém estra-
nhou. Nem pediu royalties. O autorretrato é anterior à foto-
grafia. Rembrandt e Van Gogh são famosos por usá-lo como
técnica de aprendizado e experimentação. Mas, se nos anos
recentes, o smartphone facilitou a prática, o resultado ainda
está mais para um feito da tecnologia do que para uma obra
de arte. Nas redes, praticamente tudo o que se vê é a execu-
ção das mesmas poses. Gente no vestuário da academia, no
banheiro em frente ao espelho, montada para a balada, baca-
na em uma sala VIP, doidona esperando a saideira, unifor-
mizada no jogo de futebol, brindando no restaurante, jogan-
do videogames, de pés para o alto na praia, posando na fren-
te de um carrão, ao lado de celebridades. Quem não viu vári-
as dessas? Quem nunca tirou uma dessas? Algumas técnicas
simples podem melhorar bastante uma selfie. A escolha de
um fundo colorido e uniforme, como uma parede ou cortina,
ajuda a simplificar a imagem e chamar a atenção para a pes-
soa fotografada. Outro cuidado importante é com a luz. É
importante ficar de frente para ela. E tomar cuidado com o
flash, para que a luz não fique muito forte. Posar com obje-
tos ajuda a compor a cena. Ângulos inusitados, associados
a uma boa linguagem corporal, tendem a criar fotos bem aci-
ma da média. O autorretrato não precisa valer por mil pala-
vras, mas é desejável que valha mais do que um tuíte. O que
leva a uma questão mais complicada: por que se tiram selfi-
es? Um pequeno histórico das transformações na mídia tal-
vez ajude a compreendê-las. Até a década de 1990, a mídia
de massa proporcionava uma fuga da realidade transportan-
do leitores e telespectadores para um universo ficcional de
sitcoms, novelas e séries. Depois, os reality shows viraram
a câmera e a atenção para o indivíduo banal em todo o es-
plendor de sua boçalidade. Mídias sociais democratizaram
o voyeurismo antes reservado a celebridades, tornando-o a-
cessível a todos o tempo todo. Hoje o segredo do sucesso de
cada nova rede social parece estar em um exibicionismo de-
clarado. Facebook se tornou uma espécie de dicionário ilus-
trado das pessoas comuns, que embelezam o perfil para tor-
nar suas vidas especiais. YouTube é a televisão de quem não
tem muito o que dizer, mas adora berrar para uma câmera.
Blogs e Tumblr deram vazão à expressão em GIF e textos,
mesmo que seja só para propagar a zoeira. Twitter criou au-
diências cativas e hashtags. LinkedIn se especializou nas a-
nálises positivas. Instagram abriu o espaço para selfies, con-
solidadas pelo Tinder. WhatsApp ressuscitou emojis, aque-
les desenhinhos que pareciam confinados a nerds asiáticos.
Snapchat e Vine abriram caminho para o mini-vídeo-selfie.
Em comum, todos transformam seus usuários em espetáculo
de si mesmos. Na era do narcisismo digital, as oportunida-
des de ostentação são gigantescas. Nunca foi tão fácil, nem
tão popular, ser um fanfarrão. Apesar de todos estarem co-
nectados, a empatia e o interesse pelo outro são mínimos, a
não ser para pedir sua aprovação. Basta examinar o conteú-
do das fotografias para perceber que elas estão lá mais para
chamar a atenção dos outros do que para relembrar momen-
tos marcantes. Há um fascínio curioso em espionar a vida a-
lheia, correspondente a uma tentação exibicionista em ser
visto. Embora tais atitudes pareçam brincadeiras inocentes
e passageiras, sua prática constante pode criar uma depen-
dência da rede e um falso sentimento de confiança. Em vez
de estar bem com o que se é, é comum ver gente desesperada
em busca da foto certa, com detalhes perfeitos. Quem condi-
ciona o status social ao desempenho duma selfie, corre o ris-
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co de se tornar carente, ansioso e dependente de uma mídia
que tem pouco de “social”. Na competição diária e contínua,
ninguém tem paciência para ouvir histórias pessoais. O que
importa são fotos de corpos, lugares e luxos tão supérfluos
e inatingíveis quanto as beldades retocadamente perfeitas
do Instagram. As redes sociais são concêntricas, e o centro
está no umbigo de cada um. Talvez, por isso, seja tão excên-
trica. Mas ainda é melhor ter um ambiente exibicionista que
desafia o comportamento castrador e controlador das ideo-
logias totalitárias do que um regime hipócrita que limita es-
colhas através de códigos de conduta e decência. Bem dosa-
da, a publicação de autorretratos em redes sociais pode ser
questionadora e libertária. Contanto que tenha algo a dizer.
(Folha de S. Paulo, “Tec”, 03.03.2015)
Selfie
J. R. Duran
Então, é assim. Ao final do “Grande Prêmio de Mon-
za” deste ano, na Itália, do alto de seu segundo lugar no pó-
dio, o piloto Fernando Alonso levantou o braço esquerdo e,
segurando um aparelho celular, tirou uma foto dele mesmo.
Clique e pronto. Precisar se fotografar, Alonso não precisa-
va. Ainda mais se consideramos que um batalhão dos me-
lhores fotógrafos esportivos do mundo inteiro estava a seus
pés para registrar o momento que, diga-se de passagem, se
tornou uma constante este ano: tomar vários segundos de di-
ferença de Sebastian Vettel. Talvez para espantar o tédio, ou
a frustração, é que ele praticou esse ato de onanismo visual
que, acreditem se quiserem, tem uma denominação clara co-
mo uma imagem de 41 pixels. É o selfie. É assim que se de-
nomina o exato momento em que alguém se fotografa com
um smartphone com o propósito de postar a imagem nas re-
des sociais. Na década de 1990, existiu, nos Estados Unidos,
um programa infantil televisivo chamado Pee-Wee’s Play-
house. Na casa de Pee-wee, cadeiras falavam, humanos se
misturavam com bonecos e robôs, ficção e realidade, tudo
em um mundo lúdico e colorido que entretinha crianças e,
frequentemente, adultos também. Em um certo momento do
programa, uma palavra qualquer era escolhida como “a pa-
lavra do dia”, e, a cada vez que ela era pronunciada, as luzes
se acendiam, as portas do cenário se abriam e fechavam e
todo mundo batia palmas. Para alegria e farra geral o Oxford
Dictionary Online (e, atenção, não é o mesmo que Oxford
English Dictionary) decidiu que a palavra do ano é… selfie!
E batemos palmas, como crianças de Pee-wee Herman, toda
vez que alguém segura o celular com o braço estendido, le-
vemente arqueado, com a lente apontada diretamente para
si mesmo, espiando o coração de algum ego no ato de prati-
car quiromania fotográfica. A cada segundo, nasce mais um
perfeito selfie. Em um momento não muito distante, as pes-
soas viajavam e se fotografavam ao lado de monumentos fa-
mosos com a clara intenção de provar, na volta para casa,
que tinham estado lá (e atire o primeiro celular quem nunca
esteve em Pisa e fez uma foto empurrando – ou escorando
– a torre). Hoje em dia, não é preciso chegar até a locação –
a foto dentro do avião já é um selfie perfeito. A internet está
repleta de imagens de pessoas que se fotografam em qual-
quer lugar, seja no banheiro, no restaurante, chapados na ba-
lada, com o bicho de estimação no colo, grávidas, dormin-
do, ou no reflexo de alguma superfície espelhada, a qualquer
momento e sem nenhuma razão. Sempre fazendo cara de pa-
to, na tentativa de sugar as bochechas e parecer mais magro.
Os narcisos do smartphone precisam, desesperadamente, da
polinização fotográfica nas redes sociais para que isso pos-
sibilite uma autofecundação digital de pixels emocionais. U-
ma legião de Zeligs desesperados padece da compulsão de
se inserir em qualquer realidade para poder existir. Apenas
porque se convencionou que, se você tem um celular na mão
e não está inserido em algum lugar, você não existe. O que
conta, no fim do dia, é a história oficial espalhada na inter-
net, como se a pessoa tivesse de ver sua imagem refletida na
rede para ter certeza da própria existência. Nesse sentido, os
smartphones são o equivalente multiuso do canivete suíço,
a perfeita síntese da portabilidade, neste caso, repleta de i-
magens e emoções acumuladas em camadas e mais camadas
de aplicativos. É através dessa atividade de formiga digital
que se pode escrever, verdadeiro mosaico de pequenas fo-
tos, uma biografia visual que não requer edição nem leitura
para ser entendida; basta ser percebida. E sai dessa percep-
ção a perfeita biografia imaginária. Surreal. Pode ser que as
imagens não mintam, mas não se pode esquecer de que a câ-
mera sempre pode ser manipulada por um mentiroso de pri-
meira categoria. É curioso que essa superexposição da pri-
vacidade acontece em um momento em que se discute se as
biografias devem ser, ou não, autorizadas. Como se sabe, é
difícil apagar o passado na internet, e o gesto de Fernando
Alonso deixa o recado de que, apesar do testemunho de to-
das as objetivas ali apontadas para o campeão, apenas a ima-
gem dele seria a mais verdadeira de todas. Porque, nela, A-
lonso se mostrou como queria ou imaginava ser visto. O per-
sonagem de Pee-wee Herman era interpretado pelo ator Paul
Rubens. O programa terminou no auge do sucesso quando,
ironia do destino, Paul foi pego pela polícia praticando o au-
toerotismo em um cinema para adultos, na Flórida. De acor-
do com as leis da cidade de Sarasota, o lugar podia ser restri-
to, mas isso não significava que ele pudesse chegar às vias
de fato. O escândalo nos jornais foi tão grande que o show
acabou. E, nas redes sociais, a autossatisfação digital do ego
não causa espanto. Ela é digna, apenas, de um simples
hashtag: #selfie. Vamos aguardar a palavra do próximo ano.
(O Estado de S. Paulo, “Geral”, 23.11.2013)