ASSIGNMENT BRIEF

BTEC (RQF)
2021/2022

YEAR 1st 2nd X

QUALIFICATION HND IN ART AND DESIGN - DESIGN DE COMUNICAÇÃO E MULTIMÉDIA

UNIT NUMBER EN Nº 52 Moving Image SCHEDULE

AND TITLE PER UNIT 60h
PT Nº 52 Imagem em Movimento
UNIT
ASSESSOR(S) Vera Novais + Bruno Sousa UNIT CREDITS 15 15
LEVEL
INVITED
TEACHER(S)
UNIT TUTOR Vera Novais
ISSUE DATE 14 – 10 - 2021
SUBMISSION
27 – 01 – 22 DEADLINE 27 – 01 – 22
DATE
ASSIGNMENT
Package gráficos para TV
TITLE

ASSIGNMENT BRIEF AND GUIDELINES:

CENÁRIO
Com o aumento competitivo do setor televisivo nas últimas décadas a identidade visual televisiva tornou-se uma
importante ferramenta estratégica. Um canal de televisão não é um organismo estático e imutável. Muito pelo contrário,
a sua essência é mutável e apresenta constantemente diferentes aspetos de forma alternativa. Deve ser flexível, fluida,
sensível às mudanças sociológicas e estéticas do universo audiovisual. A identidade visual é forma de expressar
visualmente a identidade do canal, diferenciando-o e distinguindo-o.
Foi pedido a um estúdio criativo, especializado nas áreas do design, cinema e artes visuais, a produção do refresh do
Graphic Packge de um canal de TV.

PROJECTO
O aluno deve escolher um canal de TV existente no panorama nacional ou internacional, e desenvolver uma proposta de identidade
gráfica, para esse mesmo canal.
Para responder ao Briefing o aluno deve apresentar, um separador de identidade, um separador de continuidade e um separador de
programação, com a duração de 10´´cada, com a imagem renovada do canal.
Para o projecto gráfico é pedida a integração de elementos combinados, manipulados no tempo, no espaço, como o
vídeo, a fotografia, o som, elementos 2D e/ou 3D, a tipografia entre outros elementos que se considere relevantes para
a identidade da marca. A abordagem gráfica deve respeitar o target do canal.

FASE 1

Fase 1. Planeamento da Produção Deadline:

14 DEZ. 21
Apresentação de dossier de projeto que apresente o Canal selecionado, reúna pesquisa
fundamentada de forma e conteúdo e que explore a relação entre públicos e meios de comunicação
do mesmo. As intenções criativas devem ser apresentadas em formato de esboço e devem ser
acompanhadas por um descritivo escrito dos elementos a produzir e utilizar.
Pretende-se que o aluno desenvolva as suas competências de planeamento de projeto e organização
de ideias, recolha de referências que demonstrem investigação de contexto, público-alvo e propósito
de um produto de imagem em movimento e inspiração que estejam de acordo com os conceitos e
valores que pretende transmitir, que estes sejam adequados ao canal escolhido e não desvalorizando
a história do canal já construiu ao longo dos anos e que se assume como marca no mercado. O aluno
deve fazer uma apresentação oral e avaliação crítica dos conceitos e estéticas que pretende trabalhar
de acordo com o enquadramento teórico de um público e o seu significado e ter uma boa metodologia
de trabalho.
O aluno deve também indicar uma estratégia de produção - meios a utilizar e calendário de produção.
Formato: Documento pdf A4 horizontal com texto descritivo de intenções criativas com um máximo de
1500 caracteres e recolha de referências e peças que sirvam de inspiração para o projeto, pode incluir
imagens estáticas e animadas ou vídeos (com respetivos links de vimeo, youtube ou outros). Todas as
referências devem vir devidamente identificadas - obra/autor/ano de produção.

FASE 2

Fase 2. Entrega da footage Deadline:

6 JAN. 22
Apresentação de todo o material a usar no projeto final. O aluno deve colocar na plataforma uma
pasta com todos os materiais recolhidos para o desenvolvimento do projecto. O aluno deve
demonstrar saber fazer uma boa recolha de materiais a utilizar na peça de comunicação e/ou
construção de material gráfico a integrar na edição de vídeo/animação que garantam qualidade
estética e funcional, desenvolver uma estratégia de produção e justificar os elementos e escolhas da
mesma relativamente a este projeto e ao seu público específico. Deve também saber criar e planear
o projeto e saber transformar os conceitos que quer comunicar em imagens adequadas ao efeito e
escrever uma sinopse sucinta e direta que explique as suas ideias. Esta deve ser complementada
com um storyboard descritivo das várias etapas do vídeo/animação.

Formato: Dossier de Projeto. Adicionar ao dossier, um storyboard com imagens sucintas do que é
pretendido em 9 ou 12 quadros por página com a devida legenda sob cada quadro de modo a tornar explicita
cada ação.

Exemplos:
Ilustrações digitais / Material Filmado / Fotografias/ Footage / Texturas / Música / Sound fx

FASE 3

Fase 3. Animatic \ Rough Cut Deadline:

13 JAN. 22
Apresentação de maquete animada – montagem dos diversos media visuais selecionados para
o projeto. Seleção cromática, composição visual dos vários elementos gráficos. Faixa de música
selecionada e/ou Sound fx.
O aluno deve demonstrar saber avaliar criticamente as várias etapas da produção e edição de modo a
melhorar o produto de imagem em movimento com a construção de uma maquete com vídeo editado
ou um animatic que coloque os vários quadros desenhados no storyboard de modo sequencial numa
timeline, com uma duração definida pelos tempos de edição de vídeo e/ou animação. Produzir uma
peça de comunicação usando técnicas atuais facilitadas pelo software. Um animatic é um esboço que
ajuda ao planeamento da animação, com a grande maioria dos elementos inseridos estáticos, mas
que deverá já conter alguns testes de efeitos, correção de cor ou animação de elementos gráficos,
tipografia devidamente colocada na composição gráfica, assim como banda sonora e/ou efeitos
sonoros. O aluno deve demonstrar saber utilizar equipamento padrão da indústria, processos e
software para produzir e editar o seu projeto. Este deve ser exportado em formato de vídeo com os
settings definidos para o formato de entrega.

Formato: .mp4 ou .mov exportado com codec h.264 resolução fullHD 1920x1080p

FASE 4

Fase 4. Package gráficos para TV Deadline:

27 JAN. 22
Pretende-se que o aluno consiga aplicar técnicas de pós-produção para finalizar um produto de
imagem em movimento e finalizar a sua peça de acordo com o proposto na Fase 1 e 2, com a utilização
de todos elementos escolhidos bem integrados, respeitando o historial e posicionamento no mercado
e o tipo de público do Canal escolhido. Deve saber avaliar criticamente o produto que apresenta no
dossier final de projeto e apresentar os resultados do processo de produção e edição de um produto
de imagem em movimento, demonstrado uma boa gestão das ferramentas e técnicas necessárias
à criação da mesma. Deve igualmente saber exportar os ficheiros de acordo com as
especificações técnicas standard de mercado atual.
Formato: O aluno deve entregar o Dossier Final de organização de projecto contendo um resumo de todas fases
entregues previamente, desde o desenvolvimento da ideia até à concretização final, moodboard, storyboard e
materiais utilizados. Incluíndo no final um pequeno relatório de auto-avaliação sobre o trabalho entregue.
E as três peças gráficas solicitadas finais editados, animadas e sonorizadas em formato .mp4 ou .mov exportado
com codec h.264 resolução fullHD 1920x1080p.

UNIT LEARNING OUTCOMES:

LO1 Explorar os enquadramentos teóricos que contribuem para a criação

de um produto de imagem em movimento. / Explore theoretical frameworks to inform the creation of a moving image product.

LO2 Criar e planear um produto de imagem em movimento, de acordo

com as instruções. / Devise and plan a moving image product, in response to a brief.

LO3 Utilizar equipamento padrão desta indústria, processos e software para produzir e editar um produto de imagem em
movimento, de acordo com as instruções. / Use industry standard equipment, processes and software to produce and edit a
moving image product, in response to a brief.

LO4 Avaliar criticamente um produto de imagem em movimento, tendo em conta as instruções dadas e o público-alvo. /
Critically evaluate a moving image product, with regard to a brief and target audience.

SUBMISSION FORMAT

Fase 1. Planeamento da Produção

Apresentação à turma e aos professores.

Formato: Documento pdf A4 horizontal com texto descritivo de intenções criativas com um máximo de 1500 caracteres e
recolha de referências e peças que sirvam de inspiração para o projeto, pode incluir imagens estáticas e animadas ou vídeos
(com respetivos links de vimeo, youtube ou outros). Todas as referências devem vir devidamente identificadas - obra/autor/
ano de produção. O aluno deve colocar o trabalho na plataforma, da respectiva pasta da Unidade e na pasta correspondente
à fase na data indicada.

Fase 2. Entrega da footage

Apresentação à turma e professores de todo o material a usar no projeto final. O aluno deve depois da apresentação, colocar
na plataforma uma pasta com todos os materiais recolhidos para o desenvolvimento do projecto.

Formato: Documento pdf A4 horizontal com breve texto de sinopse do projeto que pretende concretizar com um máximo de
1000 caracteres, um storyboard com imagens sucintas do que é pretendido em 9 ou 12 quadros por página com a
devida legenda sob cada quadro de modo a explicar cada ação.

Fase 3. Animatic \ Rough Cut

Apresentação à turma e aos professores. O aluno deve depois da apresentação, colocar na plataforma o trabalho na pasta
respectiva à fase correspondente.

Formato: Três peças gráficas, com a duração de 10 segundos cada, editadas, animadas e sonorizadas em formato .mp4
ou .mov exportado com codec h.264 resolução fullHD 1920x1080p.

Fase 4. Package gráficos para TV

Apresentação à turma e aos professores convidados. O aluno deve depois da apresentação, colocar na plataforma o trabalho
na pasta respectiva à fase final do projeto.

Formato: Dossier Final de organização de projecto contendo um resumo de todas fases entregues previamente, desde
o desenvolvimento da ideia até à concretização final, moodboard, storyboard e materiais utilizados. Incluíndo no final
um pequeno relatório de auto-avaliação sobre o trabalho entregue. E o projecto final editado, animado e sonorizado
em formato .mp4 ou .mov exportado com codec h.264 resolução fullHD 1920x1080p e duração entre 00:20 segundos a
01:00 minuto.
 INSTRUCTIONS AND GUIDENCE
. Todos os documentos pdf entregues para avaliação devem estar devidamente identificados com:
DCM (1 ou 2) _ UC52 _ Nome do aluno _ fase

. A presença do aluno em aula e a constante apresentação de trabalho aos professores e discussão de ideias é
imprescindível para avaliação.

. Os documentos pedidos para as várias fases de entrega devem estar na plataforma antes do início da aula em dias de
avaliação formativa e sumativa.

. Todos os documentos deverão ser devidamente identificados e colocados nas devidas pastas, na plataforma, criadas para
as diferentes fases do projeto.

. É aplicada uma penalização aos trabalhos com textos com erros ortográficos, assim como a entrega das diversas fases
fora dos prazos estipulados.

. Situações de plágio são automaticamente desclassificadas.

NÃO APAGAR
Note: All information sources and resources, including websites used to complete this assignment must be stated and
correctly referenced. No credit will be given for wholesale copying from information sources and checks for plagiarism
may be made on your submitted report.

*Please access HN Global for additional resources support and reading for this unit. For further guidance and support on
report writing please refer to the Study Skills Unit on HN Global www.highernationals.com

Resultados de Aprendizagem e Critérios de Avaliação

/ Learning Outcomes and Assessment Criteria

Aprovação / Pass Mérito / Merit Distinção / Distinction

LO1 Explorar os enquadramentos teóricos que contribuem para a criação
de um produto de imagem em movimento. / Explore theoretical frameworks
to inform the creation of a moving image product.

P1 Debater um conjunto de formas LO1

de imagens em movimento e as D1 Avaliar criticamente um produto
suas convenções. / Discuss a range de comunicação de acordo com o
of moving image forms and enquadramento teórico de um
their conventions. público e o seu significado. / Critically
evaluate a media product in relation
to theoretical frameworks
M1 Avaliar de que maneira, em cada
P2 Explorar a relação entre of audience and meaning.
teoria, género e forma, é criado
públicos e meios de comunicação.
sentido. / Evaluate the way in which
/ Explore the relationship between
theory, genre and form create
audiences and media.
meaning.
LO2 Criar e planear um produto de imagem em movimento, de acordo LO2
com as instruções. / Devise and plan a moving image product, in response D2 Elaborar uma estratégia de
to a brief. produção clara para um produto
de imagem em movimento com base
P3 Investigar o contexto, público na análise crítica de um dossier
e propósito de um produto de e público específico. / Produce
imagem em movimento, de acordo a clear production strategy for
com as instruções. / Investigate the a moving image product based
context, audience and purpose of M2 Justificar os elementos de uma on critical analysis of a brief and
a moving image product, in relation estratégia de produção relativamente intended audience.
to a brief. a um determinado dossier de projeto
e a um público específico. / Justify the
P4 Desenvolver uma estratégia elements of a production strategy in
de produção, incluindo horários, relation to a brief and an intended
locais, listas de gravações e audience.
recursos. / Develop a production
strategy; including schedules,
locations, shot lists and resources.

LO3 Utilizar equipamento padrão desta indústria, processos e software

para produzir e editar um produto de imagem em movimento, de acordo
com as instruções. / Use industry standard equipment, processes and
software to produce and edit a moving image product, in response to a brief.

P5 Levar a cabo a produção de um M3 Avaliar criticamente os estágios

produto de comunicação usando
as técnicas padrão de iluminação
e filmagem. / Undertake the
production of a media product
using standard techniques for
lighting and filming.
intermédios de produção e edição
para melhorar o produto de imagem
em movimento. / Critically evaluate
interim stages of production and
editing to refine a moving image
product.

P6 Aplicar técnicas de pós-

produção para finalizar um produto LO3 LO4
de imagem em movimento. D3 Apresentar os resultados
/ Apply post-production do processo de produção e edição
techniques to finish a moving de um produto de imagem em
image product. movimento, que mostre uma gestão
clara das ferramentas e técnicas
LO4 Avaliar criticamente um produto de imagem em movimento, tendo necessárias à criação de sentido
em conta as instruções dadas e o público-alvo. / Critically evaluate a moving para um público específico. / Present
image product, with regard to a brief and target audience. the outcomes of a moving image
production and editing process,
P7 Analisar um produto de imagem that shows a clear command of tools
em movimento com base no and techniques to create meaning
feedback do cliente e do público. for an intended audience.
/ Analyse a moving image product
M4 Discutir de que forma os processos
based on client and audience
de pós-produção podem alterar o
feedback.
significado de um produto de imagem
em movimento. / Discuss how
P8 Avaliar de que forma um
postproduction processes can
produto de imagem em
modify meaning for a moving image
movimento cria significado para
product.
um determinado público.
/ Evaluate how a moving image
product creates meaning for an
intended audience.
BIBLIOGRAPHY:

Motion Graphics: Graphic Design for Broadcast and Film, by Steve Curran. Rockport Publishers

WEBGRAPHY:

Produção de Vídeo
www.quioto.com
www.ministeriodosfilmes.com
http://www.showoff.pt/
http://www.lawebdecanada.com
http://www.superestudio.tv
http://www.molho.tv/

Pós-Produção e Motion Design

http://prologue.com
http://1stavemachine.com/
http://www.antibody.tv/
http://www.lucaszanotto.com/
http://losyork.tv/studios/
http://imaginaryforces.com/
http://www.psyop.tv
http://www.onesize.nl/
http://impactist.com/
http://www.pleix.net/
http://www.transistorstudios.com/
http://www.buck.tv/
http://gmunk.com/
http://www.laundrymat.tv/#featured
https://www.thisisdk.com/
https://nexusstudios.com/
https://tinatouli.com/
http://hki.paris/home

THE BRIEFING HAS BEEN VERIFIED AS BEING EFFECTIVE FOR THE PURPOSE:
ASSESSOR
SIGNATURE
INTERNAL VERIFIER
Joana Areal
NAME
INTERNAL VERIFIER
SIGNATURE