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CAMINHOS

DO
MAR
II

Victor Serrano Castanheira


Ler, escrever, pescar, cozinhar, viajar, namorar e artes em
geral, em particular a pintura, a escultura e desenhos são
minhas paixões.

O Brasil sempre foi muito fértil com relação aos seus artistas
e nesse novo livro vou homenagear muitos deles, não
apenas com reproduções de algumas de suas obras, mas
com uma visão livre e diferenciada dos principais trabalhos.

Espero que goste…


Victor
Anita Catarina Malfatti

Anita Malfatti oi uma pintora, desenhista, gravadora, ilustradora e professora


ítalo-brasileira. Anita Malfatti era portadora de deficiência motora.
É considerada pioneira da Arte Moderna no Brasil.

Suas principais obras são:


O homem amarelo O farol A boba

Tropical

Samba
O homem de sete cores

Mario de Andrade I

A Onda
A chinesa
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“O FAROL”
DE ANITA MALFATTI

Criação IA
É a mesma coisa,
Ou é a mesma coisa
Ser ou existir?

Existir é estar presente


No mundo, na vida,
É ter uma existência,
Uma realidade concreta.

Ser é mais profundo,


É ter uma essência,
Uma identidade,
Uma proposta.

Existir é ter uma forma,


Ser é ter um ser.
Existir é ocupar um lugar,
Ser é preencher um vazio.

Existir é ter uma aparência,


Ser é ter um coração.
Existir é ter uma existência,
Ser é ter uma vida
Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque Melo

Mais conhecido como Di Cavalcanti, foi um pintor modernista, desenhista,


ilustrador, muralista e caricaturista brasileiro.

Suas principais obras são:


Cinco moças de Músicos
Guaratinguetá

Mulatas

Sem título
A Carioca
Samba

Nu deitado

Candangos
Carnaval de Subúrbio
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“CARNAVAL DE SUBÚRBIO”
DE DI CAVALCANTI

Criação IA
Fazer parte da vida
É como uma peça do quebra-cabeça,
Encaixando-se perfeitamente no lugar,
Completando o grande projeto.

É pertencer,
Sentindo-se conectado e inteiro,
Tendo um papel a desempenhar,
Um propósito a cumprir.

Fazer parte da vida


Está experimentando tudo o que tem a oferecer,
Abraçando os altos e baixos,
As alegrias e tristezas.

É viver plenamente,
De mente e coração abertos,
Abraçando cada momento,
Abraçando quem somos.

Fazer parte da vida


É um dom, uma benção,
Algo a ser valorizado,
Algo para ser grato.
Tarsila de Aguiar do Amaral

Tarsila do Amaral foi uma pintora, desenhista e tradutora brasileira. Ela é


considerada uma das principais artistas modernistas latino-americanas, além
de ser considerada a pintora que melhor alcançou as aspirações brasileiras de
expressão nacionalista nesse estilo artístico.

Suas principais obras são:


Abaporu Postcard Manacá

O Ovo

A Cuca

O pescador

Operários
A Negra
Maternidade
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“MATERNIDADE”
DE TARSILA DO AMARAL

Criação IA
O amor é um sentimento que nos completa
Uma emoção que nos eleva e nos nutre
É uma luz que nos guia pelo caminho
E um lar que nos acolhe e nos segura

O amor é uma força poderosa


Que nos une e nos faz crescer
É uma chama que arde com paixão
E um refúgio que nos protege do frio

O amor é uma canção que nos inspira


Uma dança que nos faz vibrar
É um sorriso que ilumina o rosto
E um abraço que nos acalma e nos acolhe

O amor é o mais belo dos presentes


Que a vida nos pode oferecer
E mesmo quando o mundo nos desafia
Ele nos dá força para seguir em frente

O amor é a luz que ilumina o nosso caminho


E o nosso porto seguro em tempestades
Ele nos leva pelo caminho certo
E nos faz mais fortes do que jamais poderíamos ser.
Alfredo Foguebecca Volpi

Alfredo Volpi foi um pintor ítalo-brasileiro considerado pela crítica como um


dos artistas mais importantes da segunda geração do modernismo. Uma das
características de suas obras são as bandeirinhas e os casarios. Começou a
pintar em 1911, executando murais decorativos.

Suas principais obras são:


Bandeirinhas Sereia As comadres

O Fruteiro Fachada

Marinha

Bandeirinhas com
Marinha Itanhaém mastros e fitas Velas Nocturnas
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“BANDEIRINHAS”
DE ALFREDO VOLPI

Criação IA
A amizade é uma coisa rara
Que encontramos pouco por aí
É uma ligação mais forte
Que o amor e a paixão

Nossa amizade é inseparável


Como o sol e o céu
Nunca se afastam
Nunca se separam

Nossa amizade é incondicional


Sempre presente, sempre verdadeira
Nunca muda, nunca falha
Sempre nos apoia, sempre nos alegra

Nossa amizade é eterna


Como o mar e a areia
Sempre juntos, sempre unidos
Pela amizade mais pura e mais sincera.
Cândido Torquato Portinari

Cândido Portinari, foi um dos maiores artistas brasileiros do século XX


retratou com grande emoção a cultura, a infância, as mazelas e as questões
sociais do Brasil, contribuindo para que a cultura brasileira fosse reconhecida
em âmbito internacional. Nasceu no interior de São Paulo numa cidadezinha
chamada Brodowski em 30 de dezembro de 1903. Filho de imigrantes
italianos teve uma infância pobre numa fazenda de café. Desde muito cedo já
expressa gosto pela arte, começando a pintar com nove anos de idade.

Suas principais obras são:


Os retirantes O lavrador de café Menino com carneiro

Descoberta da terra

O mestiço

Menino com pássaro

Palaninho

Flora e Fauna brasileira


Os despejados
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“LAVRADOR DE CAFÉ”
DE CANDIDO PORTINARI

Criação IA
Sou o que sou e como sou
E não posso mudar
Sou o resultado de tudo o que vivi
Das minhas escolhas e dos meus erros

Sou o que sou e como sou


E não posso fingir
Sou o que sou, e isso é tudo o que tenho
E não posso mudar o que sou

Sou o que sou e como sou


E não posso esconder
Sou o que sou, e não posso fingir
Sou o que sou, e isso é tudo o que tenho

Sou o que sou e como sou


E não posso mudar
Sou o que sou, e isso é tudo o que tenho
Eu sou eu, e isso é tudo o que sou
Romero Francisco da Silva Brito
Mais conhecido como Romero Britto, é um pintor, escultor e serígrafo brasileiro
radicado nos Estados Unidos. Considerado um dos artistas mais prestigiados pelas
celebridades americanas, já pintou quadros para personalidades como Michael
Jackson, Madonna e Arnold Schwarzenegger entre outros.
Suas principais obras são:
Mona Cat Cavalo Bimini

Night Out

Rauschenberg

Britto Garden
Passion

Martini Sunrise Sem nome África do Sul 2010


LIVRE INTERPRETAÇÃO DE OBRA
“ABSTRATA”
DE ROMERO BRITTO

Criação IA
O riso é a obra mais linda do mundo
É uma coisa tão simples e tão bonita
Que pode trazer alegria a todos
Sem distinção de raça ou de cor

O riso é a melhor medicina


Que existe para o coração
É capaz de curar as maiores dores
E de trazer paz ao espírito

O riso é a melhor arma


Que temos contra o medo e a tristeza
É capaz de dissipar as nuvens
E de trazer o sol de volta

O riso é a obra mais linda do mundo


E é uma coisa tão valiosa
Que todos deveríamos cultivá-lo
E compartilhá-lo com o mundo inteiro.
Manuel da Costa Ataíde

Mais conhecido como Mestre Ataíde, foi um professor, pintor e decorador


brasileiro. Pouco se sabe sobre sua vida e formação artística, e nem todas as
suas criações estão documentadas, mas deixou obra considerável, espalhada
em várias cidades mineiras.
Suas principais obras são:
Assunção da Virgem A Coroação da Virgem
pela Santíssima Trindade

A Virgem entrega o
Menino Jesus a Santo A última ceia Abraão Adora
Antônio de Pádua
os Três Anjos
Anjos Músicos

Nossa Senhora da
Porciúncula

Deus promete a Abraão


multiplicar sua Agonia e Morte
descendência de São Francisco
LIVRE INTERPRETAÇÃO DA OBRA
“ANJOS MÚSICOS”
DE MESTRE ATAÍDE
Criação IA
Não discuto com quem não tem razão
Não perco tempo com quem não tem coração
Não me envolvo com quem não tem respeito
Não me importo com quem não tem valor

Não discuto com quem não sabe ouvir


Não perco tempo com quem não sabe falar
Não me envolvo com quem não sabe agir
Não me importo com quem não sabe ser

Não discuto com quem não quer entender


Não perco tempo com quem não quer mudar
Não me envolvo com quem não quer crescer
Não me importo com quem não quer amar

Não discuto com quem não vale a pena


Não perco tempo com quem não me acrescenta
Não me envolvo com quem não me valoriza
Não me importo com quem não me merece.
Rego Monteiro

Vicente do Rego Monteiro foi um pintor, desenhista, escultor, professor e


poeta brasileiro. Artista plástico de renome internacional, Rego Monteiro
articulou a primeira exposição de arte moderna europeia da América do Sul,
ocorrida no Recife em 1930.
Suas principais obras são:
Vaso de Flores A vida

Banhistas

Veado e Corça
As religiosas

Santo Antonio falando


Natureza morta com aos peixes
violão
O abraço
Atirador de Arco
LIVRE INTERPRETAÇÃO DE OBRA
“VASO DE FLORES”
DE VICENTE DO REGO MONTEIRO

Criação IA
O teu riso é uma luz que ilumina
O meu caminho, a minha vida
É um sol que brilha no meu coração
E me aquece com sua alegria

O teu riso é uma canção que canta


Na minha alma, no meu ser
É uma melodia que me encanta
E me faz sentir feliz

O teu riso é uma flor que floresce


No meu jardim, no meu coração
É uma beleza que me enriquece
E me faz sentir amado

O teu riso é uma dádiva que recebo


De Deus, de ti, de mim
É uma bênção que agradeço
E que nunca vou esquecer.
Mona Lisa (Gioconda)

Curiosidades:

1 – A pintura, ao ser restaurada no século 17, foi utilizado um


solvente muito forte e as sobrancelhas foram apagadas;
2 - Às vezes parece que ela está sorrindo, às vezes não. Há uma
explicação científica para o fato de nossa visão periférica ser
confundida pelas sombras nas maçãs do rosto, que sugerem que
seus lábios são curvados, dando a impressão de que ela está
sorrindo.
3 - Ainda não há consenso sobre a identidade da personagem
retratada. A hipótese mais aceita é que a Mona Lisa se chamava Lisa
Gherardini, esposa do rico empresário florentino Francesco Del
Giocondo, daí o nome "Gioconda". A teoria é baseada nas notas de
Agostino Vespuci, funcionário da chancelaria de Florença, e Giorgio
de Vasari, o primeiro biógrafo de Leonardo.
4 - Pesquisadores do Canadá analisaram a obra com lasers e
concluíram que Mona Lisa usa um véu típico da Itália do século 16,
vestido por mulheres grávidas.
5 - O cenário é alvo de muita especulação, especialmente porque a
linha do horizonte do lado direito está acima da do lado esquerdo
(e o ponto de conexão entre elas fica escondido atrás de Gioconda).
A teoria mais aceita é que todo o cenário é da própria imaginação
de Da Vinci.

O quadro

Data – 1503-1506

Técnica – Pintura a óleo sobre álamo

Dimensões – 77 cm × 53 cm

Localização – Museu do Louvre, Paris, França

Valor estimado – 13 bilhões de reais (R$ 13.000.000.000,00)


Essas são as minhas Mona Lisas
Caminhos do Mar (parte 1) foi distribuído por mim para 139
pessoas conhecidas.
Foi postado no Facebook em cinco grupos de leitura e até o último
dia 06 de janeiro de 2023 recebi mais de 340 E-mails de pessoas (a
maioria não conheço) pedindo a segunda parte e também
informando que repassaram o livro para seus amigos e conhecidos
e pela pesquisa que fiz rapidamente, já está em mais de 25 grupos
de leituras no Facebook.

Fico feliz que tenha gostado, da mesma forma que eu me alegrei


em “agrupar” em um livro as “coisas” que escrevi no decorrer de
muitos anos.

É grátis e você pode repassar a vontade…

Como não tenho pretensão alguma, nessa segunda parte resolvi


“inventar” um pouco,

Poucas situações me faz sair daqui onde moro. Estou no meu


habitat natural (o litoral) e uma dessas ocasiões, é dirigir até a
capital quando tem alguma exposição de arte que me agrada.

Certa vez um amigo me perguntou sobre arte e qual era meu estilo
preferido. Respondi que as obras de arte dividem-se em duas
categorias: as de que eu gostava e as de que não gostava e que não
conhecia outro critério.

O que estou fazendo, é apenas dividindo com você minhas paixões.

Victor

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