UNIVERSIDADE ESTADUAL PAULISTA "JÚLIO DE MESQUITA FILHO"

COLÉGIO TÉCNICO INDUSTRIAL DE GUARATINGUETÁ "PROF. CARLOS

AUGUSTO PATRÍCIO AMORIM"

GABRIELLE PIMENTEL
ISABELLY HONÓRIO
LETÍCIA ALBINO
SABRINA PEREIRA
YASMIN WEINGAERTNER

1º MECÂNICA

DANÇA EDUCAÇÃO FÍSICA, MÚSICA:

GLAMUROSA- MC MARCINHO
GLAUCO

Guaratinguetá - São Paulo

2023
 ORIGEM DO GÊNERO FUNK:

O gênero musical funk aparece no sul dos Estados Unidos, durante os anos 60,
concebido por artistas afro-americanos como Horace Silver, James Brown, George
Clinton e outros.
Escrito em compasso de quatro tempos, a característica distintiva do funk é a ênfase
no primeiro tempo em comparação aos três tempos subsequentes.

Assim como em todas as expressões artísticas, torna-se desafiador apontar um único

inventor para o gênero musical funk. No entanto, James Brown é reconhecido como
um dos nomes mais significativos para o surgimento do funk.

Esse estilo musical surgiu da fusão de diversos ritmos afro-americanos populares,

como blues, gospel, jazz e soul, que desfrutavam de sucesso nos Estados Unidos.

Os músicos de jazz usavam a palavra "funk" ou "funky" como uma forma de solicitar
aos colegas de banda que intensificassem o ritmo. Alguns estudiosos sugerem que a
palavra pode ser uma combinação do termo quibundo "lu-fuki" com o inglês "stinky".

Dessa forma, os termos "funk" e "funky" evoluíram para descrever uma música com
uma batida constante e uma melodia propícia à dança.

Os criadores do funk utilizaram ambas as palavras em títulos de suas composições,

como é o caso de "Opus de Funk", de Horace Silver, e "Funky Drummer", de James
Brown.

EVOLUÇÃO DO FUNK ATÉ OS DIAS DE HOJE:

DÉCADA DE 50:

Horace Silver e outros músicos começaram a combinar jazz com melodias dançantes
do soul, antecipando o desenvolvimento posterior do funk. Embora o gênero ainda não
estivesse definido, Silver trouxe virtuosismo e groove aos seus arranjos, incorporando
influências do rhythm and blues e gospel. Essa abordagem musical pode ser
considerada um precursor do funk, que se consolidaria nas décadas seguintes.

DÉCADA DE 60:

Na década de 60, o funk se estabeleceu como um estilo musical independente,

impulsionado pelo trabalho de James Brown. Influenciado por gêneros como o gospel e
o blues, Brown trouxe inovações à batida do soul, enfatizando o primeiro tempo do
compasso. Suas músicas, como "Papa's Got a Brand New Bag" e "I Feel Good", foram
pioneiras nesse novo estilo.
O funk dos anos 60 esteve intimamente ligado à luta pelos direitos civis nos Estados
Unidos, retratando em suas letras a discriminação e a falta de perspectivas
enfrentadas pelos afrodescendentes. À medida que o funk se popularizava, os negros
americanos sentiam orgulho ao ver sua cultura sendo difundida também entre os lares
brancos.

Esse período foi crucial para o estabelecimento do funk como um gênero musical
influente, deixando sua marca em uma geração de músicos tanto nos Estados Unidos
como em outros países. O funk continuaria a evoluir ao longo das décadas seguintes,
expandindo seu alcance e influência.

DÉCADA DE 70:

O funk experimentou combinações com música eletrônica e rock. A popularização do

vinil e avanços tecnológicos permitiram que os músicos produzissem música sem estar
fisicamente presentes.

Isso levou ao surgimento dos DJs, responsáveis por misturar diferentes melodias e
ritmos em uma mesma canção. O funk ganhou espaço nas discotecas e conquistou
artistas pop, como Michael Jackson, cuja música "Don't Stop 'Til You Get Enough"
revela a influência da batida funk.

Ao mesmo tempo, músicos como George Clinton misturaram o funk com guitarras e
temas longos característicos do rock progressivo e psicodélico. Essas experimentações
contribuíram para expandir ainda mais o alcance e a diversidade do funk na década de
70, aproximando-o de outros gêneros musicais e enriquecendo seu som.

DÉCADA DE 80:

Em resumo, na década de 80, o funk se aproximou do hip hop, resultando em

vertentes distintas, as batidas são mais repetitivas. Bandas de rock usam as batidas do
funk com a estrutura do rock, criando o rock-funk. A canção "Give it away" é um bom
exemplo desta fusão.
Além disso, houve a fusão do funk com a poesia do rap, especialmente no Brasil, e a
influência do funk nas batidas do rock, criando o rock-funk.

DÉCADA DE 90 ATÉ O SÉCULO XXI:

Durante a década de 90, o funk se mescla com o hip hop e o rap, consolidando sua
vocação para estar juntos aos estilos da periferia das grandes cidades. Grupos
utilizaram a batida funk para criar um novo estilo de rock mais dançante.
Igualmente, grupos de música eletrônica incorporaram o funk e acentuaram o ritmo
através do uso de sintetizadores. Outras vertentes surgidas nesta época foram o
electro-funk, o boogie e o go-go.
 O FUNK NO BRASIL:

O funk surgiu no Brasil na década de 1970, quando começou a ser introduzido no país
por meio da influência da música internacional e das transformações culturais ocorridas
na época. Inicialmente, o funk norte-americano, com artistas como James Brown, foi
responsável por popularizar o gênero no país.

No entanto, o funk como conhecemos hoje, com suas características únicas e

influências da cultura brasileira, se desenvolveu a partir do final da década de 1980,
principalmente no Rio de Janeiro. O responsável por tal mudança no gênero foi o DJ
Malboro, ele introduziu a bateria eletrônica no gênero musical, algo que caracteriza o
nosso funk e que é usado até hoje. Em 1989, ele lança o seu primeiro álbum, intitulado
Funk Brasil, as letras do DJ Marlboro falavam sobre a realidade das favelas cariocas.

Foi nesse período que surgiu o funk carioca, uma vertente do funk que combinava
elementos do funk norte-americano com músicas românticas e dançantes.

O funk carioca se espalhou pelas periferias do Rio de Janeiro, conquistou um público

fiel e começou a ganhar notoriedade nacional.
Nos anos 90, com o aumento da violência urbana e a invasão das favelas por forças
policiais, as letras passaram a contar esta realidade, como percebemos no "Rap das
Armas". Por outro lado, o funk também foi usado para pedir direitos civis, como está
claro em "Eu só quero é ser feliz", ambas de MC Cidinho e MC Doca.
Duplas como Claudinho e Buchecha, com o sucesso “Só Love” e “Quero te Encontrar”,
e Cidinho e Doca, com o “Rap Da Felicidade”, se destacavam também.

A partir do século XXI, o funk foi consagrado ritmo brasileiro, se popularizou em festas,
academias, programas de televisão e em todos os cantos possíveis. E tudo isso
ocorreu por conta da produtora Furacão 2000, responsável pelos maiores sucessos da
época e pela propagação do funk no Brasil. Também nos anos 2000 surgiram os MC's
diversos artistas cantavam funks que falavam sobre suas vidas nas comunidades. E
não podemos esquecer que foi nos anos 2000 que as mulheres adentraram o funk e
nomes como MC Tati Quebra Barraco ganharam a mídia.

Atualmente, o funk é visto como parte da cultura brasileira. Nos últimos anos, ele
ganhou subgêneros, um número cada vez maior de artistas surgiram, ganhou destaque
internacional e até mesmo se tornou tema de série.
O que poucos compreendem é que esse é um ritmo que tem uma importância muito
grande para o Brasil. Isso porque é por meio do funk que artistas expressam, também,
sobre a realidade das periferias brasileiras, uma das camadas mais mais vulneráveis
de nossa sociedade. Ponto fundamental é que por meio desse estilo, muitos
encontram uma forma de expandir oportunidades de vida, como ingressar no meio
cultural.
 Músicas mais famosas do funk:

Várias músicas que se tornaram sucessos e marcaram época. Aqui estão

algumas das músicas mais famosas do funk:

1. Claudinho e Buchecha – Só Love

2. Bonde do Tigrão – Cerol Na Mão
3. MC Marcinho – Glamurosa
4. Cidinho e Doca – Rap da Felicidade
5. MC Leozinho – Se Ela Dança, Eu Danço
6. Baile de Favela - MC João
7. Malandramente"- MC Nandinho & MC Nego Bam
8. Parado no Bailão - MC L Da Vinte e MC Gury
9. Bum Bum Tam Tam - MC Fioti
10. Vai Malandra - Anitta, MC Zaac, Maejor ft. Tropkillaz & DJ
Yuri Martins

Vale ressaltar que essas são apenas algumas das músicas mais famosas do funk
e a popularidade pode variar ao longo do tempo e de acordo com a região do
Brasil. O gênero está em constante evolução, com novos sucessos surgindo
regularmente.

6
 Letra da música:

Glamurosa
Poderosa
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Se quiser falar de amor, fale com o Marcinho
Vou te lambuzar, te encher de carinho
Em matéria de amor, todos me conhecem bem
Vou fazer tu vibrar no meu estilo vai e vem
Minha catita doida, vou te dar beijo na boca
Beijar teu corpo inteiro, te deixar muito louca
Vem, vem dançar, empine o seu popozão
Remexe gostoso e vai descendo até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Pretinha, moreninha, russa e loirinha
Me deixa doidinho quando dança tremidinha
O funk do meu Rio se espalhou pelo Brasil
Até quem não gostava, quando viu não resistiu
Mulheres saradas, lindas, deslumbrantes
Corpo de sereia, olhar bem excitante
Se tu não curte o funk, pode crer tá de bobeira
Bote uma beca esperta e se junte à massa funkeira
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chão
Glamurosa, rainha do funk
Poderosa, olhar de diamante
Nos envolve, nos fascina, agita o salão
Balança gostoso requebrando até o chã
REFERÊNCIAS:

https://novabrasilfm.com.br/
https://www.todamateria.com.br