SECRETARIA ESTADUAL DE EDUCAÇÃO

COORDENAÇÃO REGIONAL DE EDUCAÇÃO DE RIO VERDE

COLÉGIO ESTADUAL OSCAR RIBEIRO DA CUNHA
1 série
Gêneros Musicais Brasileiros

No Brasil, a população possui uma relação intensa com a música. O povo brasileiro, de forma geral, é bastante musical,
apreciando essa forma de arte em seu dia a dia e nos momentos de lazer. O país é muito diverso e heterogêneo
culturalmente, e apresenta distintos estilos musicais dependendo da região. Entretanto, alguns se destacam e fazem
sucesso em todo território. Confira abaixo a história, as principais características e os maiores representantes dos
principais gêneros musicais do Brasil.
Sertanejo
Os artistas Almir Sater, Renato Teixeira e Sérgio Reis são grandes nomes da música sertaneja raiz. O estilo de música
sertaneja teve sua origem no Brasil a partir da década de 1910. Ela foi produzida por compositores do campo e da
cidade utilizando principalmente a viola caipira. Chamada também de embolada ou  moda de viola, esse gênero musical
se segmentou em diversos tipos: Sertanejo raiz (ou música caipira), Sertanejo romântico, Sertanejo dançante, Sertanejo
universitário Hoje em dia, o sertanejo universitário é o tipo de música mais ouvido no Brasil. Nos anos 90, esse gênero
ganhou muita projeção com algumas duplas, como Chitãozinho e Xororó, Leandro e Leonardo, entre outros. A partir
dessa época, outras duplas surgiram e consolidaram ainda mais o sertanejo no país. Recentemente, duplas de mulheres
têm surgido e feito sucesso na cena da música sertaneja, trazendo também temas do universo feminino para esse estilo
musical.
MPB (Música Popular Brasileira)
A MPB - sigla para Música Popular Brasileira - é um dos gênero musicais mais apreciados no Brasil e também
internacionalmente. Surgiu em meados da década de 1960 como um desdobramento da bossa nova e apresentava
influência de diversos estilos musicais, na busca de criar um genuinamente nacional. Com o Golpe Militar de 1964, esse
tipo de música também se constitui um forte instrumento de luta contra a repressão. Com um conteúdo contestador, as
músicos se posicionavam de maneira contrária às injustiças sociais e à ditadura imposta no país. Os artistas Chico
Buarque, Caetano Veloso e Gilberto Gil, nomes muito importantes na história da MPB e no contexto sócio-político da
época, foram obrigados a se exilar. Outros artistas notáveis são Elis Regina, Djavan, Milton Nascimento, Gal Costa,
Maria Bethânia e muitos outros.
Samba
O samba é um tipo de música inteiramente brasileiro, criado sobretudo pelos negros a partir de influências africanas no
período colonial. Por bastante tempo foi visto como uma cultura inferior, marginalizada por conta de suas origens.
Entretanto, como sempre fez parte da identidade do povo brasileiro, esse estilo de música (e de dança também) resistiu
e segue forte no país, sendo que hoje o samba de roda baiano e o samba carioca foram elevados a patrimônio imaterial
brasileiro. Ao longo dos anos esse gênero musical também sofreu várias subdivisões, resultando em: Samba de Roda
Pagode, Samba de Partido Alto, Samba-enredo, Samba-canção, Samba-exaltação, Samba de Breque, Samba de
Gafieira. São muitos os cantores e compositores que fazem samba. Alguns nomes importantes desse gênero são:
Arlindo Cruz, Alcione, Paulinho da Viola, Martinho da Vila, Beth Carvalho, Paulo César Pinheiro, Clara Nunes, entre
outros.
Forró
O estilo de música e de dança forró é uma manifestação cultural típica da região Nordeste e muito tocada na época
das festas juninas e quadrilhas. Apreciada em todo o Brasil, foi disseminada pelo país através dos migrantes nordestinos
que saíam de seu lugar de origem em busca de melhores condições de vida, principalmente na década de 1960 e 1970.
Segundo o historiador e antropólogo Câmara Cascudo, o termo forró provém da palavra "forrobodó", que significa
divertimento, farra. O forró tem como base instrumental a zabumba, o triângulo e a sanfona; é subdividido nos ritmos
xote, baião e xaxado. Com o tempo também se incluiu outros instrumentos e características a esse tipo de música, o que
gerou ainda o forró universitário e eletrônico, surgidos na década de 1990.Como representantes do forró tradicional
temos os artistas Dominguinhos, Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro.
Rock
O rock é um gênero musical que faz bastante sucesso no Brasil. Surgido nos EUA nos anos 50, esse estilo foi
incorporado por artistas brasileiros a partir da década de 1960 e conta com a presença de instrumentos como bateria,
guitarra elétrica e baixo. Com sucessos interpretados por Celly Campello e mais tarde por cantores da chamada  Jovem
Guarda - como Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa - eram músicas que animavam sobretudo os jovens, com
letras românticas e ritmos frenéticos. Já nos anos 70, surgiram outros grupos e artistas que usavam essa linguagem
musical. É o caso de Raul Seixas, Secos e Molhados e Os Mutantes. Anos mais tarde, a cena do rock nacional ganhou
contornos mais urbanos e trazia letras que falavam sobre o cotidiano, com bandas e cantores como Legião Urbana,
Barão Vermelho, Titãs, Cássia Eller, entre outras.
Funk
A cantora Anitta é uma representante do funk carioca. O funk teve origem nos anos 60 nos EUA e surgiu a partir de
influências da música negra. O nome de maior destaque na época foi James Brown. A maior característica desse estilo é
o ritmo marcado e empolgante, com forte apelo à dança. Esse gênero foi sofrendo várias transformações ao longo das
décadas e hoje é bem diferente do que era no início. Em solo brasileiro, o funk aparece nos anos 70 através de cantores
como Tim Maia e Tony Tornado. Até que na década de 80 surge o funk carioca, que mesclava o hip hop com um som
eletrônico. De lá para cá muitos elementos foram incorporados, como letras que tratavam de interesses da juventude
suburbana. Assim, o funk tornou-se, sobretudo, parte da cultura periférica brasileira.
Atividade
1) O termo MPB, ou música popular brasileira, procura agregar uma definição para uma grande variedade de
ritmos e estilos musicais surgidos no Brasil. Mas, reconhece-se hoje que não há entre esses gêneros formas
puras, que não reúnam a influência de pelo menos um estilo que o antecedeu. Neste aspecto, observa-se na
MPB que:
a) A Bossa Nova foi mais do que um gênero musical, representou o espírito boêmio de uma época e,
pela beleza de sua poesia, superou seu antecedente, o samba-canção.
b) Gêneros regionais como carimbó, lundu, siriá e marujada são exemplos de ritmos que não sofreram
transformação por se tratar de música folclórica.
c) O ieieiê e o bolero representam uma adaptação brasileira do rock americano surgido na década de
1960 para expressar a rebeldia da geração daquele momento.
d) A influência e a mistura de ritmos geraram novos estilos musicais ao longo da História da MPB, dentre
eles, o choro e a Bossa Nova.
2) Leia o texto com atenção :
A língua é rock
Guitarrista do Titãs e escritor completa dez anos à frente de programa televisivo em que discute a língua
portuguesa por meio da música.
O que o atraiu na proposta de Afinando a Língua? No começo, em 1999, a ideia era fazer um programa que
falasse de língua portuguesa usando a música como atrativo, principalmente, para os jovens. Com o passar do
tempo, ele foi se transformando num programa sobre a linguagem usada em letras de música, no jornalismo, na
literatura de ficção e na poesia. Como não sou um cara de TV, trago a experiência de escritor e músico, e sempre
participo de forma mais ativa do que como um mero apresentador. Estou nas reuniões de pauta e faço sugestões
nos roteiros. Mas o conteúdo é feito pelo pessoal do Futura.
Quais as vantagens e desvantagens do ensino da língua por meio das letras de música? Não sou pedagogo ou
educador, então só vejo vantagens, porque as letras de música usam uma linguagem que é a do dia a dia,
principalmente, dos jovens. A música é algo que lhes dá prazer e, didaticamente, pode fazer as vezes de algo que
o aluno tem a noção de ser entediante — estudo da língua, sentar e abrir um livro. Ao ouvir uma música, os
exemplos surgem. É a grande vantagem e sempre foi a ideia do programa.
Os gêneros textuais são definidos por meio de sua estrutura, função e contexto de uso. Tomando por base a
estrutura dessa entrevista, observa-se que:
a) A organização em turnos de fala reproduz o diálogo que ocorre entre os interlocutores.
b) O tema e o suporte onde foi publicada justificam a ausência de traços da linguagem informal.
c) A ausência de referências sobre o entrevistado é uma estratégia para induzir à leitura do texto na íntegra.
d) O uso do destaque gráfico é um recurso de edição para ressaltar a importância do tema para o entrevistador.
3) O rap constitui-se em uma expressão artística por meio da qual os MCs relatam poeticamente a condição social
em que vivem e retratam suas experiências cotidianas. (SOUZA, J.; FIALHO, V. M.; ARALDI, J. Hip hop: da rua
para a escola).
O “relato poético” é uma característica fundamental desse gênero musical, em que o:
a) MC canta de forma melodiosa as letras, que retratam a complexa realidade em que se encontra.
b) Rap se limita a usar sons eletrônicos nas músicas, que seriam responsáveis por retratar a realidade da periferia.
c) Rap se caracteriza pela proximidade das notas na melodia, em que a letra é mais recitada do que cantada,
como em uma poesia.
d) MC canta enquanto outros músicos o acompanham com instrumentos, tais como o contrabaixo elétrico e o
teclado.
4) O instrumento feito de lâminas metálicas e cabaça é
comum a manifestações
musicais na África e no
Brasil.
Nos textos, apesar de
figurarem em contextos
geográficos separados pelo
Oceano Atlântico e terem
cerca de um século de
distanciamento temporal, a
semelhança do instrumento
demonstra :
 a) Vinculação desses instrumentos com a cultura dos negros escravizados.
b) Influência da cultura africana na construção da musicalidade brasileira.
c) Condição de colônia europeia comum ao Brasil e grande parte da África.
d) Escassez de variedade de instrumentos musicais relacionados à cultura africana.
5) Com base no texto, qual gênero musical você se identifica?