PARTICIPAO DE ARTISTAS BRASILEIROS NO LIVRO

ESCRITOS DE ARTISTAS - ANOS 60/70

das autoras GLRIA FERREIRA e CECLIA COTRIM

A relao do artista com a palavra e com a escrita um dos marcos da arte

contempornea, mas no se trata de algo totalmente novo. Artistas inovadores sempre tiveram
a escrita como parte importante de seu processo. Atravs de dirios, textos e manifestos, artistas
auxiliaram a construir as bases tericas de suas prprias produes, alm de refletir sobre as
condies tcnicas da produo artstica, analisar a obra de antecessores ou contemporneos e,
desde o final no sculo XIX, propor reflexes importantes sobre o sistema das artes.
Motivadas pela escassez de antologias de autores artistas no mercado literrio, as
autoras Glria Ferreira e Ceclia Cotrim, ambas doutoras em histria da arte pela universidade
Sorbonne, renem nessa obra 51 textos de artistas e grupos de nacionalidades diversas no livro
Escritos de Artistas - Anos 60 e 70, publicado em 2006. Os artistas selecionados so
expoentes da arte contempornea nos anos 60 e 70, muitos deles ainda em atividade no sculo
XXI. Os textos tem diferentes abordagens e enfoques, passando por questes polticas da arte e
processos criativos. Diferente de outras antologias do gnero, Escritos de Artistas traz os
textos na ntegra, e no apenas excertos. A grande publicao de referncia, anterior a essa obra,
era Theories and Documents of Contemporary Art: A Sourcebook of Artists' Writings dos
autores Kristine Stils e Peter Selz, onde a nica referncia a um artista brasileiro era a artista
performtica argentina Lydia Clark, e os textos dos artistas eram apenas recortes incompletos.

Aps 1960, os escritos de artistas j no visam a atacar as instituies culturais ligadas

aos sistemas da arte e nem se preocupam em definir novos conceitos universais. Essa nova
posio est associada liberdade com que a arte contempornea lida com seus prprios
parmetros. Entretanto, a escrita pode colocar ao artista algumas barreiras na abordagem do
objeto artstico. O campo terico possui certas armadilhas, uma delas sendo a idia de que os
escritos dos artistas endossam a sua obra. Esses textos so de fato um outro tipo de anlise e
no uma avaliao.

A produo textual do artista o coloca dentro do campo da crtica, sendo um importante

instrumento de redefinio de conceitos e dilogo entre os diferentes agentes do sistema das
artes. A produo de textos por artistas alimenta um antigo debate sobre um possvel
antagonismo entre linguagem verbal e linguagem visual. Alguns autores defendem que certos
textos empobrecem a interpretao da obra ao tentar explicar de forma excessiva. Ao mesmo
tempo, vemos o signo verbal ser progressivamente absorvido pelas artes visuais. Essa mistura
de cdigos nos leva a repensar a prpria linguagem e reconhecer suas limitaes e
possibilidades, e as relaes entre imagem e linguagem. A dimenso crtica dos escritos de
artistas na arte contempornea torna-se um elemento importante nos processos de produo.
Os escritos envolvem reflexes e posicionamentos sobre a realidade da arte, induzindo os
artistas a se perguntarem sobre as condies de existncia de seu trabalho.
Os 51 textos selecionados so de autoria de 46 artistas e 2 grupos artsticos, cujas
nacionalidades se distribuem em: 17 dos Estados Unidos, 12 do Brasil, 5 da Frana, 3 da
Alemanha, 3 da Argentina, 3 da Inglaterra, 2 da Itlia, 1 da Litunia, 1 do Japo, 1 da Grcia, 1
da Espanha. Os representates do continente americano somam 66% da amostragem total de
artistas, sendo possvel estabelecer uma correlao com a prolificidade da arte contempornea
neste continente, resultado do deslocamento do eixo da arte da europa para os Estados Unidos.
Estados unidos e Brasil, os dois maiores colaboradores, apresentam, em curiosa
coincidncia, uma quantidade de artistas selecionados em relativa proporo a suas respectivas
populaes, sugerindo certo escrpulo nos critrios quantitativos na seleo dos artistas
participantes da obra ou, em outras palavras, uma seleo justa.

O Brasil, com 25% de

representantes, marca uma presena notvel entre os textos selecionados, sendo estruturados de
formas variadas, como epstolas, manifestos, anlises conceituais, reflexes sociais e processos
criativos. Alguns so bem afetivos, como a Carta a Mondrian de Lygia Clark, e outros
almejam a objetividade e clareza historiogrficas, como o artigo de Jos Resende A Ausncia
da Escultura. Essa pluralidade de estruturas reflete as inmeras formas e manifestaes das
prprias obras de arte. Esses textos, tanto dos artistas brasileiros quanto estrangeiros, so
verdadeiras aberturas aos bastidores mentais da produo artstica. Eles no legendas que
fecham a produo do artista em uma nica interpretao, mas possibilitam um vislumbre de
suas diferentes nuances como um processo vivo.

Em entrevista realizada a revista Porto Arte em 2008, a autora Glria Ferreira relatou
parte do processo de construo do livro. A produo de textos dos artistas includos na obra
era imensa, o que exigiu um intenso trabalho de pesquisa sobre o trabalho de cada um dos
autores a fim de no apenas selecionar os textos mais representativos, mas que estes
dialogassem entre si.
Enfim, houve uma espcie de negociao a fim de conjugar a produo textual de cada artista e as
condies de acesso no Brasil. Esses dois parmetros serviram para balizar nossa principal preocupao: que se
constitusse um dilogo entre os textos, entre suas interrogaes e reflexes.

Glria ressalta a qualidade da produo textual de Hlio Oiticica, onde a relao entre
arte e teoria um elemento contnuo, comparando oscilao nos textos de Lygia Clark, muito
pelo seu carter mais potico e afetivo. Essas nuances de estrutura so o reflexo do carter
performtico dos textos dos artistas, resultados de uma tradio de dilogos e debates que se
formou a partir dos anos 60, no sendo, portanto, textos interpretativos de suas obras.
Grande parte dos escritos de artistas produzida, hoje, em mbito universitrio, ligada
pesquisa em artes visuais, no s por exigncias da natureza do trabalho acadmico, mas por
constatar-se que os conceitos e a reflexo terica constituem um instrumento interdependente
gnese do trabalho de arte.
Apesar das autoras realizarem uma seleo variada de nacionalidades dos artistas
participantes, ao analisarmos os colaboradores brasileiros percebemos que, exceo do
pernambucano Paulo Bruscky, todos os demais artistas so atuantes no eixo Rio-So Paulo. A
ausncia de uma panorama nacional mais abrangente uma constatao de que nas dcadas de
60 e 70 o meio artstico contemporneo era compreendido como um fenmeno

circunscrito

a esses dois estados. Atualmente essa focalizao ainda persiste. A maior parte dos recursos
governamentais de incentivo a cultura so concentrados no eixo Rio-So Paulo, e a maior
concentrao de instituies de ensino, curadores, instituies de pesquisa e fomento, entre
outras atribuies, explicam a acumulao nessas cidades.
Em resposta a essa tendncia, surgiram uma srie de movimentos a fim de trazer tona
a produo cultural do pas de forma mais abrangente, como o Fora do Eixo, uma rede de
coletivos culturais de todo o Brasil, principalmente no campo musical, trabalhando de forma
integrada para promover a produo arstica de forma diversificada.