Otto Maria CARPEAUX 2001 [1958] As Origens in O Livro de Ouro da Histria da Msica: da a idade mdia ao sculo XX.

Rio de Janeiro: Ediouro. (4 . Edio) CAPTULO 1

As Origens

brindo qualquer histria da msica, o leitor encontrar alguns captulos introdutrios sobre a arte musical dos chineses, dos indianos, dos povos do Oriente antigo; depois, discusses mais ou menos pormenorizadas sobre a teoria e os fragmentos existentes da antiga msica grega; enfim, descrio laboriosa do desenvolvimento da polifonia vocal, at seu aperfeioamento no sculo XIV. Nada ou muito pouco de tudo aquilo constar do presente captulo. Conforme os conceitos expostos na Explicao Prvia deste livro, no nos ocupar a msica dos orientais nem a dos gregos antigos. Por outro lado, a exposio das origens da nossa msica ficar reduzida a poucas observaes introdutrias. Pois nosso assunto s a msica que vive hoje. Nossa literatura, nossas artes plsticas, nossa filosofia seriam incompreensveis sem o conhecimento dos seus fundamentos greco-romanos. Mas no acontece o mesmo com a nossa msica. Esse produto autnomo da civilizao ocidental moderna no tem suas origens na Antigidade que se costuma chamar clssica. Quando muito, alguns germes da evoluo posterior ficam escondidos num outro fenmeno musical, maneira de documentos sepultados nos fundamentos de uma catedral ou uma construo multissecular. Esse fenmeno, de importncia realmente fundamental, o coral 1 gregoriano, o cantocho, o canto litrgico da Igreja Romana . Sem dvida, escondem-se nas melodias do cantocho fragmentos dos hinos cantados nos templos gregos e dos salmos que acompanhavam o culto no templo de Jerusalm. No podemos, porm, apreciar a proporo em que esses elementos entraram no cantocho. Tampouco nos ajuda, para tanto, o estudo das liturgias que precederam a reforma do canto eclesistico pelo papa Gregrio I; das liturgias da Igreja oriental; da liturgia galicana, j desaparecida; da liturgia ambrosiana, que se canta at hoje na arquidiocese de Milo; e da liturgia visigtica ou mozrabe que, por privilgio especial, sobrevive em algumas igrejas da cidade de Toledo. A nica msica litrgica catlica que conta para o Ocidente o coral gregoriano, a liturgia qual Gregrio I, o Grande (590 i 604), concedeu espcie de monoplio na Igreja Romana . O coral gregoriano no obra do grande papa. A atribuio a ele s data de 873 (Johannes Diaconus). Ento, o que se cantava na Schola Cantorum de Roma j no era exatamente o mesmo como no fim do sculo VI. O cantocho sofreu, durante os muitos sculos de sua existncia, numerosas modificaes, quase sempre para o pior. Aos

P. Wagner, Einfuehrurgindie Gregorianischen Melodien, 3 vols., Freiburg, 19111921. J. P. Schmit, Geschichte des Gregorianischen Choralgesanges, Trier, 1952.

monges do mosteiro de Solesmes e a outros benemritos da Ordem de So Bento devese, porm, em nosso tempo, o restabelecimento dos textos originais. So estas as melodias litrgicas que se cantam, diariamente, em Solesmes e em Beuron, em Maria Laach e em Clerveaux e em todos os conventos beneditinos do Velho Mundo e do Novo; e se cantaro, esperamos, at a consumao dos sculos. a mais antiga msica ainda em uso. As qualidades caractersticas do coral gregoriano so a inesgotvel riqueza meldica, o ritmo puramente prosdico, subordinado ao texto, dispensando a separao dos compassos pelo risco, e a rigorosa homofonia: o cantocho, por mais numeroso que seja o coro que o executa, sempre cantado em unssono, a uma voz. Nossa msica, porm, muito menos rica em matria meldica; procede rigorosamente conforme o ritmo prescrito; e, a no ser a msica mais simples para uso popular ou das crianas, sempre se caracteriza pela diversidade das vozes, sejam linhas meldicas polifonicamente coordenadas, sejam acordes que acompanham uma voz principal. Nossa msica , em todos os seus elementos, fundamentalmente diferente do cantocho, que parece pertencer a um outro mundo. Realmente pertence, histrica como teologicamente, a um outro mundo: a msica dos cus e de um passado imensamente remoto. Outra fora subversiva foi a presena da msica profana: a poesia lrica aristocrtica dos troubadours, cantada nos castelos, e a poesia lrica popular, cantada nas aldeias. Uma cano popular inglesa, guardada num manuscrito do comeo do sculo XIII, o Cuckoo-Song (Sumer is icumen in...), um cnone a seis vozes, isto , as seis vozes entram sucessivamente, distncia de poucos compassos, com a mesma melodia. Evidentemente havia mais outras canes assim: ao cantocho gregoriano, rigorosamente homfono, ope o povo a polifonia; e esta entrar nas igrejas. Aquele cnone , no por acaso, uma cano de vero. Assim como nos clebres murais do Campo Santo de Pisa os eremitas e ascetas saem dos seus cubculos para respirar um ar diferente, ii assim comea tambm na msica contempornea o vero da alta Idade Mdia . Essa msica foi, mais tarde, chamada de ars antiqua. Mas antiga ela s em relao a outra, posterior: a ars nova. No sculo XIII, ars antiqua era nova; a arte que pertence chamada Renascena do sculo XIII, florescimento das cidades e construo das catedrais, vida nova nas universidades, traduo de Aristteles e de escritos rabes para o latim e elaborao da grande sntese filosfica de santo Toms de Aquino. Houve, dentro do coral gregoriano, o germe de uma evoluo: a contradio entre a obrigao de acompanhar fielmente o texto litrgico, maneira de recitativo, e, por outro lado, a presena de to rica matria meldica, os melismas que se estendem longamente quase como coloraturas, sem considerao do valor da palavra. Essa contradio levaria diviso das vozes: uma, recitando o texto; outra, ornando-o melodicamente. So essas as origens das primeiras tentativas de msica polifnica, do Organum e do Discantus, detidamente estudados e descritos pelos historiadores; mas no nos preocuparo. Os primeiros textos da ars antiqua foram encontrados na biblioteca da igreja de SaintMartial, em Limoges. Mas o desenvolvimento dessa nova arte realizou-se na Schola Cantorum da catedral de Notre-Dame de Paris. Registra-se a atividade de um magister Leoninus. Mas o grande nome da ars antiqua seu discpulo e sucessor na direo daquela escola parisiense por volta de 1200, o magister PEROTINUS; na histria da nossa msica, o primeiro compositor que sai da obscuridade do anonimato. Vrias obras de Perotinus encontram-se no manuscrito H196 da biblioteca da Faculdade de Medicina de Montpellier e no Antiphonarium de Mediceum da Biblioteca Laurenziana em

Florena. So obras de uma polifonia rudimentar, blocos sonoros rudes como as pedras nas fachadas romnicas de catedrais que mais tardes foram continuadas em estilo gtico. A impresso pode ser descrita como majestosamente oca. A ligao rigorosa da segunda voz melodia gregoriana no permite a diversidade rtmica. Algumas dessas peas curtas, Quis tibi, Christe e Sederunt principes, forma modernamente gravadas em iii discos . O imobilismo da ars antiqua explica-se insuficincia do sistema de notao, atribudo ao monge Guido (ou Guittone) de Arezzo: todas as notas tinham o mesmo valor, a mesma durao, sem possibilidade de distinguir breves e longas. O primeiro grande progresso da ars nova, dos sculos XII e XIV, o sistema mensural, que j se parece com o nosso sistema de notao: permite distinguir notas longas e menos longas; breves e mais breves; permitiu maior e, enfim, infinita diversidade do movimento meldico nas diferentes vozes. um progresso que lembra as descobertas, naquela mesma poca, da cincia matemtica, pelas quais so responsveis eruditos como Oresmius e outros grandes representantes do nominalismo, dessa ltima e j meio hertica forma da filosofia escolstica. A ars nova no , simplesmente, o equivalente do estilo gtico na arquitetura. Precisava-se de sculos para construir as grandes catedrais. Quando estavam prontas (ou quando as construes foram, incompletas, abandonadas), j tinha mudado muito o estilo de pensar e o estilo de construir. A ars nova j corresponde elaborao cada vez mais sutil do pensamento filosfico e das formas gticas. Os grandes tericos da ars nova, o bispo Philippus de Vitry e os outros, elaboram com preciso matemtica as regras da arte de coordenar vrias vozes diferentes sem ferir as exigncias do ouvido por dissonncias mais speras. So as regras do contraponto. Eis a teoria. Na prtica da ars nova influiu muito a msica profana, inclusive a italiana do Trecento, de interesse histrico, mas sem possibilidades de ser hoje revivificada. O grande compositor da ars nova Guillaume de MACHAUT (c. 13101377), que foi dignitrio eclesistico em Verdun e Reims, enfim na corte do rei Charles V da Frana. Seu nome s figurava, durante sculos, na histria literria da Frana, como poeta fecundo, autor de ballades, rondeaux e outras peas profanas. Machaut tambm escreveu para essas poesias a msica: a trs ou quatro vozes, da mesma maneira e no mesmo estilo em que escreveu motetos para trs ou quatro vozes sobre textos litrgicos. Uma obra de vulto e importncia sua Messe du Sacre, escrita em 1367 para a coroao daquele rei na catedral de Reims. uma data histrica. Machaut foi, parece, o primeiro que escolheu cinco partes fixas do texto da missa para p-las em msica: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus (com Benedictus) e Agnus Dei. Criou, dessa maneira, um esquema, uma forma musical de que os compositores se serviro, durante sculos, com a mesma assiduidade com que os msicos do sculo XIX escrevero sinfonias e quartetos. A missa, naquele sentido musical, a primeira grande criao da msica ocidental, e a Messe du Sacre de Machaut o primeiro exemplo do gnero. a obra exemplar da ars nova, empregando as regras complicadas da arte contrapontstica, sem evitar, porm, certas discordncias sonoras que nos parecem, hoje, arcaicas ou ento estranhamente modernas. uma arte medieval, na qual se descobrem, porm, os germes da arte renascentista: uma msica que ser autnoma. o comeo do ciclo de iv criao que em nossos dias acaba .
i

Temos aqui uma pequena seleo de alguns cantos mais conhecidos. Exceto pelas seqncias, ofertrio e Pai Nosso, os demais no so cantados na missa, mas no ofcio de Vsperas ou em alguma outra das Horas que os religiosos e padres rezam durante o dia.

Sequncia Victim Paschali, da missa do domingo de Pscoa:

Seqncia Veni Sancte Spiritus da missa de Pentecostes:

Sequncia Lauda Sion, da missa de Corpus Christi:

Ave Maria:

Ofertrio Ave, Maria... et benedictus:

Jesu Dulcis Memoria:

Misericordias Domini:

Hino Veni Creator:

Alma Redemptoris Mater:

Ave Regina Clorum:

Regina Cli:

Salve Regina:

Fonte: http://www.christusrex.org/www2/cantgreg/cantos_selec.html. Acessada em dezembro de 2012.

ii

O manuscrito original, escrito na metade do sculo XIII,est escrito numa notao musical algo confusa para os olhos modernos, ainda que seja uma clara precursora da notao moderna:

Para cant-lo em cnone, um cantor comearia do princpio, enquanto um Segundo comearia do princpio quando o primeiro chegasse ao ponto marcado com uma cruz vermelha. A distncia entre o princpio e a cruz corresponde notao moderna de um compasso, e a estrofe principal consiste em seis frases que se estendem por doze destes compassos. Ademais, h duas linhas marcadas Pes, de dois compassos cada, que devem ser cantadas juntas, repetidamente, sob a estrofe principal. O prprio manuscrito inclui estas instrues (em latim). A msica fica um tanto mais legvel em notao moderna:

Neste guia de pronncia, A o som da vogal no ingls say ; I o som da vogal em see ; O o som da vogal em grow ; U o som da vogal em soon. Se conseguir produzir o som, tente pronunciar os lhs como se estivessem escritos hl.
SUmair is IcUmin in, lU-duh sing cUckU GrOweth sAd and blOweth mAd and springth the wUduh nU ow-uh blAteth after lahhhmb, lOth after cal-vuh cU Bullock stairteth, buck-uh vairteth, mUrI sing cUckU Well singst thU cUckU; nA swick thU nevair nU Sing cUckU, nU.... Summer is coming in, loudly sings the cuckoo, cuckoo, cuckoo.... The seed grows; the meadow blossoms, and the woods alivens anew. The ewe bleats after the lamb; the cow lows after the calf; The bull leaps; the goat capers; merrily sing cuckoo! Well sing you, cuckoodon't ever stop now. Sing cuckoo, now....

Esta obra tambm um dois exemplos mais precoces de msica com letras tanto sacras quanto profanas, ainda que as profanas talvez sejam mais famosas. No est claro quais surgiram primeiro, mas as letras sacras, em latim, so uma reflexo sobre o sacrifcio da crucifixao. Barras verticais indicam o fim das frases musicais:
Perspice Christicola que dignacio | celicus agricola | pro uitis vicio | filio | non parcens exposuit mortis exicio | Qui captiuos semiuiuos a supplicio | vite donat et secum coronat in celi solio | written "!"#icola" in the manuscript Observe, Christian, such honour! The heavenly farmer, due to a defect in the vine, not sparing the Son, exposed him to the destruction of death. To the captives half-dead from torment, He gives them life and crowns them with himself on the throne of heaven.

Fontes: http://en.wikipedia.org/wiki/Sumer_is_icumen_in; http://www.soton.ac.uk/~wpwt/harl978/sumerms.htm; http://wwwpersonal.umich.edu/~msmiller/sumercanon.html. Acessados em dezembro de 2012. iii O Sederunt principes, de Perotin, um exemplo maravilhoso do uso de modos rtmicos, porquanto tanto o duplum, quanto o triplum e o quadruplum (as trs vozes mais altas de quatro) os utilizam. Estas linhas separadas so o que, por sua vez, cria a polifonia, e foi a Escola de Notredame que recebeu o crtido por desenvolver o canto monofnico em polifonia. Uma vez que esta letra no prov meios de organizao, artifcios musicais abstratos foram usados para conseguir coeso. Portanto, o foco na msica, mais que na letra. Inicialmente, ele coloca as trs partes mais altas cantando um modo rtmico ternrio at o dcimo segundo compasso. Da comea a introduzir gradualmente outros modos rtmicos, permitindo que as partes se tornem mais independentes umas das outras. O intercmbio entre as vozes o artifcio musical mais importante nesta pea, enquanto o duplum, o triplum e o quadruplum trocam entre si frases semelhantes, meldica e modalmente. Todos estes artifcios e esta polifonia est a ocorrer enquanto a linha do canto do tenor (vox principalis) se ocupa em cantar uma palavra sederunt. O coro ento prossegue com a letra restante numa textura monofnica. Ao todo, este exemplo de cpula e descanto, quando cantado em sua totalidade com o Gradual, dura aproximadamente vinte minutos em tempo de execuo, devido s notas mantidas (tenere) do tenor. Sederunt principes, et adversum me loquebantur; et iniqui persecuti sunt me: (Entoao do Responsrio do Gradual para o Dia de So Estevo)

Fonte: http://www.mab.jpn.org/musictex/index_en.html. Acessada em dezembro de 2012.

iv

Os movimentos individuais da missa de Notre Dame empregam dois modelos e estilos distintamente separados, ditados pelo menos em parte pela funo e forma do prprio movimento. Para os quatro movimentos com quantidades relativamente pequenas de letra Kyrie, Sanctus, Agnus Dei e Ite Missa Est Machaut escolheu o estilo que utilizava em seus motetos elaborados: as linhas superiores se conduzem com um movimento mais ou menos independente e longas melodias em sees rapsdicas (quer dizer, algo irregulares e ricamente decorativas) sobre um tenor disposto em isorritmo [!]. Diferente dos seus motetos, h apenas uma nica letra em cada movimento, que cantada por todas as quatro vozes. As letras tanto do Gloria quanto do Credo so bem longas, e portanto Machaut dispe destes movimentos num estilo reminiscente do estilo mais antigo do descanto [!] com frases curtas, movimentos rtmicos semelhantes em todas as partes, e uma proporo baixa de notas por slabas na letra, ambos terminando com senoes longas, rapsdicas na palavra final Amen. Uma caracterstica adicional da Missa de Notre Dame que ela foi feita para quatro vozes, ao invs de trs, o mais comum; Machaut adicionou uma voz chamada contratenor (significando contra o tenor) que se move no mesmo registro grave da parte do tenor, s vezes substituindo a voz mais grave.

Fontes: http://www.bookrags.com/history/arthistory/guillaume-de-machauts-messe-de-nost-ahe03/; http://www.mab.jpn.org/musictex/index_en.html. Acessadas em dezembro de 2012.