Liliandoamaralnunes PDF

UNIVERSIDADE DE SO PAULO
ESCOLA DE COMUNICAES E ARTES

DEPARTAMENTO DE ARTES PLSTICAS
Lilian do Amaral Nunes
So Paulo
2010
Derivaes da Arte Pblica Contempornea
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ESCOLA DE COMUNICAES E ARTES
DEPARTAMENTO DE ARTES PLSTICAS
LILIAN DO AMARAL NUNES
So Paulo
2010
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ESCOLA DE COMUNICAO E ARTES ECA
PROGRAMA DE PS-GRADUAO EM ARTES VISUAIS
DERIVAES DA ARTE PBLICA CONTEMPORNEA
LILIAN DO AMARAL NUNES
Tese apresentada ao Programa de Ps-

G r a d u a o e m A r t e s V i s u a i s , re a d e
Concentrao Artes Visuais. Linha de Pesquisa
Teoria, Ensino e Aprendizagem da Arte, da Escola
de Comunicaes e Artes da Universidade de
So Paulo, como requisito para obteno do
Ttulo de Doutora em Artes.
Orientadora: Profa. Dra. Ana Mae Tavares

Bastos Barbosa.
So Paulo
2010
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FOLHA DE APROVAO
Lilian do Amaral Nunes
Derivaes da arte pblica contempornea
Tese apresentada Escola de Comunicaes

e Artes da Universidade de So Paulo para
obteno do ttulo de Doutora.
rea de Concentrao: Artes Visuais.
Aprovada em:
BANCA EXAMINADORA
Profa. Dra. Lucimar Bello Pereira Frange

Instituio: _____________________________________ Assinatura:______________________________
Profa. Dra. Maria Beatriz de Medeiros
Prof. Dr. Gilberto dos Santos Prado
Profa. Dra. Maria Christina de Souza Rizzi
Profa. Titular Ana Mae Tavares Bastos Barbosa
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Ao Mrcio, meu amor, amigo, parceiro.

Yuri e Albin, inspiraes.
Aos meus pais, exemplos e ensinamentos.
Sem eles a vida seria uma aventura ainda mais perigosa.

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Agradeo imensamente a minha querida orientadora Ana Mae

Barbosa, por seu exemplo de vida, estmulo e caminhos apontados,
pelo encorajamento manifesto desde que nos conhecemos nos
anos oitenta, em direo Arte Pblica e insero social, pelas
sugestes atentas e por acreditar no projeto e trajetria.
Agradeo o acolhimento, o apoio e a interlocuo de minha

co-orientadora e amiga Marin Lopez Fernandez Cao, diretora
do Instituto de Estudos Feministas e Coordenadora principal
do programa Interuniversitrio de Doutorado Aplicaciones del
Arte en la Integracin Social: Arte, memria e identidad, da
Universidad Complutense de Madrid, que com sua atuao e
performance institucional nos instigou a acreditar cada vez
mais no poder da atuao das mulheres, e que por meio do
Programa de Mobilidade Internacional SANTANDER / USP, com
o qual fomos contempladas, proporcionou o aprofundamento
das questes interculturais e interterritoriais implicadas na
presente investigao.
Agradeo Christina Rizzi e Edgard de Assis Carvalho pela acurada

leitura do texto de qualificao e pela ateno e acompanhamento
destas mais de duas dcadas de atuao compartilhada. Christina
Rizzi, em especial, pelo entendimento do alcance e espeficidade
do trabalho, fundado na idia de um antimuseo, museu de
experincias, museu essencial.
Aos queridos professores, pesquisadores e artistas Gilbertto Prado

e Maria Beatriz de Medeiros, por suas sugestes, prticas crticas
e institucionais, companheiros no campo da pesquisa em Artes, e
por seus exemplos de prtica docente.
s professoras Elizabeth Saad e Branca de Oliveira, pelas contribuies

e ampliaes de horizontes no decorrer da investigao.
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Ao amigo Daniel Toso, pela generosidade e disposio de enfrentar o

desconhecido e mergulhar de cabea nos territrios da arte pblica.
Liliana Magalhes e sua brilhante equipe do Santander

Cultural Maria Bastos, Patrcia Scorssi, Leliane, por acreditarem,
apoiarem e concretizarem o Simpsio Internacional Porto Alegre,
Cidade Criativa, possibilitando o intercmbio com pesquisadores,
curadores e artistas espanhis, fortalecendo ainda mais os laos
e compartilhamentos qualificados, projetando futuros enraizados
em profcuas prticas no presente.
amiga Lucimar Bello, pelas crenas e prticas artsticas

e pedaggicas, pelo que j fizemos e ainda realizaremos
conjuntamente no campo da esttica relacional.
Ao Danilo Miranda, por sempre ter acreditado na Arte Pblica como

possibilidade de dilogo cultural e na interterritorialidade como forma de
entranhar fronteiras, crenas, contextos e promover transformaes.
Elaine e Roger, pelo afeto manifesto na esmerada reviso e

design grfico, pela criatividade, cumplicidade e amizade.
E ao Marcio. Sem ele seria impossvel.

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Agradecimentos Especiais referentes ao Museu Aberto / Casa

da Memria: Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem
Humana de Paranapiacaba
Albina Cusmanich Ayala - Alessandra Maiello Ana Mae Barbosa

- Andr Costa/Olhar Perifrico Aziz Ab Saber Benedito Lima
de Toledo - Bia Medeiros/Corpos Informticos - Carlos Alberto
Dgelo - Daniel Toso Djalma Honrio - Didonet Thomaz - Din
Jobst - Edgard de Assis Carvalho Elizabeth Chanampa - Expedito
Pedro - Fabola Aliceda - Frederico Dalton Issao Minami - Julio
Abe Wakahara - Julio Csar Palacio - Katherine Bash - Marco
Moretto - Marcos Imbrizi - Maria Valria Bonim Mnica Cardella
- Nelson Ricardo Martins - Rodolfo Nakamura - Rogrio Nagaoka/
Espao Coringa - Rogrio Augusto - Paula Caetano - Priscila
Arantes - Snia Freitas - Xico Chaves Wilson Rodrigues
Aos AGENTES DA MEMRIA - Moradores e Colaboradores da

Vila de Paranapiacaba e Equipe Tcnica da Sub-Prefeitura de
Paranapiacaba e Parque Andreense - Prefeitura de Santo Andr.
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Aos Colaboradores / Parceiros Institucionais

Associao Cultural Vdeobrasil
Escola de Comunicao e Artes - Universidade de So Paulo
Curso de Hotelaria e Turismo, Curso de Cinema e Estdio de Vdeo,
Foto e Som - Universidade Anhembi Morumbi
Faculdade de Arquitetura e Urbanismo - Universidade de So
Paulo
POCS Barcelona
Rede Nacional de Artes Visuais FUNARTE
Revista Malabia Argentina
Secretaria de Estado da Cultura de So Paulo Departamento de
Museus e Arquivos
Sub-Prefeitura de Paranapiacaba e Parque Andreense / Prefeitura
de Santo Andr
17
Os processos so os devires, e estes no se julgam pelo resultado

que os findaria, mas pela qualidade de seus cursos e pela potncia
de sua continuao (...).
Giles Deleuze, Conversaes.
A experincia que passa de pessoa a pessoa a fonte a que

recorrem todos os narradores. E, entre as narrativas escritas, as
melhores so as que menos se distinguem das histrias orais
contadas pelos inmeros narradores annimos.
Walter Benjamin, O narrador em
Magia e Tcnica, Arte e Poltica: ensaios sobre literatura e histria da cultura.
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RESUMO
AMARAL, Lilian. Derivaes da Arte Pblica Contempornea.

2010. Tese (Doutorado) Escola de Comunicaes e Artes,
Universidade de So Paulo, So Paulo, 2010. 196 p.
Projeto de investigao transdiciplinar com nfase nas atuais

abordagens dialgicas estabelecidas entre arte e esfera pblica.
Discute o estatuto contemporneo da Arte Pblica e decorrentes
hibridizaes bem como do museu como espao de investigao
e interlocuo artstica, com base em aes e experincias
processuais e colaborativas.
Desenvolve procedimentos inspirados nas prticas museais, tendo
os imaginrios urbanos como territrio de anlise, configurando
novas arqueologias da memria urbana contempornea. Do
espetculo experincia da cidade, passa-se s diferenas entre
visualidade e visibilidade, passa-se da cidade ao lugar. Opera-se
uma distino entre visualidade e visibilidade, entre recepo
e percepo, entre comunicao e informao. Em todas essas
diferenas se produzem metamorfoses do olhar.
Palavras-chave
Arte colaborativa, arte e esfera pblica, arte pblica, arte
comunitria, visualidade/visibilidade.
20
21
ABSTRACT
AMARAL, Lilian. Contemporary Public Arts Derivations. 2010.

Thesis (Doctoral) Escola de Comunicaes e Artes, Universidade
de So Paulo, So Paulo, 2010. 196 p.
Transdisciplinary research project focused on contemporary

dialogic aproach based on art and public sphere.
It discusses the role of contemporary Public Arte and current
hybridizations as well as the museum as a researchs space and
artistic conversation.
It develops procedures inspired on museum practices and it has
the urban imaginaries as territories of analyses, configurating new
archeologys of contemporary urban memory. From the spectacle to
the citys experience, it pass through differences betwenn visuality
and visibility, the city and the site. It operates a distinction between
visuality and visibility, reception and perception, communication
and information. In all those differences metamorphosys of the
look are produced.
Key-words
Collaborative art, art and public sphere, public art, community art,
visuality/visibility.
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INTRODUO 27
CAPTULO 1 ARTE E ESFERA PBLICA 31

1.1 Arte e Contexto: Por uma definio de Espao Pblico e Arte Pblica 31
1.2 Arte Pblica: Derivaes Contemporneas 35
1.3 Arte Pblica: Especificidade em relao ao local de origem e sua especificidade nas memrias
coletivas 37
1.4 A Especificidade do Lugar da obra como prtica crtica 39
CAPTULO 2 LIMITES DIFUSOS; DESLOCAMENTOS E IMPLICAES DA ARTE PBLICA CONTEMPORNEA 47

2.1 Arte Pblica e Comunidade: Origens e evoluo das prticas artsticas colaborativas 47
2.2 Contexto Social da Arte e Participao: olhando em direo aos anos setenta 49
2.3 A Arte no Contexto Urbano: Por uma Cultura do Dilogo 52
2.4 A Transformao da Arte no mbito educativo e institucional 57
2.5 Questionamentos: Dilemas e tenses presentes nas prticas colaborativas contemporneas 61
Captulo 3 ARTE, EXPERINCIA E TERRITRIOS EM PROCESSO 71

3.1 MUSEU ABERTO: Um Projeto em Processo 75
3.1.1 Museu Aberto: Origens e Confluncias. Dilogos entre Arte e Meio Ambiente 77
3.1.2 Museu Aberto: Arte Contempornea, Cotidiano Urbano e Transformao Social 98
3.1.3 Estudo de Caso: Museu Aberto: a cidade como Museu e o Museu como prtica artstica 101
3.2 Arte em Processo: o documentrio como Plataforma para Construo de Narrativas Coletivas 135
3.2.1 Expanso de Fronteiras: O estatuto da imagem documental na contemporaneidade 138
3.3 Derivaes da Arte Pblica Contempornea em Contextos Interculturais Ibero-americanos. 141
3.4 Transversalidades Interculturais, Projetos processuais, Mudanas epistemolgicas 145
3.5 Configurando Redes e o Trabalho Colaborativo no Campo das Artes Visuais: Redes Sociais,
memria, Arquivo e Acesso 148
26
3.6 Arte e Esfera Pblica Contempornea: Panorama de Mutabilidade 153

3.6.1 Pesquisa e Produo Artstica 155
3.6.2 Museu Aberto: a cidade como museu e o museu como prtica artstica 162
3.7 Jornadas Abertas Interculturais: Workshops Internacionais de Arte Pblica Contempornea 173
CONSIDERAES FINAIS EM PROCESSO 177
REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS 183
ANEXOS 190
27
A presente investigao contempla abordagens que buscam

delinear um campo de prtica crtica para a Arte Pblica no Brasil
em dilogo com experincias internacionais.
Percorre, como fio condutor, nossa prtica artstica, investigativa

e curatorial, configurada pelo projeto processual Museu Aberto, a
partir das interfaces com a arte ambiental e questes museolgicas,
e para tanto, toma os museus e espaos pblicos na cidade de So
Paulo, a partir dos anos oitenta, como contexto, corpo potico e
espao de estudo-interveno. Na contemporaneidade, constitui
uma plataforma terico-prtica que tem nos imaginrios urbanos,
nas memrias coletivas, nos arquivos e nas prticas documentais
seus dispositivos de operao.
Como contraponto, analisa experincias e revisa o significado

da expresso arte comunitria, surgida nos anos setenta,
principalmente nos EUA e na Inglaterra para descrever determinadas
prticas artsticas que implicam na colaborao e participao do
pblico na obra, assim como a inteno de alcanar uma melhoria
social atravs da arte. Descreve o contexto e as idias artsticas
que lhe servem de base, concretamente duas: a importncia do
contexto social da obra e do envolvimento do espectador. A
Arte Comunitria evolui em direo aos mbitos institucionais e
educativos nos anos posteriores e se converte, tambm, em uma
referncia para a Arte Pblica Contempornea.
Finalmente, descreve as principais problemticas associadas s

prticas artsticas colaborativas em contextos Ibero-americanos,
as quais se estruturam a partir da esttica relacional, da arte
contextual e da interterritorialidade.
Caminho - Lilian Amaral e Jorge Bassani. Avenida Paulista, So Paulo,1991.
29
Foto Rogrio Augusto

30
31
CAPITULO I
1.1 ARTE E CONTEXTO: POR UMA DEFINIO DE

ESPAO PBLICO E ARTE POLTICA
A arte como instncia pblica ou social est redefinindo

conceitos como os de arte pblica e espao pblico. A partir dos
anos oitenta, o conceito de arte pblica se vincula ao espao
pblico. Fala-se de arte em lugares pblicos ou de arte em contexto.
evidente que cada vez mais se exigente com o conceito de
pblico, que tem conotaes altamente democrticas. Assim, o
que pblico implica em abertura, acessibilidade, participao,
incluso e, definitivamente, leva em considerao as pessoas, no
somente como espectadores ou visitantes, mas como usurios e
construtores do espao pblico e que podem ser parte ativa em
sua configurao..
As discusses e os discursos emergentes sobre o novo conceito
de arte pblica esto intimamente ligados a um comportamento
democrtico ao redor da arte, da arquitetura e dos espaos
urbanos. O espao pblico faz parte da retrica democrtica, um
lugar comum para exercer os direitos que dela derivam, ainda que
sirva para dar suporte a um urbanismo irracional. O espao pblico
define-se por contraposio ao espao privado alicerado na
32
propriedade, com base na liberdade, na igualdade, na participao

e o ativismo como forma reconhecida de participao.
Esta ideia de espao pblico, prpria das democracias mais
conservadoras, tem se transformado na medida em que os anos
oitenta do sculo XX avanaram no marco de um contexto de
desenvolvimento urbano massivo acelerado, que corresponderia
a um neocapitalismo avanado, baseado na explorao e na
opresso do espao urbano e de seus habitantes. Este sistema
tem transformado as cidades em espaos de proveito privado sob
um controle pblico, criando bolsas urbanas de desamparados,
uma vez que o desenvolvimento e a reestruturao dos espaos
urbanos tem destruido sistemas precrios de sobrevivncia nas
grandes cidades. Contudo, neste contexto, a arte tem tido um
papel de elemento de coeso, considerando que aspectos de
monumentalizao, decorao, embelezamento do espao pblico
esto em declive.
A arte pblica tem modificado sua funo poltica, e o que
poderamos chamar de nova arte pblica surge do conflito e
da opresso que geram os novos espaos urbanos. A partir dos
anos sessenta e setenta, a abordagem interdisciplinar da arte tem
transformado a prtica artstica em uma prtica mais alijada do
objeto artstico, outorgando-lhe uma dimenso poltica e social
evidenciada, dado que se entende a prtica de arte como uma
prtica crtica. Se ao conceito de espao pblico acrescentamos
o de esfera pblica, na qual os cidados podem criar estados
de opinio crticos contra o estado, o sistema ou a instituio
estabelecida, neste contexto, a arte crtica converte-se em
elemento-chave para interferir na esfera pblica, convertendo o
espao pblico em espao poltico. quase uma condio sine qua
non que a arte pblica tenha lugar fora dos espaos institucionais
da arte, qual seja, fora do museu, para garantir sua qualidade
pblica e total e o livre acesso. evidente que o espao do museu
cai na parcialidade e privacidade e que uma autntica ao crtica
33
de arte contexto s pode ter lugar fora dos muros dos museus e
da instituio artstica.
Muitos dos trabalhos contextuais produzidos efetivamente
consideram, precisamente, a dicotomia espao pblico/espao
privado como ponto de conflito. Outros tm tomado o espao
comunitrio como espao de interao, identidade, comunicao
e participao. A arte gera novos instrumentos para ativar a
interveno no espao pblico e se converte em uma ferramenta de
participao democrtica na resoluo dos conflitos, minimizando
a distncia entre o cidado e o contexto, mediante a formao e
organizao de coletivos sociais e educativos.
Os anos setenta impulsionaram as prticas artsticas a partir da
arte expandida e da hiper-realidade social, criando novas formas
de implicao da arte com a sociedade, ativando disciplinas como
a sociologia, a psicologia, as cincias da comunicao e outras, as
quais, em interao com os processos e a sensibilidade artsticas
tm desembocado em uma fuso da arte com a realidade.
A arte pblica pode identificar-se com o espao fsico da
cidade, naquilo que o urbano, mas o espao pblico responde
a um conceito mais amplo, nem sempre referido a um espao
fsico, sobretudo quando se desenvolve em um marco da esfera
pblica, em que um conjunto de cidados (ou no-cidados), por
meio de suas entidades ou instituies, inicia um debate acerca de
conceitos que o afetam, segundo um tema de direitos humanos,
de identidade ou de questionamento do sistema estabelecido,
dentre outros. Ainda, espao pblico pode ser, contudo, de ordem
imaterial, um espao onde as relaes sociais tenham sentido
e, portanto, pode se deslocar facilmente de um territrio fsico
a um conceitual. O espao pblico pode ser definido como um
contenedor de processos sociais ou a expresso material das
relaes socioeconmicas. O espao no dado a priori, mas
construido com limites e fronteiras que definem sua presena.
Esta concepo do espao coloca em jogo a problemtica destas
34
duas concepes de espao pblico, a que se refere ao espao fsico

urbano (um passeio pblico, um parque urbano, uma periferia
metropolitana, um bairro ou uma praa) e a que afeta o espao
social, seu discurso e sua representao. O espao pblico frgil e
fcil que ali sejam produzidas a violncia e a excluso. As alternativas
que se oferecem a partir da arte para tratar o espao pblico como
espao fsico, como discurso ou representao da esfera pblica ou
de ambos os campos ao mesmo tempo, so propostas complexas
que mobilizam processos de comunicao e construo social por
meio do espao pblico e dos coletivos sociais e educativos.
Mediante experincias processuais de arte pblica, cria-se
uma relao artstica de cumplicidade com o contexto e seus
efeitos sociais, gerando assim um debate pblico e o trabalho
em questo se converte em espao de debate poltico, criando-se
espaos de negociao entre a sociedade, as estruturas pblicas e
os coletivos da populao. A experincia de arte pblica converte-
se, finalmente, em um trabalho de arte poltica no mbito do
que real, seja espao fsico ou representado. O retorno ao
real anunciado por Hal Foster mediante a tarefa do artista
como etngrafo agora uma prtica real, o cumprimento de
uma dimenso utpica do espao pblico que o situacionismo
internacional centra na psicogeografia do espao urbano, como
lugar onde se resolvem os conflitos. Agora, a partir do conflito, as
novas prticas artsticas ajudam a criar novas vias de construo
social e a minimizar as distncias com base no dilogo e na
colaborao como instrumentos.
Arte e esfera pblica criam um novo ativo dentro do espao
poltico e social que se fundem com as utopias e o esprito criativo
e sensvel da arte. Uma nova viso, tambm democrtica da arte,
uma vez desaparecidas as figuras da autoria e o gnio romntico.
Provavelmente, no sculo XXI, entramos em uma nova era de
cumprimento da escultura social anunciada profeticamente por
Joseph Beyus nos anos sessenta do sculo XX.
35
1.2 ARTE PBLICA: DERIVAES CONTEMPORNEAS
Partilhamos da ideia sobre a arte contempornea como sendo

uma ultrapassagem que constroi no construido, que tem entre
suas funes a resistncia, entendida como questionamento
constante dos prprios limites, dos prprios axiomas, do prprio
lugar, por colocar-se fora dos limites tradicionais, seja na relao
com o pblico, seja na realizao, que utiliza o disfarce, a negao,
o hibridismo, a contestao e a transformao.
Entendemos que longe de exercer a funo negativa (prpria
do movimento vanguardista), a arte contempornea coloca em
pauta a existncia humana, focalizando no a durao, mas o
acontecimento singular descontnuo e ahistrico, voltado para
um agora passvel de infinitas transformaes. Dentro desse
enfoque, desenvolve-se o conceito de pequena obra, onde
atravs da organizao sinttica de materiais, experimenta-se a
cada instante pequenas verdades; ordens ou desordens provisrias
que substituem a grande narrativa da humanidade por histrias
do cotidiano, trabalhando no espao da transformao ao invs
da representao.
Em meio atmosfera de mutao e flexibilidade caractersticas
da paisagem pblica atual, a presena de objetos durveis
expressando permanncia/perpetuidade tem dado lugar a
manifestaes do efmero e do surpreendente. Nesse contexto
sem pontos fixos, a arte e a vida pblicas vo refazendo suas
texturas continuamente, movimentando, com isso, a prpria
definio de pblico, assim como a relao entre pblico/privado
que a sustenta.
Nessa trama, a Arte Pblica mostra-se como sendo, ao mesmo
tempo, especfica e temporria. No vigora, nesse campo, a
ideia de exprimir valores eternos para uma vasta plateia nem a
expectativa de se expressar um tema irrepreensvel e acessvel a
todos. Irreverente a esses aspectos, a Arte Pblica contempornea
36
frequentemente suscita controvrsias no mbito de sua recepo,

permitindo-se ocorrer e instalar em lugares indiscretos, marginais
e no tradicionais.
Filia-se historicamente escultura ambiental de grande
porte, no devendo, contudo, ser com ela confundida. Em
conotaes mais recentes, sua denominao como sendo
pblica transcende a estrita referncia da obra locada em
espaos externos nos quais pode ser amplamente apreendida,
atendo-se ao seu modo de acesso ou massa de espectadores. Tem
sido definida como uma manifestao de atividades e estratgias
artsticas que tornam a ideia de pblico como gnese e tema de
anlise. Em outros termos, sua adjetivao tem sido construida
sobre sentidos, situaes ou conflitos urbanos para os quais se
volta, e no em funo do seu volume de audincia2.
Noes estticas idealistas que tratam a arte como linguagem
universal, assim como paradigmas que afirmam haver na arte
uma essncia esttica independente, mostram-se inoperantes
no confronto com essa prtica urbana. Categorias como autor/
estilo/obra so esmaecidas em suas acepes tradicionais diante
do atual panorama da arte contempornea.
No mbito da recepo esttica, existem aspectos de
2 Apud PHILLIPS, PC. Temporality and Public Art. SENIE H.S., rejeio e aceitao que monopolizaram o debate pblico no
Webster S. (eds.), Critical issues in Public Art content, context,
and controversy. New York, Harper-Collins, 1992, p. 297-298. campo da cultura, como ocorreu no caso de Tilted Arc, de
Richard Serra. Comissionada em 1979 pela General Services
Administration (GSANY), por US$175.000,00, para a New York
3 Este debate esteve entre os temas centrais em torno da Arte
Pblica nos Estados Unidos nos anos 90 e foi extensamente Federal Plaza. Obra instalada em 1981, foi alvo de hostilidade
discutido na dissertao de mestrado Fronteiras do Visvel. Arte de certas faces do pblico urbano, a ponto de culminar
Pblica na Avenida Paulista. Um estudo-interveno na cidade na sua remoo do local em 19893. R. Cembalest, em Public
de So Paulo, apresentada por esta autora e defendida na ECA/
USP, em 2000. sculpture: race, sex and politics4, referindo-se a uma srie
de obras relocadas ou removidas definitivamente da esfera
4 STORR, R. Tilted Arc: Enemy of the people? RAVEN A., Art in the pblica, focaliza a acidez poltica, tica e esttica dessa
Public interest. London, Ann Albot, UMI Research Press, 1989,
p.269 ss. A partir de ento, Richard Serra tem desenvolvido seu dimenso da falncia da obra, questionando quem decide se
trabalho principalmente na Europa. o trabalho deve ser removido.
37
1.3 ARTE PBLICA: ESPECIFICIDADE EM RELAO

AO LOCAL DE ORIGEM E SUA LOCALIZAO NAS
MEMRIAS COLETIVAS
A qualificao das relaes da Arte Pblica com sua situao

local est entre os tpicos mais ardentes abordados pela crtica
atual, envolvendo diretamente o compromisso ideolgico, social e
cultural da obra. Precaues so tomadas ante a considerao de
utilidade da Arte Pblica, atentando-se para o vis reducionista
no direcionamento da arte para o preenchimento de necessidades
sociais, configurando-se-lhe um papel meramente instrumental.
Nessa linha, os locais urbanos so abordados de modo funcionalista,
tratados, sobretudo fisicamente, preservando-se a dicotomia entre
a arte e o social.
Abordando a construo dessa noo de Arte Pblica
Expandida e sua especificidade em relao a seu lugar, salienta-
se a contribuio da escultura minimalista, nos anos sessenta,
como um momento em que os artistas passaram a incorporar
no prprio trabalho certas contingncias das experincias
perceptuais atinentes ao contexto em que este se situa. Mudou-
se o foco do interior da obra para as condies que a conformam
e nas quais se assenta. Tal alterao, porm, embora significativa,
ainda configura-se na linha esttico-formal, priorizando-se o
plano fsico do ambiente, sem se aproximar das suas condies de
produo urbana.
A transformao mais profunda nesse percurso ocorreu
mais tarde, quando da passagem desse paradigma formalista
para aquele da historicidade, para a qual foram fundamentais
os trabalhos em sociologia urbana desenvolvidos em fins da
dcada de sessenta. Abriu-se o caminho para a investigao, na 5 DEUTSCHE, R. Public Art and its issues. SENIE H., WEBSTER
S. (eds). Critical issues in Public Art content, context, and
construo da Arte Pblica, da interseco de dois processos controversy. Washington: Smithsonian Institute, 1992, p.
materiais: a produo social do local e a produo social da 297-298
38
percepo esttica5. Relaes entre as formas espaciais e os

processos econmicos e sociais que as moldam passaram a ser
destacadas no campo artstico, favorecendo-se a possibilidade
de trabalho com a especificidade do lugar da obra como uma
prtica crtica, articulando as percepes do espao com
percepes histricas, estabelecendo tenses entre espao e
espectador, numa revelao mtua.
Nessa linha de argumentao, a Arte Pblica se situa na
interface entre a arte e o urbanismo, suscitando a reflexo
sobre como ambos se interpenetram. Fomenta-se sua dimenso
participativa crtica, a qual contribui para o desenvolvimento
da percepo e da reflexo sobre as alteraes que ocorrem no
urbano, assim como a compreenso do seu papel diante de tais
transformaes: quais espaos e representaes modela ou ajuda
a modelar, quais balizas utiliza em sua atuao nesse processo
de construo social?
No atravs dos traados abstratos que essa experincia
se estrutura, mas sim, pela experincia com a arte pblica, seus
monumentos e intervenes; trata-se basicamente de uma
experincia esttica.
Obras pblicas nos auxiliam na compreenso da diferenciao
dos espaos, na elaborao de uma fisionomia para a cidade e
para ns mesmos como cidados.
Se o presente inimigo da permanncia nas cidades
contemporneas, s atravs dessa diferenciao de tempo
- presente/passado/futuro - que podemos compreender nossa
transitoriedade e humanidade.
Atravs da permanncia dos quadros sociais, incluem-se a a
Arte Pblica/monumentos como receptculos de memrias, que
os contedos da memria coletiva podem ser elaborados.
Vale lembrar que essa elaborao nada tem de saudosista, pelo
contrrio, presta-se a iluminar e transformar a experincia do
presente e possibilitar os projetos futuros.
39
1.4 ESPECIFICIDADE DO LUGAR DA OBRA COMO

PRTICA CRTICA
A ideia de site specificity aqui entendida a partir da noo
de esgotamento da forma moderna. Se a escultura moderna
absorveu o pedestal para expressar sua indiferena em relao
ao lugar, afirmando-se autnoma e auto-referencial, portanto,
algo sem lugar fixo, os trabalhos de stio especfico analisados por
Miwon Kwon, em sua primeira ocorrncia, com o minimalismo,
no final dos anos sessenta e incio dos anos setenta, forou uma
reverso dramtica desse modelo modernista. Segundo Douglas
Crimp, o idealismo modernista, no qual o objeto de arte tem um
significado fixo e transhistrico, determinou a ausncia do lugar
do objeto, seu pertencimento a nenhum lugar particular, um no-
lugar, o que equivaleria ao museu. O site specificity se colocava
pela recusa a tal idealismo6. O espao ideal dos modernismos foi
deslocado pela materialidade da paisagem ou pela ordinariedade
do espao do cotidiano; neste sentido, o espao da arte passa a se
apresentar como um lugar real.
O paradigma de origem, chamado fenomenolgico,
caracterizava-se pela ocorrncia primeira da arte de stio
especfico, implicando em algo determinado pelas leis da fsica,
a exemplo da frequente noo de gravidade, presena e fixidez.
Nesse contexto, esta arte tomou o stio como uma realidade
tangvel, cuja identidade era uma combinao nica de elementos
6 DOUGLAS C. On the Museums Ruins. Cambridge: MIT Press,
fsicos. Miwon desenvolve uma posio crtica ao apontar que as 1993. Ver tambm KRAUSS R. Sculpture in the Expanded Field,
contradies localizam-se no momento da imobilidade da obra de Hal Foster, 1979. The Anti-Aesthetic: Essays on Postmodern
stio especfico, quer em separao ou assimilao ao lugar7, a qual Culture. Port Townsend, Wash: Bay Press.
abriu espao para um contexto rgido e formalmente determinado, 7 Rosalyn Deutsche distinguiu entre um modelo assimilativo
tomando como grande exemplo a controvrsia instaurada de site specificity no qual a obra de arte ajustada pela
pela obra de Richard Serra, Tilted Arc, conforme mencionado integrao na paisagem existente, produzindo um espao de
coeso unificado e harmonioso, e um modelo interruptor
anteriormente. Alm disso, nesta primeira ocorrncia do site no qual a obra de arte funciona como interveno crtica na
specificity, o objeto artstico contextualizado deveria ser singular ordem existente de um lugar atravs de algum tipo de fratura.
40
e multiplamente experienciado no agora atravs da presena

corporal de cada sujeito observador, na imediata sensorialidade
da extenso espacial e da durao temporal8 (caracterizado
ironicamente como teatralidade por Michael Fried) para que o
trabalho se completasse9. Os imperativos da nova vanguarda
ligada atualidade do lugar se relevaram na reestruturao do
sujeito, ou seja, na adaptao do antigo modelo cartesiano ao
modelo fenomenolgico da experincia corporal viva.
O segundo paradigma - institucional/social surgiu com os
experimentos estticos subsequentes dos anos setenta, nas vrias
formas de crtica institucional (land art, process art, installation
art, conceptual art, performance/body art). Partindo do contexto
minimalista e da arte conceitual, essas crticas desenvolveram
modelos de site specificity que desafiavam implicitamente a
inocncia do espao e a participao presunosa do ponto
de vista universal, ainda que corporal, ao aderir a um modelo
fenomenolgico, considerando o stio no somente em termos
fsicos e espaciais, mas como contexto cultural definido pelas
instituies de arte. A crtica institucional insistiu na matriz social
do sujeito observador fenomenolgico do minimalismo e ao
prprio hermetismo idealista do stio (o espao moderno da galeria/
museu: sua arquitetura imaculada, rgida, de paredes brancas e
luz artificial, permanecera uma conveno normativa servindo
como funo ideolgica em termos espaciais e como pretexto
institucional). Tais configuraes, aparentemente favorveis,
8 KWON, M. Genealogy of Site Specificity. In One Place After foram criticadas ao servirem como mecanismos que dissociavam
Another: Site Specificity and the Locational Identity. Cambridge o espao da arte do espao da alteridade, promovendo o idealismo
MA, London: The MIT Press, 2002. imperativo da instituio.
9 FRIED M. Art and Objecthood (1967). In BATTCOCK G. (Ed.). Segundo previu Robert Smithson em 1972, experimenta-se,
Minimal Art: A Critical Anthology. New York: Dutton, 1968 ento, um tipo de ao para expor o confinamento cultural no
interior do qual a funo dos artistas e o impacto de suas foras
10 KURTZ, B (ed.). Conversation with Robert Smithson. In Nancy
H. (ed.). The Wrightings of Robert Smithson. New York: New sob o significado e valor da arte tornam-se a grande questo para
York University Press, 1979. os artistas nos anos setenta10.
41
medida que tal investigao se estendeu pelos anos oitenta,

fundou-se cada vez menos nos parmetros fsicos da galeria/museu
para articular sua crtica. O lugar da arte comeou a divergir do
espao literal da arte e sua condio fsica de localizao especfica
retrocedeu como elemento primrio na concepo de um lugar;
e mais, as tcnicas e efeitos da instituio de arte tornaram-se os
prprios stios de interveno crtica.
Concomitante com o movimento em direo desmaterializao
do lugar tem-se a desestetizao e a desmaterializao da prpria
obra de arte. Indo contra a natureza de hbitos e desejos institucionais,
e continuando a resistir comodificao da arte ao mercado, a arte
de stio especfico adota estratgias que so ou agressivamente
antivisuais (informativa, textual, expositiva) ou imateriais (gestos,
eventos ou performances agrupados pelas fronteiras temporais). A
obra no pretende mais ser um substantivo/objeto, mas um verbo/
processo, provocando a acuidade crtica do observador (no s fsica),
relativamente s condies ideolgicas de suas observaes11.
Se a crtica do confinamento cultural da arte via instituies
foi o problema crucial das prticas orientadas pelo stio, segundo
Kwon, hoje se debrua na busca de um engajamento mais intenso
com o mundo real e o cotidiano, o que corresponde a uma crtica da
cultura, inclusive de espaos, instituies e problemas no-artsticos,
o que diluiu a diviso entre arte e no-arte. neste quadro que
surge a ideia do terceiro paradigma, o discursivo. As manifestaes
recentes de site specificity, preocupadas em integrar a arte mais
diretamente com o domnio do social12, seja para restabelecer
problemas sociais urgentes (crise ecolgica, sem-teto, homofobia,
racismo), seja mais genericamente para relativizar a arte como
11 KWON, M. Genealogy of Site Specificity. In One Place After
uma entre muitas formas de cultura, tendem a tratar a esttica e Another: Site Specificity and the Locational Identity. Cambridge
a histria da arte como problemas secundrios. Tal expanso de MA, London: The MIT Press, 2002.
engajamento com a cultura favorecia lugares pblicos externos
12 A ideia mostrar que, apesar da arte estar imbricada pelo social,
em relao tradio de confinamento da arte, fsica e intelectual, muito desse discurso descrito aqui imagina o social como um
prpria do modernismo. espao separado do espao da arte, at mesmo antittico.
42
Os trabalhos contemporneos de stio especfico ampliaram

sua insero em termos espaciais, ocupando outros lugares, fsicos
e virtuais; em termos conceituais, informados por um espectro
mais amplo de disciplinas; em termos de comunicao de massa,
sintonizados mais nitidamente com discursos populares. Para alm
dessa expanso da arte na cultura, que diversificou a ideia de stio,
a caracterstica que distingue a atual arte de stio especfico o
esgaramento no modo como se relaciona com a realidade do
local e com as condies sociais do quadro institucional, ambas
subordinadas a um lugar determinado discursivamente, que
entendido como campo de conhecimento de troca intelectual e
debate cultural. Diferentemente dos modelos prvios, esse stio no
definido como pr-condio; antes, produzido como contedo
pelo trabalho e depois, verificado por suas convergncias com uma
formao discursiva existente.
Essas novas prticas refletiram tambm em questionamentos
do prprio stio especfico como um lugar, interrogando sua
ocorrncia em relao aos imperativos estticos, institucionais,
sociais, econmicos e polticos. A partir delas, os diferentes
debates culturais passam a ser entendidos como stios, tomando
por stio desde um conceito terico, uma questo social ou
poltica, um enquadramento institucional (no necessariamente
uma instituio de arte), uma condio histrica, at mesmo
formaes particulares de desejo.
O stio agora estruturado (inter)textualmente mais do que
espacialmente; seu modelo transformou-se numa sequncia
de eventos nmades, articulados pelo artista. Essa orientao
corresponderia ao modelo dos espaos eletrnicos da Internet e do
cyberspace, estruturados como experincias transitivas (uma coisa
depois da outra). Essa transformao do stio, segundo Miwon Kwon
ao mesmo tempo textualiza espaos e espacializa discursos.
Em prticas artsticas dos ltimos trinta anos a definio
operacional de stio foi sendo transformada de uma localidade fsica
43
(fundamentada, fixa, real) para um vetor discursivo (infundado,

fluido, virtual). Porm, mesmo que uma formulao particular de
site specificity dominasse em um momento e recuasse em outro,
essas alternncias no so definitivas. O que significa dizer que,
apesar dos trs paradigmas de site specificity fenomenolgico,
social/institucional e discursivo terem sido apresentados mais ou
menos cronologicamente, eles no so estgios de uma trajetria
linear ntida do desenvolvimento histrico, e sim definies
superpostas que operam simultaneamente em vrias prticas
culturais atuais.
44
45
46
47
CAPITULO II
LIMITES DIFUSOS;
Deslocamentos
e ImplicaCOes
da Arte PUblica
ContemporAnea
2.1 ARTE PBLICA E COMUNIDADE: ORIGENS

E EVOLUO DAS PRTICAS ARTSTICAS
COLABORATIVAS
Grande parte das prticas atuais relacionadas com a arte pblica

associa-se ao termo arte comunitria ou arte da comunidade,
traduo do termo em ingls community art. Em uma genealogia
da arte pblica, a arte comunitria seria a origem do novo gnero
de arte pblica/new genre public art (LACY, 1995) e em geral o
que podemos denominar arte pblica crtica e prticas artsticas
colaborativas.
Pretendemos analisar o significado e a evoluo da arte
comunitria, cujas mutaes ocorrem especialmente nos Estados
Unidos e na Inglaterra, considerando ser esta uma parte essencial
da reconfigurao da arte pblica contempornea e, portanto,
uma referncia ideolgica, metodolgica e tica imprescindvel
48
para a documentao e a anlise crtica do panorama atual neste

campo da produo artstica, que tem estado presente e aquecido
os debates em torno das prticas contemporneas.
Uma ausncia, em nosso contexto, de uma tradio similar
da arte comunitria no obstculo para que seja cada vez
mais comum falar de comunidades no mbito artstico, como
tambm no educativo ou no musestico, para descrever prticas
que implicam na participao, na relao e na educao com o
contexto social ou a ateno das instituies para a diversidade
cultural do entorno.
No fcil definir o termo arte comunitria. Dependendo do
momento histrico ou do lugar podemos encontrar matizes em
seu significado transformado ao longo do tempo pela sociedade
e a arte, desde finais dos anos sessenta at a atualidade. Arte
comunitria pode ser o nome que recebe um programa municipal
de apoio ao ensino das artes como meio para o desenvolvimento
cultural, pode fazer referncia a um projeto de arte pblica
que implique na colaborao e na participao ou, ainda,
equiparar-se em alguns casos animao sociocultural. Pode
ser promovido institucionalmente, por um coletivo de artistas
ou por uma associao cultural, envolver as artes plsticas, mas
tambm o teatro, a dana, o artesanato, as festas tradicionais.
Alguns autores apostam, ante esta diversificao, em termos
como Community Cultural Development, desenvolvimento
cultural comunitrio (ADAMS; GOLDBAR, 2001), ou Art Based
Community Development desenvolvimento comunitrio
baseado na arte (CLEVELAND, 2002).
Nas palavras de Sally Morgan, pioneira da arte comunitria
na Inglaterra: se a arte comunitria algo, a manifestao
de uma ideologia (MORGAN, 1995:18). Uma ideologia que
poderamos descrever como confiana na relevncia social da arte
e na possibilidade de uma cultura mais acessvel, participativa,
descentralizada e que reflita as necessidades e particularidades
49
das diferentes comunidades. O que todos estes enfoquem tm

em comum a convico de que a criatividade possui uma fora
real de transformao social. Todos os artistas comunitrios,
segundo a autora, compartilham de uma discordncia em relao
s hierarquias culturais, uma crena na co-autoria da obra e no
potencial criativo de todos os setores da sociedade.
Em relao Arte Pblica, o termo arte comunitria se
associa a certos tipos de prticas que buscam um envolvimento
com o contexto social e, para alm das qualidades estticas,
busca, sobretudo, um benefcio ou melhora social que engaja
a colaborao e a participao das comunidades envolvidas
na realizao da obra. Estas prticas implicam uma reviso dos
conceitos modernistas de artista e de obra de arte. O artista delega
parte de suas funes tradicionais ao grupo e o conceito de obra
artstica se transforma por seu carter processual e de interveno
social. Devido ao carter colaborativo, contextual e social destas
prticas podemos encontrar tambm outras expresses que
estabelecem conexes com a arte comunitria como so arte
contextual (ARDENNE, 2006), arte dialgica (KESTER, 2004) ou
arte relacional (BOURRIAUD, 2007) e, evidentemente, o novo
gnero de arte pblica (LACY, 1995).
2.2 CONTEXTO SOCIAL DA ARTE E PARTICIPAO:

OLHANDO EM DIREO AOS ANOS SETENTA
Se queremos investigar as razes da arte comunitria em

relao arte pblica devemos voltar o olhar aos anos sessenta
e princpio dos setenta. H ideias chave para compreender a
evoluo de novas formas de arte, por exemplo, a ideia de que o
significado da arte deve encontrar-se no contexto fsico ou social,
50
e no no do objeto autnomo e o novo interesse pelo pblico e

pelas formas de envolv-lo na obra. No efervescente ambiente
artstico e cultural dessa dcada encontramos uma linha artstica
marcada pela evoluo das prticas conceituais, performativas e
da arte de ao at o ativismo sociopoltico (FELSHIN, 2001).
O questionamento tanto da arte pela arte, como dos valores do
formalismo, ou do sistema do mercado artstico, propiciou uma
deriva da ideia da obra de arte como ferramenta de mudana
social. A crtica ao individualismo como eixo do processo
criativo e do artista como criador isolado e genial favoreceu
que um nmero importante de artistas renunciasse a seu status
e trocasse o marco de elitismo cultural por uma vinculao de
seu trabalho com problemticas do contexto social, normalmente
relacionadas a grupos sociais desfavorecidos e suas necessidades.
Esta importncia pelo contexto levou ao deslocamento da obra
da galeria e do museu para situ-la em mbitos mais cotidianos.
Nas palavras de Davis Harding, um dos mais influentes artistas
comunitrios da Inglaterra individualismo, autoexpresso e arte
pela arte, comeam a ser recolocadas por colaborao, relevncia
social, processo e contexto (HARDING, 1995).
Um exemplo relevante destas ideias no mbito britnico
o trabalho do Artist Placement Group, que Harding cita como
referncia muito importante de seu trabalho e de toda a evoluo
da arte pblica e comunitria em seu pas. Com seu lema: The
context is half the work, este grupo, criado em 1965 e liderado por
John Latham e Barbara Stevini, propiciou novas formas de conceber
a arte fora do mundo das galeras e dos museus, desenvolvendo
uma forma de trabalho para posicionar artistas a realizarem suas
obras em contextos cotidianos, em situaes no artsticas, dentro
de diversas instituies governamentais e privadas. Os artistas se
situavam como observadores e participantes diretos das atividades
de organismos como o London Health Department, o Department
of Environment of Birmingham ou a Scottish Office de Edimburgo.
51
Em colaborao com seus trabalhadores, alguns artistas produziram

projetos com esculturas, vdeos participativos, performances ou
estudos do processo de tomada de decises na dinmica interna da
empresa. O objetivo era experimentar de que maneira o pensamento
do artista, mais imaginativo e a longo prazo e com maior capacidade
para conectar campos e disciplinas, podia influir na resoluo
de problemas. A ideia frutificou com relativo xito, e em funo
disso, o British Council Service, em 1972, estimulou as agncias
governamentais a envolver artistas no planejamento de suas
atividades. Posteriormente, a ideia foi assumida pelo Arts Council, e
se transformaria em uma verso menos arriscada tomando a forma
do artist in residence (HARDING, 1995).
Na direo do que poderamos chamar de tendncia
contextual da arte, encontramos tambm nestes anos a inteno
por desenvolver novas formas de envolvimento e participao do
espectador na obra. Artistas como Allan Kaprow, Vito Acconci,
Adrian Piper ou Mierle Laderman Ukeles, com seus happenings,
vdeos e performances, elaboram uma srie de obras que buscam
o que poderamos denominar, de acordo com Kester (2004), uma
relao mais dialgica com o espectador, superando a relao
tradicional obra-observador e estabelecendo uma interao, um
dilogo necessrio para completar a obra. Muitas dessas obras j
propem, no final dos anos sessenta, uma relao colaborativa
entre artista e pblico ou instituies locais (BISHOP, 2006).
No mbito da arte pblica, o interesse pelo contexto amplia a
ideia da obra site specific, quer dizer, obras realizadas para uma
localizao concreta que devero levar em conta as caractersticas
espaciais e fsicas do lugar. A ideia ir se ampliando para a
considerao do contexto como espao humano e social, no
unicamente fsico. Entretanto, a crescente sensibilizao com o
tema da arte pblica e a preocupao pela audincia chega s
mesmas instituies artsticas que entendem que o artista deve
contar com a comunidade de uma maneira mais efetiva. As
52
diretrizes dadas pela National Endowment for the Arts nos Estados
Unidos para os programas de arte pblica, sobretudo a partir
do debate e polmica suscitada com o caso da obra de Richard
Serra Tilted Arc (CANDELA, 2007; KWON, 2004; FINKELPEARL,
2001) assim o promovem. Como descreve Finkelpearl (2001), as
indicaes da NEA variaram nesses anos desde a considerao de
que a obra devia ser apropriada para o lugar no ano de 74,
necessidade de informar ao pblico no ano de 79 e a partir da a
participao comunitria significaria a incluso de representantes
no artsticos da comunidade nas comisses e comits de seleo
e reviso das obras de arte pblica. Aos finais dos anos oitenta se
desenvolveria um dilogo entre o artista e sua audincia buscando
possibilidades de participao, inclusive, na realizao da obra.
2.3 A ARTE NO CONTEXTO URBANO: POR UMA

CULTURA DO DILOGO
Dentro do panorama apontado, um dos exemplos mais

significativos como origem da arte comunitria nos Estados
Unidos - desenvolvido no espao pblico em colaborao entre
artistas e comunidades locais - so os murais que comearam a
ser elaborados nos finais dos anos sessenta e primeiros anos da
dcada de setenta. Os trabalhos se realizaram normalmente nos
guetos de comunidades latinas e afroamericanas das grandes
cidades de todo o pas, bairros que sofriam, em sua maioria, srios
problemas de pobreza, dificuldade de adaptao e racismo.
Tais prticas pretendiam responder a umas pautas semelhantes:
normalmente um artista da vizinhana, conhecedor dos problemas
do entorno e com forte compromisso social se envolve na realizao
de uma obra/pintura que reflita os problemas, histrias ou desejos
53
de sua comunidade e cuja realizao implica uma participao

das pessoas do bairro.
Barnett (1984) nos informa que esses artistas estavam longe de
se considerar membros da uma elite cultural e se viam mais como
trabalhadores culturais, termo utilizado pelos artistas prximos
aos movimentos de esquerda dos anos trinta.
Um dos exemplos mais conhecidos o The Great Wall, o mural
coordenado pela artista Judy Baca em Los Angeles, ao longo do
canal de controle da corrente do rio Los Angeles, que comeou
no ano de 76 e continua em processo, desenvolvido por centenas
de adolescentes de distintas origens culturais. Colaboraram com
o projeto polticos locais, engenheiros, professores, antroplogos,
grupos de adolescentes, entre outros, e que pretende refletir a
Histria no branca de Los Angeles, representando as lutas e as
contribuies da populao indgena, as minorias imigrantes e as
mulheres, desde a pr- histria at os anos cinquenta.
Judy Baca foi diretora durante vrios anos do Citywide Murals,
um centro em Los Angeles encarregado de promover e coordenar
a realizao destes murais comunitrios. A artista assim descreve
o processo que supervisionava quando esteve nesse cargo (citada
por BARNETT, 1984):
comea quando recebemos um telefonema de um professor,

de um artista local, ou inclusive de um membro de um grupo
local que nos indica que existe um interesse por realizar um
mural e que desejam organizar uma equipe para desenvolver
o trabalho. Normalmente o artista indicado apresenta
seus estudos em uma reunio com o grupo. Os residentes
comumente fazem sugestes em relao temtica e o artista
vai incorporando as modificaes sugeridas em seu projeto.
Cpias dos estudos so exibidos nos espaos pblicos para que
as pessoas tenham a possibilidade de pensar neles e propor
alteraes. A elaborao costuma envolver a colaborao de
diferentes grupos de pessoas do bairro.
54
Como aponta Lucy Lippard (1998), o trabalho realizado por

esses muralistas ativistas, pioneiros de um conceito democrtico
de cultura, tem sido dificilmente reconhecido pelo mundo
artstico. Para Marshall Berman (1982), em seu estudo sobre o
desenvolvimento da Modernidade no sculo XX, o mural de Judy
Baca se reporta ao melhor da tradio modernista que buscava
recuperar a vida urbana a partir da mescla, da diversidade, do
contato com o outro, com a diferena, a partir de construir
definitivamente, uma cultura do dilogo. Observa tambm como
mostra de um dos temas centrais da cultura dos anos setenta nos
Estados Unidos: a reabilitao da memria e a histria tnica como
parte vital da identidade pessoal. J no se tenta construir um
presente aniquilando o passado, mas por meio da recordao.
Entre os trabalhos de referncia nos primeiros anos da dcada
de setenta no campo da arte pblica, no contexto comunitrio,
situam-se, tambm, as prticas de arte feminista, como o projeto do
ano de 1972 Womanhouse, do Feminist Art Program do California
Institute of the Arts, no qual Miriam Saphiro e Judy Chicago,
juntamente com um grupo de estudantes transformaram uma
velha casa em uma complexa instalao que refletia os sonhos e
os temores das mulheres. Ou como The Dinner Party, tambm de
Judy Chicago, na qual convidou centenas de mulheres a participar
de todo o processo de criao da obra entre 1974-78.
Enquanto a arte comunitria, e sua derivao no novo gnero
de arte pblica, gerou um corpo considervel de textos crticos
nos Estados Unidos, no se observou o mesmo na Inglaterra ou no
Brasil no mesmo perodo, sendo, por esta possvel razo, menos
conhecida a evoluo da arte comunitria e pblica nestes pases,
resultando em profundas lacunas e at certo preconceito.
O Reino Unido, nos anos setenta, enfrentou um perodo difcil
nos mbitos econmico e social, apresentando altas taxas de
desemprego, situao que levou muitos artistas desencantados
com o sistema das artes a buscar uma relevncia social para
55
seu trabalho. As origens da arte comunitria na Inglaterra se

associam ao desenvolvimento das New Towns. Por este nome
se conhecem as novas cidades desenvolvidas aps a II Guerra
Mundial para descongestionar a populao das grandes cidades e
atender s necessidades de novas zonas residenciais para a classe
trabalhadora. Recorrendo ideia da cidade jardim, cuidando
extremamente do planejamento e arquitetura e, ainda, dando
grande importncia integrao entre arquitetura e natureza, o
desenvolvimento nessas new towns incluiu a participao cidad
como metodologia bsica no planejamento urbano. A maioria
dessas novas cidades incorporou um grande nmero de obras de
arte no espao pblico.
Mas alm dessa ateno para a arte nas ruas, este
desenvolvimento foi visto por algumas pessoas como a
oportunidade de realizar experincias e ideias mais inovadoras
com relao ao urbanismo, como por exemplo, a integrao
dos artistas na criao dos novos espaos pblicos, trabalhando
em consonncia com os arquitetos, urbanistas e engenheiros.
O caso mais conhecido o da cidade de Peterlee e o trabalho
nela realizado pelo pintor Victor Pasmore (HARDING, 1995).
Seguramente David Harding o artista mais conhecido nas new
tonws pelo seu trabalho em Glenrothes, na Esccia, no incio dos
anos setenta. Foi o primeiro artista a ser contratado durante anos
para trabalhar como town artist, termo criado exclusivamente
para definir seu trabalho, inexistente at o momento (HARDING,
1995). O artista escocs trabalhou como mais um membro do
departamento de planejamento urbano, junto com arquitetos,
urbanistas e designers, colaborando em todas as fases do
desenvolvimento urbanstico da nova cidade de Glenrothes. A
contribuio pessoal de Harding, diferentemente de Pasmore,
foi a de envolver os moradores na criao das obras de arte.
Seu trabalho, neste sentido, consistiu fundamentalmente na
realizao de obras colaborativas, realizadas com grupos de
56
estudantes e tambm de adultos, que participaram da elaborao

de pinturas murais, murais cermicos e esculturas nos espaos
pblicos. Realizou mais de 250 trabalhos durante esse perodo.
Estabelecendo relaes entre os trabalhos do artista britnico
e os muralistas americanos, pode-se dizer que entre os principais
objetivos subjacentes s prticas colaborativas a ambos os
processos estava a melhoria dos espaos pblicos onde vivia a
classe trabalhadora - promovida pelos prprios moradores -
agentes ativos na transformao desse entorno. Esta tendncia
criou uma esteira de trabalhos de arte pblica ativista que tratou
de reagir s transformaes urbanas e a seu impacto na cultura e
na identidade das comunidades.
Harding assinala como uma de suas ideias iniciais a de
desenvolver um sentido de lugar naquelas cidades sem referncias
simblicas, criadas a partir de uma tabula rasa. Ele o fez melhorando
a identificao dos cidados com esses entornos residenciais,
ao criar pequenos marcos visuais altamente significativos
para os moradores, devido ao seu envolvimento criativo. Neste
trabalho o artista estava muito consciente do potencial da arte
como elemento transformador e como meio de incluso social,
concretamente com jovens excluidos do sistema educativo. Apesar
de reconhecer a dificuldade para medir os efeitos benficos destas
prticas, Harding comenta que para os artistas o idealismo e a
convico sobre o papel da arte como ferramenta dramtica e
transformadora para a mudana das vidas das pessoas j era
suficiente para lev-la adiante (HARDING, 2006:137).
No possvel, portanto, separar as prticas de arte pblica
de uma intencionalidade fortemente educativa em seu sentido
emancipatrio e de instrumento para o desenvolvimento humano.
Para alguns autores, esta seria uma caracterstica essencial da arte
pblica em sua ambio poltica e cultural em longo prazo. Existe uma
esperana nas possibilidades formativas da arte e da criatividade,
assim como na capacidade para gerar uma transformao social
57
e cultural. notria, na Inglaterra, a influncia de nomes como

Herbert Read na busca de valores democrticos e de liberdade
atravs da arte. Mas sobretudo, muito importante a influncia da
pedagogia crtica, de Paulo Freire e de suas ideias sobre o dilogo
como referncia de aprendizagem bidirecional, neste caso artista-
comunidade, comunidade-artista, e sobre o poder da educao e da
cultura para mudar a vida das pessoas.
2.4 TRANSFORMAES DA ARTE PBLICA NOS

MBITOS EDUCATIVO E INSTITUCIONAL
Nos anos setenta, a arte pblica/arte comunitria foi vista em

seu incio como movimento radical, alheia ao interesse da crtica
de arte e das instituies. Com o tempo alcanou status muito
diferente, ao ser assumida como instrumento de poltica social e
ao ser tomada como objeto de ensino em centros de arte. Como
informa Crickmay (2003), existiu por parte de muitos artistas uma
resistncia institucionalizao e burocratizao destes projetos.
Na Inglaterra se produziu de forma mais fluida que nos Estados
Unidos o deslocamento destas prticas para o ensino. Um dos
primeiros cursos a apresentar como contedo a arte pblica, arte
comunitria ou o ativismo social foi Art and Social Context,
uma titulao de trs anos, iniciada em 1977 por Paul Olivier no
Dartington College of Arts, em Devon. Segundo Crickmay, diretor
entre os anos de 1978 a 1991, o curso foi idealizado com a inteno
de formar artistas capazes de responder aos imprevisveis desafios
criativos que ocorrem no contexto comunitrio (CRICKMAY,
2003). O contedo do curso nos primeiros anos girava em torno de
aspectos processuais da arte, os mtodos de trabalho colaborativo,
a dimenso ecolgica e ambiental da arte, o desenvolvimento de
projetos comunitrios e os mtodos de anlise da imagem baseados
58
na semitica e na antropologia. Inspirado diretamente no trabalho

de Artist Placement Group, o programa incluia prticas para
estudantes que deveriam selecionar um entorno distante da prtica
artstica e elaborar um projeto que preferencialmente envolvesse
a participao de pessoas que vivessem ou trabalhassem no lugar.
Com esta inteno desenvolveram-se projetos em lugares to
dspares e cotidianos como uma lavanderia, grandes armazns,
pontos de nibus, um restaurante fast food, associaes jovens,
centros para pessoas com necessidades especiais, um ginsio, uma
igreja, uma estao de trem, um parque infantil etc.
Segundo Crickmay, a essncia desse trabalho era trabalhar sem
uma ideia prvia do projeto, sem requisitos a priori, propiciando
que este emergisse do contato com o lugar e com as pessoas.
Trata-se de um modelo de prtica artstica baseada em escutar
(listening model), em conectar com o contexto de uma forma
aberta e respeitosa.
Com o passar do tempo, desde o incio dos anos setenta,
as transformaes das polticas artsticas inglesas tm propiciado
uma reconfigurao dessas ideias atravs de sua absoro
institucional, convertendo-se em uma parte integral da poltica
cultural oficial. Instituies como o Arts Council, que a partir do
ano de 74 impulsionou um programa de suporte econmico para a
arte comunitria, e muitas outras pblicas e privadas subvencionam
um grande nmero de projetos centrados na comunidade,
normalmente em relao a setores desfavorecidos socialmente
ou em situao de risco: idosos, jovens, desempregados, minorias
tnicas, pessoas com necessidades especiais etc.
Tambm galerias de arte (a Whitechapel ou a Serpentine em
Londres, entre as mais conhecidas), museus ou centros de arte
mantm uma ativa poltica educativa neste sentido. Sob a figura
do artista residente, escolas, hospitais e muitos outros locais
comunitrios tm sido absorvidos dentro das competncias das
polticas artsticas do setor pblico. Alguns dos efeitos adversos
59
desta assuno institucional tem sido a presso para que os

fundos empregados apresentem resultados em projetos em curto
prazo, pervertendo, assim, a tendncia natural da arte pblica
de trabalhar projetos em perodos mais dilatados que impliquem
em verdadeiro desenvolvimento educativo e cultural. Os artistas
tambm criaram suas prprias associaes, sendo a mais
importante nos primeiros anos a ACA: Association of Community
Artist. Conforme informa Morgan (1995:16):
(...) a arte comunitria no nasceu completamente definida.

Cresceu gradualmente, atravs de um ensaio e erro, atravs
dos esforos de artistas e comunidades. Foi um movimento
emprico: provando, valorando, recusando e adaptando.
A partir dos anos oitenta, estudos com relao a prticas

contextuais e comunitrias foram se expandindo pelo Reino Unido
e tambm para pases como Frana e Alemanha. Um exemplo de
estudos atuais aplicados especificamente arte pblica entendida
como desenvolvimento cultural pode ser o Community Arts
Degree, que se oferece desde o ano de 1989 na Universidade de
Strathclyde, na Esccia. O seu objetivo formar pessoas para
envolver ativamente indivduos, grupos ou comunidades nas artes,
para que tenham a possibilidade de melhorar sua autoestima,
construir sua identidade e encontrar formas para desenvolver uma
mudana do ponto de vista pessoal, social, cultural ou poltico
(AUSTIN, 2008:176).
Assim mesmo, tem-se desenvolvido uma forte relao entre
a arte comunitria com a arte pblica e o desenho urbano em
experincias para a revitalizao de espaos pblicos como
dinmica de melhoria ambiental, mas tambm de transformao
e incluso social das pessoas envolvidas. possvel encontrar um
grande nmero de casos desse tipo que so geridos por autoridades
locais (culturais, artsticas, comerciais etc.) tanto pblicas como
60
privadas e que desenvolvem propostas de trabalho colaborativo

entre residentes do lugar, escolas, artistas, associaes de bairro,
arquitetos e outros.
Dentre as demais localidades da Europa, a Finlndia seria um
bom exemplo de pas que tem desenvolvido uma slida concepo
social e contextual de arte e arte educao atravs de prticas
comunitrias, em um terreno em que se une arte pblica ao
estar conectada, em grande parte, com o trabalho junto ao meio
ambiente em seu sentido mais amplo: fsico, mas tambm social e
cultural (COUTTS; JOKELA, 2008).
No caso americano, encontramos um percurso similar ao
britnico, com grande nmero de instituies dedicadas ao
financiamento de projetos de arte comunitria a partir dos anos
setenta. Uma das que mais contribuiu em sua extenso foi a
CETA Department of Labors Comprehensive Employment and
Trainning Act, que sendo uma organizao de emprego e formao
profissional envolveu um grande nmero de artistas em locais
diferentes como hospitais, prises, asilos etc., convertendo-se no
maior programa federal de arte da histria (CLEVELAND, 2002).
Os anos noventa so testemunha de um interesse renovado pelo
financiamento de assuntos comunitrios, ao ponto dos limites entre
arte e poltica social se tornarem difusos. Segundo Kester (2004)
para compreender completamente a arte comunitria nos Estados
Unidos necessrio considerar a histria da assistncia social e
em geral, das polticas assistenciais neste pas. Conceitos como
empowerment ou democracia participativa emergem na retrica
da arte comunitria provenientes do mbito de programas como o
do National Welfore Rights Movements durante os anos sessenta.
Para Kester, a figura do artista comunitrio propiciada pelas polticas
governamentais nos anos noventa poderia ser comparada do
trabalhador social e, inclusive, a de um evangelizador esttico,
devido leitura do modelo de pedagogia moral que realizou o
neoliberalismo nessa dcada (KESTER, 2004).
61
Entre finais dos anos oitenta e princpios dos noventa, produziu-

se uma convergncia entre a tradio da arte comunitria e as
novas ideias sobre arte pblica, menos implicadas na produo
de objetos e mais com o desenvolvimento de novas formas para
o envolvimento do pblico. A recepo inerente arte pblica
e a formao do pblico o mtodo e objetivo; a inteno geral
e o resultado final. Contribuies tericas como as de Suzanne
Lacy em Mapping the Terrain: New Genre Public Art ou de Nina
Felshin em But is it Art? The Spirit of art as Activism, ambas do ano
de 95, ou o certame organizado por Mary Jane Jacob Culture in
Action: New Public Art in Chicago, em 1993, marcaram as diretrizes
para a dcada seguinte. Artistas como a prpria Suzanne Lacy,
Mangano Ovale, Loraine Lesson e Peter Dunn, ou coletivos como
Wochenclause ou o Group Material, tem expandido o campo da arte
pblica nos ltimos anos mantendo o esprito ativista dos primeiros,
mas desenvolvendo projetos com um maior carter processual e em
muitos casos, tornando difusos os limites entre arte e ao social.
2.5 QUESTIONAMENTOS: DILEMAS E TENSES

PRESENTES NAS PRTICAS COLABORATIVAS
CONTEMPORNEAS
So diferentes os mbitos das prticas comunitrias: galerias,

hospitais, centros culturais, associaes cidads etc. Alguns
contextos mais distantes do sistema institucional da arte, em
relao com as polticas sociais e culturais das instituies locais ou
com as iniciativas de artistas e coletivos ou associaes; e outros
na rbita da arte pblica, que sucedem em estruturas prprias
do sistema de arte, dentro da engrenagem de festivais, projetos
conduzidos por artistas mais ou menos conhecidos e que se
62
movem em um campo de maior notoriedade crtica. Os primeiros,

mais centrados em aspectos educativos, de ativismo sociopoltico
e de bem-estar social e menos sujeitos a consideraes estticas
ou crticas. Os segundos, mais condicionados pelas complexas
interaes artista-curador-instituio cultural-comunidade.
Estes contextos so passveis de se entrecruzar cada vez mais e
as fronteiras entre arte pblica, arte comunitria, educao e
interveno social tendem a ser menos visveis.
Seja num ou noutro terreno, a arte pblica tem estado rodeada
de polmica pelos debates que tem gerado tanto do ponto de
vista esttico quanto tico e poltico. Um dos principais problemas
, precisamente, a prpria definio e delimitao do conceito de
comunidade (KWON, 2001; KESTER, 2004). Em sua concepo
mais simples engloba um grupo de pessoas unidas por um mesmo
vnculo, experincias, histrias ou interesses comuns, normalmente
definidos por oposio cultura dominante. Trata-se comumente
de coletivos desfavorecidos, marginalizados de alguma forma ou
simplesmente com necessidade de deixar ouvir sua voz.
Atualmente, a comunidade se converteu em lugar no qual se
intervm artisticamente. Neste sentido, quando Ramon Parramon
fala, em relao aos projetos de Idensitat, de comunidade como
possvel territrio para desenvolvimento de experincias artsticas,
entende que um territrio um espao fsico, mas tambm um
conjunto de relaes humanas e sociais (PARRAMON, 2008:14).
Mwon Kwon (2004) descreveu quatro tipos de comunidades,
em funo das relaes que estabelece com um projeto de
interveno artstica:
A comunidade entendida como uma categoria sociali, por
exemplo, as mulheres, os imigrantes latinoamericanos etc.
Trata-se de um conceito, que por sua generalidade implica
necessariamente um alto grau de abstrao em relao
identidade. Para Kwon, no deixa de ser uma mitificao que
deixa de lado as particularidades e experincias individuais.
63
A comunidade entendida como um grupo ou organizao

instalada no lugar, como por exemplo, o grupo de
trabalhadores de uma fbrica, uma associao de
imigrantes de bairro ou o alunado de um instituto. Estes
grupos vm definidos pelo projeto artstico; o artista
especifica a necessidade de trabalhar com esta ou aquela
organizao ou grupo da localidade. Comumente so os
organizadores da convocatria artstica os encarregados de
mediar, facilitando o contato com o grupo. A comunidade
se cria para a realizao da obra, como no caso anterior,
mas continua depois do projeto como entidade autnoma
e independente. Neste caso, o artista deve ter bastante
contato com o grupo ou residir no lugar, pelo que o projeto
se beneficia da relao direta e contnua do artista local.
Um exemplo de comunidade consolidada pode ser o projeto
de Manglano Ovalle para Street Level Video Media, criado
no contexto do projeto Culture in Action, curado por Mary
Jane Jacob em Chicago.
No obstante o maior problema com relao comunidade
perpasse todos estes modelos, aparece com a considerao da
comunidade como um conceito estvel. Como aponta Jean
Luc Nancy (1991), citado por Kester (2004), nossas identidades
esto sempre em negociao, sempre em processo de ser
formadas e reformadas atravs do encontro com os outros;
assim, uma comunidade que no seja essencialista, se produz,
precisamente, atravs do conhecimento de que no temos
uma substancial identidade.
Portanto, a grande dvida a existncia de um sujeito coletivo
nico detrs da comunidade. O que e o que realmente une os
membros de uma comunidade? Que caractersticas definem o
grupo? At que ponto no se projeta determinados esteretipos
para definir ou nomear uma comunidade?
Este questionamento implica em fortes repercusses nos projetos
64
artsticos que buscam o envolvimento comunitrio. Uma compreenso

equivocada das identidades, histrias, relaes territoriais e sociais do
grupo com o qual se pretende trabalhar pode levar simplificao e
ao engano, manipulao ou instrumentalizao de determinados
coletivos, tanto por parte do artista como das instituies pblicas
ou privadas que apoiam, organizam ou financiam os projetos. H
exemplos de projetos falidos em relao s confuses geradas na
considerao da identidade da comunidade envolvida. Nem sequer
uma garantia de xito o fato de o artista fazer parte da comunidade,
como atesta o caso de John Ahearn e seu trabalho na Praa de Bronx
(FINKELPEARL, 2001).
Diante destes questionamentos, uma autora como Mwon Kwon
(2001) mostra-se muito ctica e questiona qualquer comunidade
que se defina com base em uma identidade comum. Kester,
entretanto, prope o conceito de comunidade politicamente
coerente, que surge como:
(...) resultado de um processo complexo de autodefinio

poltica. Processo desenvolvido contra algum modo de
opresso (crena religiosa, raa, sexo, classe social (...) mas
tambm dentro de um contexto cultural compartilhado e
com uma tradio discursiva (KESTER, 2004:150).
Este tipo de comunidade tem mais possibilidades de constituir-

se em um interlocutor slido para o artista e garantir, desta maneira,
um projeto artstico construido sobre um dilogo bidirecional real
e sem incompreenses, mistificaes ou instrumentalizao.
Outra frente de debates aborda os questionamentos estticos
associados s obras comunitrias, desde o desinteresse por parte
da crtica de arte tradicional em relao a estes tipos de prticas, as
quais poderamos chamar de um descrdito do participativo, at
as dvidas que se apresentam ao qualificar como artsticos projetos
que podem resultar indistinguiveis do ativismo poltico ou social.
65
Neste sentido, Kester (2004) aponta que faltam recursos na

teoria moderna de arte para a anlise destes projetos, nos quais a
ruptura com os esquemas significativos e comunicativos da arte
de vanguarda torna necessrio o desenvolvimento de critrios de
avaliao e anlise apropriados a esta nova especificidade.
Um dos critrios deveria ocupar-se dos possveis aspectos
estticos, por exemplo, estudando os aspectos visuais, sensoriais
ou espaciais destes tipos de projetos, ainda que no sejam obras
objetuais, ou considerando as transformaes que estes tipos de
projetos trazem consigo na percepo de uma problemtica social
ou de esteretipos comunitrios, como novas modalidades da
experincia esttica.
No somente torna-se necessrio o desenvolvimento de um
marco terico-crtico, mas tambm um estudo dos benefcios
que as prticas colaborativas apresentam para a sociedade. Se o
que se pretende com estes projetos intervir para melhorar uma
problemtica social ou conseguir benefcios educativos, evidente
que o resultado desta interveno pode ser avaliado. Como nos
informa Coutts em relao ao contexto escocs:
(...) como uma grande quantidade de recursos pblicos

dedicado arte pblica e comunitria, razovel perguntar
como saber se eficaz e qual o benefcio? (...) os projetos
raramente so documentados e quase nunca avaliados
criticamente (COUTTS, 2008:212).
No contexto brasileiro, os projetos desta natureza so

raramente avaliados do ponto de vista crtico, como tambm
so negligenciados aspectos que investiguem o alcance
sociocultural. Pesquisas recentes no campo do ensino de arte
no mbito comunitrio tem apontado grande dificuldade na
obteno de dados que permitam uma avaliao processual e dos
resultados obtidos, comprometendo a credibilidade de iniciativas
66
bem estruturadas, considerando-se que muitas vezes, a arte

implicada em projetos de carter poltico, prometendo resultados
que seguramente no seriam possveis de se alcanar.
Aspectos como a caracterstica efmera de muitas obras, que
no deixa uma marca fsica, ou o abandono por parte da crtica
tornam necessrio um esforo para estudar, documentar e analisar
criticamente a histria da arte pblica e arte comunitria, assim
como melhorar a visibilidade dos projetos atuais. importante
documentar e avaliar os processos, metodologias, percursos e
conexes e a repercusso que a palavra colaborao tem, no
somente na relao artista-comunidade, mas na de todos os
agentes envolvidos.
Somente desta forma seria possvel valorizar a natureza
real das prticas colaborativas que, contudo, supem conflito e
diferena, como prprio da natureza do espao democrtico,
mas que normalmente so apresentadas como projetos
totalmente consensuados, nos quais no existe nenhuma relao
problemtica.
A anlise da histria dos projetos de arte pblica em relao
arte comunitria d uma ideia do caminho trilhado e referncias
sobre as quais seja possvel construir nosso trabalho, para que,
como indica David Harding, os artistas envolvidos atualmente
em questes de arte pblica, colaborativa e com uma relevncia
social, com inquietaes semelhantes s dos artistas dos anos
sessenta e setenta e que dispem de novas estratgias para o
desenvolvimento de prticas mais sofisticadas no tenham
a necessidade de voltar atrs, aos incios, e reinventar a roda
(HARDING, 2006:137).
67
Template Casa da Memria - Fabola Aliceda
69
Foto Lilian Amaral

Foto Marcio Silveira
Figura 1 - Ambientais - Lilian Amaral. Instalao, Parque da Aclimao/MIS - So Paulo, 1988
71
CapItulo III
Arte,
ExperiEncias e
TerritOrios em
Processo.
A experincia no entorno de museus esteve presente desde o

incio de nossa trajetria profissional, ainda nos anos oitenta, junto
ao Departamento de Museus e Arquivos da Secretaria de Estado da
Cultura de So Paulo. O Museu de Arte Sacra foi o primeiro espao
de pesquisa e ao que veio instigar o desejo de ampliar o debate
e a insero do Museu no campo ampliado da cultura, em especial,
das prticas de criao artstica e mediao educativo-cultural.
Em 2006 recebemos convite para dirigir o Museu da PUC
Campinas e a pesquisa no curso de Ps-Graduao veio colaborar,
no contato com experincias voltadas ao contexto da apreciao
em museus, para que pudssemos, frente s inmeras dificuldades
institucionais encontradas e enfrentadas pelo Museu Universitrio
no contexto da Instituio de Ensino Superior, decidir por uma
poltica de democratizao, revitalizao, reestruturao do Museu
Universitrio, pautando a gesto, sobretudo, na socializao do
rico acervo de cunho antropolgico e etnolgico. Saliente-se que
72
embora completando 60 anos de existncia, O Museu Universitrio

era quase que inteiramente desconhecido pela comunidade
acadmica e cidade de Campinas.
A digitalizao do acervo foi o passo inicial, possibilitando
a catalogao eletrnica e seu dimensionamento real. A partir
deste dispositivo, elaborar estratgias de difuso, ampliao de
canais participativos e comunicativos do Museu Universitrio
estavam entre as preocupaes da gesto em curso, em direo a
formas de mediao do acervo museolgico junto comunidade.
Optou-se, inicialmente, e frente ao desejo de incluso cultural,
pela aproximao com o pblico especial comumente distanciado
das possibilidades de fruio esttica em espaos culturais,
historicamente atendido pela PUC Campinas.
A diversidade cultural, a alteridade e a interdisciplinaridade
foram contedos que nortearam o projeto @rte e Inclus@o:
Uma Rede de Criao Digital. Tal projeto, fruto da colaborao
entre o Museu Universitrio e o Centro Interdisciplinar de Ateno
ao Deficiente CIAD se pautou na acessibilidade e incluso
sociocultural de pessoas com necessidades especiais. O projeto
foi apresentado em Seminrio na Pinacoteca do Estado junto aos
museus do Estado de So Paulo.
O DEMA Departamento de Museus e Arquivos realizava
pesquisa sob coordenao da Profa. Dra. Amanda Tojal como
parte de sua investigao doutoral acerca da acessibilidade nos
museus paulistas. O debate gerado entre os profissionais dos
museus presentes, subsidiado pelo setor de Educao especial da
Pinacoteca reforou a vocao de Museu Virtual para o Museu
Universitrio da PUC Campinas, pois tnhamos o entendimento da
necessidade de criar formas de interao com pblicos diversos,
disponibilizando informaes e dados sobre o acervo museolgico,
por meio do desenvolvimento de jogos e materiais participativos
que ampliavam e instigavam novas formas de cognio com
articulaes entre arte, design e tecnologia.
73
Os debates ocorridos no incio da presente investigao

configuraram-se como laboratrio e articulaes entre o Museu
Universitrio e as reas de pesquisa, ensino e extenso da PUC
Campinas. Orientaram a implantao de projeto de estgio
interdisciplinar junto ao corpo discente, visando a pesquisa
acadmica, a apropriao cultural e a criao coletiva a partir
do acervo museolgico, conferindo contedo ao que viria a ser o
Museu Virtual da PUC Campinas.
Os conhecimentos resultantes do cruzamento entre linguagens,
reas acadmicas e meios tcnicos e tecnolgicos geraram o primeiro
inventrio de imagens digitalizadas do Museu Universitrio, tendo
contado com a contribuio especializada da Profa. Dra. Christina Rizzi,
que havia dirigido a diviso de Difuso Cultural e coordenou Projetos
de Ao Educativa do Museu de Antropologia e Etnologia da USP1,
museu afim ao Museu Universitrio da PUC Campinas. A contribuio
dos alunos da ps-graduao na condio de escutas atentas operou
como campo fecundo de cooperaes que contriburam decisivamente
para a escolha do foco da pesquisa de doutorado em torno da ideia
do Museu como territrio aberto a experimentaes, processos,
colaboraes e construo de sentido agenciado colaborativamente.
Na presente investigao so focadas certas matrizes contextuais
locais em dilogo com experincias artsticas e interculturais ibero-
americanas contemporneas, confrontando os meios, os contextos e
os processos artsticos que estabelecem mediaes urbanas.
Partimos do contexto da Arte Contempornea, da Arte
Ambiental e do Museu de Rua - concebido no final dos anos
setenta, incio dos oitenta, dirigido pelo arquiteto e fotgrafo
Julio Abe Wakahara, naquela ocasio, diretor da Diviso de
Iconografia e Museus da Secretaria Municipal de Cultura e de
dispositivos artsticos inspirados em uma aproximao entre
arte-vida proposta por Helio Oiticica, artista brasileiro que funda
1 50 mil anos: uma viagem ao passado pr-colonial. Guia
o conceito o Museu Mundo, gerando uma esttica relacional temtico para professores. Museu de Arqueologia e Etnologia
participatria, com base em seu Programa Ambiental. da Universidade de So Paulo
74
Investiga-se a ideia de cartografias do afeto: a arte e o cotidiano

como formas de compartilhar e desenvolver experincias, processos
de apropriao e pertencimento, com o objetivo de incidir na
cidade contempornea como um museu mutante e nmade,
aberto a experincias criativas e a processos colaborativos, tendo as
micro-histrias locais como componentes de narrativas annimas
e novas cartografias cognitivas, novas paisagens humanas, para
configurar visibilidades outras na megacidade. Estabelecem-se
dilogos cidados e aproximaes entre arte contempornea e a
vida cotidiana.
A investigao tem seu ponto de inflexo no marco da
realizao das Jornadas Abiertas Interculturales: Miradas al
Arte Pblico Contemporneo. Geografas de la Inclusin y
Transformacin Social, uma cooperao acadmica estabelecida
entre a Universidade de So Paulo e a Universidade Complutense
de Madri, que acolheu as ideias e as propostas desta pesquisadora,
desenhadas em torno do projeto processual Museu Aberto,
questes que sero tratadas mais detidamente ao longo do
presente ensaio.
Nesta medida, a pesquisa se configurou como um caminho
duplo de ateno aos comentrios, contribuies, depoimentos e
ideias sugeridas por eles.
Os fragmentos de cidades que aqui esboamos so feitos de
materialidade e, ao mesmo tempo, de evanescncia. Apontam
para o futuro, e simultaneamente retomam o passado atravs de
vestgios, sinais. Assim, acreditamos que o que formulamos com
este trabalho aproxime-se do ensaio; no pretendemos capturar
o terno nem destil-lo do transitrio, mas preferimos, de certa
maneira, perenizar o transitrio.
75
3.1 MUSEU ABERTO: UM PROJETO EM PROCESSO
O projeto Museu Aberto tem origem na experincia desenvolvida

na inter-relao entre acervos culturais e o pblico, na condio de
agente formador da cultura urbana, tendo a cidade de So Paulo
como lugar, territrio e matriz de estudo-interveno privilegiado.
Entende a cidade como campo da experincia esttica e ateli
extrapolado para a prxis artstica, estabelecendo mediaes
entre diferentes campos. Neste contexto ampliado, aproxima
cidade e museu, estabelecendo procedimentos de investigao
e apropriao artstica e cultural do espao urbano, tendo os
lugares da cidade como fragmentos de um acervo em constante
construo e mutao.
Por intermdio do DEMA Departamento de Museus e
Arquivos da Secretaria de Estado da Cultura de So Paulo, onde
estagiamos quando da finalizao do curso de graduao em artes
plsticas na FAAP-SP, na mesma poca em que se desenvolviam
as experincias no MAC acima mencionadas, tivemos contato com
o projeto Museu de Rua, amplamente difundido como prtica
museal na sua relao com o patrimnio cultural urbano.
Dirigido pelo arquiteto e muselogo Julio Abe Wakahara desde
finais da dcada de setenta, promovia experincias museolgicas
e estticas visando um olhar atento para o espao e patrimnio
pblicos como poltica cultural diante do Departamento de
Iconografia e Museus da Secretaria Municipal de Cultura de
So Paulo. Desenvolveu tecnologia para enfatizar o patrimnio
arquitetnico urbano inserindo painis de fibrocimento que
apresentavam reprodues fotogrficas relativas ao patrimnio
histrico da cidade, em meio ao passeio pblico, provocando a
percepo do passante para as transformaes da paisagem
urbana no seu cotidiano na metrpole paulistana.
Configurava-se como agente dinamizador de investigaes
transdisciplinares, por meio de expedies que atravessavam a
76
cidade, envolvendo os campos jornalstico, antropolgico, histrico,

artstico, arqueolgico, arquitetnico, ambiental, museolgico e
educativo. Elaborou publicao processual de extenso material
junto mdia impressa de grande circulao na cidade de So
Paulo durante o perodo de um ano, numa atitude pioneira no
campo das colaboraes interinstitucionais e interterritoriais to
em pauta na atualidade, como metodologia de pesquisa, ao e
difuso da cultura urbana contempornea.
A primeira imagem de satlite sobre a cidade de So Paulo
divulgada na imprensa, alcanando o grande pblico e apontando
outra fisionomia urbana, pela primeira vez, veio a ocorrer por
iniciativa das expedies urbanas promovidas pelo Museu de Rua,
nas quais se articulavam as reas acadmicas, tcnicas e artsticas,
envolvendo instituies pblicas e privadas.
Nesse contexto, o projeto Museu Aberto concebido como
campo de experimentao privilegiado e pesquisa-ao, funda-
se no conceito ampliado da cidade como Museu, na sua condio
antropolgica, arquitetnica, urbanstica, ecolgica e cultural.
Provoca reflexes e interferncias artsticas no espao pblico,
desenvolve aes em territrios cuja potncia no imaginrio social
tem forte significao, tais como Avenida Paulista, Helipolis,
Ibirapuera/Vila Mariana, Paranapiacaba.
Entre os dispositivos criados pelo Museu Aberto ao longo de
sua trajetria, apontamos o projeto Museu Aberto da Avenida
Paulista/Museu Virtual, estudo de campo da investigao
desenvolvida no Mestrado na Escola de Comunicaes e Artes da
USP Fronteiras do Visvel: Arte Pblica na Avenida Paulista. Um
estudo-interveno na cidade de So Paulo, 2000, cuja ateno
volta-se para a relao das esculturas pblicas e o cidado
urbano, promovendo intervenes, apropriaes e reflexes sobre
a visibilidade da arte pblica no contexto da cidade, articulando
estratgias que incorporam as mdias e as redes de comunicao
urbanas contemporneas: www.dpto.com.br/museuvirtual.
Figura 2 - Tela de abertura do site do Museu Virtual da Avenida
Paulista
77
3.1.1 Museu Aberto: Origens e confluncias. Dilogos

entre Arte e Meio Ambiente
No marco dos anos oitenta as questes relacionadas ao meio
ambiente tomaram corpo e forma poltica configurando um
panorama de articulaes em torno de prticas crticas que
passam a utilizar os recursos miditicos para instaurar um amplo
debate pblico. A incorporao dos discursos ambientalistas
como plataforma discursiva e de ativismo poltico mobilizaram
o engajamento de novas prticas artsticas no campo da cultura,
como as desenvolvidas pela SOS Mata Atlntica, Pr-Jureia no Brasil
e o WWF2, entre outras organizaes no governamentais locais e
mundiais.
O Museu de Arte Contempornea da Universidade de So
Paulo MAC, situado no Parque do Ibirapuera, zona sudeste
de So Paulo, o qual divide com a Fundao Bienal at os dias
atuais a edificao do pavilho Ciccilo Matarazzo3, ocupou papel
protagonista na ampliao do debate acerca da arte pblica, sua
interface com a cidade e o meio ambiente natural e construdo.
Esta autora situava-se entre os artistas que naquele contexto,
tomaram o museu como lugar, espao e campo de atuao/
espao de encontro, criao, educao, difuso cultural e
ambiental com extroverso na cidade de So Paulo, em meio 2 WWF World Wildlife Fund. Fundado em 11 de setembro
vida urbana cotidiana. O MAC e suas implicaes com os pblicos de 1961 em Morges, Suissa. Em 1986 altera a nomenclatura
e a cidade converteram-se em campo para o trabalho de arte da entidade para World Wild Fund for Nature. Maior rede
independente de conservao da natureza com atuao em
contempornea. Frequentvamos intensamente aquela instituio mais de cem pases e o apoio de cerca de cinco milhes de
que, particularmente, representou um espao de experimentaes pessoas, incluindo associados e voluntrios. Atua no Brasil
interdisciplinares e interculturais no campo do ensino e das desde 1971 e tem sido fundamental na recuperao de espcies
em vias de extino como o Mico Leo Dourado e as Tartarugas
prticas artsticas e curatoriais, de investigao da esttica da Marinhas.
recepo e das mediaes socioculturais, especialmente entre os
anos de 1987 e 1993. 3 Obra arquitetnica de autoria dos arquitetos Lcio Costa e
Oscar Niemayer, integrante do conjunto modernista elaborado
Desfrutar e compartilhar experincias inaugurais que alargaram por ocasio das comemoraes do IV Centenrio da Cidade de
os caminhos e lugares da arte/educao no Brasil em contato direto So Paulo, em 1954.
78
com experincias internacionais discutidas sistematicamente

durante aquele perodo no MAC, conviver com profissionais que
pautaram suas trajetrias pela pesquisa no campo da mediao
educativo-cultural, da arte/educao em museus e nos espaos
pblicos urbanos, este foi o contexto comum que permitiu um
amplo campo de trocas acadmicas, artsticas, educativas e
colaborativas que tem inspirado agenciamentos contemporneos
para as prticas relacionais e contextuais em debate.
O MAC estabeleceu entre suas linhas de pesquisa a questo e os
dilogos entre Arte e Meio Ambiente como plataforma de atuao e
de poltica cultural. Entre os arte educadores e artistas internacionais
visitantes do MAC, cujas contribuies apresentaram desdobramentos
e ressonncias locais, apontamos a participao de Eileen Adams,
arte educadora britnica, autora de Art and built environment,
livro especialmente relevante para nossas prticas artsticas e
pedaggicas, e Avtarjeet Danjal, artista indiano que organizou uma
imensa instalao artstica em torno do lago do Ibirapuera na qual
centenas de velas iluminaram uma plataforma flutuante construda
para congregar e celebrar a unio potica e a conscincia coletiva
acerca da relao entre homem e meio ambiente.
Ron Neperud em seu livro Contexto, contedo y comunidad,
classifica o projeto de Arte e Meio Ambiente conduzido por Ana
Mae Barbosa na direo do MAC como abordagem multidisciplinar
da Ecologia e destaca que os esforos educacionais de Barbosa
combinaram bem sucedidamente arte e ecologia na preservao
da natureza e humanos na natureza (NEPERUD, 1996).
Eileen desenvolveu mtodos de apreciao ambiental que
inter-relacionavam a percepo esttica acerca do ambiente
por meio da percepo e observao ativa (desenho), descrio
(texto), anlise crtica (valorao/julgamento) e sugesto de
possibilidades de transformao (criao de imagens e textos
que poderiam se converter em projetos concretos). Estes
dispositivos apreciativos, sintticos e comparativos foram
79
amplamente utilizados em nossas investigaes e prticas no

campo da arte pblica junto a professores e artistas ao longo dos
anos noventa, configurando uma abordagem contempornea
que encorajava formas de participao e pertencimento em
relao aos espaos pblicos, especialmente no mbito das
escolas estaduais paulistas, quando atuvamos na Diretoria de
Projetos Especiais na FDE - Fundao para o Desenvolvimento
da Educao, entre os anos de 1991 e 1994. Estimulava-se a
comunidade escolar no sentido de elaborar respostas sensveis
ao local, envolvendo-a em processos contnuos de avaliao
crtica e criativa, resultando em atitudes propositivas em
relao a transformaes e mudanas coletivas.
As proposies apontavam para a importncia do patrimnio
ambiental e cultural na formao identitria, sendo adotada
como prtica pblica preventiva na gesto do patrimnio pela
FDE, pois comprometia diretamente o corpo docente e usurios na
conservao e preservao criativa do patrimnio pblico escolar,
ampliando sua percepo e articulao com o contexto alargado da
cidade. Operava a partir da paisagem urbana cotidiana, destacando
a arquitetura e o meio ambiente natural, a publicidade, formas de
comunicao urbana e as obras de arte pblicas como elementos
da gramtica visual para ativar a percepo e a imaginao
individual e coletiva.
Ampliando as conexes entre Arte Pblica e meio ambiente,
seguindo essa linha de argumentao, Barbosa nos informa
o seguinte:
(...) interessante perceber que da mesma maneira que outros

arte educadores envolvidos com a luta ecolgica, ela (Eileen
Adams) agora inclui a arte pblica em suas reflexes acerca
do meio ambiente. Ron Neperud, Don Krug nos Estados Unidos
e Lilian Amaral no Brasil seguiram este caminho. (...) A Arte
Pblica resistncia e/ou dilogo com o pblico mais amplo
80
que aquele que frequenta museus, ou uma comunidade com

outros interesses alm da arte. , portanto, argumento que
faz parte do vocabulrio cultural daqueles que se interessam
pelas relaes da arte com o meio ambiente (BARBOSA,
1998:124-125).
Ao lado dos artistas apontados por Barbosa, os quais operavam

a partir de prticas colaborativas e processuais, com implicaes no
tecido social pelo vis do meio ambiente e ecologia, destacamos
a obra de Frans Krajcberg, artista polons nascido na dcada de
vinte, radicado no Brasil, tendo tomado a questo da preservao
ambiental e a denncia frente irreversvel devastao florestal
que incidia (e ainda incide de forma alarmante) no territrio
nacional, como prtica crtica e foco de resistncia cultural. Sua
obra foi debatida no interior do Seminrio Arte, Educao e Meio
Ambiente, ocorrido em setembro de 1991, proposto por esta
pesquisadora, acolhido e promovido pelo MAC e Universidade de
So Paulo. Contou com a participao de pesquisadores e equipe de
arte educadores do museu, artistas, instituies pblicas e privadas
no campo da educao, meio ambiente, cultura e comunicao.
Composto por um amplo e diversificado campo de inter-
relaes tcnico-cientfico-culturais, o Seminrio abordou temas
que apontam para a emergncia e a atualidade do debate proposto
h quase duas dcadas em torno da arte, educao, cultura e meio
ambiente, os quais se inscrevem na linha de frente da agenda
configurada pela geopoltica global contempornea: Poltica
Cultural para o Ambiente, Arte e Ambiente: homenagem Frans
Krajcberg, Educao Ambiental e Recursos Artsticos, Ao Cultural
e Educao Ambiental, GEA: Planeta Terra (Sesso no Planetrio
situado no Parque do Ibirapuera), Urbanizao e Meio Ambiente
Construdo, Projetos de Integrao Arte-Meio Ambiente, XXI
Bienal Internacional de So Paulo e as obras de Siron Franco, Alex
Flemming e Denise Milan pautadas no comentrio crtico acerca
81
das relaes entre arte e meio ambiente, Estratgias de Ao das

Iniciativas Pblica e Privada, Comunidades Vegetais, Atividades
de Visitas Monitoradas por Bilogos junto aos viveiros e espaos
de interesse ambiental do Ibirapuera, Expedio Leitura Cultural e
Ambiental do Parque do Ibirapuera, integrando, ainda, atividades
de palestra, demonstrao e fabricao de papel artesanal com
colagem de elementos naturais no ateli do MAC, voltadas para o
pblico de crianas e jovens, complementadas com apresentao
de vdeos e debates voltados para educadores e artistas.
Reproduzimos a apresentao do programa elaborado pela
historiadora de arte e arte educadora brasileira Ana Mae Barbosa,
ento diretora do MAC, apontando a contribuio e emergncia
do debate realizado naquela instituio:
Os problemas do meio ambiente s podem ser resolvidos

atravs de anlises e decises multidisciplinares. Artistas,
professores de arte assim como arquitetos, urbanistas,
comunicadores tanto quanto gegrafos e ecologistas,
tm uma contribuio importante na busca de solues
para potencializao da boa qualidade do meio ambiente.
precisamente no equilbrio no agressivo entre meio
ambiente natural e meio ambiente construdo que repousam
as condies de boa qualidade de vida e as chances da prpria
sobrevivncia. O MAC vem trabalhando desde 1989 em
pesquisas e projetos educacionais e artsticos que investigam
as possibilidades de desenvolvimento, ao mesmo tempo,
da capacidade de construo esttica e da capacidade de
percepo do meio ambiente. Vrios cursos foram realizados,
inclusive com professores visitantes estrangeiros; o resultado
de uma de nossas pesquisas, com crianas e pr-adolescentes
foi, este ano, apresentado no Congresso da National Art
Education Association, Atlanta, nos Estados Unidos. Espero
que este Encontro, organizado pelo MAC, com a participao
da artista plstica e educadora Lilian Amaral assim como
82
a exposio A Mata que o contextualiza venha suscitar

novas ideias e ajude a implementar inovadores procedimentos,
articulando os artistas, educadores, ambientalistas e
administradores pblicos e privados.4
O panorama apresentado, debatido e apropriado pelos

pesquisadores e pblico participante ao longo de trs dias,
envolveu a participao de diversas escolas e programas
da Universidade de So Paulo, das Secretarias de Educao,
Cultura, Transportes, Habitao, Meio Ambiente e Comunicao.
Conectou uma ampla agenda interinstitucional que buscava uma
atuao articulada para a conscientizao e a mobilizao social,
numa poca em que ainda no dispnhamos de ferramentas de
Informao, difuso e mobilizao, como o uso de dispositivos
que a sociedade do conhecimento e da Informao faz da
internet, configurando redes, lembrando que os debates sobre
o presente e futuro do planeta estavam, naquele contexto no
Brasil, apenas iniciando.
Necessrio assinalar a contribuio do MAC na elaborao
de propostas de abordagem interdisciplinares baseadas na arte e
meio ambiente com propsitos educacionais, tendo influenciado
as polticas pblicas no mbito da Educao e da Cultura no Estado
de So Paulo, destacava-se no panorama cultural da cidade como
locus de convergncia para o pensamento transdisciplinar e a
prtica artstico-crtica.
Os atuais problemas ambientais, tais como o aumento da
temperatura planetria, a poluio desmedida, os tsunamis,
os apages decorrentes do negligenciamento da gesto
4 Texto de apresentao do programa do Encontro ARTE,
EDUCAO E MEIO AMBIENTE, realizado no MAC Ibirapuera, energtica que tm afetado inmeras regies brasileiras ocorridos
de 25 a 27 de setembro de 1991, com o apoio e participao recorrentemente, as queimadas e o desmatamento contnuo na
da Secretaria de Estado da Educao, Fundao para o Amaznia, entre outras emergncias locais, regionais e mundiais
Desenvolvimento da Educao FDE, Secretaria do Meio
Ambiente, Coordenadoria de Educao Ambiental e Governo confirmam a atualidade e urgncia da discusso proposta.
do Estado de So Paulo. Insistimos na importncia do debate crtico e propositivo que
83
envolve a relao entre arte e meio ambiente e evocamos as

advertncias e palavras conscientizadoras de Barbosa:
A diversidade, conforme apontou talo Calvino, ser um

dos sete objetos de ateno especial no prximo milnio. A
diversidade cultural e a biodiversidade so os mais importantes
aspectos dessa valorao da diversidade como principio tico
que presidir as preocupaes, as pesquisas e os padres de
vida da prxima gerao (BARBOSA, 998:115)5.
Imersos naquele contexto, desenvolvemos vasta srie de

projetos criados com o intuito de estabelecer estratgias e
aes a partir do dilogo crtico com os museus e instituies
locais, como o MAC, MAM Museu de Arte Moderna,
Fundao Bienal de So Paulo em colaborao com o Centro
de Educao Ambiental - criado nos anos oitenta no contexto
do debate mundial em torno das problemticas ambientalistas
- o Centro de Convivncia e Cooperativa do Departamento
de Parques e reas Verdes da Prefeitura Municipal de So
Paulo, instituies localizadas no Parque do Ibirapuera, que
apontavam a pertinncia do debate, da formao continuada
e suas inseres no campo expandido da cultura urbana,
tendo configurado as bases conceituais do projeto processual
e colaborativo que veio a ser nomeado, desde ento, como
Museu Aberto.
O texto que segue trata da apresentao das bases conceituais
e metodolgicas do Museu Aberto como prtica artstica e
cultural e contextualiza, a partir de uma mirada crtica e reflexiva
decorrente de dez anos de atuao processual, sua insero como
elemento formador da cultura urbana na cidade de So Paulo. Os 5 Aponta-se que este texto foi publicado em 1998 no livro Tpicos
demais textos aqui transcritos trazem a contribuio de curadores, Utpicos, de Ana Mae Barbosa, Ed. C/Arte, Belo Horizonte, sendo,
inicialmente elaborado para uma conferncia e apresentado
crticos e a fala dos artistas como produtores de um pensamento e no Congresso da National Art Education Association, Phoenix,
prtica crtica acerca da experincia na Urbes. Arizona, 1992, h quase 20 anos, portanto.
84
Museu Aberto: Arte Contempornea, a

cidade e o pblico. A cidade como museu6
Nascido da experincia artstica e museolgica, Museu

Aberto surge na contramo ao conceito tradicional de museu.
Primeiramente porque no patrimonialista e tampouco
limita-se aos contornos de um edifcio. Seu pblico o pblico
urbano em meio ao cotidiano e a cidade, o lugar.
Conceitualmente Museu Aberto projeto de ao artstico-
cultural e interveno urbana configura-se a partir de
experincias ocorridas no contato com museus da cidade
de So Paulo nos anos oitenta e do decorrente sentimento
de isolamento, abandono, distanciamento entre museu e
audincia. Objetivando criar alternativas de extroverso para
a ao artstica e museal no campo ampliado da cultura,
constitui-se como espao de pesquisa-interveno,
onde a cidade o lugar, contedo e continente, inventando
formas de apreciao emancipadora. Museu Aberto articula-
se a partir de trs princpios de ao: Expedies Urbanas
Ncleo de Arte/Educao Ambiental Urbana, Intervenes
Artsticas no Espao Pblico e Estudos Transdisciplinares, os
quais tm a arte contempornea e a cidade como foco de
reflexo. Desde 1986, Museu Aberto vem problematizando a
presena da arte no meio urbano provocando a interveno,
participao, apropriao do acervo artstico-cultural da
cidade pelo pblico, colocando em questo as formas de
produo e circulao da arte nas sociedades ps-industriais e
seu significado no imaginrio urbano contemporneo. Tendo
formao interdisciplinar - arte, educao e museologia -
como artista multimdia desenvolvo uma potica centrada
na Produo de esculturas pblicas e instalaes ambientais
de carter efmero ou permanente, outdoors que visam
a provocao da percepo, da memria e do imaginrio
6 Texto elaborado pela autora no contexto da XXIII Bienal
Internacional de So Paulo, quando esteve frente da
urbano. Esculturas em reas pblicas, artdoors, intervenes
Coordenao da Ao Educativo-Cultural em 1996, tendo sido na paisagem que operam o limite entre arte e meios de
parcialmente publicado nos anais da ANPAP, 1997, p. 192-194. comunicao de massa, instalaes temporrias que
85
explodem as fronteiras entre museu e audincia, imagens

produzidas artisticamente para serem manipuladas e frudas
pelo pblico annimo das cidades, vm ocupando espaos
fsicos e conceituais inusitados, procurando romper com
a anestesia e a amnsia a que o indivduo, encapsulado,
submetido cotidianamente.
Procurando ativar o campo perceptivo e o imaginrio individual

e coletivo, a participao-interveno do vedor-ator estimulada
atravs da apreciao esttica associada prtica artstica, visando
a estimulao de um olhar crtico, urbanstico e antropolgico.
Transdisciplinarmente, contedos so articulados na revitalizao
e reinveno do patrimnio artstico-cultural urbano, patrimnio
pblico, ao qual somos, especialmente os brasileiros, indiferentes.
Por intermdio da apropriao criativa, arte-cidade-pblico operam
novas formas de fruio e comunicao urbana, confrontando
abordagens, audincias, realidades, lugares e percepes.
Desde 1987 vimos produzindo e atuando com arte pblica e a
partir de 1995 intensificamos o trnsito e o questionamento entre
arte e meios de comunicao de massa, criando e participando
de projetos de interveno artstica no espao pblico. Outdoors,
banners, painis artsticos operam com mensagens visuais
sintticas, poticas e crticas, interferindo, transformando a
experincia esttica urbana.
O olhar cotidiano, fragmentado, superficial, descontnuo,

lacunar, caracterstico da contemporaneidade, prioriza
a velocidade, a mobilidade, seletivo mas no reflexivo.
A experincia artstica provoca a percepo, a ver em
profundidade, estimula o olhar cuidadoso, apreciativo, 7 RIZZI, MC; OLIVEIRA, C. Olho Vivo. Material educativo elaborado
crtico e criador7. no contexto da mostra organizada por Glaucia Amaral sobre o
Ballet do IV Centenrio de So Paulo, SESC Pompia, 1998.
Nas cidades contemporneas, conforme comenta Freire8, a 8 Ver Freire MCM. Alm dos Mapas. Tese de doutorado, IPUSP
crescente necessidade de lazer e a restrio acentuada de locais USP, 1995.
86
para encontros pblicos so apenas algumas das razes que

possibilitam ao museu um espao de destaque. Este preserva
pouca semelhana com os lugares reservados, no passado, para
a fruio artstica. Conforme aponta Otlia Arantes9, esses novos
museus no se distinguiriam de shopping centers. Em relao aos
museus e s cidades contemporneas,
() seria descabido suspirar pelo retorno de uma relao
hoje invivel com a obra de arte armazenada nos museus,
intimamente perdida e inviabilizada numa sociedade de
massas; pelo contrrio, trata-se de compreender no que deu
a expectativa abortada quanto s virtualidades progressistas
de uma ateno distrada da arte, como imaginava Walter
Benjamn (ARANTES, 1991, p.3).
Enquanto Arantes observa as discusses recentes

concernentes morte da arte e sua diluio na vida cotidiana,
Christa Burger10 aponta para algo mais amplo que se liga lgica
da sociedade capitalista denominada como Cultura de Museus.
A realidade ofuscada pela ambiguidade da percepo e o museu
passa a ser o gerador dessa ambiguidade.
Os Projetos Instalao, integrantes do Panorama da Arte Atual
Brasileira do MAM Ibirapuera, 1988/1989 e As Cores do MAC,
instalao ambiental e aes artsticas, ambas criadas por esta
autora em colaborao com Jorge Bassani em 1989/1990 foram
implantados em museus situados no Parque do Ibirapuera e
discutiam o estatuto da escultura no campo ampliado, tendo o
enfrentamento com o urbano como ponto de embate esttico,
bem como a ampliao dos canais de extroverso dos museus no
espao urbano, como provocador de questes acerca do patrimnio
cultural da cidade. As relaes entre Arte e Arquitetura e Arte e
9 Ver Arantes O. Os Novos Museus. Novos estudos Cebrap, 1991, p. 3. Natureza j colocavam em evidncia a implicao da cidade no
10 Ver Burger C. The Disappearence of Art: The Postmodernism Debate campo da experincia esttica e a participao da audincia na
in The U.S Telos. Summer1986, p. 93. realizao da obra.
87
No MAM iniciam-se as aes e projetos processuais que,

imbricados, passam a caracterizar as prticas do Museu Aberto. No
texto de apresentao da obra Instalao, a curadora e historiadora
de arte Daniela Bousso problematiza o trnsito entre esferas e
campos de prtica propostos pelo Museu Aberto, lanando, assim,
suas bases conceituais:
Projetado especialmente para esta mostra, o trabalho uma

resposta situao contempornea, pois alm de questionar
a prpria cidade e seu imediatismo, nos reporta a questes
referentes a museu e meio ambiente. A tenso tica criada neste
trabalho exige um jogo de corpo por parte do observador
que no refora o ritmo da cidade grande, onde as necessidades
operacionais do capital lhe imprimem uma leitura imediatista.
Pelo contrrio, a instalao recupera o tempo da contemplao
da ambincia urbana atravs do reforo do prprio ambiente
urbano. Questionando o conceito de museu e meio ambiente, a
instalao situada na marquise do MAM, Museu de Arte Moderna
do lado externo do espao museolgico, pode ser vista de dentro
para fora (atravs dos vidros do MAM) como de fora para dentro,
criando um dilogo entre o museu e o Parque do Ibirapuera,
lanando definitivamente o Projeto Museu Aberto, de autoria
de Lilian Amaral. () O encontro entre estes dois artistas reforou
a questo da escala e a discusso ambiental no trabalho de
ambos, tendo se dado inicialmente em funo da utilizao de
materiais similares e pelo carter de interferncia que possuem;
posteriormente encontraram no Museu Aberto uma estrutura
que pode abrigar seus pensamentos, pois para eles as artes, a
arte/educao e a arquitetura no so efmeras, mas devem ser
dinmicas na linha do tempo, acompanhando o desenvolvimento
da metrpole e sua trajetria. Criando signos em cima de signos,
instaurando a metfora dentro da metfora, essa instalao mais
que um simples comentrio, pois incorpora o projeto ao ldico e
nos abre, atravs de seus conceitos, um espao dialtico sem o qual
a arte se tornaria um mero exerccio formal (BOUSSO, 1988/89).
Fotomontagem Jorge Bassani
Figura 3 - Instalao - Lilian Amaral e Jorge Bassani. MAM, So Paulo,1988.
89
Tais ideias apontam e atestam a atualidade e pertinncia das

prticas crticas agenciadas pelo Museu Aberto desde os anos
oitenta, pelo vis da trajetria de um coletivo interdisciplinar
poroso a experincias nos campos da pesquisa, criao, produo,
formao e difuso da arte contempornea. Instauram um debate
institucional, ampliando as formas de interveno social dos
museus num momento extremamente significativo de expanso e
estruturao do ensino da arte, em especial, na cidade e no Estado
de So Paulo.
Frente ao papel articulador e de fomento estabelecido pelo MAC
da USP, que naquela ocasio inscrevia um amplo debate acerca
da Arte e Meio Ambiente, promove-se a formao de equipes
multidisciplinares, cursos, pesquisas, mostras, experimentaes,
residncias, conferncias, uma verdadeira mutao no panorama
institucional que j vinha fermentando a to desejada aproximao
entre a ao cultural, a arte/educao e prtica artstica.
As prticas tiveram carter experimental e aglutinador de
campos de conhecimento que o contexto permitiu e demandava.
Neste sentido, a direo do MAC teve a funo especial de promover
e encorajar projetos que tensionavam e atravessavam fronteiras,
criando novos espaos dialgicos com as diversas culturas que
compem o tecido e a fisionomia urbana.
O segundo trabalho colaborativo de uma srie de trs projetos
de arte pblica desenvolvidos pela autora e por Jorge Bassani no
contexto do Museu Aberto em relao cidade e museus urbanos,
propunha como lugar de questionamento e acontecimento o
edifcio do MAC no Parque do Ibirapuera. Criou-se uma obra-
experincia temporria complexa, que desafiava as caractersticas
arquitetnicas do edifcio modernista de concreto, ferro e vidro,
exemplar este, tombado pelo Condephaat, caracterizado pela
presena de sequncias de lances de rampas, verdadeiros obstculos
que discriminavam o pblico do parque da possibilidade de acesso
fsico, de fruio do acervo do MAC e da paisagem natural e
90
urbana que se descortinava, desde o interior do espao expositivo

em direo ao espao exterior, da cidade.
Composta por vinte e cinco mdulos cromticos elaborados em
madeira, fixados no interior das rampas que configuravam cem
metros de subida, dispostos pelos seus cinco lances em forma
de zigue-zague, no interior da instalao ambiental figurava um
poema concreto especialmente criado pelo artista visual e poeta
Antonio Lizrraga para amplificar os aspectos ldicos que a obra
de arte propunha como subverso de comportamentos mecnicos
enraizados nas prticas urbanas, tornando ldica e prazerosa a
subida ngrime que permitia o acesso ao Museu:
UMA SARAIVADA DE PSSAROS

DEPOSITA RVORES
NO MOLEJO DE UM PARQUE ALFABTICO
CERIMNIAS ESCOLARES FATIAM O SOL EM PARTES IGUAIS

CURIOSO
APALPA
EXTERIORES SEM PRDIOS
NA RAMPA SOMBRAS DE NEON PISCAM CAMBALHOTAS

(Antonio Lizrraga, 1989)
O poeta parece ter compreendido de forma precisa a inteno

dos artistas e, por meio de um texto refinado e inspirado, aponta
para o carter provocador e crtico, ao mesmo tempo ldico e
prazeroso, proposto pelo jogo da arte contempornea em dilogo
com a arquitetura modernista e com a natureza, instalada
temporariamente para fruio do pblico urbano.
Aberto a infinitas formas de leitura, co-criao e pertencimento
por parte dos diversos pblicos que frequentam o espao
91
democrtico que configura o Parque do Ibirapuera, As Cores do

Mac abriu espaos, frestas, caminhos para o pblico urbano, para
crianas, jovens, idosos e funcionrios do museu que, segundo seus
depoimentos e relatos, passaram a ter prazer em subir aquele que
se configurava como um montono, cinzento e repetitivo espao
de esforo fsico, passando a representar um espao de criao e
prazer esttico, conforme nos informa a diretora do MAC:
As Cores do MAC um projeto de denuncia e sobrevivncia.

Chama a ateno para o meio ambiente construdo deslocado
de sua finalidade: uma rampa arquitetonicamente projetada
para acesso de servio de um prdio servindo como nico
elemento de ligao entre o pblico e a segunda mais
importante coleo de arte da Amrica do Sul. Por outro
lado, Lilian Amaral e Jorge Bassani ao vivific-la tornam-
na suporte esttico transformando-a em meio e objeto da
construo plstica. Certamente este projeto reverter em
favor de todos que trabalham no MAC, pois servir de reforo
de nosso ego, bastante espezinhado pelas condies difceis
de trabalho, sendo a rampa a nossa maior penalizao,
pois frequentemente temos que competir com os despojos
das feiras industriais e comerciais que despencam seu lixo
atravs dela. Este projeto s pode ser possvel por ocasio
da Bienal, pois a utilizao do prdio todo para mostrar
Arte garante o respeito construo pictrica que Lilian e
Jorge projetaram para o MAC. O trabalho dos dois, alm da
qualidade esttica, vai ajudar o MAC na sua luta por se tornar
visvel.() Agradecemos a Lilian e Jorge o prazer visual com
que revestiram a rampa do suplcio demonstrando o poder
de interveno do artista no meio ambiente11.
Lembramos, ainda, que com poesia e cromatismo sofisticado

o projeto revestiu o MAC de atualidade e visibilidade, tendo sido
11 BARBOSA, AM. Texto de apresentao da Instalao Ambiental
apropriado pela coletividade e escolhido como locao para AS CORES DO MAC, elaborado pela diretora do museu. So Paulo:
o lanamento de um produto audiovisual inovador na poca, Museu de Arte Contempornea da USP, 1989/1990.
eerrini
o rioo Alber
Foo o Rog
Fot in
Figura 4 - Instalao As cores do MAC
93
dirigido cultura juvenil urbana frequentadora do parque, cuja

marca o deslocamento pelos espaos urbanos, lanamento este
no interior da instalao As Cores do MAC, apontando para a
revitalizao da imagem do museu na paisagem e sua insero no
imaginrio social.
Nas palavras dos artistas propositores, pode-se perceber o
lugar de interveno social e cultural que ocupavam tais prticas
crticas e suas reverberaes12.
AS CORES DO MAC. ARTE-TEMPORANEIDADE-CIDADE

Dentro de uma linha de propostas artsticas que promova o
dilogo entre a Obra de Arte e o Espao Urbano, AS CORES
DO MAC deflagra a contradio entre a operacionalidade
da linguagem urbana e a linguagem artstica. Neste caso a
Obra de Arte participa e interfere nesta mistura de signos
gerados e geradores pela URBES. No estamos preocupados
com a permanncia e sim com a eficcia da Obra de Arte
como um reflexo, um microcosmo da dinmica das relaes
reproduzidas cotidianamente na pragmtica visual urbana.
Complementarmente, estas propostas visam instigar a
discusso acerca da preservao do patrimnio cultural
recente que integrar a Histria. A proposta da realizao
da obra INSTALAO integrante do PANORAMA DA ARTE
ATUAL BRASILEIRA MAM SP 1988 e AS CORES DO MAC
INSTALAO/EVENTOS MAC USP 1989, considera que o
papel do artista seja participar diretamente da discusso e
produo da cultura sugerindo formas de extroverso da
atuao de equipamentos culturais, especialmente dos
Museus ao nvel do espao social (AMARAL; BASSANI,1989).
A insero de totens que funcionavam como mdulos

sinalizadores da presena artstica expandiu a interao
do museu com o parque, anunciando ampla programao
12 AS CORES DO MAC. Folder de apresentao da Instalao homnima
de encontros em torno de oficinas de arte e de educao realizada no MAC- USP no Parque do Ibirapuera, entre Outubro de
ambiental que inscreveram obras efmeras coletivas na 1989 e Janeiro de 1990. Texto de Lilian Amaral e Jorge Bassani.
94
paisagem. Ampliaram o dilogo com o pblico frequentador do

parque em direo ao MAC a partir dos dispositivos artsticos
dispostos no meio ambiente natural. Envolveu artistas,
educadores, engenheiros agrnomos e bilogos atuantes nas
instituies ali localizadas ao longo de dois anos, 1989/1990,
tendo o parque e o museu - seu acervo, biblioteca, auditrio e
atelier - como laboratrios de experimentao, conhecimento
e prtica artstico-cultural.
Fotos Rogrio Alberini
Figura 5 - Instalao As cores do MAC
Na direo da problematizao em torno do Patrimnio

Cultural e das formas de insero da arte na esfera pblica,
aponta-se especial destaque para o terceiro projeto de arte pblica
realizado no mbito do Museu Aberto, com a implantao da Obra
Caminho, escultura ambiental e praa pblica revitalizada e
recuperada durante o ano de 1991, com o envolvimento do poder
pblico urbano, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e
da Sub-Prefeitura da Regional da S. Coincidiu com a celebrao
do Centenrio da Avenida Paulista, que em ano anterior, num
concurso aberto votao popular promovido por uma instituio
bancria, havia sido eleita como o Monumento que representava
a cidade no imaginrio social, a qual correspondia, e ainda
corresponde de certa forma, ao eixo de maior visibilidade e fluxo
95
do poder - informao, cultura, centro financeiro, onde se situam

as instituies do capital transnacional na cidade de So Paulo.
Tais instituies passaram a investir na Arte Pblica como
marketing cultural, implantando, a partir do final dos anos
setenta, intensificando-se ao longo dos anos oitenta e noventa,
uma quantidade considervel de obras de arte pblica em suas
fachadas, como smbolo que confere poder imagem institucional.
Especialmente mobilizados pela criao das leis de incentivo
cultura, como a Lei Sarney, criada na dcada de oitenta, tais
empresas, alm de se beneficiarem com a vinculao da imagem
institucional arte e promoo cultural, passaram a abater do
imposto de renda o valor integral ou parcial envolvido na operao
financeira relativa ao projeto cultural.
A Avenida Paulista converte-se, ento, em um museu a cu
aberto, no qual vinte esculturas e monumentos recontam a histria
da Arte com base na histria da cidade. Tornam-se, contudo, com
Foto Lilian Amaral

o passar do tempo, parcialmente invisveis frente acelerao
crescente, tenso urbana, acumulao e profuso de estmulos
multissensrios, tornando-se opacas, disputando de forma voraz a
ateno do passante, um esgrimista visual por excelncia13.
Caminho, projeto colaborativo, concebido como uma escultura
ambiental elaborada por esta pesquisadora e pelo arquiteto e
artista visual Jorge Bassani, representa a terceira obra da srie
de instalaes ambientais urbanas realizadas conjuntamente,
tendo contado com a participao de uma equipe profissional
interdisciplinar formada por especialistas - arquitetos,
antroplogos, urbanistas, cientistas sociais, gestores culturais, Figura 6 - - Imagem da escultura Caminho Av. Paulista
ambientalistas e no-artistas - comunidade, trabalhadores das
esferas pblicas municipais e empresas colaboradoras.
Estabeleceu-se uma colaborao contnua e grande
envolvimento pelo perodo de dois anos, pois muitos dos 13 Amaral L. Fronteiras do Visvel: Arte Pblica na Avenida Paulista.
Um estudo-interveno na cidade de So Paulo. Tese de mestrado
participantes passaram a estabelecer uma relao mais prxima defendida na ECA/USP. Linha de Pesquisa em Arte/Educao, 2000.
com a arte contempornea, a partir das prticas desenvolvidas www.dpto.com.br/museuvirtual.
96
nos entornos dos projetos realizados em colaborao com os

museus, instituies culturais e ambientais situadas no Parque do
Ibirapuera, e desde a sua origem, acolheram as iniciativas do Museu
Aberto como mediador e campo expandido de prticas dialgicas
culturais urbanas. Sem dvida, essa problemtica extrapola os
muros dos museus de arte, diz respeito, principalmente, ampla
questo da sensibilidade, da percepo e da memria na cidade
contempornea. Promove-se, dessa maneira, um deslocamento
de prticas circunscritas ao Parque do Ibirapuera no dilogo com
os museus, para o espao da cidade, sendo esta, ento, entendida
e apropriada como um museu aberto.
Neste ponto de nossas reflexes compreendemos que no
bastava constatar o tipo de relao estabelecido entre um
determinado pblico e as obras de arte expostas em certos museus
e espaos culturais, por exemplo. Era preciso ampliar o debate
chegando s suas origens, buscando os lugares indubitavelmente
mais amplos e com contornos menos definidos que os objetos
estticos e histricos ocupam no imaginrio urbano. Nessa
perspectiva, a cidade inteira se transforma num museu e o
trnsito entre lugares interiores e exteriores, das construes e
das subjetividades, ponto de partida.
Este breve recorte aponta aspectos do contexto no qual
tais prticas colaborativas circunscreveram-se no campo da
arte contempornea na cidade de So Paulo, nos finais dos
anos oitenta e incio dos noventa. Salientamos as iniciativas
dialgicas propostas pelo MAC, por meio do projeto Artista em
Residncia, possibilitando contato direto entre artista e audincia,
expondo no somente o produto, mas o processo de criao e,
concomitantemente, o projeto Museu e Pblico, especialmente
responsvel, entre outras aes de extroverso museal, pela grande
afluncia de pblico, fruto de deslocamentos estabelecidos entre
o MAC Ibirapuera, cidade e pblico urbano em seu cotidiano.
O Curso Interveno Artstica no Espao Pblico ministrado nesse
97
mesmo perodo, amplia e consolida as perspectivas dialgicas entre

museu, parque, pblico e cidade, conforme nos informa a curadora
Cristina Freire14, ento responsvel pelo setor de cursos do MAC:
O Curso Interveno Artstica no Espao Pblico, a ser

ministrado por Lilian Amaral no MAC, aponta para a
preocupao contempornea de refletir sobre a dicotomia,
institucionalizao entre a percepo cotidiana da paisagem
e a percepo esttica circunscrita aos Museus. Neste sentido,
a busca do esttico no cotidiano implica invariavelmente uma
proposta tica que envolve o estmulo de comportamentos
preservacionistas, to em pauta atualmente (FREIRE, 1991).
Foto Lilian Amaral

A ideia de delinearmos um panorama sobre o qual se
circunscrevem e configuraram-se as prticas artsticas que
deram origem s experincias desenvolvidas em torno do projeto
processual Museu Aberto tem por finalidade evidenciar o contexto
de complexidade e de relevantes mutaes engendradas no
campo da arte contempornea nos anos oitenta e noventa em sua
inter-relao com o espao e percepo urbanas, com a poltica
cultural e esfera pblica. Apontam como plataforma proposies
interdisciplinares, interculturais e internacionais que se inscreveram
diretamente no tecido cultural urbano, proposies com as quais
convivemos, nas quais estivemos imersos, tendo influenciado,
definido e encorajado as reflexes e prticas crticas atuais acerca
do potencial transformador e dialogal da arte pblica como
experincia compartilhada e da cidade como campo relacional. Figura 8 - Imagens Outdoors Mapas Urbanos, Bienal/cidade,
So Paulo,1996
14 Freire C. Texto de apresentao do curso Interveno Artstica no

Espao Pblico, ministrado por Lilian Amaral no MAC, de 8 a 30 de
Janeiro de 1991. So Paulo: Secretaria de Negcios Extraordinrios/
Assessoria de Meio Ambiente do Gabinete da Prefeitura do Municpio
da Cidade de So Paulo, 1991.
98
3.1.2 MUSEU ABERTO: ARTE CONTEMPORNEA,

COTIDIANO URBANO E TRANSFORMAO SOCIAL
Entendemos a arte como provocadora de encontros e sobre
encontros que constituem novas paisagens humanas que se inicia
esta discusso.
Cabe, antes, abordarmos certas conceituaes que tm permeado
nossa investigao. Pode a produo artstica contempornea ser
tomada como campo potencial para um processo transdisciplinar
de conscientizao de nossa poca? Quais so as perspectivas
transdisciplinares de ressignificao dos espaos culturais os
locais tradicionais da arte e os da no-arte, o cotidiano? Como
pensar a relao da arte e o pblico no espao urbano, uma vez
que este espao, na atualidade, alterou a lgica do monumento,
sendo ele prprio o monumento contemporneo, instaurando
cidades-museu, estabelecendo analogias entre cidade e indstria
cultural, turismo e entertainment?
Partimos da ideia de que os artistas transfiguram os espaos
cotidianos e culturais entre locais de alienao e rituais de
conscientizao.
Milton Santos, gegrafo brasileiro, comenta que quando o
homem se defronta com um espao que no ajudou a criar, cuja
histria desconhece, cuja memria lhe estranha, esse lugar a
sede de uma vigorosa alienao. Mas o homem, um ser dotado de
sensibilidade, busca reaprender o que nunca lhe foi ensinado, e
vai pouco a pouco substituindo a sua ignorncia do entorno pelo
conhecimento, ainda que fragmentrio.
O que est em jogo dentro de uma reflexo sobre papis e
tendncias dos locais pblicos de circulao da arte e, por
conseguinte, cultura e conhecimento, a preocupao com a
geografia de uma sociedade partida na qual tanto artistas quanto
no-artistas se encontram.
A interseo entre arte e cultura cotidiana arte e vida esteve
99
sempre presente na histria das manifestaes artsticas, porm

positivamente como transcendncia e imanncia, do potico
ao sagrado, do decorativo ao ritual. Talvez uma nostalgia de
comunho entre arte e vida sejam reflexos de situaes ou estados
culturais onde essa categoria, como entendida hoje Arte, no
fosse fragmentada ou mesmo identificada separadamente tudo
era vida/rituais de vida/casamentos/guerras/morte/vida.
H mais de duzentos anos essa crise de fragmentao
articulada pela cultura hegemnica. Mas, de que crise se est
falando? Quando a arte se distancia do cotidiano so inaugurados
os templos da arte nos sales e seguidamente, os museus da
repblica, do deslocamento entre mundo da arte (arte erudita) e
vida com arte (artes populares, dana, msica, teatro de rua etc.).
Passaram a ser exatamente mundos paralelos onde as revolues
artsticas, ou os artistas revolucionrios, como Goya, Courbert,
entre outros, marcaram a histria por cruzarem tais fronteiras.
Da virada do sculo XX at os dias de hoje, a histria das
vanguardas reconta justamente esse esprito de insatisfao com
o isolamento e a busca de imerso ou rituais de confluncia
entre a Arte e o agora cotidiano. A produo das vanguardas
artsticas modernas e o ps-modernismo recolocam em discusso
essa distncia entre arte e vida (moldura, pedestal, cubo branco,
antimuseu, antiarte).
F o Lili
Fo
Fot Lilian
a Ama
an Amaral
101
3.1.3 ESTUDO DE CASO: MUSEU ABERTO -

A CIDADE COMO MUSEU E O MUSEU COMO
PRTICA ARTSTICA
Contexto Paranapiacaba
O projeto Museu Aberto: a cidade como museu e o museu como

prtica artstica, incorporado como contedo e procedimento
metodolgico da investigao de doutorado Derivaes da Arte
Pblica Contempornea, realizada na Escola de Comunicaes
e Artes da Universidade de So Paulo, desenvolveu-se
concomitantemente investigao em curso na Universidade
Complutense de Madri. Tomou como campo de pesquisa e
experimentao o processo colaborativo de criao e implantao
da Casa da Memria Ncleo da Memria Audiovisual da
Paisagem Humana de Paranapiacaba, espao integrante do Circuito
configurado pelo Museu a Cu Aberto em construo, e referia-se
s micronarrativas, s memrias e histrias dos moradores da Vila
de Paranapiacaba, que integra o Circuito Museolgico Museu a
Cu Aberto, aprovado pelo IPHAN / Ministrio da Cultura, 2007 e
pela UNESCO, 2008.
Concebido como espao interdisciplinar para anlise das
interlocues e mediaes que se do hoje entre reas do
documentrio, seus correlatos e as artes visuais, no primeiro
mdulo, realizado entre Agosto e Dezembro de 2006, na ECA/
USP, elaborou-se a Videoinstalao MultipliCity DVD, como
estratgia para delinear os contornos do Museu de Experincias
Pessoais, um dos territrios para os quais a investigao aponta,
utilizando o vdeo como recurso documental de aes artsticas e
de construo de narrativas coletivas.
O segundo mdulo do projeto estendeu-se ao longo do ano
de 2007, com o desenvolvimento de workshops e pesquisas das
quais participam especialistas brasileiros e estrangeiros, no projeto
102
Casa da Memria Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem

Humana de Paranapiacaba. Organizou-se, em dezembro daquele
ano, em parceria internacional com POCS coletivo artstico com
sede em Barcelona (Espanha), 24h: una linea en la ciudad15,
projeto realizado desde 2003 que prope intervenes efmeras no
espao pblico, criando uma rede de aes artsticas que ocorrem
simultaneamente em cidades europeias e latino-americanas.
O terceiro mdulo configura-se pelo projeto curatorial e
museogrfico resultante do processo colaborativo de pesquisas e
aes artsticas desenvolvidas ao longo de 2007 e 2008 junto ao
poder pblico e comunidade de moradores de Paranapiacaba.
Aborda o imaginrio social - moradores e ex-moradores da vila
histrica -, aponta aspectos da vida em sua relao direta com
o territrio/contexto, celebraes, conflitos, tenses, negociaes,
compondo uma polifnica narrativa coletiva.
Ao recebermos o convite para estabelecer uma proposta de
curadoria colaborativa visando estruturar o que viria a ser a Casa
da Memria, percebemos que somente poderia desenvolver-se
um projeto de trabalho colaborativo se este estivesse pautado
numa plataforma relacional, ou seja, na condio de um processo
que emergiria do convvio com a comunidade local e da partilha
de experincias, saberes e campos de prtica implicados com o
territrio de relaes e espaos afetivos.
O Documentrio MemoryScapes/Paisagens da Memria, 2008,
apresentado recentemente no Congresso Sentidos Transibricos em
Beja, Portugal e no Seminrio Internacional Acciones Reversibles,
ACVIC, Espanha, integra o acervo em processo contnuo de
elaborao e pesquisa. Concebido e editado coletivamente, contou
com apoio tcnico e cientfico da Universidade Anhembi Morumbi,
por intermdio dos Cursos de Cinema e Turismo, tanto para os
processos de captao de depoimentos e finalizao de imagens
como dos estudos relativos ao potencial turstico e circuitos de
15 POCS http://www.pocs.org/ visitao que passariam a configurar as dinmicas do Museu a
103
Cu Aberto da Vila de Paranapiacaba. Os documentrios realizados

em 2001 em torno do projeto CidadeIdentidade/HumanScapes,
e em 2002, Paranapiacana: um Presente para o Futuro, ambos
integrantes da programao do I e II Festivais de Inverno de
Paranapiacaba, assim como o vdeo elaborado pelo grupo de
Agentes da Memria coordenados pelo cineasta e documentarista
Andr Costa E no meio passa um Trem, 2007, passaram a integrar
o acervo de Videodocumentrios.
No campo documental, ainda, integram o acervo da Casa
da Memria recortes fotogrficos resultantes de workshops e
da participao dos moradores no projeto 24 horas: uma linha
na cidade, propostos pelo artista e fotgrafo Rogrio Nagaoka,
a partir do projeto Memria Ambulante. Criam palimpsestos
compostos por imagens dos habitantes e paisagem local,
sobrepostas a depoimentos escritos que comentam a relao
dos sujeitos com o territrio, sua histria, seus afetos. Dpticos
fotogrficos concebidos por artistas - entre os quais Frederico
Dalton, artista carioca convidado pela Rede Nacional de Artes
Visuais da FUNARTE, da qual a Casa da Memria veio integrar o
circuito de cidades participantes - e no artistas, complementam
o acervo documental fotogrfico concebido por um coletivo
temporariamente constitudo do qual esta pesquisadora e agentes
da memria participaram, circunscritos Residncia Artstica.
Na perspectiva de ampliar a interao com o pblico, um objeto
ldico participativo - Caderno - e uma estao multimdia para
criao, pesquisa, edio e fruio de vdeos e documentrios,
compem os dispositivos curatoriais que convocam a uma atuao
do pblico a partir das imagens, registros e espaos que constituem
o corpus do Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem Humana
de Paranapiacaba, uma casa de memrias coletivas.
Museu Aberto amplia sua insero em contextos interculturais,
notadamente na Espanha, junto Universidade Complutense
de Madri, por meio da organizao conjunta do Seminrio
104
Internacional Jornadas Abiertas Interculturales: Miradas al

Arte Pblico Contemporneo. Geografias de la inclusin y
transformacin social, detalhada mais detidamente no contexto
dos debates interculturais ibero-americanos.
Paralelamente, destaca-se a articulao e colaborao
continuada com o POCS Project for Open and Closed Space
Sculpture Association, cujo foco de investigao-ao fundamenta-
se nas relaes entre arte e esfera pblica contempornea16,
assim como com Idensitat, projeto processual no mbito da Arte
Pblica Contempornea, sediado em Barcelona e cuja prtica vem
desdobrando-se desde 1998, com enfoque nas relaes entre
criatividade social, ao coletiva e prticas artsticas.
Tais experincias interculturais esto na base da investigao
em processo, estando, portanto, permeveis s contribuies
resultantes deste intercmbio processual que j apresenta
desdobramentos em colaboraes recentes entre Brasil e Espanha,
extrapolando a circunscrio das relaes estabelecidas no marco
da presente investigao, no contexto internacional e intercultural
ibero-americano, tais como publicaes, prticas artsticas e
investigativas colaborativas, entre outras aes em curso17.
16 Ver Projetos Arte Ao em Campo Aberto, 24 Horas uma linha

na cidade, integrante das jornadas Abertas Interculturais, Rio
de janeiro - MAC Niteri, Galeria Durex, POCS, Museu Aberto Paranapiacaba: um museu a cu aberto
e Coletivo Imaginrio Perifrico, 2008 e Arte Ao em Campo
Aberto, Florianpolis UDESC/DAV, Museu Aberto, POCS, Corpos Paranapiacaba foi a primeira vila ferroviria do Brasil, construda
Informticos, Coletivo Rosa dos ventos, 2009.
pelos ingleses em meados do sculo XIX, a partir da qual se desenvolveu
17 Ver Projeto Porto Alegre: Cidade Criativa, no qual esta pesquisadora a conexo entre o interior e o litoral paulista, estimulando a economia
foi Curadora Setorial de Artes Visuais, tendo contado com a cafeeira, a imigrao, notadamente de portugueses e espanhis e a
participao de Ramon Parramon, diretor do projeto Idensitat,
no Santander Cultural, Setembro, 2009. Ver tambm, Arte e tecnologia do transporte ferrovirio. Constituiu-se como um dos cem stios
Transformao no Territrio, curadoria desta autora com a de maior relevncia mundial de carter histrico, ambiental e humano,
participao de Ramon Parramon/IDENSITAT, SESC Santo Amaro, candidatando-se a Patrimnio da Humanidade pela UNESCO em 2008.
Setembro, 2009 e Mapeamentos Socioculturais: Territrios e
Diversidade, So Paulo, SESC Consolao, Instituto Polis e AECID / A proposta de um Museu a Cu Aberto em Paranapiacaba foi
Centro Cultural de Espanha, Outubro, 2009. formulada norteando-se pelo projeto de sinalizao turstica de rua
105
do referido stio histrico, instalado em 2004, a partir de estudos e

observaes dos principais eixos de circulao, seus cruzamentos
e dos principais pontos de interesse histrico. Proposta inovadora
de criao de um espao expositivo e interativo a cu aberto, tendo
como plataforma a paisagem cultural da Vila de Paranapiacaba.
Com o intuito de criar espaos integrados realidade local
com intensa interdisciplinaridade e sendo geridos com grande
participao social local foi concebida a proposta do museu a cu
aberto, incrementando ao museu de rua um circuito composto
por cinco equipamentos pblicos que abordam temas vinculados
ao patrimnio histrico, natural, arquitetnico/urbanstico,
sociocultural e humano: Museu Castelo, Centro de Visitantes do
Parque, Centro de Referncia em Arquitetura e Urbanismo, Clube
Unio Lyra Serrano e, para fechar o circuito, a Casa da Memria.
Paranapiacaba: Caminhos, Trilhas e Percurso

Histrico
o alto da serra. Em frente, a alguns decmetros, abre-se, Figura 9 - Serra do Mar

rasga-se um vo, uma clareira enorme por onde se enxerga um
horizonte remotssimo, um acinzentamento confuso de serras e
cu, que assombra, que amesquinha a imaginao. Comeam a
os planos inclinados...
Jlio Ribeiro. A Carne, 1914, p. 80
18 Para ampliar a informao acerca de sua origem, o termo
Paranapiacaba: lugar de onde se v o mar18, em tupi-guarani. Paranapiacaba vem da corruptela de p-r-i-pi-qub-a, que
Num dia claro, esta era a viso que tinham os povos indgenas que significa passagem do caminho do porto do mar, de p (superfcie)
e r (encrespada), formando a palavra p-r (mar); i (porto); pi
passavam por ali, depois de subir a Serra do Mar rumo ao planalto. (caminho); qub (passar) que com o acrscimo de a (forma no
No sculo XIX, naquele caminho ngreme utilizado pelos ndios infinitivo a ao do verbo que significa passagem).- segundo o Pe.
desde os tempos pr-coloniais, seria construda uma estrada de Luiz Figueira, em sua Arte da Gramtica da Lngua Portuguesa
- de onde mais recentemente foi simplificado para lugar de onde se
ferro que mudaria a paisagem do interior paulista e ocasionaria a v o mar ou miramar, sendo a palavra decomposta nos seguintes
fundao da vila de Paranapiacaba. vocbulos: parn (mar); apiac (ver); caba (stio).
106
O fator preponderante para a construo da Ferrovia Santos-

Jundia foi a expanso do caf, que chegou ao Rio de Janeiro no
incio do sculo XIX e logo se espalhou pelo vale do Rio Paraba.
A prxima regio ocupada pela cultura cafeeira seria o oeste
paulista, j bem no interior do estado. A partir da, tornou-se
urgente encontrar um meio de escoar o caf com maior facilidade
para o Porto de Santos. O mercado no exterior era certo, mas o
produto levava dias de viagem em tropas de muares at o litoral.
Os primeiros estudos para a implantao da ferrovia comearam
em 1835, mas foi apenas depois de 1850 que a ideia comeou a
sair do papel, graas ao esprito empreendedor do Baro de Mau.
Ele encontrou nos ingleses os parceiros ideais para executar o
projeto. Alm de ter interesses em dinamizar o fluxo de exportao
e importao brasileiro, a Inglaterra detinha vasta experincia na
construo de ferrovias, utilizando a tecnologia da mquina a
vapor - algo imprescindvel para vencer as dificuldades tcnicas
impostas pelo desnvel de 796 metros entre o topo da serra e o
litoral. Em 26 de abril de 1856, a recm-criada empresa inglesa So
Paulo Railway Co. recebia, por um decreto imperial, a concesso
para a construo e explorao da ferrovia por 90 anos.
As obras tiveram incio em 1860, comandadas pelo engenheiro
ingls Daniel M. Fox. Dadas as caractersticas extremamente
ngremes do trecho da serra, optou-se pela adoo do chamado
sistema funicular: o percurso foi dividido em quatro planos
inclinados, cada um com uma mquina fixa a vapor que tracionava
as composies atravs de cabos de ao.
A vila de Paranapiacaba era inicialmente apenas um
acampamento de operrios. Depois da inaugurao da ferrovia,
em 1867, houve a necessidade de se fixar parte deles no local para
cuidar da manuteno do sistema. Assim, construiu-se a Estao
Alto da Serra, que tambm foi o primeiro nome dado ao lugarejo.
Por causa da sua localizao, ltimo ponto antes da descida da
serra, a vila comeou a ganhar importncia. Tambm nessa poca
107
foi fundada, em torno da estao So Bernardo, a futura cidade

de Santo Andr, qual a vila de Paranapiacaba pertence hoje.
Enquanto isso, a ocupao no interior do estado se consolidava
graas estrada de ferro. O comrcio e a produo agrcola
aumentaram significativamente. Em pouco tempo j era preciso
duplicar a ferrovia.
A partir de 1896 comearam as obras. Paralelamente aos
trabalhos de duplicao, a vila tambm sofreria modificaes. No
alto de uma colina, os ingleses construram a casa do engenheiro-
chefe, chamada de Castelinho, de onde toda a movimentao
no ptio ferrovirio poderia ser observada. Na mesma poca, foi
erguida a Vila Martim Smith, com casas em estilo ingls de madeira
e telhados em ardsia para servir de moradia aos funcionrios
da empresa. Em 1900 o novo sistema de planos inclinados
inaugurado recebendo o nome de Serra Nova.
Do outro lado da estrada de ferro, a Parte Alta de Paranapiacaba,
que no pertencia companhia, seguia padres arquitetnicos
diversos daqueles da vila inglesa. A rea comeou a ser ocupada
por comerciantes para atender aos ferrovirios j na dcada de
1860. Ali tambm moravam os funcionrios aposentados que no
poderiam mais usar as casas cedidas pela empresa.
At meados da dcada de quarenta, os moradores locais
viviam como uma grande famlia. A vila era bem cuidada, com
ruas arborizadas e casas pintadas. O clube Unio Lira Serrano
era o centro de uma intensa atividade sociocultural: bailes,
jogos de salo, competies esportivas, encenaes teatrais,
exibies de filmes e concertos da Banda Lira. Outro importante
ponto de encontro para fechar um negcio ou conversar
sobre poltica e futebol era a Estao. Nas noites de sbado
e domingo, moos e moas bem alinhados, interessados em
namorar, caminhavam pelas plataformas largas, como relatam
antigos moradores da vila.
Em 1946 termina o perodo de concesso da So Paulo Railway
108
Co. e todo seu patrimnio incorporado ao da Unio, passando a

ser denominada Estrada de Ferro Santos-Jundia.
Em 1957 a Rede Ferroviria Federal, RFFSA, assumiu o controle
da malha ferroviria e de seus equipamentos. Nessa poca, as
rodovias se destacavam como prioridade nacional. Entretanto,
gradativamente, o transporte ferrovirio comeou a perder sua
importncia no cenrio nacional, acarretando um processo de
degradao do patrimnio da RFFSA. Na Vila de Paranapiacaba,
alm do processo de degradao fsica, consequncia da
insuficincia da manuteno da estrutura existente, houve
tambm a degradao social, j que a maioria de seus habitantes
vivia em funo da ferrovia e, com as demisses compulsrias,
tiveram que desocupar suas casas. Tais mudanas induziram um
novo perfil de moradores, agora no ferrovirios.
Este fato apontado pelos antigos moradores como o
incio da decadncia da vila. Com a desativao parcial do
sistema funicular, na dcada de setenta, mais um golpe: parte
dos funcionrios dispensada ou aposentada e outros so
contratados para cuidar do novo sistema de transposio da
serra - a cremalheira-aderncia.
Paranapiacaba: cenrio perceptivo, vocao

turstica. Uma alternativa possvel
Nos anos oitenta, depois de vrias denncias na imprensa sobre
a deteriorao da vila criado o Movimento Pr-Paranapiacaba. Em
1986, a Rede Ferroviria entregou restaurados o sistema funicular
entre o quarto e o quinto patamares e o Castelinho. As presenas
dos patrimnios arquitetnico e cultural de Paranapiacaba,
nica vila ferroviria em estilo britnico conservada no Brasil,
e do patrimnio ambiental, devido aos remanescentes da Mata
Atlntica, fizeram com que a Vila e seu entorno fossem tombados
109
pelo CONDEPHAAT - Conselho de Defesa do Patrimnio Histrico,

Artstico e Turstico do Estado de So Paulo, em 1987.
Nas palavras comprometidas do Professor da FAU-USP, arquiteto
Issau Minami, estudioso e defensor do patrimnio cultural que envolve
Paranapiacaba em particular19, encontramos eco frente emergncia
de mobilizao em torno da conscientizao e desenvolvimento de
estratgias de poltica pblica para a vila e regio:
(...) em respeito, pelo menos, ao seu memorvel passado,

necessita-se com urgncia de medidas que impeam a
deteriorao de seu espao. A gravidade da situao exige uma
postura da sociedade como um todo, pois tomando a Vila de
Paranapiacaba como exemplo, o momento exige seriedade de
todos os rgos que tem o dever de zelar pelas condies de
preservao dos nossos bens culturais. No se pode mais adiar
a implementao de propostas de revitalizao que levem
em conta a destinao social, maximizando o significado do
patrimnio cultural: ferrovia arquitetura meio-ambiente
e que abra frente, por exemplo, ao potencial turstico, uma
vocao natural da localidade. Com certeza, por trs de
cada edificao em pinho-de-riga e de cada plano inclinado
da ferrovia batalha-se, incessantemente, pela preservao
deste patrimnio e pela liberdade de se criar e discutir
conjuntamente os caminhos necessrios, razo de ser do
prprio homem resgatando seu passado autofgico, buscando
seu espao presente e suas necessidades vitais futuras para o
enriquecimento das relaes sociais e humanas.
No perodo entre 1999 e 2000 a Vila de Paranapiacaba foi

inscrita na lista dos 100 monumentos mais ameaados do
mundo pelo World Monuments Fund (WMF). Em 2002 a Vila foi
tombada pelo CONDEPHAAPASA Conselho Municipal de defesa
19 MINAMI, I. Vila Martin Smith, no Alto da Serra em So Paulo, um
do Patrimnio Histrico, Artstico, Arquitetnico-Urbanstico exemplo tpico de model Company Tonw, Tese de doutorado
e Paisagstico de Santo Andr e pelo IPHAN Instituto do defendida na FAU-USP, 1994, p.11.
110
Patrimnio Histrico e Artstico Nacional -, tornando-se

patrimnio municipal e nacional, respectivamente.
A partir de 1999 o municpio de Santo Andr acentuou sua
preocupao com o patrimnio esquecido pelas demais esferas
de Governo e resolveu fazer gestes para adquirir parte da Vila de
Paranapiacaba em propriedade da RFFSA. Tal negociao resultou
em um processo lento que se efetivou em fevereiro de 2002,
quando este importante patrimnio passou a ser propriedade dos
cidados andreenses.
Neste contexto, a administrao municipal pautou suas aes
em trs eixos. O primeiro deles foi direcionado conscientizao
da populao sobre as questes ambientais que incidem no modo
de vida em reas protegidas e desenvolvimento de atividades de
convvio com a natureza. O segundo eixo buscou a transformao
do patrimnio histrico no grande atrativo turstico da regio
e no terceiro eixo, inscrevem-se as atividades relacionadas ao
desenvolvimento econmico e cultural, garantindo, assim, a
participao da populao junto s decises da administrao
municipal e local.
Segundo Eduardo Pin, professor de Histria e monitor ambiental
que mora em Paranapiacaba h aproximadamente 10 anos, a vila
est longe do ideal, mas teve um novo rumo. Antigamente, toda a
economia era voltada para a ferrovia, que passou por um processo
de decadncia deixando um rastro de misria e desemprego, dando
atualmente, ao turismo, o papel de transformao deste quadro
que parecia irreversvel.
Desde ento, e com a criao de uma subprefeitura na Vila
de Paranapiacaba, inicia-se um processo de forte mobilizao
comunitria visando estimular novas formas de apropriao
local. Objetivava-se a fixao de moradores a partir de atividades
econmicas que tornassem a vila auto-sustentvel. Inicialmente,
no ano de 2000, um plano de desenvolvimento fomenta projetos
de cunho artstico-cultural com a criao de Atelis-Residncia
111
que buscavam a fixao de moradores com a abertura de

espaos de produo artstica, artesanal e cultural, possivelmente
inspirado na iniciativa de Emb (Embu das Artes, cidade situada
a aproximadamente 30 km de So Paulo, conhecida pela
comercializao e produo de artesanato).
Posteriormente, com o projeto de implantao do Parque
Nascentes de Paranapiacaba e, considerando-se a importncia
do patrimnio ambiental composto pelos ltimos 5% de mata
Atlntica nacional, passam a ser desenvolvidos projetos de
formao dos moradores no mbito de aes educativas para
o meio ambiente, com a criao de associaes de monitores
ambientais reconhecidos pelo poder pblico como interlocutores
entre a Vila e seus visitantes.
Com a criao do Festival de Inverno de Paranapiacaba em 2000,
voltado para fomentar os aspectos de cunho cultural que se inscreviam
como marca da atualidade local, foi necessrio desenvolver processos
de estruturao turstica na Vila, ampliando de cultura e ambiental
para o campo do empreendedorismo. Com esta iniciativa, chamada de
Portas Abertas, pequenas pousadas e restaurantes so instalados nas
residncias de moradores antigos e novos que se dispuseram a atuar
neste setor e, para tanto, participaram de processos de formao. Alm
das tentativas de preservao dos patrimnios histrico, ambiental e
cultural, passa-se a estimular a preservao do patrimnio humano,
ampliando condies de moradia, de trabalho, de espaos para oferecer
melhores condies de acolhida do pblico visitante, numa relao de
economia criativa com base no turismo sustentvel.
Se a vocao histrica de Paranapiacaba tem a marca do passado
ferrovirio, este se atualiza numa perspectiva pedaggica de carter
turstico-ambiental, configurando-se como um conjunto de extrema
relevncia patrimonial em contexto nacional e mundial. Aps ser
reconhecida como um dos mais importantes patrimnios ferrovirios
no mundo, Paranapiacaba encontra-se atualmente em processo de
reconhecimento como Patrimnio da Humanidade pela UNESCO.
112
Foto Lilian Amaral

Figura 10 - Casa FOX / Casa da Memria - Vila de Paranapiacaba 2007
113
Museu Aberto - Casa da Memria: Ncleo da

memria audiovisual da paisagem humana de
Paranapiacaba - processo colaborativo, envolvendo
artistas e no-artistas
Proposta de investigar e operar as memrias individuais e
coletivas dos moradores da Vila de Paranapiacaba, articulando-
as numa perspectiva documental audiovisual sistemtica com
bases tecnolgicas.
A Casa da Memria constitui-se a partir de um Projeto
Processual Colaborativo, do qual participam moradores locais
juntamente com especialistas brasileiros e estrangeiros em
diversas reas do conhecimento artes audiovisuais, arquitetura,
urbanismo, preservao e reabilitao do patrimnio, histria oral,
antropologia e arte/educao.
Define-se como Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem
Humana em sua interface direta com o territrio, configurando-
se como espao experimental, intermiditico e interdisciplinar
contemporneo, expositivo, educativo e local de encontro para
mostras, cursos, palestras, oficinas, apresentaes, audies,
projees, assim como um Centro de Documentao e Referncia
da Paisagem Humana da Vila de Paranapiacaba.
Opera no mbito da experimentao de prticas artsticas
contemporneas que investigam os imaginrios urbanos a partir
das fronteiras e potncias entre linguagens, meios e contextos, com
base em processos colaborativos com perspectivas de apropriao,
pertencimento e ressignificao do patrimnio material e imaterial.
Envolve a comunidade de moradores no processo curatorial
compartilhado, tem os monitores ambientais e culturais de
Paranapiacaba como agentes da memria e mediadores por
excelncia, estabelecendo, assim, articulaes entre arte e vida
cultural da comunidade, esfera privada e esfera pblica, imaginrios
urbanos e suas representaes, o local e o global.
114
O projeto de criao e pesquisas para a implantao da Casa

da Memria estendeu-se ao longo do ano de 2007 e contou com
o desenvolvimento de workshops interdisciplinares ministrados
colaborativamente por especialistas brasileiros e estrangeiros.
A articulao de lanamento do projeto da Casa da Memria
com o projeto 24h: una linea en la ciudad promoveu reflexes e
aes acerca dos imaginrios urbanos da Vila de Paranapiacaba em
dilogo com outros contextos culturais nacionais e internacionais,
estimulando produes audiovisuais que foram incorporadas ao
acervo em construo da Casa da Memria. Em dezembro do
mesmo ano realizou-se o projeto 24h: una linea en la ciudad.
A articulao de lanamento do projeto da Casa da Memria
com o projeto 24h: una linea en la ciudad promoveu reflexes e
aes acerca dos imaginrios urbanos da Vila de Paranapiacaba em
dilogo com outros contextos culturais nacionais e internacionais,
estimulando produes audiovisuais que foram incorporadas ao
acervo em construo da Casa da Memria.
O foco atual da pesquisa em processo o estatuto
contemporneo do documentrio como lugar para a prtica
artstico-crtica, tendo nas memrias individuais e coletivas, nos
imaginrios urbanos e na arte relacional colaborativa sua estrutura
e corpo potico.
Num momento em que o fluxo, deslocamento, transitoriedade
e velocidade caracterizam a dinmica de trocas informaes,
conhecimento, comunicao contempornea, e em um contexto
em que o Brasil se v pressionado a repensar sua infraestrutura
no mbito dos transportes, tendo como agravante os recentes
desdobramentos resultantes do colapso areo especialmente
vivido na cidade de So Paulo em Julho de 2007, parece-nos
extremamente oportuno colocar em pauta discusses que
apontem perspectivas de revitalizao do transporte ferrovirio
que h tanto tempo tem sido relegado obsolescncia e ao
esquecimento, apontando possibilidades de de preservao do
115
patrimnio material e imaterial, promovendo a mobilizao crtica

e a transformao social por meio de dilogos mediados pela arte
e criatividade.
Casa da Memria Projeto Colaborativo -

Interterritorialidade: uma condio contempornea1
Operamos com um conceito expandido de Arte com base em

ideias concebidas por criadores de imagens, sons, movimentos
e textos, confrontadas por crticos, escritores, antroplogos,
psicanalistas e educadores, potencializando discusses acerca
dos dispositivos de criao, recepo, mediao, ensino e difuso
educativo-culturais, aprofundando questes e apresentando
experincias cujas origens se do em outros territrios e contextos
e que no contato intercultural podero iluminar novas prticas e
reflexes.
Ao atravessar domnios, eles e elas analisam os mecanismos
de produo e apropriao da cultura visual na atualidade,
discutindo a interterritorialidade das diversas linguagens: verbal,
audiovisual, cnica, assim como as diversas mdias e contextos nos
quais operam as multissignificaes humanas.
Transitar entre territrios converteu-se em condio humana
contempornea marcada pela transitoriedade, deslocamento,
fluxos e acelerao. Territrios entendidos como contextos definem
os lugares de existncia. Territrios culturais, tnicos, religiosos,
parecem definir melhor a noo contempornea de lugar. Que
lugares, num mundo marcado pelo nomadismo, impermanncia e
simultaneidade as manifestaes artsticas podem ocupar?
Hoje debatemos com muita insistncia e clarividncia o lugar
da arte fora do museu, no cotidiano e mais ainda, a prpria
instituio museu se v pressionada a conquistar um lugar no
116
cotidiano urbano na era do espetculo, ora confundindo-se, ora

competindo com shopping centers. A informao e a comunicao
que caracterizam a cidade contempornea vem se tornando cada vez
mais agudamente crtica para transcender a sociedade de consumo.
Tudo est para ser visto, consumido, assumido ou descartado.
A Mediao como Experincia, Compartilhamento e

Exerccio de Alteridade
Neste panorama complexo a figura do mediador - artista/
professor/pesquisador20 - reveste-se de relevo especial como
elemento chave nos processos de intercmbio cultural,
compartilhamento de saberes e gerador de experincias,
contribuindo para a dinamizao das interaes e redes sociais
por operar na articulao e no agenciamento da criatividade
social, ao coletiva e prticas artsticas.
Alargar a reflexo na configurao de campos de
conhecimento, partindo das relaes entre Arte/Educao,
indo alm, extrapolando-as, revela um esforo em no tratar
a mediao como disciplina do saber associada a um gnero
artstico especfico, parecendo-nos ser produtivo consider-
la como no-disciplina, sem lugar discursivo definido,
justamente por entender que, enquanto procedimento
interativo e flexvel, moldvel a inmeras variveis e
20 Referncia ao conceito de ARTografia (A/R/Tographer artist/ negociaes permanentes, posiciona-se e desenvolve-se
researcher/teacher), termo que designa o trnsito e deslocamento da em zonas intermedirias, intervalares, de traado difuso -
figura do artista, pesquisador, professor por contextos que articulam
a participao do outro/comunidade como co-autor do trabalho
entre as coisas, os saberes e as pessoas, e entre estas e os
criativo e investigativo, termo e prtica pedaggica desenvolvida territrios. Talvez esta identidade transitiva seja justamente
pelo Grupo de Pesquisa em Cultura Visual da Universidade British o seu principal atributo no campo cultural.
Columbia, no Canad, desenvolvido por Rita Irwin no artigo A/r/
togrfia: uma mestiagem metonmica in Interterritorialidade:
Pierre Bourdieu, ao elaborar a Teoria de Campos estabelece que
mdias, contextos e educao. So Paulo : Editora Senac SP / Edies toda organizao social est estruturada por uma srie de espaos
Sesc, p. 87-104 que tm suas regras prprias e leis de funcionamento, onde as
117
relaes de fora se estabelecem entre os diferentes agentes que

intervm e a posio que nele ocupam.
Da que se possa falar de campo educativo, campo cultural,

campo poltico, campo cientfico21.
Os campos so constitudos de produtores, consumidores,
distribuidores de bens e instncias legitimadoras e reguladoras,
cujas caractersticas, regras e conformao variam de acordo
com sua histria e relao com o campo de poder22.
Bourdieu (1993) analisou o campo da produo cultural em

sua luta pela autonomia e legitimao, e como esta, inseparvel
da luta que se estabelece no setor dominante quando entende a
cultura como uma forma simblica conectada ao poder, domnio
e distino23.
Este alargamento em relao sua afirmao como rea do
conhecimento, tende a potencializar e ampliar a performance
mediadora naquilo que ela tem como proposta de prtica crtica
para promover relaes significativas entre sujeitos e contextos.
No corresponde, assim, a uma suposta anulao de conflitos e
insucessos. Opostamente, ao abrir mo de estratgias apriorsticas
e apaziguadoras, o mediador assume e cultiva uma atitude
investigativa, de escuta, sustentando as incertezas em lugar de
recus-las, extraindo delas e dos conflitos sua potencialidade
criativa e sua fora de resistncia cultural, atribuindo valor s 21 Ortega L. De los Puentes para los Campos. Reflexiones en torno a la
Divulgacin de la Ciencia. Razn y Palabra, Nmero 32, Abril-mayo
dvidas, buscando perceber as singularidades dos sujeitos e 2003 en http://www.razonypalabra.org.mx/anteriores/n32/lortega.
especificidades do processo em meio ao qual est imerso e onde html
opera como agenciador.
22 Snchez Dromundo, RA. La teora de los campos de Bourdieu, como
Atua, assim, em uma plataforma que, por no estar definida esquema terico de anlisis del proceso de graduacin en posgrado.
de antemo, pode dar-se a partir dos elementos existentes e com Revista Electrnica de Investigacin Educativa, 9 (1) 2007, en: http://
as respectivas caractersticas e contribuies, com a durao da redie.uabc.mx/vol9no1/contenido/dromundo.html.
interao com os sujeitos e os contextos que os sustentam. A 23 Bourdieu, P. The Field of Cultural Production. New York: Columbia
plataforma da mediao, ao agregar e dinamizar os interesses University Press, 1993.
118
e vozes polifnicas envolvidas tem o potencial de configurar-se

como lugar de encontro, criando arquiteturas de relaes.
neste lugar transitrio e consciente de sua posio
interterritorial que o mediador busca provocar, estimular e articular
os diversos repertrios, cdigos e inquietaes dos sujeitos em
suas relaes entre si e com os contextos nos quais se inscrevem.
O mediador busca, ento, trazer para o lugar do encontro os
cdigos - linguagens, desejos e vises de mundo dos indivduos,
grupos sociais e contextos, criando um campo relacional no qual
todos esses componentes configuram-se como plataforma sobre
a qual se desenvolve o processo e os dispositivos de mediao.
Portanto, os recursos que compem a referida plataforma podero,
ao longo do processo, produzir novas e flexveis experincias,
espaos de entrecruzamentos, entrechoques, recodificaes e
negociaes.
Quanto aos contextos, os entendemos como categoria
abrangente, podendo incluir conjuntos de saberes, manifestaes
culturais, produes artsticas, tradies, fenmenos sociais e
naturais, objetos, cdigos, repertrios, enfim, tudo aquilo que integra
os universos culturais, material e imaterial, histrico e conceitual,
passvel de anlise, interpretao e rearticulao. O mediador
transita por estes territrios, experimentando estabelecer recortes
e investigaes em campos e sobre temas de interesse coletivo,
desenvolvendo, a cada plataforma de mediao experienciada,
formas de aproximao e provocao do dilogo entre os sujeitos
e o mundo.
O processo de mediao colocar em relevo determinados
contedos e proposies em detrimento de outros, considerando-
se a formao e repertrio do mediador. O que est em jogo
compreender seu papel de forma alargada, no propriamente
como um especialista neste ou naquele campo, justamente para
119
nunca perder de mira as zonas de fronteira e interseco entre

os saberes, interterritorializao de espaos e tempos. Conforme
mencionamos, exatamente este seu campo de atuao e onde
agencia os lugares de encontro, a tal plataforma de operaes que
se d entre diversos territrios.
O mediador um observador atento das dinmicas interpessoais
que alinhava os modos de perceber dos sujeitos e os objetos com
os quais interage, sendo, tambm, um propositor. Por esta razo,
as noes de identidade/alteridade, reciprocidade, negociao,
deslocamento, recombinao, flexibilidade, reconhecimento,
recodificao e ressignificao lhe so to caras, posto que
contribuem para o agenciamento de experincias coletivas.
Desta forma, o mediador privilegia a experincia, a interao
e o compartilhamento. Permeada por dilogos, negociaes,
interpretaes, acordos e divergncias, a experincia de mediao
adquire um valor em si, distanciando-se da perspectiva utilitarista
e instrumental que tenderia a reduzi-la mera condio de
transmissora de informaes e explicaes24.
Permeada por uma tica do compartilhamento, a mediao
busca deflagrar e impulsionar situaes nas quais os sujeitos
envolvidos participem de maneira efetiva e singular das discusses
em processo, expondo e contemplando seus mltiplos pontos de
vista, instaurando uma
integrao alocntrica, que foge de um centro predeterminado

e se organiza por meio de centros emergentes, e que conta
tambm com a participao do observador (ator) para criao
de mltiplos centros organizativos. Parece complicado, mas
esse processo que chamo de interterritorialidade e que vai
alm da interdisciplinaridade25.
Assim, propicia-se uma pluralidade de falas e movimentos de

deslocamento que caracterizam a qualidade da dinmica mediadora,
120
proporcionando efetivos espaos de intercmbio e alternncia de

hierarquias entre os diversos interlocutores, instigando, assim,
uma escuta atenta e ao exerccio de alteridade.
Metodologia - Investigao processual como

modalidade de prxis aberta
Percurso Imersivo: Pesquisa-ao / Estudo-interveno / Projeto-

processo
O processo de formao, mediao e construo coletiva do

Projeto da Casa da Memria - Ncleo da Memria Audiovisual da
Paisagem Humana de Paranapiacaba foi composto por uma srie
Foto Lilian Amaral
de workshops e experincias compartilhadas com a comunidade

de Paranapiacaba nas quais artistas, no-artistas, monitores
culturais e ambientais conviveram com especialistas de reas
confluentes no campo da arte e esfera pblica, entre as quais artes
visuais, arquitetura e urbanismo, fotografia, histria oral, cinema
e documentrio, arte/educao, cultura visual, antropologia, arte
tecnolgica, turismo, educao patrimonial e meio ambiente.
Foto Daniel Toso
Formao de Agentes da Memria

Grupo formado por cerca de 30 participantes ao longo do
projeto-processo.
Workshop Internacional
1. Da Estetizao Arte Colaborativa. Agosto, 2007
Prof. Dr. Daniel Toso
Contedos:
Experincia Pessoal
Figuras 11 e 12 - Workshop Da Estetizao Arte Relato Social
Colaborativa Corpo Percurso Territrio
121
2. Documentrio: texto-imagem. Oralidade, memria,

fragmentos.
Agosto, 2007.
Elizabeth Chanampa Documentarista, roteirista e diretora de
arte para cinema e vdeo.
EXPERINCIA PROFISSIONAL
So rvores e pores, espaos imensos que se tornaram UMA ENTREVISTA

pequenos com o passar do tempo.
Impotncia, indignao, abandono, tristeza! Perante mais UM RETRATO DOCUMENTAL

um incndio criminoso.
RETRATO DOCUMENTAL: DUAS PERSPECTIVAS

RELATO SOCIAL
COM INFLUNCIA MTUA
Piu, Piu, o trem no chega aqui. Uso nibus pra chegar e
pra sair. Vila Ferroviria Paranapiacaba.
DOCUMENTAO DE UM PROCESSO:
16 anos de priso, condenados. No depoimento eles PESSOA
disseram: matamos porque era gay...
DOCUMENTAO DE UM PROCESSO:
CORPO PERCURSO TERRITRIO PESSOAS
preciso amar a Histria, viver e estar presente nela, dando

continuidade ao valor histrico... No podemos capitalizar INTERPRETAO DE UM ACONTECIMENTO
nossos pensamentos.
PBLICO
Que sensao essa, que vejo neblina, que esconde o que
conheo e ainda me faz pensar: ser que estou subindo
para o cu?
3. Memria Ambulante - Mediaes entre Arte

Contempornea, Espao Pblico e Imagem Fotogrfica.
Setembro, 2007.
Rogrio Nagaoka, fotgrafo.
Proposta de contato com os princpios ticos, que busca

aproximar a produo e a reflexo artstica ao meio sociocultural,
estabelecendo um dilogo entre o trabalho de artistas, um lugar
e sua comunidade.
122
Parte da proposta difundir o conhecimento sobre processos

fotogrficos a partir da percepo visual. Ser desenvolvida uma
reflexo sobre a cidade e produzidos trabalhos numa ao coletiva, que
envolver as relaes dos participantes com o lugar e sua histria.
Objetivo
Gerar um fluxo de relaes entre a comunidade e o trabalho
artstico.
Propor uma reflexo sobre o espao, atravs da arte.
Ambulante o trabalho de arte pblica do Espao Coringa,
que realiza aes em diferentes espaos pblicos da vila de
Paranapiacaba e convida os transeuntes a se aproximarem do
princpio fotogrfico - uma cmera escura ambulante adaptada
em um carrinho que se desloca, apreende e projeta imagens.
Ao
Documentao potica para as percepes de um cinema vivo
estabelecido entre uma perspectiva artstica, a cidade e o olhar de
seus habitantes.
Percursos, Territrios. Profa. Ms. Lilian Amaral. Artista Audiovisual,

pesquisadora no mbito da Arte e Esfera Pblica, Setembro,
2007.
Arte/Cidade/Percepo/Deslocamento/Espao
Revelando Limites da Percepo
Soundscape Tour. Ativar o espao por meio da explorao
multisensorial. Sntese Percepo ampliada.
Atuao no Espao, Coleta

Diferenas entre VER e OLHAR. Escolha de um objeto com forte
Figuras 13 e 14 - Workshop de processos fotogrficos potencial associativo/memria em relao ao lugar. Escolha de
123
Fotos Lilian Amaral

um local significativo em Paranapiacaba.
Revisitando e transgredindo os limites da percepo.
Observao Ativa
Desenvolvimento de mtodos de investigao que podem
caracterizar-se das seguintes formas: classificatrio, documental,
performtico, construtivo/desconstrutivo, insero de textos,
imagens, sons etc.
PAISAGEM REVELADA: a observao e o caminhar como

prtica esttica
Na cultura contempornea, nossos sentidos esto sempre

tentando se defender contra a inundao de estmulos e rudos
de toda ordem, tanto visuais e sonoros quanto intelectuais.
O Workshop Paisagem Revelada: A Observao e o Caminhar
como Prtica Esttica Parte I, ministrado por Lilian Amaral,
artista visual e curadora da Casa da Memria teve entre seus Figuras 15 e 16 - Workshop Da Estetizao
objetivos estimular a imaginao e a percepo acerca do lugar Arte Colaborativa
e do ambiente, levando o participante a fazer observaes e
conexes entre seu corpo e o espao ao seu redor. Atravs das
prticas imaginativas sugeridas durante o workshop, pode-se
encontrar uma nova possibilidade, esperana, surpresa e tambm
encantamento que inspire, ensine e sugira uma nova maneira de
habitar ou experienciar o mundo.
Proposta: Perscrutar as paisagens interiores a partir de estmulos
sensoriais que articulam percepo e memria. Estimular a percepo
crtica e criativa acerca da paisagem urbana cotidiana para a qual
lanamos olhares indiferentes, sem percebermos que desta
ambincia (ou falta de horizontes) que resultam certas caractersticas
da experincia contempornea (sentido de isolamento na multido,
perda da subjetividade, transitoriedade e superficialidade).
124
Considerando que vivemos na era do espetculo e da

superexposio, prope-se uma ao contrria, uma desacelerao
na experincia simples de contemplao da paisagem.
Tendo como pano de fundo a Vila de Paranapiacaba, pretende-
se que as aes/intervenes realizadas no processo em curso
possam revelar tambm paisagens ocultadas pela acelerao
imposta na contemporaneidade e desvelar aspectos da histria
local ao lado de sua atualidade, trazendo para o plano perceptvel
as constantes transformaes urbanas e seus desdobramentos na
vida cotidiana.
1. Descrio
2. Metodologia
Atividade desenvolvida
- Soundscape tour. Coleta/deslocamento individual pelo entorno
ao ar livre por 10 minutos, focado na captao de paisagens
sonoras. Estmulo percepo, a estados de ateno, seleo.
- Sntese Descrio individual das paisagens sonoras, aberta
participao e colaborao do grupo. Identificao das diversas
camadas sonoras e sensoriais objetivas e subjetivas, as associaes
suscitadas, nomeando a experincia por meio da sntese - verbo
- que ative, indique a ao, o posicionamento de cada sujeito
participante.
A Percepo e o Caminhar como Prtica Esttica

SOUNSCAPE / TOUR
Circuito ativado Agentes da Memria
Som ganha importncia no lugar, como se a vila fosse um
amplificador, o som reverbera.
Pedro:
Silncio. Passos, sons de moada conversando na praa, som de
pssaros e som de rdio de uma casa, som de pssaros dando
referncia de sons locais, torneiras abertas, mquinas de lavar,
vozes de crianas, rdio, passos de crianas em silncio, casa com
125
rdio baixinho, algumas movimentaes de carro que tampa tudo

(no conseguiu ouvir o som das rvores).
Verbo: Conviver.
Gabriel:
Vrias camadas; seus prprios passos, vento, cachorro e criana,
carro encobrindo, crianas de skate batendo no cho, conversas,
gritos, rdio bem alto msica evanglica, silncio. Houve
momentos de silncio absoluto, entrecortados.
A palavra que sintetiza misturado. Verbo: Misturar.
Wilson:
Silncio. Pssaros, msica, pessoas conversando, galinha,
passarinhos. Telefone tocando, crianas, barulho de mquina. Eu
gosto de silncio e de barulhos de mquinas.
Verbo: Pensar.
Ameya:
Levantei da cadeira, respirando. Sons de vozes conversando. Sons
descendo a escada. Tnis resvalando. Som oco do assoalho na
sala de trofu. Cumprimento de outra pessoa. Som de machado.
Vibrao aguda de som de mquina. Grupo de alunos, som Dexter.
Sons coreanos - conversa. Estalar da prpria mandbula.
Verbo: Viver/ Vivendo.
Doel:
Desliguei o crebro. Hinos evanglicos. Ouvi um sabi. Passos da
cachorrinha seguindo-o. Crianas discutindo. Latidos de outros
ces. Escutando o vento e a neblina. Alarme do castelo. Ouvi
uma locomotiva diesel na estrada. Mas, antes, desligar dos outros
sons.
Verbo: Desligar.
Cida:
Som de rdio. Em volta do clube, pssaros cantando. O vento forte
balanando as rvores. Silncio, em casa. Barulho da mquina
passando na ferrovia. Trabalhadores arrumando a cerca do fundo.
Crianas brincando no parquinho. E barulho da turma chegando.
126
Verbo: Experimentar.
Rosana
Ouvi pessoas andando. Vozes de um grupo de pessoas. Ferramenta
do jardineiro. Cantar dos pssaros, antes mesmo de sair, l fora,
mais evidente. Barulho do vento nas rvores. Rdio. Latir dos
cachorros, ouvindo os prprios passos e o respirar. Quando houve
conversa, quebrou o ambiente barulho humano, no retorno ao
salo.
Verbo: Andar.
Ever:
Passos na escada de madeira. Pssaros. Rodas de skate no cimento.
Serra eltrica cortando madeira.
Verbo: Escutar.
Renata:
Barulho de pssaros, do vento. Pessoas conversando, dando risada.
Rdio. Latidos de cachorros.
Verbo: Unir (diversidades).
Lisa:
Ouvi os passos, na escada. Salo do Lira: acstica. Ao passar
na janela, som de pssaro e vento, interferindo na percepo.
Enxadinha do trabalhador. Fundo: crianas, cachorro. Interveno
de carro.
Som de frente: pssaro. Fundo, sempre, o tempo todo.
Verbo: Captar.
Felipe:
Comeou l fora, escutando passos no paraleleppedo. Passos
na terra. Pssaros, o tempo inteiro. Perto do ncleo de cermica,
barulho das mquinas. Ao lado da casa de mquinas abandonada,
o som do silncio que havia l dentro espao desabitado. Barulho
de gua (nascente ou esgoto). Barulho do vento nas rvores, que
se moviam. Voz da Lisa.
Verbo: Caminhar.
127
SNTESE
As anlises das coletas sonoras individuais discutidas coletivamente
acessaram outras camadas.
AO FINAL DAS DISCUSSES AS PERCEPES AMPLIARAM PARA:

Misturar (espaos e tempos) = Observao da mistura passageira
Conviver (com as diferenas) = Conflitar
Pensar (mais atentamente, seletivamente) = Analisar
Viver (experincia / buscar plenitude) = Vivenciar
Desligar (do que no interessa) = Editar
Experimentar (novas sensaes / liberdade) = Libertar(-se)
Andar (atento) = Observar
Escutar (consciente)
Unir diversidades
Captar (espacialmente) = Captar organizadamente / Capturar
Caminhar (escolhendo / atento) = Selecionar / Editar
O resultado foi surpreendente, rompeu com alguns

esteretipos relacionados s paisagens da memria, revelando
singularidades, numa arqueologia das memrias soterradas.
A Percepo e o Caminhar como Prtica Esttica
5. Histria Oral - Documentao e Coleta de

Depoimentos
Constituio de Acervo para a Casa da Memria. Outubro,
novembro, 2007.
Profa. Dra. Sonia Maria Freitas. Doutora em Histria Social/USP,

especialista em Histria Oral pela Universidade de Essex, Gr-
Bretanha. Ex-pesquisadora e curadora do Memorial do Imigrante.
128
Objetivos
Abordar a potencialidade e as diferentes possibilidades da
histria oral em seus aspectos tericos, metodolgicos e prticos.
Incentivar o desenvolvimento de projetos de histria oral
pelos habitantes de Paranapiacaba buscando a reconstruo da
memria do lugar e a constituio de acervo em processo para a
Casa da Memria, tendo como meios os recursos audiovisuais.
Fotos Lilian Amaral

Figuras 17 e 17 - Videodepoimento 1 - Maria da Silva Barros (Cida)
Figuras 19 e 20 - Videodepoimento 2 - Ansia Maria de Jesus Figuras 23 e 24 - Videodepoimento 4 - Regina Azevedo Miguel
Figuras 21 e 22 - Videodepoimento 3 - Elisngela Caboclo da Silva

129
6. Documentrio - Imaginrios Urbanos: Mediaes Entre

Imagens Privadas e Histria Pblica. Prof. Andr Costa.
Documentarista, Professor da FAAP e diretor do Olhar Perifrico.
Novembro, 2007.
Foto Alessandra Maiello

Foto Lilian Amaral
Foto Lilian Amaral
Foto Lilian Amaral

Figuras 25, 26, 27 e 28 - Atividades de investigao da paisagem audiovisual
Registro, edio e finalizao de Documentrio E no meio passa um trem, projeto coletivo realizado pelos moradores
participantes do projeto de formao de agentes da memria.
130
Proposta de Dispositivo
O Documentrio seria uma maneira, um instrumento para se
tornar conhecido um determinado contedo. Todo documentrio
tem o aspecto do real, mas que real esse? Todos temos a
possibilidade de recompor, de remontar o tempo.
Som: justaposio. Proposta de criao e edio de um
Documentrio transitando entre o privado e o pblico. Dpticos
de imagens justapostas e uma pista sonora colocada no Time Line.
Criao de contextos de produo de sentido.
7. Casa da Memria - 24 Horas: Uma Linha na Cidade. Lugares

da Memria, Memrias do Lugar. Interaes Artsticas e
No-Artsticas no Espao Pblico
Dezembro - 24 Horas: Uma Linha na Cidade. Lugares da

Memria, Memrias do Lugar. Interaes artsticas e no-
artsticas no espao pblico
Realizao de reflexo pblica e discusso aberta do processo

colaborativo de elaborao da Casa da Memria, integrante do
circuito temtico Museu a Cu Aberto, aprovado pelo IPHAN.
Mesas redondas, residncias artsticas e aes artsticas no espao
pblico da Vila de Paranapiacaba e na web, com a participao
de Daniel Toso e Julio Palcio (POCS Project for Open and
Closed Space Sculpture Association-Barcelona); Llian Amaral;
Rogrio Nagaoka; Andr Costa; Katherine Bash (EUA); do coletivo
Entretantos; Fora do Eixo; do grupo de Pesquisa da UnB Corpos
Informticos; coordenado por Bia Medeiros; Luis Felipe Volpe e
Dado Mota e representantes da comunidade de artistas e no-
artistas de Paranapiacaba.
Figura 29 - 24 Horas: Uma Linha na Cidade. Postal-convite

131
Fotos Lilian Amaral
Figura 30 - 24 Horas: Uma Linha na Cidade. Atividades

Fotos Alessandra Maiello
Figura 31 - Mesa redonda Prticas Colaborativas

e Mediaes da Arte: Por uma Cartografia da
Memria. Espaos em Trnsito e Lugares de
Experincia
Mesa redonda Prticas Colaborativas e Mediaes da

Arte: Por uma Cartografia da Memria. Espaos em Trnsito
e Lugares de Experincias
Participao de Ana Mae Barbosa, professora livre-docente da

ECA/USP; Priscila Arantes, crtica, terica, pesquisadora e curadora
no campo da arte contempornea e tecnolgica, professora da
Graduao e Ps-Graduao em Arte e Tecnologia da PUC-SP
e do Centro Universitrio SENAC e diretora tcnica do Pao das
Artes; Edgard de Assis Carvalho, antroplogo, professor livre-
docente do curso de Ps-Graduao em Cincias Sociais da PUC-
SP, coordenador do Ncleo da Complexidade e ex-presidente do
Condephaat; Paula Caetano, diretora da Casa do Olhar, Santo
Andr/SP.
132
Ponto de FUGA - Ciclo de vdeos - abordar relaes entre Arte,

Memria, Cidade e Identidade, uma parceria com curadoria de
Solange Farkas, da Associao Videobrasil.
Estruturados a partir do projeto colaborativo, interdisciplinar
e processual, os resultados decorrentes dos workshops, palestras
e investigaes ocorridas no entorno do projeto colaborativo
24 Horas: Uma Linha na Cidade (Casa da Memria e POCS) iro
integrar o banco de imagens e dados, acervo da Casa da Memria,
inaugurada em julho de 2008.
O Projeto Colaborativo Casa da Memria Ncleo da
Memria Audiovisual da Paisagem Humana de Paranapiacaba,
integrante do Museu a Cu Aberto uma realizao da
Subprefeitura de Paranapiacaba e Parque Andreense, da Prefeitura
de Santo Andr, Estado de So Paulo, Brasil.
8. Imerso e Residncias Artsticas

Lugares da Memria e Memrias do Lugar
Artista Residente. Frederico Dalton: Multimdia da Figura
Humana. 17 a 21 de dezembro 2007.
Realizao - Rede Nacional de Artes Visuais FUNART

Casa da Memria - Museu a Cu Aberto
Apoio: Sub-Prefeitura de Paranapiacaba e Parque Andreense
Prefeitura de Santo Andr
Objetivo e Contedos
Fotografia, Desenho e Performance: Explorar o conceito de
Paisagem Humana.
Localizar e fotografar objetos carregados de memria com
participao dos moradores. Os resultados dos registros fotogrficos
sero incorporados no acervo da Casa da memria, envolvendo
simultaneamente a produo visual de artistas e no-artistas.
133
Encenar coletivamente uma fotografia reproduzindo o instante

signficante na vida e memria da comunidade na sua relao
com o territrio.
Figura 32 - Casa da Memria integra a Rede

Nacional de Artes Visuais da FUNARTE, 2007
Fotos Wilson Rodrigues
Figura 33 - Atividades envolvem articulaes e criaes

performativas no territrio e relaes interpessoais com base na
dramatizao das memrias individuais e coletivas.
134
9. Avaliao Coletiva
Albina Cusmanich Ayala. Biloga, Agente da Memria,
Moradora de Paranapiacaba. Dezembro 2007.
Fotos Lilian Amaral

Figura 34 - Atividades de Avaliao Coletiva
O processo de avaliao apontou aspectos significativos no

que se refere s formas de atuao compartilhada, aos processos
de agenciamento colaborativo adotados no projeto, com base em
intensa participao e mobilizao. O atual estgio de composio
de Conselho para a Casa da Memria e sua autogesto foram
aspectos debatidos em profundidade ao longo do processo
de avaliao, garantindo, junto ao poder local, poder decisrio
e representao no Conselho Gestor da Vila de Paranapiacaba,
composto pelos moradores, Agentes da Memria.
135
3.2 ARTE EM PROCESSO: O DOCUMENTRIO COMO

PLATAFORMA PARA CONSTRUO DE NARRATIVAS
COLETIVAS
Imagem complexa: amlgama que compe uma textura

dotada de densidade e volume. O vdeo permite a pregnncia
em que pintura, fotografia, cinema e arquitetura constituem um
corpo. Esse entrelaamento de paisagens e o traado da cidade
de imagens.
Nelson Brissac Peixoto. Paisagens Urbanas, 1996
A investigao videogrfica permeou os trajetos da presente

investigao, que se fundamenta na concepo ampliada da arte
como experincia e na narrativa documentria, tendo os lugares da
cidade - reais e imaginrios - como suporte para criaes coletivas
envolvendo artistas e no-artistas em processos abertos.
Aspectos relativos articulao entre linguagens e reas de
conhecimento imbricados prtica crtica - formao artstica,
curatorial, mediadora e documental - confluram para definio
da concepo do acervo audiovisual da Casa da Memria prxis
aberta e contnua que aproxima e estabelece dilogo entre o
documentrio e as artes visuais contemporneas. Estrutura-se e
estabelece inter-relaes com processos coletivos e colaborativos,
tendo como base a produo de vdeos documentais.
Em vez da funo clssica de fazer ver, o documentrio
na atualidade produz uma reviso dos modos de ver, apenas
entrevendo a realidade, distinguindo-a de maneira parcial,
subjetiva ou imperfeita. Esse estado errante do documentrio
contemporneo que tramita entre o cinema e a tev e ganha
impulso nas artes visuais e na internet articula registros de aes
artsticas, negociaes no campo da alteridade. Dar voz ao outro,
136
ceder a cmera ao outro, so atitudes de projetos documentais

com variveis antropolgicas. A ausncia do autor no ato da
filmagem outra condio que valoriza e intensifica a expresso
do outro.
A narrativa documentria contempornea faz uso de um ou
mais protocolos documentais (entrevistas, conversas, registros de
cenas reais, narrao de histria verdica, testemunho pessoal etc.),
ou desmonta os mesmos protocolos e reinventa dramaturgias.
Evidencia ambivalncias da atual condio documental,
construda a partir do dilogo entre a voz do documentarista e a
voz do outro que se sobressai nesse tipo de trabalho com maior
comprometimento de observao e articulao de contextos
culturais e sociais, evidenciando uma questo que parece estar por
trs de todo impulso documental contemporneo: a negociao
entre identidades.
Mas o documentrio no a obra, est muito prximo
da condio de certos registros de ao: o vdeo no a obra
quando no abarca toda a complexidade da experincia gerada
pelo acontecimento. Talvez a maior diferena entre o registro de
processos e o documentrio seja a impossibilidade de o registro
compartilhar da vocao transcendente do acontecimento. Ao
aproximar o documento, a documentao e o documentrio, o
que se pretende identificar atritos, potncias e correspondncias
entre campos.
MultipliCity- A Metrpole como experincia imagtica, vdeo-
instalao, 2006/2007 trata da imagem hodierna e das abordagens
terico-prticas relativas ao pensamento eletrnico e formas de
comunicao e informao contemporneas. Sintetiza diversas
prticas de arte pblica desenvolvidas no interior do projeto
processual Museu Aberto, configurando-se como um Museu de
Experincias Pessoais .
O vdeo E no Meio Passa um Trem, realizado como requisito na
formao de Agentes da Memria sob orientao de Andr Costa,
137
documentarista e professor de cinema, no mbito da constituio

da Casa da Memria, estrutura-se a partir da investigao acerca
da paisagem/experincia audiovisual de cada participante no
contexto da Vila de Paranapiacaba, convidado a deter-se com uma
cmera fotogrfica e um gravador sonoro na busca da relao
subjetiva e objetiva com o lugar, ativando e estreitando o sentido
de apropriao e pertencimento. Concomitantemente realizados,
o documentrio MemoryScapes/Paisagens da Memria, 2008,
dirigido por esta pesquisadora e com a participao de moradores
locais, de Agentes da Memria, tcnicos e alunos do Curso de
Cinema da Universidade Anhembi Morumbi, apresentam-se como
resultados concretos das prticas interdisciplinares que adotaram
mltiplos cdigos e linguagens, mtodos abertos ancorados neste
estudo-interveno, constituindo, no processo de construo
colaborativa, o perfil do acervo do Ncleo da Memria Audiovisual
da Paisagem Humana de Paranapiacaba.
Ao analisar a ao colaborativa, a produo artstica e o meio
videogrfico, Christine Mello, pesquisadora, curadora de vdeo e
novas mdias aprofunda a questo na seguinte direo:
O vdeo passa a ser um campo desterritorializado e nmade

de linguagem, figura entre diversas linguagens envolvidas
no processo sgnico das novas tecnologias de comunicao,
deixa de se apresentar como elemento de apreenso esttica e
funde-se de forma colaborativa a outras estratgias discursivas.
No compartilhamento, as extremidades do vdeo ocasionam
rupturas no estatuto do cdigo videogrfico. O vdeo deixa
de ser visto eminentemente como um produto audiovisual e
passa a colaborar em funes discursivas mais abertas, gerando
situaes de compartilhamento audiovisual com aes artsticas
de outra escala, complexidade, dimenso e natureza26.
A escolha das imagens, temas e depoimentos tratados, a trilha 26 Mello C. Extremidades do Vdeo. So Paulo : Editora Senac So
sonora e aspectos de edio, apresentao, montagem, exposio Paulo, 2008, p. 197-198.
138
e difuso esto na base conceitual e metodolgica deste tipo

de prtica artstico-crtica coletiva que incide na esfera pblica
a partir da valorizao da subjetividade, do olhar e experincia
individual, singular, para articul-la, ressignific-la, amplific-la
ou mesmo transform-la no mbito coletivo.
Se partilharmos do pressuposto de que o espao tem um
sentido vital para o ser humano, podemos entender que criar
a situao de vivenci-lo (a escultura no campo ampliado, a
videoinstalao, a obra interativa) e no somente contemplar um
espao apriorstico, levar esta ideia do campo da arte ao campo
da experincia, postulando uma atitude ativa diante do espao da
vida social.
3.2.1 Expanso de fronteiras - O estatuto da imagem

documental na contemporaneidade
MultipliCity se constitui como projeto-processo no qual se

imbricam experincias performticas e videogrficas desenvolvidas
a partir de prticas artsticas colaborativas (situ-aes, experincias
no espao pblico) realizadas em diferentes contextos urbanos,
entre os quais destacam-se Avenida Paulista, So Paulo (vdeo
Olho Canibal, 1998); Helipolis, So Paulo (vdeo Alegoria do Caos,
2000) e Paranapiacaba, Santo Andr (vdeos CidadeIdentidade
Humanscape, 2001).
Embora os trabalhos estejam focados no outro e sobre o outro,
estabelecendo situaes de encontro, constituem-se, em grande
parte, em processos interativos e colaborativos que apresentam
similaridades e dialogam com o assim chamado New Genre
Public Art (Novo Gnero de Arte Pblica), que se desenvolveu,
sobretudo, nos Estados Unidos a partir da dcada de noventa,
em direo s atuais abordagens da Arte Relacional e seus
139
desdobramentos, fundadas nas formas de convvio e experincia

urbanas. So prticas poticas que renem tica e esttica.
Processos que podem ser entendidos quase como performances,
onde um grupo de pessoas se encontra e se aproxima e suas
reaes, sejam estas de ordem individual-psicolgica ou coletiva-
social, so documentadas de forma potica, notadamente em
vdeo, resultantes de intervenes urbanas e humanas.
MultipliCity, experincia em DVD elaborada como laboratrio
para realizao de videoinstalao, estrutura-se a partir da noo
do espao urbano contemporneo e sua fragmentao. Do ponto
de vista formal, constitui-se a partir de cinco planos imagticos
distintos e justapostos, sangrados na tela/suporte e explodidos no
espao expositivo.
Convoca a uma apreenso de espacialidades simultneas
problematizada pela velocidade, transitoriedade, sensorialidade
e efemeridade. Em MultipliCity a conceituao se d a partir de
um espao mltiplo, fluido, mutante, afetivo: o dentro e fora
confluentes. O sentido de acelerao e vertigem potencializa-
se e figura na contraposio estabelecida entre planos-imagens
que simulam o espao arquitetnico convencionado para a
experincia de fruio esttica o cubo branco, ou seu correlato
contemporneo, a caixa preta - a partir do qual uma imagem
central em preto e branco, semifixa, cria contrapontos com
imagens cuja relao cromtica, espao-temporal diferem
sucessivamente.
Figura 35 - Cenas do vdeo MultipliCity

140
No contexto da Avenida Paulista, por exemplo, o sentido de

fragmentao dado pela multiplicidade, saturao, velocidade,
intensificado com a criao de micropalimpsestos que aproximam a
linguagem ao videoclipe. Cortadas, sobrepostas, imagens de Helipolis
so contrapostas s da Avenida Paulista e sucessivamente a outras que
sugerem uma desacelerao radicalizada, como os registros referentes
vila ferroviria de Paranapiacaba, fundada no sculo XIX.
A relao com a fotografia e o uso de dispositivos como o slow-
motion propiciam o sentido de suspenso do tempo, que contrasta
com a decorrente vertigem resultante da acelerao-desacelerao-
sobreposio das imagens relativas experincia urbana na
megalpole contempornea.
Refletir o meio videogrfico no apenas como uma tecnologia
representacional, mas tambm como uma linguagem que associa
estratgias de simultaneidade do tempo presente, constitui um modo
de investig-lo em seus mecanismos de expanso, tanto em seu
carter processual e em suas potencialidades temporais quanto em sua
caracterstica de estar entre os diversos dispositivos e ambientes. Diz
respeito ao seu caminho potico de buscar as fronteiras da linguagem
e as margens que expande, entre as diversas outras reas. Trata-se de
abordar um meio instvel, impermanente, transitrio, que introduz a
ideia de fluxo miditico no universo da arte e que capaz de dialogar
hoje com a ampla gama de procedimentos criativos relacionados aos
meios tecnolgicos e s experincias da arte pblica contempornea
e suas derivaes.
Uma das discusses que tem ocupado o cenrio do debate
contemporneo trata da maneira pela qual as categorias do espao
e tempo vm sendo repensadas sob o paradigma da tecnologia da
informao. Trata-se de espaos de fluxos e em tempo real ao se referir
a esta nova dimenso espao-temporal do mundo contemporneo.
Parece-nos que, independentemente do nome que possamos dar a
esta nova dimenso, estamos de acordo que as novas tecnologias
da informao trouxeram modificaes profundas na maneira pela
141
qual nos relacionamos com o espao e o tempo, produzindo debates

contundentes no campo da esttica e da arte contempornea.
Nesse contexto, em que a imagem perde cada vez mais seus traos
materiais, a sua corporeidade, a sua substncia, para se transfigurar
em alguma coisa que no existe seno em seu estado virtual,
desmaterializada em fluxos de corrente eltrica27, o processo de
desmaterializao empreendido pelo vdeo revela um grande legado
no que tange temporalidade e a uma diversidade de experincias
que contribuem e influenciam os campos perceptivos possibilitados
pela arte nos dias atuais.
O vdeo assimila todas as outras imagens e permite a conexo entre
os suportes, sendo, portanto, o lugar por excelncia da passagem. O
cinema extrapola a tela para as formas espaciais da instalao, assim
como a fotografia que sai do quadro para permitir a adaptao da
imagem ao espao circundante. O mundo das imagens e o mundo
dos objetos deixam de se opor e operam fuses. A mixagem eletrnica
substitui a montagem no interior da imagem e as superposies
estabelecem outro modo de conexo, propriamente visual, no verbal.
Passa-se de uma imagem outra atravs de um evento imagtico.
3.3 DERIVAES DA ARTE PBLICA

CONTEMPORNEA EM CONTEXTOS
INTERCULTURAIS IBEROAMERICANOS
O papel do lugar determinante. Ele no apenas um quadro

de vida, mas um espao vivido, isto , de experincia sempre
renovada, o que permite, ao mesmo tempo, a reavaliao das
heranas e a indagao sobre o presente e o futuro.
Milton Santos, 2000. 27 Machado A. O quarto iconoclasmo e outros ensaios hereges. Rio de
Janeiro : Rios Ambiciosos, 2001, p.35
142
A presente discusso prope analisar o lugar da arte no

mbito da esfera pblica contempornea a partir da diluio e
do deslocamento do objeto para o campo da experincia esttica,
tendo o tempo se convertido em matria artstica.
Transitar entre a autonomia e a instrumentalizao parece ser
um dos dilemas enfrentados pela arte que incide em dinmicas
sociais, prtica contempornea derivada da arte pblica e suas
recentes hibridizaes, como novo gnero de arte pblica, arte
contextual, esttica relacional, entre outras reconfiguraes.
Tais questes podem iluminar um debate sobre as prticas crticas
como campos de ao processuais e colaborativos apontando para
renovadas formas de comunicao, apropriao e pertencimento.
Objetiva-se investigar os modos de fazer artsticos compartilhados
em rede, os processos de transformao no territrio deles
decorrentes e implicaes polticas no tecido social.
O atual confronto com a modernidade, a quebra de fronteiras
entre suportes, linguagens e reas do conhecimento, alm da
aproximao entre camadas da cultura, permite que a arte
engendre lugares de novas experimentaes estticas, acopladas
s tenses sociais existentes no entorno do artista. Se a relao
entre arte e esttica sempre acompanhou a produo artstica,
atualmente, a reunio entre elas pode se configurar como uma
dimenso bsica do fazer artstico.
A supresso das fronteiras tradicionais que ordenavam a
produo, moradia e a experincia provocou uma profunda
mudana na espacialidade e temporalidade que experimentamos
cotidianamente. A globalizao, com o crescimento das trocas
internacionais de informao e comrcio, fluxos intensos de
produtos e, sobretudo, de conhecimento, levou a uma profunda
transformao na organizao da produo econmica, dos
espaos urbanos e das relaes entre as pessoas. Conforme
muitos crticos da cultura e tericos do urbanismo tm alertado,
a crescente indiferenciao e desparticularizao dos espaos,
143
espetacularizados pela atual globalizao da tecnologia e das

telecomunicaes para acomodar a ordem capitalista em expanso,
vem exacerbando os efeitos de alienao e fragmentao na vida
cotidiana.
O que tradicionalmente entendamos como cidade era
um lugar passvel de ser equacionado e percebido a partir da
experincia diria. Tratava-se da cidade que estava ao alcance da
experincia, cujo traado e monumentos eram referncias legveis
para o habitante urbano o passante, o morador. A ideia de o
monumento configurar o espao urbano e orientar as possibilidades
de sua leitura pertence a um momento histrico definitivamente
superado. A cidade converteu-se em superfcie opaca, inacessvel,
principalmente porque ganhou uma configurao que no se d
mais a esses dispositivos de percepo. A cultura ocidental entrou
em colapso com o crescimento econmico catico, a desigualdade
social, a reconfigurao permanente e cclica da cidade por outros
investimentos desorganizados.
Um dos resultados desses processos complexos que nos
escapam compreenso o colapso da experincia individual,
resultando na introduo crescente de estratgias abrangentes
de anlises e mapeamentos das situaes. Tal colapso vai ter um
impacto muito grande na produo artstica. A grande conquista
da arte contempornea foi compreend-la para alm do objeto
artstico e a produo que dela resulta tem relao com o entorno
- e esta relao implica uma nova atitude na percepo. Exige um
observador atento e ativo que se desloque, investigue, procure
compreender a nova configurao estabelecida pela arte e seja
capaz de entender a natureza ativa da arte no espao.
Toda a arte, especialmente a feita dos anos sessenta para c,
desenvolveu esse grande dispositivo, criando um campo que hoje
nomeado de campo expandido, no qual a arte, seu entorno e
o observador esto implicados numa relao dinmica. A arte
passou a absorver uma ideia mais ampla de espao, entendido
144
como aquela configurao territorial demarcvel pela experincia

e tambm uma srie de elementos de ordem poltico-institucionais,
econmicos, sociais e histricos.
Ao se defrontarem com a complexidade que caracteriza a
multiplicidade de elementos que determinam tal espao, os artistas
incorporaram essas inquietaes como parte de um repertrio
comum, fazendo das condies do seu trabalho, o prprio trabalho.
O artista converteu-se em agenciador de investigao, uma vez
que os elementos acerca das condies nas quais sua produo
opera so determinantes para sua prtica artstica. Observa-se
uma completa inverso de papis, convencionalmente atribudos
pesquisa, que deixa de ser uma coisa a priori ou a posteriori,
passando a ser intrnseca ao processo de criao. A criao um
processo na sua melhor forma, no qual cada vez mais o trabalho
do artista entendido, no como uma corporificao final
exposta e definitiva, mas como uma mecnica de continuao
constante, que se desdobra em inmeros inputs e vai se fazendo
pela assimilao de informaes mltiplas e infinitas dos entornos
nos quais se inscreve.
A fronteira hodierna que dirime a arte da pesquisa muito
mais tnue e o artista ganha perfil de pesquisador. No momento
em que esses novos procedimentos criativos se consolidam, a
demanda por interlocuo investigativa se amplia e passa a ser
de outra natureza; ela se d em funo de processos criativos e
nem to somente pela avaliao de processos j realizados. As
mais recentes formas de organizaes institucionais buscam criar
maior porosidade com relao ao que est ocorrendo em seu
entorno, bem como estabelecer mecanismos de cooperao com
esses processos vivos de investigao e criao.
Nessas circunstncias abertas surgem determinados projetos
POCS, Museu Aberto, IDENSITAT e Madrid Abierto - nos quais
nos deteremos mais adiante, para aprofundar a compreenso
da expanso de limites tensionados pela arte contempornea,
145
propositores de espaos de encontro entre arte e vida, esttica e

poltica e entre artista e sociedade.
3.4 TRANSVERSALIDADES INTERCULTURAIS:

PROJETOS PROCESSUAIS, MUDANAS
EPISTEMOLGICAS
Uma das caractersticas comuns em relao aos projetos e

prticas artsticas em discusso a durao e dilatao do tempo.
O tempo mesmo se converteu em contedo. Nicolas Bourriaud nos
informa, ao refletir sobre a esttica relacional e seus contextos, que
(...) a produo de uma subjetividade que auto enriquea

de forma contnua o mundo, define de maneira ideal as
prticas dos artistas contemporneos que criam e colocam
em cena dispositivos de existncia que incluem mtodos de
trabalho e modos de ser; em lugar dos objetos concretos que
delimitavam at agora o campo da arte, utilizam o tempo
como um material (BOURRIAUD, 2006:130-131).
Seguindo esta linha de argumentao, em dilogo com as

ideias de Bourriaud, tomamos partido do que se pode nomear
como especificidade relacional. Mais do que afirmar diferenas,
as prticas site-oriented atuais, especialmente analisadas por
Mwon Kwon em seu artigo One place after another: notes on
Site Specificity28 herdam a tarefa de demarcar a especificidade
relacional a partir de negociaes das tenses dos plos distantes
e das experincias espaciais; endeream-se s diferenas das
adjacncias e distncias entre uma coisa, uma pessoa, um lugar,
um pensamento, um fragmento ao lado do outro, mais do que
evocam equivalncias por meio de uma coisa aps a outra. 28 Kwon M. One place after another: notes on Site Specificity. EUA:
Diante desse panorama que tem caracterizado o lugar da arte Revista October 80, EUA, 1997, p. 88.
146
contempornea, seu embate com as diversas temporalidades na

implicao dos modos de fazer artstico que operam processual
e colaborativamente, evocamos algumas ideias do campo da
geografia humana propostas por Milton Santos (2000), nas quais
as horizontalidades so zonas de contiguidade que formam
extenses contnuas, configurando o que Franois Perroux
denomina de espao banal, o que corresponderia ao espao de
todos: empresas, instituies, pessoas; o espao das vivncias. Em
tal espao, conforme o gegrafo brasileiro,
(...) todos os agentes so, de uma forma ou de outra, implicados,

e os respectivos tempos, mais rpidos ou mais vagarosos,
so imbricados. (...) Em tais circunstncias pode-se dizer
que a partir do espao geogrfico cria-se uma solidariedade
orgnica, o conjunto sendo formado pela existncia comum
dos agentes exercendo-se sobre um territrio comum. Nas
horizontalidades funcionam, ao mesmo tempo, vrios relgios,
realizando-se, paralelamente, diversas temporalidades
(SANTOS, 2000: 111-112).
Desta forma, temporalidades e territorialidades operam um

constante tensionamento entre espaos de fluxo e espaos banais,
resultam na readaptao s novas formas de existncia. Entendemos
que tal processo tambm aquele pelo qual uma sociedade e um
territrio esto sempre busca de um sentido e exercem, por isso,
uma vida reflexiva. Assim, ainda segundo o autor:
(...) o territrio no apenas o lugar de uma ao pragmtica,

(...) comporta, tambm, um aporte da vida, uma parcela de
emoo, que permite aos valores representar um papel. O
territrio se metamorfoseia em algo mais do que um simples
discurso e, constitui um abrigo (SANTOS, 2000: 115).
No que se refere relao entre territrio e experincia,

podemos encontrar no campo da geo-histria uma possvel
147
relao dialtica entre espao e tempo, superando, assim, a

viso tradicional que predominou at pelo menos o incio do
sculo XX, a qual encarava o espao geogrfico como esttico,
como mero marco natural para a ao humana. A partir de
Fernand Braudel, contudo, os campos disciplinares da histria
e da geografia se aproximam, possibilitando o que o prprio
autor chamava de tempo geogrfico e Alain Musset denomina
de geografia de longa durao (MUSSET, 2009). A realidade
atual mais facilmente compreendida ou apreendida a partir
da relao espao-tempo ou da geografia de longa durao,
que permite concluses muito mais pertinentes sobre essas
diferentes realidades geogrficas e urbanas que caracterizam
a paisagem ibero-americana e nos ajuda a compreend-las
no momento presente. A geo-histria, em outras palavras,
possibilita entender a cidade atual, tanto em sua dimenso
social quanto espacial, a partir do nosso olhar sobre a cidade
do passado.
Na noo de tempo que nos prope Walter Benjamin
o passado est aberto porque nem tudo nele se realizou. O
passado no est configurado somente pelos feitos, quer
dizer, pelo j realizado, mas pelo que est por acontecer, por
virtualidades a realizar, por sementes dispersas que na sua
poca no encontraram um terreno adequado. H um futuro
esquecido no passado que necessrio resgatar, redimir,
mobilizar. Da que para Benjamin, o tempo-agora seja todo
o contrrio de nossa atualidade, isto , a fasca que conecta o
passado ao futuro.
Com base nas contribuies destes variados campos,
entende-se que somente as prticas culturais que tenham
essa sensibilidade relacional podem tornar encontros locais
em compromissos de longa durao e transformar intimidades
passageiras em marcas sociais permanentes.
148
3.5 CONFIGURANDO REDES E O TRABALHO

COLABORATIVO NO CAMPO DAS ARTES VISUAIS:
REDES SOCIAIS, MEMRIA, ARQUIVO E ACESSO
O mundo da mdia (em mobilidade) se expande. Fotografar,
filmar, enviar mensagens gravadas, mensagens de texto. Receber
filmes, fotos, clipes, notcias, avisos. O incio do sculo XXI est
preparando outra mutao na maneira como as pessoas se
comunicam. O que se pode observar que a revoluo real na
computao (sem fio em especial), no apenas comercial ou
tecnolgica, mas tambm social.
Os processos de colaborao esto presentes por toda a
parte em nossa sociedade. Na esfera da comunicao, as redes
digitais popularizam as aes colaborativas, sendo o fenmeno
das comunidades virtuais e das redes sociais seu foco marcante.
J no mbito do trabalho, que hoje est fortemente marcado
pela produo e troca de conhecimentos, pela comunicao e,
sobretudo, pelo investimento afetivo, encontramos um forte apelo
s redes de colaborao.
Fazer redes tornou-se uma prtica que est ecoando por todo o
mundo empresarial, nas esferas dos governos e tambm no Terceiro
Setor. H mais de uma dcada o conceito de inteligncia coletiva
passou a ser sinnimo dessa noo de colaborao, de fazer redes,
tanto na comunicao quanto no campo do trabalho.
Abre-se espao para uma discusso processual sobre dimenses
do conceito de inteligncia coletiva e d-se abertura a uma nova
dimenso, a micropoltica, onde ele passa a ser entendido como
resistncia aos processos de alienao do capitalismo cognitivo.
A presena da Internet e as decorrentes redes sociais tem
potencializado as formas de relacionamento e dilogo entre
coletivos, grupos de artistas, pensadores e sociedade. Uma rede de
agenciamentos que hoje constituda por afinidades, orientando
estratgias entre artistas e instituies para o desenvolvimento de
149
prticas colaborativas que envolvem processos, e, por conseguinte,

a prtica da educao. Nesta direo, pensar a experincia, a
memria e os arquivos como dispositivos artsticos e de mediao
cultural vem ganhando espao nos debates atuais, de forma
a ampliar o acesso informao e ao conhecimento gerado
coletivamente.
Debater sobre as emergncias coletivas e redes ante situaes
especficas, as quais constituem espaos autnomos de crtica e
ao construtiva, podem contribuir para a anlise dos mecanismos
que tornam tais prticas como trabalhos em rede que cedem
lugar a outras formas de entendimento da produo cultural e
do conhecimento contemporneo. Neste sentido, questiona-se o
lugar das disciplinas e mbitos oficiais onde se inscrevem discursos
de produo cultural e cognitiva herdados da modernidade e
como possvel esgotar tais discursos produtivamente, ou seja,
que oportunidades so factveis em cada contexto.
A ecologia prpria de cada projeto coloca em questo os meios
e recursos de que dispem os coletivos e de que maneira os projetos
so desenvolvidos para tornarem-se eficazes e sustentveis em
seu campo de atuao. Problemas como circulao e distribuio
do trabalho coletivo e o objetivo de assumir futuros ns e
multiplicadores dos projetos nos respectivos contextos, implicam
que seu trabalho de interveno poltica deveria apontar para sua
sustentabilidade.
Frente a tal contexto cabe refletir sobre a forma com que a arte
tem se apropriado deste conhecimento e como a sociedade tem
dele se beneficiado. De que maneira a formao de redes sociais
tem atuado no desenvolvimento da arte e da educao? Como
promover a visibilidade de projetos processuais que se aproximam
e se imbricam com a prtica pedaggica e por atuarem em outra
escala temporal, demandam novos modos de registro e difuso?
Estas so algumas das questes com as quais nos deparamos na
contemporaneidade, especialmente no que se refere aos novos
150
modos de fazer, documentar, comunicar e preservar as memrias

e histrias de aes que envolvem processos estticos de longa
durao, variadas estratgias inter e transdisciplinares, materiais e
dispositivos de atuao artstica colaborativa.
Ao considerar a emergncia em torno de tais reconfiguraes
no campo da poltica cultural, das inseres no tecido social e
implicaes no panorama crtico contemporneo, entendendo
a esfera de complexidade que deste contexto emerge,
enfatiza-se a necessidade de um debate aprofundado no qual
a interterritorialidade de meios, contextos e processos de
transformao sejam contemplados por diferentes e mltiplos
olhares entrelaados.
A partir da ltima dcada do sculo XX, observa-se o
deslocamento das prticas artsticas em direo ao campo da
esttica relacional abrindo espao para a arte pblica reconfigurada
em torno de aes compartilhadas, enunciando-se a crtica ao Ps-
Modernismo e uma reao aos desgnios econmicos e de mercado
colocados em pauta pela globalizao. A arte passa a articular-
se em uma instncia para alm das instituies, expandindo-se
para o mbito das cidades e intensifica-se a busca de espaos de
interlocuo social pelos artistas.
Parte-se da ideia de que a arte pode ser um fator de inovao
nos processos de transformao da cidade, posto que capaz de
fazer emergir a criatividade social latente e desdobrar-se atravs de
aes coletivas. Mas como a arte se relaciona com os processos de
transformao urbana e social? Que papel e funo tem os processos
de participao? Como se pode ativar a criatividade social em um
entorno determinado, assim como desenvolver processos criativos
que a mdio e longo prazos incidam em um entorno local? Como
se pode participar de mbitos de ao coletiva atravs de processos
criativos? A transformao da cidade est aberta a projetos? Que
relao direta existe entre polticas culturais e planejamento urbano?
Podem os contextos locais participar do discurso cultural global?
151
Estas questes tm instigado debates, aproximando arte

contempornea, inteligncia coletiva e cidades criativas, em
pauta nos encontros e discusses urbanas, artsticas e culturais
atuais nos mbitos nacional e internacional. Tal constatao parte
da observao e participao em contextos confluentes, como
os debates em torno do Seminrio Internacional Porto Alegre,
Cidade Criativa, no qual incidimos na condio de curadora
setorial no campo de prtica das Artes Visuais, ocorrido por
iniciativa do Santander Cultural e Prefeitura Municipal de Porto
Alegre, em setembro de 2009, o III Simpsio Internacional de
Arte Contempornea do Pao das Artes / Secretaria de Estado da
Cultura de So Paulo, realizado em outubro de 2009, ou ainda,
o Encontro Internacional Mapeamentos Socioculturais Territrio
e Diversidade, realizado por iniciativa da Agncia Espanhola de
Cooperao Internacional e Instituto Polis, no SESC, So Paulo, em
outubro de 2009, o projeto Desafios Contemporneos, organizado
pela FUNARTE So Paulo, no qual enfatiza a discusso acerca do
papel do artista pedaggico como mediador, em novembro de
2009, assim como o Encontro Internacional Arte e Transformao
no Territrio, organizado pelo SESC Santo Amaro, So Paulo, em
setembro do mesmo ano, do qual fui igualmente curadora.
De um lado, exercita-se a conquista de novos espaos, ao
mesmo tempo em que se combate a acelerao e a amnsia
por meio de prticas que passam a considerar outras relaes e
novos territrios, nos quais ganham espao artistas que operam
articulaes em redes, valem-se da noo de inteligncia coletiva,
arquivos, e, portanto, de uma nova abordagem crtica frente
aos museus, enfim, novas formas de agenciamento no campo
da arte, tais como os engendrados por coletivos e trabalhos
colaborativos.
Vivenciamos uma profunda transformao da experincia do
tempo, absorvido pela entropia informacional e desestabilizado
pela velocidade crescente das inovaes tecnolgicas e o atual boom
152
da memria como uma de suas mais eloquentes manifestaes.

Observamos o retorno da histria como experincia.
Andrea Huyssen29 rastreou esse boom ao longo das ltimas
dcadas: crescimento e expanso dos museus, restaurao
dos velhos centros urbanos, auge da novela histrica e dos
relatos biogrficos, moda retr em arquitetura e vestimentas,
entusiasmo pelas comemoraes, auge dos antiqurios, o vdeo
como dispositivo de memorizao e, inclusive, a converso do
passado do mundo - e no somente o que coletam os museus
- em banco de dados. Temos que incluir, ainda, neste catlogo
de referncias do memorialismo atual dois dos grandes debates
polticos do final do sculo: o dos direitos das minorias tnicas,
raciais, de gnero etc., e o da crise da identidade nacional, ligada
tanto ou mais que o processo de globalizao exploso das
memrias locais e grupais.
O maior deslocamento do museu tradicional produzido pela
nova relao entre Museu e Cidade: assistimos restaurao de
bairros inteiros convertidos em espaos culturais tursticos. O
atrativo de muitas cidades reside hoje na quantidade e qualidade
de seus museus e a presso que isso representa para que faam
parte da indstria do turismo e suas mltiplas formas de
recordao: livros, cartazes, vdeos, cartes, roupas, artesanatos.
Um museu investigador do que no passado h de vozes excludas,
de alteridades e resduos, no sentido que d a esse conceito R.
Williams30, de fragmentos de memrias esquecidas.
No limiar de completarmos a primeira dcada do sculo XXI
transparece a urgncia de repensar o sistema da arte, as novas
29 Huyssen, A. Memrias do Modernismo. Rio de Janeiro: Ed. UFRJ, configuraes de espao e tempo, a circulao, difuso e produo
1996. Este livro rene textos de dois livros de Huyssen: After the
great divide: Modernism, mass culture, postmodernism, e Twilight cultural, considerando-se a atual crise econmica e a fora das
memories: Marking time in a culture of amnsia, Columbia imagens da comunicao e da mdia no mundo da cultura visual
University, New York, 1995. contempornea.
30 Williams R. Marxismo e literatura. Barcelona: Pennsula, 1980, p. Neste sentido, cabe pensar de que maneira podem as
143-150. instituies criar novos modos de ao frente crise econmica
153
agora imposta, assim como falar em economia criativa com

referncia cultura e arte contempornea? possvel, ainda,
falar em micropoltica e sustentabilidade? Quais as provveis
sadas para as artes e seu sistema? No que tange indstria
cultural, qual o lugar dos museus e os espaos da arte em
consonncia com a viso fluida que caracteriza o nosso tempo?
Quais as estratgias que os espaos culturais e os artistas podem
adotar frente s situaes de crise? Qual o papel da arte na vida
urbana contempornea, considerando os processos acentuados
pelo nomadismo e deslocamento irreversveis da populao
mundial em direo s grandes cidades? Qual a perspectiva de
vida qualificada nas metrpoles que se converteram em espaos
privatizados e esvaziados de sentido pblico?
3.6 ARTE E ESFERA PBLICA CONTEMPORNEA:

PANORAMA DE MUTABILIDADE
Encontramo-nos em uma fase de transformaes culturais
e das artes comparvel, em sua extenso e profundidade,
transio que tinha lugar entre finais do sculo XVIII e meados do
sculo XIX. O processo decisivo dos ltimos anos no universo das
artes a formao de uma cultura diferente da moderna e de suas
reverberaes ps-modernas.
Um sinal particularmente eloquente deste universo a
proliferao de iniciativas de artistas destinados a facilitar a
participao de grandes grupos de pessoas muito diferentes em
projetos onde se associam a realizao de fices ou de imagens
com ocupao de espaos locais e a explorao de formas
experimentais de socializao. Estamos ante novas ecologas
culturais31. Tais projetos articulam ideias e instituies, imaginrios
e prticas, modos de vida e objetos, novas formas de intercmbio e 31 Termo que procede da antropologia cultural e que Reinaldo Laddaga
demais processos que a tradio imediata no permitia antecipar. reinscreve no mbito da esttica (LADDAGA, 2006).
154
Em dilogo com recentes proposies de Reinaldo Laddaga no

campo da esttica, discutiremos projetos que aportam elementos
para uma leitura desta reorientao no territrio ibero-americano
das artes, desta transio em curso da qual o nmero crescente de
artistas reage ao evidente esgotamento do paradigma moderno,
onde podem criar uma iluminao e tenso que facilita a ativao
de certa interao criativa.
Esta interao criativa oferece contextos nos quais
os participantes podem estabelecer acordos gerais sobre
procedimentos e resultados, onde alguns podem se colocar na
posio de rbitros que apontam limites s atuaes, habilidade
individual, ao conhecimento, no qual podem propor formas de
preparao disciplinada e se acumular em histrias32.
Assim como se produz a formao de identidades, onde se
consolida uma ecologia cultural, em cujo interior, segundo Charles
Tilly (2002), transaes recorrentes entre unidades
(...) produzem interdependncias entre lugares, transformam

os entendimentos compartilhados no curso do processo e
voltam a vastos recursos de cultura disponveis em cada lugar
particular atravs de suas conexes com outros lugares, por
meio de uma organizao espontnea que supe a formao
e a ativao de indivduos que iniciam avanos ou demandas
em suas escalas locais, mas que de alguma maneira os
articulam com identidades de grande escala e lutas coletivas
(TILLY, 2002:49).
Tais questes processuais foram debatidas e confrontadas

por seus curadores e pblico no mbito do Programa de Ps-
Graduao Aplicaciones del Arte en la integracin Social Arte,
32 Tais proposies apontam para novas formas de organizao, Memria e Identidade ocorridas na Universidade Complutense
coordenao, coexistncia que se verifica nestes projetos atravs da de Madrid, durante as Jornadas Abiertas Interculturales Miradas
realizao de uma quantidade limitada de aes, ainda que aberta,
podendo comparar-se com a forma de coordenao ou a organizao al Arte Pblico Contemporneo Geografas de la Inclusin y
incomparavelmente mais vasta de uma cultura das artes. Transformacin Social, em outubro de 2008.
155
3.6.1 Pesquisa e Produo Artstica
Discutir e implicar a pesquisa acadmica e a ao da universidade

no mbito da cultura urbana tem sido o foco e o percurso de
tais investigaes em processo que procuram tensionar e ampliar
os limites da prtica investigativa diretamente relacionadas com
a produo artstica, seu dilogo com instituies culturais e as
demandas sociais locais.
Uma profunda mutao no campo da percepo e produo
da arte contempornea tem evidenciado uma urgncia outra,
abrindo um campo extraordinariamente instigante frente s
possibilidades e demandas geradas na articulao do binmio
pesquisa/arte. At pouco tempo atrs a pesquisa feita no campo da
arte, de forma retrospectiva, tendia a manter, conservar, analisar
e criticar o acervo da referida produo, ganhando, atualmente,
novos contornos, na medida em que alguns fenmenos alteraram
profundamente o quadro no qual se d a compreenso do mundo
em que vivemos e as respostas que tal produo pode hoje
fornecer. Nessa transformao o papel da pesquisa tornou-se
muito importante.
Curadas por esta autora, as Jornadas Abiertas Interculturales
seguiram inspirando dilogos ibero-americanos no marco do
projeto de concepo de ACVIC Centre dArts Contemporines,
Vic en procs realizado pela Universididade de Vic e Governo
da Comarca da Catalnya - Acciones Reversibles. Seminari sobre
Art, Educaci i Territori, em novembro de 2008, com curadoria de
Ramon Parramon e Javier Rodrigo.
Naquele contexto intercultural foram apresentados, debatidos,
expostos e publicados vrios projetos de arte vinculados aos
processos educativos e ao contexto social, com a possibilidade
de gerar mbitos de produo abertos experimentao,
ao intercmbio e produo de conhecimento com base na
relao entre arte, atividade educativa e espao social. Colocou
156
em pauta como elemento mobilizador tanto aspectos de

produo, de interao com o tecido social quanto de visibilidade
e comunicao social dos projetos. Entre as experincias
significativas em questo, foram aprofundados aspectos relativos
mediao no mbito da Documenta XII, em Kassel projeto
Maiz que impulsiona diferentes projetos no contexto da educao
e ativismo, comprometido com o campo da poltica cultural, entre
o longo e o curto prazo. Focado nas relaes (de poder) entre
instituies artsticas e contextos locais organizado por Carmen
Mrsch, artista, investigadora e educadora, diretora do Instituto
de Investigao para a Educao da Arte (IAE) na University of the
Arts in Zurich, tambm pesquisadora do projeto de educao da
Documenta XII em Kassel, 2007 e Rubia Salgado, co-fundadora e
membro da equipe de Maiz. Uma abordagem que confere valor aos
eventos ocasionais configura-se em torno do projeto WHAT, em
Bruxelas, que constitui um espao onde podem ocorrer situaes,
um lugar onde as coincidncias so bem-vindas, onde inesperados
encontros se produzem, um projeto de Kunstbank que desenvolve
e possibilita que proliferem inesperadas razes.
Entre as proposies abordadas no encontro, aponta-se especial
destaque para a iniciativa de Tower Songs, uma plataforma
interdisciplinar para o compromisso social e a prtica artstica, em
Belfast, a partir de coordenadas crticas para uma comunidade
baseada na produo cultural, sob direo de Ailbhe Murphy,
artista visual que trabalha de forma extensa no contexto da
prtica colaborativa e comunitria e atualmente, na Universidade
de Ulster, Belfast, investiga as prticas artsticas colaborativas e
os processos de revitalizao urbana na cidade de Dublin, sendo,
tambm, co-fundadora de Vagabond Reviews.
Cascades Project coordenado por Loraine Lesson, artista
mencionada anteriormente no contexto da arte comunitria
britnica e diretora de cSPACE, na University of East London,
onde investigadora convidada. Desde finais de 1970 vem
157
desenvolvendo extenso trabalho junto a comunidades em torno

de temas de revitalizao urbana utilizando a arte e os media para
incidir no domnio pblico.
A Associao AulaAbierta constitui-se como clula de
investigao interdisciplinar convertida em experincia de
extroverso acadmica que articula pesquisa e arte, cultura e design
na construo de uma comunidade de aprendizagem autogerida,
composta e protagonizada por um grupo difuso de alunos, artistas,
arquitetos, ambientalistas, antroplogos, vinculado Universidade
de Granada.
Entre as prticas de cooperao social e produo criativa em
Sevilha, destacam-se as iniciativas sob a organizao de Santiago
Barber, artista visual que compartilha a partir da produo artstica
e comunicativa experincias com diferentes movimentos sociais
no marco de processos de revitalizao urbana e auto-organizao
social. Discutindo novos e velhos modelos de interpelao pblica
em instituies artsticas e culturais contemporneas, marcos
ideolgicos e possibilidades crticas, Jesus Carrillo, investigador em
arte e cultura contempornea acirra o debate na atual condio
de chefe do Departamento de Programas Culturais do Museu
Nacional Centro de Arte Reina Sofa.
Ampliando a discusso intercultural apresentamos o projeto
processual Museu Aberto Casa da Memria: Ncleo da Memria
Audiovisual da Paisagem Humana de Paranapiacaba, So Paulo,
Brasil, nico projeto representante do contexto latino-americano
das artes participante do evento internacional que implica em
processos colaborativos, focados em aes no territrio como
espao de interao social e prtica artstica crtica vinculada
paisagem cultural.
No mbito do horizonte delineado pelas proposies em
discusso, considera-se que a pedagogia produz experincias,
conhecimentos e valores que temos ao nosso alcance, que estes
recursos se veiculam atravs da produo artstica e se relacionam
158
com vivncias decorrentes do contexto local, a produo de

conhecimentos, valores e experincias podem gerar polticas
culturais e aprendizagens baseados em processos coletivos.
Partindo deste ponto de vista e como campo de ao
experimental, a relao arte-pedagogia no pretende em tais
configuraes educar atravs da arte nem para ela buscar
novos pblicos, tampouco pretende estabelecer diferenas
entre o espao institucional e o espao de autogesto. Consiste
em gerar situaes nas quais se possibilite experimentar com
a criao, a transmisso e o intercmbio de conhecimentos e
experincias, investigar a partir e com a produo artstica,
utilizando tcnicas e meios que permitam que estas sejam
comunicadas e veiculadas atravs da incorporao ou
revitalizao de dinmicas sociais.
As linhas gerais sobre as quais se desenvolveram as propostas
apontadas nos encontros realizados estruturaram-se sobre trs
elementos interconectados: os centros de produo e criao
contemporneos, o trabalho educativo e as redes de relao.
Propem articulaes entre arte, pedagogia, instituies e agentes
culturais imbricados no tecido social. Instituio e valor cultural
no esto em posies antagnicas, mas lutam cada vez mais
para conquistar mbitos prprios, negociam para compartilhar
espaos possveis. Centros de criao contemporneos e espaos
autogestionados buscam espaos comuns. Este entrecruzamento,
portanto, apresenta-se como possibilidade de colaborao,
cooperao e trabalho em projetos educativos, no como fruto
de uma tenso bipolarizada. Por esta razo, prope em sua
temporalidade uma progressiva hibridizao entre projetos,
instituies e centros de arte, analisando as aes reversveis
que derivam deste processo de intercmbio em determinados
contextos locais.
Entre os objetivos articulados por estas prticas dialgicas,
destacam-se o conhecimento de possibilidades de atuao e
159
abertura de um debate permanente sobre novas formas de poltica

e produo cultural contempornea e suas relaes com as
instituies sociais e educativas. Repensar as formas de produo
de cultura e conhecimento contemporneo sob o prisma das
novas formas de educao cultural, cultura visual e arte/educao,
possibilitam refletir sobre o novo papel dos centros de produo,
colaborao, difuso cultural e centros de arte contempornea
em relao com o trabalho de desenvolvimento local, baseado
na relao com coletivos e trabalhos em rede como forma de
educao processual e poltica cultural em ao.
A partir de anlises sistemticas da produo e da articulao
cultural como ao continuada, consideram-se estratgias
de participao e negociao entre as instituies culturais,
centros de produo e o pblico, questes que esto no centro
da agenda dos processos de questionamento crtico em pauta
no panorama de complexidade que configura a paisagem
intercultural contempornea.
Na investigao de doutoramento em curso, aponta-se especial
relevo s matrizes contextuais locais em dilogo com experincias
artsticas e interculturais ibero-americanas contemporneas,
confrontando os meios e os processos artsticos que envolvem
mediaes urbanas. Mediao de relaes como ao e
conhecimento pedaggico do/no cotidiano. Compreende-se o
processo de mediao na direo apontada por Irene Tourinho,
que o entende como sendo um
(...) processo alargado, estendido (...). A mediao configura-

se pela capacidade do mediador em criar formas de
experimentar propostas colaborativas de aprendizagem. (...)
a mediao como construo flexvel e pragmtica que pode
contribuir tanto para a permanncia como para a renovao e
a transformao de modos de olhar, de fazer e de interpretar.
Ambos fazem parte do processo de aprender e ensinar
(TOURINHO, 2009: 271).
160
Os projetos delineados a seguir operam e tensionam as

prticas artsticas que articulam a concepo de tempo dilatado,
desenvolvem processos de mediao que resultam em variados
nveis de envolvimento e reconstruo no campo da arte, educao,
esfera pblica e poltica cultural.
POCS33 - Project for open and closed space sculpture

association - desenvolve propostas que questionam e ativam
os espaos pblicos atravs de convocatrias abertas desde
2003, resultam e fazem coincidir intervenes efmeras
no espao pblico em diversas cidades em rede, como La
Plata (Argentina), Medellin e Pasto (Colmbia), So Paulo,
Rio de Janeiro, Niteri, Curitiba e Paranapiacaba (Brasil),
Barcelona, Tarragona (Espanha) e Foggia (Itlia). Entre as
temticas a partir das quais delineia sua linha de atuao
aponta-se o ativismo e a ao coletiva, a experimentao,
mediao, investigao, relaes no espao pblico,
memria, meio ambiente, cotidiano, jogos, conflito,
comunidade, homogeneizao, motivao, alienao,
ideologia, normas, moral, manipulao, liberdade, vnculo,
hbitos, imitao. Estabelece dilogos e dispositivos de
criao colaborativa, apontando novas cartografias para
a criao e para a arte pblica relacional contempornea.
Resulta em aes em rede e colaboraes, a partir da
articulao entre artistas e profissionais de variados
campos do conhecimento, desenvolvendo laboratrios
interdisciplinares que precedem aes artsticas efmeras
simultneas nas cidades participantes, no marco do projeto
anual 24 horas: una linea en la ciudad. Tem gerado um
corpo bastante consistente de metodologias, documentos,
publicaes e intercmbios internacionais entre coletivos
artsticos, socioculturais e instituies na Amrica Latina
33 http://www.pocs.org e Europa.
161
POCS association
PROJECT FOR OPEN AND CLOSE SPACE SCULPTURE
PGINA WEB 24HORAS

SALA MIRALL REVISTA DIGITAL EXTENSIN UNA LNEA
www.pocs.org
EN LA CIUDAD
UNIVERSIDADES
UB (CAT) LOCAL
UNQ (ARG) ESPACIO PBLICO
PROYECTO DE DIFUSIN
FOGGIA (IT) CIUTAT VELLA
EXPOSICIN CONTACTO USP (BR) PATI LLIMONA
ANTIOQUIA (COL) SANT AGUSTI
ASOCIACIONES
INTERNACIONAL
ARTE
SOCIAL ESPACIO PBLICO
TEMTICAS AMBIENTAL COOPERATIVAS
TRANSFORMACIONES SOCIO POLTICAS PARTICIPATIVO ASOCIACIONES
RELACIONAL COLECTIVOS
RELACIONES INTERPERSONALES
MIGRACIONES Y DIVERSIDAD
PRODUCCIN Y REHABILITACIN URBANA
PRODUCTOS
SOCIEDAD Y NATURALEZA
CD INTERACTIVOS-PUBLICACIONES
MUESTRAS-ACCIONES-ARTE EFMERO
SEMINARIOS-TALLERES
INVESTIGACIN - EXPERIMENTACIN - MEDIACIN - RELACIONES

Figura 36 - Diagrama figurativo de POCS Association
Figuras 38, 39 e 40 - Propostas realizadas no

marco do projeto 24 Horas: uma linha na cidade.
Colaboraes entre POCS, Museu Aberto e parceiros:
MAC Niteri, Galeria Durex e Imaginrio Perifrico,
RJ, 2008 e Departamento de Artes Visuais DAV da
Figura 37 - Postal convite UDESC, Florianpolis, 2009
162
3.6.2 Museu Aberto34: a cidade como museu e o

museu como prtica artstica - Paranapiacaba -
Museu a Cu Aberto
A proposta de um museu a cu aberto em Paranapiacaba foi

formulada norteando-se pelo projeto de sinalizao turstica
de rua do referido stio histrico, instalado em 2004, a partir de
estudos e observaes dos principais eixos de circulao, seus
cruzamentos e dos principais pontos de interesse histrico.
Proposta inovadora de criao de um espao expositivo e
interativo a cu aberto, tendo como plataforma a paisagem
cultural da Vila de Paranapiacaba.
Com o intuito de criar espaos integrados realidade
local com intensa interdisciplinaridade e sendo geridos com
grande participao social local foi concebida a proposta do
museu a cu aberto da vila de Paranapiacaba, incrementando
ao museu de rua j existente, um circuito composto por
cinco equipamentos pblicos que abordam temas vinculados
ao patrimnio histrico, natural, arquitetnico/urbanstico,
sociocultural e humano, respectivamente: Museu Castelo,
Centro de Visitantes do Parque, Centro de Referncia em
Arquitetura e Urbanismo, Clube Unio Lyra Serrano e,
concluindo o circuito, a Casa da Memria.
O projeto processual colaborativo Casa da Memria35,
realizado nos anos de 2007 e 2008 na vila ferroviria de
Paranapiacaba, instalada em meio Serra do Mar, prxima
cidade de So Paulo, tem curadoria e coordenao geral desta
autora, artista visual, curadora independente e investigadora
no campo da arte e esfera social da Universidade de So
34 MUSEUABERTO - http://www.casadameoria.wordpress.com
Paulo, que opera como artista e pesquisadora no contexto da
35 Casa da Memria: Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem referida vila desde os anos 2000.
Humana de Paranapiacaba. Prefeitura Municipal de Santo Andr,
IPHAN/Minc, UNESCO, 2007-2008.
163
Casa da Memria museu de experincias pessoais

no contexto coletivo
Proposta de investigar as memrias individuais e coletivas dos
moradores da Vila de Paranapiacaba, articulando-as numa perspectiva
documental audiovisual sistemtica com bases tecnolgicas.
Define-se como Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem
Humana em sua interface direta com o territrio, como espao
experimental, intermiditico e interdisciplinar contemporneo,
expositivo, educativo e local de encontro para mostras, cursos,
palestras, oficinas, apresentaes, audies, projees, assim como
de um Centro de Documentao e Referncia da Paisagem Humana
da Vila de Paranapiacaba. Para tanto, mantm o Laboratrio da
memria, espao para registro sistemtico de depoimentos dos
moradores e visitantes da Vila.
Configura-se no mbito da experimentao de prticas
artsticas contemporneas que investigam os imaginrios
urbanos a partir das fronteiras e potncias entre linguagens,
meios e contextos, com base em processos colaborativos com
perspectivas de apropriao, pertencimento e ressignificao do
patrimnio material e imaterial urbano. Envolve a comunidade de
moradores no processo de desenvolvimento do processo curatorial
compartilhado, tendo os Monitores Ambientais e Culturais de
Paranapiacaba como Agentes da Memria e Mediadores por
excelncia, estabelecendo articulaes entre arte e vida cultural da
comunidade, esfera privada e esfera pblica, imaginrios urbanos
e suas representaes, o local e o global.
Num momento em que o fluxo, deslocamento, transitoriedade
e velocidade caracterizam a dinmica de trocas informaes,
conhecimento, comunicao contempornea, e em um contexto
em que o Brasil se v pressionado a repensar sua infraestrutura no
mbito dos transportes, tendo como agravante os desdobramentos
resultantes do colapso areo especialmente vivido na cidade
164
de So Paulo, parece-nos extremamente oportuno colocar em

pauta discusses que apontem perspectivas de revitalizao do
transporte ferrovirio que h tanto tempo tem sido relegado
obsolescncia e ao esquecimento, apontando possibilidades
de reinveno real e simblica de preservao do patrimnio,
promovendo a mobilizao crtica e a transformao social por
meio de dilogos mediados pela arte e criatividade.
Casa da Memria Ncleo da Memria Audiovisual

da Paisagem Humana de Paranapiacaba
Iniciada em 2006 a convite da Subprefeitura de Paranapiacaba/
Prefeitura Municipal de Santo Andr, a concepo da Casa da Memria
Ncleo da Memria Audiovisual da Paisagem Humana de
Paranapiacaba integrou o projeto de Museu a Cu Aberto, concebido
como proposta de revitalizao da Vila ferroviria junto ao IPHAN
Instituto de Patrimnio Histrico e Artstico Nacional/Ministrio da
Cultura, com o objetivo de criar experincias e espaos de memria coletiva
e documentao audiovisual referente ao imaginrio dos moradores do
referido sitio histrico. Desde o ano 2000 vimos desenvolvendo aes
dirigidas a implantar dispositivos documentais com base em estratgias
da Arte Pblica e atuais hibridizaes contemporneas, tendo criado
documentrios e intervenes, cujos contedos se referem s variadas
formas de vida e apropriao cultural do territrio.
Resultados
A Casa da Memria atuou na Formao de Agentes da Memria
entre 2007 e 2008 como proposta de pesquisa, capacitao
profissional interdisciplinar e sustentabilidade tecnolgica de
Rede de Interlocuciones - Blog e pgina web (em processo).
Investigao em processo contnuo e participativo da Memria
Audiovisual de Paranapiacaba.
165
Criao Coletiva do Arquivo para a Casa da Memria (processo aberto).

Centro de Documentao e Referncia processual.
Ncleo de Projetos, Recursos e Desenvolvimento Cultural.
Ncleo de Documentrios, Vdeos e Imagens Fotogrficas.
Comisso de Gesto Cidad: Agentes da Memria, Agentes Culturais,
Monitores Ambientais e Tursticos e Gestores Pblicos Locais.
Projeto autossustentvel com base no Turismo Cultural e Ambiental.
Participao Acadmico-Cientfica da Universidade de So Paulo e
Universidade Anhembi-Morumbi .
Campo de Investigao e Estgio Interdisciplinar.
Concepo e aprovao do projeto de Museu a Cu Aberto. IPHAN
/MINC 2007. Rearticulao da Linha Frrea.
Indicao de Paranapiacaba como Patrimnio da Humanidade -
UNESCO 2008.
OBSERVATRIO NMADE36
Trata-se de um laboratrio multidisciplinar de pesquisa do

territrio baseado em Roma, na Itlia, que deposita clulas de
pesquisa em diferentes cidades do mundo. Integra o projeto
Stalker/Osservatorio Nomade idealizado por Francesco Careri37, Figuras 41 a 48 - Projeto Museogrfico do espao
que opera no campo da arquitetura e cultura urbana. Atua a partir expositivo da Casa da Memria: Ncleo da Memria
Audiovisual da Paisagem Humana de Paranapiacaba
de mtodos como o caminhar como prtica esttica, entendendo
a corporalidade urbana como instncia que desfaz a ideia do 36 http://www.stakerlab.org
corpo como categoria genrica e impe a necessria apreenso
das especificidades locais. 37 CARERI F. Walkscapes. El andar como prctica esttica. Barcelona:
Editora Gustavo Gilli, 2002. Francesco Careri (1966), professor da
A configurao das cidades seria outra caso usssemos nosso Faculdade de Arquitetura da Universidade de Roma e membro-
corpo-andante de outro jeito. Flanar, vagar, derivar, errar. Motores fundador do laboratrio Stalker/Osservatorio Nomade (www.stalkerlab.
para pensarmos alm da arquitetura sedimentada, desviando- org), publicou tambm Constant. New Babylon, una citt nomade
(Texto e Inmagine), 2001. Observatrio Nmade, sob coordenao
nos para perseguir a possibilidade de uma cidade performativa. de Marti Perran, integra a atual edio de 2009/2010 do projeto
Walkscapes, a publicao de Careri que aborda o caminhar como IDENSITAT Barcelona/Calaf/Manresa/Matar/Del Prat de Llobregat.
166
prtica esttica vem difundindo-se em meio aos estudos urbanos

brasileiros, especialmente onde existam linhas de pesquisa
focadas nas relaes entre artes e arquitetura. Trata do deambular
como arquitetura da paisagem, do caminhar como forma de arte
autnoma, ato primrio de transformao simblica do territrio,
instrumento esttico de conhecimento e modificao fsica do
espao atravessado que se converte em interveno urbana.
Do nomadismo primitivo ao Dadasmo e Surrealismo,
da Internacional Letrista Internacional Situacionista e do
Minimalismo Land Art, os mtodos e processos desenvolvidos
abordam a percepo da paisagem atravs de uma histria da cidade
percorrida. Por subsidiar modos de experimentar artisticamente as
cidades, engajando corporalidade e devir, as ideias propostas por
Careri vem ganhando espao e inspirando coregrafos, performers
e artistas que trabalham com arte urbana.
IDENSITAT38
Posiciona-se como um espao de produo e pesquisa em processo,
fundamentalmente no campo da arte, para experimentar novas formas
de envolvimento e interao no espao social. Com base em Barcelona,
atua nos municpios em seu entorno como uma plataforma de
reconhecido prestgio que promove intervenes artsticas no espao
pblico desde 1999. Idensitat Calaf/Manresa desenvolve propostas
e experincias que consistem na realizao de uma srie de projetos
de investigao artstica e interao social em ncleos urbanos,
tendendo expanso rumo a outras cidades do entorno, dirigidos
crtica, pedagogia, a projetos sociais e criao de redes de debate
e participao. Dirigido e com curadoria de Ramn Parramon desde
o ano de 1999, artista visual, investigador e coordenador do Mster
de Diseo y Espacio Pblico de ELISAVA - Escola Superior de Diseny /
38 http://idensitat.net Universidad Pompeu Fabra, Barcelona, Espanha.
167
Foto Richard Long, 1967

Para Ramn Parramon a palavra experincia associada arte
e ao territrio supe colocar em evidncia que o tipo de atividade
artstica que se formula no contexto do projeto IDENSITAT pouco
tem a ver com a construo de objetos, peas unidimensionais
e sim, bastante mais, com o fato de gerar situaes concretas,
processos abertos, anlises de carter crtico, intervenes
pontuais no espao ou outras possibilidades que se desenvolvem
a partir da especificidade da proposta e da interao com o lugar.
Esta atitude, segundo Parramon
(...) consiste em ativar coisas atravs de uma certa dinmica

de complexidade que tem a ver com o conceito de ecologia
cultural introduzido por Reinaldo Laddaga para explicar certos
tipos de trabalhos artsticos de natureza formal desconexa,
que compartilham do interesse por convergir no espao social
e conectar-se com comunidades concretas. Gerar ecologias
culturais ou experimentar na sua criao uma aproximao Figura 49 - A line made by walking.
para falar do tipo de atividades que se formulam em torno de
IDENSITAT (PARRAMON, 2007: 11).
IDENSITAT desenvolve processos que no podem se realizar sob

um nico formato, que introduzem noes de proximidade em
relao s pessoas que podem participar e integrar certos projetos,
tipos de propostas nas quais diminui a observao silenciosa e a
distncia entre produtor e receptor se reduz.
Quando a distncia entre ambos agentes participantes do

ato comunicativo diminui, a noo de autoria reclama uma
interpretao diferente da habitual. Se uma proposta se formaliza
a partir da interao, da participao ativa e criativa de diferentes
pessoas, o conceito de autor se questiona (LADDAGA, 2006:135).
Segundo Parramon, IDENSITAT tem fomentado propostas e

desenvolvido uma linha de atuao cada vez mais implicada
168
com processos de transformao social no territrio onde atua,

envolvendo as prticas artsticas no campo da cultura local.
Observa que:
La intervencin crtica , los procesos de interaccin

social y la hibridacin entre diferentes disciplinas,
son objetivos trabajados desde los inicios de este
programa. Constituyen, en la actualidad, aspectos
investigados en un elevado nmero de propuestas
artsticas que persiguen establecer una relacin con
territorios concretos, articular un trabajo en red con
personas y colectivos, as como participar de manera
activa en la transformacin de determinados elementos
de la realidad social local 39.
Nesta perspectiva, pode-se concluir que IDENSITAT tem

configurado uma cartografia de aes contnuas e inter-
relacionadas, a partir do agenciamento de prticas culturais
que incidem no desenvolvimento local, ampliam o dilogo e a
participao de coletivos e comunidades, poderes pblicos e
campos de criao em rede.
Vivemos hoje em um mundo de conflitos diversos, onde
paradigmas de sociabilidade so o tempo inteiro questionados, e
por ter sido to extenso, nas duas ltimas dcadas, o movimento
de aproximao da poltica esttica, se faz necessrio destacar a
singularidade da arte em relao ao campo da cultura, afirmando
a primeira como meio de apreenso do mundo e de reinveno
da realidade. No se pretende reduzir a criao artstica ao mero
comentrio ou ilustrao do que se passa no campo ampliado
39 Texto comentado durante a realizao da apresentao do
Projeto Idensitat por Ramon Parramon, no mbito das Jornadas da vida, mas justamente afirmar, como se pretende propor no
Abiertas Interculturales Miradas al Arte Pblico Contemporneo: debate circunscrito a esta investigao acadmica e cultural
Geografas de la Inclusin y Transformacin Social, Universidade em processo, que a arte uma maneira de entender o mundo
Complutense de Madrid, outubro de 2008, no curso de Ps-
Graduao, Linha de pesquisa Arte, memria e identidade, dirigido que no se reduz a outra qualquer e a potncia da arte como
pela Profa. Dra. Marin Cao. territrio existencial.
169
Figuras 50 e 51 - Idensitat 2007. Tema: Local / Visitante

170
MADRID ABIERTO40
Coordenado e dirigido pelo curador independente, filsofo e

gestor cultural Jorge Dez, Madrid Abierto configura-se como uma
plataforma estvel de projetos de arte pblica na cidade de Madri.
Projeto estabelecido a partir de convocatrias abertas participao
de artistas de todo o mundo, ocorre concomitantemente realizao
da ARCO, Feira Internacional de Arte Contempornea.
Aponta para uma linha de atuao cultural e curatorial mais
focada na ideia da cidade como suporte para a prtica artstica,
assemelhando-se, de certa forma, ao modelo e procedimentos
adotados pelo projeto brasileiro Arte/Cidade, que de uma maneira,
ainda que aberta a novas experimentaes, aproxima-se da ideia
da cidade espetculo, baseado na criao de obras objetos mais do
que em experincias/processos, sendo por isso, revista e repensada
continuamente pelo grupo de profissionais que atuam na gesto
crtica do projeto, entendendo a necessidade de ampliar seus
canais de comunicao, insero e participao cidad.
Estimula prticas emergentes que se engendram de modo
fundamental com o entorno urbano da cidade de Madri,
apontando exemplos de uma ampla variedade de formas artsticas
que estabelecem sua respectiva solidez, desempenhando papis
ampliados que aspiram a obter resultados no terreno social do
exerccio da arte e da participao do pblico.
Promove a criao e exposio de obras que estabelecem
relao com diversas disciplinas e que sejam abertas a colaboraes
entre artistas, arquitetos, designers, programadores informticos,
cientistas sociais, planejadores urbanos e outros. Centra-se em
espaos que tem sido dados como pblicos, mas que do sinais de
privatizao cada vez maior. Madrid Abierto, segundo Jorge Diez:
(...) aponta questes acerca da combinao de recursos

40 http://madridabierto.com como os mtodos alternativos de trabalho entre grupos
171
Figura 52 - Apresentao dos projetos La Ciutat Figura 53 - Apresentao de Projeto de Jardim Pblico
Dels Nens e Morphing Calaf, com alunos do CEIP especialmente elaborado e executado coletivamente para
Alta Segarra e alunos do IES Alexandre de Riquer, criar espaos de sociabilidade intergeracional com nfase
Idensitat, 2005 nas necessidades e desejos dos moradores mais idosos
Figura 54 - Proposta de discusso pblica acerca dos Figura 55 - Proposta de discusso pblica acerca dos
processos de crescimento e expanso da cidade de Calaf no processos de crescimento e expanso da cidade de Manresa no
contexto do Projeto IDENSITAT, 2007 contexto do Projeto IDENSITAT, 2007
172
interdisciplinares ou a forma como podem a inrcia e a nostalgia

serem substitudas por ferramentas visionarias e inspiradoras
que atuem como catalisadores da transformao41.
Vale destacar, neste sentido, a contribuio das Jornadas

Abiertas Interculturales Miradas al Arte Pblico Contemporneo:
Geografas de la Inclusin y Transformacin Social, realizadas na
Universidade Complutense de Madrid como iniciativa acadmica e
cultural proposta por esta investigadora, tendo estabelecido uma
aproximao importante entre os questionamentos da Associao
Cultural Madrid Abierto acerca das formas de produo, difuso,
insero e consumo da arte em meio vida urbana e as proposies
de mediao cultural com as quais o Museu Aberto e a Casa da
Memria operam.
Iniciou-se, em decorrncia de tais dilogos, um processo
de parceria interinstitucional profcua entre a Prefeitura, a
qual o projeto Madrid Abierto est vinculado e a Universidade
Complutense de Madrid, que na ocasio, buscava espaos de
pesquisa e experimentao no campo da mediao artstica
e educativa com base nas relaes entre arte e esfera pblica
que a arte urbana propicia, ampliando os canais de estgio e
investigao junto aos alunos do Programa de Ps-Graduao, no
qual atuamos como docente e pesquisadora. Assim, Universidade,
Instituio Cultural, Prefeitura da Cidade de Madri e sociedade
ampliaram suas conexes locais, formulando propostas relacionais
de largo alcance que passaram a contemplar as demandas sociais,
destacando o espao da cidade, o habitante e a experincia
urbana como o centro e a justificativa mesma para tais operaes
41 Texto comentado por Jorge Diez no contexto das Jornadas
de poltica pblica no campo ampliado da cultura urbana.
Abiertas Interculturales Miradas al Arte Pblico Contemporneo:
Geografas de la Inclusin y Transformacin Social, Universidade
Complutense de Madrid, outubro de 2008, no curso de Ps-
Graduao, Linha de pesquisa Arte, memria e identidade, dirigido
pela Profa. Dra. Marin Cao.
173
3.7 JORNADAS ABERTAS INTERCULTURAIS -

WORKSHOPS INTERNACIONAIS DE ARTE PBLICA
CONTEMPORNEA
Figura 56 - Diana Larrea: Palacio Figura 57 - Mara Als y Nicols Dumit Estvez: Figura 58 - Madrid Abierto, 2008.
encantado, Madrid Abierto 2008. El Museo peatonal, Madrid Abierto, 2008
A realizao de trs workshops - Interterritorialidades:

fronteiras da arte pblica contempornea, Interterritorialidades:
corporeidade e cidade, coordenadas por Daniel Toso (POCS) e por
esta autora (Museu Aberto); Arte e incluso atravs da imagem,
ministrada por Ana Mampaso (UAM) e o Taller terico-experiencial
interpretativo de fotografia do espao pblico, coordenado pelo
Prof. Dr. Francisco Garca Garca (UCM) com nossa co-autoria
(USP), estabeleceram dilogo com os projetos apresentados no
marco da abertura das Jornadas Abiertas Miradas al Arte Pblico
Contemporneo, colocando em ao questes terico-prticas
apontadas na mesa redonda da qual participaram Ramon Parramon,
Idensitat, Jorge Dez, Madrid Abierto, Marin Cao, diretora do Ps-
Graduao na linha de pesquisa Aplicaes da Arte na Integrao
social, a partir da disciplina Arte, Memria e Identidade, na qual
atuamos como docente e pesquisadora.
Os workshops ativaram e criaram espaos de experimentao
na cidade, tomando-a como campo de investigao esttica. A
174
Arte Pblica, suas atuais derivaes e implicaes no espao social

contemporneo estabeleceram os eixos para as criaes colaborativas
efmeras, intervenes fotogrficas, videogrficas e performticas.
Experincias estticas ocuparam espaos transitrios na cidade de
Madri, reinventando formas de habitar a cidade contempornea por
artistas audiovisuais, arte-terapeutas, docentes e investigadores da
Espanha, Chile, Portugal, Brasil, Colmbia e Argentina.
Fotos Daniel Toso

Figura 59 - Imagens Workshops Madri
No Brasil foram projetadas e realizadas aes no ms de setembro
de 2008, antecedendo as discusses e propostas desenvolvidas na
cidade de Madri, configurando as Jornadas Abertas Arte e Ao
em Campo Aberto. Operou-se com a ideia de criao de uma
linha virtual de articulao e visibilidade entre espaos culturais
localizados no centro (degradado) da cidade do Rio de Janeiro e
de Niteri, ambos lugares entendidos como periferia cultural da
cena contempornea carioca.
175
Embora estejam no centro geogrfico, ocupam uma posio

perifrica e reivindicam o reconhecimento de suas inseres no
campo da cultura urbana. POCS Project for Open and Closed
Space Sculpture Association, coletivo artstico com base em
Barcelona e o Museu Aberto, em colaborao com os artistas
gestores da Galeria Durex, localizada no centro histrico da cidade
do Rio de Janeiro, no entorno da Praa Tiradentes, em dilogo
com o Museu de Arte Contempornea de Niteri e o coletivo
Imaginrio Perifrico, acolheram a proposta de encontro entre
artistas audiovisuais, arte-educadores, curadores, pesquisadores
e gestores culturais. Foi promovido um deslocamento do grupo
de participantes da galeria at o MAC Niteri, a partir de uma
caminhada - como prtica esttica, que utilizou o percurso a p
e de balsa para experimentar e apontar os enfrentamentos e as
confluncias da convivncia e da alteridade na cidade. A ao
de deslocamento conceitual e prtica coletiva criou uma linha
virtual e simblica entre as cidades do Rio de Janeiro e Niteri,
conectando e ativando as periferias e o centro.
No auditrio do MAC Niteri realizou-se uma discusso aberta
acerca das prticas colaborativas descentralizadas, autogesto e
sistema das artes, documentao como obra processual da qual
participaram os artistas da galeria Durex, do POCS (Espanha) e
Museu Aberto (Brasil) e o coletivo Imaginrio Perifrico, integrado
por mais de 300 artistas que vivem e atuam na periferia do Rio
de Janeiro, alm da equipe de educadores do museu e jovens da
comunidade do Morro do Palcio envolvidos no projeto Arte e
Ao Ambiental, uma colaborao internacional entre o MAC
Niteri e o Andy Warhol Museum, que resultou na criao do
anexo do MAC Niteri, implantado no Morro do Palcio, que teve
incio em 1998.
As Jornadas Abertas fixaram sua ateno na crtica s
narrativas miditicas oficiais sobre as polticas de construo da
memria atuais, tanto no estado espanhol como brasileiro. Os
176
contedos e resultados apresentados estabeleceram importante

marco discursivo e de intercmbio cientfico-cultural, colocando
em relevo o papel social do artista e das instituies culturais e
acadmicas nos processos de transformao social em contexto
ibero-americano.
Com base no mapeamento, descrio e anlise de experincias
atuais, propomos iniciar a criao coletiva de uma cartografia,
ou melhor dizendo, de uma geoecologia desta nova cultura
vinculada a processos mais vastos de modificao das formas de
Figura 60 - Convite para a inaugurao do MAC Anexo, local
para desenvolvimento de aes e agenciamentos socioculturais, ativismo poltico, produo econmica e investigao cientfica
com base no projeto Arte Ao Ambiental, dezembro, 2008 que definem, em sua novidade, o presente.
177
CONSIDERAES FINAIS EM PROCESSO: TECENDO

REDES DE AFETOS E PERCEPTOS
O que fica dos lugares e objetos que conhecemos so vestgios,

marcas, sinais e seu desaparecimento cria lacunas em nosso
repertrio, imagens que oscilam entre uma vaga lembrana e o
absoluto esquecimento.
No se trata de congelar, preservar indistintamente sem
considerar o espao para mudana, o novo, a renovao. Trata-
se de considerar a necessidade de se reconstruir, tambm, certas
paisagens interiores destrudas ao reapropriar-se de bens de
alcance social.
Extrapolando as instituies como o museu ou a escola,
possvel encontrar nos espaos vividos nas cidades uma fresta por
onde penetra a subjetividade, muito alm da perspectiva oficial.
Assim, criam-se lugares, heterogeneidades num territrio tornado
abstrato, sem diferenciao. E tais lugares, tornam-se, assim,
fontes de inter-relao, suporte de comunicao e organizao
de sentido.
Os percursos sobre os quais nos detivemos caracterizam-se por
ativar espaos e resultam em escrituras coletivas, possivelmente
incompletas, mas que pretendem dar margem a discusses
profundas a respeito do futuro das cidades e, sobretudo, do lugar
que os homens devem nelas ocupar.
Com base nos projetos realizados por artistas, curadores,
crticos, educadores, gestores e agentes socioculturais nos diversos
contextos articulados, bem como nas interfaces estabelecidas em
tais lugares (reais e simblicas), delineamos rotas para possveis
leituras, interpretaes e apropriaes do sentido alargado desta
Rede de Afetos, urdida numa perspectiva interdisciplinar que
tem contribudo para diluir fronteiras e operar nos interstcios do
pensamento-ao e da prtica artstico-crtica contempornea.
178
Criam, assim, dispositivos de interlocuo, mediao

sociocultural e difuso da arte em rede no contexto da vida
cotidiana, tecendo arquiteturas de relaes, do local ao global.
Delas resultam certa geografia do atrito, entendida menos no
sentido do confronto, mas, ao contrrio, no da frico, provocando
encontros e novos sentidos para tais percursos e deslocamentos
existenciais e poticos. No interior de um amplo espectro de
trabalhos realizados em contextos, meios e linguagens to variadas
quanto a procedncia e as poticas de seus autores, encontramos
blocos de sentidos e prticas interculturais convergentes, a partir
das quais, por afinidades, definimos conjuntos que articulam arte
colaborativa, memria e identidade.
Configurados no mbito da experimentao de prticas
artsticas contemporneas que investigam os imaginrios urbanos
a partir das fronteiras e potncias entre linguagens, meios e
contextos, diversos trabalhos apresentados no entorno do Museu
Aberto Casa da Memria: Ncleo da Memria Audiovisual da
paisagem Humana de Paranapiacaba, assim como nas Jornadas
Abiertas Interculturales: Miradas al Arte Pblico Contemporneo:
Geografias de la Inclusin y Transformacin Social, na Universidade
Complutense de Madrid e no Rio de Janeiro/Niteri, quanto no
entorno do Seminrio Internacional Acciones Reversibles, em
Vic, Espanha, partem de processos colaborativos como base para
perspectivas de ressignificao do patrimnio material e imaterial
urbano, encontrando na arte pblica expandida e na esttica
relacional sua plataforma de operaes.
Tais processos fundam-se na concepo expandida da Arte como
Experincia, tendo o territrio como contexto para criaes coletivas
que envolvem artistas e no-artistas, estimulando a pesquisa,
criao, documentao, difuso e apropriao crtica e criativa.
Investidos de uma nova atitude pautada numa maior
proximidade entre arte e poltica, identificamos, por meio de
inter[in]venes, percursos e composies urbanas, a concepo
179
da arte calcada no enraizamento das prticas sociais coletivas,

indicando uma relao produtiva entre arte e gesto do espao
pblico (...) resultando em invenes criativas para formas do
habitar (VELOSO, 2004-5: 113).
Apresentam uma viso dialgica de espao da arte, vida
cotidiana, corpo e lugar, acreditando firmemente que possvel
construir e reconstruir outros tipos de cidades, reais e imaginrias.
Na (re)inveno da cidade, o urbanismo cidado exercido pelos
habitantes e potencializa os imaginrios urbanos (SILVA, 2001).
Estudar os urbanismos cidados no somente examinar prticas
cidads na construo de identidades sociais e de aes contra os
poderes, mas uma inteno de compreender esses novos modos
de apresentao cidad, que consolidam ou desafiam os modos
estabelecidos de viver o presente e de imaginar o futuro.
No que tange ao direito cidade, podemos entender que a
gesto participativa est no centro de todas as questes que afetam
seu desenvolvimento democrtico, criando o mapa simblico
da cidade para visualizar narrativas em conflito, capturando a
imagem e identidade do lugar.
Crticas contrrias ao marketing urbano, tais como exerccios
simplistas e elitistas, emergem em paralelo a uma demanda para
incrementar o orgulho local e a crena de que utilizando atividades
culturais como elemento catalisador para a recuperao da cidade
pode-se ajudar a criar uma ponte entre as necessidades de imagem
externa e identidade local.
Neste sentido, a produo e representao de uma histria
como tambm de uma imagem consensual sobre o processo
de revitalizao urbana podem ser consideradas como
uma manifestao chave da gesto democrtica da cidade,
criando linhas de atuao que giram em torno das polticas de
representao, das prticas de legitimao discursivas e da crtica
aos modelos de visualidade curatorial, miditica e urbanstica. As
mercadorias simblicas sero lidas a partir de suas relaes com
180
as prticas artsticas contemporneas, com o trabalho criativo

e com as novas formas de produo de subjetividades atravs
da representao cultural, dando visibilidade a um conjunto de
prticas de produo e consumo das identidades locais capitais
simblicos culturais em um contexto bem definido como o do
espao pblico intercultural das cidades contemporneas.
As representaes da cidade, fixas ou fluidas, dimensionam
caractersticas ao mesmo tempo sociais e semiticas. Enquanto
sociais so representaes que surgem na cidade e demarcam
sua insero na histria do espao urbano. Enquanto semiticas
so informaes/aes que se processam pela cidade que lhes
suporte. Considerando-se que estas informaes/aes so fluidas
e velozes, correspondem aos fluxos que inspiram e patrocinam
aes na simultaneidade espao/temporal que caracteriza os
processos eletrnicos da comunicao e so responsveis pelo
dilogo e tenso entre cidades distantes ou prximas no tempo e
no espao ou entre lugares de uma s cidade.
Hbito e experincia representam-se visualmente, porm a
natureza da imagem produzida tem ontologias diversas que permitem
falar em visualidade - para designar a imagem que se insinua na
constatao receptiva do visual fsico e concreto das marcas fixas que
referenciam a cidade e a identificam e visibilidade - que corresponde
elaborao perceptiva e reflexiva das marcas visuais que ultrapassam
o recorte icnico para ser flagrada em indcios.
Do espetculo experincia da cidade passa-se s diferenas
entre visualidade e visibilidade, passa-se da cidade ao lugar, e de
uma semitica visual da cidade a uma semitica do lugar invisvel.
Opera-se uma distino entre visualidade e visibilidade, entre
recepo e percepo, entre comunicao e informao, entre
padro e dinmica de valores culturais. Em todas essas diferenas
se produzem metamorfoses do olhar.
A visibilidade do lugar como criadora de sentidos e significados
da cidade e na cidade nos leva a rever conceitos de espao prximo
181
ou distante, local ou global e, parece, um rejeita o outro e se podem

anular como diferena. Em cada lugar processam-se conexes
entre lugares prximos ou distantes, vizinhos ou longnquos, em
cada lugar confrontam-se diversidades, diferena e identidades.
A percepo do lugar no depende da forma na cidade, mas
do olhar do leitor - capaz de superar o hbito e perceber as
diferenas: um olhar que se debrua sobre a cidade para perceber
suas dimenses, e sentidos que estabelecem o lugar como fronteira
entre a cidade e o sujeito atento. Para esboar uma concluso,
ainda que processual, evocamos as ideias de Lucrecia Ferrara
(2003) que aponta ser essa a base epistemolgica da visibilidade
da cidade pelo lugar, porque se a visualidade da cidade est nas
formas que a constroem, a visibilidade est na possibilidade do
sujeito debruar-se sobre a cidade, seu objeto de conhecimento,
para, ao produzi-la cognitivamente, produzir-se e perceber-se
como leitor, criador e cidado.
182
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Fot
Fo
oto Wilssoon
n Rod
R rigues
gues
190
ANEXOS
1. CASA DA MEMRIA
DEPOIMENTOS, RELATOS, MEDIAES DOS ARTISTAS,
PESQUISADORES, PROFESSORES PARTICIPANTES DA
FORMAO DOS AGENTES DA MEMRIA
1.1. FREDERICO DALTON, NOVEMBRO, 2009.
Quase dois anos depois
Para Llian Amaral

O filme o seguinte (porque s consigo pensar fazendo
roteiros): um fotgrafo (e no um beb) deixado dentro de uma
caixa de papelo s portas de uma histrica vila operria no alto
da serra. Fica repentinamente cego diante da paisagem nova. O
que lhe traz de volta a viso uma densa neblina que o envolve
repentinamente quando atravessava a antiga ponte sobre a linha
do trem.
Agora que voltou para casa, se surpreende: tenho certeza que vi
a neblina se aproximando; foi um vagalho branco e engoliu num
segundo a distncia entre a teleobjetiva e o lugar. No entendo:
se estava cego, como consigo me lembrar de sua aproximao?
Daquela nuvem aterrissada emergiram uma mulher carregando
um beb, um homem empurrando uma bicicleta, dois rapazes. Se
estvamos todos vivos, por que s eu no tinha rumo? Se ramos
todos vizinhos, por que s eu no tinha rosto?
Na pousada onde se hospedou, o recm-chegado descobriu
antes de dormir que no havia mais ningum alm dele. O
banheiro ficava no fim do corredor. Se quisesse, podia ter sado
de l totalmente nu, brincado de louco, manchando o assoalho
191
com a espuma do sabo ou da boca. Ou nada de banho: podia

ter ido para cama sujo mesmo, como um operrio embriagado,
cansado de ser picado por insetos mal-explicados. Podia ter se
incendiado com as roupas que trouxe da Inglaterra e virado cinzas
que assombrariam o casaro inteiro. Podia, mas no fez. Quem se
encarregou disso foram os fantasmas da casa que o esperavam na
porta do banheiro e o perseguiram s gargalhadas at a porta do
quarto. Tranca rpido! Conseguiu. Mas, pendurada numa cadeira,
uma camisa encharcada com a chuva da tarde se recusava a secar.
Muitos anos se passaro e essa pintura continuar fresca, a cena
ainda estar l: mida, provocando o fotgrafo a transform-la,
mas ao mesmo tempo afastando sua mo.
Daquele lugar de onde se via o mar, o fotgrafo comeou a
se avistar. As pessoas que l conheceu tinham a delicadeza de
moradores de ilhas e a grandeza de pequenos pases ladeados
por superpotncias. Eram todos estrangeiros como os primeiros
habitantes, e no inverno tambm secavam as paredes com pginas
de dirios escritos em diversas lnguas. As casas, permeveis como
olhos solitrios, abrigavam ora os que conspiravam contra a
passagem do tempo ora os que zombavam da f na permanncia
do mundo. No eco das ruas, crianas que avisam sobre a presena
de uma cobra venenosa, um cachorro que segue os turistas na
chuva entre sepulturas azulejadas, um fusca impecavelmente
branco, um olho dgua, uma lmpada acesa durante o dia, a
queimadura de taturana no pescoo de um rapaz.
Volto minha cidade de multides e minha caixa de papelo
agora um desajeitado trailer que no estaciona bem em lugar
nenhum. Os rudos da metrpole interrompem minhas memrias
de uma cidade pequena.
Rio de Janeiro, 13 de novembro de 2009
192
1.2. SONIA MARIA FREITAS
Memria e a arte de (re)memorar
Como especialista no tema da memria e da Histria Oral, j

realizei mais de cinco dezenas de cursos no pas, com finalidade
de incentivar o resgate da histria local. Devo confessar que a
experincia na Vila de Paranapiacaba foi muito marcante, por
alguns motivos. Primeiro, na minha memria sua imagem estava
relacionada ao glorioso passado da Vila, pois como estudiosa do
tema da imigrao para So Paulo, meu olhar passou vrias vezes
pelos trilhos da ferrovia que trazia imigrantes do porto de Santos.
Na segunda camada da memria a imagem era fotogrfica e
fantasmagrica, permeada por mortos-vivos da ferrovia, almas
penadas vagando pela cidade cuja neblina, sempre presente,
encobria rostos e lgrimas. Talvez esta imagem tenha sido reforada
pelo filme Doramundo, dirigido por Joo Batista de Andrade
em 1978. Nele ocorre uma srie de misteriosos assassinatos, na
pequena e oprimida vila da Cordilheira.
Por tudo isso, aceitei de pronto o convite da Curadora da Casa
da Memria, Lilian Amaral, pessoa que eu j tinha o maior respeito
como artista e arte educadora e pela sua sensibilidade no olhar,
para coordenar um workshop para os futuros agentes da memria
de Paranapiacaba.
Como mediadora das memrias, posso concluir que o curso foi
um momento em que o passado veio tona mostrando conflitos,
traumas, brincadeiras, festas, alegrias. Sociabilidade. Trabalho,
rudos, paisagem. medida que as pessoas iam mergulhando em
suas lembranas, como num transe, mergulhavam num clima meio
catrtico. Velhos e jovens transitando entre passado e presente
buscando o seu lugar. Houve ali um importante momento de
reflexo sobre o atual estatuto e o futuro da Vila.
Esta oficina processual colaborou na capacitao dos agentes da
193
memria monitores ambientais e culturais como interlocutores

entre o passado e o presente, o individual e o coletivo, a micro
e a macro histria. Eles foram a campo registrar depoimentos de
jovens e velhos, visando a implantao da Casa da Memria. Nas
narrativas dos moradores da cidade, o imaginrio misturava-se s
histrias vividas: os mais velhos tiveram que reinventar-se nas novas
perspectivas do lugar; no discurso dos jovens artistas percebe-se o
embate com os antigos para demarcar o seu espao e mostrar a sua
arte. Alm disso, o curso possibilitou o envolvimento dos agentes
da memria com alguns moradores da Vila e um mergulho na
histria do lugar, e tambm se tornou um espao de reflexo sobre
como melhorar as suas prticas artstico-culturais, incentivando a
preservao do patrimnio histrico-cultural da cidade.
Enfim, os agentes da memria criaram um importante acervo
de depoimentos orais, que enriqueceram com suas faces, cores e
vozes com o projeto maior - A Casa da Memria - um museu a
cu aberto.
Dra. Snia Maria de Freitas

Historiadora
194
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UNIVERSIDADE DE SO PAULO

ESCOLA DE COMUNICAES E ARTES

Lilian do Amaral Nunes

LILIAN DO AMARAL NUNES

DERIVAES DA ARTE PBLICA CONTEMPORNEA

LILIAN DO AMARAL NUNES

Tese apresentada ao Programa de Ps-

Orientadora: Profa. Dra. Ana Mae Tavares

Lilian do Amaral Nunes

Derivaes da arte pblica contempornea

Tese apresentada Escola de Comunicaes

Profa. Dra. Lucimar Bello Pereira Frange

Ao Mrcio, meu amor, amigo, parceiro.

Aos meus pais, exemplos e ensinamentos.

Sem eles a vida seria uma aventura ainda mais perigosa.

Agradeo imensamente a minha querida orientadora Ana Mae

Agradeo o acolhimento, o apoio e a interlocuo de minha

Agradeo Christina Rizzi e Edgard de Assis Carvalho pela acurada

Aos queridos professores, pesquisadores e artistas Gilbertto Prado

s professoras Elizabeth Saad e Branca de Oliveira, pelas contribuies

Ao amigo Daniel Toso, pela generosidade e disposio de enfrentar o

Liliana Magalhes e sua brilhante equipe do Santander

amiga Lucimar Bello, pelas crenas e prticas artsticas

Ao Danilo Miranda, por sempre ter acreditado na Arte Pblica como

Elaine e Roger, pelo afeto manifesto na esmerada reviso e

E ao Marcio. Sem ele seria impossvel.

Agradecimentos Especiais referentes ao Museu Aberto / Casa

Albina Cusmanich Ayala - Alessandra Maiello Ana Mae Barbosa

Aos AGENTES DA MEMRIA - Moradores e Colaboradores da

Aos Colaboradores / Parceiros Institucionais

Os processos so os devires, e estes no se julgam pelo resultado

A experincia que passa de pessoa a pessoa a fonte a que

AMARAL, Lilian. Derivaes da Arte Pblica Contempornea.

Projeto de investigao transdiciplinar com nfase nas atuais

AMARAL, Lilian. Contemporary Public Arts Derivations. 2010.

Transdisciplinary research project focused on contemporary

CAPTULO 1 ARTE E ESFERA PBLICA 31

CAPTULO 2 LIMITES DIFUSOS; DESLOCAMENTOS E IMPLICAES DA ARTE PBLICA CONTEMPORNEA 47

Captulo 3 ARTE, EXPERINCIA E TERRITRIOS EM PROCESSO 71

3.6 Arte e Esfera Pblica Contempornea: Panorama de Mutabilidade 153

CONSIDERAES FINAIS EM PROCESSO 177

REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS 183

A presente investigao contempla abordagens que buscam

Percorre, como fio condutor, nossa prtica artstica, investigativa

Como contraponto, analisa experincias e revisa o significado

Finalmente, descreve as principais problemticas associadas s

Foto Rogrio Augusto

1.1 ARTE E CONTEXTO: POR UMA DEFINIO DE

A arte como instncia pblica ou social est redefinindo

propriedade, com base na liberdade, na igualdade, na participao

duas concepes de espao pblico, a que se refere ao espao fsico

1.2 ARTE PBLICA: DERIVAES CONTEMPORNEAS

Partilhamos da ideia sobre a arte contempornea como sendo

frequentemente suscita controvrsias no mbito de sua recepo,

1.3 ARTE PBLICA: ESPECIFICIDADE EM RELAO

A qualificao das relaes da Arte Pblica com sua situao

percepo esttica5. Relaes entre as formas espaciais e os

1.4 ESPECIFICIDADE DO LUGAR DA OBRA COMO

e multiplamente experienciado no agora atravs da presena

medida que tal investigao se estendeu pelos anos oitenta,

Os trabalhos contemporneos de stio especfico ampliaram

(fundamentada, fixa, real) para um vetor discursivo (infundado,

2.1 ARTE PBLICA E COMUNIDADE: ORIGENS