Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
com
E-book licenciado para Alessandro Ferreira de Oliveira alessandroprofessorccbrpm@hotmail.com
ÍNDICE DAS ATIVIDADES – APOSTILA PRATICAR A ARTE – VOLUME 8.
Nº Título da atividade Nº Título da atividade Nº Título da atividade
01 QUADRINHOS E A POP ART – ATIVIDADE DE CRIAÇÃO DE CAPA DE HQ´S. 41 EXPERIMENTAÇÃO PRÁTICA NA OBRA DE LUIZ SACILOTTO. 81 EXERCÍCIO PRÁTICO DE AMPLIAÇÃO DE DESENHO POR QUADRANTES.
02 QUADRINHOS E A POP ART – APRECIAÇÃO INTERPRETATIVA DA ARTE. FOLHA 1 DE 2. 42 EXPERIMENTAÇÃO PRÁTICA - ROSÁCEA GEOMÉTRICA PLANA. 82 APRECIANDO OS ESTILOS MUSICAIS: A MÚSICA SERTANEJA.
03 QUADRINHOS E A POP ART – APRECIAÇÃO INTERPRETATIVA DA ARTE. FOLHA 2 DE 2. 43 TESSELAÇÕES: CONCEITUAÇÃO E EXPERIMENTAÇÃO PRÁTICA. 83 EXERCÍCIO DE CONSTRUÇÃO DE IMAGEM: DESENHANDO A ÁRVORE.
04 DANÇA E MANIFESTAÇÃO ARTÍSTICA – CONCEITUAÇÃO E INTERPRETAÇÃO. 44 AS CORES: APRECIAÇÃO E EXPERIMENTAÇÃO ARTÍSTICA. FOLHA 1 DE 2. 84 EXERCÍCIO DE DESENHO – PRODUÇÃO DE CROQUI E MODA.
05 EXPERIMENTAÇÃO PRÁTICA SOBRE A DANÇA E SUA EXPRESSIVIDADE. 45 AS CORES: APRECIAÇÃO E EXPERIMENTAÇÃO ARTÍSTICA. FOLHA 2 DE 2. 85 GEOMETRIZAÇÃO DO DESENHO – ESTRUTURA E ACABAMENTO.
06 CONHECENDO O ARTISTA: VINCENT VAN GOGH – TINTA IMPASTO. 46 A TÉCNICA PONTILHISTA: APRECIAÇÃO E PRÁTICA ARTÍSTICA. FOLHA 1 DE 2. 86 CONSTRUÇÃO DE RETRATOS COM RECORTE E COLAGEM.
07 CONHECENDO O ARTISTA: PAUL CÉZANNE – NATUREZA MORTA. 47 A TÉCNICA PONTILHISTA: APRECIAÇÃO E PRÁTICA ARTÍSTICA. FOLHA 1 DE 2. 87 EXERCÍCIO DE DESENHO E APLICAÇÃO DE GUACHE.
08 CONHECENDO O ARTISTA: PAUL GAUGUIN E A MISTURA DE CORES. 48 EXPERIMENTAÇÕES ARTÍSTICAS A PARTIR DA TÉCNICA PONTILHISTA. 88 CRIANDO FORMAS E TEXTURAS COM ARESTAS.
09 CONHECENDO O ARTISTA: WASSILY KANDINSKY - DESENHO E MÚSICA. 49 PINTURA MISTA - TÉCNICA MISTA EM ARTE. 89 EXERCÍCIO PRÁTICA DE CONSTRUÇÃO DE PADRÕES.
10 CONHECENDO O ARTISTA: PIET MONDRIAN - LINHAS RETAS E CORES. 50 ESCULTURA MISTA - TÉCNICA MISTA EM ARTE. 90 PRODUZINDO RELEITURA DE OBRA DE ARTE – MÁRIO NAVARRO.
11 CONHECENDO O ARTISTA: PAUL KLEE E A LINHA CONTÍNUA. 51 A MÚSICA POPULAR E A MÚSICA ERUDITA. FOLHA 1 DE 2. 91 A FOTOGRAFIA – CONSTRUINDO UMA PINHOLE.
12 EXPERIMENTAÇÃO COM DESENHO ABSTRATO COM UMA ÚNICA LINHA. 52 A MÚSICA POPULAR E A MÚSICA ERUDITA. FOLHA 2 DE 2. 92 EXERCÍCIO PRÁTICO DE CRIAÇÃO DE SOMBRAS COM GRAFITE.
13 EXPERIMENTAÇÃO COM CONSTRUÇÃO DE ESCULTURA COM A LINHA CONCRETA. 53 A MÚSICA POPULAR E A MÚSICA ERUDITA. ANALISANDO CANÇÕES. 93 COMO ANALISAR UMA OBRA DE ARTE. RESUMO PARA ESTUDO. FOLHA 1 DE 2.
14 CONHECENDO O ARTISTA: PABLO PICASSO E A MONOCROMIA. 54 AS ARTES CÊNICAS E SUAS CARACTERÍSTICAS. 94 COMO ANALISAR UMA OBRA DE ARTE. RESUMO PARA ESTUDO. FOLHA 2 DE 2.
15 EXPERIMENTAÇÃO ARTÍSTICA SOBRE DESCONSTRUÇÃO DE IMAGENS – CUBISMO. 55 EXERCÍCIO INTERPRETATICO – ARTES CÊNICAS. 95 CRIANDO UMA COMPOSIÇÃO FIGURATIVA.
16 CONHECENDO O ARTISTA: SALVADOR DALÍ E A IMAGEM SURREALISTA. 56 CONSTRUINDO UMA FOTONOVELA. 96 PRÁTICA DE DESENHO DE NATUREZA MORTA.
17 CONHECENDO O ARTISTA: MARCEL DUCHAMP E O DESENHO COM BARBANTE. 57 ENTENDENDO A ARTE CONTEMPORÂNEA. 97 CRIAÇÃO DE ESTAMPAS GEOMÉTRICAS - CONCRETISMO.
18 CONHECENDO A ARTISTA: FRIDA KAHLO E PRODUÇÃO DE AUTORRETRATO. 58 INTERPRETANDO A ARTE CONTEMPORÂNEA. 98 CRIAÇÃO DE ESTAMPAS GEOMÉTRICAS - CONCRETISMO.
19 CONHECENDO O ARTISTA: MARC CHAGALL – OBRA “O VIOLINISTA VERDE”. 59 CONHECENDO A ARTISTA: REGINA RENNÓ. 99 EXERCÍCIO DE APLICAÇÃO DE COR: PAISAGEM.
20 CONHECENDO O ARTISTA: MAX LIEBERMANN – RECORTE E COLAGEM NA OBRA. 60 CLASSIFICANDO OBRAS DE ARTE. 100 EXERCÍCIO DE APLICAÇÃO DE COR.
21 CONHECENDO O ARTISTA: AMEDEO MODIGLIANI – AUTORRETRATO ESTILISADO. 61 EXPLORANDO A LINGUAGEM ARTÍSTICA – HACHURA E BICO DE PENA.
22 CONHECENDO O ARTISTA: MORITZ DANIEL OPPEHEIN E A ESCALA DE CINZAS. 62 ARTE DIGITAL: CONCEITOS E PRÁTICAS.
23 CONHECENDO O ARTISTA: LÁSZLÓ ZINNER E A PRODUÇÃO DE ESCULTURA. 63 CRIANDO UM SUPER-HERÓI – PRÁTICA DE DESENHO E CRIAÇÃO.
24 CONHECENDO O ARTISTA: JOAN MIRÓ E A ESCULTURA EM PAPEL. 64 HISTÓRIA DA ARTE: A MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA. FOLHA 1 DE 3.
25 CONHECENDO A ARTISTA: FAITH RINGGOLD - IMAGENS E RETALHOS DE TECIDOS. 65 HISTÓRIA DA ARTE: A MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA. FOLHA 2 DE 3.
26 CONHECENDO O ARTISTA: ANDY WARHOL - COLAGEM COM FOTOGRAFIA. 66 INTERPRETAÇÃO E PRÁTICA: MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA – AQUARELA.
27 CONHECENDO O ARTISTA: NORMAM ROCKWELL – ILUSTRAÇÃO DE HISTÓRIA. 67 O CINEMA – ORIGEM, HISTÓRIA E IMPORTÂNCIA. FOLHA 1 DE 2.
28 OBRA DE CLAUDE MONET “BARCOS – REGATA EM ARGENTEUIL” – MONOCROMIA. 68 O CINEMA – ORIGEM, HISTÓRIA E IMPORTÂNCIA. FOLHA 2 DE 2.
29 DESENHO DE OBSERVAÇÃO: CONSTRUÇÃO DE IMAGENS. 69 EXERCÍCIOS DE INTEPRETAÇÃO E PRODUÇÃO DE CURTA.
32 A MÚSICA: APRECIAÇÃO ESTÉTICA LEITURA DE IMAGEM. FOLHA 2 DE 3. 72 PRÁTICA DE DESENHO DE OBSERVAÇÃO: LINHAS, FORMAS E COMPOSIÇÃO.
33 A MÚSICA: APRECIAÇÃO ESTÉTICA LEITURA DE IMAGEM. FOLHA 3 DE 3. 73 DESENVOLVENDO UM PROJETO ARQUITETÔNICO.
38 A DANÇA: CONTEXTUALIZAÇÃO, APRECIAÇÃO E EXERCÍCIOS. FOLHA 2 DE 3. 78 HISTÓRIA DA ARTE: A ARTE GREGA – RESUMO PARA ESTUDO.
39 A DANÇA: CONTEXTUALIZAÇÃO, APRECIAÇÃO E EXERCÍCIOS. FOLHA 3 DE 3. 79 HISTÓRIA DA ARTE: A ARTE EGÍPCIA – RESUMO PARA ESTUDO.
40 CONHECENDO O ARTISTA: KIMMY CANTREL – APLICAÇÃO DE COR NA MÁSCARA. 80 EXERCÍCIO PRÁTICO DE APLICAÇÃO DE COR.
Conhecendo o artista: Roy Lichtenstein. Roy Criado em 1963, a obra “Whaam!” é uma tela feita
Lichtenstein (1923-1997) foi um dos grandes nomes da com tinta acrílica e óleo baseada em uma imagem
Pop Art. Fazia parte do projeto estético de Lichtenstein a publicada no ano anterior na revista em quadrinhos
elevação do lugar-comum, o gesto de lançar luz sobre o “All American Men of War”, da DC Comics.
inicialmente não considerado. O artista plástico norte- Lichtenstein foi celebrado por utilizar imagens
americano empregou em muitas das suas telas a técnica bastante comerciais como as presentes nos
pontilhista, o desejo era que as obras parecessem quadrinhos e nos anúncios e que, via de regra,
mecanicamente reproduzidas. Os pontos “Ben Day”, alcançavam o grande público.
como eram chamados, foram frequentemente utilizados Essa peça – “Whaam!” - ficou conhecida como um dos ícones da pop art.
em processos de impressão em massa. A obra “Drowning Girl” foi pintada em 1963 e faz
Outra característica particular do pintor foi uso das convenções clássicas do universo dos
imitar detalhadamente a aparência das quadrinhos (como, por exemplo, o uso da bolha de
imagens reproduzidas comercialmente. A pensamento que traduz o que se passa no
produção artística de Roy Lichtenstein é imaginário da protagonista). “Drowning Girl” foi
conhecida por fazer referência a inspirado em “Run for Love”, uma história publicada
personagens da cultura de massa e por ter em 1962.
um estilo similar ao encontrado nas Na história real, o namorado da jovem aparece se afogando ao fundo, a
histórias em quadrinhos. Conheça agora imagem, no entanto, foi editada por Lichtenstein de modo a apagar o
algumas das obras mais consagradas de um afogamento e o namorado, dando assim protagonismo à mulher em
dos maiores expoentes da Pop Art! sofrimento.
Praticar a arte: A partir da observação de algumas capas de revistas de histórias em quadrinhos famosas, crie ou recrie uma delas em seu caderno de arte aplicando as técnicas
do artista apresentado Roy Lichtenstein. Uma característica bem interessante das obras de Roy Lichtenstein é o uso do contorno em preto, destacando ainda mais cada desenho
feito. As cores preferidas do pintor americano eram: Vermelho, azul marinho, amarelo e branco. Aplique também a técnica do pontilhismo.
Música escolhida:
Cantor/Compositor:
da música escolhida:
Duração da música:
País de origem:
Refrão
(Letra/Tradução):
Figurino:
Cenário:
Justificativa pela
escolha do
ritmo/música:
Nome do grupo:
Integrantes do
grupo:
Instruções:
1. Coloque pedaços de barbante
dentro das vasilhas com diferentes
cores.
2. Tire os barbantes da mistura de
goache com cola e deixe-os cair
sobre a folha formando uma
composição. Não altere a posição do
barbante depois de posto sobre o
suporte.
3. Aguarde secar completamente.
4. Tente ler as formas criadas,
procurando observar se surge
alguma forma conhecida.
5. Você pode acrescentar desenhos
entre os espaços criados.
Materiais:
Objetos de natureza reciclada: rolinhos de papel higiênico, pedaços de barbantes, pregadores de roupas, tampas de
garrafas, botões, copos e talheres descartáveis, palitos de picolé, etc.
Tesoura e cola.
Tintas nas cores vermelha, azul, verde e amarelo. Assim como preto e o branco.
Pincéis variados
Recortes de papéis coloridos.
Imagens de obras de arte de Joan Miró em tamanho grande para apreciação.
Instruções:
1. A partir da observação das obras produzidas por Joan
Miró, escolha uma delas para você transformá-la em uma
escultura.
1. Desenhe uma imagem num pedaço de tecido de algodão branco com o giz de cera, deixando sempre uma margem ao
redor para ser o espaço onde a cola ou a costura passará. A imagem pode contar uma história sobre a sua vida ou sobre a
artista apresentada, você pode desenhar sua família, seus amigos, seu animal de estimação etc. Capriche nas cores e no
desenho. Pressione bem o giz de cera para que saia bastante tinta no tecido.
2. A seguir, um adulto pode passar o pano a ferro. Antes disso, coloque alguns retalhos de papel debaixo do tecido com giz
de cera e uma folha de papel alumínio sobre ele, de forma que o ferro fique protegido do creiom derretido. Pressione
bastante o ferro por alguns minutos, para derreter a cera colorida no tecido e torná-la permanente.
3. Para fazer uma moldura para o desenho, corte pedaços de tecido para encaixar em torno das bordas. Corte tiras longas de
tecido, quadrados, triângulos ou outros formatos. Escolha suas cores e seus padrões favoritos. Cole os pedaços escolhidos
nas bordas do tecido liso, até que a moldura esteja pronta.
4. Passo opcional: Com a ajuda de um adulto e o uso da maquina de costura, faça costuras sobre a moldura do tecido e da
imagem de giz com linha colorida. Ringgold costuma costurar bem em cima de suas pinturas, quando as emoldura com
retalhos de tecido.
4. Ao unir as seis copias agora colorida, forme uma composição com elas, arrematando-as em uma colagem na cartolina para
ficarem mais rígidas. Você também pode realizar essa atividade em seu caderno de arte com cópias menores e em maior
quantidade.
5. Você também pode aplicar a mesma atividade em alguma foto ou imagem de algum produto, alimento ou objeto que você
goste como, por exemplo: embalagens de iogurte, leite em pó, biscoito recheado etc.
Praticar a arte: Observe a imagem da obra “Regatas em Argenteuil”. Utilizando os goaches e tintas azuis e
brancas construa o céu misturando a tinta diretamente no papel com o pincél. Acrescente o verde no pincel
ainda sujo das cores anteriores para pintar o mar. Vá acrescentando o amarelo no mesmo pincel para que as
cores possam se misturar e complete o quadro pintado as regatas.
O artista carioca Heitor dos Prazeres (1898-1966) retratou cenas da dança e da música brasileiras em obras
bastante coloridas e luminosas. Veja duas delas. Considerando o que você aprendeu sobre os tipos de
instrumento musical e as obras de Heitor dos Prazeres, responda às questões.
a) Em qual obra vemos um
instrumento de corda?
______________________
______________________
b) De que família são os instrumentos retratados
na obra Pastora e dois sambistas?
______________________________________
___________________________________
c) Que estilo musical você acha que as pessoas
retratadas estão tocando?
______________________________________
___________________________________
Por quê?
Instruções:
1. Com a régua, dividam a folha de papel sulfite
em quatro espaços iguais.
2. Você ouvirá quatro músicas que utilizam
diferentes instrumentos musicais, escolhidas
pelo professor.
3. Quando a primeira música começar a tocar,
tente identificar o instrumento que se
destaca.
4. Quando a música acabar, desenhe em dois
minutos o instrumento identificado.
5. Repita essa sequência até a quarta música.
6. Após ouvir as músicas e desenhar os
instrumentos, forme um círculo para verificar
se acertou.
7. Para dar mais capricho aos seus desenhos dos
instrumentos, melhore os traços usados e
aplique as cores que desejar. Não se esqueça
de escrever o nome do instrumento Praticar a arte 2 - Imitando os sons dos instrumentos: Nessa atividade, vocês terão de criar sons de instrumentos com a boca ou o corpo.
desenhado e a família na qual ele faz parte Materiais: Instruções:
(corda, sopro ou metal). Pedacinhos 1. Sentem-se em círculo. O professor colocará no centro vários pedacinhos de papel com o nome de diversos instrumentos
de papel; musicais para serem sorteados.
Roupas 2. Cada um deve retirar um pedacinho de papel.
confortáveis. 3. O aluno deverá imitar o som do instrumento escrito no papel sorteado. Caso não saiba, poderá convidar um colega a
ajudá-lo.
4. Os alunos deverão identificar o instrumento imitado. Aquele que acertar deverá escolher o próximo pedacinho de papel
ou indicar um colega para sortear.
E-book licenciado para Alessandro Ferreira de Oliveira alessandroprofessorccbrpm@hotmail.com
34 – O TEATRO: CONCEITUAÇÃO E EXERCÍCIO DE INTERPRETAÇÃO. PARTE 1 DE 3. [PRATICAR A ARTE – VOLUME 8]
Observe as imagens a seguir: Os textos da tragédia grega, faziam as pessoas refletir sobre seus problemas e, a partir deles,
obter ensinamentos para aplicar na vida cotidiana. As tragédias sempre se inpiravam em
temas mitológicos.
Sofrimentos e morte eram os castigos que as personagens tinham de enfrentar para se redimir
dos erros cometidos. Textos trágicos como Édipo rei, de Sófocles, e Medeia, de Eurípedes,
encantaram os gregos nos festivais dramáticos do século V a.C. Já a comédia grega criticava os
costumes da sociedade e nem sempre se baseava em temas mitológicos.
a) É correto afirmar que o teatro nasceu na Grécia? Por quê?
b) Você já foi ao teatro? Em sua opinião, a encenação teatral atual é muito diferente da
Responda: realizada na Grécia Antiga?
a) O que essas imagens mostram? O que mais te chamou a Você viu a imagem de uma cena da peça O segredo da arca de Trancoso, do dramaturgo e ator pernambucano Luiz
atenção? Felipe Botelho. O espetáculo teatral é sustentado por uma história a ser contada. O enredo dessa peça teve por
b) É possível identificar as personagens por seus trajes? base o texto do autor português do século XVI Gonçalo Fernandes Trancoso, que ficou famoso por suas histórias de
c) Você consegue perceber qual é a história da peça de mistério e ação, repletas de animais falantes e seres fantásticos e inspiradas em contos orais. O segredo da arca de
teatro? Trancoso conta a história de um menino encarregado, por uma misteriosa senhora, de levar a arca até seu dono.
d) O que é necessário para a encenação de uma peça de Despertando a curiosidade do menino e de todos que a veem, a arca revela um conteúdo diferente a cada pessoa
teatro? que a abre.
O Nascimento do teatro
Observe a primeira cena dessa peça - Cena I K’Temeré – Isso não lhe interessa.
Foi com os gregos, no final do
De como K’Temeré escolhe uma criança para levar a arca ao seu Menino – É que se for alguma coisa de valor talvez eu corra
século VI a.C., que o teatro assumiu destino (Em sua velhice imponente, K’Temeré sai de casa varrendo perigo.
uma forma parecida com a que as redondezas com o olhar. Localizado o escolhido, a voz da anciã sai K’Temeré – Perigo é se perder com o que não é da sua conta.
conhecemos hoje, com divisão de clara e decidida.)
Não tente abri-la para ver o que tem dentro, entendeu? Sua
cenas, personagens, conflitos e K’Temeré – Menino! Menino! É você mesmo? Venha cá! missão é devolver a arca e nada mais.
localização. Antes ele já era (O pirralho chega às pressas, prestativo, resfolegante. Botilde e
Menino – Não posso nem dar uma olhadinha de nada?
praticado por egípcios, indianos e Matilde observam tudo, às escondidas.).
K’Temeré – Este é o perigo. Não se atreva! É bom que você saiba
chineses. Uma das teorias mais Menino – Senhora?
de uma coisa: a partir de agora, enquanto essa arca não chegar
aceitas diz que o teatro, na Grécia, K’Temeré – Preciso de você para fazer um trabalho muito
aonde tem que chegar, você não conseguirá encontrar o
nasceu das festas de celebração ao importante.
caminho de sua casa. Ouviu bem?
deus Dionísio. Menino – A senhora precisa de mim?
Menino – Ouvi... E se tentarem me atacar para levar a arca?
Nelas, as pessoas se fantasiavam e, em procissão, cantavam K’Temeré – Sim.
K’Temeré (saindo) – Use a inteligência.
músicas que narravam a vida do deus da fertilidade. No início Menino – Então me diga, dona K’Temeré, o que é que eu
Menino – Ah, dona K’Temeré, a quem é que vou entregar a
do teatro havia apenas música e o coro. Mais tarde surgiu o tenho que fazer?
encomenda? A senhora não disse.
ator, que dialogava com o coro e com o público. Apenas os K’Temeré – Devolva esta arca a quem ela pertence. Siga pelo
Caminho das Cachoeiras. O dono da arca estará esperando no K’Temeré – Entregue ao dono, ora essa.
homens podiam participar do teatro grego e faziam tantos
fim da estrada. Aí, é só entregar a encomenda e a tarefa Menino – Sim, mas quem é o dono? Qual é o nome dele? Como
papéis masculinos como femininos. Como as peças eram
estará encerrada. eu vou saber quem é?
encenadas em grandes espaços, os atores usavam máscaras e
Menino – Não é muito longe? K’Temeré – Saberá na hora certa, no fim da estrada. Quando
coturnos, um tipo de sapato que os deixavam mais altos, para
K’Temeré – A distância é bobagem. você se encontrar com ele, saberá quem é.
que o público os enxergasse melhor. As máscaras, além de
Menino – Sou muito criança. Não sei se vou conseguir chegar K’Temeré (enérgica) – Vá embora! Faça o que tem que fazer!
indicar o papel que o ator representava, ajudavam a projetar a
(O Menino hesita alguns instantes, olha para o caminho a ser percorrido,
voz pela abertura localizada na altura da boca. Ao bater nas se for longe demais. respira fundo e sai, num rompante. Botilde e Matilde
paredes de pedra do teatro, a voz do ator era amplificada. K’Temeré – Já tem idade suficiente. Agora pegue a arca e vá! saem com cautela do lugar onde estavam e avançam para o ponto em
Menino (pegando a arca) – O que tem aqui dentro? que o Menino estava.)
Responda às questões a seguir, considerando as obras dos dois artistas e o que você
aprendeu sobre a classificação das cores.
a) Quais cores predominam nas obras “Morte e fogo”, de Paul Klee, e “Amarelo-
vermelho-azul”, de Kandinsky?
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
b) Em qual das duas obras o artista usou cores complementares? Explique.
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
c) De qual obra você mais gostou? Por quê?
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
_____________________________________________________________________
O Batman
Batman é um personagem de
história em quadrinhos estunidense
publicado pela DC Comics. O
personagem foi criado em 1939 por
Bob Kane e Bill Finger. Batman é a
identidade secreta de Bruce Wayne,
um milionário que, ainda criança,
testemunha o assassinato de seus
pais e jura vingança aos criminosos.
Aos crescer na violenta cidade de
Gotham City, Wayne prepara-se,
tanto física como intelectualmente,
para combater o crime, criando uma
identidade secreta inspirada em um
morcego.
Praticar a arte 2 – Depois de praticar o desenho de padrões, estabeleça, no desenho sugerido, o preenchimento de
algumas áreas com alguns dos modelos de padrões. Use a canetinha para preencher com as cores.