"RITMO E COORDENAÇÃO:

O SEGREDO PARA SE TORNAR UM EXPERT

NO VIOLÃO - UM MÉTODO INOVADOR
COM E SEM O INSTRUMENTO"

como você nunca viu

HENRIQUE MENARES
 Henrique Menares

Os meus estudos mais significativos se iniciaram em

1991 em São Paulo onde estudei por 4 anos na
ULM - Universidade Livre de Música atual EMESP

Mas foi estudando por mais 2 anos no conservatório

GROOVE que sanei as minhas maiores dificuldades
sobre ritmo e coordenação motora.

Foi lá que eu ouvi por primeira vez que "Nós

violonistas somos em primeiro lugar ritmistas" e o
segredo está em desenvolver primeiro a habilidae em
expressar os elementos percussivos característicos de
cada estilo musical, através da voz, para deles
posteriormente traduzir essas linguagens rítmicas
para as cordas do violão através do desenvolvimento
da coordenação motora

A minha intenção como professor a mais de 20 anos,

é transmitir todo esse conhecimentos da maneira
simples e eficaz aos alunos sobre uma metodologia
comprovada de ritmo e de coordenação motora
baseada em anos de estudo e prática musical.

Uma abordagem bem fundamentada e experiente que

pode te ajudar a desenvolver suas habilidades
musicais de forma mais rápida e eficiente do que o
convencional, evitando o desperdício de tempo em
métodos menos eficazes.

1
 Henrique Menares

Criador do Método EVTG

Escola Online de Violão Toque Genial

Sabe essas pessoas que, ao ouvir uma música,

praticamente já saem tocando essas músicas no
violão? O que esses violonistas tem em comum nessa
facilidade, é que eles compreenderam que cada estilo
musical tem uma formação única e diferenciada em
se tocar, e a esta maneira diferenciada de tocar cada
estilo musical, nós chamamos de groove.
Groove é a construção de um padrão rítmico que se
repete em um sentido contínuo e específico e que se
encaixa perfeitamente com os demais instrumentos.
É esse o primeiro passo que dá a possibilidade de, ao
ouvir uma música, compreendê-la em seu groove e
com isso tocá-la com facilidade.

A EVTG - Escola Online de Violão Toque Genial, te

dá 14 modelos de estilos musicais para você tocar as
suas músicaspreferidas no seu violão com facilidade.
Com cada um destes modelos de estilos musicais você
criará o seu próprio repertório e com eles você tocará
dezenas de músicas da sua preferência para logo se
apresentar, seja para familiares, amigos ou futuros
eventos.

São 4 técnicas da metodologia EVTG e com elas você

desenvolverá o seu ouvido musical, expressará
ritmicamente cada um dos 14 estilos musicais e
posteriormente tocará cada um deles no seu violão
com as suas características específicas de condução.

2
Se você quer se desenvolver musicalmente em
grooves para tocar violão com facilidade e em
diversos estilos musicais neste e-book vou
disponibilizar aulas em vídeo e te demonstrar um
método único no passo a passo, que eu desenvolvo
com os meus alunos para você também tocar as suas
músicas pop preferidas, nacionais e internacionais, da
mpb e em em dedilhados.

Mesmo pra você que já tentou tocar violão mas achou

complicado, ou se você quer ter as ferramentas
adequadas para desenvolver ainda mais o seu ouvido
musical que compreende e consegue tocar com
facilidade o que escuta, eu vou te demonstrar o passo
a passo, simples e organizado, que vai fazer você
evoluir no conhecimento dessas linguagens musicais

E são estratégias de evolução rápida, pois não se

trata só de evoluir e se desenvolver com o seu violão
em mãos mas também ter a liberdade de se
desenvolver, em vários momentos livres do seu dia
sem o instrumento, e com isso atingir os seus
resultados desejados, em ser um violonista versátil
em pouco tempo, para logo se apresentar em público
seja com a sua banda, cantoras, cantores ou mesmo
cantando e tocando violão.

O óbvio que todo mundo fala é que você só tem que

se desenvolver musicalmente com o violão em mãos e
isso é contraintuitivo, pois a sua evolução musical irá
demorar muito até criar e desenvolver repertórios e
tocar estilos musicais variados.

3
 Este método é ideal para quem está começando do
zero independente da idade.
É também para quem sente que tem habilidade
em tocar violão mas desistiu por não ter as
ferramentas adequadas para se desenvolver
É pra você que já sabe alguns acordes, mas ainda
não está contente com os seus resultados em tocar
as suas músicas preferidas no seu violão.
É uma metodologia voltada para quem quer
aprender a tocar no violão estilos musicais do pop
como o rock, o reggae, o pop funkeado, o pop
swingado, dedilhados diversos e a mpb em estilos
musicais como o samba tradicional, o samba rock,
o sambabalanço, a vaneira, o xote, o baião e o
forró, com as linguagens usadas pelos os
profissionais da música, mas através de acordes
simples e de músicas conhecidas.
Serve também para professores de música que
querem melhorar as suas habilidades em dar aula
com uma metodologia diferenciada e exclusiva de
ensino.

Pra quem não é este curso:

Não é pra quem tem ouvido e já sai tocando o que
escuta. A Escola Online de violão Toque Genial
tem como proposta que o aluno desenvolva um
ouvido musical educado para entender e
reproduzir o que escuta para as cordas do violão.
Não é pra quem quer estudar campo harmônico ou
harmonia avançada pois aqui você irá aprender a
estrutura do início ao fim de cada música com
acordes simples.
Não é para quem quer aprender a improvisar. Este
curso tem um módulo completo de leitura rítmica,
mas não com o foco de improviso.

4
Então eu vou te ensinar esses e mais alguns truques
para que você ganhe primeiro essas habilidades que
são as mais necessárias para tocar violão com
facilidade.

O estudo musical tem muitas matérias, mas com

apenas as 4 técnicas, que vou te apresentar, você
conseguirá tocar as suas músicas preferidas de
maneira organizada, sistemática e planejada com
facilidade.

Para eu chegar a esse método foram anos estudando

fórmulas de compassos, leitura musical rítmica e
melódica, estilos musicais, grooves e conduções de
violão.

Simplifiquei e resumi todos estes conceitos em

apenas 4 passos para que você toque as suas músicas
preferidas no seu violão com facilidade do início ao
fim. Então toda vez que você quiser aprender a tocar
uma música com facilidade você seguirá apenas estas
4 técnicas que neste e-book vou detalhar mais a
fundo e que são elas:

1)MMTA
2)PVR
3)PSR
4)PCM

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 Índice

Capítulo 1 O Método Toque Genial 11

Capítulo 2 A técnica MMTA 17

Capítulo 3 A técnica PVR 18

Capítulo 4 A técnica PSR 19

A técnica PCM
Capítulo 5 20

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Caro violonista,

É com grande entusiasmo que apresento este material

dedicado à abordagem de acordes, ritmo e
coordenação motora no contexto do violão.

O violão é um instrumento versátil e popular, capaz de

cativar e emocionar através de sua bela sonoridade.

No entanto, dominar esse instrumento requer não

apenas o conhecimento de acordes e técnicas, mas
também o desenvolvimento sólido de habilidades
fundamentais, como o ritmo e a coordenação motora.

A música é uma linguagem universal, e o ritmo é sua

pulsação vital. Ele permeia todas as manifestações
musicais, desde os estilos mais tradicionais até as
tendências contemporâneas. O ritmo traz vida e
movimento à música, permitindo que ela se torne uma
expressão artística completa.

Nesta abordagem, exploraremos a importância do

ritmo no contexto do violão, analisando sua base
teórica, exercícios práticos e aplicação em diferentes
gêneros musicais.

Além do ritmo, a coordenação motora desempenha um

papel crucial no domínio do violão.
A habilidade de coordenar de forma precisa e fluida
os movimentos das mãos direita e esquerda é
essencial para tocar o instrumento com eficiência e
expressão.
Neste material, iremos mergulhar no estudo da
coordenação motora específica do violão, abordando
técnicas de mão, exercícios de independência entre as
mãos e estratégias para melhorar a fluência e a
agilidade.

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A abordagem que apresento aqui baseia-se em anos de
estudo, prática e experiência dedicados ao ensino do
violão. Combinando elementos teóricos e práticos,
procuro fornecer um guia que irá auxiliá-lo a
desenvolver suas habilidades de ritmo e coordenação
motora, independentemente do seu nível de
experiência no instrumento.

Essa abordagem é projetada para ser acessível a

iniciantes e também enriquecedora para os músicos
mais avançados.

Ao longo deste material, você encontrará explicações

claras, exemplos musicais, exercícios práticos e dicas
úteis para aprimorar suas habilidades no violão.

Além disso, enfatizo a importância da personalização

do ensino, encorajando você a se adaptar as
informações e exercícios às suas necessidades
individuais.

O aprendizado da música é uma jornada pessoal, e

esta abordagem busca fornecer as ferramentas
necessárias para que você possa explorar seu
potencial musical e encontrar sua própria voz no
violão.

Lembre-se de que o progresso na música requer

dedicação, prática consistente e paciência.

Não se preocupe se encontrar desafios ao longo do

caminho, pois eles são parte integrante do processo de
aprendizado.

Encorajo você a abraçar os desafios e se inspirar na

alegria de tocar violão, permitindo que a música seja
uma fonte de expressão e realização pessoal.

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À medida que você mergulha neste material, é
importante abordar cada tópico com dedicação e
curiosidade.

Reserve tempo para absorver os conceitos teóricos

apresentados. Pratique os exercícios propostos e explore
as diferentes aplicações em diversos gêneros musicais.

Lembre-se de que o aprendizado do violão é uma

jornada contínua e, portanto, é fundamental manter
uma mentalidade aberta, sempre buscando expandir
seus horizontes musicais.

Além disso, valorizamos a importância de buscar

orientação e apoio de um professor de música
qualificado.

Embora este material forneça um guia abrangente, um

professor experiente pode oferecer direcionamento
personalizado, corrigir técnicas inadequadas e fornecer
feedback direto para acelerar seu progresso.

A interação com outros músicos também é valiosa, pois

permite compartilhar experiências, aprender com
diferentes perspectivas e colaborar em projetos
musicais.
À medida que você avança nesta jornada de
aprendizado, lembre-se de manter o prazer e a paixão
pela música.

O violão é um instrumento poderoso que traz alegria,

emoção e conexão com outras pessoas. Portanto, não se
preocupe apenas com a busca da perfeição técnica, mas
também encontre momentos de expressão pessoal,
criatividade e diversão ao tocar o violão.

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A abordagem de ritmo e de coordenação motora para
violão apresentada neste material é um convite para
explorar o potencial ilimitado desse instrumento.

Ao dominar o ritmo e a coordenação motora, você

estará preparado para enfrentar novos desafios
musicais, experimentar diferentes estilos e expressar
sua própria musicalidade de forma única.

Desejo a você uma jornada musical enriquecedora e

gratificante. Que este material seja uma fonte de
inspiração constante, capacitando-o a se tornar um
violonista habilidoso e apaixonado.

Que a música esteja sempre presente em sua vida,

enchendo-a de beleza, emoção e realização.

Boa sorte em sua jornada musical!

Atenciosamente,

Henrique Menares

Clique aqui e ouça este ritmo no violão

10
Desvendando a Sincronia Perfeita no Violão
com Exercícios Inovadores com e sem o
Instrumento - Método Toque Genial
Aqui gostaria de compartilhar com você a importância
dos acordes, ritmos e da coordenação motora para
iniciantes no violão presentes mesmo com ou sem o
instrumento no seu dia a dia.
Esses três elementos em sincronia são fundamentais
para o desenvolvimento musical e técnico de um músico
e podem ter um impacto significativo na habilidade de
tocar o instrumento.
Para você que quer apenas tocar as suas músicas
preferidas no seu violão foque em apenas estes quatro
tópicos e ganhe o que há de mais valioso em sua vida
que é o seu precioso tempo

Ritmo é a organização do tempo musical e está

presente em todas as formas de música. No violão, é
especialmente crucial, pois o instrumento é usado
frequentemente como um acompanhamento rítmico em
diversos estilos musicais, pop, samba, rock, reggae,
dedilhados, xote, baião, forró e a mpb.
Dominar estes ritmos é essencial para tocar em
conjunto com outros músicos e manter uma base sólida
para a melodia e harmonia.

A coordenação motora refere-se à capacidade de

coordenar os movimentos das mãos, dedos e braços ao
tocar o violão. É necessário desenvolver sobre as
conduções de violão característicos de cada estilo
musical, como levadas, batidas, dedilhados, cordas
puxadas simultaneamente nas cordas do violão e a
união destas conduções. A coordenação motora também
desempenha um papel importante na sincronização
entre a mão esquerda, que monta e troca de acordes, e a
mão direita, responsável pela execução do ritmo.

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 Aqui estão algumas estratégias e exercícios que podem
ajudar nesse processo:

O desenvolvimento diário de ritmo e coordenação

motora sem o violão será à partir de agora um
componente essencial na sua jornada em busca do
aprimoramento técnico e musical. Ao explorar o ritmo
em diferentes atividades diárias e aprimorar a
coordenação motora através de exercícios específicos,
você expandirá sua percepção musical, melhorará sua
precisão técnica, aumentará sua criatividade e a sua
expressão musical além de obter benefícios terapêuticos
para seu bem estar.

Os exercícios práticos apresentados neste trabalho

fornecem uma variedade de abordagens para
desenvolver essas habilidades sem a necessidade do
violão, permitindo que você aproveite ao máximo os
momentos livres do seu dia.

Ao estabelecer uma rotina diária de prática, integrar os

exercícios em momentos livres, manter consistência e
motivação, você podem colherá os benefícios dessas
práticas em seu desenvolvimento musical a médio prazo.
Registrará o seu progresso e estabelecerá metas que
também são estratégias importantes para acompanhar o
crescimento e direcionar o foco da prática.

Através deste trabalho, espero fornecer uma

compreensão aprofundada da importância do
desenvolvimento diário de ritmo e de coordenação
motora sem o violão. Ao explorar os conceitos teóricos,
exemplos práticos e exercícios apresentados, você será
capaz de aplicar essas práticas em sua própria jornada
musical.

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Reforço que a prática regular e consistente é
fundamental para o seu progresso musical. Embora o
desenvolvimento de ritmo e coordenação motora sem o
violão possa parecer desafiador no início, com dedicação
e persistência, você colherá os frutos dessas práticas em
seu desempenho no violão e na expressão musical geral.

Portanto, te convido a explorar as possibilidades de

desenvolvimento diário de ritmo e coordenação motora
sem o violão, abraçando essa abordagem como um meio
eficaz de aprimoramento musical.

Que esta metodologia sirva como um guia valioso e

inspirador para você que deseja expandir seus
horizontes musicais e alcançar novos patamares de
excelência técnica e artística.

Uma metodologia sólida de ensino de ritmo e

coordenação motora deve incluir os seguintes elementos:

Fundamentação teórica: Em cada estilo musical vamos

desenvolver os conceitos básicos de ritmo, como
pulsação, subdivisão, acentuação e ritmo sincopado.

Além disso, abordar os princípios de coordenação

motora, destacando a importância do posicionamento
correto das mãos, dedos e braços, bem como da
independência dos movimentos.

Exercícios de ritmo: Abordaremos uma variedade de

exercícios práticos para desenvolver a sensibilidade
rítmica e a capacidade de manter um ritmo constante.
Isso pode envolver exercícios de bater palmas, contar em
voz alta, tocar com um metrônomo e praticar padrões
rítmicos em diferentes velocidades.

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Exercícios de coordenação motora: Proporcionarei uma
série de exercícios progressivos que visam melhorar a
coordenação entre as mãos esquerda e direita com foco
na sincronização precisa dos movimentos e no
desenvolvimento da independência dos dedos.

Aplicação em contextos musicais: Aplicaremos as

habilidades de ritmo e coordenação motora em contextos
musicais reais com a prática de músicas de diferentes
gêneros, como estilos pop, estilos de samba, estilos da
música nordestina, dedilhados em diversas combinações
além do rock e do reggae explorando as diferentes
conduções rítmicas da mão direita que caracterizam
cada estilo musical.

Feedback personalizado:
Fornecerei feedback personalizado, corrigindo erros e
oferecendo orientações específicas para te ajudar a
aprimorar sua técnica e musicalidade. Isso pode ser feito
por meio de avaliações individuais, análise de gravações
ou até mesmo sessões de prática supervisionada.

Abordagem gradual e adaptável:

Reconhecer que cada aluno tem seu próprio ritmo de
aprendizado e adaptar a metodologia às necessidades
individuais. Isso pode envolver a criação de exercícios,
ajustes de dificuldade progressiva e o estímulo ao
desenvolvimento da expressividade e criatividade
musical.

Ao compartilhar essa metodologia, abordaremos

exemplos práticos, ilustrações e até mesmo materiais de
apoio, como baterias em mp3 de cada estilos musical,
materiais complementares em pdf e gravações de áudio
e vídeo.

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Lembre-se de que a paciência, a motivação e a prática
consistente são essenciais para que você obtenha
resultados significativos. Estarei com você te guiando,
incentivando e apoiando a sua jornada musical,
garantindo que você receba a melhor instrução possível
para desenvolver suas habilidades

Conceitos de Ritmo

A importância do ritmo na música

Desenvolvimento do senso rítmico através de atividades
diárias
Exercícios Práticos de Ritmo através da voz, ou seja,
através do solfejo sem o violão para manter presente o
ritmo em vários momentos livres do dia

Coordenação Motora

Coordenação motora no contexto do violão

Exercícios coordenativos sem o instrumento
Desenvolvimento de habilidades motoras variadas sobre
as 5 principais conduções de violão
Exercícios para aprimorar a coordenação motora sem o
violão em objetos ou até no próprio corpo para manter
presente a coordenação da mão direita que é a sua usina
de ritmos

Transferência de Habilidades para o Instrumento

Gêneros Musicais Brasileiros

Estilos Pop: básicos, swingados e funkeados

Estilos de Samba: tradicional, samba Rock e
Sambalanço
Estilos de dedilhados em diversas combinações
Estilos Nordestinos: Xote, Baião e Forró
Além do Rock e do Reggae e a Vaneira

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A técnica MMTA - Montar, Memorizar e Trocar de
Acordes com facilidade

No violão acordes são conjuntos harmônicos de três ou

mais notas musicais tocadas simultânea, ou
individualmente quando se é tocado corda por corda.

Músicas, tocadas no violão, são formadas por dois ou

mais acordes, e dos acordes do violão extraímos as
sonoridades que acompanham o canto.

Se você ainda não tem nenhuma habilidade e

conhecimento de acordes no violão para tocar uma
música inteira, além de eu te ensinar a técnica em
montar, memorizar e trocar de acordes com facilidade,
vou te ensinar também a compreender como estão
distribuídos os acordes do início ao fim de cada música
para você tocar músicas inteiras sem depender nem de
pastas e nem de cifras.

Na técnica MMTA - Montar, memorizar e Trocar de

acordes com Facilidade ensino a primeiro posicionar as
mãos da maneira correta e a trocar de acordes no tempo
certo sem ainda pressionar os dedos com força para
evitar dores desnecessárias, além de através do estudo
de compasso memorizar toda a sequência de acordes de
cada música
Clique no link abaixo e:

Assista a esta aula para compreender a técnica MMTA

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A técnia PVR - Processo da Visualização Rítmica:

Ritmo na música representa a identidade de cada estilo

musical:

Então o samba,o pop, o xote são alguns exemplos de

estilos musicais que tem ritmos únicos com as suas
características próprias e específicas para se tocar.
E a técnica da visualização rítmica é o estudo do ritmo
visualmente demonstrado.

Eu estudei por anos a leitura rítmica em suas diversas

formações, e para você não precisar passar por tantos
anos de estudo como eu passei para entender
ritmicamente como estão formados os 14 modelos de
estilos musicais deste curso eu criei a visualização
rítmica para você entender de maneira simples e 100%
prática como estão formados cada um destes estilos
musicais

E será através da visualização rítmica que você

ampliará a sua capacidade em tocar os diversos estilos
musicais da sua preferência com facilidade no seu violão
dominando as formações e as distribuições de cada
estilo musical entendendo as suas relações entre suas
diferentes durações em cada tempo, em como estão
divididos, subdivididos, e agrupados cada um dos tempos
e que formam cada estilo musical.
Você daqui pra frente precisa entender que nós
violonistas somos em primeiro lugar ritmistas e para
dominar ritmos devemos primeiro beber da fonte dos
instrumentos percussivos para posteriormente traduzir
esses conceitos e essas linguagens para as cordas do
violão.
Clique no link abaixo e:

Assista a aula para entender o método PVR

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Uma metodologia mais do que ultrapassada e que todo
mundo ensina em tutoriais da internet é através das
setas para baixo e para cima que mais confundem do
que te ajudam a fazer um ritmo pois não demonstram de
maneira exata como estão distribuídas as subdivisões
em cada tempo para tocar uma deteminada música.

Estas setas foram criadas nos anos 80 e que eram

colocadas em revistas cifradas de violão que se
compravam em bancas de jornais pois não existiam os
recursos de vídeos que temos hoje.

Em vídeo consigo te demonstrar visulamente como estão

subdividos cada tempo que formam um ritmo de um
determinado estilo musical com muito mais facilidade.

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A técnia PSR - Processo do Solfejo Rítmico:

Solfejo, no conceito da música , é a arte de saber

expressar ritmos através da voz, e a arte de expressar o
solfejo através da voz chama-se solfejar.

Saber solfejar ritmos de cada estilo musical é sinônimo

de ter o domínio necessário do que posteriormente irá
traduzir com a sua mão direita para as cordas do violão.

E como expressamos esses elementos ritmicos e

percussivos através da linguagem do solfejo?

Se eu quero, por exemplo, aprender a tocar estilos

musicais pop, rock ou reggae, eu primeiro aprendo a
solfejar os principais elementos percussivos da bateria e
que são:
O bumbo, o chimbal e a caixa.

Se eu quero aprender a tocar no violão os estilos

musicais do samba eu primeiro aprendo a solfejar os
ritmos do pandeiro, do surdo e o tamborim.

E se eu quero aprender as linguagens do xote, do baião

ou do forró eu primeiro expresso atravéz da voz, o
triângulo, a zabumba e a baqueta.

E você segue esse mesmo processo de aprendizado para

cada estilo musical da sua preferência.
Então este estudo despertará e desenvolverá seu gosto e
a sua capacidade em se expressar musicalmente através
da voz em diversos ritmos ampliando a sua compreensão
musical e desenvolvendo a sua percepção auditiva
Clique no link abaixo e:

Entenda a importância de solfejar ritmos

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A técnia PCM - Processo da Coordenação Motora:

O quarto passo será traduzir este conceito rítmico para

as cordas do violão.

Coordenação motora é a capacidade de controlar os

movimentos da mão e dos dedos que dão o ritmo nas
cordas do violão dentro de um padrão rítmico de tempo
seja em um andamento lento, médio ou rápido.

Você desenvolverá essa agilidade primeiro em uma

velocidade lenta e você fará diversos movimentos não só
nas cordas do violão mas em qualquer objeto para que,
em vários momentos livres do seu dia, você adquira
rapidamente essa capacidade e a independência desses
movimentos.

E quais serão os movimentos de coordenação motora

para a mão e para os dedos que darão o ritmo nas
cordas do violão?

As linguagens rítmicas e percussivas que você já

dominou através da visualização rítmica e do solfejo
rítmico agora serão traduzidas para as cordas do violão
através de simulações das técnicas de conduções de
violão.

A seguir vou detalhar as 5 principais conduções de

violão que te permitem tocar qualquer música popular e
como elas se classificam em suas caracteristicas sonoras
para cada estilo musical

20
As 5 principais conduções de violão que te permitem
tocar qualquer música popular

1 Levadas de Violão
Compreendendo Levadas:
Técnica de movimentos de pêndulo de ante braço.
Muito característica em estilos pop como soul, funk e
R&B. Aqui no Brasil musicos como Tim Maia, Jorge Ben
Jor, Seu Jorge e bandas como J Quest, Skank
caracterizam as suas músicas com essa condução de
levadas de violão

2 Batidas de Violão
Compreendendo Batidas:
O papel de batidas de Violão são muito parecidas com
levadas de violão, mas que inseridas com batidas que
simulam instrumentos percussivos deixam a música
dançante: Estilos como rock, pop rock, e reggae se
utilizam bastante desta condução de violão

3 Dedilhados de violão
A técnica de Dedilhadosão os dedos tocados
individualmente nas cordas do vioão e se desenvolvem
em diversas combinações, diferentes padrões e
movimentos. muito usados em começos de
apresentaçãoes e que deixam as músicas mais
românticas e intimistas

21
4 Toques Simultâneos nas Cordas do Violão
Muito usados nos estilos musicais do Samba, da Bossa
Nova e dos estilos musicais nordestinos como: o Xote, o
Baião e o Forró que formam parte de estilos musicais
genuínos Brasileiros, esta condução de violão caracteriza
tos estes estilos musicais

5 A União das Quatro Conduções

Desenvolvendo a Coordenação entre as Conduções:
Integrando batidas, levadas, dedilhados e toques
simultâneos
Criando Arranjos Versáteis:
Utilizando diferentes conduções para enriquecer suas
interpretações como por exemplo levada de violão com
batida de violão cria o fingerstyle, e a música acústica
brasileira explora essa criatividade experimentando
combinações únicas de conduções em suas composições
e sonoridades próprias

Conclusão:
Compreender e dominar as características específicas
dessas conduções de violão em diferentes estilos
musicais é um passo essencial para se tornar um músico
versátil e expressivo.

Ao explorar as batidas, levadas, dedilhados e toques

simultâneos, você ampliará suas possibilidades musicais
e poderá mergulhar em uma variedade de gêneros e
ritmos. Através da prática diligente e da exploração
criativa, você estará pronto(a) para enfrentar novos
desafios musicais e desfrutar da plena expressão do
violão em toda sua diversidade sonora.

Destacar cada estilo musical com as suas características

específicas de conduções de violão além de destacar
cada estilo musical te destaca como violonista

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 Curso Completo

Agora pra quem quer se aprofundar em tocar no seu

violão 14 estilos musicais diferenciados, entrando nesse
processo com profundidade junto comigo,
implementando o mesmo passo a passo em cada música
com domínio na troca de acordes, desenvolvendo um
ouvido musical que compreende como estão divididos,
subdividos e agrupados os grooves que formam um
estilo musical, expressando com segurança através da
voz a estrutura de cada estilo musical e desenvolvendo
as cinco principais conduções de violão que te permitem
tocar praticamente qualquer estilo musical, você tem
agora a oportunidade de estudar comigo e vou te
explicar como funciona.

São 14 estilos musicais:

1pop básico, 2pop rock, 3pop swingado, 4rock, 5pop
funkeado, 6samba rock, 7sambalanço, 8samba, 9reggae,
10dedilhados, 11baião, 12forró, 13xote, 14vaneira

Este curso é 100% online onde eu te ensino cada música

no passo a passo através de aulas gravadas em vídeo,
com simulações de baterias em mp3 para cada estilo
musical e com material complementar em pdf com a
letra e os acordes de cada música para você baixar e
saber exatamente o momento da troca de acordes.

As aulas estão divididas por estilos musicais e você pode

começar com o estilo musical que mais te agrade.
Estes estilos musicais foram cuidadosamente escolhidos
através de acordes simples, ou seja acordes sem
pestanas, pestana são acordes que você precisa
pressionar o dedo indicador em todas as cordas do
violão e eu evitei de você estudar com esses acordes de
pestana com a intenção de te dar uma evolução rápida e
com músicas conhecidas de músicos como:
23


Alceu Valença, Raul Seixas, Luiz Gonzaga, Jorge Ben Jor,

Gilberto Gil, Seu Jorge e bandas conhecidas como Cidade
Negra, Jota Quest, Titãs.
Os estilos musicais são acompanhados de uma simulação
de bateria em mp3 característico de cada estilo musical
para você estudar e tocar com um andamento firme e
seguro, e essas baterias em mp3 tem um andamento
lento para você começar a desenvolver a sua habilidade
e coordenação motora primeiro de maneira mais
devagar, para assimilar e tocar cada detalhe de cada
estilo musical, e também com andamento em mp3
normal da música.
E para acessar este curso você receberá um login e uma
senha e o acesso é imediato.

Todas as aulas deste curso estão em vídeo e estão

disponíveis na maior e mais confiável plataforma da
américa latina de cursos online chamada HOTMART
onde você, ao se cadastrar nesta plataforma, terá desde
o acesso a todo as aulas do curso, as informações de
pagamento até a organização do próprio curso e você
receberá todas essas informações pelo seu e-mail.

As aulas estão gravadas o que quer dizer que você pode

rever estas aulas quantas vezes precisar, a hora que
você quiser, e pode assistir pelo seu celular ou pelo seu
computador.
Para as aulas você precisa apenas do seu violão e para
expressar o ritmo e para desenvolver a coordenação
motora sem o instrumento é só você ouvir e praticar
pelo seu próprio celular acompanhando os exercícios nos
momentos livres do seu dia dos estilos muscais que
você estiver mais interessado. Quando você for baixando
as simulações de bateria em áudio você pode fazer os
exercícios de voz e de coordenação primeiro no
andamento lento e depois no andamento normal da
música.

24


Bônus

Neste curso você levará de bônus (1) um módulo

completo de leitura rítmica com fórmulas de compassos
com divisões, subdivisões, quiálteras, tercinas, síncopas e
ligaduras que servem desde para quem quer entrar
posteriormente em uma faculdade de musica como para
quem quer se aprofundar em leitura musical ritmica.

Este módulo de leitura rítmica dividido em 50 vídeos

traz toda as informações que um músico precisa para
falar a linguagem dos músicos que atuam
profissionalmente.
Além disso você terá também um bônus (2) do estudo do
ciclo das quartas onde você entende com estão
construídas as formações e estruturas das músicas que
você conhece e que te dá a possibilidade de criar uma
sequencia lógica de acordes para as letras das suas
músicas além do bônus (3) de memorização que eu
mesmo uso quando quero aprender e memorizar novas
músicas para o meu repertório.

Então se você quer entrar nesta turma que tem

facilidade em tocar AS SUAS MÚSICAS PREFERIDAS
através 14 estilos musicais no violão, estudando através
de uma metodologia única que te permitirá ter um
ouvido musical atento e com ela tocar praticamente
qualquer estilo musical pop e da mpb, que te dará a
oportunidade em acompanhar cantoras, cantores, bandas
e que te permitirá ter um vasto repertório diversificado
em pouco tempo, tendo a atenção dos seus ouvintes,
tocando grooves usados pelos profissionais da música,
ser convidado para festas, ser reconhecido como um
violonista versátil e através do seu domínio musical ser
o centro das atenções, clica no Toque Genial abaixo e
faz a sua inscrição.

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Você terá acesso a um curso completo onde você
desenvolverá habilidades para montar, decorar e trocar
de acordes com facilidade, aprenderá a expressar
através da voz cada estilo musical e dominará as cinco
principais conduções de violão com a sua mão direita
que à partir de agora será a sua usina de ritmos nas
cordas do seu violão.

E a partir da sua inscrição se em 7 dias, por algum

motivo você quiser cancelar essa inscrição, nós
devolvemos 100% do seu investimento. Você vai acessar
todos os conteúdos do curso Toque Genial, baixar
materias em pdf, baixar os áudios em mp3, tirar dúvidas
comigo e se depois de tudo isso se você achar que este
curso não é pra você basta nos enviar um e-mail que
devolvemos o seu dinheiro.

Todo este conteúdo inserido neste curso para ser

aprendido presencialmente leva em torno de um ano. O
valor que os meus alunos pagam é de R$250,00 por mês,
o que é igual a R$3.000,00. Este valor anual é porque eu
tenho um limite de aulas menor por causa do meu tempo
e do tempo dos meus alunos e é por isso que o custo é de
R$3.000,00. Este mesmo conteúdo pela internet, como
vou vender para um número maior de pessoas e como
meus custos são bem mais reduzidos me proporciona
cobrar um preço menor. Então em vez de você pagar
pelo mesmo curso presencial por ano de R$3.000,00 você
irá um único valor de R$497,00. E neste curso 100%
online você ainda tem vantágens em poder assistir
quantas vezes quiser, onde quiser, tirar dúvidas, e
estudar em qualquer momento livres do seu dia. Claro
que no presencial você tem um experiência diferente de
estar frente a frente comigo em cada aula, mas nem todo
mundo tem tempo, primeiro por que é caro, segundo
podemos nem estar na mesma cidade, mas a experiência
de você conseguir e aplicar é tão boa e tão eficaz quanto
o presencial.

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Cursos online com essa mesma variedade de estilos
musicais custam em torno de R$2.000,00 a $2.500,00 e
você ainda está levando 3 bônus para você ter uma
linguagem musical usada pelos profissionais da música.
Nestes 8 anos de intenso estudo que eu tive incluíndo a
Universidade Livre de Música onde eu estudei por 4 anos
eu separei apenas o que há de mais eficaz para o seu
desenvolvimento musical e ainda ter a garantia de 7 dias
se por qualquer motivo você quiser cancelar a sua
inscrição.

É só clicar no link abaixo e fazer a sua inscrição:

Toque Genial

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