Amadeo de Souza-Cardoso (Manhufe, freguesia de Mancelos, Amarante, 14 de novembro de

1887 – Espinho, 25 de outubro de 1918) foi um pintor português. Pertencente à primeira

geração de pintores modernistas portugueses , Amadeo de Souza-Cardoso destaca-se entre
todos eles pela qualidade excecional da sua obra e pelo diálogo que estabeleceu com as
vanguardas históricas do início do século XX. A sua pintura articula-se de modo aberto com
movimentos como o cubismo, o futurismo ou o expressionismo, atingindo em muitos
momentos um nível em tudo equiparável à produção de topo da arte internacional
contemporânea.

O cubismo,movimento artístico que surgiu no século XX,tratava as formas da natureza por

meio de figuras geométricas, representando as partes de um objeto no mesmo plano. A
representação do mundo passava a não ter nenhum compromisso com a aparência real das
coisas.

Coty (1917)
O futurismo é um movimento artístico e literário , que surgiu oficialmente em 20 de
fevereiro de 1909 com a publicação do Manifesto Futurista.
A pintura futurista foi explicitada pelo cubismo e pela abstração, mas o uso de cores vivas,
contrastes e a sobreposição das imagens pretendia dar a ideia de dinâmica, deformação e não
materialização por que passam os objetos e o espaço quando ocorre a ação. Procura-se neste
estilo expressar o movimento atual, registrando a velocidade descrita pelas figuras em
movimento no espaço.

MOTION(1913)

Head(1913)

O Expressionismo foi um movimento artístico e cultural de vanguarda surgido na

Alemanha no início do século XX.
O expressionismo compreende a deformação da realidade para expressar de forma subjectiva
a natureza e o ser humano, dando prioridade à expressão de sentimentos em relação à
simples descrição objetiva da realidade.

Caricatura do artista Emmerico Nunes(1909)

Autorretrato
 Autorretrato, muitas vezes é definido como um retrato que o artista faz de si mesmo,
independente do suporte escolhido. Reconhece-se, em geral, a partir da renascença italiana,
que este tipo de autorrepresentação passou a ser cada vez mais frequente,
O autorretrato é uma forma de estudo anatômico, embora alguns deles apresentem alegorias,
caricaturas e também expressam condições emocionais. É um instantâneo do momento em que
o sujeito se encontra, mas não por muito tempo. Em última análise, pode-se traduzi-lo como
uma metáfora da contemporaneidade e suas identidades nômades.

Bibliografia: https://www.wikiart.org/pt/amadeo-de-souza-cardoso
https://pt.wikipedia.org/wiki/Autorretrato
https://www.wikiart.org/pt/amadeo-de-souza-cardoso/all-works#!
#filterName:Genre_portrait,resultType:masonry
https://www.wikiart.org/pt/amadeo-de-souza-cardoso/caricature-of-the-artist-emmerico-nunes-1909
https://www.wikiart.org/pt/artists-by-art-movement/expressionismo#!#resultType:masonry

https://gulbenkian.pt/cam/artist/amadeo-de-souza-cardoso/

Planeamento:

Dia 27: 2/3/4

Dia 28: 4

Dia 03: 4/5

Dia 04: 5

Dia 10: 5
 Dia 11: 5

Dia 12: 5/6/7

Dia 17: 8

Dia 18: 8

Dia 19: 8

Dia 24: 8

Dia 25: 8

Execução:
"Desenho do desenho" (réplica);

Na execução deste trabalho as dificuldades mais notáveis foram a representação do rosto, principalmente a boca, e a
gestão de tempo, já que tive de utilizar mais uma aula que o pretendido.

Para superar a primeira dificuldade utilizei, mais uma vez, o papel vegetal, além disso, pedi auxílio ao professor. Já no
segundo obstáculo, ultrapassei-o trabalhando em casa.

Memória descritiva da recriação:

No âmbito da disciplina de desenho foi-nos proposto a recriação da réplica do projeto anterior. Este desenho foi criado em
suporte de papel com o uso de canetas de tinta da china e lápis de cor.

A cena apresenta um fundo com árvores e montanhas, parte do desenho de Amadeo de Souza Cardoso, feitas com canetas
de tinta da china, dando uma sensação de mistério. Já na figura do centro utilizei lápis de cor, aplicando cores mais
escuras(preto e cinzento) na camisola e cores mais vibrantes(vermelho) na abertura do rosto, dando assim mais destaque.

Na minha interpretação o fundo e a figura, principalmente a parte da abertura, estão conectados, uma vez que a presença
de uma pessoa no meio de uma paisagem natural pode transmitir uma sensação de solidão e reflexão,sobretudo com a
utilização das canetas da tinta da china, já a abertura no rosto representa a vulnerabilidade e a exposição emocional que
nós seres humanos temos de passar ao longo da vida. Estes elementos estão conectados, uma vez que a reflexão muitas
vezes envolve uma profunda exploração de pensamentos e emoções, que pode, por sua vez, levar à exposição das nossas
vulnerabilidades emocionais, que nem sempre nos traz bons sentimentos, daí estar relacionado com a sensação de mistério
que o fundo transparece.

Além disso, a figura no centro representa um auto-retrato, no qual mistura uma característica do passado(cabelo comprido)
e do presente(cabelo azul) mostrando assim que nós estamos em constante reflexão e evolução.

Nesta recriação, as dificuldades que encontrei foi a representação do cabelo, para superar esta adversidade treinei a
técnica no diário gráfico e vi alguns tutoriais.

Os aspectos positivos ao longo desta recriação foram a aplicação da técnica com as canetas da tinta da china, na qual
obtive o resultado desejado e a técnica com os lápis de cor que considero que tenha sido bem desempenhada.

Os aspectos que eu tenho de melhorar são, principalmente, a gestão de tempo, dado que tive de fazer algumas partes do
trabalho em casa e a representação mais realista do cabelo.

Em conclusão, considero que esta recriação foi bem representada, já que transparece as ideias/sensações que eu
inicialmente pretendia e a técnica também foi bem aplicada, respeitando sempre os elementos da obra inicial de Amadeo
de Souza Cardoso.

Outro esboço:
Neste esboço da recriação utilizei o fundo da obra original, e criei uma personagem com a técnica de cubismo, na qual o
Amadeo de Souza Cardoso tem obras com essa técnica.