TD. AV.

02-DA DISCIPLINA: ARTE 2°ANO MÉDIO

Nome do Aluno (a): Caio Nicolas Melo
Professor (a): Emerson Luvanor

LER OBRA DE ARTE? Oi?

Como realizar a leitura de uma obra de Arte? É muito importante ressaltar que não existe
um único caminho para a leitura de obras de Arte, mas, durante essa leitura é importante
levantar aspectos relacionados a:
 Leitura Formal: observar os elementos que compõem, formam a obra de Arte, ou
seja, os elementos expressivos, como a linha, a cor, o volume, a perspectiva.
 Leitura Interpretativa: este é um momento muito rico, em que não existe certo
nem errado. Durante esta leitura é possível a cada espectador colocar o que pensa
sobre a obra que está vendo, pois cada ser humano percebe, vê e sente uma obra
de Arte de acordo com sua história de vida, com o que já sabe e conhece sobre
arte.
 Contextualização Histórica: localizar a obra no tempo histórico e no espaço,
observando o tema, os significados, ou seja, os contextos em que foi criada,
auxiliando na compensação e no significado da obra em questão.
 Quando apreciamos produções artísticas, esses aspectos acabam por interagir uns
com os outros, pois a leitura de uma obra de arte é percebida, sentida e significada
a partir de nossos conhecimentos, vivências e percepções. Ao fruir a produção
artística da humanidade, estamos realizando um diálogo com o mundo.

1° De acordo com o texto é possível realizar a leitura de uma obra de arte?

Justifique.
sim, de acordo com os elementos que compõem a obra
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2° Que aspectos devemos levar em consideração para fazer a leitura de uma obra
de arte?
elementos expressivos, linha, cor, volume, perspectiva
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3° Será que nossas vivências, conhecimentos e percepções influem na nossa forma

de interpretar uma obra de arte?
acho que sim!
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 4° Observe a pintura.

Sem formação acadêmica específica em artes visuais, Heitor dos Prazeres, que
também é compositor e instrumentista, é reconhecido artista popular do Rio de
Janeiro. Suas pinturas de perspectivas imprecisas e com traços bem demarcados
são figurativas e sugerem movimento. Essa obra retrata

O
a) a confraternização de uma população socialmente marginalizada.
b) o inconformismo da população de baixa renda da capital.
c) o cotidiano da burguesia contemporânea da capital.
d) a instabilidade de uma realidade rural do Brasil
e) a solidariedade da população nordestina.

VANGUARDAS EUROPEIAS? QUÊ?

Os movimentos de vanguarda emergiram na Europa nas duas primeiras décadas

do século 20 e provocaram ruptura com a tradição cultural do século 19. Foram
extremamente radicais e influenciaram manifestações artísticas em todo o mundo.
As cinco principais correntes vanguardistas foram: futurismo, cubismo, dadaísmo,
expressionismo e surrealismo.
 Futurismo: primeiro movimento merecedor da classificação de vanguarda,
caracteriza-se pelo interesse ideológico na arte. Sua produção preconiza a
subversão radical da cultura e dos costumes, negando o passado em sua totalidade
e pregando a adesão à pesquisa metódica e à experimentação estilística e técnica.
 Cubismo: resultado das experiências de Pablo Picasso (1881 – 1973) e de Georges
Braque (1882 – 1963), esteve, inicialmente, ligado à pintura e teve por princípio
a valorização das formas geométricas. Na literatura, caracteriza-se pela
 fragmentação da linguagem e geometrização das palavras, dispostas no papel de
maneira aleatória a fim de conceber imagens.
 Dadaísmo: surgido em 1916, durante a Primeira Guerra Mundial (1914 – 1918),
constitui um grito de revolta contra o capitalismo burguês e o mundo em guerra.
Por isso, os dadaístas são contra as teorias e ordenações lógicas.
 Expressionismo: tem como herança a arte do final do século 19 e valoriza aquilo
que chama de expressão: a materialização criativa (na tela ou no papel) de imagens
geradas no mundo interior do artista.
 Surrealismo: como o Expressionismo, preocupa-se com a sondagem do mundo
interior, a liberação do inconsciente e a valorização do sonho. Esse fascínio pelo
que transcende a realidade aproxima os surrealistas das ideias do psicanalista
austríaco Sigmund Freud (1856 – 1939).

5° Sobre as vanguardas europeias, é correto afirmar, exceto:

a) Entre suas principais manifestações estão o Cubismo, o Futurismo, o

Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo, todos surgidos na Europa no início
do século XX.
b) As tendências literárias que compuseram as vanguardas europeias estavam
unidas por um único projetor artístico, cuja proposta era a de retomar os ideais
clássicos nas artes e na literatura.
c) As vanguardas europeias influenciaram as artes no mundo ocidental de
maneira contundente. No Brasil, as inovações nas artes e na literatura ficaram
conhecidas como Modernismo.
d) A palavra “vanguarda” tem origem no francês avant-garde, que significa “o
que marcha na frente”, ou seja, as correntes de vanguarda antecipavam o futuro
com suas práticas artísticas inovadoras e nada convencionais.
e) Não havia um projeto artístico em comum que agregasse os artistas de
vanguarda em torno de uma única proposta, contudo, estavam unidos por uma
mesma causa: a de inovar as artes e romper com os padrões clássicos vigentes.

6° Sobre o Futurismo, estão corretas as seguintes alternativas:

I. No Brasil, todas as tendências de vanguarda foram chamadas de

Modernismo, que equivale ao Futurismo, para os italianos, e ao
Expressionismo, para os alemães.
II. II. Na literatura brasileira, seus principais representantes foram Manuel
Bandeira e Augusto Frederico Schmidt, que se apropriaram de ideais
futuristas para a realização de uma escrita automática e telegráfica.
III. III. O Futurismo difundiu-se por meio de manifestos e conferências,
encontrando na literatura seu meio ideal de realização artística.
IV. IV. Entre suas principais características estão a decomposição das figuras
em formas geométricas.

O
a) Todas estão corretas.
b) Apenas I está correta.
 c) I e III estão corretas.
d) II e IV estão corretas.
e) II e IV estão corretas.
Observe a imagem e respondas as questões 7° e 8°.

7° As vanguardas europeias não devem ser vistas isoladamente, uma vez que elas
apresentam alguns conceitos estéticos e visuais que se aproximam. Com base nos
conceitos vanguardistas, entre eles o de exploração de formas geometrizadas do Cubismo,
no início do século XX, o quadro Soldados jogando cartas explora uma
a) abordagem sentimentalista do homem.
b) imagem plana para expressar a industrialização.
c) aproximação impossível entre máquina e homem.
d) uniformidade de tons como crítica à industrialização.

O
e) mecanização do homem expressa por formas tubulares.

8° Fernand Léger, artista francês envolvido com o movimento cubista, tinha como
princípio transformar imagens em figuras geométricas, especialmente cones, esferas e
cilindros. A obra apresentada mostra o homem em uma alusão à Revolução Industrial e
ao pós I Guerra Mundial e explora
a) as formas retilíneas e mecanizadas, sem valorização da questão espacial.
b) as formas delicadas e sutis, para humanizar o operário da indústria têxtil.

O
c) a força da máquina na vida do trabalhador pelo jogo de formas, luz/sombra.
d) os recursos oriundos de um mesmo plano visual para dar sentido a sua proposta.
e) a forma robótica dada aos operários, privilegiando os aspectos triangulares.
9° (Pucpr 2016) Observe o quadro de Edvard Munch a seguir e leia o texto:

Trecho do texto As raízes do expressionismo, publicado no jornal Folha de São Paulo

(Folha on-line):
“Além de colocar a Noruega no mapa artístico da Europa, a obra de Edvard Munch foi
um dos marcos fundadores do Expressionismo, movimento que se caracterizou pela
tentativa de passar para a tela o impacto emocional, os sentimentos e as experiências
interiores do artista. O pintor não era mais apenas um mero observador das aventuras e
desventuras humanas. Era parte integrante e indissociável delas. ‘Assim como Leonardo
da Vinci estudou a anatomia humana e dissecou cadáveres, eu procuro dissecar a alma
humana’, observou Munch.
A obra mais famosa do artista norueguês, O Grito, sintetizou os principais ingredientes
do expressionismo. O cenário tenso, a distorção da forma humana que chega a beirar o
caricatural, a agressividade das pinceladas, tudo colabora para compor uma atmosfera
dramática, que emana desolação, tragédia e pessimismo. ‘A imagem expressionista tenta
impressionar não o olho, mas penetrar, atingir profundamente quem vê’, definiu o crítico
italiano Giulio Carlo Argan, autor do já clássico Arte Moderna.
A estética expressionista procurou refletir as angústias e inquietações do homem
contemporâneo, um ser atônito, imerso em um mundo povoado pela dúvida, pela
alienação e pela incerteza. (...)”
A partir da análise da tela de Edvard Munch e da interpretação do texto, assinale a
alternativa CORRETA.
a) A tela representa exclusivamente os conflitos individuais do autor, que era sabidamente
uma pessoa com transtornos psíquicos.
b) A tela deve ser associada aos problemas políticos e sociais da Noruega nesse período,
os quais o autor desejou representar.
 c) O medo, a angústia e a aflição representados na tela são próprias do período
contemporâneo, no qual a inexistência de normas sociais rígidas faz os indivíduos
sentirem-se perdidos.
d) A tela representa especificamente o contexto do final do século XIX, quando houve o
crescimento dos sentimentos nacionalistas.

O
e) A tela representa o medo, a aflição e as incertezas do ser humano, sentimentos próprios
do período histórico contemporâneo, podendo ser associada ao desenvolvimento do
individualismo.

10. (Puccamp 2016) Para responder à questão a seguir, considere o texto abaixo. De um
modo geral, todos esses movimentos da vanguarda europeia de fins do século XIX e início
do século XX estavam sob o signo da desorganização do universo artístico de sua época.
A diferença é que uns, como o futurismo e o dadaísmo, queriam a destruição do passado
e a negação total dos valores estéticos presentes; e outros, como o expressionismo e o
cubismo, viam na destruição a possibilidade de construção de uma nova ordem superior.
No fundo eram, portanto, tendências também organizadoras de uma nova estrutura
política e social.
(TELES, Gilberto Mendonça, Vanguarda europeia e modernismo brasileiro. Rio de Janeiro: Vozes, 1972, p. 10)

Muitos artistas de vanguarda contestavam os valores que haviam marcado a chamada

belle époque, período em que, na Europa,
a) a burguesia havia substituído a aristocracia no poder, rejeitando o eurocentrismo e os
rituais de distinção social em prol de seu modo de vida baseado na valorização do
trabalho.
b) o clima de otimismo e a crença no progresso contínuo propiciado pelo suposto avanço
da cultura e da civilização se viram abalados pela eclosão da Grande Guerra.

Oc) as revoltas proletárias ameaçavam o clima de "estabilidade" do mundo burguês,

despertando o pronto apoio dos artistas e intelectuais, que assumiram a causa operária e
criaram um rótulo irônico – bela época − para denominar essa fase de tensões.
d) a sociedade burguesa buscava ser mais cosmopolita e democrática, como se vê na
publicidade e na art nouveau, aderindo a novos modelos de comportamento e
sociabilidade inspirados pelo american way of life e os padrões de consumo de massa.
e) a perspectiva de uma sociedade mais humana, marcada pelas luzes, pelos valores
burgueses e pela noção de evolução constante havia motivado experiências sociais como
a Comuna de Paris.