frica, Cinema

Um olhar contemporneo

A CAIXA uma das principais patrocinadoras da cultura

brasileira, e destina, anualmente, mais de R$ 60 milhes
de seu oramento para patrocnio a projetos culturais em
seus espaos, com o foco atualmente voltado para exposies de artes visuais, peas de teatro, espetculos de dana, shows musicais, festivais de teatro e dana em todo o
territrio nacional, e artesanato brasileiro.
Os eventos patrocinados so selecionados via Programa Seleo Pblica de Projetos, uma opo da CAIXA para
tornar mais democrtica e acessvel a participao de produtores e artistas de todas as unidades da federao, e
mais transparente para a sociedade o investimento dos
recursos da empresa em patrocnio.
A Mostra frica, Cinema vai apresentar ao pblico carioca os principais nomes do cinema contemporneo africano, com retrospectivas de Mahamat-Saleh Haroun e de
Abderrahmane Sissako indicado ao Oscar de filme estrangeiro em 2015 por Timbuktu.
Desta maneira, a CAIXA contribui para promover e difundir a cultura e retribui sociedade brasileira a confiana e o apoio recebidos ao longo de seus 154 anos de atuao
no pas, e de efetiva parceira no desenvolvimento das nossas cidades. Para a CAIXA, a vida pede mais que um banco.
Pede investimento e participao efetiva no presente, compromisso com o futuro do pas, e criatividade para conquistar os melhores resultados para o povo brasileiro.
CAIXA ECONMICA FEDERAL

Abderrahmane Sissako nas filmagens de Timbuktu (2014)

Presidenta da Repblica
Dilma Vana Rousseff

Produtor de Cpias
Breno Lira Gomes

Ministro da Fazenda
Joaquim Levy

Assistente de produo
de Cpias
Breno Machado

Presidenta da
Caixa Econmica Federal
Miriam Belchior
frica, Cinema:
Um olhar contemporneo
Ferreira, Leonardo Luiz (org.)
1. Edio
Junho de 2015
ISBN 978-85-69060-01-7
Realizao
Laffilmes Cinematogrfica
Produo
Marcelo Laffitte
Mariana Bezerra
Curadoria
Joo Juarez Guimares
Direo de Produo
Larissa Tavares
Leonardo Luiz Ferreira
Assistncia de Produo
Ludmila Olivieri
Camila Farias
Isabel Scorza
Coordenao Editorial &
Reviso
Leonardo Luiz Ferreira
Projeto Grfico
Guilherme Lopes Moura

Webdesigner
Fernando Alvarez Junior
Vinheta
Luiz Guimares de Castro
Edio & Projeo
Coordenao
Luiz Guimares de Castro
Operadores
Jonas Murad
Joo Rabello
Assessoria de Imprensa
Claudia Oliveira
Mariana Bezerra
Monitoria
Camila Farias
Coordenao de Mdias
Sociais
Gabriela Moscardini
Traduo
Silncio Multimdia
Carol Silveira
Daniel Celli
Diana Iliescu
Karina Legrand
Mariclara Oliveira
Suporte TI
Marcelo Gutierrez

Registro Fotogrfico e
Videogrfico
Marcelo Caldas
Impresso
Grfica Stamppa
Papel
Couch Matte 200g/m2 (capa)
Couch Matte 115g/m2 (miolo)
Tipografia
PT Sans e PT Serif
Tiragem
1.000
CAIXA Cultural RJ
30 de junho a
12 de julho de 2015
Av. Almirante Barroso, 25, Centro
Tel.: (21) 3980.3815
www.facebook.com/
CaixaCulturalRiodeJaneiro
www.caixacultural.gov.br
www.africacinema.com.br

Todos os direitos reservados.

proibida a reproduo deste livro sem
prvia autorizao dos organizadores.

Nos termos da Portaria 3083, de

25.09.2013, do Ministrio da Justia,
informamos o Alvar de Funcionamento
da CAIXA Cultural RJ: n 041667, de
31/03/2009, sem vencimento.

Agradecimentos
Caio
Andr Ramiro
Lzaro Ramos
Milton Gonalves
Thomas Sparfel
Joel Zito Arajo
Claudia Oliveira
Jos Paulo Pessoa
Filipe Furtado
Fernando Oriente
Moiss Pacheco
Mariana Bezerra
Octvio Bezerra
Apoio

Nossa Estrangeira (2010), de Sarah Bouyain

Editorial
Quando se fala em cinema africano hoje em dia, geral-

para a tela e derrubam por terra a crtica de que o cine-

mente refere-se aos pases ao sul do Saara, a chamada

ma africano peca pelo amadorismo e deficincias tcni-

frica Negra, uma das regies mais carentes do planeta

cas. Suas obras com narrativas originalssimas e seduto-

e onde no existe tradio de produo cinematogrfica.

ras so realizadas com esmerado acabamento.

Em quase todas as naes desta rea, a atividade cine-

A mostra frica, Cinema Um Olhar Contemporneo

matogrfica enfrenta uma realidade precria: em poucos

vai apresentar ao pblico carioca pelculas recentes de ci-

pases existe algum tipo de financiamento ou apoio, v-

neastas de pases como Burkina Faso, Congo, Chade, Mali,

rios deles no possuem mais salas de projeo as que

Mauritnia, Moambique e Senegal.

existiam atualmente esto fechadas - e em muitos nunca

foram realizados longas-metragens.

O mauritano Abderrahmane Sissako e o chadiano Mahamat-Saleh Haroun, que j tiveram Timbuktu e Um Homem

Apesar deste panorama pouco animador, recentemente

que Grita em exibio comercial no Brasil, so os mais re-

alguns cineastas da frica Negra se destacaram com ttu-

conhecidos autores da regio e recebem uma seleo es-

los que conquistaram a imprensa e pblico especializado

pecial de seus longas no evento.

e, alm de premiados em diversos importantes festivais,

E Alain Gomis (Hoje) e Sarah Bouyain (Nossa Estrangeira)

vrios deles obtiveram distribuio para pases do mundo

representam outra vertente do cinema africano contem-

inteiro, fato pouco comum para obras africanas, pois mui-

porneo: filhos de imigrantes africanos radicados em ou-

tos destes filmes no conseguem exibio sequer em seus

tro continente que retornam a terra de seus antepassados

prprios pases de origem, sendo relegados s plateias de

para se dedicarem a realizao cinematogrfica.

certames e mostras internacionais.

Os ttulos apresentados na mostra frica, Cinema Um

Joo Juarez Guimares

Olhar Contemporneo impressionam pela inteligncia e

Curador da mostra frica, Cinema Um Olhar Contemporneo

criatividade com que transpem a cultura de seus pases

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48

 sumrio

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40
44

fortuna crtica
Um Homem que Grita
Desejo de Mudana, por Leonardo Luiz Ferreira

Temporada de Seca
Ernias de um Pai, por Luiz Fernando Gallego

Grigris
Resqucios de Beleza, por Heitor Augusto

Timbuktu
Cantos e Uivos de Resistncia, por Pablo Gonalo

O Barco da Esperana
Frustrao e Esperana, por Rafael Saraiva

especial
O Cinema Poltico Africano e o Direito de Narrar
Por Marcelo Rodrigues Souza Ribeiro

Perfil com o Cineasta Licnio Azevedo

Por Leonardo Luiz Ferreira

Entrevista com Manthia Diawara

Por Leonardo Luiz Ferreira

artigos

Por Joel Zito Arajo

O Que o Cinema Africano?

As Escolas do Cinema Africano

48
52
58

Lusfona
Francfona
Anglfona

62 fichas tcnicas

8 frica, Cinema

9 fortuna crtica

Desejo de
Mudana
Um Homem que Grita

por Leonardo Luiz Ferreira

Um Homem que Grita no pode ser avaliado com o pressuposto de que se trata da nica produo em longa-metragem do pas africano Chade em 2010, que no possui
nem mesmo salas de cinema. Muito menos imaginar que
por essa razo recebeu o prmio do jri no ltimo Festival de Cannes. O que sempre deve ser levado em considerao a obra em questo, nunca as condies em que foi
feita, como uma forma de exemplo a ser seguido devido
s inmeras intempries. O que o diretor Mahamat-Saleh Haroun (Daratt: Temporada de Seca), que j tem uma
carreira com quatro filmes, faz bom cinema. E nada melhor do que isso para legitimar o seu trabalho.
O Chade um pequeno pas consumido pela misria e
guerra, assim como tantos outros do continente africano. nesse ambiente desestruturado que se desenrola a
narrativa de Um Homem que Grita, que tem como pano de
fundo uma luta atual entre governo e rebeldes pelo poder.
Mas o que interessa a Haroun o estudo de personagem
para notar o que a guerra produz em um indivduo: parte-se de um salva-vidas de piscina de hotel para refletir o
momento de uma populao, que alijada da prpria terra
e tm a famlia desfigurada em prol de defender ptria.

*Texto originalmente

Um Homem que Grita (2010),

O cinema como reflexo poltica, sem nunca se configu-

publicado no portal

de Mahamat-Saleh Haroun

rar como tal ou se apoiar em lugares-comuns de discursos

Almanaque Virtual.

10 frica, Cinema

Mahamat sabe estruturar a sua histria

e utilizar as ferramentas cinematogrficas
em prol da dramaturgia.

sobre oprimidos. A mise-en-scne do realizador no pode-

lho durante o jantar em casa: apenas a me reage e replica

ria ser mais precisa nesse sentido, com closes do rosto de

ao silncio, e a cmera permanece ali, com uma distncia

Adam e o silncio que o assalta lentamente devido imi-

estabelecida do objeto, a observar o movimento e traduzir

nncia da fragmentao de seu microuniverso pessoal e

o cerne da questo do filme.

de trabalho.

Um Homem que Grita ressalta a potncia do gesto em de-

Mahamat sabe estruturar a sua histria e utilizar as fer-

trimento do discurso, ainda que o longa termine com um

ramentas cinematogrficas em prol da dramaturgia. H

poema de mensagem direta para o espectador se mobili-

uma conteno emocional que acaba por tensionar o dra-

zar. O que o cineasta busca entender as relaes familia-

ma de um pai que entrega seu filho para o exrcito e pas-

res em reflexo ao confronto blico, como os laos so man-

sa a viver com essa angstia: os planos o colocam solit-

tidos com o caos ao redor. Afinal como diz Adam em uma

rio em qualquer espao, at ficar realmente sozinho como

declarao explcita: no fui eu que mudei, foi o mundo

o nico bastio da resistncia laboral no hotel. As notcias

que mudou. Portanto, sua jornada para salvar o filho se

so transmitidas pelo rdio, que sugere um conflito cada

torna uma cruzada de restituio dos valores mais bsicos

vez mais prximo, s que a dor de perder um ente querido

do ser humano: viver em paz consigo e com o outro.

marca mais o personagem do que bombas ou tiros. des-

Uma fita cassete a nica mensagem enviada pelo jo-

concertante, por sua simplicidade descritiva, o plano m-

vem Abdel para sua noiva grvida, que agora reside em

dio em cmera baixa da ausncia de dilogo entre pai e fi-

seu lar. Nela, a descrio da guerra em poucas palavras; e

sem partir para a encenao do conflito, o diretor potencializa um sentimento de perda, como o choro sem lgrimas de Adam na calada da noite. O corpo atirado no mar,
prximo ao desfecho, boia em direo a um rumo desconhecido e fora de quadro, mesmo que a escurido recaia
sobre a caminhada na gua do salva-vidas, no ltimo plano, Mahamat-Saleh Haroun aponta para o desejo de mudana, nem que seja pela via da tragdia, como Roberto
Rosselini no clssico Roma, Cidade Aberta (1945).

Um Homem que Grita (2010)

11 fortuna crtica

12 frica, Cinema

13 fortuna crtica

Temporada de Seca

Ernias
de um Pai
por Luiz Fernando Gallego

O argumento de Temporada de Seca bem interessante.

Um homem idoso e cego, com autoridade patriarcal, em
uma pequena comunidade do interior do Chade, d a seu
neto uma misso: matar o homem que matou seu filho,
j que o governo concedeu anistia para crimes de guerra.
O jovem Atim, chamado de o rfo, nem conheceu seu
pai: afinal foram 40 anos de guerra civil.
Na capital, Atim consegue encontrar o assassino Nassara, um homem que para se fazer escutar precisa de um amplificador para cordas vocais lesadas junto ao pescoo. Embora no seja nada jovem, Nassara est casado com uma

Ali Barkai em

moa bem mais nova que se encontra grvida. E apesar de

Temporada de Seca (2006)

ser rude e grosseiro, em vias de ser pai, tambm desenvolve uma inclinao paternal para com Atim que conseguiu ser ajudante na pequena padaria do outro mesmo

*Texto originalmente publicado

se mostrando hostil e belicoso. Mas Atim comea a poster-

no site Crticos.com.br e

gar a concluso de sua vingana.

gentilmente cedido pelo autor.

14 frica, Cinema

Youssof Djaoro em cena de Temporada de Seca (2006)

H muitos pais em cena, at mesmo duplicados: o cego

a, as Ernias nascidas do sangue de um pai assassinado,

que perdeu seu filho e ordena vingana tal como o deus

perseguiriam Orestes que tambm estaria desobede-

Apolo exigiu a mesma coisa de Orestes pela morte de seu

cendo a Apolo se no matasse sua me. E to logo o faz,

pai, Agamenon; Nassara, prestes a ser pai biolgico e que-

as Ernias nascidas do sangue dela o perseguem com re-

rendo ser pai adotivo de Atim; o pai morto que mais

morsos intolerveis.

do que um fantasma ausente a ser vingado: transformado

em misso abstrata, ideia, ideal, meta a ser perseguida.

Na magistral trilogia de squilo, a soluo ser dada pela

substituio da vingana pela Justia, criando-se um tri-

Quando Atim estabelece uma relao prxima com Ai-

bunal por inspirao de outra deusa, Palas Atena (Miner-

cha, a jovem esposa grvida de Nassara, temos uma fran-

va para os romanos). O resultado da votao entre os 12

ca configurao triangular edpica. Atim quer matar o ho-

membros d empate quanto a punir o matricdio de Ores-

mem que est querendo ocupar o lugar de seu pai e que

tes e faz com que surja o voto de Minerva no caso, a

seu adversrio; concomitantemente, desenvolve familia-

favor de que ele no seja mais perseguido pelas Ernias.

ridade-intimidade com a mulher do outro, em vias de se

Estas protestam, dizendo que, sem medo do castigo que

tornar me. Caso adotado por Nassara, ela ser sua ma-

elas infligem, os homens se trucidaro uns aos outros.

drasta um delicado papel de substituta para o lugar de

Atena faz a proposta de no perseguirem os que comete-

me (no se fala da me de Atim).

ram crimes, mas possam tentar advertir os que esto in-

Como matar o homem que quer ser seu pai? Como de-

clinados a comet-los: de Ernias perseguidoras, elas se

sobedecer o av de postura hiertica? Na lenda grega,

transformariam em Eumnides (tolerantes). A psicanli-

Orestes chega a ter que matar a prpria me, Clitemnes-

se de Melanie Klein entendeu a sabedoria do mito como

tra, porque ela participara da morte do esposo. Se no o

uma forma de falar da transformao da culpa persecu-

fizesse, as deusas mais primitivas que cobravam vingan-

tria apenas por temor de ser descoberto e punido

15 fortuna crtica

em culpa reparadora por considerao e identificao

aria o assassino de seu filho e transmite o dio transgera-

com quem foi prejudicado, com chances de elaborao

cional ao neto. Um exemplo de vinganas sem fim pode ser

das faltas e do remorso.

lembrado em Abril Despedaado (2001), de Walter Salles.

A sabedoria poltica do desfecho da Orestia tambm

O filme de Mahamat-Saleh Haroun desenvolve sua pro-

evidente: alm da criao do tribunal e da justia, ou seja,

posta de forma bem direta e despojada, quase como uma

da Lei em lugar da vendetta, temos uma proposta de pro-

fbula oriental (ou africana, no caso). Esta forma tem sido

cesso civilizatrio que redunda exatamente na possibili-

apreciada em festivais (este filme recebeu o prmio es-

dade do perdo pela anistia o que no obrigatoriamente

pecial do Jri em Veneza, 2006), seja pelo despojamen-

est espontaneamente nos coraes humanos, mas sim no

to que se quis assim (leia-se: como uma forma narrativa

projeto educativo para a vida em comum civilizada.

na verdade sofisticada de desdramatizao) ou mes-

O av de Atim (cego como um dipo aps ter conscin-

mo como resultado de uma viso naf, que o que Tem-

cia de suas falhas trgicas?) no aceita a anistia que perdo-

porada de Seca chega a aparentar. H lances de roteiro que

O filme de Mahamat-Saleh Haroun

desenvolve sua proposta de forma bem
direta e despojada, quase como uma
fbula oriental (ou africana, no caso).

soam estranhos e mal definidos na relao de Nassara com

Atim, podendo ser pensado que Nassara quereria mesmo
ser justiado ao manter o jovem em sua casa hiptese
que no se sustenta pelas demais atitudes gerais do personagem. No d para deixar de pensar que a elaborao do
filme foi simplista ou at mesmo mal resolvida. Esta forma de apresentar enredos como "retratos em um por um"
da realidade, sem maior dimensionamento ficcional (que
transmita uma realidade ainda mais real do que o mero realismo/naturalismo) infelizmente empobrecedor.
O despojamento geral (assim como digresses desnecessariamente longas na chegada de Atim capital) no
facilita a aproximao de plateias mais amplas, e filmes
como este acabam relegados a prmios em festivais e
admirao de parte da crtica. O que uma pena, j que o
tema se mostra forte, sempre atual, eterno. O que justifica
tentar conhecer o filme com seu belo desfecho.

16 frica, Cinema

17 fortuna crtica

Grigris

Resqucios
de Beleza
por Heitor Augusto

Mahamat-Saleh Haroun tem uma carreira slida com interesses cinematogrficos bastante definidos. A famlia
seja ela de sangue ou formada com afetos improvisados um deles. Outro o entrelaamento de um contexto macro de seu pas, o Chade, com os dramas de seus
personagens em geral filhos tendo de resolver problemas dos pais ou proteg-los. Haroun tambm tem uma
assinatura bastante definida como diretor (preferncia
pelo scope, mistura de atores com diferentes formaes,
dilogo entre o naturalismo e a fantasia, valorizao do
humanismo mesmo em situaes-limite).
Assim Um Homem que Grita (2010), seu nico filme a,

Souleymane Dm em
Grigris (2013)

milagrosamente, estrear no circuito comercial brasileiro.

O mesmo vale para Nosso Pai (Abouna, 2002), o mais en-

* Texto originalmente publicado

cantador filme de Haroun, e Temporada de Seca (Daratt,

na Revista Interldio

2006), o mais impactante. Haroun o melhor realizador

(www.revistainterludio.com.br) e

africano da atualidade e representante solitrio da cine-

gentilmente cedido pelo autor.

18 frica, Cinema

S a firmeza de seu olhar profundo

e o timbre de sua voz, que equilibra
ternura, carncia e determinao j
vale a experincia de assistir GriGris.
matografia chadiana, cuja dependncia da antiga metrpole para a produo e do selo legitimador dos festivais
europeus tornam ainda mais complexo falar de identidade local e autenticidade um seno bastante comum no
continente. Essa problematizao como falar de produo local sendo que at a lngua adotada a do colonizador? compartilhada por diversos pensadores africanos, sendo Ferid Boughedir um dos principais.

teza de quem o mrito tambm achou Souleymane

Mas esta outra discusso difcil de encerrar neste tex-

Dm, o danarino que protagoniza o longa. S a firmeza

to que pretende focar-se em GriGris, o mais recente e,

de seu olhar profundo e o timbre de sua voz, que equili-

disparado, o mais fraco de Haroun. Como de costume,

bra ternura, carncia e determinao j vale a experincia

ele filma bem. O quadro composto com segurana e h

de assistir GriGris. Uma vez mais o diretor efetiva a inte-

nuances no comportamento da cmera, transitando do

rao de quem no tem experincia na atuao Dm

plano fixo mais frio cmera na mo que se assume per-

com atores slidos que acompanham Haroun h tempos,

sonagem interagindo com os atores.

como Marius Yelolo.

Haroun ou sua produo, j que no podemos ter cer-

Por outro lado, rende-se a chaves, promovendo uma

identificao entre eles prxima ao primrio. A mais gra-

Mahamat-Saleh Haroun e sua equipe no set de Grigris (2013)

ve e que est justamente no centro do filme a aproximao dos excludos. GriGris, o danarino, manco (possivelmente teve paralisia infantil). Seu reinado s existe na
pista de dana, onde ele domina. Fora dela, no consegue
emprego sequer como criminoso. Por quem ele se apaixona? Por uma prostituta! Linda, por sinal, que quer
ser o qu? Modelo. E, obviamente, vive a rejeio.
Esse chavo dos rejeitados s no mais bvio do que
a caada dos bandidos no final. Mas ao mesmo tempo em
que o filme se enfraquece pela obviedade do roteiro, ele
surpreende ao preferir um final feliz dentro das possibilidades dos personagens e especialmente pelo belssimo plano da dana, que oferece fantasia e quebra a toada naturalista.
GriGris um impasse como cinema. Por um lado, fortemente belo, encantador e honesto; por outro, ancorado no
arqutipo. A esperana que o espectador encontre resqucios de beleza em GriGris e v descobrir o restante dos
filmes de Haroun, pois uma experincia gratificante.

19 fortuna crtica

20 frica, Cinema

21 fortuna crtica

Cantos e
Uivos de
Resistncia

Timbuktu

por Pablo Gonalo

Um filhote de veado corre pelas areias, num deserto, fugindo, desesperado, enquanto, em off durante esse travelling lateral , ressoam tiros de metralhadoras, encadeados e simtricos. O plano expressa velocidade, dinmico,
mas, curiosamente, nos seus detalhes, parece um tanto
lento, como se denunciasse um delay como se suplicasse
por uma pausa, por um respiro, para que os tiros ausentes
no invadam a cena. Vem o corte, os tiros chegam e atingem totens africanos figuras de madeira que so dilapidadas, furadas, e se desfiguram no ritmo cinematogrfico das balas. So tiros que no alvejam pessoas, que no
ferem nem sangram; tiros sem corpos, automticos; tiros

Timbuktu (2014)

sem sujeitos, que miram mais do que os objetos; projteis que querem aniquilar os valores carregados e trans-

*Texto originalmente

mitidos por aquelas esculturas. Estamos, claro, diante das

publicado na Revista Cintica

duas primeiras sequncias de Timbuktu, de Abderrahmane

(www.revistacinetica.com.br) e

Sissako, e ambas as cenas, justapostas, sintetizam o cerne

gentilmente cedido pelo autor.

22 frica, Cinema

do intricado contraponto tecido pelo diretor. H, de um

Satima passa a cena lavando os cabelos ao lado de uma

lado, a nsia por uma fuga, a vontade um tanto incua de

bacia dgua, diante do deserto. Ela est em casa, diz, e

escapar, mas que urge, que grita, que necessria. Do ou-

no convidou ningum. Se no quiser ver o seu rosto, pro-

tro lado, h uma inquietao em flagrar imagens que per-

voca, que v embora.

sistem, que perseveram e preservam sentidos e valores, a

despeito dessa violncia insistente em sufoc-los.

Timbuktu fortemente temperado por esse tipo de coragem, que pulula em diversos planos do filme. Zabou

Como nas suas obras anteriores, Sissako ergue sua dra-

(Kettly Noel) a personagem icnica dessa perseverana.

maturgia visual em pequenos vilarejos no deserto da Mau-

Como uma contra-mola que resiste, com a face alegre

ritnia. So povoados que permitem uma vida simples, de

mostra, ela veste roupas cheia de cores, destoa, e interpela

caa, pesca, coleta, e um cotidiano em harmonia com as

os soldados terroristas. Em um francs enftico, manda-

areias do deserto, a vasta paisagem, a luz adusta e o ven-

os merda. Tem trejeitos de bruxa, ares xamnicos, per-

to que sopra e espalha as pegadas dos seus personagens.

versos, e ironiza, e satiriza, e debocha, e paira com a for-

Timbuktu o nome desse povoado, mas aqui a maior no-

a de uma aura original. Mais do que denunciar as regras

absurdas dessa ortodoxia, Sissako testemunha um teatro

Mais do que denunciar

as regras absurdas
dessa ortodoxia, Sissako
testemunha um teatro de
resistncia (...)

de resistncia, um teatro do cotidiano que tenta destituir

o significado de cdigos sem sentido.
Esse teatro acaba por atingir os prprios terroristas.
Embora o futebol seja proibido, alguns desses sunitas, de
turbante e com armas em punho, discutem sobre Messi,
Zidane e a Copa do Mundo de 1998. Instantes depois, eles
acompanharo o julgamento de um grupo, condenado a
dezenas de chibatadas por ter jogado futebol. Paralelamente resistncia, portanto, h dissimulao, cinismo

vidade dramtica est na insero de um grupo de terro-

e oportunismo, como se existissem mediaes mais com-

ristas palavra com teor ocidental islmicos e orto-

plexas e bem distantes de polos apenas contrrios e anta-

doxos que, com armas em punho, regem o dia a dia do

gnicos. Num contraponto, Sissako cria uma cena potica:

povoado. Os habitantes vale dizer no so exata-

os habitantes de Timbuktu jogam uma partida de futebol

mente rabes, mas mouros, meio rabes, meio africanos

com traves dos dois lados, dois times, movimentos, dribles

convertidos ao islamismo, e por isso, talvez, interajam

e faltas, mas, sintomaticamente, falta a bola, e, com essa

com os invasores entre farsas e sabotagens, frente s

ausncia, os jogadores chutam areia ao vento. Indireta-

inmeras regras que destoam de suas heranas e convic-

mente, a cena remete sequncia final de Blow Up De-

es culturais. O filme instala-se nesse entre-lugar pre-

pois Daquele Beijo (1966), de Michelangelo Antonioni, na

ciso, fronteirio, entre uma ortodoxia na etimologia de

qual mmicos jogam uma partida de tnis sem bola. Con-

regras restritas, sem excees e leis que no reverbe-

tudo, mais do que uma fbula sobre o cinema e a imagem,

ram como legtimas.

Sissako, no seu retrato desse povoado, quer revelar as sub-

Nos minutos iniciais, gestos sutis revelam o reverso

verses e teimosias inerentes aos hbitos culturais. Mes-

dos hbitos islmicos: alguns terroristas entram armados

num ambiente de preces e, diante do acontecimento, um
dos fiis pede para que eles se retirem. Nesse decoro, rezas no rimam com rifles. Em outra cena, um dos terroristas vai at a casa de Satima (Toulu Kiki), me de Toya
(Layla Walet) e casada com Kidane (Pino). O terrorista fica
encantado com ela e, num gesto ambguo, de fascnio e
(falso) pudor, exige que ela cubra o rosto. Destemida, ela
responde que no vestir o vu. Com pacincia e orgulho,

Sissako, no seu retrato

desse povoado, quer
revelar as subverses e
teimosias inerentes aos
hbitos culturais.

23 fortuna crtica

Timbuktu (2014)

mo sem uma bola, mesmo proibido, resiste um prazer de

(uma linda cano, diga-se de passagem). Ao ser punida,

jogar que arma nenhuma estiola.

ela volta a cantar, em ato, no instante da porrada. Mais do

Gritadas todos os dias por um alto falante, num torpor

medieval de governar os indivduos, as regras do alcoro

que um sentido meldico, o canto o local de plenitude, o

local da resistncia.

no so unilateralmente incorporadas, mas traduzidas,

Por outro lado, possvel delinear tambm uma trama,

ressignificadas, como os liames das quatro lnguas faladas

que conta a histria da famlia de Kidane e do seu empe-

na regio (o dialeto hassanya, o rabe, o francs e o in-

nho vo em impor justia onde no h. Muito exterior e

gls), gerando situaes indefinidas, fronteirias. Em Tim-

alegrico, tecido de fora para dentro, esse plot acaba ren-

buktu, h objetos que parecem fora do mapa daquele po-

dendo os momentos menos empolgantes de Timbuktu. Em

voado como as armas, os celulares, os computadores, as

algumas sequncias, quase se descamba para o mau melo-

ondas da internet que chegam to rpido como desapare-

drama, enfatizando emoes que envolvem a filha, a he-

cem e que, no entanto, remapeiam as relaes, reconec-

rana, a sucesso e o abandono. Na cena final, a escolha

tam a densa teia do dia a dia. As imagens e os dramas vi-

de Kidane no ecoa como um canto arraigado de resis-

vidos pelos personagens de Abderrahmane Sissako, assim,

tncia ou transformao, mas destoa, num af solipsis-

situam-se entre cancelas e horizontes, entre formas de in-

ta, junto aos uivos pouco harmnicos dos camelos que

terditar, de colocar limites, de impor a fora, e formas ou-

acompanham o instante.

tras, mais sutis, de modificar, de passar alm e transgre-

No entanto, mesmo que a trgica luta de Kidane seja

dir. Essas fronteiras emergem, teimosamente, a despeito

pouco convincente e suas falas soem foradas, seu desen-

do deserto que as acolhe.

lace no alcana o proscnio nem retira o protagonismo

Assim, entre rudos de comunicao, Sissako revela, aos

do complexo e convincente cenrio que Sissako arquite-

poucos, como a violncia se instala, como a lei, com va-

ta. Quando surge, o melodrama apenas tangencia a for-

gar, vivida, experimentada, e consegue se impor. O nome

a do local e no atenua a intricada dramaturgia desse vi-

da fora, portanto, tambm tem trejeitos teatrais. No por

larejo prximo ao deserto do Saara. Em Timbuktu, no h

acaso, pela justia, como farsa e como modo dramti-

maniquesmos, mas impasses; e os paradoxos e as opo-

co, que a lei, de fora para dentro, se efetiva. nesse mote

sies permanecem numa tenso imanente ao quadro, j

que as torturas surgem: como encenaes pblicas, insg-

que no arriscam sntese alguma. No h dicotomias en-

nias de um poder incipiente, mas que no fraqueja. Rostos

tre culturas superiores e culturas dominadas, mas modos

apedrejados, corpos soterrados, chibatadas, execues.

de vidas que esto, todo dia, numa incessante e comple-

Todos veem, sentem e so impelidos a baixarem a cabe-

xa interao. Veem-se culturas em frico em conflitos

a. Numa das cenas mais fortes do filme, uma moradora

fsicos, em moto-contnuo. So as fascas do choque, suas

condenada a quarenta chibatadas por estar cantando,

luzes velozes e volteis, que Sissako to bem desperta, re-

noite, de forma descontrada, junto a amigos, em sua casa

gistra, capta e poetiza.

24 frica, Cinema

25 fortuna crtica

Frustrao
e Esperana

O Barco da Esperana

por Rafael Saraiva

Muito se discute sobre a complexa questo dos imigrantes

africanos em solo europeu e o impacto cultural, econmico e social que tais migraes causam no velho continente. Mas quem de verdade so essas milhares de pessoas
que decidem abandonar seus lares e pases de origem em
busca de uma vida melhor em outro continente? So algumas dessas histrias que O Barco da Esperana pretende contar. Seu primeiro ato dedicado a apresentar tais
personagens, um pouco de suas vidas ainda em territrio
senegals e seus mais distintos sonhos que os motivam a
partir: h os que querem se tornar msicos de sucesso, outros jogadores de futebol, e aqueles que apenas objetivam
trabalhos em plantaes. Uns deixando famlia para trs,
outros com olhos apenas para o futuro. Muitas diferenas,
mas todos unidos por uma esperana incerta depositada
no destino (ainda assim, curioso ver uma personagem
consciente do momento de crise pelo qual a Europa atravessa). Tambm interessante notar o modo sbrio como
a capital Dacar retratada com seu povo humilde e di-

O Barco da Esperana (2012)

versos problemas ali retratados, claro, mas sem aquele

olhar de "pena" to caracterstico de diretores estrangei-

*Texto originalmente publicado

ros (Moussa Tour nascido no Senegal). um local em

no site Coisa de Cinema

movimento, pulsante, onde as pessoas trabalham e coe-

(www.coisadecinema.com.br) e

xistem, enfim, vivendo em sociedade.

gentilmente cedido pelo autor.

26 frica, Cinema

Mas o filme s engrena de verdade a partir do momen-

o capito da embarcao, com a gigante responsabilidade

to em que aquelas trinta (ou 31, como eles descobrem em

de guiar aquela frgil piroga pelo oceano Atlntico; Nafy,

certo ponto da viagem) pessoas sobem a bordo do Goor

a nica mulher a bordo, que entrou como clandestina; e

Fitt, um grande mas extremamente precrio barco de

Lansana, uma espcie de "feitor" do barco, responsvel

madeira (a piroga do ttulo original) rumo Espanha em

pela ordem e planejamento/gerenciamento da misso. O

uma viagem estipulada para sete dias de durao. E da

roteiro consegue evitar que eles caiam em alguns lugares

em diante, no s a terra firme deixada para trs, mas

fceis: seria conveniente demais transformar Baye Laye

qualquer vestgio de civilizao, e esse ambiente espacial-

em um grande heri infalvel, ou reduzir Lansana a um

mente limitado torna-se o microcosmo vigente. Um grupo

mero vilo, mas felizmente isso no acontece, e fcil se

heterogneo, no apenas composto de senegaleses, mas

envolver emocionalmente com os dramas que eles vivem.

de imigrantes de outras nacionalidades africanas tambm,

S uma pena que nem todos os personagens recebam

com costumes, lnguas e religies diferentes. Um prato

o mesmo tratamento, sendo pouco explorados (mas uma

cheio para inevitveis atritos, ainda mais em uma situao

deciso compreensvel para evitar problemas de ritmo).

extrema como essa. E dentre eles se destacam Baye Laye,

E se a simples convivncia j seria um grande desafio, o

que dizer do (talvez) maior antagonista de todos, a natu-

E se a simples convivncia
j seria um grande desafio,
o que dizer do (talvez)
maior antagonista de todos,
a natureza?

reza? O mar e seu horizonte a perder de vista. O calor incessante dos dias, o frio das noites. As tempestades e as
guas revoltas. Esses fatores, somados a total precariedade da piroga (com sua comida racionada, combustvel limitado e motores no confiveis), do toques de terror
viagem. E quem j viu algum filme envolvendo os elementos acima pode adivinhar o que O Barco da Esperana reserva para seus passageiros mas mesmo no trazendo
nada de novo, essas situaes so bem executadas, tanto tecnicamente (a cena da tormenta bem feita para um
filme de oramento aparentemente limitado) quanto dramaticamente ( impossvel no ficar pesaroso com o momento em que os personagens se deparam com um barco
deriva, e tem que tomar a cruel deciso de passar direto,
sem prestar socorro).
Por tudo isso, uma pena que os atores nem sempre alcancem o nvel emocional que a histria pede, sendo talvez o grande ponto fraco do longa. Certas falas parecem
simplesmente recitadas sem muito capricho, e alguns dilogos soam artificiais. Mas no suficiente para arranhar
a boa impresso deixada por esse belo filme, retrato da
dura jornada vivida por dezenas de milhares de africanos
que j tentaram fazer essa mesma travessia, muitas vezes
sem sucesso, sucumbindo diante das inmeras adversidades. Algo que muito bem resumido pela tocante sequncia final, que mistura a frustrao e a esperana to constantes e presentes na vida daquelas pessoas.

O Barco da Esperana (2012)

27 fortuna crtica

28 frica, Cinema

29 especial

O Cinema Poltico
Africano e o
Direito de Narrar
por Marcelo Rodrigues Souza Ribeiro

O conceito de cinema poltico

Uma das tendncias mais importantes dos cinemas africanos , sem dvida, a do chamado cinema poltico. A denominao cinema poltico no est isenta de problemas
afinal, que critrios podem orientar a classificao? e
remete, em ltima instncia, prpria definio de poltica e, portanto, aos lances do jogo etimolgico que liga
a forma clssica da polis grega s formas contemporneas de coletividade (em diversos nveis que, hoje, tendem a
tomar o enquadramento nacional como referncia, embora no se reduzam a ele). Entretanto, apesar dos problemas, o conceito de cinema poltico permanece relevante,
desde que seja deslocado.
Bamako (2006)

Uma das objees mais radicais ao conceito (no senti-

*Uma verso inicial desse texto foi publicada em 08/04/2011 na

do de atacar suas razes, seus fundamentos) costuma to-

Revista Amlgama (http://www.revistaamalgama.com.br/04/2011/

mar a forma de uma generalizao: todo cinema pol-

o-cinema-politico-africano-e-o-direito-de-narrar/) e reproduzida em

tico. No entanto, partir de um conceito amplo de poltica

http://www.incinerrante.com/textos/o-cinema-politico-africano-e-

e dizer que todo cinema poltico pode nos impedir de

o-direito-de-narrar.

compreender as configuraes cinematogrficas da ques-

30 frica, Cinema

to da poltica, simplesmente por tornar impossvel reco-

trio) para uma concepo generalizada da poltica como

nhec-las. No se trata de saber o que define restritiva-

construo de um mundo comum. Assim, o cinema pol-

mente o cinema poltico como se fosse possvel aplicar

tico no designa apenas o conjunto de filmes que retra-

critrios temticos para classificar um filme como polti-

tam a esfera da poltica (no sentido restrito) e os polticos

co ou no, de acordo com uma concepo bastante usual

como o caso do contundente Xala (Ousmane Semb-

da poltica como esfera separada da vida coletiva (isto ,

ne, 1975) nem tampouco os filmes que abordam temas

a poltica como governo). Sem dvida, a fora dessa con-

geralmente discutidos na esfera da poltica (isto , obje-

cepo se deve adeso, muitas vezes cega, aos discursos

tos de polticas pblicas governamentais, tanto em mbito

dominantes nas democracias representativas ocidentais,

nacional quanto internacional) como o caso do igual-

que diferenciam formalmente a poltica da arte, da eco-

mente contundente Moolaad (Ousmane Sembne, 2004).

nomia ou da religio, entre outras, e neutralizam, dessa

Com efeito, a intensidade poltica desses e de outros filmes

forma (pelo desconhecimento e pela recusa de reconheci-

do senegals Ousmane Sembne resulta, em parte, do fato

mento), as mltiplas zonas de indeterminao em que as

de no abordarem a poltica como esfera separada, impe-

esferas da vida coletiva se indiferenciam.

dindo sua sacralizao como espao decisrio.

Um dos sentidos do deslocamento necessrio para o

Precisamos devolver ao cinema sua potncia poltica.

conceito de cinema poltico consiste na passagem de uma

Em primeiro lugar, preciso saber em que consiste a po-

concepo restrita da poltica como esfera separada (isto ,

tncia poltica do cinema de todo cinema incluindo,

simplesmente, o governo, no sentido de atividade gover-

entre outros tipos de filmes, as comdias romnticas mais

namental que se realiza sobre as populaes de um terri-

individualistas (afinal, o pessoal o poltico) e as fices

Abderrahmane Sissako no set de Bamako (2006)

31 especial

(...) os cinemas africanos tm como impulso

originrio, mesmo que eventualmente
subterrneo e inconsciente, a reivindicao
do direito de narrar.

cientficas mais apocalpticas (afinal, se a poltica como

da poltica da narrativa como condio originria de sua

esfera separada se preocupa com o futuro previsvel do

prpria existncia. justamente o que est em jogo no fil-

planejamento governamental, a poltica irrestrita se in-

me Bamako (2006), de Abderrahmane Sissako, que faz so-

teressa no porvir como advento, sempre monstruoso, do

prar novos ares na tradio mundial do cinema poltico ao

novo). Contudo, em vez de dizer simplesmente que todo

construir e desconstruir, ao mesmo tempo, um dispositivo

cinema poltico (arriscando um esvaziamento da ques-

ficcional: o julgamento de um processo da sociedade civil

to da poltica que corresponde, como seu oposto com-

africana (representada pelo povo do Mali) contra as ins-

pleto, sua separao), preciso reconhecer que, se todo

tituies financeiras internacionais (representadas pelo

cinema tem (ou pode ter) efeitos polticos, na medida em

Banco Mundial e pelo Fundo Monetrio Internacional) e

que existe no mundo comum, o cinema poltico consiste

suas polticas de ajuste estrutural, seus ditames econmi-

num certo tipo de cinema (e no todo cinema): aquele que

cos sabidamente desastrosos, seu papel reconhecidamente

se engaja no questionamento e na explorao de seu pr-

problemtico na promoo global da insustentabilidade.

prio carter poltico. Se, do ponto de vista de seus efeitos,

O processo se passa no quintal de uma casa em Bamako,

todo cinema potencialmente poltico (porque pode pro-

e esse cenrio que a casa do pai de Sissako exempli-

duzir efeitos no mundo comum que compartilhamos), do

fica um recurso importante do cinema do diretor: a auto-

ponto de vista de sua intencionalidade e, principalmen-

biografia, que, para ele, deve se desdobrar como abertura

te, de suas caractersticas estticas, s poltico o cinema

para o outro. O dispositivo elaborado pelo diretor consiste

que interroga e intensifica a sua prpria potncia poltica,

em trs cmeras fixas destinadas captao do julgamen-

disseminando sua deriva interrogativa.

to uma voltada para a corte, duas voltadas para a bancada de testemunhas (uma frontal e outra lateral) e em

Bamako como cinema poltico

uma cmera em movimento que passeia pelo quintal,

Um dos propsitos mais recorrentes dos cinemas africa-

mostra ngulos diferentes da corte, dos advogados e das

nos consiste na busca de outras imagens da frica e de

testemunhas, registra os movimentos da plateia e as in-

suas paisagens culturais. Diante do exotismo colonialis-

meras irrupes do cotidiano que interrompem o proces-

ta que se prolonga no regime ocidentalista de escritura

so, introduzindo seu ritmo mundano na mecnica regra-

da frica e se investe com o que Edward Said denomina

da do julgamento e se fazendo registrar, igualmente, pelas

poder de narrar (e, portanto, de excluir outras narrati-

cmeras fixas. Entre os diversos elementos do cotidiano,

vas), os cinemas africanos tm como impulso originrio,

adivinham-se os traos sugestivos, embora incompletos,

mesmo que eventualmente subterrneo e inconsciente, a

de outras memrias de gnero, suplementando o filme de

reivindicao do direito de narrar. Eis a sua condio pol-

tribunal: um melodrama familiar se desenrola entre Mel

tica originria. No entanto, se todos os cinemas africanos

e Chaka, um casal cuja filha est doente e cuja relao pas-

carregam a potncia poltica da reivindicao do direito

sa por uma crise profunda, enquanto um detetive realiza

de narrar, o cinema poltico africano pode ser identifica-

uma investigao policial em torno do sumio ou do rou-

do naqueles filmes que interrogam e exploram a questo

bo de uma arma. Entre os fios narrativos articulados, que

32 frica, Cinema

busca por profissionais do direito se acrescentou a busca

por testemunhas, que foi feita, sobretudo, junto a associaes. Por fim, as pessoas da cidade foram convidadas para
o julgamento, cujos depoimentos assistem de dentro do
quintal ou escutam do lado de fora, e cujos trmites ignoram, interrompem ou respeitam, enquanto aguardam ou
antecipam seu desfecho.
A partir de suas trajetrias e de seus conhecimentos, os
depoimentos que as testemunhas oferecem movimentam
diversas questes cruciais para as polticas governamentais contemporneas (remetendo concepo restrita de
poltica da modernidade): a produo agrcola e industrial
e a organizao dos mercados nacionais e internacionais;
as privatizaes, o papel dos Estados nacionais e seu desmonte no contexto do neoliberalismo; as migraes e as
experincias de deslocamento que povoam as faces da
Terra. A escritora Aminata Dramane Traor, ex-Ministra
da Cultura do Mali, argumenta que a frica vtima de
suas riquezas, e no da pobreza. Madou Keita narra uma
experincia trgica de migrao atravs do deserto. O proFilmagem da cena do julgamento em Bamako (2006)

fessor Georges Keita discute as economias nacionais dos

permanecem disjuntos, o que se entrev so os afazeres e

os acontecimentos mais variados que compem um panorama do cotidiano mulheres tingindo tecidos, crianas
brincando e chorando, a celebrao de um casamento etc.
No julgamento, a parte civil representada por uma
equipe encabeada pela senegalesa Assata Tall Sall e pelo

Em Bamako, o cinema
comea a fazer justia (...)

francs William Bourdon, enquanto a defesa fica por conta da equipe do burquinab Mamadou Savadogo, do maliano Mamadou Konat e do francs Roland Rappaport.
So advogados e advogadas profissionais que interpretam

Estados africanos e seu papel nos problemas que os pases

a si mesmos como outros, assumindo posies na tece-

do continente enfrentam. Samba Diakit recebe a palavra

lagem da fico do processo, como atores no-profissio-

para ser ouvido pela corte, mas, depois de dizer seu nome

nais (o que exemplifica, de forma contundente, a herana

e outras informaes exigidas pelo protocolo, permanece

neorrealista que marca o cinema de Sissako). curioso o

calado sobre todo o resto, com um silncio ensurdecedor.

exemplo de Roland Rappaport: no filme, ele o respons-

Assa Badiallo Souko denuncia as polticas de privatizao

vel pela argumentao final da defesa das instituies fi-

em meio ao neocolonialismo das multinacionais.

nanceiras internacionais; fora do filme, sua atuao como

Em Bamako, o aparelho cinematogrfico acolhe um acon-

advogado o aproxima justamente da posio contrria, de

tecimento singular, abrigando na fico no cerne do falso

questionamento do papel dessas instituies no mundo

que existe apenas para aparecer na tela uma potncia po-

contemporneo. A corte composta pelo presidente do

ltica que permanece contida, silenciada e neutralizada na

tribunal, Hamye Foun Mahalmadane, assessorado por

realidade jurdico-poltica em que nos encontramos. Em

Mariam Ciss, Alou Diarra e Oumou Berith Diakit.

Bamako, o cinema comea a fazer justia, suplementando

33 especial

O ator norte-americano Danny Glover em Bamako (2006)

a injustia perpetrada pelas instituies que se inscrevem

cialmente, conforme o protocolo com a questo da pa-

paradoxalmente sob o signo da justia, da humanidade e

lavra, de sua potncia e de sua ddiva interdita: o campo-

da cooperao internacional. A justia que se faz pelo ci-

ns Zegu Bamba se dirige corte sem que lhe tenha sido

nema e que permanece interminvel, por vir encontra

dada a palavra e tem sua participao interditada pelo tri-

seu impulso primeiro no desejo de dar uma outra imagem

bunal. A palavra interdita no incio isto , proibida, mas,

da frica (e do mundo) e na reivindicao de um direito

tambm, dita nas margens, nos interstcios, nos interva-

de narrar. Esse desejo e essa reivindicao constituem no

los do processo da histria assombra todo o julgamento,

apenas a condio originria dos cinemas africanos, como

at que, mais frente no filme, seu fantasma toma corpo

afirmei acima, mas tambm temas centrais que atraves-

numa irrupo, interrompendo os trmites protocolares:

sam Bamako e ligam os depoimentos das testemunhas, o

com um canto inesperado, entre o pleito final da defesa

julgamento como dispositivo, as interrupes que o coti-

e aquele da parte civil, Zegu Bamba faz soar uma lngua

diano acarreta entrelaando todos os fios da narrativa.

que, para a maioria dos espectadores do filme, permane-

O julgamento se abre antes mesmo de comear ofi-

cer estrangeira (pois Sissako no oferece qualquer legen-

34 frica, Cinema

A justia que s o cinema se revela capaz

de fazer, de criar, no dispositivo fictcio
elaborado por Sissako, no equivale a uma
representao da justia institucional

da), exceto pela meno a ela no pleito da parte civil. Em

de ajuda humanitria e solidariedade transnacional que

todo caso, na bancada de testemunhas que represen-

se associam cada vez mais a intervenes militarizadas

ta, no dispositivo do julgamento, o lugar da transparn-

como se o outro no fosse capaz de agir por si mesmo, de

cia comunicativa da palavra o canto de Zegu Bamba

modificar suas condies e de lutar contra os problemas

introduz a opacidade incompreensvel de uma estrangei-

que o afetam, precisando por isso de ajuda externa.) A vio-

ridade. Assim como o canto de Zegu Bamba, a narrativa

lncia gratuita dos cowboys, que assassinam um dos dois

de Madou Keita e o silncio de Samba Diakit introduzem

professores de um povoado (pois dois demais, como di-

na bancada de testemunhas o tema do direito de narrar.

zem), remete situao recorrente, na frica ps-colonial,

Outra instncia do tema do direito de narrar o faroeste

de privatizao do poder por figuras de autoridade que, em

Death in Timbuktu, em que o prprio Sissako, o diretor pa-

geral, se beneficiaram de sua atuao poltica nacionalis-

lestino Elia Suleiman, o ator estadunidense Danny Glover,

ta na luta pela independncia e se converteram em ditado-

o diretor congols Zeka Laplaine e outros representam

res que orientam seus governos para seus ganhos pessoais.

uma estranha pardia dos filmes de faroeste que povoam

sobre o pano de fundo da condio ps-colonial na

a imaginao cinematogrfica mundial e que constituem

frica que pode se tornar legvel o sonho de Samba Diaki-

uma das heranas mais marcantes de Hollywood. Reuni-

t, contado a Fod e a Jean-Paul do outro lado do muro

dos diante da televiso, crianas, homens e mulheres as-

do quintal, depois de cortado o som do auto-falante que

sistem ao trecho de um filme inexistente. Segundo Sis-

transmite o julgamento: Eu tenho toda noite um sonho

sako, Death in Timbuktu foi uma maneira de mostrar que

que me perturba. [...] Eu estou na escurido a luz Em

os cowboys no so todos brancos e que o Ocidente no

todo caso, no estou em casa. Nesse sonho, estou senta-

o nico responsvel dos males da frica. Ns temos tam-

do e, diante de mim, h um grande saco. Ele est cheio de

bm nossa parte de responsabilidade. A interpretao do

cabeas de chefes de Estado. Cada vez que eu mergulho

diretor revela outra dimenso da questo do direito de nar-

minha mo l dentro, a mesma cabea que eu pego. E

rar: juntamente com reivindicao da possibilidade de nar-

quando eu a coloco de volta, meu sonho acaba e eu acor-

rar sua prpria histria e de que ela seja reconhecida por

do. [...] Eu no sei se um negro ou um branco. Em todo

outrem, o direito de narrar codifica, em Death in Timbuk-

caso, a mesma cabea. Exterior ao julgamento, o sonho

tu, a possibilidade de assumir a responsabilidade por sua

perturbador de Samba Diakit tem como objeto central os

prpria histria. (Um lado perverso e ambivalente do hu-

chefes de Estados africanos, que so mencionados literal-

manismo ocidental consiste justamente na vitimizao do

mente nos depoimentos e aparecem metaforicamente (ao

outro que se pretende salvar desde a misso civiliza-

menos na minha leitura) como parte do pano de fundo que

dora que alimentou o projeto colonial at os discursos

d sentido a Death in Timbuktu. Sem pretender interpre-

35 especial

tar de forma mais sistemtica o contedo manifesto que as

palavras de Samba Diakit reconstituem como seu sonho
recorrente, seu pesadelo assombroso, que o assola a cada
noite, possvel dizer que se trata de um dos elementos vitais (sejam fictcios ou no, pouco importa) que transbordam o enquadramento do dispositivo fictcio do julgamento, num movimento crucial para a compreenso do filme.
A justia que s o cinema se revela capaz de fazer, de
criar, no dispositivo fictcio elaborado por Sissako, no
equivale a uma representao da justia institucional
(isto , encenao de um julgamento convencional,
mesmo que imaginrio), ultrapassando incessantemente
suas fronteiras. Para fazer justia, o aparelho cinematogrfico deve se manter aberto: o filme s constri a fico na medida em que desconstri seu dispositivo, abrigando inmeros traos da vida que pulsa no cotidiano,
no sonho de Samba Diakit, nos tecidos que as mulheres tingem, nas crianas que passeiam pelo quintal, no
bar ao som das msicas cantadas por Mel. A construo
da fico do julgamento se entrelaa com a desconstruo de seu dispositivo, impulsionada pelas irrupes da
vida, isto , pelo que acontece e isso inclui, em ltima
instncia, a morte. o que se passa entre Mel, seu marido Chaka e sua filha Ina, delimitando um eixo melodramtico que atravessa o filme e, embora no tome conta de
seus ritmos, d a seu desfecho um peso simblico, talvez
insuportvel. Diante da morte, o cinema de Abderrahmane Sissako assume, em Bamako, a tarefa poltica de imaginar a vida possvel, apesar de tudo.

Marcelo Rodrigues Souza Ribeiro professor, pesquisador e crtico

de cinema e cultura visual. Escreve e edita o siteincinerrante.com.
Atua tambm como curador de mostras e festivais. Graduado em
cincias sociais e mestre em antropologia social, desenvolve, atualmente, pesquisa de doutorado sobre cinema, direitos humanos e
cosmopolitismo no Programa de Ps-Graduao em Arte e Cultura
Visual da Universidade Federal de Gois.

36 frica, Cinema

Licnio Azevedo no set de Virgem Margarida (2012)

37 especial

por Leonardo Luiz Ferreira

Um dos destaques presentes na Mostra frica, Cinema

Um Olhar Contemporneo o filme Virgem Margarida (2012), vencedor do Festival de Amiens, que tem na direo o brasileiro Licnio Azevedo. Nascido em Porto Alegre e formado em jornalismo, o cineasta se radicou em
Moambique onde teve aulas com Jean-Luc Godard e trabalhou com Ruy Guerra. Em entrevista exclusiva, Licnio
fala sobre sua formao, o cinema moambicano e reflete
a respeito de Virgem Margarida.
Como foi o seu incio de carreira?
Licnio Azevedo: Trabalhei para vrios jornais brasileiros, sobretudo da imprensa independente da poca, de
oposio ditadura militar: Coorjonal, Movimento, Versus Tambm fiz muitas reportagens, como independente, para jornais como Jornal da Tarde (So Paulo) terremoto da Guatemala em 76, onde eu me encontrava com
o meu colega Caco Barcellos, e vrios outros. Muitas reportagens sobre a realidade poltica e social da Amrica

38 frica, Cinema

Latina, com o sonho de uma Amrica Latina unida, que

O quanto o trabalho com Ruy Guerra e Jean-Luc Go-

era o nosso sonho daquela poca. Na poca, era proibido

dard foram importantes na sua formao?

pela censura publicar informaes sobre as guerras pela

Toda a minha ligao com Gordard e Ruy terica, apesar

Independncia que eram travadas em Angola, Moambi-

de que participei vagamente em alguns filmes moambi-

que, Guin-Bissau, contra o colonialismo portugus. Mas

canos do Ruy, como escritor, assistente ou qualquer coi-

ns, como jornalistas, acompanhvamos a evoluo des-

sa do gnero. Godard me ensinou que cinema contabili-

tas guerras atravs das informaes das agncias inter-

dade: filmar um minuto e montar um filme de dois. Claro,

nacionais de imprensa. Quando estes pases se tornaram

com o vdeo, a era digital, isto foi um pouco superado. Mas

independentes, como eu j conhecia toda a Amrica La-

sempre um belo exerccio a ser feito por algum que

tina, resolvi conhecer os nossos irmos do outro lado do

quer fazer cinema. Com Ruy, alm de ser uma pessoa que

Atlntico. Estive primeiro na Guin-Bissau, como jorna-

admiro muito, aprendi a ligar a realidade fico.

lista, e escrevi um livro com relatos da guerra pela sua Independncia. Ruy Guerra, conhecendo o livro, convidou-

Virgem Margarida baseado em fatos reais ocorri-

me para ir com ele para Moambique, em 1977, para onde

dos em 1975 em Moambique. O filme discute diver-

fora convidado para apoiar a criao do Instituto Nacio-

sos temas, como feminismo, preconceito e machis-

nal de Cinema. Fui como jornalista, escritor, e foi como

mo. Como foi a construo do roteiro e o que mais

tal que entrei no cinema, aos poucos. S comecei a dirigir

lhe atraa na histria?

filmes, pequenos filmes, j em vdeo, nos anos oitenta. A

A ideia do filme surge-me, como documentrio, a partir

Ebano a mais antiga produtora moambicana, criado h

de uma foto do meu amigo Ricardo Rangel, o grande fot-

mais de vinte anos, por um grupo de cineastas e cinfilos,

grafo moambicano, da gerao do Ruy Guerra, que fale-

entre os quais eu prprio. Como produtora, a Ebano j fez

ceu h uns cinco anos. Um dia mostrou-me uma foto: uma

mais de 50 documentrios, filmes educativos, e coprodu-

mulher, prostituta, de minissaia, escoltada por dois mili-

o de algumas fices, entre as quais Virgem Margarida.

tares, guerrilheiros recm-sados da guerra pela Independncia. Era o comeo da operao que tinha como objetivo
levar todas as prostitutas, smbolo da decadncia e explorao colonial, para centros de reeducao no interior do
pas, no meio da selva, entre animais selvagens, para se-

Licnio Azevedo no set de Virgem Margarida (2012)

rem transformadas em mulheres novas. Eu prprio, ultra-idealista na poca, julgava aquele processo algo de
positivo. Rangel deu o nome foto, A ltima Prostituta, mas de maneira bastante irnica. A foto me inspirou
para um documentrio que fiz, com o mesmo ttulo, documentrio bastante tradicional, baseado em entrevistas
com reeducandas e reeducadoras (ex-combatentes) pois o
tema, na poca, no permitia grandes fantasias. No documentrio, com os depoimentos das reeducandas, sobretudo, me dei conta do que realmente havia acontecido em
nome das boas intenes, todo o lado machista, etc Um
homem entre 500 mulheres. Elas contaram-me a histria de Margarida, uma camponesa adolescente que foi levada por engano para o centro de reeducao A histria
de Margarida, para mim, merecia uma fico e no alguns
minutos de documentrio.

39 especial

A escolha da paleta de cores da fotografia varia entre

jornalista que fui, de ter participado de uma cinematogra-

tons cinzentos e terrosos. Como foi o processo de dire-

fia nacional que comeou com o documentrio. O siste-

o de fotografia e o quanto contribui para a histria?

ma de produo atual absolutamente dependente dos fi-

A fotografia tem a ver com o cinza da histrias, dos unifor-

nanciamentos externos.

mes das reeducandas. assinada pelo Mario, o diretor de

fotografia de Pai Patro (1977), de Paolo e Vittorio Taviani,

Como os filmes so recebidos em Moambique?

com quem tive grande empatia e prazer em trabalhar.

Moambique um pblico que aprendeu muito lendo

cinema: documentrios, revoluo, identidade nacional,

Fale um pouco sobre o cinema em Moambique. Como

memria O pblico moambicano alfabetizou-se bas-

o sistema de produo?

tante com o cinema nacional.

O cinema em Moambique teve vrias fases, todas elas baseadas no documentrio. Eu poderia falar vrias horas sobre isto, a primeira fase revolucionrio, o documentrio
como instrumento poltico, de unidade nacional, etc.
Foi num momento crucial para o pas, logo aps a Independncia, com o comeo das agresses armadas da Rodsia, depois pela frica do Sul do apartheid. Foi um perodo de cinema ultra-engajado, necessrio, depois tivemos
o cinema mais independente, com mais liberdade criativa e temtica, que continua at hoje. Sinto orgulho, como

Virgem Margarida (2012)

Leonardo Luiz Ferreira cineasta, crtico de cinema e jornalista.

Membro da ACCRJ (Associao de Crticos de Cinema do Rio de Janeiro), j colaborou com inmeros veculos, entre eles Contracampo,
Revista Pais, Almanaque Virtual, Jornal do Brasil e Variety. Codiretor do documentrio Chantal Akerman, de c (2010), da srie televisiva Cinema de Bordas (Canal Brasil, 2013) e realizador e roteirista do
curta Paisagem Interior (2014). Atualmente finaliza seu segundo longa, NK + EP, um documentrio sobre os cineastas franceses Nicolas
Klotz e Elisabeth Perceval.

40 frica, Cinema

Entrevista
com

Manthia
Diawara
por Leonardo Luiz Ferreira

O professor e cineasta Manthia Diawara uma das principais autoridades quando o assunto cinema africano. Professor da Universidade de Nova York, onde dirige o Instituto para Assuntos Afro-americanos, tem o livro African
Cinema: Politics and Culture considerado como uma das
referncias para pesquisa na rea. Alm deste, ele produziu outras obras relacionadas ao audiovisual africano entre filmes, ensaios e livros. Na entrevista exclusiva, Manthia faz um breve histrico do cinema africano, se debrua
sobre a obra de Haroun e Sissako e reflete sobre os novos
realizadores africanos.
Como voc definiria o cinema africano?
Manthia Diawara: O cinema africano nasceu com as independncias dos pases africanos, como uma misso de
autorrepresentao, definir a si prprio, e como um meio
artstico e espao para produo de culturas africanas
O cineasta Manthia Diawara

autnticas. Qualquer definio de cinema africano in-

41 especial

42 frica, Cinema

clui os filmes feitos por diretores da frica e da Dispora

sako, amplamente demonstram a sua dvida com Semb-

africana; o uso de lnguas africanas nos filmes; e o com-

ne atravs da crtica ao neoliberalismo e ajuste estrutural

prometimento particularmente na fase inicial (anos

no primeiro, e mulumanos no segundo.

1960) para descolonizar e criar imagens revolucionrias.

O propsito do cinema africano, como da independncia

A retrospectiva no Rio de Janeiro foca na contempo-

dos pases, foi revelar ao mundo uma maneira nica e sin-

raneidade, com filmes realizados entre 2001 e 2014.

gular dos africanos em contar histrias, enquadrar ima-

O que voc pode falar a respeito do cinema africano

gens, e definir o tempo e o espao. Algum poderia pensar

contemporneo?

nos filmes realistas socialistas de Ousmane Sembne, ou o

Poderamos falar sobre a contemporaneidade dos filmes

cinema de vanguarda de Med Hondo (Soleil O, 1967), que,

africanos recentes em termos de suas aberturas as estti-

em contraste ao etnografismo e paternalismo das imagens

cas do que o chamado cinema mundial: autoria, prima-

de Jean Rouch, exibidas nos personagens africanos mo-

zia do espao sobre o tempo, narrativas descontnuas, e

dernos com interioridades psicolgicas completas, e como

compromisso com que Gianni Vatimo chama de pensa-

atores de situaes histricas e polticas emergenciais.

mento frgil. A maioria dos principais diretores, desde os

anos 2000, como Sissako, Mambety, Andrew Dosumu, fi-

Como poderamos traar uma linha do tempo com fa-

caram distantes de uma posio poltica forte e dogmti-

tos, filmes e cineastas da frica?

ca. Os filmes so conhecidos pelos belos enquadramentos

Muitos historiadores conectam o nascimento do cinema

e imagens de fragilidade e ludicidade. Estilisticamente, o

africano ao filme Borom Saret (1963), de Ousmane Semb-

cinema de Sissako pode ser enquadrado do mesmo modo

ne, no porque o primeiro filme africano j feito. Existi-

que os filmes de Tarkovski; Zeze Gamboa utiliza atores

ram filmes anteriores feitos por diretores no Egito, Sudo

brasileiros em seus filmes angolanos; e John Akomfrah

e frica do Sul, etc. Mas Borom Saret foi considerado como

questiona o arquivo e o ensaio sobre o estilo de filmar de

o primeiro reflexo narrativo a pegar a identidade africa-

muitos adeptos de Alain Rene e Chris Marker. Outra for-

na moderna como um objeto de estudo; ainda que ele em-

ma de ver esses filmes na contemporaneidade observ-

pregue o discurso do novo homem/mulher como pos-

-los atravs de seus temas: imigrao, crtica do neolibe-

tulado por Frantz Fanon, Kwameh Nkrumah, Leopold S.

ralismo e globalizao, corrupo, religio. interessante

Senghor e Amilcar Cabral. Fanon costuma dizer que no

notar aqui a influncia da televiso e de curadores de fes-

existe cultura, apenas a cultura nacional. A historicidade

tivais (Cannes, Berlim) em filmes, no s da frica, mas

de Borom Saret vem da deciso de Sembne em colocar o

do chamado Sul global. Os ltimos filmes de Sissako e Ha-

contexto de definio de uma nao africana em busca de

roun foram, por exemplo, produzidos pela Arte.

uma linguagem de autodeterminao e soberania.

No Brasil, assim como o resto do mundo, os destaques
O quanto o diretor Ousmane Sembne ainda uma in-

do cinema africano so os diretores Mahamat-Ha-

fluncia para as novas geraes de cineastas africanos?

roun e Abderrahmane Sissako. Ambos tiveram filmes

Alguns representantes da nova gerao de diretores afri-

lanados nos cinemas comerciais daqui, algo raro em

canos ainda afirmam que Sembne a maior influncia

se tratando de cinema africano no Brasil. Pode falar

no cinema deles. Outros poderiam pensar em diretores

um pouco sobre a carreira e importncia de ambos?

como Balufu Bakupa-Kanyinda (Juju Factory), e Appoline

Ambos trabalharam bastante seu caminho dentro do cine-

Traor. Outros cineastas do continente e da dispora di-

ma africano, absorvendo os principais temas e estilos de

zem que Djibril Diop Mambety (Touki Bouki) a maior in-

Sembne, Mambety, Souleymane Ciss e outros pioneiros.

fluncia. O cinema de Mambety menos esttico e opo-

Eles tm um senso apurado da esttica do cinema con-

sitor, mais imaginativo, com novos usos da linguagem

temporneo, que foram universalizados atravs de gran-

cinematogrfica. Mas claro que Sembne continua como

des festivais. Ambos tambm trabalham com grandes di-

a maior influncia no posicionamento poltico e terico

retores de fotografia e montadores, at a extenso de que

do cinema africano. Os filmes Bamako e Timbuktu, de Sis-

no podemos mais falar sobre amadorismo ou que esto

43 especial

abaixo do padro mundial da linguagem cinematogrfica.

bom tambm dizer que ambos os diretores tm relaes
diretas com a tradio francesa de autoria, o que faz com
que os espectadores de festivais pelo mundo tenham familiaridade com suas linguagens. Podemos ressaltar tambm a forma admirvel com que Sissako imprime nos seus
filmes as dificuldades e sensibilidades do mundo poltico,
como o jihadismo e o neoliberalismo.
Os ttulos contemporneos como os filmes de Sissako e Haroun, por exemplo , circulam normalmente nos cinemas da frica? Como a recepo?
As salas de cinema como conhecemos esto fechadas na
maior parte da frica. Aquelas que ainda esto abertas

O professor Manthia Diawara

mostram, sobretudo, filmes de ao. Existem locadoras

que recentemente emergiram com a popularidade dos

Margarida) e Djo Munga (Viva Riva!). O que voc

vdeos de Nollywood da Nigria. Os filmes de Sissako e

pode dizer sobre eles?

Haroun so, em sua maioria, exibidos na televiso e em

Hoje, de Alain Gomis, um filme maravilhoso, estetica-

alguns centros culturais da Frana e do Reino Unido lo-

mente bem rodado, que funde uma linguagem de jazz ao

calizados na frica. Infelizmente, por causa da escassez

cinema, caracterizado pelo surrealismo, realismo mgico,

de salas na frica, pessoas no Brasil, Frana e nos Esta-

e a descontinuidade em planos portentosos que registram

dos Unidos tm visto mais filmes autorais africanos do

a vida cotidiana de Dakar, Senegal. A influncia de Djibril

que as pessoas que vivem no continente.

Diop Mambety bvia aqui. Hoje de fato mereceu o Grande

Prmio do Festival Pan-africano de Ouagadougou. Eu tam-

Na mostra selecionamos espao para o trabalho de

bm adoro Viva Riva!, de Djo Munga, que um remake de

Moussa Tour, que recebeu algumas indicaes e pr-

um filme de gangster passado no Congo. Este filme talvez

mios com O Barco da Esperana. Fale um pouco a res-

seja a mais bem sucedida tentativa em casar o cinema au-

peito do trabalho do realizador.

toral com a tradio do vdeo de Nollywood. A atuao, his-

Os filmes de Moussa Tour interessam a audincias am-

tria, e a ao so totalmente plausveis. Djo Munga , sem

plas (Toubabi, TGV e La Pirogue). Eles so narrativas bem

dvida, o diretor mais promissor do novo cinema africano.

diretas sobre a busca pela identidade, autorrealizao e

mudana. Diferente dos filmes autorais, o cinema de Tour

Voc pode apontar apenas um clssico do cinema africa-

se relaciona com personagens centrais que so motivados

no que define o passado e outro que reflita o presente?

pelos conflitos que encaram e que os modificam. Tour tra-

Xala (1975), de Ousmane Sembne, constitui para mim um

balhou como assistente de Sembne, cuja influncia pode

momento nico na frica, com sua utilizao das escada-

ser vista na forma com que ele traa a psicologia dos per-

rias de Encouraado Potemkin dentro do contexto africa-

sonagens. Finalmente, os filmes de Tour so levados pela

no em retratar a impotncia do neocolonialismo burgus

histria, diferente dos filmes de Sissako. O Barco da Espe-

no Senegal. Da mesma forma, Timbuktu, de Sissako, repre-

rana particularmente tocante na forma com que ns nos

senta um momento seminal no novo cinema africano que

identificamos com os personagens e sua luta.

contribui para a guerra contra a intolerncia, o integralismo mulumano e a violncia irracional direcionada aos

Alm de Sissako, Haroun e Tour, o evento exibe os

menos favorecidos. Ambos os filmes so locais e univer-

seguintes nomes do cinema africano: Dieudo Hama-

sais em termos de linguagens cinematogrficas para atin-

di (Exame de Estado), Alain Gomis (Hoje), Sarah Bou-

gir a todas as plateias.

yain (Nossa Estrangeira), Licnio Azevedo (Virgem

44 frica, Cinema

45 artigos

O Que
o Cinema
Africano?
por Joel Zito Arajo

O mapa cinematogrfico africano to diverso e complexo como o mapa geopoltico do continente. Cheick Omar
Sissoko, cineasta veterano do Mali, que j foi ministro da
cultura do seu pas e hoje secretrio-geral da Federao
Pan-Africana de Cineastas, em uma palestra que proferiu
em sua ltima visita ao Rio de Janeiro, em junho de 2015,
dividiu o cinema africano em 3 subgrupos.
Em um destes subgrupos encontra-se o Egito, Marrocos,
Nigria e frica do Sul pelo nmero de suas produes. A
histria do cinema egpcio, o mais antigo do continente,
remonta-se ao incio do sculo XX. O primeiro filme foi realizado e projetado em 1907. O dia 20 de junho, data desta primeira projeo, transformou-se em O Dia do Cinema
Egpcio. A partir da at 2009, o pas produziu mais de 4 mil
filmes. E hoje, o mercado de cinema egpcio um dos trs
nicos do mundo onde os filmes nacionais so os preferidos do pblico1.
O Marrocos, para competir com a influncia do cinema
egpcio, construiu o seu primeiro estdio de cinema em

Bye Bye Africa (1999)

46 frica, Cinema

1946, na cidade de Rabat. O pas, com os seus grandes es-

a realizao do filme frica sobre o Sena pelos primeiros

tdios, e com investimentos massivos da Europa, dentre

estudantes africanos negros da famosa escola de cinema

eles do produtor Dino De Laurentiis, destaca-se como um

IDHEC em Paris.

dos cenrios favoritos de grandes produes mundiais,

Este equvoco, que faz da expresso cinema africano

como Lawrence da Arbia (1962), de David Lean, Star Wars

como sinnimo de filmes produzidos no sul do deserto do

(1977), de George Lucas, Gladiador (2000), de Ridley Scott,

Saara, se justifica. Na realidade, Ousmane Sembne de

Cruzada (2005), de Ridley Scott, e Babel (2006), de Alejan-

fato o pai do Cinema Negro africano. O seu cinema coinci-

dro Iarritu. A sua cinematografia tambm uma das mais

de com uma frica que procurava a sua prpria imagem e

importantes do continente africano.

a independncia dos poderes colonialistas. tambm um

A Nigria, que um caso excepcional na indstria do ci-

cinema pan-africanista, intimamente vinculado ao movi-

nema mundial, produz cerca de 1.000 obras cinematogr-

mento de negritude, a conscincia de ser negro e a uma

ficas por ano totalmente financiado por parceiros priva-

esttica de valorizao da subjetividade africana e de ex-

dos e com um circuito de distribuio baseado na venda

presso de um olhar prprio sobre sua histria, tradies e

de DVDs e no em salas de cinema. Esse fenmeno com

sua interao com o mundo moderno2. A partir de Semb-

suas caractersticas especficas ficou mundialmente co-

ne, cria-se a temtica e os estudos sobre cinema africano.

A Nigria, que um caso excepcional na

indstria do cinema mundial, produz cerca
de 1.000 obras cinematogrficas por ano
nhecido como Nollywood. A Nigria junto com o Egito so

E hoje resta saber quem ser o autor contemporneo

hoje as duas cinematografias da frica que mais facilida-

que conseguir ocupar o lugar deste cineasta que se tor-

de tm de atingir o seu pblico.

nou um mito africano quase na mesma altura dos heris

A frica do Sul, que aps a queda do apartheid deslan-

polticos como Amilcar Cabral, Patrice Lumumba ou Tho-

chou o seu cinema e tornou-se tambm um dos maiores

mas Sankara? Ser Abderrahmane Sissako? Mahamat-Sa-

produtores africanos, uma das cinematografias mais

leh Haroun? Moussa Tour? Dieudo Hamadi? Alain Go-

premiadas do continente. Destacam-se: Carmen na fri-

mis? Sarah Bouyain? Lcnio Azevedo? Djo Munga?

ca (2005), de Mark Dornford-May, ganhador do Urso de

S o futuro dir, mas esta Mostra oferece a oportuni-

Ouro do Festival de Berlim de 2005, e Infncia Roubada

dade para o seu pblico conferir o potencial e riqueza de

(2005), de Gavin Hood, que recebeu o Oscar de melhor

cada um deles.

filme estrangeiro em 2006.

A histria deste primeiro subgrupo da categorizao do
Cheick Omar Sissoko ajuda a desmanchar um equvo-

Joel Zito Arajo cineasta, doutor em comunicao pela ECA/USP e

ps-doutor em cinema pela Universidade do Texas.

co recorrente em vrias livros e artigos sobre o cinema

africano. Normalmente, o incio da produo cinemato-

grfica do continente associada formao dos Esta-

cannes.fr/pt/article/57981.html

dos independentes na dcada de 60. E o cinema senegals,

em 1963, com o pioneirismo do cineasta Ousmane Sem-

Estticas e Polticas. CML, Sextante Editora, 2011. Porto-Portugal.

Samir Farid. Introduo ao Cinema Egpcio. http://www.festivalManthia Diawara, Lydie Diakhat. Cinema Africano: Novas Formas

bne, com Borom Sarret/O Bom Homem da Charrete tido

como o marco deste nascimento. Ou, para alguns pesquisadores, este marco inicial teria acontecido em 1957, com

Ousmane Sembne, o pai do cinema africano

47 artigos

48 frica, Cinema

49 artigos

As Escolas do Cinema Africano

Lusfona
por Joel Zito Arajo

A Frana, atravs dos seus realizadores mais vanguardistas, tambm esteve presente no
incio do cinema moambicano, aps a libertao do colonialismo portugus. Em 1977, Jean
Rouch e Jean-Luc Godard vo para Moambique no perodo fugaz em que alguns governos
revolucionrios marxistas africanos, como Samora Machel, compreendiam que a cultura
era parte integrante e fundamental da luta pela libertao e descolonizao.
Jean Rouch vai a convite do governo, tendo na base um protocolo entre o Ministrio
Francs de Cooperao e a Universidade Eduardo Mondlane de Moambique, com o intuito de trabalhar na formao da nova gerao de cineastas locais. Jean-Luc Godard convidado depois de propor ao governo revolucionrio desenvolver um estudo para a criao e
implantao de uma televiso independente e inovadora. O cineasta Ruy Guerra, um dos
mais destacados nomes do nosso Cinema Novo, e moambicano de nascimento, em um
breve regresso, chega um pouco antes para dirigir o Instituto de Cinema de Moambique.
Entre os cineastas locais emergentes que participaram deste breve e rico momento histrico que trouxe a marca e as tenses da vivncia com estes grandes nomes do cinema
mundial, estavam aqueles que realizariam a partir da as mais importantes obras do cinema moambicano: Joo Ribeiro, Sol de Carvalho e Licnio Azevedo. O documentrio Kuxa
Kanema: O Nascimento do Cinema (2003), de Margarida Cardoso, um precioso registro e
reflexo deste captulo singular da cinematografia africana e mundial.
O cinema de Licnio Azevedo, um brasileiro que muda para Moambique em 1978, vai

Virgem Margarida (2012)

50 frica, Cinema

desabrochar nos anos noventa, no fim da guerra civil que

mostra frica, Cinema Um Olhar Contemporneo,

sucedeu conquista da independncia. Este branco, ga-

baseado na histria dos campos de reeducao de mulhe-

cho, de classe mdia, foi parte de um grupo significativo

res prostitutas pelo governo revolucionrio da FRELIMO,

de brasileiros que foram para Moambique nos anos se-

criados no final dos anos setenta, e que tinham como pro-

tenta, mas foi o nico que adotou o pas como sua ptria e

psito transform-las, fora, em mulheres novas so-

permaneceu. Antes de sua chegada, j tinham filmado por

cialistas. A narrativa surgiu de sua observao documen-

l os brasileiros Celso Lucas e Jos Celso Martinez Correia

tal, e foi inspirada em uma histria real que levantou no

(25, em 1976), Fernando Silva (Um ano de Independncia,

perodo no qual rodou o documentrio A ltima Prosti-

em 1977), Murilo Salles (Estas so as armas, em 1978). Sua

tuta (2009). Em Virgem Margarida, Licnio Azevedo reali-

cinematografia nunca foi um olhar de fora, ela parte de

za mais um retrato de uma sociedade que ainda busca re-

um conjunto de produes que tem em comum apresen-

solver as contradies e o fracasso de um sonho utpico

tar a multiplicidade de vozes da sociedade moambicana,

cheio de grandes ideais.

e um rico mosaico da vida das pessoas comuns. Em sua esttica inicial podemos ver elementos do cinema de Jean

O cinema lusfono angolano

Rouch, no modo observacional, destacadamente em A r-

As caractersticas estticas e narrativas do cinema rea-

vore dos Antepassados (1994), um documentrio que acom-

lizado em Angola, no final da guerra civil, em 2002, tem

panha o retorno para a terra natal da famlia de Alexan-

muita proximidade com os filmes moambicanos, e de

dre Ferro, e tambm do docudrama, com a reencenao

certa forma, tambm com os filmes de Leo Lopes, de

de histrias reais. Um dos seus filmes mais originais, que

Cabo Verde, e de Flora Gomes, de Guin-Bissau. Essas ci-

exemplificam o uso deste mtodo, o docudrama Desobe-

nematografias tm como referncia para suas realizaes

diencia (2002), considerado por muitos festivais como um

o docudrama e os cinemas neorrealistas italiano e bra-

filme ficcional. Esta obra reencena a histria real da cam-

sileiro. Os personagens e as histrias so tiradas da re-

ponesa Rosa que foi acusada de ser a causadora do suicdio

alidade do povo simples, e os filmes so instrumentos

do seu marido, por no obedec-lo. Na reencenao par-

de reflexo sobre esses pases em suas dificuldades ps-

ticipou toda a famlia do morto, e o irmo gmeo aceitou

-independncia e ps-guerra civil. No so histrias de

interpretar o marido. A tenso dramtica e original des-

heris exemplares das novas sociedades nascentes, so

te documentrio que a famlia, que nunca tinha visto um

dramas de pessoas que sofreram e perderam muito com

filme, aceitou reviver os eventos com o propsito inconfes-

a guerra, so retratos de mulheres e filhos desgarrados

so de retaliar contra a viva Rosa, que j tinha sido julga-

buscando sobreviver nas cidades ou no interior do pas,

da duas vezes, por um curandeiro e por um tribunal, e fora

e da problemtica do desemprego e da delinquncia ju-

absolvida por ambos. O resultado do processo flmico o

venil. E so todos eles rodados em lugares reais, fora dos

fruto de duas cmeras que buscam paralelamente retratar

estdios, sempre incorporando atores no-profissionais,

a complexidade da situao. Uma capta a reencenao e

que interpretam pessoas parecidas com eles, em suas ori-

a outra, seguindo o mtodo observacional, capta o drama

gens ou condio social. So filmes que buscam uma au-

real familiar que acontece nos bastidores das filmagens.

tenticidade na representao de suas histrias que fo-

O ltimo filme de Licnio Azevedo, um longa-metragem

ram ou poderiam ter acontecido no passado recente ou

ficcional, Virgem Margarida (2012), presente na seleo da

no presente. Portanto, esto longe de ser histrias esteti-

Em Virgem Margarida, Licnio Azevedo realiza

mais um retrato de uma sociedade que ainda
busca resolver as contradies e o fracasso de
um sonho utpico cheio de grandes ideais.

51 artigos

zantes, glorificadoras da revoluo ou da independncia,

mais cinco longas ficcionais, no perodo de 1992 a 2010,

e comprometidas com a construo do homem novo afri-

entre eles o filme Nha Fala (2003), rodado em Cabo Verde,

cano. o que podemos ver nos primeiros longas de fico

que tem uma influncia original dos musicais realizados

de Zez Gamboa, O Heri (2004), e de Maria Joo Ganga,

pelo cinema indiano e senegals. O cinema de Flora Go-

Na Cidade Vazia (2004), os dois filmes mais premiados da

mes alm de remeter ao docudrama e ao neorrealismo

produo angolana ps-independncia.

sempre incorporou uma espcie de realismo mgico afri-

Mas, voltando um pouco atrs, e considerando a riqueza

cano, usando de mitos e alegorias para retratar a realidade

do pas, e a sua condio de uma das trs maiores econo-

social e poltica africana. o que tambm podemos ver em

mias da frica subsaariana, Angola produziu poucos fil-

seu ltimo filme, A Repblica dos Meninos (2013), que tem

mes desde a conquista da independncia. A guerra inter-

o astro afro-americano Danny Glover como protagonista.

nacional contra Angola, no perodo de 1975 e 1991, e as

Leo Lopes, o artista plstico cabo-verdiano de maior

duas guerras civis, travadas entre os dois maiores parti-

reconhecimento internacional, foi combatente pela inde-

dos de libertao, o MPLA e a UNITA, no perodo de 1992

pendncia, ministro da cultura do seu pas e hoje depu-

a 2002, provocou uma tragdia econmica e poltica que

tado nacional. Foi o primeiro cineasta de Cabo Verde a re-

no deixou de fora a produo audiovisual. Neste pero-

alizar um longa-metragem ficcional, Ilhu de Contenda, em

do sobressaram os filmes politicamente comprometidos

1994, uma adaptao da obra literria de Teixeira de Sou-

com a viso vitoriosa da luta pela independncia do reali-

za sobre os conflitos entre a velha aristocracia de origem

zador Antnio Ole e os filmes de Ruy Duarte de Carvalho,

portuguesa da Ilha do Fogo e a classe ascendente de mu-

que mesmo sendo criticado por manter caractersticas et-

latos comerciantes. Depois deste longa, Leo Lopes reali-

nogrficas do cinema europeu sobre a frica, buscava dife-

zou dois mdia-metragens documentais: Bit (2006) e So

renciar-se desta matriz assegurando aos africanos um lugar

Tom: os ltimos contratados (2010), e um longa documen-

de sujeitos na narrao de suas histrias. Os filmes de Ruy

tal Vozes solidrias: um outro canto esperana (2014). Em

Duarte de Carvalho so ricos pelos comentrios intrigan-

suas mltiplas atividades de artista e intelectual, alm de

tes que faz sobre a situao da Angola ps-independncia.

ter escrito vrios contos e ensaios, tambm coorganizou

um curso de ps em cinema no M_EIA, Mindelo Escola In-

As obras de Flora Gomes e Leo Lopes

ternacional de Artes, universidade criada por ele na Ilha

Amilcar Cabral, o pai da independncia de Guin Bissau e

de So Vicente, que incorporou 14 profissionais brasilei-

Cabo Verde, foi, junto a Samora Machel e Thomas Sanka-

ros de renome.

ra, um dos lderes africanos que compreendiam que a cultura como elemento fundamental na luta pela libertao e
descolonizao poltica e mental do africano. Os cinemas
de Flora Gomes (Guin Bissau) e Leo Lopes (Cabo Verde)
so os resultados da trajetria de dois artistas que foram
profundamente envolvidos com a luta pela independncia dos seus pases.
Flora Gomes foi incentivado por Amilcar Cabral a realizar seus estudos de cinema no exterior, foi assistente do
cineasta francs Chris Marker e voltou para o seu pas para
registrar o processo de independncia. Em 1987 realiza
o seu primeiro longa ficcional, Mortu Nega (Morte Negada), uma homenagem ao processo de libertao que funde
a histria contempornea com a mitologia africana. Mortu Nega recebeu prmios de melhor filme e melhor atriz
no FESPACO de 1988, e participou de importantes festivais
internacionais. Aps este trabalho, Flora Gomes realizou

Referncias
ARENAS, Fernando. Retratos de Moambique Ps-Guerra Civil: a
filmografia de Licnio Azevedo. In: Filmes da frica e da Dispora:
objetos de discursos/ Mahomed Bamba, Alessandra Meleiro,
organizadores Salvador : EDUFBA, 2012.
DIAWARA, Manthia; DIAKHAT, Lydie. Cinema Africano: Novas
Formas Estticas e Polticas. CML, Sextante Editora, 2011. PortoPortugal.
SABINE, Mark. Reconstruindo o corpo poltico de Angola projees
globais e locais da identidade e protesto em O Heri. In: Filmes
da frica e da Dispora: objetos de discursos/ Mahomed Bamba,
Alessandra Meleiro, organizadores Salvador : EDUFBA, 2012.

52 frica, Cinema

53 artigos

As Escolas do Cinema Africano

Francfona
por Joel Zito Arajo

A participao do cinema na construo de um imaginrio ocidental sobre a frica comeou logo depois que os
irmos Lumire, considerados os pais do cinema, realizaram a primeira exibio comercial de um filme no Grand
Caf, situado no Boulevard des Capucines, em Paris. O cinema de atualidades dos irmos Lumire tambm inaugurou os filmes propagandsticos que difundiam os valores
coloniais, o poder civilizador do colonizador e as imagens
estereotipadas sobre a frica, como um continente primitivo, sem cultura, infantil e brbaro. Imagens que mais
tarde seriam consolidadas por Hollywood, especialmente
nos filmes de Tarzan. As afinidades polticas dos irmos
Lumire com o ditador fascista Benito Mussolini e com
o colaboracionismo francs do Marechal Ptain ajudam a
entender porque um forte olhar colonial norteou o chamado cinema de atualidades.
Alguns filmes anticoloniais foram produzidos por realizadores europeus, antes da independncia dos pases

Mahamat-Saleh Haroun no set

africanos, em um perodo pregresso s primeiras produ-

de Um Homem que Grita (2010)

54 frica, Cinema

es do pai do cinema negro africano, o senegals Ousma-

Este o incio de uma filmografia comprometida em es-

ne Sembne, reconhecidamente o grande contestador da

tabelecer um novo imaginrio sobre a frica, um olhar

viso e dos valores impostos pelo colonialismo. Entre as

efetivamente africano (Diawara, 2011).

produes europeias mais marcantes esto os filmes et-

Mas a maioria dos filmes feitos na frica, se colocar-

nogrficos produzidos por Jean Rouch e a obra As Esttu-

mos de lado o Egito e a Nigria, foram realizados na zona

as Tambm Morrem (1953), de Chris Marker e Alain Res-

francfona. Como herana do perodo colonial, 26 pases

nais, que denuncia a pilhagem da frica pelos ocidentais

africanos, onde vivem cerca de 370 milhes de habitantes,

e as ameaas de extino de uma civilizao milenar. Esse

tem o francs como lngua oficial. Logo no perodo ps-

filme ficou proibido de ser exibido na Frana por dez anos.

-Independncia, de 1963 a 1975, dos 185 longas-metra-

Entretanto, tanto a viso colonial, quanto o olhar huma-

gens produzidos, 125 deles receberam apoio tcnico e fi-

nista dos cineastas europeus, e mesmo de grandes nomes

nanceiro da Frana. Na anlise do pesquisador Roy Armes,

como Rouch, foram posteriormente contestados como

a razo para este apoio to significativo foi: A frica sem-

portadores de um olhar distorcido sobre a frica pela ge-

pre foi uma prioridade, j que, como observou J. Barrat, o

rao de africanos que se firmou aps a independncia.

continente permite que a Frana seja realmente uma po-

A mais contundente crtica veio de Soleymane Ciss, ci-

tncia mundial, e no s europeia.

neasta do Mali, um dos mais importantes dessa gerao:

Os franceses, at hoje, continuam sendo os maiores pro-

Filmaram-nos como animais Eu fao cinema porque

dutores do cinema africano, embora o montante aporta-

quero filmar-nos como seres humanos.

do para cada filme seja relativamente pequeno. E isto tem

um custo, como destaca o pesquisador de cinema Manthia

A originalidade de Ousmane Sembne e de sua gerao

Diawara (2011:30): Quando um produtor europeu pen-

Ousmane Sembne foi aquele que montou as bases de

sa em frica, v apenas o pblico europeu, os festivais de

um novo e moderno imaginrio sobre a frica, com uma

Cannes, Berlim e Toronto. (...) acreditam que a histria da

linguagem e uma esttica prprias. O primeiro filme

frica tem de ser universal e evitar polticas ultrapassa-

de longa-metragem da frica subsaariana considerado

das. Procuram filmes que deixem o pblico europeu de

como o marco da histria do cinema africano, La noire

bem com a sua conscincia.

de..., realizado por Ousmane Sembne em 1966, j traz

Sembne, que gostava de denominar a si mesmo como

parte dos temas que se tornaram recorrentes na primei-

africfono, ao invs de francfono, foi o primeiro a re-

ra gerao de cineastas ps-Independncia: a crtica ao

cusar essa imposio. No seu segundo filme de longa-me-

colonialismo, nova burguesia africana, um olhar sobre

tragem, Mandabi/A Ordem de Pagamento (1968), ele tam-

a vida urbana associado a uma valorizao da tradio,

bm aquele que vai ser pioneiro no uso de uma lngua

e uma viso crtica sobre a condio da mulher africa-

africana em um filme, o wolof. Embora Mandabi tenha ori-

na. O filme La noire de..., em suas cenas iniciais, j que-

gem em um romance escrito em francs, ele transforma a

bra os paradigmas e esteretipos firmados sobre os ne-

maior parte dos dilogos do seu filme para o wolof, resul-

gros na cinematografia ocidental. Uma jovem africana,

tando em maior naturalidade das cenas e dilogos. uma

elegante, com roupas modernas, e com uma postura que

atitude que provoca uma revoluo esttica, levando-o a

demonstra respeito, dignidade e conscincia de sua im-

quebrar certas regras da linguagem cinematogrfica, de-

portncia, desembarca na Riviera Francesa ao lado dos

mandando uma nova forma de ver o cinema. Mas Manda-

turistas europeus, enquanto um homem branco, tam-

bi vai alm por usar a lngua francesa como instrumento

bm elegante, espera por ela na alfndega. No desen-

da dominao colonial. O wolof a lngua do povo, o fran-

rolar da histria veremos, aos poucos, como esta jovem

cs a lngua elitista, violenta, usada pelos burocratas e

negra ser trada pelos seus patres brancos que prome-

por todos os viles.

teram uma vida glamourosa em uma Frana elegante,

Os dois primeiros filmes de Sembne foram realizados

com seus cafs e lojas de moda. Sembne vai descons-

com apoio francs, apesar da censura que La noire de... re-

truindo clichs sobre a frica, sobre os africanos e tam-

cebeu. Sua briga com o francs Robert de Nesle, produ-

bm os clichs que os africanos tinham sobre a Frana.

tor de Mandabi, que no aceitou que os dilogos fossem

55 artigos

Ousmane Sembne foi aquele que montou

as bases de um novo e moderno imaginrio
sobre a frica, com uma linguagem e uma
esttica prprias.
na lngua wolof, foi tambm uma cruz na trajetria do seu

nema africano, Djibril Diop-Mambty, cineasta senegals

segundo longa. Mas, a partir do seu terceiro longa, Emitai

falecido em 1998, recebeu aclamao internacional pela

(1971), que tambm fazia crtica ao colonialismo, Semb-

originalidade, experimentalismo e por sua narrativa no

ne perdeu o financiamento francs. Os filmes que produ-

linear. Seus filmes valorizam a tradio oral africana e uti-

ziu, desde ento, foram com recursos independentes.

lizam elementos usados pelo cinema de vanguarda oci-

Lydie Diakhat, fundadora e codiretora do Festival Real

dental, especialmente Godard e Antonioni.

Life Documentary, de Gana, chama a ateno para as ca-

, portanto, um dilema comum a grande parte dos fil-

ractersticas dos europeus de nova gerao, e das novas

mes africanos, especialmente os francfonos, que por

mentalidades que emergiram na Europa com a eferves-

seu posicionamento poltico ou pela imposio do siste-

cncia das lutas estudantis e anticoloniais africanas e asi-

ma de financiamento da Europa, assim como pelo dese-

ticas nos anos sessenta, que podem, em seu olhar africa-

jo de serem aceitos pelos festivais europeus, buscar mais

no, ter apenas atualizado o esprito dos missionrios do

o reconhecimento como portadores da marca de um cine-

perodo colonial. Citando o cineasta Jean-Marie Tno: Os

ma inovador em sua gramtica e em suas imagens, do que

sculos passam e a frica continua a ser uma terra de mis-

atender as narrativas mais populares para o potencial p-

so (...) Os humanitrios de hoje substituram os missio-

blico que teriam na frica.

nrios de ontem. A colonizao vestiu o traje da mundiali-

Mas nesta nova gerao surgida ps-Sembne, a diver-

zao. As marcas desta relao frica/Europa continuam

sidade passou a ser a melhor palavra para descrev-la.

at hoje, segundo ela, como desafio para o cinema e para

Manthia Diawara (2011:37) observa que Sembne inven-

os cineastas africanos: Ao contrrio dos artistas plsticos

tou o paradigma do cinema africano moderno que todos

ocidentais dos movimentos cubista, dadasta, e surrealis-

os outros realizadores tm de alcanar ou descontruir.

ta que, no incio do sculo XX, se inspiraram na esttica

Apesar da fora e imanncia deste patriarca moderno afri-

das artes negras para revolucionar a esttica ocidental

cano, as geraes que despontaram depois dele buscam

e caminhar para a modernidade -, os cineastas africanos

novos caminhos e se defrontam com uma frica de um

foram forados a inspirar-se nas imagens ocidentais para

novo tempo e novos problemas. Diferentes olhares e te-

criar o seu cinema (Diakhat, 2011:90). E agora, como se

mas surgiram, indo alm da crtica aos valores impostos

libertar do jugo ps-colonialista imposto pelas imagens e

pelo colonialismo. Atualmente, na zona francfona, uma

estticas ocidentais?

parcela deles busca realizar um cinema voltado para aten-

O cinema africano dos pases francfonos desde Sem-

der ao gosto popular, como Cheick Fantamady Camara,

bne tem em comum com o cinema moderno europeu o

Mansour Sora Wade e Mousa Sne Absa. Um outro seg-

desejo de desenvolver uma narrativa e uma esttica di-

mento manteve a tradio de um cinema poltico e pan-a-

ferenciadas, ou at mesmo em oposio gramatica de

fricanista como Balufu Bakupa-Kayinda e Moussa Tour.

Hollywood. Uma parte dele assim porque busca intro-

E uma terceira corrente, sem abandonar as preocupaes

duzir em seus filmes, como marcas de sua originalidade, a

de um cinema poltico, procura fazer um cinema artsti-

incorporao das lnguas locais, dos valores, dos costumes

co ps-colonial, buscando perspectivas e temticas mo-

e das tradies em complemento ou choque com a mo-

dernas que dialoguem com o pblico africano e interna-

dernidade, como nos filmes de Djibril Diop-Mambty. Em

cional. Neste grupo destacam-se Abderrahmane Sissako e

Touki Bouki/A Viagem da Hiena (1973), outro marco do ci-

Mahamat-Saleh Haroun.

56 frica, Cinema

Um olhar contemporneo: Sissako e Haroun

a passagem do ano 2000. Como observa Ribeiro (2012),

A experincia da migrao, e de contnuos deslocamen-

no desejo da comunicao sobre o pano de fundo ainda im-

tos entre pases e continentes, uma velha companheira

preciso do tema da incomunicabilidade, que Sissako encon-

do cineasta Abderrahmane Sissako. Nascido na Maurit-

tra um universal possvel da vida sobre a terra.

nia, em 1961, muda com a famlia um ano depois para o

Em Heremakono/ Esperando a Felicidade (2002), a migra-

Mali, a terra de seu pai. alfabetizado no Mali e somen-

o e o deslocamento que experienciou em sua vida re-

te aos 18 anos retorna ao seu pas de origem, terra de

tomada como reflexo pelo registro da visita de um jovem

sua me, mas por pouco tempo. Logo a seguir vai para a

malins sua me, em uma aldeia da Mauritnia, antes de

Unio Sovitica onde estudar cinema na VGIK o Ins-

partir para a Europa.

tituto Estatal de Cinematografia da Rssia. Aos 30 anos

Assim como o patriarca Sembne, Sissako busca impri-

muda-se para Paris onde vive at hoje. No final da pri-

mir em seus filmes e em seus personagens uma imagem

meira dcada do sculo XXI, ele tenta estabelecer-se em

de dignidade africana. Ele no ignora o horror da guerra,

Salvador, Bahia, e criar uma escola de cinema imaginada

o horror dos fundamentalistas, e os horrores provocados

como um portal para estudantes brasileiros e africanos,

pela explorao neocolonial e imperialista sobre a frica,

projeto que no consegue viabilizar.

mas com uma enorme delicadeza e poesia ele se contra-

O cinema de Sissako reflete esta condio de um homem

pe aos esteretipos dos filmes ocidentais sobre o seu con-

africano desterrado, mas profundamente ligado com as

tinente, e constri personagens extremamente humanos,

questes e o desejo de fazer um cinema africano. Como

sutis e delicados como ele mesmo. o que podemos ver no

destaca a pesquisadora Amaranta Cesar (2012), desloca-

centro dos filmes Bamako (2006) ou em Timbuktu (2014).

mento, regresso e (re)posicionamento identitrio so ca-

Indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro de 2015,

ractersticas fortes dos primeiros filmes de Sissako. Mas

e ganhador de sete Csares, o maior prmio do cinema

um reposicionamento identitrio de um artista cosmo-

francs, Timbuktu, o ltimo filme de Sissako, se passa na

polita que no manifesta nenhum desejo de deixar de ser

cidade histrica do Mali, transformada em patrimnio

um homem africano e ou de negar o pertencimento sua

histrico mundial pela Unesco, e confronta o que a into-

terra de origem, como podemos constatar no conjunto de

lerncia e o fundamentalismo religioso de radicais mul-

sua cinematografia.

umanos estavam fazendo com a cidade e sua populao.

Em Outubro (lanado em 1993), ele apresenta um drama

Em uma histria poltica, porm conduzida com delicade-

de partida de Idrissa, um estudante africano em Moscou, e

za e poesia, Sissako demonstra como em uma sociedade

sua despedida de Irina, a namorada russa que est grvi-

controlada por um grupo extremista fundamentalista que,

da. um filme sobre os impactos da experincia do exlio

em nome de Deus, no permite nenhuma forma de prazer,

que, assim como em quase todos os filmes de Sissako, tem

no futebol ou na msica, e nem mesmo no amor, o olho

um trao autobiogrfico acentuado.

por olho contamina a todos e destri a vida at mesmo

Rostov-Luanda (1998) um documentrio com um olhar

daqueles que buscam ter uma existncia pacata.

intimista do cineasta que retorna frica em busca de um

Nos filmes de Mahamat-Saleh Haroun a associao do

colega africano do perodo em que estudava em Moscou.

conto com a poesia tambm uma caracterstica forte-

O seu amigo, Afonso Bari Banga, angolano, desaparece na

mente presente. Nascido no Chade, o cineasta foi forado

guerra civil do seu pas. O filme uma reflexo sobre a de-

a migrar-se para a Frana depois de ser ferido na guerra

siluso com as promessas de independncia e construo

civil de seu pas na dcada de 1980. A sua cinematogra-

de uma nova Angola, e simbolicamente sobre os destinos

fia, que revela as marcas deixadas por essa guerra em sua

da maioria dos pases africanos.

vida, tem um olhar lrico e poltico sobre a realidade da

A Vida Sobre a Terra (1998) tambm um filme de deslocamento, um mdia-metragem que integra um projeto

frica e do Chade, e manifesta um desejo aberto de interferir em seus destinos.

coletivo de 10 cineastas convidados pelo canal Arte (fran-

Ele chamou a ateno da crtica internacional desde seu

co-alemo) para traar um mosaico sobre a entrada do novo

primeiro longa, Bye Bye Africa (1999), um documentrio,

milnio. Ele regressa para Sokolo, terra do seu pai, para ver

premiado no Festival de Veneza no ano de lanamento,

57 artigos

Heremakono/ Esperando a Felicidade (2002)

que registra o estado lastimvel das salas de cinema do seu

compromisso em ajudar a transformar seu continente, sa-

pas. O seu segundo longa-metragem Abouna (2002), uma

las foram reabertas e o presidente do Chade lhe convidou

jornada neorrealista e lrica de dois garotos que descobrem

para criar e coordenar uma escola de cinema com padro

que o pai desapareceu, foi selecionado para a Quinzena de

internacional em N'Djamena, capital do pas.

Realizadores do Festival de Cannes de 2002. Em 2006, obteve o premio especial do jri do Festival de Veneza com
Temporada de Seca/Daratt, um drama de vingana de um
adolescente, mais uma das consequncias da guerra civil. E
em 2013 foi selecionado para a Palma de Ouro do Festival
de Cannes com o seu ltimo filme Grigris, que tem um dos
personagens mais surpreendentes do cinema contemporneo em uma histria social que se passa no perodo de paz
relativa que o Chade entrou no ps-guerra civil.
Podemos ver tambm em Haroun os ecos do onipresente Sembne quando ele declara que os africanos s sero descolonizados das imagens que viram sobre si mesmo nas telas de cinema quando produzirem suas prprias
imagens. Para ele, os diretores africanos tm a responsabilidade de serem brutalmente honestos, quando se lida
com os problemas do continente. (...) O cinema no pode
ser um luxo, no pode ser uma arte de entretenimento.
Isso um luxo que temos de deixar para os outros, mas
no para ns africanos. (...) os cineastas devem acordar
as pessoas e ajud-las a pensar sobre o futuro da frica.
Eles devem empurrar a nossa capacidade de pensar sobre
o nosso prprio destino. (The Guardian).
E, de fato, o cinema de Haroun tem ajudado a populao do Chade a pensar sobre sua realidade. Seus filmes
conquistaram a crtica internacional e, ao mesmo tempo,
grandes audincias em seu pas. Graas a eles, e ao seu

Referncias
ARMES, Roy. O cinema africano ao norte e ao sul do Saara. In:
Meleiro, Alessandra (Org.). Cinema no Mundo: indstria, poltica e
mercado. So Paulo, 2007, Escrituras/ Iniciativa Cultural.
CESAR, Amaranta. Filmes de Regresso: o cinema africano e o
desafio das fronteiras. In: Filmes da frica e da Dispora: objetos
de discursos/ Mahomed Bamba, Alessandra Meleiro, organizadores
Salvador : EDUFBA, 2012.
DIAKHAT, Lydie. O documentrio em frica e na sua dispora:
uma emancipao pela imagem. In: Em: Manthia Diawara, Lydie
Diakhat. Cinema Africano: Novas Formas Estticas e Polticas.
CML, Sextante Editora, 2011. Porto-Portugal.
DIAWARA, Manthia. FESPACO: o cinema africano em Ouagadougou.
In: Manthia Diawara, Lydie Diakhat. Cinema Africano: Novas Formas
Estticas e Polticas. CML, Sextante Editora, 2011. Porto-Portugal.
RIBEIRO, Marcelo Rodrigues Souza. A Cosmopotica da Fragilidade:
Abderrahmane Sissako, a sensibilidade cosmopolita e a imaginao
do comum. In: Filmes da frica e da Dispora: objetos de discursos/
Mahomed Bamba, Alessandra Meleiro, organizadores Salvador :
EDUFBA, 2012.
The Guardian. Mahamat Saleh Haroun brings Chad to the world,
and vice versa, through film. 25/02/2013. http://www.theguardian.
com/world/2013/feb/25/mahamat-saleh-haroun-chad-film

58 frica, Cinema

59 artigos

As Escolas do Cinema Africano

Anglfona
por Joel Zito Arajo

Creio que podemos falar da existncia de uma escola de

cinema que influencia a maioria dos cineastas somente na
frica francfona. Nos pases africanos que tem o ingls
como lngua oficial temos um fenmeno mais plural, com
mais escolas e referncias, e entre elas est tambm o
cinema francs de vanguarda. Mas no possvel afirmar
que exista uma unidade narrativa em seus filmes. Destacarei aqui duas cinematografias distintas, da Nigria e da
frica do Sul, por sua fora e pelo mesmo anseio de desenvolver uma narrativa capaz de conquistar uma grande audincia para os seus filmes.
Nollywood a grande e popular indstria cinematogrfica desenvolvida na Nigria. Ela absolutamente original na maneira em que se ergueu, tendo como forma de
distribuio a venda de vdeos e DVDs para um mercado
inteiramente informal, tanto no comrcio legal como no
de rua, e em locadoras especficas de vdeo. Essa indstria tambm se alimenta da criao de um star system prTsotsi/Infncia Roubada (2005), de Gavin Hood

prio, maneira de Hollywood, com grandes estrelas que

60 frica, Cinema

Carmen na frica/U-Carmen eKhayelitsha (2005), de Mark Dornford-May

so chamarizes para os filmes, entre elas Genevieve Nnaji

cam nitidamente as noes do bem e do mal, so histrias

e Omotola Jalada Ekeinde. Nollywood considerada a ter-

que comentam a mobilidade social que os nigerianos vi-

ceira maior indstria de cinema do mundo, atrs somente

veram nas ltimas dcadas, criticam a ganncia pessoal,

dos Estados Unidos (Hollywood) e da ndia (Bollywood). A

empresarial ou poltica, a violncia, o machismo e vrias

maioria dos seus filmes so produzidos em uma semana,

outras mazelas da sociedade. Os enredos, dialeticamen-

com uma mdia de 15 mil dlares e podem render at 400

te, ao mesmo tempo que criticam valores sociais, flertam

mil dlares, ou mais, quando se tornam sucesso. A fora

com os mesmos desejos de consumo dos seus personagens

deste fenmeno, que se tornou o segundo setor da econo-

em ter uma vida orientada para a aquisio de belas casas,

mia nigeriana, objeto de destaque em grandes festivais

belos carros e status social. Nas consideraes de um dos

e jornais da Europa e Estados Unidos, embora seja um ci-

maiores estudiosos do cinema africano atual, Manthia

nema que no dependa de prmios ou do pblico ociden-

Diawara (2012): Aquilo que constitui prazer nos filmes de

tal para sobreviver. a nica cinematografia na frica in-

Nollywood o grau de probabilidade de acontecer aqui-

teiramente autossustentvel.

lo que estamos espera que acontea. (...) Os filmes de

Existem alguns paralelos entre o sucesso das teleno-

Nollywood representam um desejo coletivo inconsciente,

velas brasileiras, e mexicanas, e o cinema de Nollywood.

para os espectadores nigerianos em primeiro lugar, depois

Em comum, estes produtos so fenmenos de popularida-

para o resto da frica e para a sua dispora. Eles reconsti-

de em seus pases, e encabeam a produo audiovisual,

tuem as nossas fantasias acerca do outro, os nossos medos

por reconhecer a psicologia do seu pblico. Elas se alimen-

e o colapso da ordem social em que vivemos.

tam de uma demanda coletiva inconsciente por histrias

Nollywood, ao longo de sua histria, iniciada no incio

que tratam a vida e as ansiedades cotidianas, e sabem

dos anos noventa, pela diversidade de oportunidades que

qual a chave da fantasia que deve ser usada para satisfa-

criou, fez emergir cineastas que buscam realizar filmes di-

z-la. Os filmes nigerianos, apesar da sua fraca qualidade

ferentes da cartilha aprovada por aquela maioria, que

de produo, e dos defeitos tcnicos presentes na maioria

fortemente inspirada no cinema comercial melodram-

deles, desenvolvem enredos no qual o pblico reconhe-

tico de Hollywood e nas telenovelas brasileiras e latinas.

ce a si mesmo, veem a realidade poltica e social do seu

Newton Aduaka um dos mais destacados entre aque-

pas serem retratados e tem prazer narrativo ao assisti-

les que fizeram sua carreira fora da Nigria, e que tem um

-los. Usando formas alegricas e melodramticas, demar-

perfil narrativo distinto da norma nollywoodiana. O seu

61 artigos

O cinema ficcional da frica do Sul tem

se destacado como um dos mais premiados
pelos festivais de primeira linha da Europa
e da Amrica do Norte.
filme de longa-metragem, Ezra (2007), um drama ficcio-

A seguir veio Tsotsi/Infncia Roubada (2005), ganha-

nal sobre o uso de soldados-crianas em conflitos arma-

dor do Oscar de melhor filme estrangeiro em 2006, do

dos no continente africano, ganhou o primeiro prmio do

diretor branco Gavin Hood que a seguir seria convidado

FESPACO, maior festival de cinema da frica. No seu lon-

para dirigir grandes produes de Hollywood como X-

ga seguinte, One Mans show (2012), ele se volta para um

Men Origins: Wolverine (2009) e Enders Game, O Jogo do

drama mais intimista relatando a histria de um ator que,

Exterminador (2013).

ao completar 50 anos, com uma vida afetiva inteiramente

destruda, descobre estar com cncer no estmago.

No mesmo ano, 2005, o longa Carmen na frica/U-Carmen eKhayelitsha, de Mark Dornford-May, ganhou o Urso

Andrew Dosunmu o outro nome que desponta inter-

de Ouro do Festival de Berlim. E em 2009, um filme de fic-

nacionalmente e tem uma carreira slida no exterior. Ele

o cientfica, do diretor Neill Blomkamp, Distrito 9/Dis-

comeou como fotgrafo de moda e diretor de artes para

trict 9, realizado com baixo oramento e muita qualida-

vrias revistas internacionais de moda nos incio dos anos

de, tornou-se um sucesso de bilheteria mundial. Distrito 9

noventa. Depois fotografou e dirigiu vrios videoclipes

uma metfora dos ataques xenfobos contra os estran-

para grandes estrelas da msica norte-americana, como

geiros comuns sociedade sul-africana. O sucesso inter-

Isaac Haeys e Tracy Chapman. E, em 1999, ganhou o pr-

nacional desta produo, alm de sua qualidade narrativa,

mio de melhor documentrio no FESPACO com o seu filme

seguramente est associado ao seu produtor, o poderoso

Hot Irons. Seus dois longas ficcionais Restless City (2011) e

neozelands Peter Jackson, diretor da srie O Senhor dos

Mother of George (2013) foram convidados a fazer sua pre-

Anis, que deve ter conseguido furar o monoplio que as

mire no Sundance Film Festival, maior festival indepen-

distribuidoras norte-americanas tm das salas de cine-

dente dos Estados Unidos, e receberam excelentes crticas

ma para filmes somente norte-americanos, em quase to-

pelas suas qualidades artstica e dramtica.

das as partes do mundo. Blomkamp tambm fez carrei-

O cinema ficcional da frica do Sul tem se destacado

como um dos mais premiados pelos festivais de primeira

ra na Amrica do Norte, dirigindo posteriormente Elysium

(2013) e Chappie (2015).

linha da Europa e da Amrica do Norte. um cinema que

curioso observar que, assim como a nova gerao de

tem uma narrativa alinhada as regras da gramtica nor-

diretores brasileiros que fazem carreira no exterior a par-

mativa de Hollywood. Aps a queda do apartheid e com a

tir do sucesso internacional dos seus filmes produzidos

ascenso de Mandela ao poder, foram criados fundos p-

localmente (Walter Salles, Fernando Meirelles e Jos Pa-

blicos que impulsionaram uma indstria que tem os dra-

dilha), os sul-africanos tambm conquistaram este pos-

mas e os filmes de ao como os gneros mais comuns.

to com os diretores Gavin Hood e Neil Blomkamp. Infe-

So histrias produzidas em busca de um pblico j tradi-

lizmente, desta nova gerao de realizadores surgidos

cionalmente habituado com os filmes de Hollywood, que

ps-apartheid na frica do Sul, somente os diretores bran-

tambm domina o mercado de distribuio sul-africano.

cos foram convidados para trabalhar para os grandes est-

Nesta indstria nascente ps-apartheid, o primeiro fil-

dios norte-americanos.

me de destaque foi Drum (2004), do diretor Zola Maseko,

vencedor do FESPACO. um longa sobre a vida de um jornalista investigativo famoso nos anos 50, que simbolizava uma gerao de resistncia contra o apartheid e que viviam em torno de um bairro (Sophiatown) e da revista de
moda com o mesmo nome do ttulo do filme.

Referncias
DIAWARA, Manthia. FESPACO: o cinema africano em Ouagadougou.
In: Manthia Diawara, Lydie Diakhat. Cinema Africano: Novas Formas
Estticas e Polticas. CML, Sextante Editora, 2011. Porto-Portugal.

62 frica, Cinema

Fichas tcnicas

Documentrio onde o diretor Haroun registra o estado do cinema

em seu pas ao voltar ao Chade aps a morte da me: as salas esto
fechadas e praticamente impossvel fazer um filme. Mesmo assim,
decide rodar uma homenagem a me.

Abderrahmane Sissako: Une Fentre sur le Monde

(La Pirogue), de Moussa Tour.

De Charles Castella.

Senegal -

Frana , 2011.
Colorido, 52 minutos. 10 anos.
Durante os trabalhos de pesquisa de locao para um filme, o cineasta Abderrahmane Sissako d um depoimento sobre sua concepo de cinema.

Frana -

Alemanha, 2012.

Colorido, 87 minutos. 12 anos.

Mostra Un Certain Regard Festival de Cannes.
Um grupo de 30 africanos de vrias nacionalidades embarcam numa
piroga, frgil construo de madeira tpica da frica e Oceania, numa
jornada que em sete dias os levar clandestinamente de Dakar, capital do Senegal, Espanha.

Bamako
De Abderrahmane Sissako.
Mali -

O Barco da Esperana

EUA -

Frana, 2006.

Colorido, 115 minutos. 14 anos.

Sesso Especial Festival de Cannes.
Em Bamako, capital do Mali, cidados africanos decidem processar instituies financeiras internacionais pelo endividamento em
que se encontra o continente e um tribunal montado no quintal de
uma casa dividida por vrias famlias. Mas os moradores do local se
mostram indiferentes ao julgamento e seguem vivendo sua rotina.

Bye Bye Africa

Esperando a Felicidade
(Heremakono), de Abderrahmane Sissako.
Frana -

Mauritnia, 2002.

Colorido, 90 minutos. 14 anos.

Prmio da Crtica Internacional Mostra Un Certain Regard
Festival de Cannes.
Abdallah, jovem malins de 17 anos, visita a me em Nouadhibou,
aldeia no litoral da Mauritnia, pois vai viajar para a Europa. O rapaz, que no fala o dialeto da regio, vive o pacato cotidiano local
e se relaciona com alguns habitantes do lugarejo enquanto espera a
hora de partir.

Exame de Estado
(Examen dEtat), de Dieudo Hamadi.
Congo -

Frana -

Senegal, 2014.

Colorido, 92 minutos. 10 anos.

O documentrio acompanha um grupo de estudantes angolanos que
vo prestar o Exame do Estado, equivalente ao ENEM brasileiro, em
Kisangi, Repblica Democrtica do Congo. O filme investiga a educao no Congo.

Grigris
De Mahamat-Saleh Haroun.
De Mahamat-Saleh Haroun.
Frana -

Chade, 1999.

Chade -

Frana, 2013.

Colorido, 101 minutos. 16 anos.

Branco e Preto/Colorido, 86 minutos. 12 anos.

Mostra Competitiva Festival de Cannes.

Meno Especial do Prmio Luigi di Laurentiis (dedicada aos

O jovem Grigris sofre de paralisia em uma das pernas, mas isto no

primeiros filmes) Festival de Veneza.

o impede de brilhar nas pistas de dana e boates de NDjamena, ca-

63 filmografia

pital do Chade. Mas o tio que o criou sofre de uma doena grave e a

Kalala era o apelido de Hissein Jibreen, colaborador e amigo ntimo

famlia no tem condies de pagar o tratamento. Ento, Grigris vai

do cineasta que morreu em 2003, vitima da AIDS. O documentrio

trabalhar com traficantes de gasolina para conseguir dinheiro e cus-

uma homenagem ao amigo, mas tambm uma reflexo sobre a me-

tear o tratamento do tio.

mria e a doena.

Hoje

Nossa Estrangeira
(Notre trangre), de Sarah Bouyain.
Burkina Faso -

Frana, 2010.

Colorido, 82 minutos. 12 anos.

Amy mora em Paris e aps a morte do pai retorna a Burkina Faso,
seu pas natal. O objetivo encontrar sua me de quem foi separada
aos oito anos de idade. Mas no contato com a famlia materna descobre que um segredo envolve essa separao.

Poeira Urbana
(Poussires de Ville), de Moussa Tour.
Congo -

Frana -

Senegal, 2001.

Branco e Preto/Colorido, 52 minutos. 12 anos.

O cineasta senegals Tour descobre um grupo de crianas que passam a noite no mercado de Brazaville, capital da Repblica do Con-

(Aujordhui), de Alain Gomis.

Senegal -

Frana, 2012.

Colorido, 86 minutos. 14 anos.

Mostra Competitiva Festival de Berlim.
Satch um senegals que volta ao pas aps uma temporada nos

go, e passa registrar suas andanas pela cidade em busca de comida

e de pequenos trabalhos.

Sotigui Kouyat, Un Griot Moderne

Estados Unidos e descobre que, condenado a morte, aquele ser o ltimo dia de sua vida. O personagem, ento, se dedica a visitar personagens do seu passado.

Um Homem que Grita

(Un Homme qui Cri), de Mahamat-Saleh Haroun.
Frana -

Blgica -

Chade, 2010.

Colorido, 92 minutos. 14 anos.

Prmio do Jri Festival de Cannes.
Adam um ex-campeo de natao de 60 anos de idade que trabalha cuidando da piscina de um hotel em NDjamena, capital do Chade. Quando o estabelecimento comprado por empresrios chineses, Adam se v num situao desconfortvel: seu filho escolhido
para substitu-lo.

Kalala
De Mahamat-Saleh Haroun.
Chade, 2005.
Colorido, 52 minutos. 14 anos.

De Mahamat-Saleh Haroun.
Chade -

Frana, 1997.

Colorido, 58 minutos. 12 anos.

Sotigui Kouyat nasceu no Mali e desenvolveu carreira na Europa,
radicando-se em Paris. Atuou em filmes e peas teatrais, e tornouse o mais conhecido ator africano. Aps 30 anos de ausncia, Kouayat, em 1996, retornou a sua cidade natal para as comemoraes
de seu 60 aniversrio e o diretor Haroun registrou a viagem do ator.

64 frica, Cinema

Temporada de Seca

Viva Riva!

(Daratt), de Mahamat-Saleh Haroun.

Chade -

Frana -

Blgica -

Austria, 2006.

Colorido, 96 minutos. 14 anos.

Prmio Especial do Jri Festival de Veneza.
Atim, de 16 anos, recebe um revlver e uma misso do av: vingar
a morte do seu pai, assassinado durante a Guerra Civil do Chade.

Timbuktu
De Abderrahmane Sissako.
Frana -

Mauritnia, 2014.

Colorido, 97 minutos. 14 anos.

Indicao ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e Prmio do Jri
Ecumnico Festival de Cannes.
Timbuktu uma cidade do Mali dominada por radicais muulmanos
jihadiistas e eles impem suas leis aos moradores: no se pode mais

De Djo Munga.
Congo -

Frana -

Blgica, 2010.

ouvir msica, promover festas e reunies, nem jogar futebol. O filme

Colorido, 98 minutos. 16 anos.

registra os conflitos que acontecem entre os habitantes do lugar e os

Mostra Frum Festival de Berlim.

novos dominadores.

Viva passou dez anos vivendo fora do Congo, seu pas natal, e ganhou dinheiro traficando gasolina. Mas logo na sua primeira noite

Virgem Margarida

de volta a capital Kinshasa, fica encantado com a bela Nora, danarina mantida por um gangster local. E outro bandido fica interessado no carregamento do combustvel que Viva traz consigo. As confuses no demoram a acontecer...

De Lcnio Azevedo.
Moambique -

Frana -

Portugal, 2012.

Colorido, 83 minutos. 12 anos.

O filme se passa no perodo ps-independncia de Moambique
quando os militares da Frelimo (Frente da Libertao de Moambique) assumem o poder e resolvem limpar as ruas das cidades levando fora as mulheres de m vida para um campo de reeducao
social. Margarida, de 16 anos, levada por engano quando comprava o enxoval para seu casamento.

Permita-se ver navios.

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