Afinando o Violão PDF

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Afinando

um violo no tempero ideal


Samuel Huh

violoteca

Afinando
um violo no tempero ideal

Samuel Huh
1 edio
Setembro de 2008

violoteca

Afinando um violo no tempero ideal

Assim, ao se tornar quantificvel o que era


infinito, certas adaptaes e distores
verdadeira forma de comportamento dos
sons foram realizada. E tudo isso resultou
nessa arte sinttica que a msica.

uando crianas, todos aprendemos


a cantar as sete notas musicais.
claro, repetindo o D ao final:

D, r, mi, f, sol, l, si, d.

Isso pode ser um choque para quem imaginava que a msica fosse uma arte puramente intuitiva, mas, j na Grcia Antiga,
ela era considerada um dos quatro ramos
da matemtica, juntamente com aritmtica, geometria e astronomia. A msica era
definida como o estudo dos nmeros em
movimento.

Esse ritual ldico incutiu na nossa mente


infantil alguns conceitos ptreos. Dentre
eles, o de que a msica tem um conjunto de
notas perfeitamente cclico, pois tudo
acaba onde comeou, e o de que cada nota
tem um nico som exato.
Bem, para o seu desencanto, lamento
informar que nada disso verdade. Ou pelo
menos, no completamente.

Portanto, em msica, lidamos com uma


srie de princpios bastante lgicos e racionais.

A produo sonora um fenmeno muito


complexo e cheio de nuances. Tanto que,
sem algum tipo de sntese e aproximao,
seria impossvel lidar com os sons na prtica. Pra alcanar o que hoje trivial a uma
criana, a humanidade acabou criando
maneiras de ordenar, nomear, classificar e
regulamentar as infinitas freqncias existentes na natureza, que geram infinitos
sons.

Iremos, juntos, construir e desconstruir


esses princpios para perceber que afinar
um instrumento musical como temperar
sua comida: voc escolhe o ponto ideal. E
veremos que, no violo, isso no to trivial como possa parecer.
Pois bem, tudo comea com o som.

ndice
O som.........................................................................................................................3
A escala cromtica......................................................................................................4
Os intervalos e as escalas diatnicas...........................................................................6
Os modos....................................................................................................................9
A tonalidade..............................................................................................................11
O problema da sonoridade.........................................................................................12
A srie harmnica e o ciclo das quintas.....................................................................13
As afinaes e temperamentos...................................................................................17
O violo.....................................................................................................................20
Consideraes finais..................................................................................................26

Samuel Huh

O Som

s sons so originados por oscilaes de alguma fonte, como uma


corda vibrando, que se propagam
em ondas e chegam aos nossos ouvidos. De
acordo com freqncia com que essa
oscilao acontece, o nosso crebro decodifica essa informao e transforma isso
em um som mais agudo ou mais grave.

basicamente deixada lado.


Neste ponto, com base nessas informaes, voc pode chegar concluso de que,
mesmo segmentando o som desse jeito,
ainda podem existir infinitas notas musicais, e que seria impossvel dar nome a
cada uma delas. Boa tentativa, mas, na
verdade, no bem assim.

importante esclarecer que o som tem


muitos outros aspectos como volume,
alcance, durao, timbre, que no so
relacionados propriamente freqncia de
oscilao. Porm, vamos aqui abordar
especificamente a questo das freqncias, que o que define a altura do som.

Uma peculiaridade do som que ele tem


um comportamento cclico: cada vez que a
freqncia que gera determinado som
dobra de valor, o som resultante muito
parecido com o original, s que mais
agudo. to parecido que passou a ser
chamado pelo mesmo nome. Assim, se
comearmos a partir de uma nota qualquer, D, por exemplo, e formos aumentando a freqncia do som, ele vai ficando
mais agudo at que, ao chegar ao dobro da
freqncia, encontra-se uma nota que
tambm foi chamada de D.

O termo altura no se refere a som forte


ou fraco, como muitos podem pensar (isso
seria volume). Altura o quo agudo ou
grave o som . Quanto mais alta uma
freqncia, mais agudo o som percebido.
Um dos primeiros passos dados para que
se pudesse fazer msica foram as tentativas de se criar uma escala, uma forma de
se subdividir os sons de acordo com sua
altura. E assim, vrias diferentes escalas
musicais foram inventadas.

Essa caracterstica comum nas diversas


escalas musicais que foram desenvolvidas.
Mas cada escala tinha uma forma diferente
de lidar com o intervalo entre esses dois
sons parecidos. Dentre essas escalas, uma
serve como uma espcie de rgua universal no sistema vigente da msica ocidental: assim como para distncias temos
a escala mtrica e para temperaturas a
escala Celsius, para os sons, utiliza-se hoje
uma escala musical chamada escala
cromtica.

As escalas musicais criam graduaes no


som e permitem dar nomes a determinadas
freqncias em detrimento de outras.
um processo de escolha. Uma freqncia
sonora que tem um nome chamada de
nota musical. A que no tem nome,

Afinando um violo no tempero ideal

A Escala Cromtica

D, R, Mi, F, Sol, L, Si so sete delas.

tualmente, no Ocidente, o intervalo


entre os dois sons semelhantes
dividido em doze unidades denominadas semitons, formando a citada escala
cromtica. E aquelas sete notas musicais
cantadas na nossa infncia esto presentes nessa escala.

As outras cinco se encontram entre o D e o


R, entre o R e o Mi, entre o F e o Sol,
entre o Sol e o L, e entre o L e o Si.
Agora, repare em outro ponto interessante:
os intervalos entre as sete notas principais
no so iguais entre si. Alis, se fossem,
no seria possvel encaixar essas sete
notas numa escala de doze, pura matemtica.

Perceba que, seguindo o raciocnio


exposto, na escala cromtica, entre qualquer uma das notas e o seu par mais
agudo, existem sempre doze graduaes.

...D

2 3

4 5

7 8

Mi F

9 10 11 12 1

Sol

Si D

12 semitons

Mi

7 8

Mi F

Sol

9 10 11 12

Si...

Entre o Mi e o F, e entre o Si e o D, temos


somente um semitom de diferena, no
havendo espao para mais nenhuma nota
entre elas. Ao contrrio dos demais casos,
que possuem um tom inteiro de diferena
(ou seja, dois semitons), abrindo espao
para notas intermedirias.

Sol

Si

12 semitons

Ou seja, de D a D existem doze semitons


(ou seis tons inteiros). De L a L, idem. E
assim por diante. O que nos leva a concluir
que somente existem doze notas musicais
realmente diferentes nessa escala, que vo
se repetindo ciclicamente. E quais seriam
essas doze notas?

3 4

Samuel Huh

Para dar nome s outras cinco notas que


faltam, aplicamos os sinais # e b (lem-se
sustenido e bemol - tambm chamados de
acidentes) s sete notas principais.

exatamente o mesmo som do F, o F


bemol que equivaleria ao Mi, e assim por
diante. Diferentes notas que representam
o mesmo som, so chamadas de notas enarmnicas.

O sustenido, quando aplicado a uma nota,


eleva o seu som em um semitom (ou meio
tom). O bemol reduz em um semitom.

Comumente, os nomes utilizados para os


doze semitons so os da ilustrao apresentada.

Assim, entre o D e o R, temos o D sustenido, que o D normal (chamado natural)


aumentado de meio tom. Mas, veja que

R b
D #

Mi b
R #

Sol b
F # Sol

Mi

Reparem que algumas notas enarmnicas


esto indicadas.

L b
Sol #

Si b
L #

Si

curioso: se diminuirmos o R para R


bemol, chegamos ao mesmo resultado
sonoro.

Os instrumentos ocidentais foram, ento,


construdos para usarem essa escala de
semitons.

Dessa forma, usando os acidentes,


podemos dar nome a todos os doze sons, e
cada som acaba tendo dois ou mais nomes
de notas para o representar. O D sustenido e o R bemol, que vimos, o R sustenido e o Mi bemol, o Mi sustenido que seria

Por exemplo, o piano possui teclas divididas em semitons, sendo que as brancas
representam as sete notas naturais (sem
acidentes), e as pretas, as notas com acidentes. O violo possui, entre cada traste,
uma diferena de semitom.

Afinando um violo no tempero ideal

Os Intervalos
As Escalas Diatnicas

que, apesar de mudar de sobrenome, s se


usa uma nota chamada D, ou Si, ou L,
etc., em cada msica (com as suas devidas
excees). Assim, essas sete notas, dispostas numa determinada ordem, formam
diferentes escalas diatnicas, cada uma
delas sendo uma espcie de segunda
escala musical encaixada dentro da escala
cromtica.

as por que no se dar logo doze


nomes, ao invs de somente sete,
evitando o uso complexo desses
acidentes? Bem, no foi por acidente.
H somente sete nomes principais, pois na
cultura ocidental se convencionou separar
sete das notas musicais e formar com elas
diversas outras escalas, chamadas de
diatnicas, usando-as para compor
msica.

Com base nisso, costumamos chamar o


intervalo entre uma nota e a sua correspondente mais aguda de oitava. Afinal, nas
escalas diatnicas, essa nota mais aguda
a oitava nota na seqncia.

Essas diferentes escalas foram sendo


intudas pelo fato de suas notas se relacionarem de forma harmoniosa, soando bem
umas com as outras. Os nomes das notas
foram dados na Idade Mdia, pelo monge
Guido D'Arezzo, que foi um dos maiores
personagens da histria da msica.

No exemplo 1, vemos uma escala de sete


notas, iniciando em D e finalizando em Si
(o ltimo D, que seria a oitava nota, o
comeo de um novo ciclo) . O intervalo
entre o primeiro D e o segundo de oito
notas, ou intervalo de oitava. Seguindo o
mesmo raciocnio, podemos chamar o
intervalo entre o D inicial e o Sol de intervalo de quinta, entre o D e o Mi de tera, e
assim por diante.

Porm, essa uma conveno ocidental.


Em outras culturas, escalas com diferentes quantidades de notas tambm so
usadas para compor. Mesmo na msica
ocidental, existem muitos casos que so
excees a esses princpios.

Exemplo 1:

Mi

Sol

Si D

Mi

Sol Sol

Si

Alm disso, intervalos de notas oitavadas


so equivalentes entre si. Por exemplo: o
intervalo de segunda entre o D e o R
equivalente ao intervalo de nona entre o
mesmo D e o R uma oitava mais aguda.

As sete notas musicais acabam, ento,


ganhando relevncia. Dependendo da
situao, ao invs de D utiliza-se D
sustenido, ou substitui-se o Si pelo Si
bemol, e assim por diante. Mas, digamos

Samuel Huh

Basta identificar quantos tons de diferena


existem entre as notas, e quantas notas o
intervalo compreende, e aplicar universalmente.

Mas, expandindo o raciocnio, imagine que


substitussemos a nota Sol pela nota Sol
sustenido, mantendo a ordem apresentada
no exemplo 1.

Exemplo 2:

Mi

Mi

Nessa nova escala, o intervalo entre o D e


o Sol sustenido continuaria sendo de
quinta, pois englobaria cinco notas (D,
R, Mi, F e Sol sustenido), mas seria uma
quinta diferente da anterior, com um
semitom a mais. Como diferenci-las?

1 tom

Sol #
F

Sol Sol

Si D

Si

Explicando: pela definio, vemos que uma


segunda maior possui exatamente um tom
de extenso, e compreende duas notas.
Assim, todo intervalo entre quaisquer duas
notas que possua essas caractersticas
classificado como segunda maior. Como
entre F e Sol, ou entre L e Si.

Pra poder fazer essa discriminao, se


utilizam subcategorias que funcionam
como uma espcie de sobrenome do intervalo. Elas so chamadas de qualidade do
intervalo, que pode ser: justo, maior,
menor, aumentado ou diminuto.

Uma tera maior possui dois tons de extenso, e compreende trs notas. O intervalo
entre Sol e Si, ou entre R e F sustenido, e
todos os outros que possuam essas caractersticas so teras maiores.

2M

3M

4J

5J

6M

Mi

Sol

Resumindo como isso se aplica: comecemos dizendo que, por definio, em


relao nota D, os intervalos formados
pelas notas naturais so qualificados como
maiores ou justos. Os intervalos de
segunda, tera, sexta e stima so os
maiores, e os intervalos de quarta, quinta e
oitava so os justos. Da, essa nomenclatura vale mesmo para casos onde a nota
base no seja D.

6
7M

8J

Si D
5

Uma quarta justa possui dois tons e meio


de extenso e compreende quatro notas.
Exemplo de quartas justas so os intervalos entre F e Si bemol, ou entre Sol e D.
Uma quinta justa possui trs tons e meio
de extenso e engloba cinco notas. Como
entre L bemol e Mi bemol, ou F e D.
E assim por diante.

Afinando um violo no tempero ideal

de quarta, quinta e oitava so os intervalos


que a humanidade teve mais facilidade em
descobrir, e que no toa que esto
presentes na msica de todas as culturas,
tanto do Ocidente como do Oriente.

E, a partir disso, de acordo com quantos


semitons se aumente ou diminua esses
intervalos, a nomenclatura da qualidade
ir variar conforme a ilustrao apresentada abaixo.

Quarta, Quinta, Oitava


Dcima-Primeira, Dcima-Segunda

Segunda, Tera, Sexta, Stima


Nona, Dcima, Dcima-Terceira

dim

aum

aum

dim

Pela fora da sua sonoridade, a identificao desses intervalos exata, justa.

No grupo da esquerda, um intervalo maior


se torna um intervalo aumentado se acrescentarmos um semitom a ele. J se diminuirmos um semitom, o intervalo maior se
torna menor. E se diminuirmos mais um
semitom, ele se torna diminuto.

Mais especificamente, oitavas e quintas


possuem sonoridade forte (as quartas se
descobrem por meio de inverter a ordem
das duas notas de um intervalo de quinta).
Veremos isso quando falarmos da srie
harmnica.

No grupo da direita, um intervalo justo se


torna aumentado quando se aumenta um
semitom, e diminuto quando se diminui
um semitom

J os intervalos de segunda, tera, sexta e


stima possuem identificao menos
bvia, e podem ser atribuidos a uma nota
mais aguda, maior, ou mais grave, menor,
dependendo do caso.

Isso vale para os intervalos oitavados


igualmente. Ou seja, um intervalo de nona,
que o intervalo de segunda acrescido de
uma oitava, do grupo da esquerda. Um
intervalo de dcima-primeira, que uma
quarta oitavada, do grupo da direita, e
assim por diante.

Mas, retomando e respondendo o questionamento anterior, conclumos que entre


D e Sol temos uma quinta justa, e entre
D e Sol sustenido, uma quinta aumentada.

Voc deve estar se perguntando por que


foram definidos esses dois grupos, no ?
Bem, uma resposta complexa.

E agora, ser que d pra complicar mais?


Na verdade, d.

Pra simplificar, digamos que os intervalos

Samuel Huh

Os Modos

iferentes combinaes de qualidades de intervalos de uma escala


geram diferentes tipos de escala
diatnica ou, como se costuma chamar,
escalas em diferentes modos.

Se, voc contar quantos tons existem entre


a primeira nota e a terceira, perceber que
so dois, caracterizando um intervalo de
tera maior. E assim igualmente para
todos os intervalos em relao s notas
base, que so sempre justos ou maiores
nos exemplos 1 e 3.

Uma escala que tenha um intervalo de


tera maior diferente de uma escala que
tenha a tera menor, por exemplo. Por
outro lado, escalas com notas diferentes,
mas com as mesmas qualidades em todos
os intervalos, so escalas do mesmo modo.

Por isso, ambas as escalas so maiores,


mesmo possuindo notas diferentes.
Como voc j deve estar ciente, as escalas
diatnicas de sete notas so escalas nouniformes, pois nelas as distncias (intervalos) entre uma nota e outra no so
sempre as mesmas.

A esses modos, tambm se d nomes e,


dentre os diversos modos existentes,
atualmente dois so os mais comumente
utilizados: o Maior e o Menor. Cada um
desses modos possui uma relao de
intervalos caracterstica.

Por esse motivo, dependendo da nota que


se tome como base de referncia, os modos
podem requerer algumas notas sustenidas
ou bemis, a fim de se manter a relao de
proporcionalidade dos intervalos.

Escalas que seguem a seqncia de intervalos: 2M, 3M, 4J, 5J, 6M, 7M e 8J, caracterizam o modo Maior. Nele, os intervalos
em relao nota base so todos maiores
ou justos, e seguem a ordem apresentada.

Reparem no exemplo 3, que , na escala de


L Maior, o F, o D e o Sol so sustenidos.

Como no caso da escala do exemplo 1, que


tem o nome de escala de D Maior.

Usando os sustenidos e bemis desta


maneira, consegue-se manter os intervalos
(teras, quartas, quintas, etc.) sempre
coerentes, independentemente da nota
inicial. E esse princpio se relaciona com o
conceito de tonalidade, que abordaremos
daqui a pouco.

E se a nota base fosse outra? Se comessemos pela nota L, e aplicssemos os


intervalos do modo Maior, a escala ficaria
como no exemplo 3.

Exemplo 3:

2M

Si

Si

3M

D #

4J

5J

Mi

Mi

6M

F #
F

7M

8J
#
Sol L
Sol Sol

Afinando um violo no tempero ideal

Menor chamada de escala relativa menor


da escala de D Maior. E a de D Maior de
relativa maior da escala de L Menor.

J o modo Menor, caracterizado pelos


intervalos: 2M, 3m, 4J, 5J, 6m, 7m, 8J.
Porm, este modo possui algumas variantes, e muitas vezes aparece com intervalos
um pouco diferentes destes.

As escalas relativas tambm existem para


outras notas base. Por exemplo, a escala de
Si Menor a relativa menor da escala de R
Maior (ambas possuem F e D sustenidos).

Se mantivermos a relao de intervalos


descrita acima, o modo chamado de
Menor Natural. Nas variantes, a stima
pode ser maior ao invs de menor, caracterizando o modo Menor Harmnico, ou a
sexta pode ser maior junto com a stima
maior, caracterizando o modo Menor
Meldico. E as trs so usadas hoje em dia.

No exemplo 5, temos a escala de L Menor


Harmnica. A nica diferena a stima
maior ao invs da stima menor. Esta
escala propicia diferentes possibilidades
na composio de msicas, e foi criada
justamente para isso. Mas vejam que da,
se criou um intervalo muito grande entre a
sexta e a stima.

Complexo, n? Bem, pra ilustrar, tomando


uma nota qualquer como base, L, por
exemplo, montemos as escalas menores:

Exemplo 4:

2M

3m

4J

5J

6m

7m

8J

Si

Mi

Sol

Si

Mi

2M

3m

4J

5J

6m

Si

Mi

Si

Mi

2M

3m

4J

5J

Si

Mi

Si

Exemplo 5:

Exemplo 6:

Mi

7M

8J
#
Sol L

Sol Sol

6M

7M

F #
F

Sol Sol

8J
#
Sol L
Sol Sol

Esse salto, como se descobriu, era muito


difcil de se cantar, e as pessoas desafinavam com facilidade. Ento, no exemplo
6, temos a escala de L Menor Meldica,
criada justamente para eliminar esse salto
e facilitar o canto de melodias. Nela, temos
a stima maior e a sexta maior, ou seja,
aproximou-se a sexta da stima, e os
cantores ficaram aliviados.

O exemplo 4 descreve a escala de L Menor


Natural. Reparem que nesta escala todas
as notas so naturais, sem acidentes,
assim como eram na escala de D Maior do
exemplo 1. Ou seja, a escala de L Menor e
a escala de D Maior se utilizam das
mesmas notas, porm ordenadas de forma
diferente. Como isso gera um tipo de relacionamento de proximidade, a escala de L

10

Samuel Huh

A Tonalidade

om o passar do tempo, foi percebido


que as notas de uma escala tm
diferentes importncias para diferentes propsitos. E se resolveu fixar uma
forma de orientar essa hierarquia.

um conceito muito til, pois um msico


que tem intimidade com essas regras tem
mais facilidade de tirar de ouvido os
acordes e notas de uma msica. Quer seja
por estarem dentro das regras da tonalidade, ou por saber reconhecer situaes
especficas onde essas regras so quebradas. Ele pode tambm usar a relao de
proporcionalidade dos intervalos e ir
alterando a nota base a fim de fazer a
cano ser mais confortvel voz. isso
que as pessoas chamam de mudar de
tom. s vezes, uma cano na tonalidade
de L Maior fica aguda demais para se
cantar. Ento, o msico toca essa cano
na tonalidade de Sol Maior, abaixando
todas as notas da msica na mesma proporo, permitindo assim que a voz cante
num registro mais grave.

Definir tonalidade seria definir uma nota


base qual as outras so subordinadas, e
estabelecer os intervalos entre elas. Assim,
uma tonalidade caracterizada pela sua
nota base (chamada de tnica) e pelos
intervalos que as outras notas formam com
ela (definindo os modos Maior ou Menor).
No exemplo 1, teramos as notas usadas na
tonalidade de D Maior, ou seja, a nota
base D e os intervalos se relacionam no
modo Maior. No exemplo 3, na tonalidade
de L Maior. Nos exemplos 4, 5 e 6, na
tonalidade de L Menor.

Conhecendo as escalas diatnicas, os


modos, e sabendo aplicar as regras da
tonalidade, voc perceber que existe uma
boa dose de razo na criao musical, e
que realmente os gregos tinham argumentos considerveis pra classificar a
msica como um dos ramos da matemtica.

Parece muito semelhante ao conceito de


Escala Maior e Menor, no ?
E .
Na verdade, a escala a seqncia de
notas, e a tonalidade a definio de um
ambiente onde essas notas so usadas.
Esse ambiente regido por determinadas
regras e hierarquias entre os sons, as quais
orientam a composio de uma msica.
Uma msica composta numa tonalidade,
em linhas gerais, deve seguir essas diretrizes, e usar basicamente as sete notas
pertencentes a essa tonalidade, que por
sua vez formam a escala naquela tonalidade. Ufa!

U? Mas at agora s se confirmou tudo o


que se disse nos primeiros pargrafos: que
a msica cclica e que cada nota corresponde a um som exato, no ?
E onde est a grande distoro alardeada
no incio do texto?
Bem, vamos a ela.

11

Afinando um violo no tempero ideal

O Problema da Sonoridade

que ainda no lembramos de


comentar nessa matemtica toda
que na msica existe uma exigncia especial: o resultado soar bem. E a
que a coisa complica.

justamente o de alterar um pouquinho a


freqncia de alguma das notas para que
passem a soar bem em conjunto.
Um grande problema que o raciocnio
descrito anteriormente, de dividir os sons
em uma escala de 12 semitons com cada
nota se relacionando ciclicamente, maravilhoso no papel, mas na prtica resulta
em sons desafinados!

Contrariando a lgica que temos apresentado, os sons no se originam de divises


racionais, como numa escala mtrica, mas
de fenmenos complexos de ressonncia.
Dentro de um som h dezenas de outros
sons, produzidos em intervalos variados,
todos soando ao mesmo tempo. E a percepo desses intervalos foi a real base
para a definio das escalas musicais. Ou
seja, o processo que vimos anteriormente
uma simplificao.

Maior problema que este, que no h jeito


de alterar as notas da escala de forma que
elas fiquem afinadas em todas as situaes. Ou seja, pra algumas situaes,
possvel afinar as notas de forma satisfatria, mas para outras, essa afinao vai ser
um desastre.

Bem, uma caracterstica especial do som


que ele consegue se harmonizar com
outros sons. Ou seja, soar de forma agradvel em conjunto. Se tocarmos simultaneamente dois sons diferentes, pode haver
um resultado agradvel ou um resultado
incompatvel, desagradvel. E da, neste
ltimo caso, acabamos dizendo que o som
est desafinado. O ato de afinar seria

Desde a Grcia Antiga, os msicos tm


tentado encontrar uma forma ideal de
afinar, dispondo as notas da escala de
forma a se relacionarem sempre harmonicamente. Mas tambm j era sabido desde
aquela poca que isso impossvel.
Por qu?

12

Samuel Huh

A Srie Harmnica
O Ciclo das Quintas

magine uma corda vibrando e produzindo um som. A esse som, d um nome


qualquer.

D - Sol - R - L - Mi - Si - F# - D# - Sol# R# - L# - Mi# (F) - Si# (D)


Ou seja, quando se completar o ciclo e
voltar ao D (s que mais agudo), teremos
descoberto todas as 12 graduaes da
escala musical cromtica. Basta conferir.

Vamos, por facilidade, chamar de D. Pois


bem, e agora? Como encontrar as outras
notas? Pense em como voc iria conseguir
descobrir o R, o Mi, o F, o Sol, etc., na
Antiguidade, sem as ferramentas que
possumos hoje em dia.

Mas ainda no deu pra entender. Como


usar isso na vida real?

Bem, tinha um jeito: o ciclo das quintas.

E por que falar nesse ciclo de quintas?


Pode-se obter o mesmo resultado com um
ciclo de segundas ou de quartas.

Vamos raciocinar da seguinte forma:


comeando do D, se formos acrescentando intervalos de quinta, um aps o
outro, o que acontece? Utilizando os acidentes, conforme foi explicado anteriormente, teremos:

Bem, por causa de uma constatao de


ordem prtica: depois das oitavas, as
quintas so os intervalos mais facilmente
produzveis a partir de uma nota base. Isso
se origina de algo chamado srie harmnica.

Difcil, n?

Mi #
F

Si #
D
Sol

L #
Si b

R #
Mi b

Sol
L

Mi
R b
D #

Sol b
F #

13

Si

Afinando um violo no tempero ideal

A srie harmnica provm de um fenmeno


fsico, onde um corpo vibrante (como uma
corda) produz vrios sons simultneos em
diferentes freqncias, e no somente um
nico som como se poderia pensar.

Pitgoras j fazia experimentos h mais de


dois mil anos, com uma corda comprida
que chamou de monocrdio. Ele colocava a
corda pra oscilar, e observava o seu comportamento. Dessa forma, ele percebeu
que essa corda formava pequenos ns na
sua vibrao, como se fosse subdividida
em pedaos menores. Pedaos equivalentes metade, um tero, um quarto, etc.,
do seu comprimento total. como se no
comportamento vibratrio da corda, estivessem ocorrendo vrios tipos de vibrao,
como na figura ao lado.

Todas essas vibraes da figura ocorrem


numa mesma corda, simultaneamente,
gerando na prtica um desenho bastante
complexo. admirvel Pitgoras ter conseguido enxergar e separar isso sem possuir
todas as ferramentas que possumos hoje,
diga-se de passagem!

Supondo que a nota base, correspondente


vibrao total do monocrdio, fosse
definida como D, os sons gerados e os
intervalos que eles representam seriam:
(1) D (base)
(2) D (oitava justa)
(3) Sol (quinta justa)
(4) D (oitava justa)
(5) Mi (tera maior)
(6) Sol (quinta justa)
(7) Si bemol (stima menor)
(8) D (oitava justa)
(9) R (segunda maior)
(10) Mi (tera maior)
(11) F sustenido (quarta aumentada)
etc.

A vibrao que corresponde ao comprimento total da corda gera um som.


A vibrao que corresponde metade do
comprimento resulta em outro som, que
a oitava do primeiro.
A vibrao que corresponde a um tero do
comprimento gera mais um som, que o
intervalo de quinta em relao ao segundo
(que como a oitava do primeiro, podemos
dizer que essa terceira nota uma quinta
oitavada em relao ao primeiro).

Esses sons so chamados de harmnicos.


O primeiro harmnico de D ele mesmo, o
segundo a sua oitava, o terceiro o Sol, e
assim por diante. Essas notas, contidas
dentro do prprio som, acabam por formar
uma escala, chamada escala natural. Nela,
todas as notas soam bem entre si.

E assim sucessivamente, gerando diversos


sons simultneos com diversos intervalos
a partir do som base.

14

Samuel Huh

Mas qual dessas notas ouvimos, na prtica, quando a corda vibra?

Assim, uma flauta de madeira soa diferente de uma flauta de plstico.

A nota que ouvimos com mais clareza a


primeira, equivalente ao comprimento
total. Os outros harmnicos vo soando
cada vez mais fracos e mais agudos, e tm a
funo de complementar o som, dando a
ele uma caracterstica especial.

Assim tambm, diferentes marcas de corda


de violo soam diferentes, mesmo estando
na mesma afinao. Ou dois violes soam
diferentes, mesmo com as mesmas marcas
de corda.
Quando algum toca a corda de um violo
mais perto da boca do instrumento, produz
um som diferente do som da mesma corda
tocada mais prxima do cavalete (a pea
onde se amarram as cordas no tampo). O
timbre muda.

Dependendo do material da corda e da


forma como se toca essa corda, alguns
harmnicos aparecem mais que os outros e
resultam num som peculiar.
Por isso que conseguimos reconhecer
diferenas entre as vozes de duas pessoas
cantando a mesma msica: apesar de
cantarem as mesmas notas base, os harmnicos de cada voz se comportam de
forma diferente. Em determinados casos,
alguns harmnicos mais agudos aparecem
mais, tornando a voz mais estridente. Ou
aparecem menos, deixando a voz mais
aveludada.

que diferentes harmnicos so evidenciados de acordo com o material da corda,


suas dimenses e com o ngulo e posio
em que se toca a corda de um violo.
Bem, retornando ao problema inicial, como
usar essa srie harmnica para descobrir
as outras notas?
Da seguinte forma:

A essa caracterstica marcante de um som,


d-se o nome de timbre.

Se voc tocar uma corda, e ela vibrar produzindo um D (nota base), voc sabe que
paralelamente existem todas as notas da
srie harmnica soando ao fundo. Mas isso
difcil de distinguir com o ouvido.
Porm, se encostarmos o dedo exatamente
no meio da corda vibrante, estaramos
abafando todas as vibraes que ocorrem
nessa corda, exceto as que tm o n
naquele exato ponto.

Nesse princpio que o som de uma gravao se altera quando se mexe na equalizao do aparelho de som. que o timbre
muda, apesar da nota base continuar a
mesma. Ressaltando as freqncias dos
harmnicos graves, obtm-se um som
mais pesado, ajustando melhor os harmnicos agudos obtm-se mais definio, e
assim por diante.

Se pararmos um pouco pra refletir sobre


essa afirmao, descobriremos qual seria o
resultado sonoro:
Os sons que no tivessem o n de vibrao
bem no meio da corda iriam cessar.

15

Afinando um violo no tempero ideal

Ou seja, o D base pararia, o terceiro


harmnico (Sol-quinta) pararia, o quinto
harmnico (Mi-tera) pararia, e assim por
diante. O que sobraria?

8J
5J

O segundo harmnico (D-oitava), o quarto


harmnico (D-oitava) e outros em que
colocar o dedo bem no meio da corda no
afeta a vibrao por j terem um ponto
imvel naquele lugar em seu comportamento vibratrio. E a partir da, qual seria
o som mais ntido? O do segundo harmnico, que o D oitavado.

8J
3M
5J
7m

Nesse mesmo raciocnio, se colocssemos


o dedo exatamente no ponto que divide a
corda em trs, o que teramos?

O primeiro harmnico, que a nota base


cessaria de soar. Assim como o segundo. O
terceiro, que vibra dividindo a corda em
trs, continuaria, o quarto cessaria, e
assim por diante. E qual seria o som que
sobrou que soaria mais evidente?

8J
5J

O do terceiro harmnico, que a nota Sol


(quinta). Ou seja, colocando o dedo em
algum dos pontos que dividem a corda em
trs, ouviremos a quinta da nota base
soando, neste caso, o Sol. A quinta o
harmnico mais forte, depois da prpria
nota base e da sua oitava.

8J
3M
5J
7m

Essa fora das quintas explica porque esse


intervalo era muito utilizado na msica
antiga, medieval e at os dias de hoje. E
tambm explica porque as quintas, juntamente com as oitavas, so intervalos
usados universalmente, na msica de
todas as culturas.
E agora conseguimos perceber a importncia do ciclo das quintas:

de quinta de uma nota base. Se usarmos o


D como base, conseguiremos achar o Sol.
Da, podemos afinar por comparao uma
segunda corda, para que soe exatamente
igual ao Sol produzido pela primeira.
Colocando o dedo em um tero dessa nova
corda, achamos a quinta do Sol, que o R.
E assim, repetindo esse procedimento,
conseguimos descobrir todas as notas ao
completar o ciclo das quintas. Genial, no?

Utilizando-nos desse fenmeno da srie


harmnica, conseguimos achar o intervalo

Mas, ao fazer exatamente assim, houve


uma grande surpresa.

16

Samuel Huh

As Afinaes e Temperamentos

o se percorrer todo o ciclo de quintas, chegando ao final na nota que


deveria ser novamente um D, o
resultado foi um som que era mais agudo
que o D. No chegava a ser um D sustenido, mas era nitidamente mais agudo.
Essa diferena, menor que a de um semitom, foi chamada de coma pitagrica (coma
o nome que se d a intervalos menores
que um semitom). Pra diferenciar essa
nota, usa-se o nome Si sustenido. Ou seja,
na realidade, esse Si sustenido no igual
ao D, como deveria ser pela teoria.

temperamentos. Mas observe que cada um


desses sistemas ainda teria que abrir mo
da afinao perfeita de algum intervalo.
Um dos sistemas de afinao mais antigos
mantinha as quintas exatamente iguais s
dos harmnicos. Mas uma delas era encurtada, entre o L bemol e o Mi bemol, afinando o Mi bemol um pouco mais grave, a
fim de fechar o ciclo.

Mi
F

Si
D

Sol

#
b

L
Si

Tinha-se ento um problema: a escala


pitagrica, gerada pelo ciclo das quintas,
no se fechava num ciclo perfeito. Isso
porque a corda afinada atravs da corda
anterior, produzia uma nova nota base
com uma nova srie harmnica. E as notas
de ambas as sries no coincidiam. O Sol
(quinta) da srie harmnica de D no era
igual ao Sol (tera) da srie harmnica de
Mi. O primeiro Sol no harmonizava com
esse Mi, e vice-e-versa. Ou seja a escala
ficava com uma utilidade muito restrita.

R
Mi

b
Sol #

Quinta
do Lobo

Mi

b#

R
D

Sol
F

b
#

Si

Esse sistema mantinha todas as oitavas


afinadas e tambm as quintas, exceto
uma. Esta ficava bastante desafinada,
parecendo uivar como um lobo quando
tocada. Por isso essa quinta foi chamada
de Quinta do Lobo.

Para tentar minimizar esse problema, seria


preciso desafinar uma ou mais notas da
escala, diminuindo os intervalos de forma
a fazer com que a nota final coincidisse
com o D e fechasse o ciclo. Vrias opes
so possveis para fazer essa aproximao.

Fora as oitavas e quase todas as quintas,


as quartas ficavam afinadas tambm. Mas
as teras e sextas ficavam com certa desafinao, e a quinta do lobo era um grande
problema caso fosse tocada. Era um sistema que se adequava somente a um
determinado tipo de msica, em que os
intervalos de tera e sexta no tivessem
tanta relevncia, e no se precisasse usar o
intervalo entre o L bemol e o Mi bemol.

Pode-se mudar a afinao de apenas uma


ou outra nota da escala, originando vrios
diferentes sistemas de afinao, ou mudar
vrias notas um pouquinho, dando a elas
um tempero especial, originando diferentes formas de ajuste, chamados de

17

Afinando um violo no tempero ideal

No sculo XV, as teras comearam a


entrar no gosto dos compositores, e passou-se a ter que fazer ajustes para que os
intervalos de tera coincidissem com as
teras naturais, pra soar bem. A, comeou
a ser adotado o sistema ptolomaico, que
privilegiava as teras, mas abria mo da
afinao perfeita de outros intervalos.

Os cravos (antecessores dos pianos), e os


alades e guitarras barrocas (antecessores
do violo) so bons exemplos de instrumentos que exigiam constante alterao do
sistema de afinao. Os trastes do alade e
da guitarra barroca, diferentemente dos
trastes de um violo moderno, no eram
pedaos de metal fixos. Eram cordas de
tripa amarradas ao brao do instrumento,
que podiam ser ajustadas para frente ou
para trs, de acordo com o temperamento
que se queria dar.

O problema dessas afinaes, e de outras


que seguiam o conceito de uma afinao
natural (manter o mximo possvel de
notas fiis aos harmnicos), que, como na
realidade o ciclo no fecha, perde-se
aquela coerncia matemtica perfeita. E
da o resultado sonoro podia ficar muito
bom em alguns casos, mas muito ruim em
outros. Ou seja, apesar de conseguir
beleza sonora pela perfeio em alguns
intervalos, a utilidade desses sistemas era
restringida s a algumas tonalidades.

Ento, posteriormente, comearam a


surgir temperamentos que enfatizavam a
utilidade em detrimento da perfeio
sonora dos intervalos. Ou seja, que variavam a afinao das notas de tal forma que
nenhum intervalo ficasse desafinado
demais em nenhuma tonalidade, e as
notas pudessem ser usadas de forma mais
ampla.

Pra tentar amenizar um pouco as diferenas, no final do sculo XVI, comearam a


surgir os sistemas temperados. O objetivo
era desafinar deliberadamente vrias
notas, mas s um pouco, a fim de distribuir
a diferena da coma pitagrica mais uniformemente. Assim, as notas soavam s
um pouquinho diferentes do ideal, como se
tivessem um tempero a mais.

Esses sistemas de afinao, que podem ser


descritos como de temperamento circular,
permitiam ao msico tocar em qualquer
tonalidade, como demonstrou Johann
Sebastian Bach ao publicar o Cravo Bem
Temperado em 1722. Este livro continha
peas em todas as tonalidades possveis,
que deviam ser tocadas num cravo afinado
num dos temperamentos propostos pelo
alemo Werckmeister. Neles, apesar de
praticamente todos os intervalos estarem
desafinados em relao aos intervalos
naturais, nenhum uivava com um lobo ou
era insuportvel aos ouvidos.

Alguns sistemas temperados conseguiam


excelentes resultados em msicas de
determinadas tonalidades, mas tambm
ficavam completamente desajustados em
outras. Esse era o caso dos temperamentos
mesotnicos, que privilegiavam as teras e
sextas em detrimento das quintas. E
ento, muitos dos instrumentistas da
poca Renascentista e Barroca acabavam
tendo que constantemente ajustar os seus
instrumentos de acordo com a tonalidade
que pretendiam tocar.

Da, os sistemas de temperamento circular


se popularizaram pela maior comodidade e
fluncia que proporcionavam, permitindo
ao intrprete mais tempo com a msica e
menos tempo com constantes mudanas
no temperamento do instrumento.

18

Samuel Huh

deixar de ajustar a afinao de um piano


constantemente. Em prol da utilidade,
essa escala temperada altera as notas,
afastando-as da sua sonoridade perfeita,
mas fazendo com que o ciclo possa se
fechar e ter perfeita coerncia matemtica.

Aprimorando isso ainda mais, hoje, o


sistema de temperamento utilizado o
temperamento igual, que divide geometricamente por igual todos os semitons existentes, e resulta em intervalos todos um
pouco diferentes dos naturais. Na verdade,
somente as oitavas so perfeitas nesse
sistema moderno, e todos os demais intervalos tm algum desvio suportvel aos
nossos ouvidos.

Com sculos ouvindo o temperamento


igual, os nossos ouvidos j nem sentem
essas diferenas de forma to gritante
como sentiria o nosso querido Pitgoras.
At mesmo aprendemos a cantar as notas
temperadas desde crianas:

Pianos, violes, afinadores eletrnicos,


utilizam a escala no sistema de temperamento igual. Como nesse sistema os semitons so todos eqidistantes geometricamente, o comportamento das notas fica
perfeitamente cclico. Assim, foi possvel
fixar os trastes de um violo ou guitarra, ou

D, r, mi, f, sol, l, si, d.


Mas agora voc sabe que, desde pequeno,
j era uma criana desafinada.

Temperamento Igual x Escala Natural


Intervalos

Escala Natural

Unssono

perfeito

2m

+1,7%

agudo

2M

-0,2%

grave

3m

-0,9%

grave

3M

+0,8%

agudo

4J

+0,1%

agudo

5dim

+0,6%

agudo

5J

-0,1%

grave

6m

-0,8%

grave

6M

+0,9%

agudo

7m

-1,0%

grave

7M

+0,7%

agudo

8J

perfeito

19

Temperamento Igual

Afinando um violo no tempero ideal

O Violo

hegamos finalmente ao violo.


Como aplicarmos tudo isso na
afinao desse instrumento?

Alm disso, o violo possui um brao onde


esto fixados diversos trastes de metal,
posicionados para variar o som de cada
uma dessas cordas de semitom em semitom, ou seja, dentro da escala cromtica.
Mas, como sabemos, deve-se definir que
tipo de ajuste essa escala possui. E, no
violo, esse ajuste o do temperamento
igual. Ou seja, um instrumento preparado para todas as tonalidades.

O violo possui seis cordas, numeradas da


mais aguda para a mais grave. Cada corda
possui uma nota na qual afinada, e que
uma herana provinda dos instrumentos
antecessores do violo, como o Alade
Renascentista e a Guitarra Barroca.

1 Mi

Essa disposio das notas-base das cordas


resultado de um longo processo histrico
de evoluo do instrumento. Nele, se
buscou conseguir uma configurao que
propiciasse equilbrio entre graves e agudos, boa sonoridade, facilidade de tocar e
que fosse possvel de ser atingida num
instrumento com as dimenses do violo.
Assim, atualmente, a configurao mais
utilizada a seguinte:

2 Si Sol
3
4 R L
5
6 Mi

Afinar o violo significa ajustar as freqncias com que vibram as suas cordas de
forma a faz-las soar de acordo com a
maneira para a qual o instrumento foi
concebido. Para tanto, preciso fazer algo
parecido com o que Pitgoras fez com o
monocrdio: usar uma corda como base de
comparao para afinar as outras.
O princpio bsico tomar uma referncia
externa, afinar uma das cordas, e depois
afinar as demais cordas por comparao
com esta primeira.

(1) Mi, (2) Si, (3) Sol, (4) R, (5) L, (6) Mi


Essa seqncia uma seqncia consagrada e estabilizada h mais de dois sculos, e, conforme dissemos, fruto de muitos
sculos anteriores de experimentao.

Mas, existem muitos equvocos que podem


ser cometidos ao se tentar afinar um
violo. Algumas observaes importantes:

20

Samuel Huh

No afinar o que no deve ser afinado

Usar uma referncia externa segura

Pra comear a afinar o violo, voc precisa


obter alguma referncia externa que lhe
fornea uma nota inicial confivel. A partir
dela, voc ir afinar alguma das cordas do
seu instrumento. Existem muitos aparelhos e objetos que cumprem esse papel:
diapaso de garfo, afinadores eletrnicos,
outros instrumentos, etc...

A escala do instrumento, a posio dos


trastes no brao, foi dimensionada para
ser uma escala temperada, num sistema
de temperamento igual. Ou seja, exceto as
oitavas, todos os demais intervalos devem
ficar desafinados. Se voc afinar perfeitamente uma tera, por exemplo, de acordo
com os intervalos naturais, alguns dos
outros intervalos vo ficar insuportveis.
como um cobertor curto.

O diapaso de garfo um objeto metlico


construdo de forma a vibrar emitindo a
nota L (freqncia 440 Hertz). Com base
nesta nota, voc pode afinar a corda L do
violo, por exemplo. Isso se faz apertando
ou afrouxando a corda, at que o som dela
chegue na mesma nota do som do diapaso. Mas cuidado, o som da corda no
necessariamente na mesma oitava do som
do diapaso. Geralmente a corda deve ficar
algumas oitavas mais grave.

Ao tocar um acorde de Mi Maior, e tentar


afinar a terceira corda para o Sol sustenido
soar perfeitamente, isso vai geral maiores
desafinaes em outros acordes. A tera
natural 0,8% mais grave que a temperada. Ou seja, a terceira corda vai ficar
mais grave do que deveria.
Saiba diferenciar o que uma desafinao
excessiva com o que o temperamento da
escala usada pelo instrumento.

J o afinador eletrnico indica, ao ser


tocada uma corda, em que afinao ela
est. Dessa forma, possvel apertar ou
afrouxar a corda at que ela chegue na
nota adequada.
Quando se vai tocar em conjunto, preciso
tomar o cuidado especial de afinar um
instrumento em relao ao outro. Pra isso,
basta escolher um instrumento que esteja
afinado como referncia. Em orquestras,
por exemplo, o primeiro violino geralmente
se responsabiliza por dar a nota de referncia a todos os outros instrumentos.
Existem diversas outras formas de se obter
uma referncia externa. S cuidado pra
no usar uma referncia desafinada.
Ao afinar uma corda assim, pode-se afinar
as demais tomando esta corda como base.

21

Afinando um violo no tempero ideal

Usar apenas uma corda de referncia

Apesar de muito comum e teoricamente


correto, esse mtodo altamente desaconselhado. Ao afinar cada corda com base na
anterior, voc corre o risco de propagar
qualquer erro cometido de uma corda para
outra. E mesmo acumular erros a ponto de
gerar uma grande desafinao no final.

A prxima considerao que necessrio


usar sempre uma mesma corda base para
afinar as demais. Por um motivo simples:
no propagar o erro.

O ideal usar uma nica corda de referncia, e comparar todas as demais a ela. No
quadro abaixo, apresentamos duas formas
possveis de se fazer isso.

Digamos que voc tome como base a sexta


corda, e resolva afinar as outras. Para isso,
usa aquele mtodo famoso e muito difundido:
Apertar a 6 corda na casa 5, produzindo
assim a nota L, e comparar com a 5 corda
solta. Depois, apertar a 5 corda na casa 5,
produzindo a nota R, e comparar com a 4
corda solta. E assim por diante, com uma
corda sempre sendo apertada pra produzir
a nota da corda seguinte.

Dessa forma, temos uma afinao teoricamente correta, usando uma nica corda de
referncia. Alm disso, so respeitados
outros princpios importantes: utilizar
somente harmnicos de oitava e nunca
comparar duas cordas presas. Mas talvez
ainda seja necessrio fazer ajustes, devido
deformao das cordas.

Afinar a 5 corda solta, L, atravs de


alguma referncia externa confivel.

.
Corda 6: presa na casa 5 (obtendo a nota
L), afinar comparando com a 5 corda
solta (L).
Corda 4: solta (R), comparando com a 5
corda presa na casa 5 (R).
Corda 3: presa na casa 2 (L), comparando
com a 5 corda solta, ou com o seu harmnico oitavado (ver item 6) da casa 12 (L).
Corda 2: solta (Si), comparando com a 5
corda presa na casa 2, ou com o harmnico
oitavado produzido na casa 14 mantendo a
casa 2 apertada (Si).
Corda 1: presa na casa 5 (L), comparando
com a 5 corda solta ou com o seu harmnico oitavado na casa 5 (L).

Afinar a 1 corda, presa na casa 5, com


um L obtido de referncia externa.

Corda 2: produzir harmnico na casa 12


(Si) e afinar comparando com a 1 corda
presa na casa 7 (Si).
Corda 3: produzir harmnico na casa 12
(Sol) e afinar comparando com a 1 corda
presa na casa 3 (Sol).
Corda 4: produzir harmnico na casa 5 (R)
e afinar comparando com a 1 corda presa
na casa 10 (R).
Corda 5: produzir harmnico na casa 5 (L)
e afinar comparando com a 1 corda presa
na casa 5 (L).
Corda 6: produzir harmnico na casa 5 (Mi)
e afinar comparando com a 1 corda solta
(Mi).

22

Samuel Huh

composies diferentes.

Fazer ajustes devido deformao


das cordas (se necessrio)

As cordas do violo so de espessuras e


materiais diferentes. Algumas tm cobre,
outras somente nylon. Isso quando no se
usa cordas de ao, carbono ou tripa.
Mesmo os nylons podem ter composies
qumicas um pouco diferentes. E isso faz
com que cada corda tenha um comportamento diferente ao ser apertada e conseqentemente deformada.

Teoricamente, afinando como explicado


acima, teramos os intervalos da escala de
temperamento igual, todos imperfeitos em
relao aos naturais (mas suportveis),
exceto o intervalo de oitava que perfeito.
Porm, mesmo usando todos esses conhecimentos, existe um fator de complicao a
mais que pode nos obrigar a fazer
pequenos ajustes: a deformao que as
cordas sofrem ao serem apertadas.

A terceira corda (Sol), de nylon, famosa


por ser difcil de afinar. Se afinarmos a
corda solta exatamente no Sol temperado,
as notas em posies mais agudas nessa
corda costumam soar com afinao alta
demais devido deformao. Da, pode-se
solucionar isso abaixando um pouco a

Essa deformao gera desvios muitas


vezes imprevisveis, e exige que sejam
analisados caso a caso de acordo com a
corda e o instrumento que se possui.

4 5 6
1 2 3

brao

afinao da corda Sol. De certa forma, pra


alguns acordes como o Mi Maior na primeira posio, isso tambm vai aliviar a
diferena da tera Mi-Sol#, que aguda
demais na escala temperada. Mas pode
prejudicar outros intervalos que precisem
da corda Sol solta.

Repare que, quando soltas, as cordas


possuem comprimentos iguais, delimitados pela pestana e pelo rastilho do violo.
Porm, ao apertarmos uma delas, a
estamos esticando, tornando-a um pouquinho mais comprida. Algumas cordas,
como a sexta, ficam a uma distncia maior
do brao do violo do que outras e, quando
apertadas, esticam mais.

Assim, esse ajuste pela deformao das


cordas deve ser pensado caso a caso,
considerando que sempre vo haver
algumas posies que iro ficar piores do
que as outras. Cabe a voc decidir onde
mais importante soar bem e onde soar mal
menos prejudicial.

A primeira corda sofre menos deformao


que a sexta, por esse mesmo motivo. Mas,
cada corda pode se comportar diferentemente na sua deformao tambm pelo
fato de terem espessuras, afinaes e

23

Afinando um violo no tempero ideal

No comparar duas cordas presas

tempo em que a toca com um dos outros


dedos. Este ltimo procedimento faz soar a
oitava daquela nota presa. Em geral, o
dedo deve ser encostado bem acima, ou
perto, de algum dos trastes.

Pelo problema da deformao, no indicado comparar duas cordas presas. Ao


prendermos uma corda ela j se deforma
de forma imprevisvel. Ao prendermos
duas, temos um problema ainda maior.

Afinar por harmnicos extremamente


perigoso. Os sons produzidos por esse
procedimento so da escala natural. A,
estariam sendo utilizadas notas do sistema
natural de uma corda para afinar um
instrumento no sistema de temperamento
igual, causando uma grande mistura.

O ideal usar sempre uma corda solta e


uma presa.
Se usarmos duas cordas soltas e afinar
pelo ouvido, a nossa tendncia vai ser sair
dos intervalos temperados.

Cada corda gera uma srie harmnica


diferente, e esses harmnicos no servem
de base de comparao pra afinar. A nica
exceo seria a dos harmnicos que produzem uma oitava, pois as oitavas naturais so exatamente iguais s oitavas do
sistema temperado, podendo ser utilizadas
sem problema. J o harmnico da casa 7,
gera uma quinta natural que 0,1% mais
aguda que a quinta temperada. Assim, se
afinarmos comparando os harmnicos das
casas 5 e 7, o que uma prtica comum,
teremos um resultado impreciso.

Se usarmos duas cordas presas, temos o


problema descrito acima.
Ao usar uma corda solta e uma presa,
restringimos o problema da deformao, e
utilizamos as notas do sistema temperado
do violo. Assim, essa uma soluo mais
segura.

Tomar cuidado com harmnicos

Mas, necessrio observar que alguns


msicos, mesmo cientes desse fato, ainda
utilizam essa afinao por harmnicos de
stima casa. Comparam duas cordas, uma
delas solta (ou com harmnico oitavado) e
outra com o harmnico da casa 7 (que gera
uma quinta natural). Da, afinam, e depois
ajustam o intervalo entre essas cordas a
fim de compensar os 0,1% e voltar afinao temperada. Esse ajuste feito afrouxando ou apertando (dependendo do caso)
um pouquinho a corda que est sendo
afinada, e mantendo a corda base inalterada. Seria uma forma de usar s cordas
soltas, evitando o problema da deformao. Porm, preciso um ouvido refinado,
j que o ajuste de apenas 0,1%, sendo um
procedimento muito delicado.

No violo, harmnico o nome que se d a


um som produzido ao encostar de leve o
dedo em determinadas regies da corda,
sem apertar, e tocar a corda em questo.
Isso faz soar notas da sua srie harmnica.
Dependendo do harmnico que queira
produzir, encoste o dedo bem na metade da
corda (fazendo soar a oitava), ou em um
tero dela (fazendo soar a quinta), ou em
outras posies. Ou ento, aperte a corda
em uma casa, com a mo esquerda, e, com
a mo direita, encoste o indicador na corda
12 casas acima da casa presa, ao mesmo

24

Samuel Huh

No tentar eliminar todos os batimentos

Saber usar afinadores eletrnicos

Usar um afinador eletrnico para afinar as


seis cordas soltas seria teoricamente ideal.
O afinador j est regulado pela escala
temperada, e garantiria uma afinao
precisa. Porm, existem trs problemas:

Quando dois sons operam em freqncias


iguais, ou mltiplas, eles soam muito bem
juntos. Porm, se existir algum pequeno
desvio na afinao, voc poder ouvir uma
espcie de oscilao no som ao tocar as
duas notas juntas. Como se fosse uma
sirene bem suave (em alguns casos, nem
to suave assim). Essa oscilao chamada de batimento.

- Se uma msica tem uma caracterstica


especial de exigir certos intervalos, e no
exigir outros, pode ser teoricamente possvel ajustar a afinao de alguns intervalos em determinadas posies do brao
do violo para soarem mais naturais. A, o
afinador no ajuda e necessrio usar
somente o ouvido.

Quando se ouvem batimentos, sinal de


que as notas esto desafinadas entre si.
Os batimentos podem ser muito teis, pois
mais fcil ouvi-los, em alguns casos, do
que perceber a desafinao entre duas
notas. A, eliminando o batimento, eliminamos a desafinao.

- A deformao das cordas pode exigir que


um pequeno ajuste seja feito a fim de
alinhar a afinao de forma geral. A, o
afinador pode servir de base, mas ser
necessrio fazer esse ajuste pelo ouvido.

No caso do violo, devido escala temperada, s se deve usar os batimentos para


afinar quando se est comparando duas
notas iguais, ou oitavadas.

- Os afinadores eletrnicos no so 100%


precisos. Eles trabalham dentro de uma
margem de variao. Ou seja, muitas vezes
o que o afinador indica como sendo afinado, pode estar ligeiramente acima ou
abaixo do correto, e isso pode resultar que
as cordas fiquem nitidamente fora da
afinao ideal. Assim, um ajuste final pelo
ouvido ser necessrio.

Se quisermos eliminar os batimentos de


um intervalo de quinta ou de tera, por
exemplo, estaremos desafinando os outros
intervalos.
Ou seja, em todos os intervalos, menos nos
unssonos e nas oitavas, vo, e devem,
haver batimentos. Mas contente-se que
pelo menos nenhum vai uivar como um
lobo!

preciso saber usar o afinador dentro das


limitaes que ele possui. E tenha conscincia de que ser necessrio um ocasional ajuste de acordo com o que se deseja
na afinao. O ouvido bem treinado tem
um grau de preciso invejvel, e o afinador
ajuda, mas no o substitui.

25

Afinando um violo no tempero ideal

Consideraes Finais

hegamos concluso de que


impossvel afinar perfeitamente um
violo.

Afinar saber pesar beleza e utilidade.


Muitas vezes, temos que abrir mo de um
pouco da primeira em prol da ltima. Ou
seja, concordar em desafinar e tornar
menos belos alguns intervalos a fim de
poder utilizar o instrumento em determinadas situaes

Em primeiro lugar, porque a escala de


temperamento igual uma escala com
diversas desafinaes na sua prpria
concepo.

uma soluo de compromisso que exige


mais do que mquinas para se resolver,
mas necessita de ponderao, maturidade
musical, um bom ouvido e saber o que se
quer buscar como resultado sonoro em
cada situao.

Em segundo lugar, porque a deformao


das cordas vai acabar fazendo algumas
notas sarem do ajuste ideal, mesmo temperado. Alguns instrumentos so construdos com trastes, rastilhos e pestanas
posicionados de forma a tentar compensar
essa deformao, o que uma grande
ajuda, mas no conseguem eliminar completamente esse problema.

A pequena coma pitagrica, que impossibilita o ciclo das quintas de se fechar, vem
sendo um motivo de luta ao longo de toda a
histria da msica, e um legado com que
todos temos de aprender a conviver. Achar
o ponto desse tempero uma deciso
difcil, mas obrigatria.

Em terceiro lugar, o prprio instrumento


pode ter problema de afinao. Para conferir se existe esse problema, compare os
harmnicos da casa 12 com as notas
presas nessa mesma casa. Se existir uma
diferena consistentemente presente em
todas as cordas, sinal de que a construo do instrumento no foi precisa, ou
que o brao est empenado, torto.

Como diz o ditado, o violonista passa


metade da vida afinando e metade da vida
tocando desafinado. Mas no desista, nem
todo mundo que te escutar ter um ouvido
bom.

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