Fundamentos dos desenhos animados:

Crie Emoções de mudanças simples na

cara
por Carlos Gomes Cabral 24 de setembro
de 2013
Há milhões de olhos, bocas, narizes,
orelhas, queixo do mundo, cada um com
suas próprias características. No entanto,
para desenhar rostos em um estilo cartoon,
você só precisa entender o básico deles.
Depois de ter dominado esses conceitos,
preste atenção para a profundidade,
certifique-se de que a cabeça de seus
personagens dão a impressão de ser
tridimensional e que você domina a técnica
de desenhá-los de todos os ângulos
imagináveis. Se você puder fazer isso,
ótimo! Mas se você realmente quer chamar
a atenção para a sua arte, você tem que
dominar a técnica para trazê-los para a
vida com expressões faciais!
Praticamente qualquer pessoa pode
desenhar um rosto. Você faz um círculo
com alguns pontos e linhas e qualquer um
que olha para ele vai dizer que ele é um
cara. Mas, da mesma forma que é algo
fácil de construir, também pode tornar-se
difícil quando se lida com sentimentos e
emoções ...
Dica: Se você tem alguma dúvida sobre
como desenhar rostos desenhos
animados, dê uma olhada no meu tutorial
anterior : Ou, se você estiver interessado
em uma abordagem mais realista sobre
expressões , veja este ótimo tutorial escrito
por Nastasia Peters.
Comportamento da Face Humana
As várias expressões do rosto humano,
como os diferentes tons de voz, pode ser
alterado com facilidade. As expressões
não são apenas resultado de contração da
musculatura, mas a ação combinada de
vários músculos e relaxamento dos
músculos opostos. O mesmo ato de grupo,
por exemplo, em ambas as situações de
sorrir ou rir, só em diferentes níveis de
intensidade.
Se eu pedir-lhe para descrever exatamente
o que tipo de sentimento você identifica na
imagem abaixo, o que você diria?
Eu sei o que você vai me dizer que a figura
dá-lhe uma sensação de calma e reflexão.
Talvez ele esteja pensando em algo. Na
verdade, é nada disso! Isto é, na verdade,
uma imagem que expressa a completa
ausência de expressão, uma vez que
nenhum dos músculos faciais estão sendo
usadas. Nós estamos olhando para uma
ausência de emoções, por isso, talvez,
calmo e relaxado é uma boa descrição da
emoção contrário.
Tudo bem se você usar essa expressão
cotidiana em seus desenhos. Na verdade,
essa é a expressão que as pessoas usam
em 80% do dia! A coisa é que essas
pessoas são apenas com esta cara
quando estão sozinhos, porque, quando se
olha para outra pessoa ou colocar a
pessoa em uma situação, há uma reação;
que será respondida com outra reação! E
quando se trata de desenhos animados,
devemos exagerar este efeito ao máximo
para torná-lo claro para o nosso público
que emoções estão sendo transmitida.
Emoções primárias
As emoções primárias são aquelas em que
nós, seres humanos, não têm controle
suficiente de como eles se originam. Isto
significa que este tipo de emoção não tem
uma direcção correcta. Por exemplo, se
trata de repente, em resposta a um
estímulo primário.
Estas emoções básicas são expressas em
nosso rosto, independentemente da
cultura, raça ou idade. Abaixo eu
apresento a vocês os principais:
 Felicidade (1): Boca curvada para
cima - as sobrancelhas mais elevados -
os olhos bem abertos;
 Raiva (2): boca se curvou para baixo -
as sobrancelhas com a ponta
ligeiramente mais baixa - os olhos bem
abertos;
 Assustado (3): Boca de forma irregular
curvada para baixo, as sobrancelhas
mais elevados com formas irregulares -
os olhos bem abertos;
 Tristeza (4): boca se curvou para
baixo; sobrancelhas com a ponta
 ligeiramente para cima - os olhos com
pálpebras inferiores;
Estas são as principais expressões do
rosto e os usamos com mais frequência
durante as nossas vidas. Para o desenho,
a grande maioria do que você vai precisar
para desenvolver são as quatro
expressões. A partir disso podemos derivar
as outras emoções.
Há mais duas expressões um pouco
menos conhecidos que compõem o grupo
de expressões básicas:
  Atônitos (5): boca pequena e semi-
aberto - as sobrancelhas mais altas
com forma irregular - os olhos bem
abertos;
 Nojo (6): Boca de forma irregular

curvada para baixo, as sobrancelhas

mais baixos com a ponta para baixo -
de olhos fechados;
"Por que diabos você separar esses dois
do primeiro grupo?" Simples: Se você
observar, essas expressões são variações
de expressões no primeiro grupo.
Agora que você foi apresentado às
expressões primárias, você deve estar se
perguntando por que eles são tão poucos,
certo? É simples: Assim como existem
cores primárias, que podem ser
misturados para dar vida a outras cores,
emoções primárias também podem ser
misturadas para criar várias outras
expressões secundárias! Basta dar uma
olhada:
Observe que, para construir uma
expressão sonolenta, tomamos as
sobrancelhas da expressão felicidade e
misturado com os olhos quase fechados de
tristeza. Legal, não é?
Emoções Familiares
A diversão não pára por aí! As emoções da
família são aqueles que constroem
emoções semelhantes, alterando apenas
um componente da face, encontrar uma
outra emoção!
Observe que somente a boca foi
modificada nos dois desenhos. Podemos
expressar dois sentimentos de repulsão
diferentes apenas alterando um único
elemento do rosto! Aqui está outro
exemplo:
Mais uma vez, só mudou a boca para
transmitir a emoção que queremos.
Desta vez usamos a boca e os olhos para
montar uma outra variante da mesma
emoção primária.
Não são apenas expressões primárias que
dão origem a outras emoções, podemos
extrair uma terceira emoção de uma
emoção secundário também. Confira:
Assim como fizemos anteriormente, a boca
era a única correção que fizemos.
Fantástico, não é? É bem possível que
você obtenha dezenas ou mesmo
centenas de rostos emocionais possíveis
para seus projetos aplicando essas
técnicas!
Emoções estado físico
Emoções de estados físicos têm um
conceito muito próximo de emoções
primárias, mas, ao contrário destes, pode
assumir várias formas e imprevisíveis.
Note-se que as emoções físicas também
são derivados de emoções primárias.
Cansaço aqui é derivado de tristeza.
Podemos melhorar uma emoção apenas
adicionando um elemento complementar,
como gotas de validade, por exemplo:
Vamos ver outro exemplo de reação física
que não temos muito controle. Desta vez, o
nosso caráter está sendo exposto a uma
descarga de corrente elétrica! Em poucas
palavras: perdeu completamente o controle
sobre sua própria reação!
Como a reação de um choque é algo que
não podemos controlar muito bem, no
desenho animado é uma vantagem, já que
podemos exagerar a expressão para obter
o resultado desejado. Neste caso,
podemos exagerar na boca.
Além disso, observe como as emoções
primárias são dominantes. O choque,
mesmo sendo incontrolável, é uma
variante do medo. O mais interessante em
relação às emoções físicas é que, na vida
real, nós temos essas expressões sem
estar ciente de como obtê-lo, já que
estamos sendo expostos a fatores
externos e outras condições.
Intensidade e elementos adicionais
Os desenhos animados expressões faciais
não estão limitados apenas a um
determinado grau de intensidade.
Dependendo da intensidade, podemos
criar resultados muito interessantes:
Vegeta? (Dragon Ball personagem, se
você não está no saber)
Além da intensidade, também podemos
inserir elementos adicionais para melhorar
as emoções. Na primeira imagem, nós
adicionamos algumas gotas de suor que
saltam do rosto para reforçar o medo. Na
segunda, vamos colocar a língua para fora
para reforçar o efeito desejado.

Voltando a temer, vamos ajustar a imagem

para explorar uma sensação mais intensa
de pânico!
Ao aumentar os olhos do personagem e
fazê-lo cobrir o rosto, chegamos a um
efeito espetacular para desenho animado!
Parabéns!
Mudar os ângulos
Para conseguir mais impacto sobre
expressões e conquistar um efeito mais
dramático é interessante para mudar o
ângulo de visão da cena para os cargos
mais incomuns. Assim, ao definir o
espectador em um ângulo que ele não está
acostumado a olhar, você colocá-lo em
uma situação "desconfortável" e faz a cena
mais dinâmica.
Exemplo de como o ângulo muda a
intensidade das expressões.
Observe que ao posicionar o ângulo da
cena de cima para baixo, que é dado
automaticamente um efeito de inferioridade
para o nosso caráter, tornando-o
"encolher" e olhar frágil contra a ameaça.
Em contraste, ao posicionar nossa câmera
de baixo para cima, nós fazemos o nosso
caráter torna-se muito mais ameaçador! O
queixo proeminente, o escárnio eo brilho
ajuda a criar a atmosfera perfeita de
ameaça para ele!
Em um estilo cartoon, personagens
ameaçadores geralmente têm grandes
queixo e olhos menores. No entanto, os
personagens mais fracos têm olhos
maiores e são mais expressivos, mas têm
mandíbulas e boca menores é sempre
muito perto do queixo. Tente aplicar estas
técnicas em seus projetos e você vai ver!
Play With Sociedade Estereótipos e
Contexto
Para criar estereótipos maiores com
nossos personagens, podemos adicionar
elementos sutis que fortalecem o contexto
da cena. Algumas técnicas podem gerar
este efeito imediato, por causa das
informações que carregamos ao longo de
nossas vidas. Isto é devido a vários
fatores, como a influência do cinema,
televisão e figuras características da nossa
vida diária.
Observe com o bêbado: cabelo
bagunçado, barba por fazer, as pálpebras
pesadas e os dentes da boca fornecer a
imagem perfeita de um bêbado desleixado.
Nós crescemos a reconhecer tais traços
estereotipados para alguém sob a
influência de álcool durante um longo
período de tempo. Propositadamente,
enquanto o cara é doente com o nariz
maior e é envelhecido. Com os olhos
fechados e as gotas de saliva indicam que
a sua saúde não vai bem.

Aqui está outro exemplo. O quadro abaixo

podem ser aplicados em vários contextos.
Eu poderia dizer que o homem no topo
está com muita dor, enquanto o homem no
fundo está explodindo de raiva!
Vamos inserir alguns elementos adicionais
para mudar completamente essa
percepção. Você percebeu o que nós
fizemos? Ao adicionar as lágrimas de
ambos os personagens e um lenço de
papel, nós certamente podemos dizer que
ambos estão chorando.
Adicionando elementos para modificar o
contexto de uma cena.
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Sinais faciais
Quando acrescentamos as muitas
maneiras de usar nossas expressões, a fim
de enviar sinais específicos para outras
pessoas, a nossa cara nos leva em
direções diferentes. Isto porque, da mesma
forma como as emoções físicas, nós não
temos muito controle desses "sinais", que
nos faz reagir de maneiras inesperadas, na
maioria das vezes guiados pelo coração.
Abaixo temos um exemplo claro de troca
de sinais. O galã direciona seu olhar fatal
para a jovem, a fim de usar todos os seus
poderes de sedução para conquistá-la. Ela
responde com um olhar dominado pela
paixão. Você acha que ela está
apaixonada por ele?

Vejamos outro exemplo. A imagem abaixo

é uma cena muito comum em desenho
animado: A menina doce fazendo seus
"olhos de cachorrinho" pose, que sempre
consegue o que quer com esse jeitinho
cativante.
Quem pode resistir a este rostinho bonito?
Vamos alterar o âmbito da presente.
Mudamos apenas a direção dos olhos, que
agora estão desviando o olhar da pessoa
que está à sua frente. Esse pequeno
detalhe faz com que ela mais tímido. Muito
legal, hein?
Além da direção dos olhos, nós
adicionamos um pouco de blush nas
bochechas, dando a impressão de que ela
é uma menina tímida.
Conclusão
Se você tem dificuldade em expressar
sentimentos e emoções em seus
personagens, uma maneira de alcançar
melhores resultados está imitando alguma
destas expressões em pessoa. Desta
forma você estará exercendo sua própria
percepção e enriquecendo assim o seu
arsenal de técnicas.
As expressões faciais são um assunto
muito amplo que vai muito além do estudo
do rosto para expressar emoções e
sentimentos em um estilo cartoon. Como já
foi dito antes, temos total controle de
nossas emoções, assim como nós
perdemos completamente o controle
quando for mordido por um cão, por
exemplo.
Quer criar uma experiência interessante?
Convide a família para tirar uma foto e
perceba como todos eles fazem a mesma
face para sorrir - isso é uma emoção
controlada, onde eles fingem seus
sentimentos. No entanto, tentar dar-lhes
um inferno de um susto e você vai ver
como cada um se expressa de forma
diferente quando expostos a temer!
Espero que você esteja motivado a praticar
o que você aprendeu aqui, sobre a forma
de expressar várias emoções em seus
personagens. Não se esqueça que, ao
desenhar caricaturas, é preciso exagerar a
maioria destas expressões e entender pelo
menos o básico de como eles são
formados para trazer instantaneamente
identificação com o espectador!
Quem nunca usou o poder de sedução
para conquistar o coração de alguém só
pelo olhar?