BARROCO

11th grade
 O QUE É ?

O barroco é um movimento que começou por volta de 1600 em

Roma, na Itália, e se espalhou por toda a Europa. Caracterizado
pelo constante conflito e culto ao contraste, o barroco surgiu no
contexto histórico da Reforma Protestante e da Contrarreforma,
portanto, as obras dessa época são caracterizadas por visões
opostas, como luz e escuridão e racional e irracional.
 CARACTERISTICAS
Além do culto ao contraste, o barroco
também possui as características da
antítese e paradoxo, pessimismo,
feísmo, rebuscamento, hipérbole,
sentimento de culpa, entre outros.
Entre as principais temáticas desse
estilo estão a fragilidade humana, a
fugacidade do tempo, crítica à vaidade
e as contradições do amor.

Coroação de Cristo com espinhos de Ticiano

PINTURAS BARROCAS
A importância da pintura foi reconhecida por reis e imperadores que
passaram a da
A importância financiar
pintura foi projetos
reconhecidaarquitetônicos e murais
por reis e imperadores adornados
que passaram a financiarcom
projetosaarquitetônicos
pintura óleo e então e murais adornados objeto
arte tornou-se com pintura a óleo e então
de desejo arte tornou-se
da classe média.objeto de
desejo da classe média.
A Apintura barroca
pintura barroca engloba
engloba manifestações
manifestações artísticas
artísticas ocorridas ocorridas
durante durante
o barroco, além o
disso, ela
barroco,
refletiu umalém disso,
período ela em
da história refletiu um período
que o direito divino dosda
reishistória em que
era questionado, o de
junto direito
seu
divino
poder.dos reis
Ela é era questionado,
marcada junto
pelo estilo religioso de seu poder.Ela
e dramático, o que revelaéuma
marcada pelo estilo
forte angústia
religioso e dramático, o que revela uma forte angústia existencial.
existencial.

OO estilo não
estilo não desenvolveu-se
desenvolveu-se em um
emlugar
um só, portanto,
lugar as características
só, portanto, das pinturas barrocas
as características das
podem variar. Alguns de seus pontos mais marcantes são a religiosidade, o realismo, um forte
pinturas barrocas podem variar. Alguns de seus pontos mais marcantes são
conteúdo emocional, a valorização de luzes e sombras, etc.
a religiosidade, o realismo, um forte conteúdo emocional, a valorização de
luzes e sombras, etc.
A pintura barroca do século XVII divide-se entre a
representação realista e a inspiração na Antiguidade: o
naturalismo, representado pela genial figura de
Caravaggio, que radicaliza as tendências esclarecedoras
e populistas da Contrarreforma; e o classicismo, que teve
em Annibale Carracci seu principal defensor,
recuperando a tradição clássica, com um sentido
harmônico da beleza, como encarnação de um
pensamento.
ESCULTURA BARROCA
A escultura barroca apresenta grande diversidade de temas. Há esculturas
ornamentais, alegóricas ou mitológicas, e retratos, especialmente em igrejas e
túmulos. O material mais usado é o mármore, do qual se aproveitam todas as
possibilidades de cor e textura.

O bronze é o segundo material mais utilizado. Formalmente, trata-se de uma

escultura naturalista, carregada de expressividade nos gestos, que insinua
movimento e possui figuras cheias de energia e vitalidade formando
composições complexas e teatrais, que transmitem ao observador grande
instabilidade.
 No início do século XVII, vários escultores
buscam afastar-se da sofisticação
maneirista em busca da simplicidade. É o
caso de Stefano Maderno (1576-1636),
autor de Santa Cecília, peça que já
aponta para a paixão pelo corpo e o
êxtase dos santos, forte característica do
Barroco.Arquitetura e escultura muitas
vezes caminharam juntas no Barroco
italiano, como com Bernini, que uniu as
duas artes ao projetar tumbas papais.

Santa Cecília de Stefano Maderno

ARTISTAS DO
BARROCO BRASILEIRO
Antônio Francisco Lisboa
Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como
Aleijadinho, foi um importante escultor, entalhador
e arquiteto do Brasil colonial. Ele fazia esculturas
principalmente em pedra sabão, mas também
trabalhava com madeira. Criador de uma arte
mais voltada para o sagrado, foi o idealizador de
muitos altares de igrejas, esculturas, chafarizes,
portadas, retábulos além de projetos
arquitetônicos. Ele era filho de uma escrava
(Isabel) com um português (Manoel Francisco
Lisboa), que se mudou para o Brasil em 1728 em
busca de uma vida melhor.

Ele nasceu em 29 de agosto do ano 1738, na

cidade de Ouro Preto, Minas Gerais. E faleceu em
18 de novembro do ano 1814, também na cidade
de Ouro Preto, Minas Gerais.
 OBRAS
Santuário do Bom Jesus de Matosinhos(em Congonhas), Altar Nossa Senhora do Rosário,
Igreja de São Francisco de Assis, Igreja N.Sra. das Mercês e Perdões, Chafariz para o
Hospício da Terra Santa, Chafariz do Alto da Cruz de Vila Rica, Chafariz para o Hospício da
Terra Santa, Chafariz da Samaritana, Igreja da Nossa Senhora do Carmo e São Joaquim.

Chafariz do Alto da Cruz de Vila Rica Altar Nossa Senhora do Rosário Igreja da Nossa Senhora do Carmo
 MESTRE ATAÍDE
Manuel da Costa Ataíde, mais conhecido como Mestre
Ataíde, foi um professor, pintor e decorador brasileiro.
Pouco se sabe sobre sua vida e formação artística, e nem
todas as suas criações estão documentadas, mas deixou
obra considerável, espalhada em várias cidades
mineiras.
Foi um importante artista do Barroco-Rococó mineiro e
teve uma grande influência sobre os pintores da sua
região através de numerosos alunos e seguidores,
documentos da época fazem frequentemente referências
a ele como professor de pintura. filho do capitão
português Luís da Costa Ataíde, oriundo de Santa Cruz de
Alvadia, e de Maria Barbosa de Abreu, de naturalidade
possivelmente também portuguesa.
Ele nasceu em 18 de outubro do ano 1762, na cidade
Mariana, Minas Gerais.E morreu em 2 de fevereiro do ano
de 1830,na cidade de Mariana, Minas Gerais.
 OBRAS
A Virgem entrega o Menino Jesus a Santo Antônio de Pádua, Anjos músicos, Assunção da
Virgem, Deus promete a Abraão multiplicar sua descendência, A última ceia, Nossa
Senhora da Porciúncula, Abraão Adora os Três Anjos, A Coroação da Virgem pela
Santíssima Trindade, Agonia e Morte de São Francisco.

Anjos músicos A última ceia

Nossa Senhora da Porciúncula

 José Teófilo de Jesus
Foi um pintor e decorador brasileiro, filho de Antônio
Feliciano Borges e Josefa de Santana, um dos mais
notados representantes da Escola Baiana de pintura.
Sua obra é eclética, e se caracteriza por ilustrar a
passagem do Barroco para o Rococó, chegando a
esboçar traços neoclássicos, adaptando criativamente
uma herança estética importada para um contexto
novo, e formulando com isso uma linguagem
tipicamente brasileira.
Foi original também ao trabalhar temas profanos num
contexto em que a tradição religiosa tinha grande
peso. Apesar de já ser reconhecido pelos especialistas
como um dos grandes nomes do Barroco brasileiro, e
um dos últimos grandes, sua trajetória ainda é cheia de
lacunas e incertezas, precisa de mais estudos
especializados, e ainda não se tornou conhecida pelo
grande público.Ele nasceu em 1758, Bahia e faleceu
em 19 de julho de 1847, na cidade de Salvador, Bahia
 OBRAS
Judith e Holofernes (ca. 1835), O Rapto de Helena, A morte de Lucrécia e
o conjunto de alegorias dos quatro continentes (América, África, Ásia e
Europa) entre outras.

O Rapto de Helena Judith e Holofernes A morte de Lucrécia

MESTRE VALENTIM
Valentim da Fonseca e Silva, mais conhecido
como Mestre Valentim, filho natural de
Manoel da Fonseca e Silva e da escrava
Amatilde da Fonseca, foi um dos principais
artistas do Brasil colonial, tendo atuado
como escultor, entalhador e urbanista no Rio
de Janeiro.

Nas obras decorativas internas, feitas por

Mestre Valentim nas igrejas, são comuns a
presença das talhas douradas, cabeças de
querubins, guirlandas, buquês de flores e
laços, há também a presença de colunas
salomônica. Ele nasceu em 1745, Serro,
Minas Gerais e faleceu em 2 de março de
1813, Rio de Janeiro.
 OBRAS
Passeio Público (1783), Chafariz das Marrecas (1785, destruído em 1896)
Chafariz das Saracuras (1795), Ninfa Eco (1783): obra de fundição em
ferro.

Passeio Público
Chafariz das Saracuras
Ninfa Eco
 José Joaquim da Rocha
José Joaquim da Rocha, filho do capitão Luís da
Rocha e de dona Maria do Planto, foi um pintor,
encarnador, dourador e restaurador brasileiro. Tendo
como exclusivo mecenas a Igreja católico-romana,
sua produção se desenvolveu toda no domínio da arte
sacra.
Pintou muitas peças de cavalete, mas suas
composições mais afamadas são os grandes tetos de
igrejas realizados na técnica da perspectiva
ilusionística, organizando complexas estruturas
arquitetônicas virtuais ornamentadas com guirlandas
e rocalhas, que sustentam um medalhão central, onde
aparece a cena principal do conjunto, em geral
apresentando Cristo ou a Virgem Maria em situações
glorificantes.
Ele nasceu em 1737 na cidade de Salvador, Bahia e
faleceu no dia 12 de outubro de 1807, Salvador, Bahia.
 OBRAS
A flagelação, O sepultamento, Último juízo, A Glorificação do Cordeiro
de Deus, Glorificação de Santo Agostinho e Sua Ordem

A flagelação Pinturas da Igreja do Convento de Santo Antônio o sepultamento

 Agostinho de Jesus
Frei Agostinho de Jesus, filho de D. Fernando de Castro e
de D. Maria Alaya, foi um dos primeiros escultores a
trabalhar no Brasil.
Nascido no Rio de Janeiro, passou boa parte de sua vida
na cidade de Santana de Parnaíba, região onde existia um
dos grandes mosteiros beneditinos da Grande São Paulo,
onde, segundo estudiosos ele residiu durante a maior
parte de sua vida e onde confeccionou a imagem de
Nossa Senhora da Conceição em terracota, que, mais
tarde fora encontrada nas águas do Rio Paraíba do sul,
região de Guaratinguetá, em meados de outubro do ano
de 1717, dando início a grande devoção à milagrosa
santa aparecida, mais tarde conhecida como Nossa
Senhora da Conceição Aparecida, padroeira do Brasil.
Ele nasceu em 1600, Rio de Janeiro e faleceu em 1661 na
cidade de São Paulo.
 OBRAS
As estátuas em tamanho natural de São Bento e de Santa Escolástica,
preservadas no Mosteiro de São Bento, e uma Nossa Senhora da
Purificação, no Museu de Arte Sacra de São Paulo.

São Bento e de Santa Escolástica

Nossa Senhora da Purificação

 CIDADE
BARROCA
A nova concepção do
Teve que atender às
espaço urbano tornou-se
aspirações estéticas
um dos grandes triunfos da aristocráticas pela
mentalidade barroca: grandiloquência de suas
organizar o espaço, formas - expressão de poder,
tornando-o continuo, de ordem e de controle social
estendendo os limites da - e, ao mesmo tempo, aos
grandeza, para abranger o interessados burgueses ao
extremamente pequeno, seu aspectos sócio
finalmente, associando o econômicos.
espaço ao movimento e ao A cidade tornou-se um
tempo. espetáculo para os olhos ,
A linguagem barroca emocionante e dinâmico que
oferecia dinâmica, utilizava o repertório mais rico
movimento e drama a forma que o renascentista,
composto por obeliscos,
clássica estática do
chafarizes, estátuas,
renascimento, para que colunatas e arcadas.
fosse acessível a todos.
Entendida como um espaço político, centro poderoso de
decisão e de grande importância estratégica,a cidade
medievo-renascentista do século XVI sofreu intervenções
que permitiam a abertura de ruas e praças, edificadas
dentro dos princípios e proporção.

os ideais estéticos da renascença defendiam o

alargamento de vias, as quais deveriam confluir para
construções monumentais, agora destacadas em praças
ajardinadas.
OBRAS BARROCAS
Vênus ao espelho
ou Vênus olhando-
se ao espelho é uma
pintura de Diego
Velázquez,
principal artista
do Século de Ouro
Espanhol.

Vênus ao espelho
27
 A Incredulidade de
São Tomé é uma
pintura do mestre
barroco italiano
Caravaggio, criada
por volta de 1601–
1602.
É mantida em
Bildergalerie, uma
antiga galeria de
arte e agora um

A Incredulidade de São Tomé museu ,em Potsdam,

Alemanha.

28
 O Rapto de
Proserpina
O Rapto de Proserpina é uma
escultura de Gian Lorenzo
Bernini, considerado um dos
maiores artistas do século
XVII, tendo seu trabalho quase
todo centrado na cidade de
Roma

29
 OBRIGADA!
COMPONENTES DO GRUPO: Tereza Raquel,Ana
Caroliny, Maria Luiza,Maria Fernanda, Maria Clara Reis,
Viviane Gabrielly, Daniele, Maria Clara Mariano,Maria
Rita, Fernanda Brandão, Lethícia Magalhães, Ana Letícia,
Carla,Mariana,Bianca,Cecília,Jhonatas,Luiza,Debora e
Maria Fernanda.