Profissão:

Ilustrador Profissional
Profissão:
Ilustrador Profissional
Domine as técnicas manuais e digitais necessárias para ilustrar
suas ideias profissionalmente. Explore diferentes gêneros e
encontre o seu estilo sob orientação de grandes ilustradores.
Crie o seu portfólio, destaque-se e ganhe mais dinheiro na área.

FORMAÇÃO COMPLETA
4 cursos em 15 meses com mais de 55 horas
de aulas online

PRÁTICA E MENTORIA
Atividades ao longo do curso e feedback
individualizado do tutor

CENTRO DE CARREIRAS
Consultoria especializada e assessoria em emprego

9 PROJETOS
Para enriquecer seu portfólio profissional
Uma carreira que só cresce
O boom de mercados ligados à criatividade, tecnologia e arte
revelam o poder da ilustração. Com desenhos que podem estar
em redes sociais, cinema, games, livros e outros meios, um
ilustrador profissional terá grandes oportunidades e mais espaço
para criar na área.

MAIS LIBERDADE
Conquiste a chance de trabalhar de qualquer lugar do mundo,
de casa ou em estúdios, como freelancer ou contratado

RECONHECIMENTO
Desenvolva-se e deixe a sua marca em trabalhos
autorais ou em mercados que têm a ver com você

BOA REMUNERAÇÃO
A alta demanda no mercado de games, editorial, web
design e design para apps permite que ilustradores
ganhem mais do que nunca
PARA QUEM ESTE CURSO
É INDICADO

Iniciantes em ilustração
Aprenda uma gama completa de
fundamentos e técnicas básicas de
ilustração em um curso abrangente capaz
de transformar qualquer iniciante em
um verdadeiro profissional. Crie seus
primeiros projetos e conquiste clientes
ainda durante os seus estudos.

Ilustradores e outros
profissionais
Para quem já atua na área, essa é a
chance de diversificar e atualizar seus
conhecimentos. Se você tem outra
profissão e quer migrar para a ilustração,
esta é a oportunidade de se recolocar
desenvolvendo-se e ampliando suas
possibilidades de ganhar mais.
O QUE VOCÊ
APRENDERÁ
Use técnicas manuais
Experimente a criação de texturas e cores
com grafite, lápis de cor, aquarela,
entre outras
Crie para projetos editoriais
Pratique a criação de capas de livros
e revistas com Adobe Illustrator e InDesign
Crie pôsteres e cartazes
Desenvolva cartazes ilustrados e animados
para eventos comerciais, culturais e sociais
Desenhe formas básicas
Transforme seus desenhos com
gerenciamento de luz, sombra,
cores e layouts
Pratique caligrafia
Aprenda a desenhar letras e palavras para
trazer vida e movimento à arte em texto
Ilustre para a web
Crie designs para aplicativos ou produtos
digitais e inclua-os em seu portfólio
Aprenda composição e layout
Use os princípios do design para combinar
letras, cores e imagens para ilustrar
objetos, pessoas e espaços
No final do curso, você receberá
o certificado da EBAC
Crie ilustrações digitais
Domine as ferramentas e técnicas para
trabalhar desenhos e elementos digitais
em seus trabalhos
Use Adobe Illustrator,
Photoshop e Master
Domine o uso dos softwares e todos os
seus recursos na ilustração digital
Desenvolva um estilo próprio
Observe, pesquise e encontre fontes de
inspiração para experimentar seu estilo
individual
9 projetos para o seu portfólio
1. lustrações em várias técnicas
2.Ilustrações para mídia mista
3.Pôsteres para eventos culturais
4. Ilustrações animadas (gifs)
5. Títulos para filmes
6. Editoriais para revista, jornal
e mídia online
7. Pacotes de adesivos para mídias
digitais
8. Capas de livros
9. Portfólio digital com seus trabalhos
 Nossos professores
Daniel Bueno
É ilustrador e artista gráfico,
publicado em mais de 50 revistas do
país. Recebeu prêmios do Brasil e
exterior, como o Jabuti por 3 vezes e a
Menção Honrosa na eira Internacional
do livro infantil de Bolona em 2011.
Ricardo Cammarota
Ilustrador e colaborador semanal no
Jornal Folha S. Paulo, já soma mais
de 700 publicações em 15 anos de
carreira. Dirige seu próprio estúdio
em São Paulo, o Rica Ilustração e
Design.
Aline Kaori
Aline já criou letterings para clientes
como Vivo, Natura, Budweiser,
Prada e Tiffany & Co. Em 2018, sua
primeira tipografia “Pitaya Italic”foi
selecionada para a oitava Bienal
de Tipos Latinos.
Rico Lins
Designer, diretor de arte e ilustrador
reconhecido internacionalmente,
atuou nas últimas décadas para a CBS
Records, NY Times, Newsweek, Time,
MTV, TV Globo, Grupo Abril, Natura,
SESC, entre outros.
Gui Menga
Começou como Web Designer
e, em 2014, passou a se dedicar
exclusivamente a projetos de lettering
para clientes como Tiffany & Cia.,
Natura, Boticário, Samsung, Ambev,
Editora Abril, entre outros.
Lygia Pires
Em seu estúdio, Lygia cria para
publicações e marcas, como Louis
Vuitton, Mont Blanc, Budweiser,
Estadão, etc. Em 2020, recebeu
o Prêmio de Excelência da
Communication Arts Typography.
 Programa do curso
As videoaulas são separadas por módulos para facilitar o aprendizado.
O aluno assiste quando e onde quiser - e pode rever o material
e reforçar o aprendizado pelo período de dois anos.

Curso 1. Ilustração
Parte 1 - Introdução à ilustração: principais técnicas de ilustração
Aprenda os aspectos gerais da área da ilustração, suas áreas de atuação e como se posicionar como ilustrador no mercado.
Conheça variedades de técnicas de ilustração e pratique a criação de fundos, formas, linhas, volume, luz e sombras com
ferramentas para obter uma base para ilustrações incríveis.

• Áreas de ilustração: arte, editorial e comercial

• Técnicas manuais e digitais
• Lápis de grafite
• Tinta nanquim
• Tinta de caneta
• Lápis colorido
• Desenho de observação
• Esboço
• Autorretrato
• Pastel de óleo
• Aquarela
• Acrílico
• Telas, pincéis e tintas

Atividades: Pesquise referências e crie ilustrações diferentes aplicando as técnicas: ilustração em preto, branco e gradiente,
texturas e ilustrações de volume com nanquim, uma ilustração de autorretrato com lápis de cor, uma série de ilustrações
usando pastel a óleo, aquarela e tinta acrílica sobre tela.

Parte 2 - Técnicas de ilustração mistas e experimentais

Trabalhe com diferentes materiais e combine diferentes técnicas manuais e digitais de ilustração dentro do conceito de
seus projetos.

• Técnicas de mídia mista

• Técnicas experimentais
• Técnicas digitais
• Ilustração em tablets
• Tratamento de imagem
• Fluxo de trabalho digital na ilustração

Atividades: Crie ilustrações experimentais misturando materiais e técnicas. Digitalize suas obras, faça tratamento de
imagens e prepare seus arquivos para diferentes saídas.

Parte 3 - Ilustração editorial

Trabalhe com ilustração editorial para revistas, jornais e capas de publicações.
Veja como os ilustradores trabalham neste campo, como combinam briefings com abordagens pessoais e como é o
processo de ilustração editorial, da definição do tema à criação e aplicação em diferentes meios impressos.

• O que é ilustração e história editorial

• Composição editorial: Design Gráfico + Ilustração
• Mídia impressa - revistas e jornais
• Semântica - tipografia, estruturas e composições em ilustração
• Ilustração como Cultura e Arte
• Ilustração como opinião
• Ilustração como conhecimento
• Ilustrações de capa

Atividades: Faça uma ilustração para a capa de uma revista, para um artigo sobre um tema cultural, para um artigo de
opinião em um jornal e uma ilustração animada para o infográfico de um jornal online.
Parte 4 - Livros Ilustrados
Explore narrativas visuais em livros criando metáforas visuais e outras figuras de linguagem no mundo fantástico da
ilustração. Entenda como um ilustrador trabalha para ilustrar livros infantis com e sem textos, livros de literatura ficcional e
não-ficcional. Veja como aplicar técnicas digitais ou analógicas da maneira mais eficaz para o mercado hoje.

• Ilustração de livros
• Técnicas de ilustração digital e analógica para livros
• Noções básicas de design gráfico para ilustradores de livros
• Desenho e experimentação gráfica com diferentes materiais
• Livros de artista e livros infantis
• Livro de imagens com texto
• Literatura ilustrativa - capas, ficção e não ficção
• Livros de ensino - diferentes categorias e estilos de livros escolares

Atividades: Crie uma sequência de ilustrações explorando a narrativa com desenhos e experimentações gráficas. Crie
um livro de imagens sem palavras ou textos, além de um livro de imagens que inclua texto. Crie ilustrações com base em
briefings da vida real e uma folha de portfólio de amostra com livros escolares para clientes em potencial.

Parte 5 - Cartazes Ilustrados

Aprenda os princípios de cartazes ilustrados para trabalhar com diferentes tipos de pôsteres. Compreenda as principais
habilidades, técnicas e mídia para criar pôsteres ilustrados e animados para diferentes propósitos, adicionando sua
abordagem e estilo pessoal aos projetos.

• Habilidades, técnicas e mídia na produção de pôsteres

• A história dos pôsteres
• Cartaz como mídia: design gráfico e ilustração
• Semântica: estrutura, tipografia e imagem
• Cartazes publicitários
• Cartazes culturais - filmes, eventos, teatro e exposições
• Cartazes sociais - consciência e campanhas
• Cartazes animados - gifs e ilustrações em movimento

Atividades: Crie uma variedade de pôsteres com abordagens diferentes, incluindo publicidade, eventos culturais, pôster
social, pôster de animação.
Curso 2. Caligrafia
Parte 6 - Criando ilustrações e transmitindo emoções com as letras
Crie uma ilustração e aprenda a transmitir emoções com letras.

• Ilustrando com letras

• Como os sentimentos ou emoções podem ser expressos em cartas
• Expressão e personalização de letras

Atividades: Crie um adesivo para mídias sociais e títulos para filmes de diferentes gêneros.

Curso 3. Ilustração Digital

Parte 7 - Introdução à ilustração digital
Aprenda a escolher o equipamento apropriado para tipos específicos de projetos e a usar o Photoshop, o Ilustrador e o
Procreate para criar designs digitais.

• A escolha de tablets e softwares

• Photoshop aplicado à ilustração digital
• Ilustrador aplicado à Ilustração digital
• Introdução ao Procreate

Atividades: Crie um moodboard e comece a criar com as ferramentas de ilustração mencionadas. Desenvolva seu pacote
de adesivos para as redes sociais.

Parte 8 - Técnicas de desenho

Aplique técnicas do desenho à arte digital usando luz, cores, composições e layout.

• Técnicas de desenho aplicadas ao digital

• Composição e layout
• Luz e sombra
• Cores em digital

Atividades: Crie seus primeiros designs usando diferentes técnicas. Crie também as cenas que serão usadas em seu
portfólio.

Parte 9 - Pintura digital

Use o color keying, materiais, pincéis e texturas para o cinema, o mercado editorial, de design e jogos.

• Codificação de cores e materiais

• Perspectivas atmosféricas escovas e texturas
• Composições com formas básicas
• Ilustração digital para cinema, editorial, publicação, design e games

Atividades: Comece a projetar um pôster ilustrado.

Parte 10 - Desenvolvimento de fluxo de trabalho prático

Planeje e execute fluxos de trabalho para ilustração digital a partir da análise de casos, tecnologias, seleções de cores,
técnicas, acabamento e entrega final.

• Análise de briefing
• Seleção de técnicas criativas
• Conceitos e moodboarding
• Definição de linguagem e paleta de cores
• Layout, acabamento e entrega final

Atividades: Execute o fluxo de trabalho completo de uma ilustração analisando briefings completos. Escolha técnicas,
paletas de cores, layout, estratégias de entrega e acabamento.
Parte 11 - Projetos profissionais e portfólio
Desenvolva um pacote de stickers para mídias sociais, um pôster ilustrado, a capa de um livro de ponta a ponta e inclua-os
em seu portfólio.

• Refinar e publicar seu pôster ilustrado

• Organizar e publicar um pacote de adesivos para mídias sociais
• Concluir e publicar a capa do livro
• Criar e publicar seu portfólio profissional

Atividades: Projetos: proceda com a versão final do seu pacote de adesivos para mídias sociais, pôster ilustrado e capa do
livro no seu portfólio.

Parte 12 - Adobe Illustrator

Desenvolva uma nova perspectiva e possibilidades no trabalho com imagens. Crie gráficos vetoriais e ilustrações
isométricas para projetos impressos e digitais como logotipos, banners, sites, aplicativos e outdoors.

• Introdução ao Illustrator
• Recursos essenciais e formas primitivas
• Ferramentas de vetorização
• Desenho à mão livre
• A cor no desenho vetorial
• O layout na criação de capas e pôsteres
• Tipografia e sua importância no layout
• Efeitos e transparências
• Ilustração isométrica
• Efeitos 3D e a arte da luz e sombra
• Ilustração para animação
• Fechamento de arquivos, compartilhamento e backup de projetos

Atividades: Componha peças publicitárias, crie a capa de um livro, ilustrações para publicações, design 3D e ilustrações
animadas.
COMO É A ROTINA DO CURSO

1. Aprenda sobre o tema

O curso é composto por videoaulas
específicas e de fácil entendimento

2. Coloque o aprendizado em prática

Atividades para praticar no ritmo mais
apropriado para você

3. Troque conhecimento
com os tutores
Correção dos trabalhos individualmente
e feedback para melhorias

4. Consolide o conhecimento
Elaboração de projetos para consolidar
o conhecimento adquirido
A Escola Britânica de Artes Criativas
(EBAC) é uma instituição inovadora de
ensino superior em Artes Criativas e
Digitais que oferece cursos validados
internacionalmente, além de programas
de especialização e iniciação.

06 + 35.000
graduações alunos matriculados
internacionais validadas nos cursos online da
pela Universidade de instituição
Hertfordshire (UK)

100% +40
dos professores e empresas parceiras
coordenadores são colaboram no
profissionais atuantes desenvolvimento dos
no mercado cursos, projetos reais
e programas de estágio
 Profissão:
Ilustrador Profissional