PLANO DE ESTUDO

ATIVIDADE CURRICULAR COMPLEMENTAR

Data: / / Componente: ARTE

Série: 2ª Conteúdo: ARTE AFRO-BRASILEIRA

1. TEMA DA AULA
ARTE AFRO-BRASILEIRA

2. SÍNTESE DO CONTEÚDO

ARTE AFRO-BRASILEIRA:

A Arte Africana: Pessoas escravizadas, que foram sequestrados (4.000.000 de pessoas)

pelos portugueses durante os períodos colonial e imperial. Elementos artísticos africanos,
indígenas e portugueses, geraram novos componentes artísticos formatando a Arte Afro-
brasileira.

Contribuíram para a cultura brasileira nas representações da dança, música, religião,

culinária e na formação de nosso idioma. - Foi somente na atualidade, a partir do séc. XX
que se criou o termo “arte afro-brasileira”.
Hoje, o Brasil tem a maior população de origem negra fora da África, estimada em 90
milhões de pessoas. Os primeiros artífices negros no país eram de origem banta (do
centro sul africano), já chegaram ao país cristianizados (1482); - Não há registros
suficientes de artífices alforriados que pudessem declara tal forma de arte dita “afro”
 ● A Umbanda, uma religião sincrética que mistura elementos africanos com o
catolicismo e o espiritismo
● batuques de atabaques, cantos em iorubá ou nagô que variam de acordo
com o orixá, realizados em terreiros.
● A comida como oferenda: O pirão, angu, a feijoada, azeite de dendê, o coco e
o café.
● Os negros praticavam suas crenças de forma secreta nas senzalas e
quilombos.
● O Candomblé (oriunda da África) passou a ser uma religião subversiva,
chamada de “batuque de negro”. O nome kandombele, ou seja, casa de
negro. Orixás, divindades e língua ioruba.

As Religiões de matrizes africanas são alvos de discriminação.

Macumba é um termo preconceituoso, por parte de quem não conhece a origem da

palavra. Há vários cultos sincréticos influenciados por religiões de raízes africanas, que
utilizam um instrumento musical de percussão africano, chamado “macumba”,
semelhante ao reco-reco. Em 2003:

A legislação abriu também as suas portas para a cultura afro-brasileira. A lei de número
10.639 de 2003, foi criada com o intuito de exigir das escolas de ensino, tanto
fundamental quanto médio, a implantação de ensino sobre a história e a cultura dos
afro-brasileiros, em suas grades curriculares.

A capoeira foi criada no século XVII pelo povo escravizado da etnia banto e se difundiu
por todo o Brasil
- Teria surgido a partir de danças africanas, acrescentada a um caráter marcial, a fim de
auxiliar os escravos a defenderem-se, para despistar a polícia. Utilizavam os cantos
africanos.
- A capoeira é uma expressão cultural brasileira que compreende os elementos: arte-
marcial, esporte, cultura popular, dança e música.
- Acompanhamento de música: berimbau, canto e palmas;
- Composta de instrumentos e canções, onde o ritmo varia de acordo com o “toque de
capoeira”.
Capoeira de Angola: praticada pelos escravos (lenta).
Capoeira Regional: contemporânea (novos movimentos)

• Mestre Pastinha (1941) e Mestre Bimba (1932)

O Samba é a principal forma de música de raízes africanas surgida no Brasil, seu nome
originou-se da palavra “semba”, que significa umbigo em quimbundo (língua de Angola).

- Na dança africana, cada parte do corpo movimenta-se com um ritmo diferente.

- Séc. XX (início – RJ), 03 formas de samba: o partido alto, o samba-enredo e o samba de
terreiro.
- Chiquinha Gonzaga e Ernesto Nazareth, utilizam os ritmos africanos em suas
composições – Choro e chorinho.
Algumas Variações: Samba de Roda, samba-enredo, samba-canção, samba de partido
alto, samba de malandragem, pagode, samba de gafieira.

O tambor de crioula, ou PUNGA, é forma de expressão de matriz afro-brasileira que

envolve: dança circular, canto e percussão de tambores.
- Seja ao ar livre, nas praças, no interior de terreiros, ou então associado a outros eventos
e manifestações, é realizado sem local específico ou calendário pré-fixado e praticado
especialmente em louvor a São Benedito.

Outras manifestações de Danças Afro-brasileiras:

● Dança do Coco: dança de roda, Nordeste, afro-indígena.

● Maracatu: Cortejo real, percussão, PE, 03 influências.

● Cacuriá: dança sensualizada, festa do Divino Espírito Santos, MA.

● Carreiros: romaria, período colonial, carros de boi, agradecimentos. GO

● Carimbó: pé batido indígena com dança africana. Belém

● Ciranda: dança de roda, mulheres de pescadores, PE.

● Congada: Sincretismo. Dança, coroação do rei do Congo, cavalgadas.

● Folia de Reis: cortejo, três reis magos, tradição e lendas. CO e sul.

● Frevo: expressão musical, coreográfica e poética. Origina-se da capoeira

● Maculelê: Dança, arte marcial armada de escravizados malês

● Bumba-Meu-Boi: lenda, morte e ressurreição – MA.

Artistas brasileiros de descendência africana começaram a ser notados com a introdução
do barroco e do rococó:

Mestre Valentim, Jose Teophilo de Jesus, Francisco das Chagas e Manuel da Costa
Ataíde (Mestre Ataíde), que pintava figuras barrocas (Santos com traços negros) .
Escultor e arquiteto Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho (1738-1814) que aplicou
todo seu talento de pintor e escultor na arte religiosa. Estêvão da Silva (Diamante
Negro) estudou na Academia Imperial de Belas Artes, onde foi aluno de Vítor Meirelles.

Século XX: artistas negros da diáspora começaram a produzir obras autorais com maior
identidade étnica.

● Mestre Didi (1917) escritor, escultor, artista plástico e sacerdote afro-brasileiro.

 manipular materiais, formas e objetos do culto ao orixá Obaluayê.
● Rubem Valentim (1922-1991): Concretismo, Signos da iconografia de religiões de
matriz africanas, Cores sólidas e marcantes.

Entendendo os Momentos da Arte Afro-brasileira:

● 01 – Momento inaugural: surgimento e desenvolvimento das formas populares

de manifestações afro-brasileiras do período colonial;
● 02 - Momento intermediário: surgimento e desenvolvimento dos artífices da
Igreja do período barroco até o séc. XIX e XX.
● 03 - Momento atual: finalmente com o surgimento e desenvolvimento do
conceito de “arte afro-brasileira” nos sécs. XX e XXI, seguindo os novos padrões
acadêmicos ou os dos museus de arte moderna e contemporâneas.

O que é hoje chamado Arte Afro-brasileira não tem nada a ver com os maracatus, nem
com o barroco, nem com a “pura” arte ritual? Refere-se estritamente a objetos artísticos
produzidos no circuito dos museus de arte? “Dia Nacional da Consciência Negra”: 20 de
Novembro. 2015: criada a primeira Graduação de Estudos Africanos na Universidade
Federal do Maranhão - UFMA, uma Licenciatura oferecendo 40 vagas. Elos de ligação
entre passado e presente, ainda encontram-se em construção.

3. QUESTÕES PROPOSTAS

01 – “A partir da década de 1990, o intercâmbio entre artistas plásticos e a afro-

brasilidade viria a ganhar um novo ímpeto, paralelamente a uma nova vaga de
aproximação às culturas africanas e afro-brasileiras em diversos campos culturais,
particularmente no domínio da música popular (...) Trata-se de diálogos
estabelecidos por artistas em determinadas obras específicas, baseadas nas suas
experiências de múltiplas Áfricas heterogêneas – e, por vezes, esporádicas –
presentes em várias cidades brasileiras dispersas pelo território brasileiro.”
(CONDURU, Roberto. “Organizando o Atlântico e outros hiatos: ligações artísticas
entre Brasil, África – e além”).
Com base na reflexão do autor, assinale a alternativa que delimita corretamente o
campo da arte afro-brasileira.

a) Arte produzida unicamente por africanos enraizados no Brasil e

afrodescendentes.
b) Arte mística, incorporada à religiosidade de matriz africana no Brasil, seus
cultos e divindades.
c) Arte que tem como objeto o tema da etnicidade africana, da miscigenação
e da diáspora africana.
d) Arte que problematiza esteticamente objetos e práticas vinculadas à
cultura afro-brasileira.
e) Arte a serviço do Movimento Negro, que veicula questões raciais e valores
da negritude.

02 – Roberto Conduru, no livro Arte afro-brasileira, fez as seguintes indagações: o

que é arte afro-brasileira? É a arte produzida pelos africanos trazidos ao Brasil,
entre os séculos XVI e XIX, para serem escravizados? É a produção artística de
seus descendentes, escravos ou livres, independentemente do tema? A
identidade é determinada por quem faz, pela autoria? Ou é afro-brasileira toda
arte na qual a negritude esteja representada, seja ela feita por africanos e afro-
descendentes no Brasil, ou não? O fator determinante é a temática?
disponível em www.snh2011.anpuh.org> (com adaptações).

A partir dos questionamentos elencados no texto anterior, assinale a opção

correta.

a) A história da arte afro-brasileira mostra que, na sua origem, ela tem uma
pluralidade de expressões provenientes dos vários grupos de africanos
trazidos para o Brasil e dialoga, ainda, com a arte de origem portuguesa.
b) A expressão arte afro-brasileira hoje indica um estilo ou um movimento
artístico produzido apenas por afrodescendentes brasileiros ou deles
representativo.
c) A avaliação da questão do surgimento de uma arte dita negra ou afro-
brasileira depende do estudo da Europa, de sua arte e de sua história
relacionada à exportação de artífices que desenvolveram novos modelos
influenciados, em algum nível, por sua própria base materna.
d) O que atualmente se denomina arte afro-brasileira tem relação com os
maracatus, com o barroco, com a pura arte ritual.
e) As obras O Abaporu e A negra, de Tarsila do Amaral, são exemplos
marcantes da arte afro-brasileira.
03 – (ENEM 2009) “Os melhores críticos da cultura brasileira trataram- na sempre
no plural, isto é, enfatizando a coexistência no Brasil de diversas culturas. Arthur
Ramos distingue as culturas não europeias (indígenas, negras) das europeias
(portuguesa, italiana, alemã etc.), e Darcy Ribeiro fala de diversos Brasis: crioulo,
caboclo, sertanejo, caipira e de Brasis sulinos, a cada um deles correspondendo
uma cultura específica.”
MORAIS, F. O Brasil na visão do artista: o país e sua cultura. São Paulo: Sudameris, 2003.

Considerando a hipótese de Darcy Ribeiro de que há vários Brasis, a opção em

que a obra mostrada representa a arte brasileira de origem negro-africana é:

a) Rubem Valentim.

b) Athos Bulcão.

c) Grafismo Waurá.
 d) Aluísio Carvão.

e) Mosaico Imperatriz Teodora.

04 – (ENEM 2013) “A recuperação da herança cultural africana deve levar em

conta o que é próprio do processo cultural: seu movimento, pluralidade e
complexidade. Não se trata, portanto, do resgate ingênuo do passado nem do seu
cultivo nostálgico, mas de procurar perceber o próprio rosto cultural brasileiro. O
que se quer é captar seu movimento para melhor compreendê-lo
historicamente.”

MINAS GERAIS: Cadernos do Arquivo 01: Escravidão em Minas Gerais. Belo

Horizonte: Arquivo Público Mineiro, 1988.
Com base no texto, a análise de manifestações culturais de origem africana, como
a capoeira ou o candomblé, deve considerar que elas

a) Permanecem como reprodução dos valores e costumes africanos.

b) Perderam a relação com o seu passado histórico.
c) Derivam da interação entre valores africanos e a experiência histórica
brasileira.
d) Contribuem para o distanciamento cultural entre negros e brancos no
Brasil atual.
e) Demonstram a maior complexidade cultural dos africanos em relação aos
europeus.

05 – (UERJ) No final da década de 1950, a sociedade brasileira passava por

transformações marcantes em diferentes áreas. A letra da canção “Chiclete com
banana” enfoca o seguinte elemento da conjuntura desse momento:
 a) Difusão da cultura estrangeira
b) Diversificação da identidade étnica
c) Valorização da pluralidade artística
d) Expansão da dependência econômica
e) Exposição de valores dos povos originários do Brasil.

4. GABARITO

QUESTÃO RESPOSTA

Querido (a), estudante, acesse a Plataforma Gonçalves Dias para assistir as aulas.

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