O documento descreve a evolução da linguagem da encenação teatral moderna ao longo dos séculos XIX e XX. A revolução tecnológica permitiu novos recursos cênicos e o surgimento do encenador. As teorias e práticas teatrais passaram a ultrapassar fronteiras nacionais. A iluminação elétrica tornou-se um elemento fundamental da cenografia e permitiu novas formas de representação não figurativas.
Descrição original:
Resumo do capítulo 1 do livro LINGUAGEM DA ENCENAÇAO TEATRAL
Autor: ROUBINE, JEAN-JACQUES.
O documento descreve a evolução da linguagem da encenação teatral moderna ao longo dos séculos XIX e XX. A revolução tecnológica permitiu novos recursos cênicos e o surgimento do encenador. As teorias e práticas teatrais passaram a ultrapassar fronteiras nacionais. A iluminação elétrica tornou-se um elemento fundamental da cenografia e permitiu novas formas de representação não figurativas.
O documento descreve a evolução da linguagem da encenação teatral moderna ao longo dos séculos XIX e XX. A revolução tecnológica permitiu novos recursos cênicos e o surgimento do encenador. As teorias e práticas teatrais passaram a ultrapassar fronteiras nacionais. A iluminação elétrica tornou-se um elemento fundamental da cenografia e permitiu novas formas de representação não figurativas.
A linguagem da Encenao teatral - Captulo I (Fichamento Resumo)
O nascimento do teatro moderno Nos ltimos anos do sc.XIX a revoluo tecnolgica impulsionou a evoluo do teatro moderno, possibilitando novos recursos cnicos, e assim contribuindo para o surgimento do encenador. Comeou a se apagar a noo de fronteiras e, a das distncias. Depois a descoberta da iluminao eltrica. A partir de 1860 as teorias e prticas teatrais no podem mais ficar circunscritas dentro de limites geogrficos, nem ser adequadamente explicadas por uma tradio nacional. A constatao aplica-se ao naturalismo: Peas comeam a ser encenadas em outros territrios. Trata-se de um fenmeno de difuso. Conseqncia de uma divulgao anloga de teorias, pesquisas e prticas. Um fenmeno caracterstico do teatro moderno foram as Tournes empreendidas, a partir de 1874 por quase toda Europa, pelos Meininger, repercutindo sobre a evoluo do teatro europeu. A Multipolaridade marca a corrente simbolista. A determinao de assumir e explorar os recursos da teatralidade, a recusa da camisa-de-fora da representao ilusionista, da qual o naturalismo apenas uma ponta levada s ltimas conseqncias. Um exemplo: Em 1912, a convite de Stanislavski, Craig vaia a Moscou para dirigir Hamlet, com o elenco do Thtre dArt. Transformaes se concretizaram de modo bem gradual, que se deu graas a um desejo de ruptura e de uma possibilidade de mudana. Vilar e Wieland Wagner enfrentaram resistncias em 1950 na Frana e na Alemanha antes de triunfar as concepes herdadas de Appia, Craig e Copeau. As condies para uma transformao da arte cnica achavam-se reunidas. Por um lado o instrumento intelectual: a recusa das teorias e frmulas superadas, bem como propostas concretas que levariam realizao de outra coisa; por outro a ferramenta tcnica: a descoberta dos recursos da iluminao eltrica. Loe Fuller na transio entre os dois sculos, constituiu para seus contemporneos uma arte expressiva, mas liberta das preocupaes da representao figurativa. A iluminao eltrica pode, por si s, modelar, modular, esculpir um espao vazio e nu, dar-lhe vida, fazer dele aquele espao do sonho e da poesia ao qual aspiravam os expoentes da representao simbolista. A luz torna-se elemento preponderante da cenografia. Autores No cansam de afirmar a importncia da luz no teatro, e de lamentar a mediocridade com que os palcos de seu tempo exploram seus recursos. Gabriel Carvalho
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler A arte da encenao est sujeita a tais presses econmicas e sociolgicas que a sua evoluo sofre em funo de um peculiar atraso, e a sua historia parece feita de fases repetitivas. A 30 ou 50 anos de distancia, as mesma tentativas suscitam o mesmo espanto. A luz se torna um autntico parceiro da danarina Lole Fuller, cujas evolues metamorfoseia de modo ilimitado, ela usa um cdigo gestual poetizado pela utilizao de imensos panos de gaze presos a bastes de madeira, que a danarina manipulava com habilidade, produzindo efeitos visuais. A danaria tende a dissolver-se, a no ser mais do que uma soma de formas e volumes desprovidos de materialidade. A representao teatral reencontra uma dimenso que havia perdido no decorrer do sculo XIX, exceto, talvez, nos espetculos com mquinas: a dimenso do sonho e do encantamento. Artaud preconizar numa linguagem tecnicamente pouco precisa, mas poderosamente sugestiva, uma imaginao criadora semelhante na utilizao da luz. Nos equipamentos luminosos de hoje, devem ser procurados efeitos de vibraes luminosas, novas maneiras de espalhar a iluminao em ondas, ou em camadas, ou como uma chuva de flechas de fogo. Deve-se introduzir na luz um elemento de tenuidade, de densidade, de opacidade, visando a produzir o calor, o frio, a clera, o medo etc. enriquecida a teoria do espetculo com um novo plo de reflexo e de experimentao, com uma tcnica de fluidez que se torna dialtica atravs das oposies entre o material e o irreal, a estabilidade e a mobilidade, a opacidade e a irisao etc. Aparece, pela primeira vez, a possibilidade tcnica de realizar um tipo de encenao, liberto de todas as amarras dos materiais tradicionais. O debate que acompanha a pratica teatral no sc.XX coloca em oposio tentao da representao figurativa do real (naturalismo) e a do irrealismo (simbolismo), no seria to imenso nem to fecundo se no fosse sustentado por uma revoluo tecnolgica baseada na eletricidade. Antoine foi considerado o primeiro encenador, por constituir a primeira assinatura que a historia do espetculo teatral registrou. Tambm porque foi o primeiro a sistematizar suas concepes, a teorizar a arte da encenao. Nos dias de hoje isto o que permite distinguir o encenador do diretor. A verdadeira encenao d um sentido global no apenas a pea representada, mas a pratica do teatro em geral. Para tanto, deriva de uma viso terica que abrange todos os elementos componentes da montagem. Antoine inaugura a era da encenao moderna. Um teatro que sonha com a coincidncia fotogrfica entre a realidade e sua representao figurativa.
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler A obra de Antoine talvez corresponda concretizao do sonho do capitalismo industrial: a conquista do mundo real. O fantasma do ilusionismo realista essa utopia que se prope a provar que dominamos o mundo, reproduzindo-o. O aspecto moderno de Antoine reside, sobretudo, na denuncia de todas as convenes forjadas e depois usadas por geraes de atores formados dentro de certa retrica do palco, dentro de uma pratica estratificada pelo respeito a uma tradio. A mesma recusa nortear toda a trajetria de Stanislavski, cujas pesquisas continuaro contemplando as de Antoine. Stanislavski descobriu simultaneamente a tradio declamatria que o irritou muito na ComdicFranaise, e a atuao descontrada, elegante, dessa elegncia que se afogou no artifcio. Stanislavski descobriu uma naturalidade, uma autenticidade... O que Stanislavski e Antoine exigem de seus autores, a conquista de uma verdade singular contra uma verdade geral, essa luta pela autenticidade, contra o esteretipo, ainda que expressivo, caracteriza bem o combate, sempre reiniciado. O campo de batalha se desloca com as geraes. O frescor, a juventude da dico dos atores do Thtre National Populaire dos anos 1950, saltavam os ouvidos por comparao com a nfase e a inchao da declamao do elenco da Comdic-Franaise. No entanto, a gravao do Cid pelo elenco do TNP soa hoje em dia quase insuportvel. que nesse meio tempo um novo estilo de dico (Planchon, Chreau, Vitez etc.) afirmou-se e reencontrou uma espontaneidade que o tempo aos poucos fez perder ao estilo TNP. A recusa da esttica naturalista no posterior ao auge dessa esttica. O naturalismo define, delimita uma rea. Automaticamente criado um outro lado, uma periferia, que o naturalismo se recusou a ocupar, mas que outros artistas optaram por valorizar. Houve um conflito de doutrina entre o naturalismo e o simbolismo. O naturalismo estava longe de ser uma tradio gasta e poeirenta quando a aspirao simbolista comeou a se afirmar. Essa aspirao estava ligada a uma tomada de conscincia. O palco tornava-se um instrumento carregado de uma infinidade de recursos potenciais, dos quais o naturalismo explorava apenas uma pequena parte, aquela que permite reproduzir o mundo real. Restava verdade do sonho, a materializao da subjetividade... Uma das grandes interrogaes do teatro moderno refere-se ao espao da representao. Instala-se uma dupla reflexo relativa, por um lado arquitetura do teatro e a relao que essa arquitetura determina entre o publico e o espetculo; e por outro, cenografia propriamente dita, ou seja, utilizao pelo encenador do espao reservado representao.
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler Antoine constitui uma base do seu modernismo, na relao que o espao cnico mantm com determinados personagens de uma determinada pea. Rompe a iluso teatral, lembra ao espectador que ele existe enquanto expectador, e que aquele que fala e age na sua frente no apenas um personagem, mas ao mesmo tempo algum que representa um personagem. Antoine apodera-se dos dois territrios do encenador moderno, o espao cnico e o trabalho do ator. Integra-os mutuamente. Revela que o espao da pea tambm a rea de representao. E que o papel de um verdadeiro encenador consiste em recusar-se a suportar passivamente essa relao, e, pelo contrario, assumi-la e governa-la. Antoine revela algo que o teatro do sculo XX no poder mais esquecer: A teatralidade do real Ao invs de uma imitao de um desespero, temos com Antoine o desespero real gritado por um ser humano real. A presena do ator... Grotowski optou por organizar toda sua pesquisa em torno da elucidao e do aprofundamento desse fenmeno, do seu controle e da sua multiplicao. Do mesmo modo Antoine nos ensinou que existe uma presena do objeto real. Muitos autores optam por uma verdade maior no espetculo, e buscam a simplicidade, seja assumindo a iluminao como instrumento da representao, ou colocando postas reais de carne em cena. Com a chegada dos pintores ficam formuladas duas questes que atravessaram toda a historia da encenao do sculo XX: Como romper com o ilusionismo figurativo, inventar um espao especificamente teatral? E como fazer para que o espao cnico seja outra coisa que uma imagem pictrica? Com os simbolistas, portanto os pintores invadem o palco. E com os pintores a pintura. As pessoas tomam conscincia de que aquilo que o espao cnico nos faz ver uma imagem. Descobre-se de que essa imagem pode ser composta da mesma forma que um quadro, ou seja, que a preocupao dominante no mais a fidelidade ao real, mas a organizao das formas, a relao recproca das cores, o jogo das reas cheias e vazias, das sombras e das luzes etc. O espetculo tendia a tornar-se um anexo da pinacoteca ou do livro de arte. Mas, uma vez consignados os perigos do pictorialismo, reconhece-se a maisvalia esttica com a qual esses contatos com os pintores e a pintura enriqueceram a arte da encenao, quando mais no fosse dado ao expectador termos de referncia que o tornaram visualmente mais sensvel e mais exigente. Transformado em espao de jogo ou de sonho, o cenrio simbolista prope uma nova concepo da cor. No passando at ento de instrumento de
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler uma figurao, ela assume agora uma funo simblica. Toma-se conscincia da repercusso da cor sobre a sensibilidade do expectador. O diretor no deixar mais ao cengrafo a tarefa da cenografia. Procurar somar essas potencialidades cromticas, colocadas num plano de igualdade com a msica. Em relao tambm com o figurino o estilo pode fazer sorrir... Revela, em relao obra, uma concepo simblica da cor encarada como veculo de um sentido difuso, trabalhando, digamos, no mais apenas com fins de denotao, mas tambm de conotao. A escolha e o tratamento do material so pelo menos to importantes quanto o desenho ou a cor (Wieland Wagner). Trata-se de evitar dar ao espectador o sentimento do disfarce. O que o palco moderno deve essencialmente ao espetculo simbolista a redescoberta da teatralidade. A tendncia ilusionista, que prevalecia desde o sculo XVII, preocupava-se, antes de tudo, em camuflar os instrumentos de produo da teatralidade, para tornar sua magia mais eficaz. Com Lugn-Poe, a encenao engaja-se numa direo oposta. Sob o impulso dado por Jerry, reinventa aquilo que podemos chamar de o alarde da teatralidade, onde o signo teatral deveria sugerir, fazer sonhar, suscitar uma participao imaginria do espectador... Ainda sim os cenrio e figurinos permanecem figurativos, investidos de um poder de vaga conotao. Jarry vai alm ruptura com a tradio figurativa, ao propor a Lugn-Poe um retorno tabuleta indicadora do teatro elisabetano, o que equivale, afinal, a levar s ultimas conseqncias teoria sugestionista da corrente simbolista: a palavra escrita, embora no figurativa, tem o mesmo poder de evocao que qualquer tela pintada. Corresponde tambm a algo mais: mostrar o prprio instrumento, o gerador de seu devaneio (O cartaz). Outras propostas segundo ele: Qualquer elemento de cenrio de que tiver uma necessidade especifica, uma janela que se abre, uma porta que arrombada, um acessrio, e pode ser trazido para o palco tal como uma mesa ou uma tocha. Jerry passa o desejo de provocao, de negao, de destruio do teatro. (...) Quando no existe mais nada no palco que tenha vestgio da figurao, da verossimilhana, da coerncia... Ainda sim existe algo pra ser visto: a teatralidade. Jarry inaugura desse modo uma tradio fundamental na historia da encenao moderna. Desde ento, o teatro ousa-se mostrar-se nu. O que garantir uma grande flexibilidade e liberdade de movimentos. O espao cnico vai tornar-se uma rea de atuao; o ator vai virar puro instrumento
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler da representao, renunciando sua personalidade de ator ou identidade do seu personagem. A partir da passa-se a haver formas inusitadas de representao do espao cnico, geralmente propostas pelos atores. Preocupao comum aos franceses e aos russos: Engajar o espectador no ato da representao, quer permitindo o desencadeamento do seu devaneio, quer agindo sobre o seu instinto lcido (as duas orientaes no sendo, alis, incompatveis). Surge, assim, uma das grandes interrogaes do teatro moderno: qual a relao do espectador com o espetculo? No teatro de Meyerhold o espectador no deixa de perceber o teatro como teatro, os cenrios como objetos do teatro, o ator como um indivduo que esta representando ou atuando... Surge finalmente a afirmao de que possvel um outro modo de relacionar o expectador com o espetculo, engajando o espectador no grande jogo da imaginao. Isso pressupe uma outra opo esttica, na qual a sugesto substitui a afirmao, a aluso ocupa o lugar da descrio, a elipse o da redundncia... O sculo XVII indagava: o que uma pea de teatro? O sc.XVIII: como fazer para que o palco d uma iluso de realidade? Os romnticos: como traduzir, atravs da escrita dramtica, a diversidade do real? Existem boas razes para acreditar que a arte do ator s se renovou por meio de uma continua interrogao sobre as tradies e as condies de interpretao dos textos. Antoine foi o primeiro a indagar como introduzir a encenao de um texto clssico no presente do expectador. O exemplo da encenao das obras consagradas representativo da contribuio, talvez a mais importante, de Antoine para o modernismo. De agora em diante, o encenador o gerador da unidade, da coeso interna e da dinmica da realizao cnica. Hoje qualquer expectador mais experiente est acostumado a apreender o espetculo como uma totalidade, a procurar nela um princpio de coerncia, de unidade. O culto da vedete, a assimilao redutora da representao a um ato de exibio corresponde a comportamentos que tendem, felizmente, a cair em desuso. A exigncia da modernizao repousa sobre o que se poderia chamar um mecanismo de extermnio reproduzido por cada gerao. Inversamente, uma reverncia excessiva em relao a antecessores e tradio parece de todo incompatvel com a procura de formas novas e de prticas revolucionrias. Esse mecanismo que existiu sempre, no nosso sculo emergiu com toda sua violncia e intransigncia. Dessa maneira, o modernismo do espetculo simbolista apia-se numa reao niilista radical
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Histria e Teoria do Teatro Marta Metzler que preconiza nada menos do que a abolio do espetculo. O nico teatro que valesse a pena s poderia ser representado no palco da imaginao, e a verdadeira encenao seria assegurada pelo leitor, no prprio ato da leitura... Decadente, prostitudo, o teatro virou uma indstria que produz a insignificante diverso que atende procura do pblico burgus que monopoliza os teatros. Pelo menos trs teorias do espetculo sero construdas em cima desse desgosto, dessa tbua rasa: as de Craig, de Artaud e de Brecht. Em cada uma delas a utopia transbordar suas margens e dinamizar a prtica. Tudo se passa sempre como se a condenao do teatro morte permitisse a ressurreio da arte teatral.
Seleo de trechos, em geral resumidos, do primeiro captulo do livro: