TCC - Contribuição Dos Jogos Teatrais Na Preparação Do Ator Da Peça Avoar - 30-11-22

UNIVERSIDADE DE SOROCABA
PRÓ-REITORIA DE GRADUAÇÃO E ASSUNTOS ESTUDANTIS CURSO DE

TEATRO
Beatriz da Silva Pontes
Vinicius Bergamo Gonçalves
CONTRIBUIÇÃO DOS JOGOS TEATRAIS NA PREPARAÇÃO DO ATOR DA

PEÇA “AVOAR”
Sorocaba/SP
2022

PEÇA “AVOAR”
Trabalho de Conclusão de Curso

apresentando como exigência parcial para
obtenção do Diploma de Graduação em
Teatro da Universidade de Sorocaba.
Orientadora: Profª. Dra. Tânia Cristina dos

Santos Boy
Sorocaba/SP
2022

PEÇA “AVOAR”
Trabalho de Conclusão de curso aprovado

como requisito parcial para obtenção do
Diploma de Graduação em Teatro da
Universidade de Sorocaba.
Aprovado em: ____/____/____
Prof.(a) Dr.(a) Tânia Cristina dos Santos Boy Orientador(a)

Universidade de Sorocaba
RESUMO
Neste estudo buscou-se compreender a contribuição dos Jogos Teatrais na
preparação dos atores da peça “Avoar” de Vladimir Capella, tendo como
principais fundamentações teórico-práticas Ingrid Koudela e Viola Spolin. O
método de pesquisa utilizado foi o de pesquisa-ação com abordagem qualitativa,
para a produção do estudo ocorrido na Universidade de Sorocaba (UNISO).
Realizado no componente curricular teatro infantil e juvenil, que teve como
objetos de estudo das práticas realizadas nos ensaios, os estudantes-atores do
espetáculo “Avoar”. A partir da coleta de dados, foram feitas análises das
práticas realizadas pelos jogadores-atores, conforme os ensaios notou-se a
evolução do grupo, que se relacionava entre si e com suas personagens, as
trazendo para a realidade do palco. Com base nos estudos dos ensaios da peça
"Avoar" de Vladimir Capella no componente Curricular Teatro Infantil e Juvenil,
concluímos que os Jogos Teatrais de Viola Spolin foram fundamentais para a
preparação do espetáculo, pois possibilitam o aparecimento de cenas em um
processo de expressão criativa, que se faz presente na liberdade pessoal para
solucionar problemas incitados pelo jogo. Dessa forma, os Jogos Teatrais podem
contribuir para a preparação dos atores já que desenvolvem diversas habilidades
que os auxiliam no jogo da cena.
Palavras-chave: Jogo teatral. Preparação do Ator. Teatro Infantil e Juvenil.

LISTA DE FIGURAS
Figura 1- Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6” .......................... 16

Figura 2 - Ensaio dia 16/03/22. Avaliação da prática ................................................ 17
Figura 3 - Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Pés e Pernas #2 – C19” ............................... 17
Figura 4 - Ensaio dia 16/03/22. Solução de problemas e desafios. ........................... 19
Figura 5 - Ensaio dia 30/03/22. Jogo: “Pato” ............................................................. 20
Figura 6 - Ensaio dia 30/03/22. Jogo: “Que idade tenho? – A61”.............................. 20
Figura 9 - Ensaio dia 06/04/22. Trabalho com o texto e estudo de marcações ......... 22
Figura 10 - Ensaio dia 06/04/22. Estudo de entonações e tempo em cena. ............. 23
Figura 11 - Ensaio dia 13/04/22. Explicação do Jogo: “Convergir e Re-dividir – C47”.
.................................................................................................................................. 25
.................................................................................................................................. 26
Figura 13 - Ensaio dia 11/05/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6” ....................... 29
Figura 14 - Ensaio dia 11/05/22. Jogo: “Contato – C17”. .......................................... 30
Figura 16 - Ensaio dia 11/05/22. ............................................................................... 31
Figura 20 - Ensaio dia 18/05/22. Jogo: “Parte do todo #2 – A26”.............................. 35
Figura 21 - Ensaio dia 18/05/22. Jogo: “Parte do todo #2 – A26”.............................. 36
Figura 26 - Ensaio dia 25/05/22 ................................................................................ 40
Figura 28 - Dia 08/06. Apresentação “Avoar”. ........................................................... 42
SUMÁRIO
1. INTRODUÇÃO ...................................................................................................... 6
2. TEORIA ................................................................................................................ 7
2.1 A preparação do ator no curso de licenciatura ............................................... 7
2.2 Jogo teatral .................................................................................................... 8
2.3 Histórico do Jogo Teatral ............................................................................... 9
2.4 O Jogo Teatral e a preparação do ator ........................................................ 10
2.5 Os Jogos Teatrais na preparação do ator e a relação com o Texto Teatral . 11
3. PRÁTICA ............................................................................................................ 13
3.1 Proposta do componente curricular: Teatro Infantil e Juvenil peça “Avoar” de

Vladimir Capella..................................................................................................... 13
3.2 Descrição das práticas com os jogos no grupo, protocolos das práticas dos
jogos e análise; ...................................................................................................... 15
3.3 Descrição das práticas com os jogos e no coletivo, protocolos das práticas
dos jogos e análise; ............................................................................................... 26
4. CONSIDERAÇÕES FINAIS ................................................................................ 42
5. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS ................................................................... 43
APÊNDICE A – APRESENTAÇÕES DO ESPETÁCULO “AVOAR” .......................... 44

6
1. INTRODUÇÃO
A presente pesquisa visa compreender como os Jogos Teatrais contribuem

para a preparação dos atores da peça “Avoar” de Vladimir Capella. O estudo teve
como principais fundamentações teórico-práticas Ingrid Koudela e Viola Spolin, que
possuem uma importante colaboração para o ensino-aprendizado na preparação dos
atores.
A prática foi desenvolvida nos ensaios da peça “Avoar” proposta no
componente curricular Teatro Infantil e Juvenil, no período do dia 23 de fevereiro a 01
de junho de 2022. Os ensaios em sua maioria foram feitos uma vez por semana na
quarta-feira em um período de duas aulas, com exceção dos dias 23 de março e 20
de abril, nos quais tivemos 4 aulas teóricas, mas os ensaios não foram prejudicados,
ao invés de termos 2 aulas nos dias 16 de março e 27 de abril tivemos 4 aulas para
ensaiar na Universidade de Sorocaba (UNISO).
O espetáculo foi dedicado ao público Infanto-Juvenil, para o qual foi
apresentado o espetáculo “Avoar” no final do semestre na data do dia 8 de junho na
Escola Municipal Profª. Genny Kalil Milego. Sendo está a proposta apresentada pela
Professora Tânia Boy, aos 18 estudantes da turma. Que foram divididos em três
grupos, nos quais cada um ficou responsável pelo estudo e montagem da estrutura
de três cenas da peça, sendo a cena 10 responsabilidade de todos os participantes,
que ao final se juntaram em um único coletivo para a montagem do espetáculo
completo que contém 10 cenas.
Nos ensaios foram utilizadas as fichas dos Jogos Teatrais de Spolin e as
contribuições de Koudela para o teatro educação. Para se entender como os Jogos
Teatrais auxiliaram na preparação dos atores ao desenvolver diversas habilidades dos
atores-jogadores, como a cumplicidade do grupo, estimulação de gestos, entonações
nas falas, as comunicações verbais e não-verbais, concentração, observação, o saber
ouvir e outros aspectos.
Nesse sentido, o estudo foi dividido em duas partes, sendo a primeira dedicada
às considerações teóricas e a segunda às práticas que contêm as coletas de dados
realizadas nos ensaios, tendo como objetos de estudo os estudantes-atores dos
grupos da peça. Os registros foram feitos por meio de fotos, protocolos e gravações
das rodas de conversa realizadas pelos participantes. Conforme o andamento da
7
pesquisa foram escolhidos os dados que eram de maior importância para a

compreensão de como os Jogos Teatrais contribuíram para a preparação dos atores.
2. TEORIA
2.1 A preparação do ator no curso de licenciatura
O curso de licenciatura em teatro criado em 2004 pela Universidade de

Sorocaba - (UNISO) tem como seu principal objetivo a formação do professor com
domínio prático dos conteúdos a serem trabalhados na Educação Básica. Ao longo
do curso são desenvolvidas habilidades que contribuem para a preparação do ator.
Tais como: “Domínio de códigos próprios das modalidades artísticas, com
ênfase nos códigos Cênicos para ensino da Arte, como também na concepção do
espetáculo e da criação de atividades artísticas”. (Uniso, 2013 p. 30). Muito presente
nos componentes curriculares Jogo e Cena, Jogos Teatrais e Técnicas Teatrais 1 e 2
os quais são muito utilizados os Jogos Teatrais de Spolin e Koudela para a preparação
do ator na peça Avoar de Vladimir Capella.
Também é desenvolvida a habilidade de “Demonstrar competência estética,
reconhecendo processos que envolvem criação, pesquisa, experimentação, produção
e apreciação, superando a dicotomia entre teoria e prática”. (Uniso, 2013 p. 31).
Presentes no Estudos da Performance, Dramaturgia, Teatro Infantil e Juvenil,
Encenação, Corpo e Movimento, Canto Coral, Cenografia e Intertextualidade. Ao
longo do semestre, praticamos e vivenciamos os fundamentos teatrais propostos por
Viola Spolin e Ingrid Koudela, onde sua principal pesquisa tem como objetivo a
preparação do ator por meio de técnicas nos Jogos Teatrais. Na concepção do
espetáculo “Avoar”, a partir dos Jogos Teatrais e das mudanças na Dramaturgia,
foram feitas coleta de dados de cada grupo com o intuito de analisar o processo
evolutivo após os ensaios, utilizando a dinâmica dos Jogos Teatrais que foram
importante para a preparação dos atores antes do ensaio ser realizado.
Veremos a seguir a fundamentação teórica de Koudela e Spolin sobre o Jogo
Teatral.
8
2.2 Jogo teatral
“Os jogos teatrais (theater game) foram originalmente desenvolvidos por Viola
Spolin, com o fito de ensinar a linguagem artística do teatro a crianças, jovens, atores
e diretores. [...] são ao mesmo tempo atividades lúdicas e exercícios teatrais”.
(KOUDELA, 2010, p. 15).
Spolin (2015) define o jogo como sendo um processo espontâneo coletivo, sem
uma autoridade que impõem algo. O que possibilita o desenvolvimento de habilidades
e técnicas essenciais para o próprio jogo. O mesmo permite extrair dos indivíduos
suas potencialidades físicas, mentais e intuitivas. Visto que, tais são libertadas de
forma ampla ao se experienciar sem medo as mais diversas situações que ocorrerem
na resolução de problemas incitados pelo jogo. Conforme Spolin (2015, p. 5)
A energia liberada para resolver o problema, sendo restringida pelas regras

do jogo e estabelecida pela decisão grupal, cria uma explosão – ou
espontaneidade – e, como é comum nas explosões, tudo é destruído,
rearranjado, desbloqueado. O ouvido alerta os pés, e o olho atira a bola.
Nesse sentido, Spolin (2015) salienta que o sujeito trabalha como uma
engrenagem, na qual todas as suas partes trabalham juntas em uma pequena
estrutura que compõem uma maior estrutura que é o jogo, o sistema. No qual, surge
o ser total, dentro do ambiente total, que possibilita ao indivíduo uma gama de
habilidades para se comunicar dentro do jogo, o que permite o aparecimento do jogo
ou da cena teatral.
Desse modo, Koudela e Santana (2005, p.149) definem o Jogo Teatral da
seguinte maneira:
O jogo teatral passa necessariamente pelo estabelecimento de acordo de
grupo, por meio de regras livremente consentidas entre os parceiros. O jogo
teatral é um jogo de construção com a linguagem artística. Na prática com o
jogo teatral, o jogo de regras é princípio organizador do grupo de jogadores
para a atividade teatral. O trabalho com a linguagem desempenha a função
de construção de conteúdos, por intermédio da forma estética.
Koudela e Santana (2005, p. 148) destacam ainda que um dos diferenciais dos
Jogos Teatrais propostos por Viola Spolin, é a relação com o corpo. Já que se tem
uma atuação corporal consciente, diferente de uma cópia ou um puro fantasiar.
Por fim, os Jogos Teatrais contribuem para a preparação dos atores ao
utilizarem propostas que são ao mesmo tempo lúdicas e exercícios teatrais. Não tendo
9
uma autoridade que impõem algo e assim limita o aparecimento da expressão criativa,
mas trabalhando a espontaneidade dos atores/jogadores coletivamente. O que
possibilita o aparecimento do ser total dentro do ambiente total, no qual o jogador se
sente livre para experenciar o jogo explorando suas potencialidades físicas, mentais
e intuitivas.
No tópico a seguir apresenta-se uma breve explanação do histórico do Jogo
Teatral, sua sistematização por Spolin e a tradução de Koudela que trouxe a obra para
o Brasil.
2.3 Histórico do Jogo Teatral
Viola Spolin tendo como sua mentora Neva Boyd (1876-1963) que aprofundou
os principais pilares da metodologia dos Jogos Teatrais como “seu papel com o
processo educativo e prática de grupo”. Sua metodologia serviu como um instrumento
eficiente no processo da educação, assim dando vida aos Jogos Teatrais que
conhecemos nos dias de hoje. A partir dos ensinamentos de Boyd, Spolin, diretora de
teatro e pedagoga, produziu os Jogos Teatrais com o intuito de desenvolver a práxis
do drama além das definições e das técnicas sobre a espontaneidade tendo como
eixo central a autodescoberta dos participantes, crianças e adultos, o que logo seria
eficiente para os processos da preparação do ator, tendo como base os conceitos de
Cabaret, da Comédia dell' arte e da atuação brechtiana. Ingrid Koudela, por outro lado,
traduziu e trouxe a obra de Spolin para o Brasil no mesmo ano que foi criada, em
1979, de forma que seus experimentos práticos desenvolvessem uma abordagem
alternativa de ensino para crianças e adolescentes. Utilizando a metodologia
brechtiana, Koudela aplica os Jogos Teatrais da forma de que possa ser construído
um método onde o jogador produziria livremente sua própria educação dentro dos
parâmetros da linguagem artísticas sem se submetera teorias, técnicas e leis.
Encontramos essas características na cena "As duas moedas", onde Brecht utiliza o
seu modelo de ação "Estranhamento" com função de modificar o texto original para a
autoaprendizagem do jogador. Para Koudela (1999, p. 19)
A metodologia do jogo teatral é por mim fundamentada a partir da perspectiva

interacionista, [...] me fundamento no modelo epistemológico de Jean Piaget
para conceituar a categoria estética do jogo teatral com o modelo de ação
breachtiano e analisar sua contribuição pedagógica.
10
Suas teses foram consideradas como o primeiro trabalho original brasileiro do

gênero Teatro-Educação que seriam eficientes na preparação do ator e educador
utilizando os Jogos Teatrais no processo de educação de crianças e adolescentes.
Apesar do preconceito ainda existente nas escolas, Koudela compartilhava seus
conhecimentos na Universidade de São Paulo (USP) e em palestras ao redor do país.
(CAMARGO, 2002).
Após esse período histórico ser concluído para compreender o nascimento dos
jogos, irá ser apresentada a relação do Jogo Teatral e a preparação do ator.
2.4 O Jogo Teatral e a preparação do ator
Os Jogos Teatrais possibilitam aos jogadores o desenvolvimento da liberdade

pessoal, criando técnicas e desenvolvendo habilidades para solucionar os problemas
dentro dos limites de regras do jogo. Conforme as práticas os participantes tornam-se
jogadores criativos. (KOUDELA, 2001).
Koudela (2001) destaca que o Jogo Teatral ao tornar manifesta a
espontaneidade tem como objetivo a transição do jogo dramático ou faz-de-conta para
a realidade objetiva do palco. Não sendo essa realidade uma extensão da vida, mas
uma composição própria no palco, como no jogo, que instiga a resolução de
problemas de atuação. Indo além de uma imitação, mas partindo para dar realidade a
uma situação ou objeto, tornando aquela experiência verdadeira, ao
fiscalizar/comunicar trazendo significados. Transformando por exemplo um objeto
invisível, em visível, dando vida ao mesmo.
Em um primeiro momento, Spolin (2015) fala da importância de se estar livre
para jogar, se sentindo parte do mundo, o observando, tocando, sentindo seus aromas
e sabores. Para que assim, se possa ter a liberdade pessoal para a experimentação,
a autoconsciência e a autoexpressão, elementos importantes na expressão teatral.
Outro aspecto que destaca é a expressão do grupo, no qual o relacionar-se é
de suma importância para o desenvolvimento da peça. A partir do acordo do grupo,
surge o material necessário para as cenas e a peça/jogo. O trabalho do ator não é
individual, ao se relacionar há trocas que integram o indivíduo na atividade,
possibilitando o desenvolvimento e o autodescobrimento. O pensador Paulo Freire
11
(2021) destaca que nas condições de verdadeira aprendizagem, os educandos se

transformam em sujeitos reais de construção e reconstrução do saber. Nesse sentido,
o grupo é um propulsor da ação, que trabalha tanto com as diferenças como as
semelhanças dos atores. O esforço em grupo e a cooperação possibilitam a
eliminação de tensões e competições dando espaço para a harmonia entre os
atores/jogadores. O que resulta em uma maior percepção das mais variadas
circunstâncias que possam vir a surgir.
Em síntese, um aspecto importante para a preparação dos atores presente nas
propostas com os Jogos Teatrais é o processo de criação colaborativo que se faz
presente na resolução dos problemas do jogo, que não se limita as práticas com os
Jogos Teatrais mas também está presente na solução de questões que podem vir a
surgir no desenvolvimento do espetáculo. Ao lidarem com desafios o grupo se move
para resolvê-lo tanto no momento de jogo como além dele ao serem instigados,
trazendo a espontaneidade também ao texto/peça que se modifica conforme os
jogadores fisicalizam o que foi acordado em conjunto.
Além disso, também há o desenvolvimento da cumplicidade de grupo, da
descoberta do corpo em cena, o diálogo entre diferentes discursos, o concentrar-se,
o reconhecimento do espaço, as intenções, o contato com sigo e o outro, assim como
outros aspectos que são experienciados pelos jogadores, ao trabalharem diferentes
formas de se comunicarem entre si e o mundo que os circundam.
A seguir apresenta-se a relação entre a preparação feita com os Jogos Teatrais
e a relação com o texto teatral, fundamentado por Koudela que estudou as
contribuições pedagógicas do Jogo Teatral trabalhado com o modelo de ação
brechtiano.
2.5 Os Jogos Teatrais na preparação do ator e a relação com o Texto Teatral
Koudela (2010) destaca que não apenas o resultado final importa, mas sim toda
a jornada vivenciada pelos estudantes. Os mesmos são autores/atores do processo e
tem liberdade de expressão para descobrir/aprender à medida que experimentam
gestos, atitudes, e observam a construção/preparação coletiva deles mesmos e das
personagens, conforme jogam. A produção é um processo de investigação artística
coletiva de aprendizagem, no qual todo conhecimento obtido na produção importa,
12
somando não apenas para fins didáticos, mas também, para a construção de atores
e demais envolvidos no processo. Conforme Freire (1997, p. 9)
Nunca um acontecimento, um fato, um feito, um gesto de raiva ou de amor,

um poema, uma tela, uma canção, um livro, têm por trás de si uma única
razão. Um acontecimento, um fato, um feito, uma canção, um gesto, um
poema, um livro, se acham sempre envolvidos em densas tramas, tocados
por múltiplas razões de ser de que algumas estão mais próximas do ocorrido
ou do criado, de que outras são mais visíveis enquanto razão de ser. Por isso
é que a mim me interessou sempre muito mais a compreensão do processo
em que e como as coisas se dão do que o produto em si.
Nas práticas realizadas para a preparação dos atores com os Jogos Teatrais,
os instrumentos didáticos de Brecht foram utilizados para o trabalho com a peça. Nos
quais, o texto teatral, que se difere do texto literário ao poder ser de composição
dramática, plástica ou musical, foi utilizado como modelo de ação, que proporciona a
criação de cenas para as propostas com os Jogos Teatrais. Essa relação entre os
Jogos Teatrais e o modelo de ação, possibilita o exercício artístico colaborativo, que
permite a investigação do texto, não sendo o mesmo sagrado ao ponto de não ser
modificado, mas podendo-se cortá-lo, inserindo dramaturgia própria, já que os atores
são autores do texto, que se desconstrói construindo-se. Nesse sentido, essa ligação
tem como propósito o desenvolvimento da consciência social e histórica, que
possibilita a investigação das relações humanas entre humanos. (KOUDELA, 2010).
Seguindo essa linha, foi trabalhado o processo de historicização, no qual os
atores trazem para o hoje (em suas perspectivas), um texto que é marcado por uma
geografia, economia, sociedade e momento histórico de uma determinada época.
(KOUDELA, 2010). Conforme Paulo Freire (2021, p. 30)
[...] uma das bonitezas de nossa maneira de estar no mundo e com o mundo,
como seres históricos, é a capacidade de, intervindo no mundo, conhecer o
mundo. Mas, histórico como nós, o nosso conhecimento do mundo tem
historicidade. Ao ser produzido, o conhecimento novo supera outro que antes
foi novo e se fez velho e se “dispõe” a ser ultrapassado por outro amanhã.
Outro procedimento explorado na preparação dos atores foi o “colado ao texto”,

no qual as falas do texto são mantidas e a improvisação é desenvolvida nos gestos e
ações. A intenção em um primeiro momento não é desvendar o sentido do texto, mas
jogar/dialogar com o mesmo, buscando significados, dando diferentes intenções, sem
se fixar a uma mensagem. (KOUDELA, 2010).
13
Koudela (2010) salienta que na prática com o modelo de ação não se deve ter
um método ou formas mecânicas de se jogar, pois as necessidades do grupo vão
gerar os procedimentos a se trabalhar. Nesse sentido, destaca que para Brecht o
ensaio teatral é um momento de experimentação, no qual não existe uma solução
correta ou errada, mas várias soluções para serem praticadas, enriquecendo o
processo.
Além disso, Koudela (2010) destaca que as propostas com a peça didática
propõem que os atores construam o conhecimento e façam uma avaliação reflexiva
das práticas e do próprio modelo de ação (texto) por meio das avaliações dos Jogos
Teatrais e dos protocolos, que são como um propulsor da investigação coletiva. O que
caracteriza uma “didática não bancária” (Freire, 1994), já que o objetivo não é pré-
determinado.
Por fim, os Jogos Teatrais trabalhados com o modelo de ação brechtiano
contribuem na preparação dos atores ao não trabalharem com um método fechado
que visa apenas uma solução para os problemas encontrados ao decorrer das
práticas, mas soluções variadas para um mesmo conflito. Essa flexibilidade no acordo
do grupo está presente nas modificações feitas no texto teatral que é historicizado
pelos atores/autores. Desenvolvendo a consciência social e histórica dos jogadores
ao trabalhar a composição coletiva colaborativa do texto teatral que reflete o período
ao qual os atores estão inseridos.
No tópico a seguir, discorresse sobre a prática e as propostas realizadas no
componente curricular Teatro Infantil e Juvenil.
3. PRÁTICA
3.1 Proposta do componente curricular: Teatro Infantil e Juvenil peça “Avoar”

de Vladimir Capella
O Componente Curricular Teatro-Infanto Juvenil do curso de licenciatura de

teatro da Universidade de Sorocaba (Uniso) teve como sua proposta a montagem de
uma peça teatral dedicada ao público infanto-juvenil que seria apresentada no final do
semestre numa escola pública parceira. Assim, seguindo a proposta apresentada pela
Professora Tânia Boy, os 18 estudantes da turma do componente curricular deveriam
fazer a historicização do espetáculo “Avoar” de Vladimir Capella com o principal intuito
14
de dominar as técnicas construtivas na composição dos elementos para a construção

do espetáculo. Como o musical foi apresentado de uma forma alternativa trazendo-o
para o hoje, identificamos habilidades e competências práticas específicas para a
construção do espetáculo como o conhecimento da linguagem e códigos da arte, suas
especificidades e seus desdobramentos, inclusive conceitos e métodos fundamentais;
Realizar produções artísticas, individuais e/ou coletivas, nas modalidades da arte
(música, artes visuais, dança, teatro, artes, audiovisuais) com ênfase na atividade da
dança, analisando, refletindo e compreendendo os diferentes processos produtivos
com seus diferentes instrumentos de ordem material e ideal, como manifestações
socioculturais e históricas; Apreciar produtos de arte, em suas várias modalidades,
desenvolvendo tanto a fruição quanto a análise estética, conhecendo, analisando,
refletindo e compreendendo critérios culturalmente construídos e embasados em
conhecimentos afins, de caráter filosófico, histórico, antropológico, psicológico,
semiótico, científico e tecnológico, dentre outros; Analisar, refletir, respeitar e
preservar as diversas manifestações da arte – em suas múltiplas linguagens –
utilizadas por diferentes grupos sociais e étnicos, interagindo com o patrimônio
nacional e internacional, que se deve conhecer e compreender em sua dimensão
sócio-histórica (Uniso, 2013 p. 29 - 30).
Nesse sentido, foi proposto que os estudantes em um primeiro momento se
separassem em grupos de 3, nos quais cada coletivo teria um papel essencial na peça
“Avoar” de Vladimir Capella, que é dividida em 10 cenas. Sendo assim, cada coletivo
ficou responsável por 3 cenas, sendo a cena 10 de responsabilidade de todos.
Sabendo as cenas pelas quais os grupos eram responsáveis, os estudantes
começaram a estudar o texto com a proposta de historiciza-lo.
O início do trabalho em nosso grupo ocorreu no dia 23 de fevereiro, no qual
começamos a estudar o texto. Os ensaios ocorriam em sua maioria uma vez por
semana no período de duas aulas, com exceção dos dias 23 de março e 20 de abril,
nos quais tivemos 4 aulas teóricas, mas os ensaios não foram prejudicados, ao invés
de termos 2 aulas nos dias 16 de março e 27 de abril, tivemos 4 aulas para ensaiar.
Ao decorrer dos ensaios foram propostos diversos tipos de aquecimentos, Jogos
Teatrais, estudo com o texto em mãos, historicização, marcações e outros, que
totalizaram 7 dias de trabalho com o texto e ensaios, sendo das semanas do dia 23
de fevereiro ao dia 27 de abril.
15
Mais adiante no dia 04 de maio, os grupos se reuniram para ensaios gerais,

nos quais os Jogos Teatrais continuaram sendo aplicados durante as semanas do dia
04 de maio ao dia 01 de junho totalizando 5 dias de encontros com todos os grupos,
sendo os ensaios uma vez por semana no período de duas aulas. Ao todo foram 12
dias de trabalho ocorridos desde o dia 23 de fevereiro até o dia 01 de junho.
Ao decorrer dos 12 ensaios até a apresentação, foram recolhidos dados dos
estudantes-atores envolvidos no processo, para que a pesquisa acadêmica fosse
realizada, são exemplos de dados as fotos, protocolos e registros das avaliações e
rodas de conversa realizadas. Neste estudo foram selecionados alguns recortes dos
instrumentos da coleta de dados para mostrar a contribuição dos Jogos Teatrais na
preparação dos atores na peça "Avoar".
O espetáculo teve como seu principal público o infanto-juvenil, no qual deveria
ser levado em consideração pelos atores, onde é preciso levar a consideração
fundamental do “trazer sua criança interior para fora do corpo” chegando assim a uma
melhor atuação na hora do espetáculo. Os Jogos Teatrais foram de grande
importância para mergulhar no universo infantil, como exemplos os jogos “Jacandi” e
“Que idade eu tenho’’ juntamente com os jogos de aquecimento “Caminhada no
espaço - A6”, “Flecha”, “Ri-Ru-Ra”, “Mosquito africano” e outros.
Além disso, todos os componentes curriculares que foram estudados durante o
curso, tiveram o seu grau de importância para a criação do espetáculo. Dentre eles,
destacamos a Cenografia, Indumentária, Sonoplastia e Dramaturgia. A partir da
análise do espaço do palco, foram feitas diversas modificações e alterações, na
Dramaturgia e Cenografia a qual seria o elemento chave para o espetáculo. A
Sonoplastia não chegou a ser um problema, embora o ambiente fosse em um local
aberto, foi o suficiente para que a plateia do fundo escutasse em alto e bom som.
3.2 Descrição das práticas com os jogos no grupo, protocolos das práticas dos
jogos e análise;
Para esta pesquisa destacamos algumas fotos e protocolos que contribuem

para a compreensão e análise das propostas teórico-práticas fundamentadas por
Spolin e Koudela
O grupo do qual participamos teve 7 dias de ensaio no total, nos quais o
primeiro e segundo dias foram dedicados ao estudo do texto. No primeiro dia lemos o
16
texto e conversamos com os demais grupos sobre possíveis mudanças que

poderíamos fazer no texto. Já no segundo, poucos participantes do nosso grupo
estavam presentes, nesse sentido Beatriz e Weverton iniciaram o processo de
historicização realizado nas peças didáticas de Brecht trazendo a peça para o hoje,
tirando do texto as marcas de sua época. Este procedimento foi estudado no
componente curricular Jogo e Cena, no qual Koudela discorre no livro texto e jogo
sobre a contribuição pedagógica do trabalho conjunto do texto teatral e o modelo de
ação brechtiano.
A prática com os Jogos Teatrais foi iniciada no dia 16 de março de 2022, na
qual tivemos 4 aulas para trabalhar com a peça “Avoar”. Começamos o ensaio com o
exercício/jogo “Jacadi”, que é semelhante ao jogo “Siga o seguidor #2 – A49”. O
mesmo consiste em seguir os comandos do instrutor apenas quando o mesmo diz a
palavra Jacadi, se os jogadores seguem o comando sem que a palavra seja dita, são
convidados a sentar e esperar a próxima rodada.
O segundo jogo a ser aplicado foi o “Caminhada no espaço - A6”, investigando
fisicamente o espaço.
Figura 1- Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6”
Fonte: Elaboração própria.
Na sequência fizemos os exercícios de apropriação do texto. Nos quais,

primeiro andamos com o texto nas mãos lendo palavras ou frases aleatórias do
mesmo, revezando entre as páginas. Em seguida, foi proposto que os jogadores
dialogassem com a fala que escolheram com um parceiro, enquanto ainda andavam
pelo espaço. Logo após, começamos a identificar gestos com as falas do texto, assim
como as intenções. Fizemos a avaliação dessa prática em uma roda de conversa e
17
mais adiante, formamos um círculo de costas para o centro escolhendo apenas uma
frase/palavra repetindo-a em diferentes entonações.
Figura 2 - Ensaio dia 16/03/22. Avaliação da prática
Além disso, também trabalhamos a comunicação através do Jogo Teatral “Pés

e pernas # 2- C19”. No qual, para o jogo trouxemos uma cortina para cobrir a parte
superior do corpo dos jogadores. O jogo foi feito em duplas e ao final foi feita a
avaliação do mesmo.
Figura 3 - Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Pés e Pernas #2 – C19”
A partir da prática ocorrida no dia 16/03/2022 foram feitos protocolos após o

ensaio. Dentre esses protocolos destacamos aqui alguns fragmentos que nos revelam
a contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
18
A estudante-atriz Bianca N., destacou em seu protocolo:
“[...] os jogos que foram passados nos ajudaram a nos conectar como grupo,
também com o espaço e com o texto. Abrir mais a mente em relação ao texto
[...] estudar novas entonações, a conhecer novas cantigas, brincadeiras [...]
tivemos trocas muito boas.”
Em seu protocolo, a jogadora apresenta uma vasta experiência de

desenvolvimento das habilidades técnicas, físicas, mentais e intuitivas; como também
um processo de espontaneidade coletiva com outros jogadores, dando assim uma
maior sincronização com os demais atores, deixando o ambiente mais confortável
para o ensaio. Conforme a proposta de Spolin.
Já o estudante-ator Júnior salienta em seu protocolo:
[...] O primeiro contato que tive com o texto foi agora e através desse
jogo…me fez entender, não o texto, não entendi nada, mas pegar frases e ir
jogando assim, ajudou bastante nessa questão de entender por exemplo
onde vai o texto. [...] o início do texto, um ritmo.
O jogador destaca em sua fala que o trabalho desenvolvido possibilitou novas

perspectivas com relação ao texto e demais formas de se comunicar, aspectos que
foram trabalhados com as práticas de apropriação do texto (colado ao texto),
realizadas também por Koudela em suas propostas. Tal prática possibilita que os
jogadores improvisem diferentes gestos, entonações e ações, não com a intenção de
buscar uma mensagem no texto, mas buscar diferentes significados para o mesmo.
O estudante-ator Esdras protocolou:
“[...] Agregaram no processo de criação, no qual a gente pontuou muitas

coisas interessantes no texto, [...] E de certa forma, todas as propostas feitas
hoje [...] ajudaram a gente a se desenvolver mais, e desenvolver melhor o
texto.”
Os jogos possibilitam o desenvolvimento da liberdade pessoal dos atores, que

desenvolvem habilidades para solucionar os problemas que surgem no jogo. Koudela
destaca que os jogadores são ao mesmo tempo atores e autores na construção
colaborativa da peça. Os mesmos têm liberdade de expressão para
19
descobrir/aprender à medida que experimentam gestos, atitudes, e observam a

construção/preparação coletiva deles mesmos e das personagens, conforme jogam.
O trabalho com os jogos possibilita também a criação de cenas ao
solucionarem os desafios do jogo.
Figura 4 - Ensaio dia 16/03/22. Solução de problemas e desafios.
No ensaio seguinte do dia 30 de março de 2022. As práticas começaram com

o jogo do “Pato” (ver figura 5) sugerido por um dos integrantes do grupo como forma
de aquecimento do corpo. Esse jogo consiste em não deixar o jogador que é o pato
se sentar em uma cadeira, este anda como se fosse um pato, de forma lenta e com
os joelhos juntos. Se um jogador se levantar e não sentar antes do pato, ele se torna
o mesmo e a dinâmica se repete. O jogo se assemelha com os jogos “Dar e tomar:
Aquecimento – A74” e “Siga o seguidor #2 – A49”, no qual o jogador tem que parar o
que está fazendo quando o outro inicia, o pato tem que mudar de direção quando
outro jogador senta na cadeira que o mesmo iria. Com relação ao segundo, “Siga o
seguidor #2 – A49”, consiste em acompanhar as ações de um jogador. No jogo do
“Pato”, os jogadores precisam ficar atentos às ações do mesmo para que não sejam
o próximo pato.
20
Figura 5 - Ensaio dia 30/03/22. Jogo: “Pato”
Na sequência, foi aplicado o jogo “Que idade tenho? – A61” (Ver figura 6). No
qual, os jogadores teriam que começar a pensar na idade de seus personagens, os
quais possuem corpos de criança. Esse jogo foi feito duas vezes, na primeira as
personagens ficaram muito interpretadas, pouco naturais e um pouco mecânicas. Já
na segunda vez, os jogadores conseguiram trazer mais para o físico a criança.
Figura 6 - Ensaio dia 30/03/22. Jogo: “Que idade tenho? – A61”

ensaio. Dentre esses protocolos destacamos aqui alguns fragmentos que nos revelam
a contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
O estudante-ator Junior protocola sobre o jogo “Que idade tenho? – A61”:

21
[...] eu senti que estava representando, mão sendo uma criança [...]
Já a estudante-atriz Bianca N. destaca em seu protocolo, sobre o mesmo jogo:
“Fizemos o jogo que idade tenho, estudando um pouco da nossa criança, da

nossa personagem, buscando um corpo e como era a gente ser a criança,
não representar. No começo a gente teve um pouco de dificuldade para fazer,
mas na segunda vez já deu certo, conseguimos ser a criança, não ficar só na
representação.”
Nota-se na fala dos jogadores e nas figuras 7 e 8, a distinção como observado

por Koudela da passagem do jogo dramático ou faz-de-conta (representação) para o
Jogo Teatral (atuação) que instiga a resolução de problemas de atuação, não sendo
uma extensão da vida, mas uma realidade objetiva do palco. Partindo de uma
imitação, para uma experiência verdadeira ao fiscalizar a ação.

22
Nas práticas do dia 06 de abril de 2022 começamos com uma “Caminhada no

espaço - A6” e o jogo “Dar e tomar: Aquecimento – A74”. Logo após, trabalhamos com
o texto em mãos, fazendo marcações, estudando a disposição das cenas no espaço,
assim como os gestos das personagens, suas entonações, tempo em cena e outros.
Figura 9 - Ensaio dia 06/04/22. Trabalho com o texto e estudo de marcações

23
Figura 10 - Ensaio dia 06/04/22. Estudo de entonações e tempo em cena.

ensaio. Dentre esses protocolos destaca-se aqui um fragmento que nos revela a
contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
Sobre o jogo “Dar e tomar: Aquecimento – A74” a estudante-atriz Bianca N.

salientou em seu protocolo:
“[...] trabalha concentração, entrosamento e a conexão entre os atores até

mesmo pelo olhar, porque não é apenas você roubar o espaço do outro que
está fazendo o som. É pelo olhar você perceber quando ele está cansado, e
você começar a fazer o som [...]”
A partir dessa consideração, nota-se que o jogo “Dar e tomar: Aquecimento –

A74” e a prática com o texto na mão presente nas propostas de Koudela foram de
grande êxito, pois temos uma plena consciência com base em Spolin, que o trabalho
do ator não é individual; é de extrema importância a cooperação nos relacionamentos
de cada ator/jogador, que possibilita a eliminação de tensões dando espaço para a
harmonia e ao companheirismo das variadas circunstâncias que podem vir a surgir
durante a cena teatral. Além disso, o trabalho com o texto possibilita o descobrimento
de outras formas de se comunicar no jogo, como o olhar, destacado pela jogadora.
No ensaio do dia 13 de abril de 2022 começamos com a prática com o Jogo

Teatral “Convergir e Re-dividir – C47”. Esse jogo trabalha o foco tanto dos jogadores
24
como o foco em cena. O mesmo é semelhante ao “Dar e tomar: Aquecimento – A74”,

que fora proposto na aula anterior. Uma diferença é que esse jogo é mais complexo
que o anterior.
O desenvolvimento ocorreu da seguinte forma; primeiro informamos aos
jogadores as regras do jogo (ver figura 11), que trabalha o foco, e os elementos de
cena: Onde (Rua), o O que (Brincando de caminhão de laranja, uma das brincadeiras
da peça) e Quem (Crianças), aspectos presentes em nossas cenas. Assim como, nas
propostas do sistema de Stanislavski: o Onde, Quem e o que. Nesse sentido, o texto
teatral serviu como modelo de ação para o desenvolvimento da brincadeira caminhão
de laranja, trabalhando o aperfeiçoamento das personagens e a interação do grupo.
Após explicar as regras, foi pedido para que os participantes formassem duplas.
Como nem todos estavam presentes, fizemos duas duplas de duas pessoas e
começamos a trabalhar o foco, que de início foi da Dupla A, que logo cedeu o foco
para a dupla B. E ficamos com essa dinâmica de foco até que foi proposto o convergir,
no qual todos os jogadores se juntaram para fazer a mesma ação. Um pouco depois,
quando foi dito re-dividir, as duplas se reformularam.
No início do jogo o grupo demorou um pouco para entrar em sincronia com o
ritmo que o modelo de ação necessitava, pois estavam no processo de entender as
regras do jogo. Na segunda vez que o jogo foi aplicado as duplas foram trocadas, e
já entendendo a dinâmica do jogo, a prática foi muito melhor e pode-se notar os atos
de companheirismo compartilhados no momento, o grupo estava em maior sincronia
e cumplicidade.
25
Dessa forma, a partir da prática ocorrida no dia 13/04/2022 foram feitos

protocolos após o ensaio. Dentre esses protocolos destacamos aqui um fragmento
que nos revela a contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
Em seu protocolo o estudante-ator Weverton salienta, sobre o jogo “Convergir

e Re-dividir – C47”:
“[...] “Não deveria ser assim”, a gente estava fazendo errado em um primeiro
momento e aí a gente consertou o ritmo, a percepção dos jogadores tanto do
grupo A como do grupo B, e pudemos fazer uma brincadeira que deu super
certo [...]”
Na fala do jogador nota-se que o problema incitado pelo jogo, instigou os

jogadores a trabalharem juntos até que em grupo chegassem a uma sincronia na
brincadeira que seria utilizada na peça. Essa relação com o jogo possibilitou aos
jogadores uma maior cumplicidade e percepção das situações que poderiam surgir no
desenvolvimento da peça “Avoar”. Conforme as considerações feitas por Spolin.
26
No ensaio do dia 27 de abril de 2022 não foram feitos Jogos Teatrais, o grupo
focou no estudo do texto, revisando as marcações, modificando a dramaturgia e
repassando todas as cenas, para o encontro com todos os grupos na semana
seguinte.
3.3 Descrição das práticas com os jogos e no coletivo, protocolos das práticas
dos jogos e análise;
No dia de 04 de maio de 2022 foi feito um ensaio geral com todos os grupos,
os quais mostraram suas cenas da maneira que tinham pensado anteriormente. Os
coletivos começaram a trabalhar nas transições de um grupo para outro, observando
que não era necessário identificar os atores que fazem os mesmos personagens, pois
em cena eram apenas crianças brincando.
As práticas começaram com um aquecimento, sendo os jogos “Andando pelo
espaço”, “Dar e tomar” com um jogador em movimento, um anda todos andam. Na
sequência, foi feito o jogo da “Flecha” no qual se trabalha a atenção/concentração dos
jogadores e a conexão do grupo, já que os jogadores tem que olhar para os olhos da
pessoa que vai enviar a flecha. Também foi feito o jogo “Ri-ru-ra”, que também
27
trabalha a concentração, a interação do grupo e expressões através do som e

gestos/movimentos. Logo após, foi feito o jogo do “Mosquitinho africano”, no qual dois
jogadores precisam matar os mosquitos que estão sobrevoando a cabeça do jogador
que está ao centro, o mesmo abaixa e os outros dois jogadores ao seu lado batem
palmas matando os mosquitos em sua cabeça, esse jogo foi feito em roda trabalhando
a interação do grupo, seu ritmo e a atenção dos jogadores.
Em seguida começou-se o jogo “Diálogo cantado – B47” trabalhando o texto
teatral como modelo de ação. No qual os jogadores escolheram uma frase da peça
“Avoar” e tinham que pronuncia-la cantando, em um primeiro momento os jogadores
andaram repetindo a frase em voz baixa e foram aumentando o som com o tempo,
mais adiante pararam em um lugar no espaço e um jogador andava pelo espaço
cantando a frase, o mesmo passava para outro a vez quando parava na frente de tal,
dessa forma o jogo se tornou dinâmico e interativo, trabalhando as falas dos
personagens, as músicas e a agilidade verbal dos atores e atrizes.
Mais adiante, foi feito um círculo e como se fosse um “Dar e tomar:
Aquecimento – A74”, trabalhamos com diferentes intenções com as falas das
personagens, mudando ritmo, entonação e o prestar atenção no outro e o saber
interagir em grupo, já que quando um começava a falar o outro tinha que parar.
Por fim, a partir da prática ocorrida no dia 04/05/2022 foram feitos protocolos
após o ensaio. Dentre esses protocolos destacamos aqui alguns fragmentos que nos
revelam a contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
O estudante-ator Igor, destacou sobre os Jogos Teatrais em seu protocolo:
“[...] Percepção de foco, do espaço, para desligar do intervalo e trazer o corpo

para a cena.”
Nota-se no discurso de Igor o que Spolin destaque com relação ao estar livre
para jogar. Quando o jogador se sente dessa forma, se percebe no ambiente a volta,
se liberta para a experimentação, para a autoconsciência e a autoexpressão.
Aspectos importantes para a expressão teatral.
Já o estudante-ator Júnior salienta:

28
“[...] precisávamos nos conectar com o grupo, quando um andava, todos

andavam [...] precisávamos lembrar do personagem, qual fala ele fazia, com
qual intenção ele fazia [...] foi um desafio pensar em uma frase que o nosso
personagem falava e como encontrar uma melodia para essa frase. E depois
disso cantar caminhando até certo ator para que ele fizesse isso também com
o ritmo dele.
[...] toda a preparação, todo corpo, toda voz, todo sentimento que a gente faz
durante o ensaio ajuda demais para a cena, e para o contexto total do
espetáculo.”
Alguns aspectos são notados no protocolo de Junior. O mesmo em um primeiro

momento discursa sobre a necessidade de se conectar com o grupo no Jogo Teatral,
aspecto que Spolin destaca ser de suma importância para o desenvolvimento dos
atores, já que a partir da expressão do grupo surge o material necessário para a
criação colaborativa na resolução de problemas que o jogo instiga. Como também, ao
desafiar os jogadores, possibilita o autodescobrimento, em seu desenvolvimento
como jogador criativo. Como citado por Júnior, ele precisava lembrar/descobrir como
era uma fala ou como esta ficaria sendo cantada ao invés de falada.
Além disso, o estudante demonstra em sua fala uma entrega a experimentação,
ao se colocar como ser total, dentro do ambiente total. O que possibilita, segundo
Spolin, o desenvolvimento de uma gama de habilidades para se comunicar dentro do
jogo, trabalhando suas potencialidades físicas, mentais e intuitivas, em uma atuação
corporal consciente.
O estudante-ator Weverton ainda protocola sobre os jogos:
“[...] a gente consegue aumentar a limitação da nossa visão, não fica tão
pequena, você consegue observar quase atrás de você [...]
[...] percebe uma diferença muito grande no desenvolvimento, porque muitas
vezes está com vergonha ou está com alguma trava, que não te deixa falar
como deveria ser feito. E você consegue expressar o que tem que fazer [...]”
Em seu protocolo Weverton demonstra que conseguiu desenvolver a liberdade

pessoal (autoexpressão) para solucionar os desafios. Como destacado por Spolin, os
jogos possibilitam que os jogadores experienciem sem medo as mais diversas
situações que ocorrerem na resolução de problemas incitados, a mesma diz que essa
prática gera uma explosão, que é a espontaneidade. O jogador evidencia estar livre
para jogar, sentindo seu corpo e o ambiente em sua volta, desenvolvendo sua
autoconsciência.
29
No ensaio do dia 11 de maio de 2022 foi feito um aquecimento com Jogos

Teatrais, as propostas foram as mesmas do ensaio passado. Sendo com os jogos
“Caminhada no espaço - A6” - em várias direções, para o lado, para trás e para frente
(ver figura 13), o jogo “Siga o seguidor #2 – A49”, quando um para todos param, dar
a cena para outra pessoa falando o texto em voz alta ficando na frente dela. E também
o “Ri-ru-ra”, “Flecha” e o jogo do “Mosquito africano”, para trabalhar a atenção e o
entrosamento do grupo.
Figura 13 - Ensaio dia 11/05/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6”
Logo após, foi aplicado o jogo “Contato – C17” (ver figura 14), no qual os
jogadores foram divididos em duplas e precisavam fazer contato físico direto com o
outro jogador toda vez que uma nova frase ou pensamento era introduzido a dinâmica.
Se não houvesse contato, não haveria diálogo/comunicação. Nesse sentido, o texto
teatral foi utilizado como modelo de ação para experimentação dos elementos da peça
“Avoar”, nos quais os jogadores utilizaram as falas do espetáculo para se
comunicarem, trabalhando assim as expressões corporais, a cumplicidade e as
entonações, visto que as mesmas sofrem alterações com os movimentos feitos.
30
Figura 14 - Ensaio dia 11/05/22. Jogo: “Contato – C17”.
Outro aspecto, é que no decorrer do jogo, foi-se mudando as instruções, a

exemplo; não faça contato duas vezes no mesmo lugar, não pode usar as mãos, agora
não pode usar os pés também. Tornando a dinâmica mais desafiadora, para que
explorassem a comunicação de diferentes formas.
Em seguida foi feita a avaliação do jogo e começamos a ensaiar a peça. O
ensaio foi muito produtivo, os grupos estavam entrosados e as cenas estavam a cada
dia ganhando mais forma.
Nesse sentido, a partir da prática ocorrida no dia 11/05/2022 foram feitos
protocolos após o ensaio. Dentre esses protocolos destacamos aqui alguns
fragmentos que nos revelam a contribuição dos Jogos Teatrais na preparação do ator:
O estudante-ator Daniel protocolou sobre o jogo “Contato – C17”:
“O jogo foi bem interessante porque os atores tendem a ter uma dificuldade
em explorar o toque um no outro, porque colocam dentro da cena toda uma
carga pessoal. E é muito interessante ter um jogo desse para que a gente
possa trabalhar esse desprendimento [...]”
31
Nota-se no discurso de Daniel a contribuição do Jogo Teatral salientado por

Spolin, nas relações de cumplicidade desenvolvidas entre os atores durante o jogo, a
eliminação de tensões, o trabalho com o tato, como também o desenvolvimento da
liberdade pessoal do jogador, conforme fisicalizava com sua dupla, e mais adiante
com seu grupo.
Figura 16 - Ensaio dia 11/05/22.

32
Já o estudante-ator Rian destacou em seu protocolo:
“[...] esses jogos funcionaram para a gente melhorar o nosso foco e a nossa
desenvoltura com o nosso parceiro de cena. Então a gente conseguiu usar
muito do proposto do jogo na nossa própria peça na hora da apresentação
do nosso ensaio [...]”
O jogador Rian demonstra em sua fala a importância dos jogos para a

expressão do grupo. Tendo uma relação de cumplicidade para resolver os problemas
instigados pelo jogo. E também salienta a importância dos jogos para o
desenvolvimento da peça. Conforme Spolin, o jogo possibilita o aparecimento do ser
total, dentro do ambiente total, que proporciona ao indivíduo habilidades para se
comunicar, permitindo o aparecimento do jogo ou da cena teatral.
33
O estudante- ator Gabriel salienta:
“[...] Essa troca de movimentos, fez mudar até a entonação da voz [...]”
Em sua fala o jogador demonstra perceber que ao trocar de movimento sua voz
mudava de tom, uma percepção corporal consciente o que segundo Koudela,
diferencia o Jogo Teatral do jogo dramático. Aspecto importante ao se comunicar tanto
no jogo como na cena. Na figura 19, essa mudança de entonação é percebida na cena
na qual os jogadores cantam a música sapo cururu ao mesmo tempo que brincam de
pula sela.
34
No dia 18 de maio de 2022, o ensaio começou com um aquecimento com os

jogos, “Caminhada no espaço - A6” em várias direções, com as pontas dos pés, com
os calcanhares, andando de diferentes formas explorando o corpo, os braços e as
pernas. Andando pelo espaço falando o texto em voz alta, depois caminhando
também tocando um outro jogador para falar uma parte do texto. Nesse dia também
foi feito o jogo “Contato – C17” da aula anterior, no qual os jogadores se dividem em
duplas e tocam seu parceiro para comunicar alguma fala da peça. Sendo interessante,
pois esse jogo trabalha a cumplicidade do grupo, a percepção corporal, as entonações
da fala, a memória e o tato. Além disso, os jogadores também jogaram o jogo “Siga o
seguidor #2 – A49”, quando um anda todos andam, quando um para todos param, os
jogos: “ri-ru-ra”, do “Mosquito africano” e da “flecha”.
O jogo diferente que foi aplicado nesse dia foi o "Parte do todo #2 – A26" (ver
figura 20). No qual, são formados grupos de 5 pessoas, onde um jogador propõe e os
outros vão entrando na brincadeira se relacionando com o primeiro que se relaciona
com todos. Nesse jogo os atores foram as crianças da peça e trabalharam com as
brincadeiras da mesma, sendo o texto teatral um modelo de ação para trabalhar tais
elementos.
35
Figura 20 - Ensaio dia 18/05/22. Jogo: “Parte do todo #2 – A26”.
No início, o grupo estava tentando entender como funcionava a dinâmica, mas

conforme as práticas foram entrando no ritmo e criando uma relação de cumplicidade,
que desenvolveu a relação dos atores/personagens e possibilitou que pessoas de
diferentes grupos conhecessem/experimentassem as brincadeiras de outros grupos.
Algo interessante de se observar é que os atores realmente eram os personagens que
brincavam, quebrando as barreiras do crescer.
Sobre o jogo “Parte do todo #2 – A26” o jogador-ator Rian protocolou:
“[...] esse jogo serviu para a gente se inteirar melhor e conhecer melhor
nossas falas e nossos corpos também.”
Essa prática possibilitou aos atores conhecerem de forma física, mental e

intuitiva as cenas de outros grupos. Como destacado por Koudela, ao utilizar o texto
teatral como modelo de ação nas propostas com os Jogos Teatrais, os jogadores
experienciavam não apenas diferentes formas de entonações em suas falas, mas
36
também diferentes formas de se expressarem corporalmente (fisicalização). Tais

jogos proporcionavam aos atores a possibilidade de serem autores da obra,
experimentando gestos e atitudes, observando a construção/preparação coletiva
deles mesmos e das personagens, conforme jogavam.
Figura 21 - Ensaio dia 18/05/22. Jogo: “Parte do todo #2 – A26”.
Já a estudante-atriz Karol destaca sobre o jogo:
“[...] ajuda muito na hora da peça, a gente a ficar mais interligado, em prestar
atenção um no outro, a jogar e a propor também.”
Como citado por Spolin, o jogo possibilita aos atores uma relação de
cumplicidade, ao solucionarem os problemas incitados. O desenvolvimento da
expressão coletiva, faz com que o grupo seja propulsor da ação, trabalhando com
suas diferenças e semelhanças. Eliminando tensões e competições dando espaço
para a harmonia entre os atores/jogadores. O que resulta em uma maior percepção
das mais variadas circunstâncias que possam vir a surgir.
37
O estudante-ator Daniel protocolou:
“[...] os jogos propostos hoje trazem uma liberdade que está em algum lugar
dentro da gente, a liberdade de ser criança, ser livre. Mas que de algum modo,
parece que a gente cresce. E os jogos acabam promovendo essa liberação,
desse sentimento que contribui muito para a construção da personagem.”
No discurso de Daniel nota-se como salientado por Spolin, o aspecto lúdico dos
Jogos Teatrais que o fizeram voltar a infância e sentir verdadeiramente sua criança,
contribuindo para o florescer de sua espontaneidade, e essa liberdade de
experimentação que o mesmo destaca. Além disso, os aspectos técnicos também
estão presentes, já que o estudante afirma que os exercícios teatrais o ajudaram na
construção da personagem, na realidade objetiva do palco.
38
A estudante-atriz Francesca desta sobre o jogo:
“[...] ajuda muito na conexão das cenas e transições de cena, já que é uma
peça onde a gente se desconecta muito em questão de cenas.”

39
Como dito anteriormente, as cenas da peça “Avoar” foram divididas entre três
grupos, nos quais os jogadores trabalhavam separadamente com suas respectivas
cenas. Quando os grupos se juntaram para um ensaio geral, o grupo de Francesca
fez algumas adaptações no que haviam pensado anteriormente, por terem tido contato
com as propostas dos outros grupos que estavam um pouco diferentes. Tal aspecto
faz parte do que Spolin e Koudela chamam de acordo de grupo, no qual surge o
material necessário para a criação de cenas. Destacam ainda que o trabalho não é
individual, mas uma construção coletiva, na qual o texto teatral não é algo sagrado
que não pode ser mudado, mas é um texto no qual se pode inserir dramaturgia própria,
sendo os atores autores da obra construída no coletivo.
Além disso, o jogo “Parte do todo #2 – A26” possibilitou que os jogadores de
outros grupos experimentassem as cenas de outros grupos e interagissem com
integrantes de outros grupos que não fossem o seu de origem, o que melhorou a
relação do coletivo e os aspectos de cena.
No dia 25 de maio tivemos 4 aulas para ensaiar. Começamos as práticas com

os jogos “Caminhada no espaço - A6” por várias direções - de frente, para o lado
e câmera lenta. Falando o texto em voz alta enquanto se andava, jogando os jogos,
“Ri-ru-ra”, “Mosquito africano”, “Flecha” e “Contato – C17”.
40
Algumas questões da dramaturgia foram resolvidas nesse dia como a perda de

significado da palmeira na peça. E como o dia da apresentação se aproximava, não
foi aplicado nenhum jogo diferente, para que os jogadores trabalhassem mais nas
cenas da peça.
O estudante-ator Rian destacou em seu protocolo:
“[...] foi com o jogo que a gente descobriu, foi criando o que fazia sentido ou
não na peça.”
Em sua fala o estudante demonstra que os Jogos Teatrais não são apenas uma
forma de descobrimento de si ou de trabalho em grupo, mas também são uma forma
de criação de cenas, que surgem a partir do trabalho de construção coletiva.
Figura 26 - Ensaio dia 25/05/22

41
No dia 01 de junho de 2022 foi feito um ensaio geral, começando com os

aquecimentos com os Jogos Teatrais: “Caminhada no espaço - A6”, “Ri ru, ra”,
“Mosquito africano”, jogo “Contato – C17” andando pelo espaço e tocando o parceiro
com outra parte do corpo que não era nem com o braço ou pernas, falando o texto ao
ter o contato. Assim como as práticas de falar o texto em voz alta andando pelo
espaço.
Da mesma maneira que no ensaio passado, não foi adicionado nenhum jogo
novo, por conta da aproximação da estreia da peça “Avoar”.
Em seu protocolo o estudante-ator Igor salienta:
“[...] passamos os jogos de sempre para entrosamento do grupo [...]”
Sendo o último dia de ensaio o grupo precisava estar em sincronia para que
fizessem um bom espetáculo, nesse sentido os jogos realizados trabalharam a
harmonia do grupo.

42
Apresentamos a peça Avoar no dia 08 de junho de 2022 na escola EM Profª.

Genny Kalil Milego. Antes da apresentação foi feito um aquecimento com os Jogos
Teatrais “Caminhada no espaço - A6”, falando nossas falas em voz alta enquanto
andávamos o jogo “Contato – C17”, que um pouco depois passou a ser sem mãos e
pés. Assim como, foram realizados os jogos “Ri-ru-ra”, “Flecha” e “Mosquitinho
africano”.
O grupo Avoar estava bem entrosado, atento e animado. No decorrer das cenas
nota-se que o coletivo estava solto e jogava/dialogava com as crianças a medida que
as mesmas interagiam com o espetáculo.
Figura 28 - Dia 08/06. Apresentação “Avoar”.
4. CONSIDERAÇÕES FINAIS
Compreendeu-se através da pesquisa realizada na Universidade de Sorocaba

(Uniso) no componente curricular Teatro Infantil e Juvenil, que foi possível utilizar os
Jogos Teatrais e os fundamentos teórico-práticos de Spolin e Koudela para a
preparação dos atores e atrizes da peça “Avoar”. As propostas com os jogos foram
adaptadas conforme as necessidades apresentadas pelo grupo, podendo-se obter um
resultado diferente ao reproduzir o andamento de ensaios aqui apresentados.
Com o estudo de Viola Spolin, vale ressaltar que o ator é uma presença mais
do que física no palco, tanto seu corpo quanto seu espírito estão presentes em cena,
o que torna o "invisível" em "visível" aspectos presentes na distinção entre jogo
43
dramático e Jogo Teatral. O ator não joga sozinho, assim como ele não entra em cena
sozinho, dialogando com o nada. Para o fazer teatral ocorrer, é necessário haver
cooperação e sincronismo entre os atores.
Em suma, observa-se que os Jogos Teatrais auxiliam no desenvolvimento da
cumplicidade do grupo, na construção colaborativa da peça e na ampliação das
potencialidades físicas, mentais e intuitivas dos atores ao abrirem espaço a liberdade
pessoal e as reflexivas sobre a prática, para que os atores joguem fisicalizando signos
interpretados pela plateia.
5. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
CAMARGO, L.; POLIZELLLI, L. Ingrid Koudela: “O teatro vem cumprindo esta

tarefa de resiliência e acompanhando os desafios atuais”. Escola de teatro. São
Paulo, 01 out. 2021. Disponível em:
<https://www.spescoladeteatro.org.br/noticia/ingrid-koudela-o-teatro-vem-cumprindo-
esta-tarefa-de-resiliencia-e-acompanhando-os-desafios-atuais> Acesso em: 23 ago.
2022.
CAMARGO, R. C. Neva Leona Boyd e Viola Spolin jogos teatrais e seus
paradigmas. Sala Preta, São Paulo, v. 2, n. 2, p.282-289, nov. 2002. Disponível em:
https://www.revistas.usp.br/salapreta/article/view/57105. Acesso em: 21 ago. 2022.
FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessários à prática
educativa. 71. ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 2021.
FREIRE, Paulo. Pedagogia da Esperança: Um reencontro com a Pedagogia com a

Pedagogia do Oprimido. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1997.
FREIRE, Paulo. Pedagogia do oprimido.17. ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1994.
KOUDELA, I. D.; SANTANA, A. P. Abordagens metodológicas do teatro na

educação. Ciências Humanas em Revista, São Luís, v. 3, n. 2, p. 145-154, Dez.
2005. Disponível em: <https://scholar.google.com.br/scholar?hl=pt-
BR&as_sdt=0,5&q=O+jogo+teatral+%C3%A9+um+jogo+de+constru%C3%A7%C3%
A3o+com+a+linguagem+art%C3%ADstica.+Na+pr%C3%A1tica+com+o+jogo+teatral
,+ojogo+de+regras%C3%A9+princ%C3%ADpio+organizador+do+grupo+de+jogador
es+para+a+atividade+teatral.#d=gs_qabs&t=1661110801512&u=%23p%3DKe9yNM
LVXFAJ>. Acesso em: 21 ago. 2022.
44
KOUDELA, Ingrid Dormien. Jogos teatrais. 4. ed. São Paulo: Perspectiva, 2001.
KOUDELA, Ingrid Dormien. Texto e Jogo: Uma didática brechtiana. 1. ed. São
Paulo: Perspectiva, 2010.
SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. 6. ed. São Paulo: Perspectiva, 2015.
SPOLIN, Viola. Jogos teatrais: o fichário de Viola Spolin. 3. ed. São Paulo:
Perspectiva, 2014.
UNIVERSIDADE DE SOROCABA. Projeto político pedagógico, Graduação e

Licenciatura (PPP). Sorocaba: Uniso 2013.
APÊNDICE A – APRESENTAÇÕES DO ESPETÁCULO “AVOAR”
Triz. Avoar - Apresentação 08/06. Sorocaba: EM Profª. Genny Kalil Milego, 08 jun.
2022. 1 vídeo (25:04 min). Disponível em: <https://youtu.be/YOZg708BRKs> Acesso
em: 24 nov. 2022.
Triz. Apresentação – Avoar. Sorocaba: Uniso, 03 jun. 2022. 1 vídeo (25:31 min).
Disponível em: <https://youtu.be/nCNt7TrOLQQ> Acesso em: 24 nov. 2022.
Triz. Apresentação Avoar - 2. Sorocaba: Uniso, 03 jun. 2022. 1 vídeo (22:33 min).
Disponível em: < https://youtu.be/qn_vfbm3wkA> Acesso em: 24 nov. 2022.

TCC - Contribuição Dos Jogos Teatrais Na Preparação Do Ator Da Peça Avoar - 30-11-22

Enviado por

Dados do documento

Título original

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

TCC - Contribuição Dos Jogos Teatrais Na Preparação Do Ator Da Peça Avoar - 30-11-22

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

UNIVERSIDADE DE SOROCABA

PRÓ-REITORIA DE GRADUAÇÃO E ASSUNTOS ESTUDANTIS CURSO DE

Beatriz da Silva Pontes

Vinicius Bergamo Gonçalves

CONTRIBUIÇÃO DOS JOGOS TEATRAIS NA PREPARAÇÃO DO ATOR DA

Vinicius Bergamo Gonçalves

CONTRIBUIÇÃO DOS JOGOS TEATRAIS NA PREPARAÇÃO DO ATOR DA

Trabalho de Conclusão de Curso

Orientadora: Profª. Dra. Tânia Cristina dos

Vinicius Bergamo Gonçalves

CONTRIBUIÇÃO DOS JOGOS TEATRAIS NA PREPARAÇÃO DO ATOR DA

Trabalho de Conclusão de curso aprovado

Aprovado em: ____/____/____

Prof.(a) Dr.(a) Tânia Cristina dos Santos Boy Orientador(a)

Palavras-chave: Jogo teatral. Preparação do Ator. Teatro Infantil e Juvenil.

Figura 1- Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6” .......................... 16

2.1 A preparação do ator no curso de licenciatura ............................................... 7

2.2 Jogo teatral .................................................................................................... 8

2.3 Histórico do Jogo Teatral ............................................................................... 9

2.4 O Jogo Teatral e a preparação do ator ........................................................ 10

2.5 Os Jogos Teatrais na preparação do ator e a relação com o Texto Teatral . 11

3.1 Proposta do componente curricular: Teatro Infantil e Juvenil peça “Avoar” de

4. CONSIDERAÇÕES FINAIS ................................................................................ 42

5. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS ................................................................... 43

APÊNDICE A – APRESENTAÇÕES DO ESPETÁCULO “AVOAR” .......................... 44

A presente pesquisa visa compreender como os Jogos Teatrais contribuem

pesquisa foram escolhidos os dados que eram de maior importância para a

2.1 A preparação do ator no curso de licenciatura

O curso de licenciatura em teatro criado em 2004 pela Universidade de

2.2 Jogo teatral

A energia liberada para resolver o problema, sendo restringida pelas regras

2.3 Histórico do Jogo Teatral

A metodologia do jogo teatral é por mim fundamentada a partir da perspectiva

Suas teses foram consideradas como o primeiro trabalho original brasileiro do

2.4 O Jogo Teatral e a preparação do ator

Os Jogos Teatrais possibilitam aos jogadores o desenvolvimento da liberdade

(2021) destaca que nas condições de verdadeira aprendizagem, os educandos se

2.5 Os Jogos Teatrais na preparação do ator e a relação com o Texto Teatral

Nunca um acontecimento, um fato, um feito, um gesto de raiva ou de amor,

Outro procedimento explorado na preparação dos atores foi o “colado ao texto”,

3.1 Proposta do componente curricular: Teatro Infantil e Juvenil peça “Avoar”

O Componente Curricular Teatro-Infanto Juvenil do curso de licenciatura de

de dominar as técnicas construtivas na composição dos elementos para a construção

Mais adiante no dia 04 de maio, os grupos se reuniram para ensaios gerais,

Para esta pesquisa destacamos algumas fotos e protocolos que contribuem

texto e conversamos com os demais grupos sobre possíveis mudanças que

Figura 1- Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Caminhada no espaço - A6”

Fonte: Elaboração própria.

Na sequência fizemos os exercícios de apropriação do texto. Nos quais,

Figura 2 - Ensaio dia 16/03/22. Avaliação da prática

Fonte: Elaboração própria.

Além disso, também trabalhamos a comunicação através do Jogo Teatral “Pés

Figura 3 - Ensaio dia 16/03/22. Jogo: “Pés e Pernas #2 – C19”

Fonte: Elaboração própria.

A partir da prática ocorrida no dia 16/03/2022 foram feitos protocolos após o

A estudante-atriz Bianca N., destacou em seu protocolo:

Em seu protocolo, a jogadora apresenta uma vasta experiência de

Já o estudante-ator Júnior salienta em seu protocolo:

O jogador destaca em sua fala que o trabalho desenvolvido possibilitou novas

O estudante-ator Esdras protocolou:

“[...] Agregaram no processo de criação, no qual a gente pontuou muitas

Os jogos possibilitam o desenvolvimento da liberdade pessoal dos atores, que

descobrir/aprender à medida que experimentam gestos, atitudes, e observam a

Aprovado em: //