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iriana Nunes Vezzani

Arte

Ensino mdio
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quaisquer meios, conforme lei n. 9 610, de 19 de
fevereiro de 1998.
A transgresso a essa lei est sujeita a sanes
previstas.
sumrio
A Arte na Histria _______________________________________5

Pr-histria __________________________________________5

Arte indgena _________________________________________9

outras manifestaes artsticas _________________________ 11

Composio artstica __________________________________12

O significado da composio ___________________________12

A cor nas Artes Visuais ________________________________12

Cores anlogas e complementares _______________________15

Escala de cores ______________________________________16

O figurativo e o abstrato _______________________________17

Figura e fundo _______________________________________20 b


Luz e sombra ________________________________________23

A Arte a partir do renascimento _________________________25


i
Renascimento _______________________________________25

Barroco ____________________________________________29

Estilos de pintura _____________________________________31 a


o
Um brasileiro, vrios estilos ____________________________35
l
impressionismo ______________________________________37

Ps-impressionismo __________________________________41 R
Cubismo ___________________________________________45 o
Destaques na obra de Pablo Picasso _____________________48

Do figurativo ao abstrato _______________________________51 Tg


Expressionismo ______________________________________53

Ei
Dadasmo __________________________________________56

Abstracionismo ______________________________________58

Abstracionismo geomtrico e informal ____________________61

surrealismo ______________________________________________ 62 a
outras manifestaes artsticas __________________________67

A escultura __________________________________________67

A gravura ___________________________________________69
sumrio
Tendncias modernas ___________________________________73

os mltiplos nas Artes Visuais __________________________73

Pop Art _____________________________________________74

referncias ___________________________________________81

a
o

l
R
o
Tg
Ei
a
ARTE

Captulo 1
A Arte na Histria
5
Pr-Histria
Mesmo antes da escrita, os homens j se comunicavam por meio de gestos e sons indefinidos. Os arque
logos que pesquisam e estudam o passado da humanidade descobriram cavernas com muitos desenhos
gravados nas paredes: bises, mamutes, bois, javalis. As cenas de caadas registradas nas paredes das
cavernas nos ajudam a entender como viviam os homens da Pr-Histria.

Ramessos/Wikimedia Commons

Allan Patrick/Wikimedia Commons


Biso em pintura Rupestre. Caverna de Altamira, na Pinturas rupestres. So Raimundo Nonato, no Piau.
Espanha.

Percebemos ainda que essas pinturas so reprodues do que os artistas viam. Mas, qual seria a finali-
dade dessas pinturas em lugar escuro, s vezes nas paredes, outras no teto das cavernas?
importante lembrar que, diferentemente do que entendemos por arte hoje, o argumento mais aceito
para explicar a finalidade da arte rupestre era de que o pintor-caador acreditava que, ao prender o bicho
na parede, capturava sua alma, ao prender a imagem do biso na caverna, automaticamente aprisionaria o
prprio biso. Acreditava que o desenho no era uma simples representao, mas o prprio animal; por isso,
se o representasse mortalmente ferido, poderia mat-lo na caada.
Analisando a pintura rupestre, percebemos que as cores tendem para os tons de ocre e cor de terra por-
que o homem primitivo utilizava pigmentos naturais, gordura e sangue de animais para produzir suas tintas.
Os estudos mostram que o homem primitivo utilizava, como pincel, ossos e gravetos com pelos de animais e,
na maioria das vezes, as prprias mos. Ossos de vrtebras eram fechados em uma das extremidades com
gordura de animal para servir de pote e armazenar tinta. Todo material disponvel que pudesse adaptar para
seu benefcio era utilizado.
GNU Free Documentation License

Na arte rupestre a figura humana surge raramente, re-


tratando, muitas vezes, atividades como a dana e, princi-
palmente, a caa, mas normalmente em desenhos esque-
mticos, e no de forma naturalista, como acontece com
os desenhos de animais.

Pintura rupestre. Caverna de Altamira,


Espanha, c. 15.000 10.000 a.C.
Nas cavernas, alm de figuras de animais, os desenhos de mos em negativo so um dos primeiros regis-
tros deixados pelo homem da Pr-Histria. Observe esta foto. Como eles faziam esses desenhos? Sopravam
a tinta atravs de um canudo de planta ou de osso sobre a mo encostada na parede da caverna.

Commons
Mannheim Reinhard Jahn/Creative
6

Estncil de uma mo. Caverna Cova das Mos, provncia de Santa Cruz, Argentina. c. 9000 anos a.C

Agora veja esta outra pintura rupestre.


2009 Jupiterimages Corporation

Pintura rupestre. Canyon Lands National Park, Utah, EUA.

Assim como os homens da Pr-Histria desenhavam sobre as paredes das cavernas, hoje, percorrendo
as cidades vemos muitos desenhos, alguns considerados grafites, outros pichao.
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ARTE

Grafite provm do italiano graffiti que significa rabisco. uma arte das ruas e seus artistas usam pincis
atmicos e tintas spray para marcar com desenhos, palavras, expresses ou garatujas os muros e paredes
do espao urbano.
A arte graffiti est diretamente ligada cultura Hip-Hop, que composta por trs manifestaes artsticas:
msica (rap), dana (break) e artes plsticas (graffiti). 7

1. Agora sobre o muro, na fotografia abaixo, crie um desenho com lpis ou caneta, instrumentos que voc
utiliza para escrever, ou outro instrumento que domine bem. Observe o entorno e como seu desenho
poder se relacionar com ele.

Jr me/Creative Commons
2. Em pequenos grupos, leiam o texto abaixo extraindo suas ideias principais.

difcil separar grafite de pichao e a problemtica sempre a seguinte: grafite e pichao so a


mesma coisa? Alguns estudiosos da arte argumentam que no, e explicam a razo de tal discordncia
8 afirmando: os grafiteiros interferem no visual da cidade intencionalmente, tornando pblica uma ideia
por meio de frases ou imagens apenas em locais ou espaos autorizados disponveis. Os pichadores,
ao contrrio, tm apenas a inteno de registrar suas assinaturas em espaos pblicos e particulares na
disputa por locais.
Os que fazem parte do segundo grupo picham com o objetivo de chamar ateno. A pichao uma
forma de expresso que polui, por isso desvaloriza e destri, interferindo no visual urbano. Diferentemente
da pichao, o grafite uma forma de manifestao artstica, presente no nosso dia a dia e aceita prin-
cipalmente pelos jovens, porm, nem sempre reconhecido como arte por todos os segmentos da so-
ciedade.
Enfim, a diferena existe. Mesmo assim, grosso modo, os pichadores so aqueles que rabiscam, ris-
cam, degradam a cidade com suas marcas atingindo muros, monumentos e at cemitrios. Eles preten-
dem apenas atestar sua presena com marcas instantneas e mostrar sua insatisfao com a sociedade
atual.

Aps a leitura das informaes acima, faam um debate sobre o assunto. Depois escreva um pequeno
texto argumentando sobre sua posio em relao s seguintes questes:

a) Voc concorda, ou no, que as pinturas rupestres, assim como o grafite, convidam reflexo sobre a
vida na contemporaneidade?

b) A arte tambm um meio de registro, de retratar o modo de viver de um determinado grupo?

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ARTE

Arte indgena
Em 1500, quando aqui chegaram os portugueses, as terras brasileiras eram habitadas por inmeras na-
es indgenas, povos com sua prpria cultura e um modo de vida bem diferente da dos portugueses.
A arte indgena ainda hoje muito rica. Por meio da cestaria e da cermica, por exemplo, confeccionam
utenslios, e ainda pequenos bonecos de argila denominados licocs, em cenas que retratam os vrios afa- 9
zeres da tribo.

IBPEX/Imagens-Fbio J. Sousa

Rose Brasil/ABr
IBPEX/Imagens-Fbio J. Sousa
Licocs.
So bonecos de cermica feitos pe-
los ndios Karajs, em vrios tama-
nhos. sempre com pinturas tribais,
eles aparecem carregando smbolos
rituais ou lendrios.
Cestaria. Observe a combinao das co-
Cermica. Observe a pintura res e o tranado das fibras.
desse objeto de cermica.

Os ndios se enfeitam com pinturas corporais para as festas e as batalhas, com tintas extradas das semen-
tes de urucum (vermelho e amarelo) e de genipapo (preto e azul), entre outras. As pinturas tm caractersticas
prprias, dependendo da finalidade. Os ndios tambm utilizam adornos, confeccionados com penas de aves
que, pela grande diversidade em nosso pas, possibilitam a criao de peas com um colorido inimaginvel.
A arte plumria dos cocares e adornos indgenas faz parte da cultura desses grupos.

Rose Brasil/ABr
Rose Brasil/ABr

Pintura corporal. As pinturas corporais evi-


denciam desenhos de grande beleza e ricos
em detalhes. Muitas vezes, esses desenhos
so tambm usados em peas de couro,
abanos e esteiras.

Arte plumria. Observe o colorido dos diademas e das penas.


3. Os indgenas tranam cestos e balaios muito teis para guardar gros, objetos etc. Quais os tipos de
tranados voc conhece? Na sua comunidade, algum arteso fabrica objetos com algum tipo de fibra?
Se possvel, leve algumas peas para a sala de aula.
4. Experimente criar algum tipo de tranado com tiras de papel colorido. Cole sua tecelagem no espao
que segue.

10

5. Na regio onde voc vive, quais as tribos indgenas que se destacam? Que tipo de arte desenvolvem?

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ARTE

Outras manifestaes artsticas


As mscaras
Desde a Antiguidade at os dias atuais comum, na cultura de diferentes povos, o uso de mscaras em
seus rituais, festas e cerimnias. 11
A funo social das mscaras de grande amplitude; elas acompanham a estrutura da organizao social
do povo e tm papel importante na vigilncia dos costumes e praxes sociais.
So usadas no folclore, na religio, na magia, na justia, na fertilidade, na vida ou na morte.
Algumas tribos indgenas, por exemplo, fazem mscaras com a finalidade de espantar maus espritos.
Peter Rivera /Creative Commons

Cliff/Creative Commons

Cliff/Creative Commons

Cliff/Creative Commons
Mscaras de tribos africanas
Imagina-se que as primeiras mscaras tenham sido feitas de peles de animais com perfuraes para os
olhos e boca. mas havia tambm as pintadas, feitas de fibras vegetais, entre casca de rvores com resinas,
e de madeira entalhada.

Voc sabia?
A juventude brasileira j chegou a pintar o rosto e, depois, sair s ruas para protestar e lutar por um ideal. Em
1992, os Caras Pintadas, na luta pela democracia, em um movimento popular que resultou no impeachment
do presidente eleito Fernando Collor de Mello, acusado de corrupo e mau uso dos recursos pblicos.
Fabio Pozzebom/ABr

Caras Pintadas
Composio artstica

12 O que compor?
Embora qualquer dicionrio de termos tcnicos descreva composio como a tentativa de distribuio
das linhas, luz, sombras e cores at formar uma imagem coerente, os artistas estabelecem, cada um sua
maneira, ou de acordo com suas regras, o que uma composio correta.

O significado da composio A linha


O artista o responsvel pela escolha da A juno de muitos pontos prximos resulta em uma li-
tcnica a ser utilizada na obra de arte, da temtica, nha. Apesar de a linha no existir na natureza ela to
das cores e tambm do estilo que adotar. Para isso explorada que temos conscincia de sua existncia,
o artista sempre seleciona, escolhe este ou aquele desde a Pr-Histria quando os seres humanos rabis-
ngulo, de modo que destaque uma parte; ele muda cavam linhas nas paredes das cavernas em busca de
representar figuras e formas. Nas Artes Visuais a linha
a posio das coisas que v, representa-as maiores
o instrumento fundamental, o meio de apresentao em
ou menores para dar maior expressividade ao tema, forma papvel, aquilo que ainda no existe a no ser em
altera as cores e tonalidades com o objetivo de dar nossa imaginao. A linha pode estabelecer o contorno
sentido a uma ideia, um sentimento, um desejo etc. das figuras ou pode incitar alegria, surpresa, sensao
e tambm determina o suporte base fsica - que de agitao, entre outras sensaes.
usar se madeira, parede, tela, vidro, plstico etc.
Uma composio, portanto, nunca uma cpia do
O volume
que se v. Um artista no copia, ele interpreta o que v!
O volume obtido quando adicionamos
Compor , portanto, organizar essas escolhas, dar elementos visuais aos elementos j exis-
visibilidade, por exemplo, a um momento do dia: um entardecer, tentes ultrapassando o limite bidimensio-
um amanhecer; um sentimento: amor, dio, saudade, tristeza; nal. O espao caracterstico de volume o
dar expressividade a uma experincia humana: o nascimento, da profundidade, e na pintura, a noo de
um acontecimento alegre ou sofrido, a chegada ou a perda de profundidade sempre visual, virtual ao
um amor, a morte etc. contrrio da escultura, da arquitetura, que
No h regras certas ou erradas para se compor uma lidam com a profundidade real do espao.
obra, mas princpios que podem orientar e tornar compreensvel Na representao do volume, a profundida-
de inferida pela ao de diagonais junto
a organizao e disposio dos elementos que a compem,
aos planos verticais ou horizontais.
linhas, volumes cores e tambm a anlise dos elementos
estruturais da composio.

A cor nas Artes Visuais


A cor est presente na natureza e em tudo o que observamos ao nosso redor. As cores transmitem
sensaes, do significado, volume, aparncia maior ou menor aos espaos e objetos. Voc j se apercebeu
disso?
Os seres humanos desde a Pr-Histria retiravam da natureza pigmentos coloridos que serviam de
tinta para suas realizaes em paredes e pedras. Nas Artes Visuais as cores tm um papel fundamental,
para destacar elementos ou proporcionar efeitos e sensaes especiais. As cores primrias, so o azul, o
amarelo e o vermelho. As cores secundrias so o roxo, o verde e o laranja, pois so a mistura de duas cores
primrias. Observe a seguir.

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Observe as cores das latas de tinta das ilustraes que seguem. So cores puras, chamadas primrias.

13


Vermelho Azul Amarelo

6. Da mescla das cores primrias originam-se outras cores, as cores secundrias. Pinte a tinta dos bal-
des nas cores indicadas, e por ltimo, misture essas cores para ver o resultado.

e =


Vermelho + Amarelo = Laranja

e =


Vermelho + Azul = Roxo

e =


Amarelo + Azul = Verde
7. Recorte, de revistas velhas ou jornais, quadrados e retngulos vermelhos, amarelos e azuis, e tambm,
linhas pretas. Em seguida crie uma composio colorida sua escolha.

14

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Cores anlogas e complementares

O crculo cromtico nos ajuda a conhecer melhor as cores e suas alteraes. Pinte-o com as cores indicadas.

15
roxo
vermelho

laranja azul

amarelo verde

As cores complementares so aquelas que esto no lado oposto do crculo; por exemplo, a cor comple-
mentar do amarelo o roxo. Quando essas cores so colocadas lado a lado, elas se contrastam, tornando-se
mais vivas.
Cores anlogas so aquelas vizinhas no crculo cromtico. Elas partilham um mesmo pigmento, como
o azul e o verde e, colocadas lado a lado, parecem fundir-se

Public Domain/Wikimedia Commons


com harmonia.
Cores quentes, frias e neutras
As cores podem ainda ser classificadas como cores quen-
tes, frias ou neutras. Cores quentes lembram o Sol e o fogo e
so consideradas mais luminosas, como o vermelho, o ama-
relo, e o laranja. As cores frias so menos luminosas e pas-
sam sensao de frio, calma, como o verde, o azul e o roxo.
As neutras so o branco, o preto e o cinza que servem para
dar tonalidades s cores.

8. Observe na obra de Edward Lear o uso das cores. Quais


so as combinaes?

Lear, Edward. A arara vermelha e amarela. 1931.


Escala de cores
Voc j observou que o cu, conforme a luz do sol, nas diferentes horas do dia, parece mudar de
cor?
Com as cores podemos formar uma escala cromtica. Uma escala pode ser policromtica, quando apre
16 senta vrias cores, ou monocromtica, quando apresenta uma s cor em diferentes tonalidades. o efeito
degrad, quando reflete apenas as cores azuis do cu, as suas tonalidades mais claras ou escuras, por
exemplo.

Public Domain/Creative Commons


Observe, nas obras que seguem, como El
Greco na obra Vista de Toledo representa as
cores do cu de maneira diferente de Peticov. El
Greco utiliza cores fortes e contrastantes, dos
azuis mais claros aos mais escuros, brancos e
pretos, para criar uma imagem sinistra de uma
paisagem com um cu prximo de uma tempes-
tade.
No caso de Peticov, ao contrrio, na obra.
As sete rvores, os elementos naturais parecem
iluminados por uma luz central que nos passa a
sensao de um jardim calmo e tranquilo.

Degrad: modificao gradual


de matizes, tons visuais; dispo
sio gradativa das nuances de
uma cor.

EL GRECO. Vista de Toledo. 1582.


leo sobre tela, 47.75 42.75 cm,
Metropolitan Museum of Art, Nova york, EUA.

Antonio Peticov

PETICOV, Antonio. As sete rvores. 1993. 100 x 161,80 cm, Coleo Particular.

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O figurativo e o abstrato
Observe a obra abstrata Mancha Negra, de Wassily Kandinsky e a obra Mulheres de Thaiti na praia, de
Paul Gauguin.

Public Domain/Creative Commons


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Kandinsky, Wassily. Mancha Negra. GaugUin, Paul. Mulheres de Thaiti na praia. 1891. leo sobre tela,
1912. leo sobre tela, 69 x 86 cm. 69 x 91,5 cm. Museu dOrsay, Paris.

A obra de Kandinsky, diferentemente de Paul Gauguin, se afasta da representao figurativa da natureza,


ou do mundo objetivo. O artista se vale dos elementos formais: formas, linhas, cores e produz uma arte que
no pretende ser uma cpia do mundo real.
A obra de Gauguin, ao contrrio, d visibilidade representao de duas mulheres, sentadas na areia da
praia. Observe que Gauguin usa cores puras e fortes, maneira dos fovistas.
Agora observe esta obra de arte, de Tarsila do Amaral.

9. Nesse quadro de Tarsila, que uma obra figurativa,


possvel descobrir qual o tema? Observe a ima-
gem. na sua viso, o vendedor no parece grande
demais em comparao ao tamanho do barco? Que
frutas ele est vendendo?

Amaral, Tarsila do. Vendedor de Frutas. 1925. leo


sobre tela 108 x 84 cm. Col.Gilberto C.B.de Mello.
10. Discuta com a turma se, na opinio de vocs, o ttulo da obra tem relao com a imagem ou no. O que
pode significar Alegria, um dia feliz ?

18

Mabe, Manabu. Alegria, um dia feliz. 1980. Acrlica sobre tela, 153 x 183 cm.
Museu de Arte Moderna de Salvador, BA.

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11. Agora, recorte imagens de revistas velhas ou flderes e faa uma composio monocromtica e outra
policromtica. Cole sua montagem nos espaos a seguir.

19
Figura e fundo
Quando observamos uma obra de arte, percebemos que existe uma relao muito prxima entre figura
(elemento de foco) ou fundo (plano de fundo sobre o qual repousa a figura). A percepo do que figura
e o que fundo est condicionada por nossa necessidade de colocar em ordem os elementos visuais. Na
20 obra Peixe, a figura est em destaque em primeiro plano e o fundo totalmente sem formas, j em Matisse,
em primeiro plano esto a escultura de mulher, o vaso com a mesa e o aqurio, e o fundo o cenrio. Em
Escher h uma indefinio do que seja figura e fundo, pois os elementos do ar e da gua compartilham os
mesmos contornos.

Martins, Aldemir. Peixe. 1969. Acrlica sobre tela, 60 x 80 cm.


Coleo Particular.
Matisse, Henri. Peixe dourado e
escultura. 1911. leo sobre tela.
http://evnet.alojamentogratuito.com/ESCHER.htm

The Museum of Modern Art, Nova York.,


EUA.

Escher, Maurits Cornelis.


Ar e gua I. 1938.
Xilogravura,
44 x 44 cm.

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12. Voc percebeu que na pgina anterior h um animal em comum em todas as obras, o peixe. Agora faa
uma composio onde voc destaque em primeiro plano este mesmo animal e para o fundo crie von-
tade. Faa sua composio no espao a seguir.

21

Cores, linhas, formas que lembram figu-


ras imaginrias misturam-se num fundo que,
como o ttulo enfatiza, parece um cu azul.
Para Kandinsky, o verdadeiro artista tenta
expressar sentimentos ntimos e essenciais.
Kandinsky tornou-se um dos mais importan-
tes artistas da arte abstrata pura.

Kandinsky, Wassily. Cu Azul.


1940. leo sobre tela.
100 x 73 cm. Centre Georges
Pompidou, Paris, Frana.
13. Assim como Kandinsky escolheu diferentes figuras para inserir num cu azul, crie um fundo no espao
abaixo e depois insira desenhos em sua composio. D um ttulo para seu trabalho.

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Luz e sombra
Luz e sombra so dois elementos formais e fundamentais da arte, pois a partir da luz que conseguimos
ver as formas e as cores no mundo que nos cerca. Se prestarmos ateno nos raios da luz do sol sobre a
paisagem, por exemplo, observaremos que nos lugares onde a luz no incide haver sombras.
Alm do sol, existem outras fontes de luz denominadas artificiais: uma lmpada, uma vela, um lampio 23
etc. A tcnica da luz e sombra ou do claro-escuro, para representar a luz e a sombra nas pinturas e desenhos,
permite-nos ter ideia do volume e da profundidade.

Public Domain/Creative Commons


Observe esta obra O Recm-Nascido, de
La Tour. A maneira como representa a luz de
uma vela, fonte artificial, iluminando o centro
da cena permite-nos ver tanto o rosto da crian-
a quanto das duas personagens. O restante
da composio permanece na sombra.

La Tour, Georges de.


O Recm Nascido.1645-1648.
leo sobre tela, 76 91 cm. Muse des
Beaux Arts, Paris, Frana.

Public Domain/Creative Commons

Em seu quadro O balano, Renoir, diferente-


mente de La Tour, enfatiza a influncia da luz do
sol, fonte natural, sobre as formas, uma carac-
terstica dos artistas impressionistas.

Renoir, Pierre-Auguste.
O balano. 1876. leo sobre tela.
92 x 73 cm. Museu dOrsay, Paris,
Frana.
Van Gogh, quando escreve para seu irmo Tho sobre este quadro, diz:

E at pode ser que ele seja uma verdadeira pintura de camponeses. Eu sei que ele isso. Mas quem
preferir ver camponeses edulcorados que passe ao largo. Por mim, estou convencido que afinal obtm-se
melhores resultados pintando-os em sua rudeza que conferindo-lhes uma beleza convencional.
24

Public Domain/Creative Commons


VAN Gogh, Vincent.
Os comedores de batatas. 1885.
leo sobre tela, 82 x 114 cm.
Rijksmuseum Vincent van Gogh,
Amsterdam, Holanda.

14. Discuta com sua turma e, depois, escreva um pequeno texto a partir das seguintes afirmativas:
a) Van Gogh se interessa pela vida cotidiana e pelo modo como os trabalhadores realizam suas tarefas
dirias. Na cena representada podemos ver cinco pessoas sentadas ao redor de uma mesa, algumas
esto comendo suas batatas, enquanto que uma das mulheres serve o caf. Ao fundo, um velho
homem bebe caf sob a luz de um lampio, que confere uma atmosfera de intimidade refeio em
famlia.
Por que o artista diz preferir pintar camponeses em sua rudeza do que edulcorados? Como ele des-
creve a beleza dos camponeses?

b) Van Gogh retrata as coisas do cotidiano e, em muitos de seus quadros, enfoca o dia a dia das pes-
soas comuns, no idealizando os trabalhadores. Sua ideia mostrar como realmente so, pois, para
Van Gogh, a arte mais do que mera cpia.
Na sua opinio, h alguma relao entre os trabalhadores do campo de nosso pas e os camponeses
do quadro de Van Gogh?

c) Van Gogh ainda afirma:


Com sua saia e sua camisola azuis, cobertas de poeira e remendadas, e que sob o efeito do tempo,
do vento e do sol tenham tomado os mais delicados matizes, uma camponesa , na minha opinio,
mais bonita que uma dama; que ela se vista como uma dama, e tudo que h de verdadeiro nela desa-
parece. Um campons mais belo entre os campos em suas roupas de fusto, do que aos domingos
quando vai igreja, ridiculamente vestido como um senhor. E da mesma forma, seria um erro, na
minha opinio, dar a uma pintura de camponeses um certo polimento convencional.
A escolha que Van Gogh faz das cores reflete um rompimento com a tradio da pintura que se fun-
damenta na tentativa de cpia fiel da realidade.
Na sua opinio, por que ele diz que seria um erro, dar a uma pintura de camponeses um certo poli-
mento convencional?
ENSINO MDIO
ARTE

Captulo 2
A Arte a partir do Renascimento
A pintura basicamente consiste na aplicao de pigmentos coloridos num plano bidimensional, no qual os 25
suportes (superfcie sobre a qual se pinta) podem ser muito variados telas, murais, paredes, papis, me-
tais, cermicas, entre outros. Os temas (o assunto do qual trata a pintura) so natureza-morta (representa
objetos sem vida frutos e flores em vasos, instrumentos musicais, livros, objetos do cotidiano etc.); retrato
(imagem de uma pessoa); paisagem (representao da natureza); temas religiosos ou fatos histricos ou
ainda abstrato (no figurativo). As tcnicas foram se modificando no decorrer da histria. Conhea agora um
pouco da histria das Artes Visuais no decorrer do tempo.

Renascimento
Por volta de 1500, na poca em que Pedro lvares Cabral chegou no Brasil, a Europa, vivia o auge de
um movimento conhecido como Renascimento, voltado para a cultura, as artes e as cincias. Suas principais
caractersticas foram: a redescoberta da arte e da literatura da Grcia e de Roma, e as pesquisas e estudos
cientficos acerca do corpo humano e da natureza. O objetivo era chegar a uma representao fotogrfica das
formas.
O avano dos novos conhecimentos tcnicos, como o estudo da anatomia, possibilitou aos artistas um
desenvolvimento da tcnica de pintar retratos dos heris da mitologia, dos temas religiosos etc.
Das inovaes tcnicas, cabe destacar: a pintura a leo sobre telas esticadas, muito diferente da pintura
em tmpera feita sobre painis de madeira, e o afresco, realizado
Claro-escuro ou chiaroscuro: A tc-
sobre parede de alvenaria; o uso da perspectiva, dando volume e
nica de denotar forma tridimensional
profundidade representao do espao; o uso da luz e da som-
variando-se quase imperceptivelmente
bra, o famoso claro-escuro e o esfumato de Leonardo da Vinci,
os tons de tinta clara e escura.
em oposio a linhas desenhadas, uma nova tcnica para dar a ilu-
so de volume nas figuras representadas na superfcie
Esfumato: Na pintura ou no desenho so as tran-
plana. Por ltimo, as composies em formato de pir-
sies de luz e sombra to graduais que ficam
mide como no famoso retrato de Leonardo, Mona Lisa.
quase imperceptveis.
Os principais artistas do Renascimento italiano, alm
de Leonardo da Vinci, foram Michelangelo e Rafael Sanzio. Os artistas no eram especialistas somente em
uma das artes; sua formao era global, frequentavam atelis onde aprendiam pintura, escultura e arquitetura.
Foi tambm nessa poca

Public Domain/Wikimedia Commons


que ocorreu a construo
do Vaticano, projeto em
que muitos artistas foram
envolvidos.
Observe, ao lado uma
das obras mais famosas
do Renascimento italiano:
A ltima ceia, de Leonardo
da Vinci.

DA Vinci, Leonardo.
A ltima ceia 1495-1497.
Afresco, 460 x 880 cm.
Refeitrio da Igreja de Santa
Maria delle Grazie, Milo,
Itlia.
Michelangelo, entre inmeras obras, foi o escultor da Piet e autor do afresco do teto da Capela Sistina que
aparece a seguir. J Rafael criou a famosa obra-prima Escola de Atenas.

Public Domain/Wikimedia Commons


26

MICHELANGELO. 1508-12. Detalhe do afresco do teto da Capela Sistina,


Vaticano, Cidade do Vaticano.

Public Domain/Wikimedia Commons


SANZIO, Rafael. A Escola de Atenas. 1510-11. Afresco. Palcio do
Vaticano, Cidade do Vaticano.

Outro importante pintor foi Boticcelli, cuja obra Nascimento de Vnus, reproduzida abaixo, marca o re-
nascimento da mitologia clssica. Seu estilo evidencia uma primorosa habilidade de desenhista, cujas linhas
criam uma atmosfera delicada, que se pode observar no movimento dos cabelos de Vnus, a figura central.
Public Domain/Wikimedia Commons

BOTTICELLI. Nascimento de Vnus. 1482.Tmpera sobre tela. Galleria degli Uffizi, Florena, Itlia.

ENSINO MDIO
ArTE

Conhecendo o artista
Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci (1452-1519) considerado um dos gnios do renascimento. Seus estudos revelam
que pesquisou anatomia em busca da representao perfeita do corpo humano e da natureza. poca, 27
tais pesquisas eram feitas s escondidas, e muitas de suas anotaes realizadas em cdigos. Alm de
cientista e pintor, foi arquiteto, projetista, msico, escultor, matemtico, ou seja, um verdadeiro homem do
renascimento.
Muitos artistas realizaram releituras de sua famosa Mona Lisa e, inclusive agncias de propaganda,
apropriaram-se desta obra-prima para vender seus produtos.

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BOTErO, Fernando. Mona Lisa. 1997. GErCHMAN, rubens. Lindonia: Anncio publicitrio da Bom
leo sobre tela, 183 x 166 cm. a Gioconda do subrbio. 1966. Bril: Mon Bijou deixa sua rou-
Serigrafia com colagem, vidro e metal pa uma perfeita obra-prima.
sobre madeira pintada, 60 x 60 cm.

15. recorte de revistas velhas o anncio de um produto qualquer. Crie um novo produto usando para
vend-lo a imagem da Mona Lisa como garota-propaganda. Se possvel, organize o texto escrito no
computador e, depois, recorte e cole no espao abaixo.
Public Domain/Wikimedia Commons

ViNCi, Leonardo da. Mona Lisa ou La


Gioconda. 1503-06. leo sobre madeira,
77 x 53 cm. Muse du Louvre, Paris, Frana.
Michelangelo (1475-1564) tambm foi arquiteto, escultor e pintor. Revolucionou a pintura mural com seus
afrescos. Dedicou-se escultura pois, das artes, era a que mais lhe atraa.
O detalhe a seguir um recorte de uma das suas obras. Faz parte de seu famoso afresco A Criao de
Ado, da Capela Sistina.
28

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MICHELANGELO. A criao de Ado. Detalhe do afresco A criao do
Mundo. 1508-12. Teto da Capela Sistina, 13,7 x 39 m, Cidade do Vaticano.

16. Observando o detalhe, vemos duas mos cujos dedos quase se tocam. Quem so estes dois persona-
gens? Pesquise mais sobre a obra e, com seus colegas, responda:
Na sua opinio qual a interpretao de Michelangelo sobre a criao do mundo?

17. Voc concorda com ele? Sim? No? Justifique:

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ARTE

Barroco

A arte barroca desenvolveu-se no sculo XVII, num perodo muito importante para a histria da Europa:
a Reforma Protestante. Embora tenha sido um movimento de carter religioso, as Artes Visuais foram leva- 29
das a termo no sentido de revitalizar a imagem da Igreja Catlica diante dos fiis. Dessa forma, uma arte
que evidencia a expresso dos sentimentos, cenas com temtica religiosa, riqueza de detalhes e acentuado
contraste do claro-escuro. Dentre os pintores barrocos italianos podemos destacar Tintoretto, Caravaggio e
Andrea Posso.
No sculo XVIII, o estado de Minas Gerais era foco de grandes acontecimentos no Brasil. Nessa poca,
o estilo barroco europeu influenciou fortemente as artes, principalmente a arquitetura religiosa brasileira. O
Barroco caracteriza-se pelas pinturas com cores fortes e contrastantes, figuras ricamente decoradas, s ve-
zes, revestidas por uma fina pelcula de ouro. Enfim, formas que sugerem movimento e quebram a monotonia
das linhas retas.

Cores do Brasil
Observe, nas imagens que seguem, o interior e a
fachada da Igreja de So Francisco de Assis.

Cores do Brasil

Fachada da Igreja de So Francisco de Assis construda


entre os anos de 1774 -1804 So Joo del Rei, Minas
Gerais.
Interior da Igreja de So Francisco de Assis.
Conhecendo o artista
Antnio Francisco Lisboa, conhecido como Aleijadinho, viveu na cidade de Vila Rica e considerado o
maior expoente do Barroco brasileiro. Como arquiteto, desenhou e projetou vrias igrejas e completou a sua
decorao com entalhes e esculturas de inigualvel valor artstico. Sua obra mais significativa o Santurio
30 de Bom Jesus de Matosinhos que est localizado no Morro do Maranho, no municpio de Congonhas do
Campo, no Estado de Minas Gerais. considerado Patrimnio Mundial da UNESCO desde 1985.

18. No espao a seguir, desenhe ou cole imagens de monumentos religiosos em sua cidade. Nas linhas,
escreva um pouco sobre esse monumento.

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ARTE

Estilos de pintura

O estilo pode ser entendido como uma maneira pessoal de narrar uma histria, desenhar, pintar, se vestir,
etc. Quando esse estilo se estende para um grupo de artistas que mantm as mesmas caractersticas, ento,
temos um movimento artstico ou uma escola. O estilo tem relao com as tcnicas, os materiais, os instru- 31
mentos e os suportes utilizados pelo artista.
Observe as diferenas estilsticas entre Tarsila, com sua obra A Negra, e o trabalho de Rubens, na obra
Maria de Mdici rainha-me da Frana.

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Retratos em estilos diferentes

RUBENS, Peter Paul. Maria de Mdici rainha-me


da Frana. 1622. leo sobre tela, 131 x 108 cm.
Museo del Prado, Madri, Espanha.

Amaral, Tarsila do. A negra. 1923. leo sobre tela, 100 x 80 cm.

Tarsila, a partir da influncia do Movimento Modernista, construiu uma arte voltada para os problemas do
povo brasileiro. A arte no Brasil com Tarsila e outros artistas como Portinari, Anita Malfatti, Segall, e intelec-
tuais como Menotti del Picchia, Mrio de Andrade e Oswald de Andrade fortaleceu suas razes.
A pintura A Negra um bom exemplo do pensamento artstico da poca. A folha da bananeira, a negra, as
cores so elementos que refletem a cultura do Brasil; no entanto, no se constituem em elementos pitorescos,
pois Tarsila no s retrata a mulher brasileira, mas busca um outro cnone, rompendo com a representao
da figura humana clssica e o uso das cores de acordo com o padro renascentista.
Rubens, ao contrrio, considerado o maior pintor Barroco, pois utilizava cores suntuosas e pinceladas
sinuosas inspirado em mestres venezianos como Tiziano e Veronese.
Diego Velzquez considerado um dos maiores pintores de retratos e este quadro As meninas que mos-
tra a Infanta Margarida Teresa, filha do rei Felipe IV, da Espanha, ao centro, considerado a sua obra-prima.
Observe que Velzquez representou a si mesmo, esquerda da tela, pintando um retrato do rei e da rainha,
que podem ser vistos refletidos no espelho atrs da cabea da infanta.
32

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Velzquez, Diego. As meninas. 1656-57. leo sobre tela, 318 x 276 cm.
Museo del Prado, Madri, Espanha.

Observe As Meninas, de
Velzquez, na verso de Pablo
Picasso.

Picasso, Pablo. As meninas, 1957.


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ARTE

Nas pinturas de Picasso, podemos perceber um certo abandono do realismo, da perspectiva e do claro-
-escuro. Este modo de pintar, que chamamos de Cubismo, apoia-se na decomposio da figura em vrios
pontos de vista, nas formas geomtricas sem se preocupar com a aparncia das coisas. Picasso representa
vrias posies da figura num mesmo plano.
Compare agora, A ltima ceia e O sacramento da ltima ceia representados no estilo de Leonardo da Vinci 33
e no de Salvador Dal.
O primeiro pertence ao Renascimento e o segundo um dos mais conhecidos artistas do Surrealismo.

19. Entre as duas obras, destaque semelhanas e diferenas estilsticas e escreva um pequeno texto.

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DA Vinci, Leonardo. A ltima ceia. 1495-1497. Afresco, 460 x 880 cm. Refeitrio da Igreja de Santa Maria
delle Grazie, Milo, Itlia.

Dal, Salvador. O sacramento da ltima ceia. 1955. leo sobre tela, 167 x 268 cm. Galeria Nacional de
Arte, Washington, D.C. Coleo Chester Dale.
20. Observe a obra O Beijo, de Gustav Klimt, onde se v um casal apaixonado. Os dois parecem estar num
jardim de flores. Repare com ateno em suas roupas ricamente decoradas e como este artista trabalha
detalhadamente as texturas.

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34

Klimt, Gustav. O beijo. 1907-1908. leo sobre tela, 180 x 180 cm.
Galeria Austraca Belvedere, Viena, ustria.

a) Na sua opinio, este um bom tema para se representar? Sim? No? Por qu?

b) Pesquise outras imagens que retratem este tema. Pode ser fotografia, imagens recortadas de hist-
rias em quadrinhos, obras de arte etc.

Crie uma composio com esse assunto. Faam uma exposio.

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ARTE

Um brasileiro, vrios estilos


Candido Portinari (1903-1962)
Portinari nasceu em Brodsqui, So Paulo e desde pequeno gostava muito de desenhar. Todos os seus
colegas de escola pediam que ele ilustrasse trabalhos e cadernos. 35
Retratou, maneira dos modernistas, os trabalhadores como os plantadores de caf. Criou paisagens nas
quais deu visibilidade natureza e suas cores tropicais, fauna e flora tpicas da nossa terra. Observe os
quadros abaixo.

Portinari, Candido. Caf. 1935.leo sobre tela, 130 x 195,4 cm.


Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro. Portinari, Candido. O sapateiro de Brodsqui.
1941. Tmpera sobre tela, 187 x 177 cm. Coleo
Fundao Raimundo Ottoni de Castro Maya,
Rio de Janeiro.

Nas suas obras O Descobrimento, de 1956,


e a Primeira Missa no Brasil, de 1948, na pr-
xima pgina, alm dos temas em si recortes
histricos importantes na construo da histria
nacional o artista enfatiza nas telas os smbo-
los de vida brasileira: na primeira, a caravela,
ou seja, a colonizao europeia, com a vinda de
Cabral; e, na segunda, a chegada dos portugue-
ses e o Cristianismo.

Portinari, Candido.
O Descobrimento. 1956. leo sobre
tela, 199 x 169 cm,
Banco Central do Brasil, Braslia.
36

Portinari, Candido. A Primeira missa no Brasil. 1948. Painel e tmpera sobre tela, 266 x 598 cm. Coleo Particular.

Como vimos anteriormente, um artista pode usar a luz para dar visibilidade ao seu ponto de vista sobre um
determinado tema. No caso das obras O Descobrimento e A Primeira missa no Brasil, onde observamos uma
maior incidncia de luz? Consequentemente, sobre quais personagens Portinari chama a ateno?
Na sua opinio, Portinari tem uma viso mais realista ou idealizada desses dois momentos histricos? Por
qu?

Portinari, Candido. Flora e Fauna Brasileiras. 1934. Painel a leo/madeira, 80 x 160 cm. Coleo Particular, Rio de
Janeiro, RJ.

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Impressionismo
O Impressionismo no foi somente uma revoluo no pensamento, mas uma revoluo na compreenso
do funcionamento do olho humano. O fato de o olho receber somente cor e luz foi o argumento bsico para os
impressionistas validarem seu mtodo.
37
Os artistas introduziram nos seus quadros matizes que pareciam falsos, mas que se harmonizavam na tela
e contribuam para a vivacidade das cores.
Monet, Renoir, Degas so alguns dos artistas pertencentes ao Impressionismo, cujas caractersticas b-
sicas so:

registro da influncia da luz do sol sobre os objetos, pois a natureza, quer num horrio ou noutro,
num perodo chuvoso ou ensolarado, apresenta cores diferentes;
as sombras so pintadas luminosas e coloridas;
as cores so puras e aplicadas em pequenas pinceladas.

Ao observarmos uma obra impressionista de perto, (veja no detalhe) enxergamos apenas manchas sem
contornos; porm, quando nos afastamos, vemos as cores dos objetos e da natureza, conforme a luz.

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Monet, Claude. Ninfeias ao sol. 1914.


leo sobre tela, 0,92 m x 0,73 m.
Coleo Jocelyn Walker, Londres.

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Monet, Claude. Ninfeias ao


sol. (detalhe). 1914.
leo sobre tela,
0,92 m x 0,73 m. Coleo
Jocelyn Walker, Londres.
Com o quadro abaixo, Impresso, sol nascente, Monet conseguiu mostrar o nvel de desenvolvimento de
sua tcnica. Este quadro, exposto em 1874, foi tremendamente atacado pelos crticos que, com desprezo,
definiram a pintura de Monet como impresses. Da o prprio nome do movimento.

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38

Monet, Claude. Impresso, sol nascente. 1872. leo sobre tela, 48 x 63 cm. Muse
Marmottan, Paris.

21. Renoir, por sua vez, no quadro Almoo no barco, retrata uma cena da vida cotidiana: um grupo de
amigos em torno de uma mesa na hora do almoo. Observe o colorido do quadro. Na sua opinio, que
sentimentos expressam as pessoas retratadas no quadro?

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Renoir, Pierre-Auguste. Almoo no barco. 1880-81.


leo sobre tela, 129,5 x 172,7 cm. Coleo Phillips, Washington, DC.

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As aulas de bal, os ensaios, as bailarinas configuram-se como um dos temas preferidos de Degas.
Observe seu quadro A classe de dana.

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Degas, Edgar. A classe de dana. 1876. leo sobre tela, 65 x 81 cm. The Metropolitan Museum of Art, Nova
York, EUA.

22. Voc conhece algum gnero de dana? Como so os passos? um estilo conhecido ou no? Comente
com sua turma sobre os estilos de dana mais contemporneos e compare com outros do passado.
Quais voc prefere? Por qu?
Conhecendo o artista
Claude Monet
Claude Monet nasceu em Paris, Frana, em 1840. Foi o precursor do Impressionismo com sua obra
40 Impresso, sol nascente. Morou em Giverny, Frana, boa parte de sua vida, onde adquiriu uma casa e
construiu um belssimo jardim que retratou em muitas de suas pinturas. Morreu em 1926, sua casa, mais
tarde, foi transformada em museu.
Como se pode observar as obras de Monet e seus estudos da Teoria da Cor tiveram grande influncia
sobre os Impressionistas.
Alis, nos anos 1890, Monet se fixou na ideia de pintar o mesmo tema sob diferentes condies de
iluminao e em estaes diferentes. Seu objetivo era mostrar como a cor se modifica constantemente de
acordo com a posio do sol. Suas sries de montes de feno, papoulas, nenfares aquticos e da Catedral
de Rouen mostram como a luz e as condies do tempo definem forma e cor. Fez uma sequncia de mais
de trinta telas da catedral.
Observe os quadros Montes de Feno e O Parlamento que o artista pintou em diferentes horas do dia.

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Monet, Claude. Monte de feno (fim do vero), 1888. leo Monet, Claude. Monte de feno (fim do dia), 1891. leo
sobre tela, 65,4 x 92,3 cm. Museum of Fine Arts, Boston. sobre tela, 65,4 x 92,3 cm. Museum of Fine Arts, Boston.
Public Domain/Wikimedia Commons

Public Domain/Wikimedia Commons

Monet, Claude. Londres, o Parlamento. 1904. leo Monet, Claude. Londres, o Parlamento. 1904. leo
sobre tela, 81 x 92 cm. Muse dOrsay, Paris. sobre tela, 81 x 92 cm. Muse dOrsay, Paris.

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Ps-Impressionismo

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41

Insatisfeitos em relao ao impressionis-


mo, os ps-impressionistas queriam uma ar-
te no apenas voltada a captar a impresso
do momento, mas voltada expresso das
suas emoes. Dentre seus artistas destaca-
mos: Czanne, Seraut e Toulouse-Lautrec.
Observe as obras.

Seurat, Georges. Le Chahut.


1889-90. leo sobre tela, 60 x 72 cm.
Kroller-Muller Museum, Alemanha.

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Czanne, Paul. O castelo de Medan. 1879. leo sobre tela, 51 x 76 cm. Coleo
Burrell, Glascow.
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42

TOULOUSE-Lautrec, Henri de. Dana no Moulin Rouge. 1890. leo sobre tela, 115 x 150 cm. Philadelphia Museum
of Art Filadlfia, EUA.

Czanne, diferentemente de Monet, pintou muitas verses de uma mesma paisagem sem, no entanto,
usar a cor, como os impressionistas, de acordo com a estao ou a hora do dia.

Czanne, Paul. Montaigne Sainte Victoire, visto de beu Gardanne. leo sobre
tela, 62,5 91 cm. National Gallery of Art, Washington D.C., EUA.

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Outros artistas ps-impressionistas

Paul Gauguin
Gauguin (1848-1903), ao contrrio da pintura impressionista, utilizava campos de cor bem definidos e 43
limitados por linhas de contorno visveis. As formas das pessoas e dos objetos so planas e as sombras de-
saparecem. Suas figuras so estilizadas e suas cores vivas.
Na dcada de 1890, Gaugin viveu no Taiti e l produziu suas pinturas mais conhecidas. Seus quadros regis-
travam o espao natural e a vida simples dos nativos taitianos. A obra que segue um exemplo.

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Gauguin, Paul. Jovens taitianas com flores de manga. 1899. leo


sobre tela, 94 x 73 cm. Metropolitan Museum of Art, Nova York, EUA.

23. Com dois colegas faa uma pesquisa sobre o trabalho desse artista. Registrem as informaes
coletadas.
Vincent van Gogh
A natureza, os campos, as rvores, as flores foram uma fonte inesgotvel de estudo para Van Gogh. Com
estes elementos aprendeu a ver com um novo olhar. Van Gogh penetra fundo nas coisas mais banais, procu-
rando captar a essncia do objeto e assim fugir da imitao fotogrfica. Em uma carta sua irm, disse ter
44 uma viso contrria fotografia.
Embora muitas pessoas esperem que um quadro seja a representao fiel e detalhada de alguma coisa,
como j vimos, Van Gogh, mediante o uso de linhas e formas retorcidas, tem a inteno de expressar tris-
teza e solido extremas. Quando fala de seus quadros com campos de trigo diz que so vastos campos
de trigo sob cus turbulentos.

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VAN Gogh, Vincent. Trigal com corvos. 1890. leo sobre tela, 50,5 x 100,5. Rijksmuseum Vincent van Gogh,
Amsterdam, Holanda.

24. Explique, com suas palavras, esta afirmativa de Van Gogh:

Aspira-se a uma mais profunda semelhana do que do fotgrafo.

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ARTE

Cubismo

O quadro que aparece a seguir, pintado por Picasso em 1932, Moa diante do espelho, demonstra que as
figuras tm, na geometrizao, uma caracterstica em comum com o prprio termo Cubismo. Este tem ori-
45
gem na ideia de se utilizar as diferentes faces de uma forma para construir uma imagem, sem a preocupao
de se separar a figura do fundo, pois nem um nem outro tm maior importncia.
A moa, no caso, Marie Threse Walther, uma das companheiras de Picasso. Neste quadro o artista
homenageia a beleza e o encanto de uma mulher que, diante do espelho, contempla sua imagem.

Picasso, Pablo. Moa diante do espelho. 1932. leo sobre tela,


162,3 x 130,2 cm. The Museum of Modern Art, Nova York, EUA.

Pablo Picasso e Georges Braque so considerados os precursores do movimento cubista que surgiu no
incio do sculo XX, em Paris. Assim como Picasso, Braque entendia que a arte j no precisava ser mera
imitao da realidade a nossa volta.
Sobre suas telas pinta letras, linhas, e formas geomtricas, no que parece ser uma composio abstrata.
Foi tambm um dos pioneiros na tcnica papier coll, que consistia em colar sobre a tela pedaos de papis,
de partituras musicais, tiras de papel cortado, liso, colorido, texturizado, impresso com textos ou estampado
etc. Braque queria ultrapassar os limites das sensaes visuais que a pintura sugere, despertando tambm
no observador as sensaes tteis.
25. Observe a obra Mulher com Violo de Braque. possvel perceber elementos ligados ao tema msica
nesta composio? Que objetos musicais voc consegue ver neste quadro?

46

Braque, Georges. Mulher com Violo. 1913.


Carvo e leo sobre ela, 130 x 73,7 cm.
Centre Pompidou, Paris, Frana.

26. Utilizando a tcnica da colagem, selecione diferentes tipos de papel e crie uma composio com um te-
ma de sua preferncia. Experimente o conceito de fragmentao das formas, isto , divida em pedaos
as figuras, por exemplo, de objetos musicais, para fazer sua colagem. Para compor o fundo aproveite
pginas de jornais com textos. Faa sua composio no box acima.

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Conhecendo o artista
Pablo Picasso (1881 - 1973)
Picasso considerado um dos maiores artistas do sculo XX. Sua genialidade possibilitou mudanas
profundas na maneira de se fazer arte, pois criou um estilo prprio, no convencional, de representar o 47

mundo. Em 1937, pintou uma obra revolucionria: Guernica.


O fato histrico que levou Picasso a construir esta obra foi o bombardeio da cidade de Guernica, du-
rante a Guerra Civil Espanhola. Picasso, ento, usou sua arte para dar visibilidade dimenso cruel da
guerra. Observe a obra.

Picasso, Pablo. Guernica. 1937. leo sobre tela, 350 x 782 cm. Museo Reina Sofia, Madri, Espanha.

Podemos constatar que nem todos os quadros que retratam cenas histricas podem ser includos nu-
ma perspectiva idealizada de realidade, ou ter por finalidade a realizao de um ideal de virtude, nobreza,
superioridade como no classicismo romntico. interessante lembrar que, antes do sculo XIX, a maioria
das grandes obras era encomendada por um patrono que, geralmente, definia o tema e o ponto de vista a
ser retratado. Os principais patrocinadores eram a Igreja Catlica e os nobres da Europa.
Picasso indignado com o bombardeio da cidade de Guernica pelos fascistas, retratou o sofrimento de
seus habitantes. Pintou um quadro com formas simblicas, brutalmente distorcidas e facetadas, dando
visibilidade angstia e ao sofrimento da humanidade.
O quadro representa, alm do sofrimento do povo espanhol, o efeito devastador das guerras, numa
pintura monocromtica na qual no h distino entre figura e fundo e posio frontal e de perfil na repre-
sentao das figuras.
Note que a figura da direita ergue os braos como se quisesse deter as bombas que caem do cu e,
esquerda, uma mulher desespera-se com o filho morto nos braos.
Este modo de pintar que chamamos de Cubismo se apoia na decomposio da figura sob vrios pon-
tos de vista, nas formas geomtricas, sem se preocupar com a aparncia das coisas. Picasso representa,
ao mesmo tempo, vrias posies da figura, como os dois olhos num rosto de perfil.
Guernica sintetiza, maneira cubista, a angstia e o horror da guerra.
Destaques na obra de Pablo Picasso

48

PiCAsso, Pablo. Les Demoiselles


dAvignon. 1907. leo sobre tela,
243,9 x 233,7 cm, The Museum of
Modern Art, Nova york, EUA.

PiCAsso, Pablo. o retrato de


maria Tereza. 1937. leo sobre
tela, 100 x 81 cm. Museo Picasso,
Barcelona, Espanha.

ENsiNo mDio
ARTE

49

Picasso, Pablo. Mulher Chorando. 1937. leo sobre tela, 60,8 x 50 cm. Tate Gallery,
Londres, Inglaterra.

Voc deve lembrar-se que, em Guernica, Picasso retratou uma mulher devastada pela dor
de perder um filho. Na obra Mulher Chorando, novamente o artista d visibilidade dor em
razo de algum acontecimento trgico. Segundo afirmam pesquisadores da obra de Picasso,
pelo chapu, tem-se a indicao de que uma mulher elegante de Paris que no se colocaria
publicamente na posio de chorar copiosamente. evidente seu sofrimento. A modelo Dora
Maar, uma das companheiras do artista.
As cores so puras e fortes, as pinceladas so rgidas, e a fria rea azul e branca em torno
das mos e dentes chama nossa ateno. Observe ainda que a maneira como o artista desloca
os olhos e a testa enfatiza a profunda tristeza da mulher a representada.
27. Composio com figuras geomtricas:

Picasso, como voc observou, geometrizou e fragmentou as formas em suas obras. Recorte figuras de
revistas, jornais, panfletos etc. Use-as para representar uma figura qualquer. Crie uma composio que
faa referncia ao cubismo de Picasso. Para dar um bom acabamento sua composio, complemen-
50
te-a com lpis de cor e caneta hidrocor.

ENSINO MDIO
ARTE

Do figurativo ao abstrato
Observe, nos desenhos de Picasso, uma evoluo que parte de uma representao mais naturalista de
um touro, na qual ele utiliza a tcnica do claro-escuro at chegar a um processo de abstrao no qual a
representao do animal se reduz a umas poucas linhas. 51

28. Numere as imagens do touro na sequncia de um a cinco, tomando como referncia o processo de
representao do animal do figurativo abstrao. Por ltimo escreva um comentrio sobre esse as-
sunto.
29. Recorte de revistas velhas uma imagem de figura humana, animal, rvore ou outra forma qualquer.
Cole-a no espao abaixo, e v simplificando a forma at chegar a sua representao com poucas li-
nhas.

52

ENSINO MDIO
ARTE

Expressionismo

O Expressionismo foi um movimen-


53
to artstico de reao ao Impressionismo.
Procurou expressar as emoes e angs-
tias do homem do incio do sculo XX. O
artista expressionista, atravs da cor e da
deformao proposital, retratou no s o
que via, mas tambm o que sentia.
Edvard Munch foi um destes artistas que
retrataram emoo. Considerada como sua
obra-prima, O Grito, fruto de sua expres-
sividade. Sobre este quadro Munch diz:
Caminhava eu com dois amigos
pela estrada, ento o sol ps-se; de re-
pente, o cu tornou-se vermelho como o
sangue. Parei, apoiei-me no muro, inex-
plicavelmente cansado. Lnguas de fogo
e sangue estendiam-se sobre o fiorde
preto-azulado. Os meus amigos conti-
nuaram a andar, enquanto eu ficava para
trs tremendo de medo e senti o grito
enorme, infinito, da natureza.
Sua obra reflete uma vida marcada pe-
lo medo, isolamento e ansiedade, pois, de
acordo com o artista:

Doena, loucura e morte foram os anjos


negros que embalaram o meu bero.
Munch, Edvard. O Grito. 1893. Tmpera e pastel sobre madeira,
91 x 73,5 cm. Munch-Musser, Oslo, Noruega. (MUNCH. In: STRICKLAND, 1999, p.123)

Observe na obra o uso das cores contrastantes, o movimento das linhas onduladas ao fundo e a perspec-
tiva distorcida que evidenciam a inteno do artista de expressar a dor e a solido.
Dos recursos de representao das formas podemos afirmar que a deformao uma estratgia, muito
utilizada pelos expressionistas, que permite alterar, mudar as dimenses dos objetos, tendo em vista a neces-
sidade de chamar ateno sobre um aspecto, de reforar um sentimento, de surpreender etc.
Alm da deformao, outros recursos so a representao figurativa e a abstrata.
A representao figurativa pressupe certa fidelidade da imagem em relao ao objeto real. Alis, mesmo
quando modificamos ou deformamos, ainda assim temos o predomnio da figurao. Uma imagem figurativa
aquela que nos permite identificar os objetos representados.
No caso da abstrao, pressupomos uma representao independente do mundo real.
Outro recurso a estilizao, que requer uma simplificao, uma reduo de detalhes visuais. Alm disso,
interessante destacar que, ainda hoje, a grande maioria das pessoas pensa que fazer arte nada mais do
que utilizar a linguagem artstica para copiar os aspectos visveis do mundo ou dos objetos. Os gregos cha-
mavam este recurso de representao figurativa ou cpia da realidade, de mmesis.
30. Crie um personagem e represente-o: rindo s gargalhadas ou chorando copiosamente, gritando etc.,
tentando dar nfase ao que ele est sentindo: alegria, tristeza, raiva, tenso, tranquilidade etc. Use co-
res que, de fato, complementem a sua ideia de dar expressividade ao sentimento escolhido.

54

ENSINO MDIO
ARTE

31. Pesquise sobre o Expressionismo no Brasil em bibliografia especializada e na internet. Traga as infor-
maes coletadas para a sala de aula e com sua turma organize um jornal mural sobre os artistas que
se destacaram neste movimento.

55
Dadasmo
Os dadastas, a princpio, reagiram de modo irnico e at cnico contra o conformismo e os valores tradi-
cionais na arte. Por meio da arte passaram a ridicularizar, satirizar e criticar a sociedade.
Para dar nome ao movimento, abriram o dicionrio ao acaso e, de olhos fechados, o poeta Tristan Tzara
56 apontou a palavra Dad, que significa cavalo de brinquedo. O nome do movimento e a prpria arte no
faziam mais sentido no mundo, j que a Primeira Guerra tinha se instaurado tornando a vida irracional.
Marcel Duchamp um artista inquieto e irreverente revolucionou a ideia de objeto de arte, expondo um uri-
nol, a famosa Fonte, em 1917, com o pseudnimo R. Mutt. Ele retira um objeto comum de seu lugar habitual
colocando-o num contexto novo e incomum.
Observe as obras.

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Duchamp, Marcel. Roda de Bicicleta. 1913. Ready-


-made, madeira e metal, altura 126 cm. , Sidney Janis
Gallery. Nova York, EUA.
Duchamp, Marcel. L.H.O.O.Q. 1919. Ready-made retifi-
cado, 21 x 13,8 cm. Coleo particular. Paris, Frana.

Voc percebeu que na escultura Roda de Bicicleta, Duchamp Integrou partes de objetos diferentes? J
a pintura Monalisa de Bigode foi feita sob encomenda para um livro. Em francs a pronncia dessa sigla
L.H.O.O.Q produz um trocadilho ela tem fogo no rabo.

ENSINO MDIO
ARTE

32. Crie o esboo de uma escultura, escolhendo ao acaso e recortando, de revistas, partes de alguns objetos.
Faa uma montagem com esses objetos de maneira provocativa, com o objetivo de ironizar o conceito
de beleza tradicional.

57
Abstracionismo
Sob a designao Arte Abstrata, inclumos os artistas que se valem exclusivamente dos elementos formais: for-
mas, linhas, cores, sem se prenderem a nenhuma forma representativa do mundo real. Abstrao, no caso, significa
rompimento com qualquer representao figurativa da realidade.
58 O termo porm pode estender-se s imagens derivadas das figuras naturais, por exemplo, a obra rvore em Flor,
de 1912, de Mondrian. Veja abaixo.

Mondrian, Piet. rvore em flor. 1912. leo sobre tela, 65 x 75 cm. G. J. Nieuwenhuizen, Seagar LAia, Holanda.

Observe o processo de abstrao que Piet Mondrian realizou tomando como referncia uma rvore. De
acordo com o artista, por trs da aparncia de cada coisa esconde-se uma essncia, que se encontra em
harmonia com o Universo. Cabe ao artista, nesse sentido, revelar esse aspecto em sua obra.
Na prxima pgina, voc conhecer duas obras desse artista. No quadro rvore Cinza, v-se uma rvore
um pouco estilizada e na obra rvore Vermelha, Mondrian reduz a rvore a um conjunto de linhas que lem-
bram os galhos entrelaados e uma parte do tronco da rvore.

ENSINO MDIO
ARTE

59

Mondrian, Piet. rvore Cinza. 1912. leo sobre tela, Mondrian, Piet. rvore vermelha. 1908. leo sobre
78,5 x 105,5 cm. tela, 70 x 99 cm.

Outro artista importante desse movimento foi Wassily Kandinsky. Ele foi pintor da Arte Abstrata pura e
argumentou que sua compreenso do poder da arte no figurativa adveio da seguinte experincia que viveu:
uma noite, ao entrar em seu ateli em Munique, no conseguiu reconhecer uma de suas prprias telas que
estava de cabea para baixo. Diz que viu, ento, uma obra de extraordinria beleza, brilhando com um ntimo
resplendor.

Kandinsky, Wassily. Batalha. 1910, leo sobre tela, 94 x 130 cm.

Conhecendo o artista
Kandinsky
Kandinsky, um dos principais representantes da arte abstrata, estudou Economia e Direito em Moscou
e licenciou-se em 1893. Sua visita a uma exposio de artistas franceses impressionistas foi a experincia
que o levou para Munique, em 1896, onde foi aluno de Franz Von Stuck, famoso pintor e escultor ale-
mo. Passou alguns anos em outros pases (de 1903 a 1907) e, em 1909, tornou-se presidente da Nova
Associao de Artistas de Munique. Em 1910, pintou sua primeira aquarela no figurativa, inaugurando
a pintura abstrata. Para proporcionar arte uma nova base intelectual, fundou em Munique, em 1911,
com Franz Marc, Der Blaue Reiter (O Cavaleiro Azul), uma associao de artistas que proclamavam, no
manifesto Do Espiritual na Arte (1912), a superioridade do esprito sobre os objetos concretos. Durante a
Primeira Guerra Mundial, regressou Rssia, onde, depois da Revoluo de Outubro, ocupou uma c-
tedra na Academia de Arte de Moscou. Para escapar concepo sovitica da arte realista, regressou
Alemanha em 1921, quando iniciou um processo de geometrizao em suas obras. Em 1922, foi professor
60 da Bauhaus, escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda, em Weimar, Alemanha, e, em
1928, adquiriu a nacionalidade alem. Em 1926, publicou Ponto e Linha sobre o Plano, obra fundamental
para o processo criativo na arte abstrata. Em 1933, mudou-se para Frana, perseguido por nazistas, que
consideravam sua obra arte degenerada.

33. Pesquise os tipos de rvores de sua regio. Escolha uma, observe cuidadosamente suas caracters-
ticas: formato das folhas, frutos, tronco, copa, cores etc. No primeiro box, desenhe a rvore que voc
pesquisou o mais detalhadamente possvel. Nos boxes seguintes, v estilizando as formas at chegar a
abstrao das formas originais.

ENSINO MDIO
ARTE

Abstracionismo Geomtrico e Informal


Como visto anteriormente, abstrao um termo que pode ser aplicado a qualquer arte que no repre-
sente objetos reconhecveis, tambm empregado para designar as formas de arte, no sculo XX, que aban-
donaram a concepo europeia de arte como imitao da natureza. Podemos distinguir duas tendncias na
Arte Abstrata: 61
O Abstracionismo geomtrico, como o prprio nome indica, a exemplo da obra de Alfredo Volpi, a seguir,
destaca a clareza e preciso das formas geomtricas puras.

Volpi, Alfredo. Mastros.1970. Tmpera sobre tela, 24 x 32 cm. Museu de Arte Moderna, So Paulo.

O Abstracionismo informal, observe


Flora Noturna, ao contrrio do Abstracionismo
geomtrico, tem por objeto o uso das formas
mais intuitivas da pintura.

Bandeira, Antonio. Flora Noturna. 1959.


leo sobre tela, 162,4 x 96,8 cm. Doao de
Francisco Matarazzo Sobrinho ao Museu de
Arte Contempornea da USP, So Paulo.
Surrealismo
O Surrealismo, movimento artstico da dcada de 1920, cujo principal terico foi Andr Breton, tem como
fundamento: o automatismo, o uso de imagens fantsticas e, sobretudo, o inconsciente com base nos estu-
dos de Freud. Enfim, segundo Magritte, imagens que nos obriguem a ver e pensar de maneira diferente da
62 habitual.
o caso de sua obra O espelho falso, reproduzida abaixo.

Magritte, Ren. O espelho falso. 1935. leo sobre tela, 19 x 27cm.


The Museum of Modern Art, Nova York, EUA.
34. Por que, na sua opinio, o ttulo do quadro O espelho falso?

35. Por que voc imagina que Magritte, no azul do olho, pintou a representao do cu?

Os surrealistas no pretendiam fazer cpias da realidade, mas sim, dar visibilidade a imagens fants-
ticas, vises do absurdo e do inconsciente. Entre seus nomes: Ren Magritte, Salvador Dal, Giorgio de
Chirico, Max Ernst e Juan Mir.

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ARTE

Conhecendo o artista

Salvador Dal
Salvador Dal, pintor escultor, cengrafo, desenhista de joias, ilustrador de livros, escultor, abalou o
mundo com sua personalidade excntrica e um dos artistas mais polmicos do sculo XX. 63
Dal afirmava que suas pinturas eram fotografias de sonhos pintadas mo.
Na sua obra A Persistncia da memria alguns relgios so representados de forma absurda, ilgicos,
retorcidos, moles.
Cada um tem um significado diferente conforme seu contexto: um pende sob uma carcaa de um ga-
lho ressequido da rvore; outro d a ideia de uma sela de um cavalo morto h muito tempo; enquanto o
terceiro vai escorrendo irregularmente pela caixa retangular com uma mosca pousada em sua superfcie.
H apenas um relgio intacto, que tem um estojo vermelho e oval. A princpio parece decorado com um
delicado desenho preto, mas um exame mais minucioso mostra que ele o ponto de atrao para um
grupo de formigas devoradoras que, junto mosca, so as nicas criaturas vivas na obra. Nesta obra de
Dal, vemos a representao de objetos flcidos ou como se estivessem derretendo, parecendo indicar
sua condio de espectro ou de fantasma. No caso dos relgios moles, Dal faz uma aluso interao
espao-tempo, significando o digervel da vida, enquanto que o slido relaciona-se com o conhecimento
das estruturas humanas.

Dal, Salvador. A Persistncia da Memria. 1931. leo sobre tela, 24 x 33 cm.


The Museum of Modern Art, Nova York, EUA.
36. Na sua opinio, qual a funo da representao de relgios que derretem e escorregam como os retra-
tados na obra de Salvador Dal?

64

37. Na sua vida em que situaes o tempo parece passar devagar? E em que situaes ele parece passar
rapidamente?

38. Se o tempo puro movimento, o que a obra prope como permanente?

39. O objeto relgio, nos dicionrios de Lngua Portuguesa, recebe uma designao comum dada a di-
versos tipos de instrumentos ou mecanismos para medir intervalos de tempo, tais como: cronmetro,
ampulheta, entre outros, fazendo referncia ao sentido de medio do tempo na vida das pessoas. No
entanto, essa definio no foi levada em conta por Salvador Dal, quando criou a obra A Persistncia
da Memria, pois nela o relgio tem outro sentido. Qual ?

40. Quando entendemos o sentido do relgio na obra de Dal, passamos a entender tambm que a arte cum-
pre uma funo esttica. Essa funo esttica, nada mais que a satisfao que sentimos em entender
a interpretao e a crtica que o artista faz sobre a realidade. Escreva um comentrio posicionando-se
frente a afirmativa acima.

ENSINO MDIO
ARTE

Observe as obras Girafa em chamas e Contador Antropomrfico, de Dal.


Dal, como um dos expoentes do Surrealismo, cria nestas duas obras, por meio de um hiper-realismo,
personagens absurdos com inmeras gavetas em seus corpos. A girafa, que aparece em chamas, refora a
ideia do papel do inconsciente na obra deste surrealista.
65

Dal, Salvador. Girafa em chamas. 1936-37. leo sobre tela, 35 x 27 cm.


Emanuel Hoffmann Kunstmuseum, Basileia, Sua.

Dal, Salvador. O Contador Antropomrfico. 1936. leo sobre madeira, 25,4 x 43,1 cm.
Kunstmuseum Basel, Basileia, Sua.
41. Observe diferentes mveis com gavetas: seu desenho, sua cor etc.
De modo semelhante ao surrealista Dal, desenhe uma gaveta com diferentes objetos em seu interior.
Imagine objetos estranhos que no mundo real no encontraramos dentro de uma gaveta. Se quiser,
utilize recortes de revistas e caneta hidrocor para dar um bom acabamento ao seu trabalho.
66

ENSINO MDIO
ARTE

Captulo 3
Outras manifestaes artsticas
67
A escultura
A escultura, para a grande maioria, restringe-se criao de formas em trs dimenses, no entanto, exis-
tem os relevos decorativos usados na arquitetura barroca, por exemplo.
Quanto aos materiais, alm dos considerados nobres como o mrmore, o granito, a prata, o ouro, o bron-
ze, o metal, desde o sculo XX, so utilizados materiais alternativos e maleveis como o papel, o arame, o
alumnio, o plstico, a lona, a espuma etc.
Observe o Davi, de Michelangelo e os Anjos, de Aleijadinho.
Public Domain/Wikimedia Commons

Alexandre Machado/Creative Commos


MICHELANGELO. Davi. 1499. LISBOA, Antnio Francisco. (Aleijadinho). Anjos. Sem data. Pedra sabo,
Escultura em mrmore, 5,17 m. Minas Gerais.
Galleria dellAccademia,
Public Domain/Wikimedia Commons

Florena, Itlia.

Rodin, Auguste. O beijo. 1889.


Escultura em mrmore, altura 183,6 cm.
Museu Auguste Rodin, Paris, Frana.
Assim como Michelangelo, Rodin e Lichtenstein, a artista brasileira Ligia Clark, com a srie Bichos, revo-
lucionou o conceito de escultura. Observe a seguir:

68

Clark, Lgia. Srie Bichos. 1962. Alumnio, 55 x 65. Coleo Flvia e Adolpho Leirner, So Paulo.

Conhecendo a artista

Lgia Clark
Pintora e escultora brasileira, criou vrios objetos de metal como se fossem grandes dobraduras. pos-
svel interferir na obra em sua Srie Bichos, criada em 1960, moviment-las, modificando suas formas.
Seus objetos, com dobradias, permitem a participao do observador, sendo considerados uma esp-
cie de instalao.

42. Recorte crculos de tamanhos e cores variadas, como estes que esto abaixo.
Primeiro, assim como no caso dos Bichos de Lgia, proponha diferentes dobras. Segundo, tente encaix-
los construindo um objeto tridimensional abstrato.
Para fix-lo utilize uma base de papel, papelo ou madeira.
Uma instalao uma
manifestao artstica em
que a obra composta
de elementos organizados
em um ambiente. Esses
elementos tm a inteno
de criar uma relao com
o pblico. As instalaes
s existem na exposio e
delas ficam reproduzidas
fotos e imagens.

ENSINO MDIO
ARTE

A gravura
A gravura tem incio na Pr-Histria com as impresses em positivo feitas com sangue, nas rochas das
cavernas, esteve presente na arte de vrios povos como a arte egpcia, a chinesa, a japonesa. Passou pelo
Renascimento onde foi reconhecida como linguagem artstica chegando at nossos dias, com a gravura
digital e o grafite. A relao com fins utilitrios, fez a gravura transitar com desenvoltura entre a vida real 69
e o mundo artstico. Para perceb-la e apreci-la no contexto contemporneo preciso exercitar no s a
sensibilidade, mas tambm o olhar.
O que chamamos de gravura a impresso no papel de uma matriz trabalhada e preenchida com tinta
para reproduo da imagem importante utilizar uma numerao a lpis, no canto da impresso. Por exem-
plo, 21/40, isso quer dizer que a cpia a nmero 21 de um total de 40 impresses. Depois de reproduzir as
cpias que deseja, a matriz pode ser anulada.

Relevo: Xilogravura, Linleo, Ukiho-.


Neste tipo de gravura, possvel transferir a imagem
da superfcie saliente e entintada de uma matriz para um
suporte, como no exemplo ao lado. Hoje se pode produ-
zir timas imagens utilizando madeira, isopor e plstico
polionda como matriz. A tinta aplicada com rolo na ma-
triz e a impresso se faz com presso manual, no sendo
necessrio o uso da prensa.

Entalhe: Ponta-seca, gua-tinta, gua-forte.


Nesta tcnica, transferimos a imagem dos sulcos entinta-
dos de uma matriz para um suporte. Observe, na imagem
ao lado, que as linhas e formas do desenho so feitas
com buril em baixo relevo. Depois de entintar a matriz, o
que se faz limp-la, ficando a tinta s nas partes mais
fundas. Tradicionalmente, usa-se placas de metal, mas
podem ser usadas matrizes de cds, caixas de leite etc.

Buril: ferramenta de ao com ponta cortante em V,


usado na gravao em metal, pedra ou madeira para
abrir traos finos.

Impresso plana: Litografia.


Public Domain/Wikimedia Commons

Neste caso, as partes entintadas e no en-


tintadas ficam no mesmo nvel e a separa-
o das reas, com tinta, se d pela repul-
so entre a gua e a gordura. O desenho
feito com basto oleoso sobre a matriz de
pedra calcrea, a tinta aplicada com rolo
e a reproduo realizada com auxlio de
uma prensa, assim como na foto ao lado.
Permeao: Stencil ou Pochoir e Serigrafia.

Shakata GaNai/Wikimedia Commons


Tcnica de gravura em que a tinta chega ao papel
atravessando a matriz, que no caso da serigrafia se
70 constitui de partes permeveis e impermeveis. No
stencil ou pochoir, a matriz vazada permitindo a
impresso da cor.

43. Observe as gravuras abaixo, pois, alm de obras de


diferentes artistas e perodos, seus temas so bem
diversos. Escolha uma das temticas e escreva um
pequeno texto sobre esse assunto em seu caderno.

Public Domain/Wikimedia Commons

Drer, Albrecht. Rhinocerus. 1515. Xilogravura, Picasso, Pablo. Le Carmen Warhol, Andy. Cow. 1971.
21,4 x 29,8 cm. Museu Britnico, Londres, Inglaterra. des Carmen.1964. Ponta seca. Serigrafia, 115,57 x 75,56.
Coleo Particular. Coleo Particular.

Goeldi, Oswaldo. Chuva. 1955-57. Xilogravura, 22 x 29,5 cm. Kollwitz, Kthe. Vivas e rfos.1919. Litografia,
Coleo Frederico Mendes de Moraes. 43,5 x 58,5 cm. Kthe-Kollwitz-Museum, Berlim,
Alemanha.

ENSINO MDIO
ARTE

44. Relacione uma coluna com a outra:


1 Oswald Goeldi 4 Andy Warhol
2 Xilogravura 5 Entalhe
3 Albrecht Drer 6 Kathe Kllwitz
7 Permeao 71
( ) Artista cujas gravuras em madeira e metal difundiram seu nome por toda a Europa, no sculo XVI, pro-
duziu vrias gravuras, tinha um cuidado extremo com os detalhes em seus desenhos.
( ) Gravadora alem, artista com grande compromisso social que transformou seu trabalho artstico num
dos principais canais de denncia da violncia sofrida pelas populaes durante as guerras. Sofreu per-
seguies e suas obras foram retiradas e destrudas pela polcia polcia alem.
( ) Tcnica de gravura Stencil ou Pochoir, Serigrafia
( ) Artista gravador brasileiro, considerado um expressionista. Seus trabalhos retratavam o Rio de Janeiro
de uma forma densa, silenciosa e de grande impacto. Trabalhava na madeira extraindo dela o mximo
de luz e sombra.
( ) Artista da Pop Art, autor da serigrafia Cow.
( ) Tcnica, cuja matriz uma placa de madeira.
( ) Tcnica em que se usa, tradicionalmente, placas de metal mas matrizes de cds, caixas de leite podem
ser usadas.

Monotipia: gravura de uma s cpia


A monotipia, como o prprio nome indica, uma nica cpia de uma matriz que , geralmente, uma placa
de vidro, acrlico ou frmica. O desenho feito com a tinta sobre esta superfcie e a impresso direta no
papel.
Mesmo possibilitando apenas cpia nica, esta primeira imagem pode ser utilizada como base de com-
posio para impresses posteriores com outras tcnicas.

45. Com aquarela ou guache crie uma monotipia ou monoprint sobre um vidro, acrlico, frmica ou bandeja
de isopor. Escolha um dos temas das gravuras apresentadas e proponha uma nova verso. Imprima no
espao abaixo posicionando a folha de seu livro sobre a matriz e pressionando levemente.
46. Utilizando uma copiadora, uma tcnica contempornea de gravura, fotocopie uma imagem bem popular
nos meios de comunicao de massa: uma personalidade famosa, uma marca conhecida, o smbolo do
real (a moeda brasileira), do dlar, do euro etc. Se no for possvel fotocopiar, copie a imagem escolhida
com carbono.
72 Fotocopie ou use o carbono para reproduzir a imagem escolhida, quantas vezes forem necessrias,
e cole-as cobrindo todo o espao abaixo. No se esquea, seu nico desafio compor, justapondo na
horizontal e na vertical no mnimo trs exemplares de sua imagem.

ENSINO MDIO
ARTE

Captulo 4
Tendncias modernas
73
Os mltiplos nas Artes Visuais
O mltiplo, em Matemtica, um nmero que contm outros vrias vezes. O termo aplicado produo
artstica remete s obras que so produzidas em nmero limitado, mediante processo industrial.
O artista, neste caso, pode inclusive planejar ou instruir a conduo do projeto, que, em geral, executado
com materiais e processos adequados produo em massa. O conceito de mltiplo representa uma verda-
deira revoluo na arte, ou seja, ao considerar a obra de arte no mais como um item raro e destinado a uma
minoria de colecionadores ou apreciadores, coloca a arte no mesmo patamar de outro bem de consumo de
massa semelhante a qualquer outro produto industrial. O valor da arte, de acordo com este pensamento, est
ligado a sua capacidade de transmitir ideias por meio das linguagens artsticas.
Para desenvolver esse conceito, os artistas, geralmente, usam materiais alternativos, oferecidos pela in-
dstria e transformados em obras-de-arte. A gravura em suas diferentes tcnicas extremamente valorizada
pois, sua principal caracterstica a reproduo, que permite um maior acesso arte.
Andy Warhol, artista americano dos anos de 1960, criou inmeras serigrafias, pro exemplo: os retratos
de Marilyn Monroe, um mito americano, suas famosas cadeiras eltricas e latas de sopa Campbells. Esse
artista da Pop Art, mais que qualquer outro, deu visibilidade ao esprito da Amrica que transforma tudo em
espetculo, inclusive a morte.
Observe, a seguir, uma obra famosa de Warhol: 210 garrafas de Coca-Cola, de 1962.

Pop Art (ou Arte Pop) foi


um movimento artstico sur-
gido na dcada de 1930 no
Reino Unido e nos Estados
Unidos. Suas obras davam
visibilidade massificao
da cultura popular capitalis-
ta. Diz-se que a Pop Art o
marco de passagem da mo-
dernidade para a ps-moder-
nidade na cultura ocidental.

WARHOL, Andy. 210 Garrafas de Coca-cola Verdes. 1962.


leo sobre tela, 209,6 x 144,8 cm. Whitney Museum of American
Art, Nova York, EUA.
Pop Art
Termo que designa um movimento que floresceu no final dos anos 1930 e perdurou at o incio dos 1970,
na Inglaterra e nos Estados Unidos. As referncias iconogrficas do grupo so, sobretudo, o imaginrio e a
cultura popular, a Histria em Quadrinhos, a publicidade, as embalagens, as imagens da televiso, do cinema,
74 fotografias de revistas e jornais etc. Os artistas pop preferiam tcnicas comerciais, a exemplo dos silk-screens
de Warhol, tcnica de reproduo de imagens de latas de sopa, cadeiras eltricas, motivos florais que mais
pareciam papis de parede etc.
Observe, a obra Mao, de Warhol.

WARHOL, Andy. mao. 1972. Serigrafia sobre papel, 70 x 70. Coleo Particular.

Por meio da tcnica do silk-screen, o rosto de Mao Ts Tung, lder comunista chins, retirado de uma foto
de propaganda poltica, apresentado como uma mscara. O artista refora, dessa maneira, o poder da ima
gem na difuso de personalidades nacionais.

ENsiNo mDio
ArTE

Conhecendo os artistas
Andy Warhol (1928-1987) e roy Lichtenstein (1923-1997)
Warhol, conhecido como o personagem mais excntrico da Pop Art, produziu uma srie de retratos de
75
Marilyn Monroe, Elvis Presley e outras celebridades, assim como, garrafas de refrigerante, latas de sopa
Campbells etc. Observe as imagens a seguir:

WARhoL, Andy. As vinte e cinco marlilyns. WARHOL, Andy. Lata de sopa Campbells.
1962. Serigrafia, 97 x 122 cm. Domnio Pblico. 1968. Coleo Berardo, Portugal.

WARHOL, Andy. Two Dollar Bills. 1962. Silkscreen sobre


tela. 210 x 96 cm. Whitney Museum of American Art, Nova
york, EUA.
Warhol se opunha ao conceito de obra de arte como pea de artesanato, feita a mo, e argumentava:
Quero que todos pensem igual. Acho que todos devem ser mquinas.
Deu a seu estdio o nome de The Factory e, segundo ele, a arte nada mais era do que um negcio como
outro qualquer.
76
Richard Hamilton, artista ingls pertencente a este movimento, definiu a arte Pop Art como popular, ef-
mera, consumvel, barata, produzida em srie, jovem, espirituosa, cheia de expedientes, glamourosa, e big
business.

47. Voc concorda ou no com Hamilton e Warhol? Escreva uma pequena crtica justificando qual a funo
da arte para voc.

ENSINO MDIO
ARTE

48. Escolha um objeto ou paisagem que, na sua perspectiva, represente o Brasil. A partir da fotocpia desse
elemento, crie uma composio, justapondo as imagens. Assim como Warhol usou a cor verde na sua
obras, de 1962, escolha uma cor apropriada para dar visibilidade ideia que voc quer passar com seu
trabalho.
77
Roy Lichtenstein, outro grande artista da Pop Art, pintou grandes murais e usou imagens de tiras de qua-
drinhos com personagens e bales e textura grfica, ou seja, a tcnica da retcula, prpria para imprimir qua-
drinhos em jornal. A exemplo de Takka Takka, os quadrinhos so reproduzidos em escala maior. Observe.

78

Lichtenstein, Roy. Obra de arte. 1962. leo so- Lichtenstein, Roy. Takka Takka. 1962. Magna sobre tela,
bre tela, 137 x 137 cm. Fundao Lichtenstein, 143 x 173 cm. Museum Ludwig, Alemanha.
Nova York, EUA.

Lichtenstein, Roy. Ns levantamo-nos lentamente, 1964.

ENSINO MDIO
ARTE

49. E os personagens deste quadrinho, voc conhe-


ce? Voc sabe quem criou esses personagens?
Pesquise e, depois, descreva as caractersticas
deles, destacando os valores do modelo capita-
lista que eles expressam. 79

Lichtenstein, Roy. Olha o Mickey. 1961. leo sobre tela,


121,9 x 175,3 cm. National Gallery of Art, Washington D.C.
48. Na sociedade brasileira, os meios de comunicao de massa tambm alimentam os sonhos de consu-
mo. Pesquise imagens que representem algum sonho de consumo. Cole no espao abaixo e complete
a composio usando elementos prprios das HQs: bales, textos, onomatopeias etc. Para dar um bom
acabamento, complemente seu trabalho usando caneta hidrocor.
80

ENSINO MDIO
ARTE

BARBOSA, Ana M. T. (Org.). Arte-educao: leitura no subsolo. So Paulo: Cortez, 2002.

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ENSINO MDIO