A surpreendente arquitetura de Renzo Piano

Renzo Piano é um dos maiores expoentes da arquitetura mundial. Italiano, nasceu em

Gênova em 1947. Suas obras são surpreendentes devido à diversidades de escalas, materiais e
formas trabalhadas por ele. Os projetos de Piano carregam simbolismos e seus estilo de criar,
considerado por muitos como arquitetura high-tech, envolve também elementos de misticismo e
magia.
A maioria dos arquitetos possuem seus estilos pré-definidos. Mas o que difere, então, Renzo
Piano dos demais? A busca por aplicar um conjunto de ideias coerentes a novos projetos de formas
totalmente diferentes, dando origem a trabalhos incríveis – o que faz dele um grande sucesso na
arquitetura.

BIOGRAFIA DE RENZO PIANO

Nascido em Gênova no dia 14 de setembro de 1937, Renzo Piano tem origem em uma
família tradicional de construtores da região. No entanto, sua opção foi por estudar arquitetura,
ingressando na Escola de Arquitetura do Instituto Politécnico de Milão.
Piano foi orientado e teve como referência o professor Franco Albini, arquiteto neo-
racionalista italiano. Sua graduação ocorreu em 1964 e a partir daí se dedicou a uma série de
viagens de estudos em arquitetura por países como Reino Unido e Estados Unidos. O périplo
perdurou até 1970.
Neste ano, Renzo Piano fundou seu primeiro escritório juntamente com o arquiteto Richard
Rogers – o “Piano & Rogers”. Foi ao lado de Rogers que Piano criou uma de suas obras mais
celebradas, marco da arquitetura contemporânea em Paris – o Centre Pompidou.
A partir de 1977, firma parceria com o arquiteto Peter Rice em sociedade no escritório
“Piano & Rice” a qual perdurou até 1993 com a morte de Rice. No entanto, juntamente aos
trabalhos com Rice, Renzo Piano funda em 1981 seu escritório próprio, o Renzo Piano Building
Workshop. É neste escritório que o arquiteto desenvolve trabalhos até hoje.

O ESTILO DE RENZO PIANO

A arquitetura high-tech ou de alta tecnologia é uma corrente da arquitetura que surgiu em

meados dos anos 70. Tem como propósito maior o emprego de materiais de tecnologia avançada nas
construções, como o nome sugere. Alguns historiadores da arquitetura a classificam este estilo
como um “tardo-modernismo”. E é este o estilo comumente atribuído à arquitetura de Renzo Piano.
No entanto, segundo Piano, sua única constante é: “ a ideia de fazer um edifício voar –
criando algo com a gravidade zero”. Talvez por isto, as melhores obras do arquiteto tem
características transcendentais. É tudo mais próximo a uma “harmonia refinada do que um
exibicionismo virtuoso” – segundo o jornal britânico The Guardian.
O arquiteto italiano não possui, apesar de tudo, um diferencial em sua obra. Um traço
característico. E é isto que o faz ser tão louvado. Cada projeto de Piano possui características
únicas, inovadoras e surpreendentes. O arquiteto tem a habilidade refinada de se reinventar!

Futurístico x Conservador

Apesar das ideias diferentes, elas são coerentes e lógicas. O antagonismo ao existente e a
busca por soluções estruturais inovadoras aliadas ao uso de tecnologias existentes fazem parte do
trabalho de Piano. E tudo sempre respeitando as especificidades de cada projeto.
Algumas obras de Renzo Piano possuem aspectos futurísticos. É comum a utilização de
materiais como o vidro, iluminação, metal e traços retos – inclusive apontados como obras de
arquitetura high-tech. Entretanto, outros trabalhos podem ser considerados conservadoras e é esta
condição de não se enquadrar em nenhuma categoria que faz dele um exemplo de pluralidade e
motivo a ser vencedor de diversos prêmios.
“Como arquiteto você é um construtor. Claro que você é mais que um construtor. Você deve ser um
militante, um poeta, um visionário, você deve ser um artista. Mas certamente você tem que ser um
construtor. Tudo começa a partir daí.” – Em uma entrevista à BBC.

PRINCIPAIS PRÊMIOS RECEBIDOS POR RENZO PIANO

1989 – Medalha de Ouro RIBA

1990 – Prêmio Kyoto em Artes e Filosofia
1995 – Prêmio Erasmus
1998 – Prêmio Pritzker
2002 – Medalha de Ouro UIA
2008 – Medalha de Ouro AIA

ALGUMAS OBRAS DE RENZO PIANO

Certamente o Centre Pompidou, em Paris, é considerado um dos maiores ícones de Renzo

Piano. No entanto, diversos outros trabalhos marcam a carreira deste que é um grande nome da
arquitetura italiana e mundial contemporânea.

OBRAS

Centro Georges Pompidou / Renzo Piano + Richard Rogers - O projeto foi escolhido
mediante um concurso idealizado pelo então presidente da França (1969-74) Georges Pompidou. O
impacto sobre a população foi tremendo, tanto pelo desenho e decisões projetuais quanto pelos
próprios arquitetos, Renzo Piano e Richard Rogers, ambos quase desconhecidos na época.
Era um modelo baseado nas possibilidades da alta tecnologia, estruturado com um sistema
de conexões, tubos e cabos de aço. O conceito mais perceptível do projeto era externalizar toda a
infraestrutura do edifício, tornando-a um componente do aspecto visual do edifício. Esse
exoesqueleto estrutural e infraestrutural permite, por um lado, identificar claramente a função de
cada elemento do edifício, e, por outro, que o interior seja completamente livre e desobstruído.
A identificação da função dos componentes do edifício se dá através da utilização de cores
específicas. A estrutura e os maiores componentes de ventilação estão pintados em branco;
estruturas de escadas e elevadores, em prateado; elementos de ventilação, em azul; instalações
hidráulicas e de incêndio, em verde; elementos do sistema elétrico são amarelos e laranjas; e os
elementos relacionados com a circulação pelo edifício estão pintados de vermelho. O principal deles
é a escada externa da fachada oeste, pintada de vermelho nos seus planos inclinados inferiores, que
possibilita uma surpreendente vista de Paris.
O Centro Pompidou abriga o Museu Nacional de Arte Moderna, que é o maior museu
europeu do tipo. Localizada no grande espaço aberto interior está a Bibliothèque Publique
d’Information e um centro para música e investigações acústicas conhecido como IRCAM. O
espaço exterior, uma praça plana e livre, é constantemente utilizada para eventos urbanos.
O Centro Georges Pompidou foi inaugurado oficialmente em 31 de janeiro de 1977 e desde
então recebe anualmente cerca de 6 milhões de visitantes, sendo uma das obras mais visitadas na
França.

The shard - O mais recente projeto de Renzo Piano , o Shard , mudou recentemente para a fase de
construção. O arranha-céu com 1.016 pés de altura será o edifício mais alto da Europa Ocidental e
proporcionará vistas incríveis de Londres . A torre de uso misto, completa com escritórios,
apartamentos, um hotel e spa, áreas de varejo, restaurantes e uma galeria pública de 15 andares, fica
ao lado daestação London Bridge como parte de um novo empreendimento chamado London
Bridge Quarter. Substituindo a Southwark Tower de 1970 na Bridge Street, o Shard é uma adição
bem-vinda ao horizonte de Londres, e sua localização central, próxima aos principais nós de
transporte, terá um papel fundamental em permitir que Londres se expanda.
Conhecido por seu edifício elegante, leve e detalhista, o Shard de Piano consiste em várias
facetas de vidro que se inclinam para dentro, mas não se encontram no topo. Inspirada pelas
imponentes torres da igreja e pelos mastros de navios que outrora ancoraram no Tâmisa, a forma do
Estilhaço foi gerada pela planta irregular e aberta ao céu para permitir que o edifício respirasse
naturalmente.
Planejado como uma “cidade vertical” para atender a população crescente da cidade e
precisa maximizar o espaço, o programa do Shard varia para fornecer uma estrutura central
funcional para Londres . O nível do solo incluirá uma praça pública com restaurantes e cafés, além
de áreas para instalações de arte. Os 50.000 m² de escritórios incluem jardins de inverno
naturalmente ventilados, enquanto os 195 quartos do hotel e apartamentos exclusivos localizados
nos andares superiores exibem belas vistas. Enquanto o Shard oferece espaços luxuosos que podem
ser cobiçados por empresas e moradores, o prédio também atende ao público com plataformas de
visualização nos andares 68-72. Acessado diretamente de uma entrada no nível do solo, essas
galerias de visualização devem atrair mais de meio milhão de visitantes a cada ano.
O programa misto é atraente para muitos e permitirá que o Shard ajude o desenvolvimento
futuro de Londres . O Shard deve ser concluído em 2012.

AEROPORTO INTERNACIONAL DE KANSAI - BAÍA DE OSAKA (JAPÃO) - O Aeroporto

Internacional de Kansai, na baía de Osaka (Japão), é um projeto do arquiteto Renzo Piano. Foi
construído em uma ilha artificial: 4 km de comprimento e 2,5 km de largura, ocupa uma área de
300.000m2 e sua inauguração se deu em 1994. Sua estrutura foi calculada para resistir aos
terremotos que assolam o Japão. A cobertura é um arco irregular formada por 82.000 painéis de aço
inoxidável e no ano de 2001 foi considerado pela Sociedade de Engenheiros Civis dos Estados
Unidos como um dos Monumentos do Milênio.
A construção de Kansai levou 38 meses, e o esforço de 6.000 trabalhadores, aumentado para
10.000 em alguns momentos. A plataforma está apoiada sobre 1000 estacas, que atravessam 30
metros através da água, mais 20 metros de lama, até se fixarem firmemente em 40 metros de rocha.
sensores especiais detectam quando o assentamento excede a tolerância máxima permitida (10
milímetros) em um ponto qualquer.
Cada estaca está equipada com um sistema de calibração que opera por meio de poderosos
macacos hidráulicos. A estaca que tiver sofrido movimentação é ajustada e fixada na nova posição.
Esta regulagem continuará por 10 anos, até todos os macacos serem fixados definitivamente.
Esta estrutura deveria ser capaz de resistir um terremoto, o que acabou acontecendo, sem ocasionar
quaisquer danos. Kansai se encontra à mesma distancia do epicentro do terremoto que atingiu Kobe
em janeiro de 1995. A intensidade do choque foi a mesma, mas o edifício não sofreu quaisquer
danos, nem um vidro quebrou. Na sua leveza e aparente fragilidade. A cobertura é formada por
82.000 painéis idênticos de aço inoxidável. Sua forma foi sugerida pela canalização do fluxo interno
do ar. Nas palavras de Renzo Piano: "Kansai é um instrumento de precisão, filho da matemática e a
tecnologia.Um forte ponto de referência, um marco e uma experiência espacial extraordinária."
Visto em corte transversal, a cobertura é uma arco irregular (mais exatamente, uma série de arcos de
diferentes raios).
Esta forma foi adotada para canalizar o ar para a área de passageiros sem necessidade de uso
de dutos fechados. Defletores visíveis que lembram lâminas ou folhas . guiam o ar ao longo do
forro e refletem a luz externa. Desta forma, todos os elementos que esconderiam a estrutura foram
eliminados. O movimento de ar é regulado pela criação de um forro aerodinâmico, produto do
trabalho de excelentes designers com ajuda da computação que permite obter a precisão e
velocidade necessárias.