DEPARTAMENTO DE HISTÓRIA, FILOSOFIA E ARTES

CURSO DE HISTÓRIA

História da Arte em Portugal

Docente responsável e respetivas horas de contacto na unidade curricular

Isabel Soares de Albergaria. 60 horas

Outros docentes e respetivas horas de contacto na unidade curricular:

Nenhum

Other academic staff and lecturing load in the curricular unit:

None

Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver

pelos estudantes):
A disciplina privilegia a análise dos conceitos artísticos e formulações plásticas
dominantes em Portugal, a partir da Idade Média até à Época Contemporânea,
procurando estabelecer relações com os movimentos artísticos do Ocidente.

1. Identificar os movimentos artísticos em Portugal.

2. Caracterizar estes movimentos artísticos desde a Idade Média ao século XX, numa
perspetiva comparada com o ambiente artístico europeu;
3. Relacionar o fenómeno artístico com a realidade histórica portuguesa;
4. Identificar algumas das principais obras de arte portuguesas;
5. Reconhecer alguns dos principais artistas plásticos portugueses;
6. Compreender as criações estéticas portuguesas do passado de forma a aproximá-las
das problemáticas contemporâneas da arte nacional.

1. Competências genéricas:
1. Organização e fluência da expressão oral e escrita.
2. Capacidade de análise e de síntese.
3. Capacidade de conceptualização e de problematização.

Learning outcomes of the curricular unit:

Subject favors the analysis of artistic concepts and plastic definitions, dominant in
Portugal between the Middle Age and the Contemporaneous Epoch, aiming to establish
relations with artistic movements of the Occident.

1. Identify artistic movements in Portugal.

2. Characterize these artistic movements since the Middle Age to the 20th century,
comparing to the European artistic movement.
2. Relate the artistic phenomenon with the Portuguese historical reality.
3. Identify some of the main Portuguese works of art.
4. Recognize some of the main Portuguese plastic artists
5. Understand the ancient Portuguese aesthetic works to approach them to the
contemporaneous problematic of national art.
Know specialized bibliography and historiographical problems of greater relevance
within the period and the referred thematic;
Develop the capacity analysis and interpretation of documentary and iconographic
sources essential to the study of History of Arts.

Conteúdos programáticos:
1. A Arte na Idade Média portuguesa: O modo românico: características da arquitetura
religiosa e escultura. O Gótico: dos princípios ao amadurecimento em Portugal.
Escultura. Arquitetura militar e civil. O Manuelino: simbologia e ornamento. Os
“Primitivos Portugueses”.

2. Do Renascimento ao Maneirismo. A arquitetura e o papel da decoração. A escultura

quinhentista e seiscentista. O estilo Chão e a arquitetura Maneirista. A pintura.

3. O Barroco - A arte da ilusão: Arquitetura e as artes decorativas. A pintura e o azulejo.

4. Ecos do Neoclassicismo e do Romantismo em Portugal: Lisboa de Pombal e o Porto

dos Almadas. Vieira Portuense e António Domingos Sequeira. A Bolsa no Porto e o
Palácio da Pena.

5. A segunda metade do século XIX: O Grupo de Leão e o triunfo naturalista.

Simbolismo traços expressionistas. Arte nova,

6. O século XX: dos precursores da modernidade aos anos 80.

Syllabus:
1. The Portuguese Middle Age Art: the Romanic style: characteristics of religious
architecture and sculpture. The Gothic: from the origin to the matureness in Portugal.
Sculpture. Military and civil architecture. The Manueline style; symbology and
ornament. “The Portuguese Primitives”.

2. From the Renaissance to the Mannerism: The architecture and the decor role. The
sculpture of the 16th and 17th centuries. The “Chão” style and the Mannerist
architecture. Painting.

3. The Baroque – the illusion art: Architecture and decorative arts. Painting and tile
4. Neoclassicism and Romanticism Echoes in Portugal: Lisbon of Pombal and Oporto of
Almadas. Vieira Portuense and António Domingues Sequeira. The Stock Exchange in
Oporto and the Palace of Pena.

5. Second half of the19th century: The “Leão Group” and the naturalist triumph.
Symbolism and expressionistic lines. Art Nouveau.

6. The 20th century: from the modernist precursors to the eightie

Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objectivos da

unidade curricular.
As linhas de força contempladas no programa incidem sobre os movimentos artísticos
mais relevantes, privilegiando as denominadas artes maiores em Portugal (arquitetura,
pintura, escultura), daí que do ponto 2 ao 8 se faça uma abordagem teórica aos
principais movimentos artísticos, de modo a que os alunos consigam identificá-los
(obj.1), caracterizá-los (obj.2); reconhecer alguns das principais monumentos e obras de
arte portuguesas (obj.4) enumerar alguns dos mais relevantes artistas de cada período
(obj.5) nunca esquecendo o contexto histórico em que apareceram (obj.3) assim como
tentando fazer uma ponte do passado com o presente.
(obj. 3 e 5). Ao se caracterizar os movimentos artísticos portugueses, far-se-á sempre
uma comparação com os mesmos movimentos em território europeu (obj.2).

Demonstration of the syllabus coherence with the curricular unit's objectives.

The program main lines focus the most relevant artistic movements, favoring the
denominated major arts in Portugal (architecture, painting, sculpture); therefore, a
theoretical approach to the main artistic movements is referred from item 2 to 8,
allowing the students to identify them (intended outcome 1), characterize them
(intended outcome 2), recognize some of the main Portuguese monuments and works of
art (intended outcome 4), enumerate some of the most relevant artists of each period
(intended outcome 5), without forgetting their historic context (intended outcome 3), as
well as trying to make a bridge linking the past to the present (intended outcome 3 and
5).
Whenever Portuguese artistic movements are characterized, we should always compare
them with the same movements of the European territory (intended outcome 2).

Metodologias de ensino (avaliação incluída):

Aulas teórico-práticas onde se privilegia a análise e o estudo comparativo das diferentes
propostas estéticas, com o apoio dos meios audiovisuais e da análise de alguns. Serão
usados métodos centrados no professor (exposição) e métodos ativos centrados no aluno
(apresentações orais e debates na aula).
A avaliação faz-se através da participação ativa dos alunos na aula e dois elementos de
avaliação escrita: um teste de frequência, e a produção de um pequeno vídeo de 5/7
minutos versando sobre um monumento, peça ou conjunto da arte portuguesa
relacionada com os tópicos do programa.

Teaching methodologies (including evaluation):

Theoretical and practical classes, being favored the analysis and comparative study of
different aesthetic proposals, with the support of audiovisual means and the analysis of
some of these. It will be used methods focused on professor (oral presentation) and
active methods focused on student (oral presentations and debates in class). The
assessment includes a written exam and the presentation of a video focused on a
monument, an object or asset related to the syllabus.

Demonstração da coerência das metodologias de ensino com os objetivos de

aprendizagem da unidade curricular.
Considerando as relações existentes entre o património artístico e arquitetónico
existente nos Açores e a Arte Portuguesa, serão realizadas visitas de estudo a alguns
monumentos micaelenses. As temáticas serão expostas com base na analise de imagens
e textos, sem ignorar o quadro teórico geral e as problemáticas que se colocam no
âmbito da história da arte.
As leituras integram o processo de investigação autónoma e de assimilação dos
conteúdos; o debate e a argumentação serão competências a desenvolver pelos
estudantes.

Demonstration of the coherence between the teaching methodologies and the

learning outcomes.
1. As the subject “Cultural Patrimony” belongs to the students curriculum and they
usually make visits to some monuments of S. Miguel island, we decided only to teach
“Portuguese Art of Mainland”. The classes are given based on audiovisual,
accompanied by the professor explanation, providing a general theoretical board and
tools for the analyses of the work of art.
2. Readings include autonomous investigation and assimilation process
3. Debate and arguments increase students competences in order to develop a more
active intervention into the civil society.

Bibliografia principal:
ALMEIDA, Carlos Alberto Ferreira, Historia da Arte em Portugal. Vol. 1. O Românico,
Lisboa, Presença, 2002.
CALDAS, J.V.; SERRÃO, SARDO, D. (Coord.), História nos Açores (c.1427-2000).
Angra do Heroísmo: DRC, 2018
CORREIA, J. E. Horta, Renascimento, Maneirismo e Estilo Chão, Lisboa: Presença,
1991.
DIAS, P., A Arquitectura Gótica Portuguesa, Lisboa: Estampa, 1994.
FRANÇA, J.A., A Arte em Portugal no Século XIX, 2 vols., Lisboa: Bertrand, 1966.
IDEM, Lisboa Pombalina e o Iluminismo, 2ª ed., Lisboa: Bertrand, 1977.
IDEM, A Arte e a Sociedade Portuguesa no Século XX, 3ª ed., Lisboa: Livros
Horizonte, 1991
PEREIRA, P. Arte Portuguesa - História Essencial. Lisboa: Círculo de Leitores/Temas
e Debates, 2011.
PEREIRA, P. (Coord.) Historia da Arte Portuguesa. 3 vols. Lisboa: Círculo de
Leitores/Temas e Debates, 1995.