A 

história da dança tem início junto com a da humanidade. Registros históricos apontam

que ela é uma das artes mais antigas.
Pesquisadores apontam que dançar era quase um instinto para os homens da Era Primitiva.
Eles dançavam para buscar alimentos, água, mas também para agradecer à natureza. 
A maior prova da presença dessa arte nos tempos mais antigos é a quantidade de pinturas
rupestres encontradas em grutas, galerias subterrâneas e cavernas. Em locais como Serra da
Capivara, (Piauí) e Fulton’s Rock (África do Sul)  muitos desenhos representavam as
pessoas dançando em roda, vestidas com peles de animais e até mesmo imitando
movimentos e posturas deles. 
Mas com o passar do tempo  as danças foram evoluindo e assumindo cada vez mais o papel
de representação artística e até mesmo entretenimento. Além da Era Primitiva,  a história da
dança também pode se dividir nos seguintes períodos: 

Danças Milenares
Em 5.000 a.C os egípcios já realizavam danças, mas, com o propósito de homenagear
deuses. Foi apenas por volta do século V a.C que essa arte começou a se mesclar ao teatro
Grego. 
Já na Idade Média a dança passou por um período difícil onde foi considerada pecado e até
proibida, juntamente com o teatro. Apenas a partir do século XV, durante o período
Renascentista, que a arte passou a ganhar novos movimentos.
Foi por volta do século XVII que o rei Luis XIV, também conhecido como o Rei Sol, foi o
grande responsável por fazer dos balés as principais atrações de bailes em Versailles. Na
época, mais do que apresentações artísticas as danças contavam histórias e eram verdadeiros
atos políticos. 
Enquanto países Itália, Inglaterra,  Escócia seriam conhecidos por suas guerras, a França se
tornaria o reduto das artes, do requinte e da moda.
O balé passou a ganhar muita força, sendo marcado por nomes como:  Felipe Taglioni,
Fanny Elssler e Carlotta Grisi marcaram o período. Aqui também o balé russo se tornou
uma referência em técnicas.

Dança Moderna 
A Era Moderna é conhecida por separar não apenas a técnica clássica da nova, como
também por modificar o pensamento que norteia a arte. Pode-se dizer que três dançarinas
marcaram o início desse período: Löie Fuller,Isadora Duncan e  Ruth St. Denis.
Fuller marcou presença trazendo mais das artes cênicas para a dança. Duncan ficou
mundialmente conhecida por dar uma nova roupagem ao balé russo e Denis foi quem
passou a fortalecer cada vez mais a ideia de dança como religião.
Foi a partir dessa época que os os primeiros balés russos “polêmicos” começaram a surgir.
Foi então que o balé começou a tomar o rumo de incluir movimentos super difíceis, que
apenas os bailarinos mais treinados poderiam executar. 

Dança neoclássica 
Pode-se dizer que a dança neoclássica começou a tomar forma entre a década de 20 e 30.
Um dos nomes mais importantes desse período foi do  coreógrafo russo George Balanchine
isso porque foi ele que resolveu sintetizar a dança clássica e a moderna, criando assim a
neoclássica.
Foi ele que surgiu com a ideia de “dança pela dança” ou seja, sem representações
dramáticas

Dança contemporânea  
A dança contemporânea deu seus primeiros passos entre os anos 40 e 60 quando alguns
coreógrafos passaram a questionar o modo de se fazer dança. O grupo Judson Dance
Theater passou a basear a essência dessa arte nas mudanças no clima social e político.
Além disso, a partir da década de 70 começou a acontecer um grande intercâmbio de
dançarinos. Já nos anos 80, a arte foi marcada pelo surgimento de técnicas mais vigorosas,
rápidas e até mesmo “violentas” que refletiam diretamente as imagens da mídia. 
E dali por diante a dança passou a se transformar cada vez com mais rapidez. 
Quer saber mais sobre a dança e seus benefícios? Então não deixe de acompanhar o blog da
Primeiro Ato.