LAYOUT E COMPOSIÇÃO PARA O DESIGN

GRÁFICO

Sempre ouvimos: “Não julgue um livro pela capa”, entretanto, a

grande verdade é que as pessoas fazem exatamente isso. Se não
fosse verídico, os livros não teriam capa e os filmes não teriam
banners de divulgação.

O trabalho do designer é captar a atenção do público e imprimir no

consciente a informação que ele quer passar, ou seja, muito mais
do que simplesmente criar artes bonitas ou usar fontes chamativas
em cartazes. As informações não podem estar bagunçadas, o
Designer tem que ditar o caminho que o público vai percorrer, para
isso foram criados os conceitos de Layout e Composição.

Layout e Composição são dois elementos primordiais para a base

do Design, seja ele gráfico ou Web, porque eles trazem ordem e
sentido ao projeto que eles são aplicados. Divididos em 11
características básicas, são elas: Proximidade, Espaço em Branco,
Alinhamento, Contraste e Hierarquia, Equilíbrio, Linha, Proporção,
Ponto Focal, Repetição e Ritmo. Para melhor exemplificar as
características vamos ler mais detalhadamente as informações de
aplicações de cada uma.

Proximidade: Para aplicar esse conceito basta que você

identifique os conteúdos que são semelhantes e faça grupos entre
eles, afastando assim dos conteúdos diferentes (Isso serve tanto
para texto, quanto ícones, imagens, ilustrações etc.)

Espaço em Branco: Utilizado para melhorar a compreensão dos

conteúdos, a aplicação é simples, basta que você deixe espaços
para descanso dos olhos na composição.
Alinhamento: Organiza o conteúdo em um formato específico para
melhorar sua visualização. Mantém as proporções entre as
margens e o espaço de trabalho usado.

Contraste e Hierarquia: Esse recurso é útil quando se trata de

destacar um elemento importante dentro do projeto. Há muitas
maneiras de conseguir isso, por exemplo, através dos diferentes
estilos de fontes que podem ser aplicados aos textos ou à cor.

Proporção: Também usada para dar destaque ou para criação de

um padrão, é normalmente usada em fontes tipográficas
ressaltando hierarquia.

Ponto Focal: A Partir de um elemento em destaque podemos criar

o ponto focal que vai ser o ponto principal da peça.

Repetição e Ritmo: Esse recurso reforça um elemento ou estilo

importante em seu design. Ele pode ser usado em títulos,
subtítulos etc., pois além de oferecer uma unidade estética ao seu
projeto, permite que os espectadores se familiarizem com o que
você está apresentando. Quando há repetição de um ou mais
elementos da composição, criando movimentos padrões, e assim
criamos um ritmo.

Equilíbrio: O equilíbrio pode ser alcançado através da distribuição

proporcional dos elementos na peça gráfica, de forma simétrica ou
assimétrica dependendo da mensagem que será passada.

Linha: Serve para orientar o olhar, dando direção. Dependendo do

tipo de linha conseguimos transmitir sensações diferentes.
 INTRODUÇÃO AO ESTUDO DA ERGONOMIA
COM BASE EM ASPECTOS VISUAIS

Ergonomia é uma palavra de origem grega, que significa: ERGON

- Trabalho e NOMOS - Regras, ou seja, Regras do Trabalho.
É o conjunto de conhecimentos científicos relativos ao homem e
necessários para o design de ferramentas, máquinas e dispositivos
que possam ser utilizados com o máximo conforto, segurança e
eficácia (Wisner 1972).

A partir do estudo da ergonomia, faremos uma abordagem dos

conceitos e aspectos visuais para o conforto humano dentro do
sistema homem-máquina-ambiente, considerando a acuidade
visual nas mídias digitais e impressas. A aplicação dos conceitos
consiste no uso de compensações ópticas para estabelecer o
conforto visual em projetos gráficos.

Os conceitos básicos então que podem ser aplicados são:

● Título simples, esclarecedor e objetivo.
● Legendas concisas e facilmente legíveis.
● Frases curtas e parágrafos simples.
● Cores limitadas a três e em tonalidades que se destaquem as
palavras do fundo, mas evitando um contraste muito forte.
● Uma ideia e um desenho em cada apresentação.
● Optar por fundos claros.
● Evitar cores cítricas (amarelo, verde limão, pink, laranja, etc.)
provocam cansaço por serem agressivas aos olhos.
● Fundos escuros preferir preto ou azul marinho.

Em seguida temos os materiais feitos com base nos estudos

acima, para uma clínica de psicologia fictícia, composta por duas
profissionais mulheres. Temos um cartão de visita, um papel
timbrado e um panfleto.