DICAS PARA ESCREVER UM BOM LIVRO

*Gabriel Batista da Silva

SUMÁRIO
1. Tenha uma ideia original e interessante para a história. Pg. 1
2. Crie personagens cativantes, com personalidades únicas e consistentes. Pg. 2
3. Desenvolva um enredo intrigante, que prenda a atenção do leitor desde o início. Pg. 2
4. Crie tensão e conflito na história, mantendo o leitor curioso sobre o que irá acontecer. Pg. 2
5. Use uma linguagem clara e envolvente, que seja fácil de ler e compreender. Pg. 3
6. Crie reviravoltas surpreendentes na trama, para manter o interesse do leitor. Pg. 3
7. Descreva os ambientes e cenários de forma vívida e detalhada, para que o leitor possa se imaginar
na história. Pg. 3
8. Mantenha um ritmo constante na narrativa, evitando passagens arrastadas ou monótonas: Pg. 4
9. Faça com que a história tenha um desfecho satisfatório e emocionante: Pg. 4
10. Peça feedback de leitores beta antes de publicar o livro, para avaliar se a história está realmente
cativante. Pg. 4

1. Tenha uma ideia original e interessante para a história.

Existem algumas técnicas que podem ajudar a obter ideias originais:

1. Observação: observe o mundo ao seu redor e as pessoas que o cercam. Pense em problemas ou necessidades que você ou outras pessoas enfrentam e
tente encontrar soluções criativas para esses problemas.

2. Combinação: combine ideias de diferentes áreas ou setores para criar algo novo e original. Por exemplo, se você gosta de tecnologia e arte, pode criar uma
obra de arte interativa que use tecnologia para envolver o público.

3. Brainstorming: reúna um grupo de pessoas e organize uma sessão de brainstorming. Encoraje a participação de todos e sugira que as ideias sejam anotadas
em um quadro para que todos possam ver.

4. Leitura: leia livros, artigos e jornais para se inspirar. Muitas vezes, suas leituras podem lhe dar novas ideias ou levá-lo a pensar em algo de uma forma
diferente.

5. Criatividade após o estresse: este é um fenômeno interessante que ocorre com muitas pessoas. Quando estamos sob estresse, nosso cérebro é forçado a
pensar de forma diferente e pode produzir ideias originais. Por isso, se estiver se sentindo sobrecarregado, tente usar essa técnica para obter ideias criativas.
2. Crie personagens cativantes, com personalidades únicas e consistentes.
Aqui vão algumas dicas para você:
1. Crie um perfil detalhado para cada personagem, incluindo sua história de vida, traços de personalidade, crenças e valores.

2. Considere como cada personagem interage com os outros personagens, o mundo ao seu redor e o enredo em si.

3. Evite estereótipos clichês e desenvolva personalidades complexas e realistas.

4. Permita que os personagens mudem e cresçam ao longo do enredo, mas mantenha suas personalidades e características centrais.

Obs.: Lembre-se de que pode ser um processo longo e desafiador desenvolver personagens cativantes e realistas, mas é fundamental para criar histórias
complexas e envolventes.

3. Desenvolva um enredo intrigante, que prenda a atenção do leitor desde o

início.
Para criar um enredo intrigante, é importante seguir algumas técnicas e estratégias. Aqui estão algumas sugestões
que podem ajudá-lo:
1. Crie um conflito forte: O conflito é um elemento-chave de qualquer história. Se você deseja criar um enredo intrigante, deve criar um conflito forte e
significativo. Pode ser qualquer coisa, desde um conflito interpessoal entre personagens até uma batalha épica entre o bem e o mal.

2. Foque em personagens interessantes: Personagens interessantes são essenciais para uma história cativante. Dedique tempo suficiente para desenvolver
seus personagens, seus perfis psicológicos e suas motivações. Quanto mais complexos e detalhados eles forem, mais intrigante será a história.

3. Crie reviravoltas e surpresas: As reviravoltas e surpresas são ótimas maneiras de manter o leitor interessado no enredo. Planeje momentos em que as
coisas tomam um rumo inesperado e mantenha o leitor adivinhando o que irá acontecer em seguida.

4. Mantenha o ritmo e o suspense: O ritmo e o suspense são fundamentais para criar um enredo intrigante. Certifique-se de que as ações e acontecimentos
da história ocorram em ritmo adequado e mantenha o suspense em níveis razoáveis para manter o interesse do leitor.

5. Utilize um narrador confiável: O narrador é responsável por guiar o leitor através da história, portanto, é crucial ter um que seja confiável e capaz de
manter a tensão adequada do enredo. É possível utilizar diferentes tipos de narradores, como a primeira pessoa e a terceira pessoa, para criar diferentes
efeitos.

6. Use uma ambientação envolvente: A ambientação desempenha um papel importante no enredo. Deve-se criar uma ambientação que complemente a
história, e que possa ajudar a criar um clima enigmático e intrigante para o enredo.

Obs.: Ao seguir essas dicas, você poderá criar um enredo intrigante e envolvente que prenda a atenção do leitor e o mantenha interessado do começo ao fim
da história.

4. Crie tensão e conflito na história, mantendo o leitor curioso sobre o que

irá acontecer.

Existem diversas maneiras de despertar a curiosidade em alguém, aqui estão algumas sugestões:
1. Faça perguntas: Faça perguntas interessantes e desafiadoras que façam a pessoa pensar e querer saber mais sobre o assunto.

2. Conte histórias: Conte histórias que sejam intrigantes e que possam despertar o interesse da pessoa em um determinado tópico.

3. Use metáforas: Use metáforas para ilustrar o que você está dizendo e faça a pessoa se perguntar sobre a relação entre as duas coisas.

4. Utilize recursos visuais: Mostrar fotos, vídeos, gráficos ou outros recursos visuais pode ajudar a pessoa a visualizar o que você está falando e a se interessar
mais pelo conteúdo.

5. Proporcione experiências: Proporcionar experiências pode ajudar a pessoa a experimentar algo novo e interessante e despertar sua curiosidade em
aprender mais.
6. Surpreenda: Surpreenda a pessoa com fatos interessantes ou curiosidades que ela nunca tenha ouvido falar antes.

Obs.: Lembre-se de que despertar a curiosidade em alguém é mais fácil quando você é autêntico e genuinamente interessado no assunto que deseja
compartilhar.

5. Use uma linguagem clara e envolvente, que seja fácil de ler e

compreender.
Desenvolver uma linguagem clara e envolvente exige alguns cuidados e habilidades. Confira algumas dicas:
1. Conheça seu público: antes de começar a escrever, saiba quem é seu público-alvo. De que idade são? Qual é o nível de escolaridade e a área de atuação?

2. Simplifique: use palavras simples e evite termos técnicos ou jargões que possam ser desconhecidos pelo seu público.

3. Seja objetivo: vá direto ao ponto, sem rodeios. Evite frases longas e complicadas.

4. Use recursos visuais: imagens e infográficos ajudam a tornar seu conteúdo mais atrativo e fácil de entender.

5. Conte histórias: use exemplos e histórias para ilustrar seus pontos. Isso ajuda a tornar seu conteúdo mais envolvente.

6. Faça perguntas: estimule a curiosidade do seu público fazendo perguntas que se conectam com suas necessidades e desejos.

7. Escute o feedback: esteja aberto a críticas construtivas e peça feedback sobre o que pode melhorar na sua comunicação.

6. Crie reviravoltas surpreendentes na trama, para manter o interesse do

leitor.
Uma trama cheia de reviravoltas deve ter uma série de eventos surpreendentes e inesperados que transformam
completamente a história. Alguns elementos chave para alcançar esse efeito incluem:
1. Personagens complexos: personagens complexos e bem desenvolvidos ajudam a criar reviravoltas mais emocionalmente envolventes, além de fornecer
motivações e justificativas críveis para as mudanças na trama.

2. Mistério: um elemento de mistério é crucial para manter o público intrigado e levantar perguntas que serão respondidas ao longo da trama.

3. Revelações: reviravoltas com base em revelações profundas e chocantes são uma maneira eficaz de surpreender o público.

4. Traições: traições ou choques são uma maneira de forçar uma mudança na trama e mostrar ao público que os personagens não são confiáveis.

5. Mudanças: mudanças inesperadas no enredo podem ajudar a mover a história em uma direção totalmente nova e surpreender o público.

Obs.: Uma trama com muitas reviravoltas deve ser bem planejada e escrita com cuidado para evitar que pareça forçada ou confusa demais. No entanto,
quando bem executada pode criar uma narrativa emocionante e envolvente que mantém os espectadores intrigados e surpresos até a última cena.

7. Descreva os ambientes e cenários de forma vívida e detalhada, para que o

leitor possa se imaginar na história.
Algumas das principais técnicas para fazer uma boa descrição são:
1. Observação detalhada: prestar atenção aos detalhes e características essenciais do objeto, pessoa ou paisagem que se está descrevendo.

2. Selecionar os elementos mais relevantes: escolher quais características e elementos mais importantes devem ser incluídos na descrição, e qualificar os
elementos que irão dar maior descrição à uma cena.

3. Uso de vocabulário variado e adequado: escolher palavras precisas e adequadas ao que se pretende descrever, evitando repeti-las demais, e utilizando
sinônimos ou variações de palavras para enriquecer o texto.

4. Uso de figuras de linguagem: utilizar figuras de linguagem como metáforas, hipérboles ou comparações para dar mais riqueza e expressividade à descrição.

5. Apresentar uma sequência lógica: organizar a descrição de forma lógica, de maneira que o leitor tenha uma compreensão clara do objeto ou cena descrita.

6. Adjetivação: destacar os adjetivos utilizados para potencializar algumas características, destacando suas propriedades.

7. Evitar ambiguidades: evitar declarações vagas ou imprecisas, pois isso leva a uma descrição exagerada e confusa.
8. Contextualizar elementos: contextualizar a descrição, apresentando detalhes sobre o ambiente, período histórico, e outros aspectos relevantes para que o
leitor possa enquadrá-la de forma mais ampla no contexto.

8. Mantenha um ritmo constante na narrativa, evitando passagens arrastadas

ou monótonas:
1. Planeje sua história: Antes de começar a escrever, faça um esboço da história, identificando os principais eventos e como eles se relacionam entre si. Isso
ajudará a estruturar a narrativa de forma a manter um ritmo constante.

2. Construa tensão: Crie situações que aumentem a tensão. Esses momentos podem ser desafios, obstáculos ou ameaças que os personagens precisam
enfrentar. A tensão manterá o ritmo da narrativa elevado.

3. Varie o ritmo: Em vez de manter o mesmo ritmo ao longo de toda a história, varie, alternando momentos de alta e baixa intensidade. Isso manterá o leitor
engajado e interessado em continuar lendo.

4. Use diálogos: Diálogos podem ser uma ótima forma de manter o ritmo da narrativa, já que permitem que a história seja contada de uma maneira mais
dinâmica e interativa. Eles também podem ajudar a desenvolver os personagens.

5. Proporcione informações aos poucos: Em vez de entregar todas as informações de uma vez só, vá revelando aos poucos. Isso manterá o leitor curioso e
interessado em saber mais.

6. Revise e edite: Faça uma revisão cuidadosa da sua história para identificar possíveis pontos de desaceleração ou de alta velocidade. Considere cortar cenas
desnecessárias ou adicionando mais detalhes para manter o ritmo constante.

9. Faça com que a história tenha um desfecho satisfatório e emocionante:

1. Crie expectativas: desde o início da história, deixe pistas ou elementos que levem o leitor a esperar por algum desfecho específico. Isso pode ser feito
através de personagens, ambiente, diálogos, etc.

2. Surpreenda o leitor: um desfecho inesperado pode trazer uma grande emoção e satisfação. Mas é importante que ele faça sentido na narrativa e não
pareça forçado ou apressado.

3. Resolva os conflitos: todos os conflitos e problemas apresentados durante a história devem ser resolvidos no final. Caso contrário, o leitor pode sentir-se
frustrado e insatisfeito.

4. Dê sentido à história: o desfecho deve mostrar o significado da história para os personagens e para o leitor. A mensagem e a moral devem ficar claras e
impactantes.

5. Use imagens poderosas: o desfecho pode ser ainda mais emocionante se for acompanhado por uma imagem ou descrição forte e impressionante.

6. Crie um clímax: o momento de grande tensão ou emoção deve ser atingido antes do desfecho, para que o leitor sinta que a história se concluiu de forma
satisfatória.

7. Seja fiel aos personagens: o desfecho deve ser coerente com a personalidade e as ações dos personagens. Não faça escolhas apenas para agradar o leitor
ou resolver a história de forma fácil.

10. Peça feedback de leitores beta antes de publicar o livro, para avaliar se a
história está realmente cativante.
Existem várias formas de conseguir feedback de leitores beta para o seu trabalho, dependendo do tipo de projeto
que você esteja desenvolvendo. Aqui estão algumas dicas:
1. Crie um grupo de leitores beta: você pode divulgar nas redes sociais e em grupos de escritores que está procurando pessoas para lerem e dar feedback em
seu trabalho. Ou pode buscar pessoas específicas que acredita que seriam capazes de dar um feedback útil. Com a ajuda de um formulário de inscrição para
a seleção de leitores adequados.

2. Peça feedback em troca de feedback: você pode entrar em contato com outros escritores e oferecer para ser leitor beta em suas histórias, em troca da
mesma ajuda em sua própria história. É uma forma de ambos saírem ganhando.

3. Utilize plataformas de leitura online: existem plataformas como o Wattpad, onde você pode postar o seu trabalho para leitura e feedback público. Outra
opção é o Scribophile, uma plataforma com uma comunidade de escritores que oferecem ajuda mútua e feedback construtivo.

4. Participe de grupos de escrita: há diversas comunidades de escritores, como grupos no Facebook ou no LinkedIn, que podem ser excelentes fontes de
feedback. Você pode encontrar pessoas que estejam trabalhando em histórias semelhantes à sua e se conectar com elas.
Obs.: Lembre-se que o feedback dos leitores beta é apenas uma ferramenta para melhorar o seu trabalho. Não leve todas as sugestões ao pé da letra, mas
use-as como base para avaliar possíveis necessidades de aprimoramento em sua obra.