 O que é:

Dadaísmo é uma vanguarda artística moderna que surgiu com o objetivo de romper

com os estilos clássicos e tradicionais, agindo de modo “anárquico” e
“irracional”.

 Origem:

Também conhecido como Movimento Dadá, esta vanguarda foi criada por um grupo de

artistas refugiados da Primeira Guerra Mundial. O movimento surgiu, oficialmente, em
Zurique, na Suíça, no dia 14 de julho de 1916 com seu primeiro manifesto, assinado pelo
escritor alemão Hugo Ball.

 Significado da palavra Dadá

A escolha do nome “dadaísmo” não tem nenhum significado específico. Os fundadores

escolheram um nome aleatório no dicionário, representando um ato não racional e casual. O
termo dada significa, em francês, “cavalinho de pau”.

CARTAZ: A escolha do nome “dadaísmo” não tem nenhum significado específico. O termo dada
significa, em francês, “cavalinho de pau”

 Características:

Cartaz:

Rompimento com os modelos tradicionais e clássicos;

Espírito vanguardista e de protesto;

Espontaneidade, improvisação e irreverência artística;

Anarquismo e niilismo;

Busca do caos e desordem;

Teor ilógico e irracional;

Caráter irônico, radical, destrutivo, agressivo e pessimista;

Aversão à guerra e aos valores burgueses;

Rejeição ao nacionalismo e ao materialismo;

Crítica ao consumismo e ao capitalismo.

Apresentação:

A principal característica do Movimento Dadá é a ruptura com os modelos de

arte tradicional, já que os artistas do movimento estavam descontentes com
o estado racional e institucionalizado da arte. Para acabar com essa
situação, eles começaram a infringir as normas que diziam como a arte
deveria ser feita. 
Os dadaístas criticavam veementemente o capitalismo e o nacionalismo. Isso
ocorria, pois, de acordo com os artistas que participavam do movimento,
esses dois fatores eram responsáveis pelas guerras que assolavam o
continente europeu. 
Portanto, como forma de protesto, os artistas assumiam um papel
anárquico e irracional. É possível ver as críticas ao capitalismo e ao
materialismo, juntamente com a frustração em relação à burguesia nas obras
dadaístas.
Devido ao fato de querer chocar e por ser uma arte de protesto, o
Dadaísmo é considerado uma arte de desordem, ou seja, os artistas não
estavam preocupados com a beleza estética de seus trabalhos e sim em chocar
a população, causando desconforto aos burgueses. 
Já que tinham como missão se opor às regras que regiam o “fazer arte”, os
dadaístas não utilizavam técnicas, formas ou temáticas que, na visão deles, eram
um padrão no meio artístico naquele período.
Outra característica bastante comum nas obras do Movimento Dadá é o
uso de objetos cotidianos nas obras. As pinturas eram fundidas com outros
materiais, como recortes de jornais ou revistas, metais, peças de
automóveis, entre outros materiais considerados inusitados em obras de
arte na época. 

 Dadaísmo no Brasil:

Cartaz:

O dadaísmo, assim como outras vanguardas artísticas europeias, influenciou o

movimento modernista que surgia no Brasil, sobretudo após a Semana de Arte
Moderna.

Principais artistas dadaístas brasileiros: Flávio de Carvalho e Ismael Nery.

Apresentação:

No mesmo período em que o Dadaísmo surgiu e tinha seu ápice na Europa, no Brasil,

a arte moderna vivia seus dias gloriosos, como a Semana de Arte Moderna de 1922. Em
comum a necessidade de produção de obras de arte polêmicas e originais, e foram
justamente esses elementos que permitiram que o dadaísmo no Brasil alcançasse a
abrangência que conseguiu. 

Entre os desejos da arte moderna no Brasil estava a busca por liberdade criativa e de

expressão, especialmente conseguidas por meio das características do dadaísmo
europeu. 
E foi assim, por meio da apropriação dos ideais dadaístas, que o modernismo no Brasil
absorveu a anti-arte e seus discursos políticos, filosóficos e inquietantes. 

Entre os principais artistas plásticos, que vestiram a camisa como artistas dadaístas brasileiros
estão Flávio de Carvalho e Ismael Nery.

 Principais artistas :
1. "Tristan Tzara (poeta romeno)"
2. Hugo Ball, 1886-1927, Pirmasens, Alemanha " (pintor e poeta alemão)"
3. Hans Arp, 1886 – 1966, Estrasburgo, França " (pintor e poeta alemão)"
4. Francis Picabia, 1879 – 1953, Paris, França "(pintor e poeta francês)"
5. Max Ernst, 1891 – 1976, Brühl, Alemanha "(pintor alemão)"
6. Man Ray, 1890 – 1976, Filadélfia, Pensilvânia, EUA "(pintor, fotógrafo e cineasta
americano)"
7. Marcel Duchamp, 1887 – 1968, Blainville-Crevon, França "(pintor e escultor francês)"

Pintor, escultor, poeta francês e um dos precursores da arte conceitual. Cidadão dos Estados
Unidos a partir de 1955, e inventor dos ready mades.

Seu modo de vida boêmio e paixão pelos jogos de xadrez, dos quais participou de torneios,
podem ser vistos ao longo de sua carreira artística, na qual temos obras de inspiração
romântica, expressionista, até mesmo de natureza cubista e futurista. Além disso, era contra a
“arte retiniana”, ou seja, aquela que agrada à vista.