GCM 2.0

Libio Ferreira de Sousa
libio.sousa@hotmail.com
SUMÁRIO
AGRADECIMENTOS 07
QUEM É MARCIO ALVEZ 08
PREFÁCIO 10
INTRODUÇÃO 12
AS TÉCNICAS DA GUITARRA COUNTRY 13
CAPÍTULO #1 - PALHETADA HÍBRIDA 14
CAPÍTULO #2 - BANJO ROLLS 24
CAPÍTULO #3 - STRING BENDING 28

CAPÍTULO #4 - PEDAL STEEL STYLE 34
CAPÍTULO #5- ESCALAS NA POSIÇÃO ABERTA 37
CAPÍTULO #6 - ESCALAS COM CORDAS SOLTAS 45
CAPÍTULO #7 - CHICKEN PICKING 50
CAPÍTULO #8 - DOUBLE STOPS 54
CAPÍTULO #9 - PADRÕES TÉCNICOS/MELÓDICOS 60
CAPÍTULO #10 - FAST LICKS 64
CAPÍTULO #11 - JUNTANDO TUDO! 69
CAPÍTULO #12 - SOLOS 74

AGRADECIMENTOS
Gostaria de agradecer primeiramente a Deus, o criador do Universo,

fonte da energia necessária para trilhar o caminho.
A toda minha família: minha amada esposa Juliana, meus filhos

maravilhosos Caio e Mariana, meus queridos pais Derly e Edna e meus
irmãos Marcelo, Flávia e Ronaldo, minha querida sogra Marise e
especialmente ao meu cunhado Rodrigo pelo suporte e confiança nos
momentos de desafio. Obrigado por todo o amor, carinho, suporte e
paciência. Amo muito todos vocês!
Ao meu amigo Luciano Pedreira, que me mostrou uma nova forma de

encarar meu trabalho e indicou um novo horizonte.
Ao meu mestre Ricardo Rizek (in memoriam) por ter mudado a minha
visão da vida.
Um agradecimento especial ao luthier e amigo Ivan Freitas e toda sua

equipe da Music Maker Custom LibioGuitars, por fabricar a melhores guitarras
Ferreira de Sousa
do planeta!
Quero agradecer também a todos meus alunos do curso CGC - Curso de

Guitarra Country e também a todos meus seguidores do YouTube,
Instagram e Facebook.
Dedico este livro a você, pois sem a sua confiança em meu trabalho esse
livro não seria possível!
Muito obrigado a todos!
07 GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ

QUEM É MARCIO ALVEZ
Guitarrista e violonista há mais de 30 anos, Marcio Alvez é formado em

instrumento popular pela Faculdade Alcântara Machado (FAAM-FMU).
Estudou com Mozart Mello, Jarbas Barbosa, Sydnei Carvalho, Ricardo

Rizek, Nelson Aires, Marisa Ramires entre outros.
Trabalhou com nomes como Leonardo, Chrystian & Ralf, Sula Miranda,
Eduardo Araújo, Zé Henrique & Gabriel, Liah Soares, Velhas Virgens, IRA!,
Banda Primeira Mão, entre muitos outros.
Cronologia:
No final de 1989, teve seus primeiros trabalhos como, músico

contratado, pela editora IBEP, para gravação de vinhetas para livros
didáticos, com produção de Alê Siqueira (produtor que já trabalhou
com Carlinhos Brown, Arnaldo Antunes e Tribalistas).
Em 1990, integrou a bandaLibio

Anjo dos
Ferreira Becos, que teve relativa
de Sousa
repercussão na cena underground paulistana no início dos anos 90.
Deixou a banda em 1993 e desde então vem atuando como

professor, sideman e músico de estúdio.
Entre 1997 a 2000, integrou os quartetos de guitarra Quadrivium e

Quattuor, com a proposta de executar música erudita na guitarra.
Entre 1997 e 2008 foi colaborador das revistas especializadas Cover

Guitarra, Guitar Class e Guitar Player.
De 2000 a 2010, foi professor de guitarra (curso livre e técnico) do

Conservatório Souza Lima.
Professor Universitário da Faculdade Paulista de Artes (FPA) entre

2002 e 2004.
GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ 08

Entre 2006 e 2009, acompanhou a dupla Chrystian & Ralf. Participou
da gravação do trabalho da dupla - Acústico 2 - lançado em 2007 em
CD e DVD.
Entre 2009 e 2014, acompanhou o cantor Leonardo em turnê por

todo o Brasil.
Em 2009 participou do Evento Brazilian Day de Londres,

acompanhando o cantor Leonardo, transmitido em rede mundial
pela Rede Globo.
Em 2012, lança seu primeiro livro didático Método de Guitarra

Country Moderna.
Em 2013 participou da gravação do DVD 30 anos de Leonardo.
Em 2014, lançou o CONAGUI® – Congresso Nacional de Guitarristas

– congresso totalmente online e que contou com a participação de
mais de 40 profissionais do Mercado da Guitarra Brasileira.
Em 2015, lançou o curso online GCM – Guitarra Country Moderna –

curso online completo, onde ensina a importância do estudo da
Guitarra Country e como ela pode ser uma ferramenta de estudo
para os guitarristas.
Em 2016, lança o segundo curso de Guitarra Country, o CGC – Curso

de Guitarra Country.
www.marcioalvez.com
Redes Sociais
YouTube – www.youtube.com/estudiomalvez
Instagram – @marcioalvezoficial
Facebook – www.facebook.com/marcioalvezoficial

PREFÁCIO
Quando nós começamos a estudar guitarra, um dos nossos maiores

desejos é o de conseguirmos tocar igual aos nossos ídolos.
E conforme vamos estudando e pegando gosto pela coisa, descobrimos

um universo incrível e percebemos como a guitarra é um instrumento
versátil e rico, musicalmente falando.
A partir de minha experiência como professor, observo que a grande

maioria dos iniciantes da guitarra começam a tocar por causa do rock. É
claro que isso não é uma regra, entretanto é o que geralmente acontece
com grande parte dos guitarristas.
Um tempo depois, ou esse futuro guitarrista se aprofunda no rock ou ele

resolve investir em outros seguimentos, ou seja, outros estilos musicais,
principalmente o blues e o jazz.
É aí que entra um assunto muito importante o qual quero abordar...
Para muitos guitarristas que dominam estilos

Libio Ferreira de Sousa como o blues, o rock, o jazz
ou o metal, um estilo aparentemente intrigante é o da Guitarra Country.
Mesmo que a Guitarra Country tenha influência desses estilos

mencionados acima, conceitos técnicos como chicken picking, cascatas
de cordas soltas, double stops com palhetada híbrida e pedal steel
bends, podem aturdir até os guitarristas mais experientes.
Então, para ajudar a desmistificar a Guitarra Country, neste livro vamos

investigar uma ampla gama de tendências e técnicas que foram
popularizadas pelos principais guitarristas do gênero ao longo das
últimas décadas.
Se você é novo dentro do universo da Guitarra Country faça um favor

para você mesmo, confira alguns dos guitarristas mais notáveis, tanto do
passado como Jimmy Bryant, James Burton e Clarence White e também
nomes do presente como Brent Mason, Brad Paisley e Johnny Hiland.

Isso sem contar com incríveis guitarristas de outros estilos e que foram
fortemente influenciados pela Guitarra Country como Steve Morse,
Michael Lee Firkins e John 5.
Explorar o universo da Guitarra Country é uma rica e excitante jornada,

um caminho onde o guitarrista pode se beneficiar enquanto se diverte.
Isso mesmo, estudar e tocar Guitarra Country é realmente muito

divertido! E quais são os benefícios que você pode ter estudando esse
estilo?
1. Aprimoramento técnico como: velocidade, precisão, intonação,

pegada e timbre.
2. Fraseado e raciocínio rápido.
3. Precisão rítmica.
4. Desenvolvimento da palhetada híbrida.
5. Bom gosto e ampliação da sua linguagem musical.


INTRODUÇÃO
A Guitarra Country teve suas origens na música folk e bluegrass norte

americano. O som rico das cordas soltas e os poderosos baixos
executados no violão de aço, formaram um perfeito acompanhamento e
suporte para o violino, banjo e a voz humana. A função principal do
guitarrista era adicionar preenchimentos, linhas de baixo, hammer-ons e
pull-offs.
Com o passar do tempo, a guitarra assumiu uma importância melódica,

primeiramente em forma de respostas e depois como partes principais,
fazendo até solos e improvisos.
Nos anos 50, guitarristas como Chet Atkins, Jimmy Bryant e Merle Travis
foram os grandes pioneiros da Guitarra Country.
Os anos 60 seguiram com importantes nomes como Jerry Reed, James

Burton e Clarence White (The Byrds). Figuras que, de certa forma,
definiram a forma atual de se tocar Guitarra Country com suas técnicas
elaboradas de hammer-ons e Libio pull-offs, escalas e frases com cordas
Ferreira de Sousa
soltas, string bending e, é claro, o famoso efeito de chicken picking (um
dos pioneiros desse efeito foi Jimmy Bryant, na música “Pickin’ the
Chicken”).
Dos anos 70 até os dias atuais, surgiram importantes músicos que

ajudaram a modernizar a sonoridade e as técnicas da Guitarra Country
como Albert Lee, Danny Gatton, Jerry Donahue, Brent Mason, Dann Huff,
Johnny Hiland e Brad Paisley, só para citar alguns nomes.

AS TÉCNICAS DA GUITARRA COUNTRY
A Guitarra Country é conhecida pela sua técnica limpa, apurada e

certeira, repleta de ornamentos e truques.
O emprego de cordas soltas é uma de suas características mais

marcantes. O estilo é rico em detalhes, talvez devido à influência de
outros instrumentos da música country.
É muito comum nesse estilo a simulação da sonoridade do violino, banjo

e, principalmente, do pedal steel. Por esse motivo, a técnica de string
bending é tão importante para a Guitarra Country.
Outras técnicas também são associadas ao estilo, como os famosos

double stops (muito utilizados por guitarristas como Albert Lee e Brent
Mason), o chicken picking, frases velozes com ligaduras e cordas soltas
(hammer-ons e pull-offs) e, principalmente, a palhetada híbrida, que é
por onde começaremos.
É bom lembrar que a Guitarra Libio

Country não
Ferreira de Sousase limita às técnicas de solos
e improvisos, conteúdo abordado neste livro.
Técnicas de acompanhamento, como as de Merle Travis, Chet Atkins e

James Burton são igualmente importantes. Vamos aprofundar esse
assunto em um próximo volume.

CAPÍTULO #1
PALHETADA HÍBRIDA
CAPÍTULO #1 - PALHETADA HÍBRIDA
Exercícios de Desenvolvimento da Palhetada

Híbrida
Na minha opinião, a palhetada híbrida é a técnica mais importante dentro

do estilo da Guitarra Country. E é justamente por esse motivo que vamos
começar nossos estudos por esse caminho.
A técnica de palhetada híbrida consiste na combinação da palhetada

regular com os demais dedos da mão da palheta, permitindo mais
fluidez em vários licks e frases.
Muitos guitarristas de outros estilos, que não o country, também utilizam

essa técnica com extrema destreza como Brett Garsed, Carl Verheyen,
Guthrie Govan, Greg Howe, o brasileiro Gustavo Assis-Brasil e muitos
outros.
Começaremos com um exercício simples. No Ex. 1, a mão que digita as

cordas no braço da guitarra seLibio
posiciona em um acorde de Gb7M, que
Ferreira de Sousa
vai subir de casa em casa, conforme está indicado.
O foco principal é o gesto de articulação da palheta combinado ao uso

dos dedos restantes (observar indicação no exercício).
Ex. 1 – Desenvolvimento da Palhetada híbrida
No Ex. 2, temos uma variação do dedilhado. A mão do braço da guitarra

se mantém igual. Uma tabela de possíveis variações de dedilhados é
apresentada no Ex. 3.

Ex. 2 – Variação de dedilhado de Palhetada híbrida
Ex. 3 – Tabela de combinações (variações de dedilhados)


Escalas Mais Usadas na Guitarra Country
Escala Pentatônica Maior e Escala Blues
As principais escalas utilizadas na Guitarra Country são as pentatônicas

maior e menor, para acordes maiores e menores, respectivamente.
A utilização da pentatônica menor sobre um acorde maior, no entanto,

confere uma sonoridade bluesy ao fraseado (Blues Composite). Observe
abaixo, no Ex. 4, como fica a digitação da palhetada híbrida na
pentatônica maior (Country Composite).
ATENÇÃO! Procure sempre seguir a sugestão de digitação de palheta

híbrida indicada abaixo de cada nota da partitura/tablatura, para que
você execute a técnica da forma mais correta.
Ex. 4– Palhetada Híbrida na pentatônica de Lá maior

Do Ex. 5 ao Ex. 8, temos as demais digitações da pentatônica de Lá maior

em todas as regiões, ou seja, ao longo do braço da guitarra.
Ex. 5

Ex. 6
Ex. 7
Ex. 8

Do Ex. 9 ao Ex. 13, temos as digitações da escala blues de Lá maior ao

longo do braço. A escala blues maior nada mais é do que a pentatônica
maior acrescida de uma nota cromática (blue note). Nesse caso, a blue
note é a nota entre a 2ª maior e a 3ª maior (uma 2ª aumentada).
Ex. 9 - Palhetada Híbrida na escala de blues de Lá Maior

A seguir, as demais digitações da escala blues de Lá maior ao longo do
braço.
Ex. 10
Ex. 11

Ex. 12 libio.sousa@hotmail.com
Ex. 13

Do Ex. 14 ao Ex. 18, temos as digitações da escala blues de Lá menor ao
longo do braço. A escala blues menor nada mais é do que a pentatônica
menor acrescida de uma nota cromática (blue note). Nesse caso, a blue
note é a nota entre a 4ª justa e a 5ª justa (uma 4ª aumentada).
Ex. 14 – Escala blues de Lá menor sobre Lá maior (Blues Composite)
Abaixo, segue as demais digitações da escala blues de Lá menor ao

longo do braço.
Ex. 15

Ex. 16

Ex. 17
Ex. 18
Frases Sobre As Escalas Pentatônica e Blues

Utilizando a Técnica de Palhetada Híbrida
O fraseado no country pode ser resumido em três palavras: notas de

acorde. Apesar do fraseado por acorde ser encontrado em todas as
formas musicais, talvez nenhum gênero sintetize o conceito mais do que
o country.
Ao contrário de determinados estilos, onde o fraseado se concentra na

sonoridade de determinadas escalas ou nas habilidades técnicas
necessárias para sua reprodução, o fraseado da Guitarra Country é, em
primeiro lugar, baseado em notas alvo no tempo forte, uma influência
direta do bluegrass.
Procure criar suas frases sobre cada digitação de escala mostrada. Sobre
um acorde maior, procure misturar os dois tipos de pentatônica, a maior
e a menor, para obter os dois tipos de sonoridades. Uma mais tonal
(pentatônica maior – Country Composite) e outra mais bluesy
(pentatônica menor – Blues Composite). Você pode começar estudando
em apenas uma região e depois passar para as demais.

Em seguida, temos algumas frases utilizando a técnica de palhetada
híbrida nas escalas pentatônicas maior e menor e também nas escalas
blues.
Repare em todas as frases como são trabalhadas as sonoridades

Country Composite e Blues Composite, principalmente na maneira como
são combinadas as duas sonoridades na mesma região do braço da
guitarra.
Ex. 19a – Frase sobre a pentatônica maior e menor na mesma região
Ex. 19b – Frase anterior transposta para Dó Maior

Ex. 20

Ex. 21
Ex. 22
Ex. 23

CAPÍTULO #2
BANJO ROLLS
CAPÍTULO #2 - BANJO ROLLS
Durante muitos anos o banjo foi o instrumento símbolo (referência) da

música country.
Atualmente, na música country moderna, o uso do banjo caiu um pouco,

sendo usado apenas em algumas situações e dependendo muito dos
artistas em questão, como por exemplo, o cantor Keith Urban, que além
de guitarrista, também toca banjo.
Keith Urban é uma das maiores referências da música country atual e

utiliza bastante o banjo nos arranjos de suas músicas.
E desde os primórdios da Guitarra Country, os guitarristas procuram

simular as frases de banjo na guitarra. E esse tipo de frase (ou de técnica,
melhor dizendo) é chamada de banjo rolls.
A próxima frase (Ex. 24), apesar de não ser uma frase moderna para a
linguagem da Guitarra Country (aliás, até meio manjada para o estilo...),
ela representa muito bem esse tipo
Libio dedetécnica
Ferreira Sousa e lembra a sonoridade de
um banjo.
Ex. 24

Ex. 25 – Adaptação do exemplo anterior usando apenas cordas presas
Ex. 26
O Ex. 27 também é muito útil para o desenvolvimento da palhetada

híbrida. Comece bem lento e libio.sousa@hotmail.com
vá acelerando o seu andamento aos
poucos.
Ex. 27
O próximo exemplo (Ex. 28) é baseado em um exercício do guitarrista

Álvaro Goncalves, um dos pioneiros da guitarra country no Brasil.

Ex. 28


CAPÍTULO #3
STRING BENDING
CAPÍTULO #3 - STRING BENDING
Essencial na sonoridade da Guitarra Country, a técnica de string bending,

ou apenas bending, foi desenvolvida para simular as frases de pedal
steel, espécie de guitarra de 10 cordas tocada na horizontal e com auxílio
de uma barra de metal (como na guitarra havaiana ou no slide).
Diferentemente da técnica de slide comum, o pedal steel possui pedais

e alavancas que alteram a afinação de algumas cordas do instrumento,
para que o músico consiga outros acordes na mesma posição em que a
barra de metal se encontra no braço.
Na guitarra, pode-se chegar a um efeito semelhante através da técnica

de bend oblíquo, que consiste de duas ou mais notas tocadas
sequencialmente ou simultaneamente, onde um bend é realizado em
uma nota e a outra, ou as outras, fica(am) parada. Esse tipo de técnica
exige muita precisão e afinação por parte do guitarrista.
Existe um dispositivo chamado B-Bender, inventado em 1967 por Gene

Parsons e Clarence White, queLibio
permite ao guitarrista realizar
Ferreira de Sousa
mecanicamente um bend de um tom na 2ª corda, a corda Si (B).
Portanto, a forma como é executada a técnica de bending na Guitarra

Country é um pouco diferente dos demais estilos, como o rock e o blues.
Então, para iniciarmos, selecionei uma série de exercícios para você se
familiarizar com a técnica.
Exercícios de Desenvolvimento da Técnica de String Bending
Apesar dos próximos exercícios serem indicados para o desenvolvimen-

to da técnica de bending, procure também utilizá-los em suas frases.
Ex. 29a

Ex. 29b
Ex. 29c
Ex. 29d
Ex. 29e

Ex. 29f
Ex. 29g
Ex. 29h
Frases Usando a Técnica de String Bending
Na próxima página, segue agora algumas frases bem características da

Guitarra Country utilizando a técnica de string bending.
Repare como praticamente todos os exemplos empregam a técnica de

bend oblíquo.

Ex. 30
Ex. 31

Ex. 32

Ex. 33
Ex. 34

Ex. 35

CAPÍTULO #4
PEDAL STEEL STYLE

CAPÍTULO #4 – PEDAL STEEL STYLE
Separei para esse capítulo algumas frases de string bending mais

próximas da sonoridade do pedal steel. Inclusive com transcrições
adaptadas para guitarra de frases originais de pedal steel.
Ex. 36

Ex. 37

Ex. 38
Ex. 39

Ex. 40

CAPÍTULO #5
ESCALAS NA POSIÇÃO ABERTA

CAPÍTULO #5 – ESCALAS NA POSIÇÃO
ABERTA
Este capítulo na verdade é uma extensão do capítulo #1, pois

estudaremos as escalas pentatônicas e escalas blues na primeira
posição do braço da guitarra.
A primeira posição é a região das primeiras casas da guitarra. Também

conhecida como posição aberta (open position), por causa do uso de
cordas soltas na execução das escalas nessa região (veja os exemplos
41 a 46).
O estudo e domínio dessa região é muito importante, não é sem

propósito que os métodos tradicionais de violão erudito começam por
essa mesma região.
O uso da posição aberta é muito comum em vários estilos como o blues,

o bluegrass e o country. Ouça guitarristas como Stevie Ray Vaughan,
Jimi Hendrix, Toni Rice (respeitado violonista de bluegrass), Carl
Verheyen, Johnny Hiland e Brad Paisley e repare como eles usam e
abusam dessa região!
Ex. 41a – Escala blues de Mi maior
Como explicado no capitulo anterior, a escala blues menor, além de ser

usada sobre o acorde menor, também pode ser usada sobre o acorde
maior para obtermos uma sonoridade mais bluesy (Blues Composite).
Confira no exemplo a seguir.

Ex. 41b – Escala blues de Mi menor
Ex. 42a – Escala blues de Lá maior
Ex. 42b – Escala blues de Lá menor

Ex. 43a – Escala blues de Ré maior

Ex. 43b – Escala blues de Ré menor
Ex. 44a – Escala blues de Sol maior
Ex. 44b – Escala blues de Sol menor

Ex. 45a – Escala blues de Dó maior

Ex. 45b – Escala blues de Dó menor
Ex. 46a – Escala blues de Fá maior
Ex. 46b – Escala blues de Fá menor (única que não tem cordas soltas)
Frases na Posição Aberta
Vamos agora estudar algumas frases abordando esse conceito das

escalas pentatônicas e escalas blues na primeira posição ou posição
aberta (open position).
Vamos começar pelo Ex. 47 em Sol maior na página seguinte.

Ex. 47
Ex. 48a
Ex. 48b
Ex. 49

Ex. 50
Uma característica muito comum entre alguns grandes guitarristas de

country (ou até mesmo entre guitarristas de outros de estilos) é o uso de
escalas na segunda posição do braço da guitarra juntamente com as
cordas soltas da posição aberta. Uma das tonalidades preferidas para
essa situação é a tonalidadeslibio.sousa@hotmail.com
de Sol maior/Sol menor.
Observe o exemplo 51, onde temos uma escala pentatônica de Sol

menor executada na casa 3, acrescentada com as cordas soltas da
posição aberta.
Ex. 51 - Digitação da escala pentatônica de Sol menor na segunda

posição + posição aberta
Na sequência, temos algumas frases utilizando esse raciocínio

(exemplos 52 e 53).

Ex. 52
Ex. 53


CAPÍTULO #6
ESCALAS COM CORDAS SOLTAS

CAPÍTULO #6 - ESCALAS COM CORDAS
SOLTAS
Escalas que combinam notas digitadas com notas em cordas soltas são
frequentes na linguagem da Guitarra Country. Esse tipo de execução cria
um efeito chamado “cascata” ou “harpa”.
Podemos executar essa técnica em qualquer tipo de escala, entretanto,

a escala preferida entre os guitarristas do gênero é a escala maior (T 2M
3M 4J 5J 6M 7M) e o modo mixolídio (T 2M 3M 4J 5J 6M 7m), por possuir
uma 7ª menor em sua estrutura, característica peculiar de muitos
acordes aplicados na música country.
Segue abaixo alguns exemplos de escalas com esse tipo de técnica.
Ex. 54 – Escala com cordas soltas (Dó maior)

Ex. 55 – Escala com cordas soltas (Sol maior)

Ex. 56 – Modo com cordas soltas (Mi mixolídio)
Ex. 57 – Modo com cordas soltas (Lá mixolídio)

Ex. 58 – Modo com cordas soltas (Ré mixolídio)

Ex. 59 – Escala com cordas soltas (Fá maior)
Frases Utilizando a Técnica de Cordas Soltas ou Escalas

em Cascatas
Do Ex. 60 ao Ex. 64, temos frases com o uso de escalas com cordas
soltas. Lembrando que é muito importante seguir a digitação de mão da
palheta sugerida. Assim você terá um melhor aproveitamento da técnica
de palhetada híbrida, empregada em cada exercício.
Ex. 60

Ex. 61

Ex. 62
Ex. 63
Ex. 64

CAPÍTULO #7
CHICKEN PICKING
CAPÍTULO #7 - CHICKEN PICKING
Já vi muitos estudantes de guitarra confundirem a técnica de chicken

picking com a técnica de palhetada híbrida. Na verdade, o chicken
picking é um efeito.
A técnica usada para reproduzir esse efeito (como o nome diz, trata-se
de simular um cacarejo de um frango!), é uma combinação da palhetada
híbrida com notas abafadas (ghost notes e muted notes), por isso a
confusão.
Para começar, vamos entender como é obtido efeito de chicken picking

com a palhetada híbrida. Observe os exemplos abaixo e siga fielmente
as indicações das digitações da mão da palheta para conseguir o
resultado desejado.
Acompanhe com o áudio para facilitar.
Ex. 65 (a, b, c, d) - Exercícios para desenvolvimento de chicken picking

Frases Utilizando a Técnica de Chicken Picking
A partir do próximo exemplo (Ex. 66), vamos começar com uma frase
simples para podermos entender a aplicação e execução da técnica.
Ex. 66

O uso do intervalo de sexta é quase obrigatório no estilo da Guitarra
Country. Um dos pioneiros desse tipo de frase de chicken picking em
intervalo de sexta foi Don Rich, guitarrista da banda the Buckaroos,
banda de apoio do cantor americano Buck Owens.
No exemplo a seguir, observe a sequência de intervalos de sexta (Ex.

67a).
Ex. 67a
E a aplicação da técnica de chicken picking sobre esses intervalos (Ex.

67b)

Ex. 67b libio.sousa@hotmail.com
Ex. 68

O uso do chicken picking faz com que a Guitarra Country tenha uma
sonoridade estalada, daí o famoso termo “twang guitar”, como os gringos
se referem ao jeito de se tocar o estilo!
Repare nos exemplos em seguida.
Ex. 69
Ex. 70


CAPÍTULO #8
DOUBLE STOPS
CAPÍTULO #8 - DOUBLE STOPS
Técnica essencial no estilo da Guitarra Country, os double stops

consistem na execução simultânea de duas notas.
Podemos criar frases inteiras utilizando essa técnica. Os intervalos mais

usados são os de terça e sexta harmonizadas. Mas também são
utilizados intervalos de quarta, quinta e trítono.
Uma forma de entender o uso dessa técnica é pegar o modo mixolídio

de um determinado acorde e harmonizá-lo em terças, conforme mostra
o exemplo abaixo.
(ATENÇÃO! Double Stops em cordas adjacentes são sempre realizadas

com os dedos médio e anelar).
Ex. 71 – Mi Mixolídio harmonizado em terças

O mesmo procedimento pode ser feito com intervalos de sexta. Como já

comentamos, o uso de intervalos de sexta é praticamente obrigatório no
estilo da Guitarra Country e também em outros estilos como o Blues.
Ex. 72 – Mi Mixolídio harmonizado em sextas
Obs.: Quando saltamos uma corda podemos executar o double stop com
a palheta e dedo médio ou anelar

Repare nos graus destacados por um retângulo. Vamos chamar esses
intervalos de bicordes de apoio, por apresentarem notas do acorde no
qual iremos aplicar os double stops, nesse caso o acorde de E7.
No Ex. 73, são mostrados apenas os intervalos de apoio.
Ex. 73 – Bicordes de apoio (isolados)
E no Ex. 74, temos os cromatismos entre um bicorde de apoio e outro.

Pronto! Agora temos a base do caminho para construir frases com
double stops.
Ex. 74 – Cromatismos entre os bicordes de apoio (terças)

No exemplo 75, temos os cromatismos também entre os bicordes com

intervalo de sexta.
Ex. 75

E no Ex. 76, o cromatismo está uma oitava acima do Ex. 75.
Ex. 76
O exemplo 77 é uma forma de como o guitarrista executa seus double

stops, oitavando a nota mais grave. Digamos que essa forma de tocar
seria um triple stop!
Ex. 77

DICA: Estude de forma ascendente e descendente sobre as 12

tonalidades!
Frases Utilizando a Técnica de Double Stops
Os exemplos em seguida demonstram bem a aplicação da técnica

explicada.
Ex. 78

Ex. 79
Ex. 80
Ex. 81


Ex. 82


CAPÍTULO #9
PADRÕES TÉCNICOS/MELÓDICOS
CAPÍTULO #9 – PADRÕES
TÉCNICOS/MELÓDICOS
O estudo de padrões é muito comum no desenvolvimento técnico e

melódico de qualquer instrumento. São fontes de ideias para temas,
solos e improvisos.
Separei 6 exemplos muito usados na linguagem da Guitarra Country.
Ex. 83

Ex. 84a

Ex. 84b
Ex. 85a

Ex. 85b

Ex. 86
Ex. 87

Ex. 88

CAPÍTULO #10
FAST LICKS
CAPÍTULO #10 - FAST LICKS
Talvez, por causa da influência do bluegrass e do swing dos anos 40, a

Guitarra Country já nasceu virtuosa! Guitarristas como Jimmy Bryant e
Hank Garland ficaram famosos, na década de 50, por seus solos precisos
e velozes! E com muita musicalidade, é claro.
A tradição se estende até hoje com guitarristas como Brent Mason,

Johnny Hiland e a estrela da country music Brad Paisley ou, ainda, o
super virtuoso Andy Wood.
Separei seis frases violentas para você se divertir!
Lembrando sempre que é muito importante seguir as indicações da

palhetada híbrida, abaixo de cada nota do exercício, para que a
execução seja da melhor forma possível!
Ex. 89


Ex. 90
Ex. 91


Ex. 92
Ex. 93


Ex. 94


CAPÍTULO #11
JUNTANDO TUDO!
CAPÍTULO #11 – JUNTANDO TUDO!
Chegou a hora de juntar todas as técnicas! Até então, procurei selecionar

frases que aplicavam apenas a técnica em questão.
Agora, vamos estudar a combinação de mais de uma técnica em uma

mesma frase, para que você entenda o raciocínio por detrás da
construção da respectiva frase.
No primeiro exemplo (Ex. 95) temos uma tipica frase de guitarra country
onde misturamos a técnica de bending com a tecnica de chicken
picking.
Ex. 95

Já a frase 96, temos um bom exemplo da combinação das técnicas de

double stops e chicken picking na posição aberta da guitarra.
Ex. 96

Nos exemplos 97, 98 e 99, temos frases combinando as técnicas de
bending, chicken picking e double stops.
Ex. 97
Ex. 98

Ex. 99

Ex. 100 - Double Stops e Bending

Ex. 101 - Bending com Chicken Picking finalizando na Posição Aberta

Ex. 102 - Posição Aberta, Double Stops e Cordas Soltas


CAPÍTULO #12
SOLOS
CAPÍTULO #12 - SOLOS
Para este último capítulo, selecionei dois solos para exemplificar a

aplicação das técnicas estudas neste livro.
A dificuldade técnica vai de nível médio a avançado. Portanto, o estudo

dos mesmos vai exigir uma certa dedicação e cuidado.
Atenção! Nos áudios que acompanham este livro digital, você poderá
ouvir os áudios dos solos e os backing tracks sem a guitarra solo.
Além dos áudios dos solos em velocidade normal, você também poderá
ouvir os áudios dos solos em andamento mais lento.
Procure expandir o seu estudo, transpondo cada frase que compõe cada
solo para outras tonalidades. Se possível, procure executar essas frases
em outras regiões do braço da guitarra.
Eu escolhi esses dois solos para serem estudados, pois cada um

combina um pouco de cada técnica apresentada
Libio Ferreira de Sousa neste livro, além de
serem solos desafiadores e que exigem bastante destreza do guitarrista.
Solo #1


O próximo exemplo é um solo country sobre uma harmonia tradicional
de blues de 12 compassos.
Solo #2




Meus parabéns! Você acabou de concluir essa explosão de conteúdo de
guitarra, cuidadosamente elaborado para quem quer levar sua técnica e
musicalidade para o próximo nível!

E este é o seu próximo passo após concluir esse livro:
Se você deseja ir além, se aprofundar na técnica de guitarra country, eu

preparei um curso online completo sobre Guitarra Country, o CGC -
Curso de Guitarra Country, curso em vídeo com 9 Módulos + Bônus
Exclusivos, onde eu mostro passo a passo como você pode desenvolver
sua precisão técnica, sua rítmica, sua entonação e timbre, fraseado,
raciocínio rápido e sua linguagem musical, independente do estilo que
já toca ou curte, seja rock, blues, jazz, fusion, gospel ou qualquer outro
estilo.
ACESSE AGORA:
www.marcioalvez.com/cgc

"Sempre admirei o Marcio por sua técnica,
musicalidade e originalidade. Dentre tantos
guitarristas iguais, sempre renovador ouvir
alguém com uma identidade tão marcante.
Talvez isso se deva pelo seu conhecimento e
domínio na área da Guitarra Country. Ou
talvez isso seja apenas reflexo da pessoa que
ele é.
Independente da explicação, com este
background, ele tem ajudado inúmeros
guitarristas a ampliarem o seu vocabulário e
versatilidade através de seus cursos e
materiais didáticos. Infindável fonte não só
de frases e exercícios mas de inspiração pra
quem quer sair do óbvio e ter uma
identidade musical."
Marcelo Barbosa - Fundador do GTR
Instituto de Música e guitarrista das bandas
Almah e Angra.
"Conheço o Marcio a décadas, conheço seu

talento, profissionalismo e dedicação, por
isso comprei o seu primeiro livro GCM -
Método de Guitarra Country Moderna e

sempre que quero acrescentar novas
sonoridades de guitarra country ao meu
fraseado vou direto nele. Rico, prático e
objetivo. Estava aguardando ansiosamente
por esse segundo livro!"
André “Zaza” Hernandes – Professor de
guitarra e ex-guitarrista da banda de André
Matos.
"O Marcio é um dos grandes nomes da

guitarra no Brasil. Para quem está afins
de estudar guitarra country, nesse
livro você encontrará todas as
ferramentas necessárias para
desenvolver o estilo."
Flávio Gutok – Editor técnico da
revista Guitar Player e autor do livro
Telecountry (primeiro método de
guitarra country lançado no Brasil).

GCM 2.0

Enviado por

Dados do documento

Direitos autorais

Formatos disponíveis

Compartilhar este documento

Compartilhar ou incorporar documento

Opções de compartilhamento

Você considera este documento útil?

Este conteúdo é inapropriado?

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

GCM 2.0

Enviado por

Direitos autorais:

Formatos disponíveis

Libio Ferreira de Sousa

QUEM É MARCIO ALVEZ 08

AS TÉCNICAS DA GUITARRA COUNTRY 13

CAPÍTULO #1 - PALHETADA HÍBRIDA 14

CAPÍTULO #2 - BANJO ROLLS 24

CAPÍTULO #3 - STRING BENDING 28

CAPÍTULO #4 - PEDAL STEEL STYLE 34

CAPÍTULO #5- ESCALAS NA POSIÇÃO ABERTA 37

CAPÍTULO #6 - ESCALAS COM CORDAS SOLTAS 45

CAPÍTULO #7 - CHICKEN PICKING 50

CAPÍTULO #8 - DOUBLE STOPS 54

CAPÍTULO #9 - PADRÕES TÉCNICOS/MELÓDICOS 60

CAPÍTULO #10 - FAST LICKS 64

CAPÍTULO #11 - JUNTANDO TUDO! 69

CAPÍTULO #12 - SOLOS 74

Gostaria de agradecer primeiramente a Deus, o criador do Universo,

A toda minha família: minha amada esposa Juliana, meus filhos

Ao meu amigo Luciano Pedreira, que me mostrou uma nova forma de

Um agradecimento especial ao luthier e amigo Ivan Freitas e toda sua

Quero agradecer também a todos meus alunos do curso CGC - Curso de

Muito obrigado a todos!

07 GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ

Guitarrista e violonista há mais de 30 anos, Marcio Alvez é formado em

Estudou com Mozart Mello, Jarbas Barbosa, Sydnei Carvalho, Ricardo

No final de 1989, teve seus primeiros trabalhos como, músico

Em 1990, integrou a bandaLibio

Deixou a banda em 1993 e desde então vem atuando como

Entre 1997 a 2000, integrou os quartetos de guitarra Quadrivium e

Entre 1997 e 2008 foi colaborador das revistas especializadas Cover

De 2000 a 2010, foi professor de guitarra (curso livre e técnico) do

Professor Universitário da Faculdade Paulista de Artes (FPA) entre

GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ 08

Entre 2009 e 2014, acompanhou o cantor Leonardo em turnê por

Em 2009 participou do Evento Brazilian Day de Londres,

Em 2012, lança seu primeiro livro didático Método de Guitarra

Em 2013 participou da gravação do DVD 30 anos de Leonardo.

Em 2014, lançou o CONAGUI® – Congresso Nacional de Guitarristas

Em 2015, lançou o curso online GCM – Guitarra Country Moderna –

Em 2016, lança o segundo curso de Guitarra Country, o CGC – Curso

09 GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ

Quando nós começamos a estudar guitarra, um dos nossos maiores

E conforme vamos estudando e pegando gosto pela coisa, descobrimos

A partir de minha experiência como professor, observo que a grande

Um tempo depois, ou esse futuro guitarrista se aprofunda no rock ou ele

Para muitos guitarristas que dominam estilos

Mesmo que a Guitarra Country tenha influência desses estilos

Então, para ajudar a desmistificar a Guitarra Country, neste livro vamos

Se você é novo dentro do universo da Guitarra Country faça um favor

GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ 10

Explorar o universo da Guitarra Country é uma rica e excitante jornada,

Isso mesmo, estudar e tocar Guitarra Country é realmente muito

1. Aprimoramento técnico como: velocidade, precisão, intonação,

Libio Ferreira de Sousa

11 GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ

A Guitarra Country teve suas origens na música folk e bluegrass norte

Com o passar do tempo, a guitarra assumiu uma importância melódica,

Os anos 60 seguiram com importantes nomes como Jerry Reed, James

Dos anos 70 até os dias atuais, surgiram importantes músicos que

GUITARRA COUNTRY MODERNA 2.0 - MARCIO ALVEZ 12

A Guitarra Country é conhecida pela sua técnica limpa, apurada e

O emprego de cordas soltas é uma de suas características mais

É muito comum nesse estilo a simulação da sonoridade do violino, banjo

Outras técnicas também são associadas ao estilo, como os famosos

É bom lembrar que a Guitarra Libio