Dezembro de 2016 - edição 1/2016 - n˚ 06

faunb
Dezembro de 2016 - edição 1/2016 - n˚ 06

faunb

Universidade de Brasília
Faculdade de Arquitetura e Urbanismo
 Por ser de lá

Do sertão, lá do cerrado

Lá do interior do mato

Da caatinga do roçado

Eu quase não saio

Eu quase não tenho amigos

Eu quase que não consigo

Ficar na cidade sem viver contrariado

Por ser de lá

Na certa por isso mesmo

Não gosto de cama mole

Não sei comer sem torresmo

Eu quase não falo

Eu quase não sei de nada

Sou como rês desgarrada

Nessa multidão boiada caminhando a esmo

Gilberto Gil; Dominguinhos. Lamento Sertanejo, gravação de 1975.

 editorial
I magens do cerrado feitas por alunos da FAU-UnB
sugeriram o tema desta edição da revista ARQUI. Tais
imagens pareceram-nos apropriadas para esta revista
por muitas razões. São belas fotos, produzidas por
ocasião de um concurso realizado pela equipe Pé na
Estrada com o tema “O que é o cerrado para você?”.
Nelas, a vegetação aparece em close, ou a distância,
exuberante ou delicada, em refúgios naturais ou em
meio ao cotidiano, por vezes em diálogo com a arqui-
tetura, ou em contraponto a elementos construídos.
Um cerrado visto por jovens futuros arquitetos. Mais
do que belas fotos, tais imagens instigam-nos também
a refletir sobre paisagens criadas e imaginadas não
apenas por arquitetos.
Em 1819, o viajante-naturalista Auguste de
Saint-Hilaire percorreu o cerrado inventariando
plantas, rios, montanhas, animais e modos de vida.
Em seus relatos, a expressão de uma sensibilidade
ao lugar e de sensações visuais estava em conso-
nância com os métodos científicos da época. O
viajante ora podia mostrar-se aflito ao ver árvores
raquíticas de ramos entrelaçados e ressecados pelo
sol, ora maravilhava-se com a variedade de formas
e folhagens da vegetação sob o céu luminoso. A
todo o tempo, a ausência do que considerava certo
padrão de civilidade – além das pulgas e mosquitos
– importunava-o enormemente. Dos registros de
Saint-Hilaire às fotos dos alunos da FAU-UnB, quase
duzentos anos separam essas diferentes formas de
olhar o cerrado. Mas os dois momentos nos falam de
paisagens e espaços que não são realidades objetivas
e sem história, tampouco meros dados da natureza.
Ali se expressam visões de mundo e imaginários:
são criações simbólicas e discursivas.
Ver e criar, por meio de textos, imagens e projetos
não são atividades exclusivas do arquiteto e urbanista,
mas detêm um lugar específico na sua formação e
atividade profissional. Os trabalhos produzidos por
alunos da Faculdade no 1º semestre de 2016, como
mostram as páginas seguintes, transitam entre arte,
história, tecnologia, planejamento e urbanismo;
propõem edifícios, intervenções e também novos
problemas; discutem políticas urbanas e posturas de
projeto. As atividades de extensão promovidas por
alunos e professores naquele semestre permitiram
discutir Brasília sob novos ângulos, mas também
trataram de Recife, de Minas Gerais, do Rio de Janeiro
e de outros lugares, reais ou imaginados. Nesses
encontros, a presença de professores e alunos de
diferentes faculdades e instituições foi importante
para dar a conhecer melhor aqueles outros lugares
e também possibilitou estabelecer redes de pesquisa
e de intercâmbio de conhecimentos. Nesse amplo
horizonte de atuação e discussão, reafirma-se um
exercício crítico, em que o arquiteto também contribui
para criar novas paisagens sociais.
Por fim, as imagens do cerrado pareceram-nos
apropriadas como tema desta revista também por
outra razão. Uma das peculiaridades de sua vegetação
são as sementes capazes de sobreviver a condições tão
adversas como as queimadas, pois são muito resis-
tentes e renovam-se com rapidez. Em tempos difíceis
para a vida universitária, persistência e capacidade
de renovação permanecem qualidades essenciais.
A equipe editorial
 Photos of the Brazilian savannah taken by
students of the FAU-UnB suggested the theme of this
issue of the ARQUI journal. These pictures appealed to
the editorial team for many reasons. They are beautiful
photos, made on the occasion of a photo competition
organized by the Hit the Road Project [Programa Pé
na Estrada] with the theme “What is the savannah
[cerrado] to you?”. They portray the vegetation close
up, or from a distance, exuberant or delicate, in all
natural havens or as a part of daily life, occasionally
associated with architecture, or as a counterpoint to
built objects. A savannah seen by young future archi-
tects. More than beautiful photos, such images lead
us to ponder on landscapes created and imagined not
only by architects.
In 1819, the explorer and naturalist Auguste de
Saint-Hilaire roamed the Brazilian savannahs cata-
loguing plants, rivers, mountains, animals and ways
of life. His accounts reveal a sensibility to place and
to visual impressions that ran parallel to the scien-
tific methods of the time. While the sight of scrawny
trees with their sun-dried interlaced branches would
cause him distress, the variety of forms and foliage
set under the bright sky made him awestruck. The
permanent lack of decorum – in addition to the fleas
and mosquitoes – disturbed him immensely. From the
records of Saint-Hilaire to the student’s photos, we
have a span of almost two hundred years that reveals
different ways of looking at the Brazilian savannahs.
The landscapes and spaces presented to us in these
two moments are not objective realities devoid of
history, much less a datum of nature. They express
worldviews and imaginaries, which shape symbolic
and discursive creations.
Observing and creating, through texts, images
and projects, are activities which are not exclusive
to the practice of architects and urban planners, but
nevertheless hold a distinct place in the education and
work of these professionals. The projects made by the
students of the School in the 1st semester of 2016, as the
following pages disclose, inquire into art, history, tech-
nology, planning and urbanism; they propose buildings,
interventions, as well as new problems; they discuss
urban policies and design attitudes. The extension
activities run by students and professors have motivated
a discussion on Brasília from different points of views,
and have also addressed Recife, Minas Gerais, Rio de
Janeiro, and other places, real and imagined. In these
events, the presence of professors and students from
different schools and institutions has been important
in giving an insight into these and other places, while
also fostering the creation of research networks and
the exchange of knowledge. This broad scope of action
and dialogue set the stage for critical discussions,
where the architect is engaged in the creation of new
social landscapes.
Lastly, the photos of the savannah seemed appro-
priate to us as the theme of this journal for yet another
reason. One of the peculiarities of this vegetation is
that its seeds are capable of overcoming such harsh
conditions as wildfire, due to their resilience and speed
with which they are renewed. In the difficult times we
face in the university, persistence and the ability of
renewal remain essential qualities.
The editorial team
 sumário
10 PESQUISA

12 ensaio 22 smart cities e a governança da

14 inhotim ana carolina moreth
16 habitação de interesse social e a atuação
de arquitetos renomados andrea lucena
18 um olhar para terceira idade ariadna jesus
19 food truck e espaço público juliana cristina
almeida do nascimento
20 a arquitetura de abrigos para crianças e
adolescentes mayara cristina alencar bet
resiliência urbana maysa valença
23 zemch natália brasil
24 arquitetura da aprendizagem paula maria
ribeiro levi
25 potencial fotovoltaico renan davis
26 viollet-le-duc e a reconstrução histórica
do interior da notre-dame de paris vivien
rodrigues destord

28 NOVOS ARQUITETOS

30 diplô 51 de porto velho ao rio madeira edna da luz

52 memorial elo eduardo duarte
32 destaques 53 nova ceu erika passos
34 depois do aeroporto andré leal 54 autotekton frédéric homerin
36 espaço w anna angélica szczepasnki 55 park way, vias parque isabela martins
38 mercado regional de brazlândia camila 56 bsb hostel laissa narciso
harumi kakazu 57 skia lara fernandes
40 humanizando o canteiro de obras gabriela 58 lar de idosos vó catarina lara boretes
lamounier 59 kohl letícia melo
42 espaço público brasiliense sensível à água 60 parque ecológico canela de ema marcelo
hudson ribeiro ulisses pimenta
44 um bairro sustentável para a cidade do 61 mobilidade e brasília marina madsen
futuro joão gabriel michetti 62 traçado acústico millena montefusco
46 novo centro multifuncional em turim 63 habitação coletiva patrick martins
adriano felipe oliveira 64 reviva porto priscila gerardi
47 praças das artes no centro metropolitano 65 circuito cultural e de lazer raquel braz
do guará ana celeste de jesus 66 un po di borromini raquel ferraz
48 bloco colaborativo de beleza bruna trivelli 67 centro de acolhimento a refugiados em
49 conexão sociocultural camila cardoso brasília verônica rodrigues
50 albergaria urbana caroline albergaria
68 FAU PREMIADA

70 projeto para barca bertolla

72 anparq 2016

74 ENCONTROS

76 pé na estrada um pé em diversos
territórios: do familiar ao alheio
80 exposição diplô 1/2016
81 a experiência de transformação urbana
81 clima e repertório arquitetônico
82 cine fau a utopia e a distopia na cidade
modernista
83 conservação da arquitetura moderna
desafios e ações
83 ii ciclo políticas urbanas e regionais no
brasil
84 iv jornadas labeurbeanas
85 como construímos brasília uma conversa
com jayme zettel
86 a invenção do tropicalismo na baía de
guanabara
88 aula magna rosa kliass no cerrado

90 GALERIA

92 #rosakliassnocerrado

100 HOMENAGEM

102 cerrado
PES
QUI
SA
S empre que sou instado a escrever sobre o Ensaio
Teórico da FAU, a ideia recorrente é destacar a singu-
laridade desta disciplina e recobrar as grandes possi-
bilidades de desdobramento futuro que ela enseja.
O resultado exitoso dos Ensaios Teóricos
demonstra que a disciplina se mantém como um
momento especial na trajetória acadêmica dos alunos
da graduação, apesar da premência do cronograma,
mesmo com a concorrência de outras atividades e
disciplinas.
O historiador Eric Hobsbawm afirma que
é mais fácil formular perguntas do que elaborar
respostas. Nesse sentido, ao estimular o enfrenta-
mento de assuntos variados que estejam inscritos
nos amplos e diversificados domínios do campo da
arquitetura e do urbanismo, o Ensaio Teórico deve
instigar e produzir impulsos para que os alunos
possam formular questões para explorar temas,
assuntos e questões, à procura de respostas. Para
tanto, muito contribui o diálogo com orientadores,
membros da banca e colegas.
Os dez Ensaios Teóricos que serão apresentados
a seguir foram selecionados a partir das indicações
realizadas pelas bancas. Agradeço o apoio funda-
mental dos professores Marcos Thadeu Magalhães,
Pedro Paulo Palazzo, Elane Ribeiro Peixoto e Maria
Fernanda Derntl, que compuseram comigo uma
comissão ad hoc para esta seleção. Agradeço também
todos os professores que participam das bancas!
Em meio à diversidade de temas e assuntos
de que os Ensaios Teóricos tratam fica aberta a
possibilidade de compartilhar a formulação dessas
perguntas e a construção de respostas, ora elabo-
radas nestes Ensaios.
Eduardo Rossetti
Coordenador de Ensaio Teórico
 On every occasion in which I am called upon to
write about the Theoretical Essay course at FAU, the
recurring idea is to highlight the uniqueness of this
discipline and reinstate the great possibilities for future
development that it entails.
The positive results from the Theoretical Essays
is a sign that the discipline endures as a special time
in the undergraduate student’s academic life, despite
the course’s tight schedule and the competing priorities
from other activities and classes.
Historian Eric Hobsbawm states that it is easier
to formulate questions than to devise solutions. In this
regard, by motivating students to tackle the various
subjects inscribed in the field of architecture and
urbanism, the Theoretical Essay should inspire and
incite the formulation of questions to explore themes,
topics and questions in the search for answers. This
process is greatly enriched by discussions with advisors,
the examining committee and colleagues.
The ten Theoretical Essays presented in the
following pages were selected among those recom-
mended by the examinators. I would like to thank the
key support from professors Marcos Thadeu Magalhães,
Pedro Paulo Palazzo, Elane Ribeiro Peixoto and Maria
Fernanda Derntl, who have taken part with me in an ad
hoc selection committee. I extend the thanks to all the
professors who took part in the assessment of the essays!
Amidst the diversity of themes and subjects covered
by the Theoretical Essays, we provide the opportunity
to share the formulation of questions and construction
of answers, drawn up in the following Essays.
Eduardo Rossetti - Theoretical Essay coordinator
arqui #6

inhotim
arte e arquitetura

Ana Carolina Macedo Moreth

Foto por Ana Carolina Macedo Moreth.

14 1/2016
The essay “Inhotim: Art and Architecture” explores the relationship between the architecture of museums and
gallery spaces with the artworks that they exhibit through the case study of Instituto Inhotim, located in Brumadinho,
Minas Gerais. The study of the Lygia Pape and Cosmococa galleries is the starting point to understand how an
artwork could be taken into account in the design of its container and how these relationships could be translated in
architectural design.

O cubo branco, proeminente na
maior parte dos museus e galerias do
mundo contemporâneo — segundo
Sonia Salcedo del Castillo, em seu
livro Cenário da arquitetura e da arte:
montagens e espaços de exposições —
foi promovido por arquitetos e museó-
logos que o divulgaram como exemplo
de uma solução ambiental supostamente
neutra, a serviço da obra de arte, exclu-
sivamente. Assim, esse espaço hermético
seria incapaz de interferir no que estava
sendo exposto.
Diferentemente desse pensa-
mento, e diante de um desenvolvimento
museológico mais livre, Inhotim criou
e permanece criando, em um mesmo
espaço, uma série de pavilhões que
possuem estreita relação com a obra
que expõem, conferindo, muitas vezes,
efeitos sinestésicos a par de um equilí-
brio entre arte e arquitetura.
Em face de propostas tão diversas,
o incentivo para a pesquisa do Insti-
tuto parte de um interesse pessoal
em conhecer, de forma aprofundada,
a relação existente entre o campo da
arquitetura e o das artes visuais. Para
tanto, questiona-se como os pavilhões
do Instituto Inhotim atendem às dife-
rentes demandas não só relacionadas
às obras, mas também às experiências
dos visitantes, e quais são as propostas
relativas ao espaço, à circulação, à ilumi-
nação e à receptividade designadas a
distintos públicos.
Partindo dessa indagação, levan-
tam-se, ainda, algumas questões prelimi-
nares: como a arquitetura pode impactar
a percepção das obras de arte, enfati-
zando impressões e valores? Ela teria um
papel na preparação do visitante em sua
fruição? No caso de ser essa uma diretriz
de projeto, como poderia ser traduzida
em desenhos técnicos? Para responder
a essas questões, propõe-se a análise
dos pavilhões por meio das soluções de
projeto, ou seja, por meio da leitura do
espaço. Para tal, foram considerados
alguns aspectos presentes no conceito
de ambiência, como memória, volume-
tria, percurso, hierarquia dos espaços,
escala, superfícies envolventes, luz, som
e a obra em si. Esses são aspectos que,
quando analisados, permitem buscar
os princípios definidores do projeto,
mediante estratégias e táticas que os
arquitetos utilizam dentro do processo.
Dessa forma, o estudo estrutu-
rou-se em duas etapas. A primeira desti-
na-se a apresentar o Instituto Inhotim
como um todo. Na segunda, duas gale-
rias foram escolhidas para uma análise
mais detida. Trata-se da Galeria Lygia
Pape, projetada pelo escritório Rizoma
Arquitetura, e da Galeria Cosmococa,
pavilhão desenvolvido pelos Arquitetos
Associados. A escolha justificou-se pelo
fato de ambas possuírem instalações
artísticas e por evidenciarem, de uma
maneira mais contundente, as diferentes
experiências sensoriais que tanto a
obra exposta quanto a arquitetura que
a envolve sugerem.
Orientadora: Elane Ribeiro Peixoto
Banca: Ana Zerbini e Sérgio Rizo

15
arqui #6

habitação de interesse
social e a atuação de
arquitetos renomados
três casos paulistas
The essay surveys social housing projects of renowned architects built between 2005 and 2012 in the city of São Paulo,
specially regarding the potential of the chosen case studies to increase in value. The study of these projects takes
Bourdieu’s idea of social space as a theoretical framework, regarding how social spaces shape physical space through
the division of people by means of symbolic and cultural capital. The essay seeks to identify these new models of
architecture, which are considered notable precedents to a new generation of architects and architecture students.

Andrea Lucena

A produção do habitar sempre
foi objeto de estudo do campo da
arquitetura, ainda que aos moldes do
mercado imobiliário, agente transfor-
mador do espaço do solo em merca-
doria. É possível conectar o mercado
imobiliário com a teoria de Bourdieu
de “espaço social reificado” ou “espaço
físico apropriado”, de forma que ele
determina a organização hierárquica
do espaço físico por meio da quantidade
e dos tipos de capitais possuídos pelos
agentes sociais. Com isso, o mercado
colabora na determinação da existência
social do indivíduo e na formação de
seu habitus, ou seja, o conjunto de suas
disposições interiorizadas.
De fato, o arquiteto, sujeito atuante
no campo do mercado imobiliário, pode
se inserir nele de várias maneiras, assim
como na situação específica abordada
neste ensaio. Nesse caso, os arquitetos
que se destacaram primariamente por
uma atuação de certa forma elitista, para
o tipo de cliente unifamiliar, agora estão
atuando no campo da habitação de inte-
resse social.
A partir do histórico das polí-
ticas habitacionais de interesse social
no Brasil, o enfoque do trabalho foi
pesquisar produções publicadas em
revistas de arquitetura no recorte
temporal de 2005 a 2012, em São Paulo,
período inicial dos novos programas
habitacionais da SEHAB. Tal escolha
deveu-se à mudança de foco dos
programas padrões de conjuntos habi-
tacionais para a revitalização da cidade
informal e valorização do arquiteto como
agente transformador do espaço. Assim,
foram escolhidos três exemplares para o
estudo: Residencial Alexandre Mackenzie
(2008), dos arquitetos Alexandre Bolda-
rini e Sérgio Faraulo, Parque Novo Santo
Amaro (2009), de Vigliecca & Associados,
e Jardim Edite (2010), de MMBB e H+F.
Nesses projetos, a perspectiva
adotada mostra, em vez da criação de
novos guetos, a intervenção como nas
décadas anteriores, para a intervenção no
local foco, mantendo assim os indivíduos
em seu próprio habitat. Em ambos os
casos, a hierarquização da sociedade é
mantida, mascarada pelo “efeito de natu-
ralização”, o qual reproduz as diferenças
mediante as lógicas sociais, aludindo à
natureza das coisas, tal como uma fron-
teira natural. No entanto, essa fronteira
nos casos atuais traz a sensação de
vínculo das pessoas ao espaço, conferindo
o peso ao seu “lugar de nascimento”.
Essa valorização do espaço
informal com a intervenção de arqui-
tetos, considerando o cliente de habi-
tação social de pertencimento à classe
média, refletiu no desejo de consumo
de bens culturais simbólicos típicos
da elite, tal como a arquitetura. Se por
um lado, o arquiteto, inserido no campo
cultural, é responsável pelo processo
bilateral de exaltação do bom gosto,
sendo o produtor cultural, o cliente de
habitação de interesse social também
se encara como um consumidor, atri-
buindo um novo olhar àquele espaço.
É dessa forma que a participação de
arquitetos renomados faz com que esses
exemplares, denominados por Stevens
em O círculo privilegiado (2003) como
“lar”, estejam lado a lado das “casas”,
ou “objets d’art”, nas publicações de
arquitetura.
Por fim, a abordagem deste ensaio
resumiu-se em vislumbrar a relação do
arquiteto com essa nova esfera social e
ampliar a investigação da organização
espacial das moradias, do ponto de vista
antropológico, a fim de melhorar a quali-
dade espacial do projeto de habitação
de interesse social e contribuir para a
valorização do habitante.
Orientador: Eduardo Rossetti
Banca: Cecília Gomes de Sá e
Ricardo Trevisan

16 1/2016
Parque Novo Santo Amaro,
foto por Leonardo Finotti .

17
arqui #6

um olhar para a
terceira idade
The essay presents a proposal for an ideal shelter for elderly people and analyses how it could positively affect the
well-being of those who are leaving their homes to live in a new place, distant from all that is familiar. It is divided into
three parts: a literature review about the changes associated with ageing, aimed at understanding the needs of the
elder, a survey of existing retirement homes and a sensitive pondering on these spaces, all interrelated in the proposal
for improving the daily life of the elderly.

Ariadna Jesus Lopes da Silva

Ao chegar à terceira idade, o ser
humano se encontra em uma situação
em que nunca se viu antes. Muitos
idosos perdem parte do seu poder de
decisão e de certa forma de sua inde-
pendência, precisando muitas vezes de
cuidados de terceiros.
Na maioria das ocasiões as famí-
lias não podem cuidar de seu parente
idoso, seja por falta de tempo ou de
condição financeira, uma vez que bancar
um cuidador particular é muito caro;
ou o idoso não criou vínculos afetivos
durante a sua vida. Assim acabam
buscando uma alternativa fora de casa.
Quando esse idoso vai para um
abrigo, além de conviver com pessoas
que ele nunca viu, depara-se com um
lugar que não é dele, um lugar que não
é seu lar. E nessa idade a capacidade de
adaptação é muito baixa, o que faz com
que esse processo seja muito difícil.
Por meio da Arquitetura, acredi-
ta-se ser possível ajudar a fazer com
que ele se sinta mais à vontade nesse
novo lugar. Em um espaço que seja o
mais próximo de um ambiente domés-
tico e em que ele possa ter o máximo de
independência. E também um espaço
capaz de oferecer atividades que o
façam sentir mais vivo e revigorado,
proporcionando-lhe uma melhor quali-
dade de vida.
É importante olhar para os idosos
com mais respeito, como pessoas que
não apenas estão no final da vida, mas
que já viveram e deram muito de si e
que merecem consideração e admiração.
Assim, ao olhar para um lar de idosos
deve-se fazê-lo de forma mais humana
e notar que é um lugar que precisa valo-
rizar, acolher e ajudar os idosos, para
que se sintam o mais em casa possível,
a fim de auxiliar na transição da sua
casa para este novo lugar.
O ensaio faz uma reflexão sobre
alguns lares de idosos e se traduz em
ideias a serem aplicadas em um projeto
de um lar para a terceira idade. Assim,
além dos aspectos da arquitetura
universal acessível, abrange lições
arquitetônicas de aspectos físicos
que pretendem facilitar a vivência do
idoso. Para tanto, parte do pressuposto
de que o corpo de cuidadores é quali-
ficado e presta um bom atendimento
aos hóspedes.
Além das questões físicas da
disposição espacial, funcionalidade
e acessibilidade, é importante que a
arquitetura proporcione espaços agra-
dáveis e estimulantes que vão além
de simplesmente atender às normas e
busque influenciar positivamente no
bem-estar dos idosos. Por conseguinte,
deve-se atentar para aspectos como
revestimentos, aberturas para o meio
externo, as visuais do espaço, locali-
zação no contexto urbano e dar a devida
importância para espaços voltados para
o lazer e atividades em geral.
Orientadora: Maria Cecília Gabriele
Banca: Camila Sant’Anna e Paola Ferrari

18 1/2016
food truck e espaço
público
Food trucks have become a nationwide trend in Brazil, impacting the local economy and the use of public spaces. The
research assesses the national legislation regarding these businesses, inquires about the origins of food trucks and
analyzes their peculiarities as a form of street food distribution in regards to public space, within a perspective of the
active use of the city’s free spaces. Through this analysis, the study points out policy gaps and proposes amendments
concerning this type of business.

Juliana Cristina Almeida do Nascimento

Considerado um dos modelos
mais promissores no âmbito de comida
de rua, os food trucks remontam aos
velhos tempos. O termo, assim como
esse método de comercialização de
alimentos, veio importado dos EUA. Lá
ganhou forma com a crise econômica de
2008, o que levou muitos restaurantes
a fecharem as portas e alguns chefes de
cozinha a investirem na rua como local
de preparação e venda de seus pratos
de alta gastronomia e a baixo custo.
O fenômeno se desdobra em três
cenários distintos, sendo eles, respectiva-
mente, o food truck como comida de rua,
como apoio para eventos e atividades
e como atrativo em si. No cenário mais
comum, um food truck exerce a tradi-
cional função de fornecedor de comida
de rua, não sendo um atrativo em si,
mas sendo o público o grande atrativo.
Isso vem como resposta ao modo de
vida urbano contemporâneo, carac-
terizado pela escassez de tempo para
preparo e consumo de alimentos, pelo
deslocamento das refeições de casa para
alimentação fora desse ambiente, pelo
uso de alimentos prontos e diversificados
para o consumo. Além disso, pela flexi-
bilização nos horários das refeições, a
comida de rua compreende a opção mais
viável para grande parte da população.
No segundo cenário se remete à
intensificação de tais empreendimentos
pelas suas participações em feiras e
eventos, sendo grandes atrativos para os
donos, por se tratar, em sua maioria, de
eventos com um grande fluxo de pessoas
e, consequentemente, com um grande
retorno financeiro. Os food trucks esta-
cionam em um determinado local do
evento, criando um espaço de variedade
gastronômica, e grande parte da popu-
lação, na busca por lazer e vivacidade,
lota tais eventos, tornando-os espaços
de encontro.
E como terceiro e último cenário,
a grande demanda de um espaço para
tais empreendimentos fez surgir o
fenômeno chamado food trucks, que
nada mais é do que um grande espaço
privado que abriga todo o mobiliário e as
instalações necessárias para food trucks
efetuarem ali as suas vendas. Tem como
forma de pagamento um aluguel mensal
ou diário, que por vezes é tomado pela
grande especulação imobiliária local,
exigindo grandes valores de pagamento,
não propiciando, assim, um custo-be-
nefício promissor.
Embora a prática de venda de
comida na rua não seja recente, os
food trucks trazem peculiaridades que
não estão ainda plenamente contem-
pladas na legislação, o que torna atra-
tiva a necessidade de um estudo que
preconize a sua relação com o urbano,
viabilizando uma visão geral da situ-
ação legislativa e suas implicações
no espaço público. Afirmação que se
confirma pelo fato de apenas oito, de
trinta e três cidades analisadas, possu-
írem uma legislação a respeito dos food
trucks. Ficou evidenciado na pesquisa
o reflexo de uma legislação nacional
falha no que diz respeito aos food trucks
e sua inserção no tecido urbano, dado
seu grande papel de potencial urbano
e revitalizador na cidade. Além disso, a
ausência de sua organização pode gerar
incômodos para a cidade, como ruídos,
poluição visual e barreira de acesso.
Orientadora: Gabriela Tenorio
Banca: Camila Sant’Anna e
Giuliana Freitas

19
arqui #6
a arquitetura de
abrigos para crianças
e adolescentes
em contexto de
vulnerabilidade social
um estudo do espaço arquitetônico e sua
relação com a condição psicológica e o
desenvolvimento dos usuários
Mayara Cristina Alencar Bet
O abrigo é uma medida prevista
pelo Estatuto da Criança e do Adoles-
cente para casos onde haja ameaça ou
violação dos seus direitos e é definido
como excepcional e provisório, prezando
sempre pela reintegração do indivíduo
na família. Em fevereiro de 2012 o Brasil
tinha 37.240 crianças e adolescentes
vivendo em abrigos no país. O período
de institucionalização se torna longo
e, muitas vezes, permanente. Em 2003,
segundo o Levantamento Nacional de
Abrigos para Crianças e Adolescentes,
mais da metade das crianças e dos
adolescentes pesquisados na época vivia
em instituições há mais de dois anos.
Com o intuito de investigar como os
abrigos podem configurar um ambiente
o mais próximo do dito “familiar”, o
ensaio tomou como referência as publi-
cações Abrigo ou lar?, de Aline Savi, e O
ambiente físico no qual vivem crianças
20 1/2016
e adolescentes em situação de abrigo,
de Simone Gueresi de Mello. Também
estudou conceitos do desenvolvimento
humano por meio da obra A ecologia do
desenvolvimento, de Urie Bronfenbrenner,
e como se configuram os ambientes em
que se desenvolvem e socializam as
crianças e adolescentes em contexto
de vulnerabilidade. Nos estudos sobre o
comportamento espacial baseados na obra
Percepção ambiental e comportamento, de
Jun Okamoto, juntamente com o estudo
de caso realizado, verificou-se que a priva-
cidade e a territorialidade acabam sendo
inibidas pelo grande número de indivíduos
abrigados nas instituições, o que fere o
sentido de “lar”.
Enquanto as mudanças cultu-
rais, políticas e sociais não modificam
as estruturas e relações familiares, e
consequentemente, como são tratadas
as crianças e adolescentes, existirão
The essay surveys the architectural space of shelters for vulnerable children and teens in order to understand the
relationship between the space, the state of mind and the psychological development of the building’s occupants.
The analysis is based on areas such as environmental perception and developmental ecology. It shows that shelters
can influence the lives of children in their process of growth and socialization, being decisive in the comprehensive
development of all their cognitive and emotional skills.

Foto por Mayara Cristina Alencar Bet.

abrigos para recebê-los. No entanto, os si só, não pode modificar o desenvolvi-

abrigos nunca substituirão os vínculos
familiares, pois apesar de ser a única
e melhor (quando comparada com a
um contexto de negligência, abuso e
violência) alternativa para essas crianças
e adolescentes, não representam a tota-
lidade de afeto e carinho que teriam
num ambiente familiar “comum”. A
arquitetura, nesse contexto, poderia
proporcionar espaços mais adequados.
Nessas condições, a criança e o adoles-
cente poderiam ter uma relação de afeto
saudável com seus irmãos, amigos,
mãe-social, psicólogo, a família durante
as visitas de reintegração, a família
durante as visitas de reconhecimento
para adoção, ou os voluntários em suas
visitas para distribuir carinho e afeto, e
também seu próprio espaço individual
de reflexão e meditação.
Entende-se que a arquitetura, por
mento social de um indivíduo abrigado.
Contudo, pode favorecer a criação de um
espaço em que o afeto seja um elemento
decisivo e imprescindível para que o ser
humano se relacione com as pessoas e
os ambientes e possa se desenvolver de
forma saudável, mesmo em um abrigo.
Portando, a arquitetura desses
ambientes tem a função de minimizar
ao máximo a distância física existente
entre o abrigado e a sociedade, gerada
pela falta dos vínculos familiares. Vale
dizer, vínculos que são entendidos como
uma instituição intrínseca da vida em
sociedade. Dessa forma, é possível
diminuir um possível preconceito que
exista com a criança e o adolescente
institucionalizado, além de promover
o aconchego e o afeto, mais próximos Orientador: Augusto Cristiano Prata
de um ambiente familiar, no sentido de Banca: Cláudia Garcia e
se tornar um lar. Maria Cecília Gabriele

21
arqui #6

smart cities e a
governança da
resiliência urbana
The study investigates how smart cities could improve not only urban resilience but also governability. The concepts
for smart cities, urban resiliency and governability are initially drawn out and interrelated, in an effort to pinpoint the
convergence of these subjects. The study goes on to evaluate the use of new technologies and the promotion of
partnerships with large companies within urban planning. It shows how such technologies and partnerships could help
to support the development of better cities.

Maysa Gonçalves Valença

A tecnologia sempre determinou,
em algum aspecto, a forma das cidades,
seja no método de construção, seja
na abertura de ruas mais largas para
carros. Mas no século XXI ela tem inter-
ferido de uma forma mais profunda;
mudando a forma como as pessoas se
relacionam com as cidades. Ao usar
dados e tecnologia de informação para
contribuir ou apoiar o planejamento
urbano, é possível dar voz aos habi-
tantes mesmo não intencionalmente,
pois é o vinculo, o movimento que cada
pessoa faz, que será transformado nas
sequências computadorizadas usadas
pelos governos e instituições. A tecno-
logia pode ser uma ferramenta de demo-
cratização tanto quanto pode ser uma
ferramenta de segregação. Assim como
ela também pode ajudar a solucionar
problemas de planejamento ou desenho
urbano. No entanto, não isoladamente
e não com o uso extensivo. A utilização
desse tipo de recurso deve compreender
uma governança adequada.
A busca pela resiliência urbana
– definida como a capacidade de uma
cidade de sofrer mudanças ou passar
por problemas e manter suas capaci-
dades sistêmicas – tem sido cada vez
mais justificada pelas transformações
que o mundo vem enfrentando, sejam
elas por razões climáticas ou por conta
do rápido crescimento das populações
urbanas. Entretanto, a resiliência
depende de uma rede de estruturas
funcionando de forma alinhada. Dessa
forma, se ocorre uma falha, o sistema
fica comprometido. A governança das
cidades é o maior provedor dessa rede, e
só há resiliência se houver interesse da
governança em apoiar seu desenvolvi-
mento. A governança pode ser concei-
tuada como uma rede de comunicação
e organização entre agentes – gover-
namentais ou não – que se articulam
para que as pessoas e as organizações
dentro de sua área de atuação tenham
uma conduta determinada, satisfaçam
suas necessidades e respondam às suas
demandas. Entende-se que gover-
nança pode existir sem governo, mas o
governo e a comunidade compreendem
papéis específicos que não podem ser
substituídos. Para se ter cidades prepa-
radas, é tão importante que a câmara
legislativa da cidade esteja envolvida,
quanto é tão importante se ter o envol-
vimento da população. A resiliência
deve existir em todas as instâncias da
governança, para poder então existir
na cidade.
Smart Cities e resiliência urbana
podem ter uma relação intrínseca
quando ambas se associam na gover-
nança da cidade, seja fortalecendo-a ou
servindo como base para seu funciona-
mento adequado. Entretanto, apesar de
se encontrar cidades resilientes que não
são Smart Cities, a maioria das Smart
Cities é resiliente. Uma cidade prepa-
rada pode ser vista, de forma simplifi-
cada, como uma cidade onde os serviços
funcionam adequadamente, que está
ciente de suas vulnerabilidades e que
tenta se fortalecer perante elas. Nesse
caso, a população e o governo se comu-
nicam, e a governança é equilibrada.
Todas essas características são buscadas
pelas Smart Cities com o uso de tecno-
logias. Logo, em algum momento há
uma convergência.
Orientadora: Raquel Blumenschein
Banca: Benny Schvarsberg e
Monica Gondim

22 1/2016
zemch
construção em massa e sustentabilidade
Civil construction is one of industries that uses up the greatest amount of energy and natural resources. This pushes
the construction sector to constantly streamline its production processes. The idea of the Zero Energy Mass Custom
Homes (ZEMCH) originated in such a context, from the merging of energy efficiency with mass customization. The
study surveyed and compared case studies, allowing for the recognition of certain design parameters that contribute to
the assimilation of the ZEMCH ideas in industrialized collective housing.

Natália Brasil

A construção civil tem grande
impacto ambiental. O setor é respon-
sável por consumir quase metade da
energia elétrica do país e por produzir
metade das emissões de dióxido de
carbono na atmosfera. Assinale-se
que é o próprio consumo de energia
que acarreta grande parte dessas emis-
sões. Tal impacto se dá, em maior peso,
nas etapas de produção e ocupação
do edifício. Isso torna necessário um
olhar atento ao projeto, que, para
tornar-se sustentável, deve focar tanto
em produção otimizada quanto em
ocupação eficiente.
Nesse contexto, o conceito de Zero
Energy Mass Custom Homes (ZEMCH)
surgiu na última década como a união
entre fatores de customização em massa
e eficiência energética visando menor
impacto ambiental na construção civil.
Para verificar diretrizes arquite-
tônicas e formas de produção incorpo-
ráveis ao conceito de ZEMCH, foram
feitos estudos de casos em quatro
países – Japão, Estados Unidos, Suécia
e Brasil. Foram estudadas seis empresas
conhecidas por sua produção em massa
de habitações customizadas e que
apresentavam também preocupações
relativas ao impacto ambiental de suas
casas, além de se observar o contexto
da industrialização da construção em
cada país.
A customização em massa
mostrou-se altamente vantajosa na
busca por sustentabilidade. A produção
de elementos construtivos em ambiente
fabril oferece maior controle sobre
questões de desempenho ambiental,
tais como consumo de energia e água,
e emissões de CO2. Nesse caso, produ-
zem-se elementos modulares inter-
cambiáveis que, combinados entre si,
formam maior número de variedades,
sendo possível assim atender às neces-
sidades individuais dos consumidores
sem perder as vantagens da produção
em economia de escala. Com exceção
da empresa brasileira Tecverde, todas as
empresas estudadas disponibilizavam
catálogos de soluções para seus clientes.
No que se refere ao projeto arqui-
tetônico, foi possível observar diretrizes
em comum adotadas pelas empresas de
modo a tornar a ocupação do edifício
sustentável. As empresas se atentam
a fatores como ventilação, iluminação
(natural e artificial), produção de energia
e isolamento térmico para redução do
consumo de energia e emissões de
carbono, além de prever e facilitar a
manutenção de suas casas, visando à
durabilidade.
Além de se observar diretrizes
pertinentes ao conceito de ZEMCH, foi
possível também analisar brevemente a
situação brasileira em relação à cons-
trução industrializada. Como foi possível
ver ao longo do estudo, a industriali-
zação está fortemente ligada à redução
do impacto ambiental de um edifício. A
predominância, no contexto brasileiro,
de materiais convencionais e intenso
uso da mão de obra é algo que deve ser
fortemente questionado.
Orientadora: Vanda Zanoni
Banca: Júlio Eustáquio e
Oscar Luís Ferreira.

23
arqui #6

arquitetura da
aprendizagem
o ambiente escolar e a formação
da criança
Space plays an integral part in child growth, and the way it is organized can have the power to influence a child’s
development. It should be tailored to the child’s size and scale, and created with their needs and activities in mind.
The educational environment is the setting for a great portion of the child’s life and should be envisioned for these
occupants. This essay brings together information on pedagogy to analyze its relationship with architecture. Its purpose
is to enquire how the configuration of the school environment can influence the development of children.

Paula Maria Ribeiro Levi

Os espaços projetados para as
crianças devem ser elaborados de acordo
com suas necessidades, faixa etária e
atividades ali desempenhadas. Eles
devem abrigar os recursos necessá-
rios para o desenvolvimento de suas
potencialidades e contribuindo para o
desenvolvimento físico, psicológico,
intelectual e social. Com isso, devem
ser fundamentais para a sua formação
como seres humanos.
A escola, como um espaço desti-
nado às crianças, deve respeitar esses
fatores de maneira prioritária. Isso
porque, além de influenciar ativa-
mente no seu desenvolvimento pessoal,
representa o local com mais recorda-
ções da infância. Por isso, o ambiente
escolar deve ter um caráter pedagógico
e proporcionar o bem-estar, por meio da
sensação de acolhimento e liberdade.
As metodologias pedagógicas
apresentadas apontam características
comuns de respeito primordial ao ritmo
e limitações das crianças. Tendem a
formar ambientes propícios ao desen-
volvimento delas pelo estímulo à criati-
vidade, autonomia, ao senso de respeito
e de coletividade. As crianças devem ser
seres com pensamentos críticos capazes
de tomarem suas próprias decisões, de
forma a contribuir positivamente com o
mundo ao redor, e as arquiteturas dessas
escolas devem estimular isso.
Apesar de haver maior variedade
de atividades no atual sistema educa-
cional brasileiro, existem muitas escolas
que ainda prezam por configurações
espaciais tradicionais. Assim, ainda
são exigidas avaliações constantes
dos sistemas de educação, o que muitas
vezes limita os alunos nas suas poten-
cialidades. A maioria das arquiteturas
das escolas brasileiras é reflexo disso,
e suas organizações espaciais são feitas
com a intenção de controlar os alunos
por meio da disciplina. A partir disso,
entende-se que o atual sistema não
está preocupado prioritariamente com
a formação holística do aluno, mas com
a sua avaliação intelectual.
A educação deve ser baseada
na atenção ao desenvolvimento das
opiniões individuais, na harmonia das
necessidades e habilidades e na preva-
lência de um espírito humanitário. A
criança deve ser educada para se tornar
um ser humano completo que respeita
o próximo e não para uma profissão
específica. O professor não deve ser
uma autoridade, mas sim um orien-
tador que tem a função de transmitir
o conhecimento de forma dinâmica,
segura e criativa.
Existe a necessidade de “huma-
nizar” o espaço interno e adaptar a
proporção com a escala infantil, para
permitir a manipulação do mobiliário
pelos usuários, enfatizando a necessi-
dade de paisagismo, harmonia entre os
elementos construtivos, as cores e os
materiais. O contato com equipamentos
variados no cotidiano deve ser estimu-
lado, a fim de preparar o aluno para o
mercado de trabalho e para a vida.
Nesse sentido, tendo em vista as
elucidações aqui expostas a respeito da
interferência da configuração espacial
dos ambientes escolares na formação
de uma criança, conclui-se que o espaço
não é neutro, ao con­trário, ele é capaz
de influenciar na conduta infantil. Um
lugar, dependendo como foi organizado
e projetado, pode ser estimulante ou
limitador do processo de ensino e apren-
dizagem e da formação das crianças.
Orientadora: Maria Cecília Gabrielle
Banca: Camila Sant’Anna e Paola Ferrari

24 1/2016
potencial fotovoltaico
blocos residenciais do plano piloto
The study undertakes the assessment of the photovoltaic potential of the rooftops and facades of the residential
blocks in the superquadras of the Pilot Plan, envisioning the integration of photovoltaic systems in the existing power
grid. The identification of residential blocks of similar shape and solar orientation is the basis for the estimation of the
power generated and the measurement of the total impact of these micro generators in the net power consumption of
the Pilot Plan.
Renan Davis
Diariamente incide sobre a super-
fície da terra mais energia vinda do sol
do que demanda o total de habitantes
do nosso planeta em todo um ano. A
energia solar tem diversas aplicações,
e uma delas é a geração direta de eletri-
cidade por intermédio do efeito foto-
voltaico (RÜTHER, 2004).
Dentre os sistemas fotovoltaicos
existem duas configurações: o sistema
fotovoltaico isolado e o conectado à
rede elétrica. O isolado (ou autônomo)
é dependente de um banco de baterias
para armazenar a energia gerada nos
módulos e funciona independentemente
da rede elétrica. Já o sistema conectado
à rede elétrica funciona como se fossem
geradores paralelos às grandes usinas
geradoras de energia, dispensam acumu-
ladores e compartilham energia dire-
tamente com a rede (CRESESB, 2006).
Por meio da geração distribuída
com sistemas fotovoltaicos conectados
à rede elétrica, é possível enxergar uma
alternativa para a matriz energética de
Brasília. Esse modelo de produção de
energia descentralizado faz o melhor
uso da energia produzida, evitando
perdas na transmissão de energia.
Trata-se de sistemas que podem ser
instalados nos telhados, coberturas e
fachadas, até substituindo materiais
convencionais da estrutura ou reves-
timento, ao mesmo tempo em que geram
energia limpa e infinita.
Brasília possui clima e localização
ideais para o uso de sistemas fotovol-
taicos. A arquitetura homogênea da
cidade, especialmente da Asa Sul e
Asa Norte, possibilita uma estimativa
de produção de energia que engloba
o Plano Piloto como um todo. Desta-
cam-se também o potencial e a quan-
tidade de fachadas com boa orientação
para implementação de novas tecno-
logias fotovoltaicas, por intermédio
do uso de materiais de revestimento e
aplicação em vidros.
O trabalho possibilitou uma esti-
mativa de produção de energia fotovol-
taica por sistemas localizados nas cober-
turas dos blocos residenciais do Plano
Piloto com até seis pavimentos, e seus
resultados demonstram possibilidade
de suprir parte da demanda energética
da cidade. O relatório desenvolvido no
portal http://tecnando.com/bipvde-
sign (PORTOLAN, 2016) apontou uma
produção anual de 184.444,65 kWh para
um sistema de 569 módulos de silício
policristalino, ocupando 80% da área
da cobertura da projeção mínima retan-
gular mínima encontrada nas quadras
200, 100 e 300 das Asas Sul e Norte do
Plano Piloto, com dimensões de 12,5 m
x 85 m, sendo 1.060 m2 de área total.
A repetição de 884 blocos em
situações similares possibilitou uma
estimativa da produção desse conjunto
de blocos residenciais: 163.048.496
kWh/ano.
Segundo dados do Anuário Esta-
tístico de Energia Elétrica (EPE, 2013), o
consumo energético médio Per Capita em
Brasília é de 218,5 kWh/mês. Com isso,
a produção de energia estimada seria
capaz de suprir a demanda de 59.380
habitantes, representando uma popu-
lação próxima à de vinte superquadras.
De acordo com a densidade populacional
das superquadras, este consumo repre-
sentaria cerca de 17% do total de 117
superquadras do Plano Piloto.
Contudo seria possível ainda inte-
grar sistemas fotovoltaicos de outras
maneiras, considerando também as
fachadas dos blocos residenciais, prin-
cipalmente voltadas para Noroeste.
Orientadora: Claudia Amorim
Banca: Caio Frederico e Silva,
Daniel Sant’Ana e Marta Bustos Romero
25
arqui #6

Foto por Vivien Rodrigues Pereira Destord.

26 1/2016
viollet-le-duc e a
reconstrução histórica
do interior da
notre-dame de paris
The essay explores the use of color in the interior spaces of the Notre-Dame de Paris cathedral and its relation to
the building’s history, investigating the reasons for its usage. The aim of the study is to relate the use of color to
the changes made in Viollet-le-Duc’s restoration, which began in 1844, and to the symbolism in Gothic art. In that
restoration, colors were used in the cathedral´s interior space based on a study of tones in gothic art.
Vivien Rodrigues Pereira Destord
A Notre-Dame é uma das catedrais
mais antigas em estilo gótico. Dedicada
a Maria, Mãe de Cristo, situa-se na Île
de La Cité, em Paris, França. Sua cons-
trução foi iniciada em 1163 e durou até
o século XIV. Sofreu alterações substan-
ciais nos séculos XVII e XVIII, durante
a Revolução Francesa e no século XIX.
Na época do início da cons-
trução da catedral, a Igreja represen-
tava o centro da vida popular, onde as
mudanças mais significativas na vida
do ser humano (como o batismo, casa-
mento e funerais) eram celebradas, e
essas eram representadas pelas cores.
O branco simbolizava o Natal, a
pureza, espiritualidade e vitória, sendo
associado à vitória de Cristo sobre a
morte e o mal. O ouro representava
a Páscoa e o caráter ultraterreno dos
sucessos sagrados. O vermelho simboli-
zava o martírio de Jesus e de seu sangue.
O verde era símbolo da esperança, da
provisão de Deus para satisfazer as
necessidades humanas. A púrpura,
nas semanas da Paixão, representava
a penitência do pescador e os sofri-
mentos de Cristo. Era usada em missas
em memória aos mortos e considerada a
cor mais sagrada desde tempos antigos.
O rosa simbolizava a alegria e o negro
era símbolo de morte e luto.
A religião nessa época possuía
um papel muito mais abrangente. E as
cores tinham como objetivo explicar o
mundo de uma forma que todos enten-
dessem. Acreditava-se que o mundo era
composto por uma mistura dos quatro
elementos básicos: a terra, representada
pelo preto; a água, pelo branco; o fogo,
pelo vermelho; e o ar representado pelo
amarelo. Já no homem, os elementos
tomavam a forma de fluidos corporais: a
bílis, negra; a fleuma, branca; o sangue,
vermelho; e a bílis, amarela.
No estilo gótico, a cor era utili-
zada como estímulo emotivo e comple-
mento estético. A decoração exterior era
realista, com a cor se manifestando em
colunas e ornamentos; nas fachadas,
os vermelhos, laranjas, verdes e ocres
amarelados são intensos; e o branco e
o preto, puros. No interior, predomi-
navam os tons neutros da pedra, que
contrastavam com a policromia dos
vitrais iluminados.
As intervenções na catedral,
em 1842, geraram um concurso para
sua restauração. O projeto iniciou em
1844, e o ganhador foi Viollet-le-Duc,
que possuía uma teoria de um sistema
“ideal” entre os elementos da forma,
estrutura e função, buscando a lógica
do conjunto arquitetônico.
Assim, por vezes, deixou seu
conhecimento sobre a arquitetura criar
cenários irreais, acabando por modificar
as edificações no estado encontrado
originalmente. Ele tentou se apro-
ximar o máximo possível de seu ideal
do “gótico clássico”, em que a catedral
se transforma em um espaço ritualís-
tico e a luz e a cor são duas de várias
formas de apelação ao fervor religioso.
Para ele, somente após a luz adquirir
cor é que há de fato significado em sua
presença na Notre-Dame, no sentido de
se tornar uma forma de comunicação
com o Divino. Utiliza-se dos vitrais
para a manifestação do misticismo e
da pintura de afrescos nas paredes para a
sensação mais intimista. As cores usadas
são baseadas em um estudo dos matizes
utilizados na arte gótica: o vermelho
representa o homem, o amarelo o sol,
o púrpura a terra, o azul a verdade e o
verde a Natureza. O azul pontilhado de
estrelas pintado nas abóbadas era usado
para representar o cosmos.
Orientador: Sérgio Rizo
Banca: Cláudia Garcia e
Maria Cecília Gabriele
27
NOVOS
ARQUI
TETOS
 diplô
É com imensa satisfação que apresentamos nesta
edição da revista ARQUI os Trabalhos de Conclusão
de Curso do primeiro semestre de 2016.
Os projetos que vocês terão a oportunidade
de conhecer nas próximas páginas representam o
material desenvolvido no decorrer dos últimos anos
na FAU/UnB. São trabalhos que refletem o papel do
profissional de Arquitetura no mundo do século
XXI: elaborar soluções espaciais de diversas ordens
e escalas que respondam às demandas da sociedade,
que reforcem o papel primordial do espaço público
na constituição da cidade e do homem coletivo, aten-
tando para os problemas socioambientais, mas sem
jamais se descuidar das questões de funcionalidade,
conforto ambiental, estética e historicidade.
É parte do trabalho do arquiteto a integração
de diferentes conhecimentos na proposição de solu-
ções espaciais para a nossa sociedade. Para tanto, o
profissional graduado na FAU/UnB incorpora em sua
atividade projetual questões para discussão como
sustentabilidade, colaboração, multifuncionalidade,
reaproveitamento e participação.
São 28 trabalhos apresentados. Destes, seis
recebem mais espaço nesta edição, por terem sido
considerados trabalhos de destaque desenvolvidos ao
longo dos dois últimos semestres acadêmicos. Alguns
projetos focam na requalificação de áreas urbanas
com o compromisso na melhoria de desempenho
socioeconômico e ambiental; outros em intervenções
patrimoniais habilidosas que garantem a preservação
de marcos culturais significativos e o atendimento das
necessidades sociais atuais; há ainda os que focam na
tecnologia como importante plataforma de conhe-
cimento para resolução de problemas; e há também
os que são desenvolvidos a partir do entendimento
dos novos arranjos e demandas socioeconômicas que
se apresentam. Enfim, acreditamos que os trabalhos
apresentados lhes garantirão momentos agradáveis
de reflexão sobre papel do arquiteto urbanista na
atualidade. Aproveitem!
No fim do primeiro semestre de 2016, a abertura
da exposição desses trabalhos contou com a palestra
do mineiro Gustavo Penna, arquiteto com importante
carreira nacional, líder de uma equipe de mais de trinta
profissionais que pensa, desenha e constrói com a
certeza de que a arquitetura é um elemento definidor
da identidade do país. Nessa ocasião ocorreu também
o lançamento da quinta edição da revista ARQUI, e a
premiação, por meio de certificados do IAB/DF, dos
graduandos que tiveram seus projetos selecionados
como destaques do semestre anterior, uma forma de
reconhecimento à excelência de seus trabalhos.
Nesta oportunidade reforçamos nosso agrade-
cimento ao arquiteto Gustavo Penna pela linda aula
apresentada e pela generosidade em compartilhar
a experiência adquirida em seus mais de quarenta
anos de atuação. Estendemos nosso agradecimento ao
arquiteto Matheus Secco, representante do IAB-DF,
pelo apoio à comunidade acadêmica. Por fim, agrade-
cemos a dedicação e empenho de sempre de profes-
sores, alunos e técnico-administrativos.
Giselle Chalub Martins
Coordenadora de Diplomação
 We are delighted to present the final projects of
the first semester of 2016 in this edition of the ARQUI
jornal. The projects you will be introduced to in the
following pages are illustrative of the work developed
throughout the recent years at FAU-UnB. They are
proposals which represent the diverse roles architects
play in the world of the 21st century: to generate spatial
solutions of various types and scales that answer to the
needs of society and strengthen the crucial role of public
space in the formation of cities and in the development
of the collective person, all the while being sensitive
to social and environmental issues, but without over-
looking matters of functionality, environmental quality,
aesthetics, and historicity. A part of the architect’s job
consists in integrating different fields of knowledge in the
design of adequate spatial solutions for our society. The
architects who graduate from FAU-UnB are therefore
engaged in the discussion of issues such as sustain-
ability, collaboration, multifunctionality, reuse and
participation in their design practices.
Twenty student projects are presented here.
Amongst them, six projects, considered outstanding
proposals developed throughout the last two academic
terms, have received more coverage in this issue. Some
of the projects focus on urban regeneration committed
to the improvement of socioeconomic and environmental
performance, others on skillful interventions in built
heritage that ensure the preservation of significant
landmarks while allowing them to cater to the needs
of today’s society. There are also those that use tech-
nological knowledge as a base to problem solving, and
other projects that survey and react to new socioeco-
nomic structures and necessities. Ultimately, we believe
that the following projects may inspire invigorating
thoughts on the current role of the architect and urban
planner. Enjoy!
The opening of the exhibition of the student
projects had Gustavo Penna, an architect from Minas
Gerais, as guest speaker. Gustavo leads a nationally
acclaimed practice with over thirty professionals who are
devoted to thinking, drawing and overseeing construc-
tion. They share a view of architecture as a key element
in shaping a country’s identity. This event was also
marked by the launch of the 4th edition of the ARQUI
journal and a ceremony that handed out certificates
emitted by the IAB/DF [Architects’ Institute of Brazil
/ Federal District] to the students whose projects from
the previous semester were considered outstanding, a
sign of recognition for their excellent work.
We take this opportunity to thank architect
Gustavo Penna for his inspiring lecture and his gener-
osity in sharing his experience of over forty years of
practice. We also acknowledge the support given to the
academic community by architect Matheus Secco, as a
representative of IAB/DF. In conclusion, we would like to
thank the relentless dedication and effort of professors,
students and staff.
Giselle Chalub Martins
Graduation Project Coordinator
arqui #6

destaques

depois do aeroporto
Aluno: André Leal Santos /// Orientação: Mônica Gondim

A construção de um novo aeroporto para Teresina no futuro lança um ques-

tionamento que os planos não respondem: o que será feito com o atual terreno,
localizado no meio da cidade? A proposta de urbanizar o terreno sob uma abordagem
menos insustentável mostra que, mais que acrescentar uma nova área ao tecido
urbano, é possível modificar a cidade em uma escala metropolitana, reorganizando
fluxos, modos de transporte, além de permitir a criação de um estoque de habitação
de baixo custo e um novo polo urbano.

espaço w
Aluna: Anna Angélica Szczepasnki Bento /// Orientação: Bruno Capanema

O objeto do trabalho é um projeto arquitetônico de um hostel e coworking

para Brasília. Com o intuito de atender turistas que buscam hospedagem de baixo
custo na cidade, criou-se um estabelecimento hoteleiro em que a integração foi
transposta para os ambientes e espaços criados. Além disso, a proposta contém
um escritório compartilhado por profissionais independentes uns dos outros
(ou não) que, assim como no hostel, dividem custos básicos de infraestrutura e
ampliam seu networking devido ao uso dos mesmos espaços físicos.

mercado regional de brazlândia

Aluna: Camila Harumi Azevedo Kakazu /// Orientação: Cláudia Garcia

O caráter informal e espontâneo dos mercados configura pontos de atividades

para além da compra e da venda. O espírito de vivência neles criado muitas vezes
acaba por agregar uma nova dimensão ao espaço público: este se transforma
em área de eventos, lazer e encontros, tornando-se, assim, parte do cotidiano
da cidade. Diante da cultura dos grandes mercados, foi proposto um projeto de
uma nova estrutura em Brazlândia, em escalas arquitetônica e urbana, buscando
incentivar uma ocupação ativa, diversificada e multifuncional.

32 1/2016
humanizando o canteiro de obras
Aluna: Gabriela Lamounier /// Orientação: Raquel Blumenschein

O canteiro de obras participa do processo de produção da indústria da

construção civil, demandando recursos humanos, ecológicos e financeiros. Por
ser constituído por instalações provisórias, muitas vezes ele é tratado com preca-
riedade, entretanto é um espaço no qual as pessoas despendem significativo
tempo de suas jornadas de trabalho, por isso a necessidade de planejar e projetar
um ambiente que atenda às demandas desses usuários e à destinação a que se
propõe: um espaço produtivo com desempenho ambiental e social.

espaço público brasiliense sensível à água

Aluno: Hudson Ribeiro Fernandes /// Orientação: Camila Sant’Anna

Os espaços livres sensíveis á água são áreas do meio urbano, como por exemplo,
estacionamentos, praças, e até mesmo as vias, onde são empregadas soluções de
micro drenagem. Essas soluções atuam no gerenciamento e controle do escoamento
das águas residuais urbanas e são pensadas simultaneamente ao desenho urbano.
Esses espaços foram concebidos de forma a compor um sistema onde os espaços
livres estão interligados pelas infraestruturas da cidade criando áreas com valor
estético, paisagístico e de lazer, favorecendo assim a apropriação dos usuários.

um bairro sustentável para a cidade do futuro

Aluno: João Gabriel Michetti Ferreira /// Orientação: Giselle Chalub

O plano de adensamento para o Park Way se trata da remodelação de

uma grande área suburbana, que constitui um bairro periférico da cidade de
Brasília. O extenso bairro seria convertido em um pequeno centro comercial cujo
ordenamento aconteceria em torno da preservação das áreas ambientalmente
sensíveis de seu território; da reestruturação completa de seu sistema viário e
de um robusto processo de adensamento que estabeleceria diferentes formas
de uso e ocupação do seu território.

33
arqui #6

depois do
aeroporto
replanejando teresina após a desativação
do sítio aeroportuário
Future plans for the construction of a new airport in Teresina raise a question: what are the prospects for the site of the
existing airport, located inside the city? This urban design proposal, which was developed with sustainability as a key
concern, make plans for the development of the city on a metropolitan scale, where in addition to the densification of
the inner city, it structures traffic flows and transportation modes and allows for the designation of new areas for social
housing and the definition of a new urban centrality.

André Leal Santos

O aeroporto de Teresina é um equilibrada às demandas mais estraté- O zoneamento adotado no terreno

equipamento urbano de grande impacto
para a cidade. A localização central, a
quatro quilômetros do centro de uma
região metropolitana com mais de 1,2
milhão de habitantes, e o crescimento de
quase dez vezes na movimentação anual
de passageiros nos últimos 25 anos, além
das restrições de gabarito no entorno
são alguns dos motivos que levam os
planos a serem enfáticos na necessidade
de se construir um novo aeroporto fora
da zona urbana. No entanto, é indefi-
nida a destinação deste terreno de 130
hectares, cuja ocupação fornece várias
alternativas que podem alterar signifi-
cativamente a zona urbana de Teresina,
impactando em termos de densidade,
fluxos de tráfego e na infraestrutura
urbana de um modo geral.
Este trabalho propõe que, após
a construção de um novo aeroporto,
o atual aeroporto seja usado para
expansão urbana interna, buscando-se
articular a estrutura viária adjacente
ao sítio. Para tanto, são delimitados
espaços públicos e loteamentos de
forma a preencher integralmente a área,
destinando usos que atendam de forma
gicas para o desenvolvimento da cidade.
O projeto de urbanização do aeroporto
consiste em uma versão preliminar do
desenho viário e conexões, elaborado
em congruência com o replanejamento
viário da área de influência da ocupação,
além de um zoneamento para o terreno.
Das propostas de traçado viário
elaboradas, a simples extensão dos arru-
amentos do entorno, replicando a lógica
cartesiana do traçado viário da cidade,
foi a opção que conferiu mais orienta-
bilidade e atendimento aos principais
fluxos dos corredores de transportes
públicos, pois permitiu uma reorga-
nização dos fluxos em binários, que
simplificam os cruzamentos e permitem
a inserção de faixas preferenciais de
ônibus e ciclofaixas onde antes não era
possível. Todas as novas vias criadas no
terreno possuem calçadas mais largas
para inserção de ciclofaixas bidirecionais
e canteiros para arborização, em ambos
os lados. Como resultado, obteve-se na
área de projeto um aumento de 5,4 km
para 77 km de vias com faixas preferen-
ciais de ônibus, e de 7 km para 63 km
de vias com ciclofaixas.
priorizou a habitação de baixo custo,
com um total de cerca de 4 mil unidades
em lotes com densidade fundiária de
1.010 hab/ha. O terreno é permeado
por parques lineares que compõem
um sistema de áreas verdes mais difuso
na malha urbana; esses parques são
marcados visualmente por edifícios
em altura voltados para eles. Também
foram criados dois polos institucionais:
um novo campus para a UESPI, mais
integrado à rede de transporte público,
o que permite que o campus atual seja
usado para ampliar a estação de trata-
mento de esgoto adjacente; e um centro
administrativo unificado da prefeitura
e do estado, agregando o edifício do
aeroporto em sua estrutura, e utilizando
o estacionamento do aeroporto como
praça cívica, que concentraria a maior
movimentação de usuários do trans-
porte público.
Orientadora: Mônica Gondim
Banca: Benny Schvarsberg,
Camila Sant’Anna, Gabriela Tenorio e
Giuliana Sousa

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Imagens fornecidas pelo autor.

35
arqui #6

espaço w
hostel e coworking em brasília
Espaço W hostel aims at catering to the needs of tourists who seek cheaper accommodation in the city, and is
designed with the integration of spaces in mind. The building also houses a shared office space for independent self-
employed people or group ventures, where, similar to the hostel, basic expenses for infrastructure are split among
users, whilst creating networking opportunities through the sharing of spaces.

Anna Angélica Szczepasnki Bento

36 1/2016
 Imagem fornecida pela autora.

Os temas eleitos mostram-se pertinentes diante do crescimento do setor

turístico e empresarial no país. Com isso, destacou-se como um investimento
promissor a criação de um hostel e coworking, categorias ainda pouco exploradas
em Brasília. A localização escolhida para implantação é a avenida W3 Norte, a
fim de abordar duas temáticas relevantes — o objeto e sua localização — durante
o desenvolvimento do projeto para esta disciplina.
A intenção de produzir uma arquitetura que valorize o pedestre levou à
conformação das fachadas dos edifícios na divisa do lote. Dessa maneira, a caixa
viária não se rompe e dá sensação de continuidade para o caminhante. O Espaço
W conta com três estabelecimentos: o Hostel W, voltado para a avenida W2
Norte; o CoWork., com acesso pela avenida W3 Norte; e o Café W, cujo acesso
se dá pela praça pública elevada, que conecta as três edificações, pensada para
convidar os habitantes a ocuparem a praça, que recebeu cobertura e mobiliário.
A conexão também se estabelece internamente entre o hostel e o coworking,
por meio de um corredor de acesso à sala de jogos, de uso comum aos usuários
dos dois prédios. Em conformidade a um estilo de vida e trabalho baseados na
sustentabilidade, compartilhar espaços é uma boa alternativa e ainda garante
economia para os usuários.
A cor amarela foi utilizada em determinados blocos para dar vida ao espaço
e ao mesmo tempo servir como marco visual urbano associado ao edifício. Ela
aparece nas marquises de acesso ao hostel e ao coworking, no prédio do café e na
caixa de escada de emergência. Elementos de proteção solar foram adicionados
e incorporados aos volumes para proporcionar conforto ambiental.
O edifício é sustentado por estrutura metálica, que permite vãos livres
consideráveis. Dessa maneira, é possível que os espaços sejam mais flexíveis,
característica interessante para os espaços de trabalho no coworking, que são
mutáveis e podem se adaptar ao interesse do usuário. Além disso, visando à Orientador: Bruno Capanema
viabilidade econômica do estabelecimento em sua localização de elevado custo Banca: Cláudia Garcia, Igor Campos e
comercial na cidade, essa flexibilidade aumenta as possibilidades de ampliação Ricardo Meira
e/ou troca de função do espaço. Convidada: Wanda Meyer

37
arqui #6

Imagens fornecidas pela autora.

mercado
regional de
brazlândia
The spontaneous and informal quality of markets signals the presence of activities that go beyond simply buying and
selling. The interactions they engender give a new dimension to public space, transforming it into a place for events,
leisure and social interactions, thus making it more present in daily life. The proposal for the Regional Market in
Brazlândia draws from the cultural qualities of the great markets, operating at the scale of the building and the urban to
promote an active, diverse and multifunctional occupation of space.

Camila Harumi Azevedo Kakazu

38 1/2016
 Os mercados públicos tendem a configurar espaços que enriquecem a comu-
nidade. Geram um link entre economia rural e urbana, oferecem oportunidades
de empregos e negócios e promovem a saúde pública.
A escolha do lugar foi pensada sob diferentes aspectos. Além de trabalhar
um espaço fora do Plano Piloto, voltando os olhares para os valores locais de uma
área periférica, Brazlândia também é um importante centro de agronegócios,
sendo a maior fornecedora dos produtos hortifrutigranjeiros con­sumidos no DF.
Nesse contexto, elaborou-se também uma proposta de intervenção urbana,
buscando criar espaços públicos coerentes com o local e conectados entre si,
fortalecendo o fluxo de pedestres. Assim, foram definidos dois eixos para o
projeto: um, paralelo ao Veredinha, cobrindo parte do perímetro da orla; e outro,
perpendicular, conectando o lago, o mercado e a igreja.
No eixo de conexão, por ser uma área bem-consolidada, foi elaborada uma
proposta de intervenção em duas etapas. A primeira, de menor impacto, trazendo
mais vida para os muros que seguem ao longo da via, acrescentando pequenos
quiosques, paisagismo e utilizando os trechos murados para arte urbana. A segunda
ocorreria conforme o retorno dos usuários do espaço, em que se trabalhariam
as disposições e usos dos lotes.
No eixo da orla, a via passa a ser pedestrianizada, reforçando a relação
dos visitantes com o lago. São propostos equipamentos urbanos variados, como
playground, bicas de águas, aluguel de artigos desportivos e quiosques. Soma-se
a isso o desenho paisagístico, que envolve desde o mobiliário urbano até o uso
da arborização como elementos estéticos e funcionais.
A estrutura da cobertura foi inspirada no sistema construtivo do arquiteto
japonês Shigeru Ban, que utiliza uma trama de vigas em madeira laminada colada
associada com membranas tensionadas, para vencer grandes vãos de maneira
fluida e criativa, permitindo a flexibilidade da planta. Orientadora: Cláudia Garcia
Por fim, o projeto do Mercado Regional de Brazlândia visa, além do espaço Banca: Carlos Luna, Elane Peixoto e
de troca, a uma experiência que atenda aos seus usuários com conforto e beleza, Paola Martins
fortalecendo a identidade local e o senso de pertencimento da comunidade. Convidado: Paulo Coelho

39
 arqui #6

Imagens fornecidas pela autora.

40 1/2016
humanizando
o canteiro
de obras
Due to their ephemeral quality, construction sites are often precarious spaces, yet it is in these places that many people
spend a large part of their workdays. This calls for the need for planning and designing environments that respond
to the demands of these occupants and to the end purpose of these spaces: to be productive areas that meet high
standards of environmental and social performance.

Gabriela Lamounier

Pensando em um ciclo de vida do
edifício, o canteiro de obras participa
do processo de produção da indús-
tria da construção civil, demandando
recursos humanos, ecológicos e finan-
ceiros. Dentro de um mercado altamente
competitivo, o planejamento dessa
etapa precisa ser realizado buscando
produtividade, eficiência, qualidade e
sustentabilidade. Por ser constituído por
instalações provisórias, muitas vezes o
canteiro é tratado com precariedade.
Entretanto, trata-se de um espaço no
qual as pessoas despendem significa-
tivo tempo de suas jornadas de trabalho.
Daí a necessidade de planejar e projetar
um ambiente que atenda às demandas
desses usuários e à destinação a que
se propõe: um espaço produtivo com
desempenho ambiental e social.
O projeto consistiu na elaboração
de um canteiro de obra para um edifício
no Setor de Autarquias Norte de Brasília,
o Conselho Nacional do Comércio – CNC
–, uma construção em concreto armado
e lajes protendidas, tendo quatro torres
e quatro pavimentos de subsolo. Para
melhor definição do estudo, foram esta-
belecidas três fases de obra. A primeira
composta pela infraestrutura, a segunda
pela estrutura e obra bruta e a terceira
por obra fina, acabamentos e desmo-
bilização. Um fator considerado foi a
estimativa de usuários que ocupariam
o espaço, que variam de acordo com o
sistema construtivo e as etapas.
O programa de necessidades
abarca as instalações provisórias de
administração, apoio e vivência, bem
como as instalações relativas à produção
do edifício, as quais sofrem modificações
ao longo da obra de acordo com a fase
em que se encontram.
Baseado nos conceitos de flexi-
bilidade, fluidez, integração, susten-
tabilidade, estética e racionalização, o
sistema construtivo foi definido pela
utilização de contêineres adaptados,
que se padronizados aos módulos de
transporte podem ser realocados em
obras posteriores.
A proposta constou do zonea-
mento e fluxograma das três fases defi-
nidas, assim como também da evolução
de quatros edificações: Administração,
Vestiários, Refeitório e Área de Vivência.
Cada instalação procurou atender às
normas estabelecidas e aprimorar os
espaços de permanência, respeitando as
preexistências e agregando a vegetação
original à implantação dos edifícios.
A programação visual dos edifícios
foi pensada com o intuito de dinamizar
esteticamente o espaço e orientar os
usuários durante seu percurso estabe-
lecido dentro do canteiro, propiciando
maior fluidez, segurança e integração.
Pensando na perspectiva da
sustentabilidade, uma alternativa apre-
sentada para autonomia do canteiro foi
a produção de energia fotovoltaica em
cobertura adaptável para o encapsu-
lamento e acoplamento no transporte
dos módulos.
O projeto procurou trazer a
temática como reflexão tanto para a
indústria da construção civil como para
a Arquitetura, na medida em que os
espaços efêmeros tenham relevância
e possam propiciar aos usuários quali-
dade ambiental.
Orientador: Raquel Blumenschein
Banca: Cláudia Amorim, Oscar Ferreira
e Vanda Zanoni
Convidado: Raffael Innecco

41
arqui #6

espaço público
brasiliense
sensível à água
Urban areas such as parking lots, gardens, squares, parks and even streets, can become water sensitive free
spaces with the adoption of sustainable urban drainage systems and principles of low-impact development in their
design. This project applies these design principles to interventions on an area of the North Wing of the Pilot Plan
which is susceptible to floods, addressing the management of its stormwater runoff. Its goal is to reproduce the
natural hydrological regimens prior to the urbanization of the area by allowing the detention, infiltration, evaporation,
and reduction of surface water runoff. These areas are thought out as a system of free spaces interconnected by
the city’s infrastructures, resulting in areas valued for their beauty, landscape qualities and leisure possibilities,
enlivening the public realm.

Hudson Ribeiro Fernandes

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 Imagens fornecidas pelo autor.

A área de estudo do projeto se localiza na Asa Norte. Trata-se de um bairro

da zona central de Brasília, dentro da área tombada pela UNESCO. A Asa Norte
possui um sistema de drenagem convencional característico da década de 1960,
época em que Brasília foi projetada. É o bairro do Plano Piloto com o maior
número de pontos críticos de alagamentos. A área de intervenção engloba a
faixa que começa na W3 Norte e vai até a L2 Norte, nas quadras 9 e 10. É ponto
crítico com o maior número de registro de alagamentos.
O projeto utiliza soluções de drenagem de baixo impacto em conjunto com
o sistema de drenagem convencional, buscando reter e favorecer a infiltração
da água no solo. Estas soluções de drenagem compõem um sistema de espaços
livres urbanos, integrando a infraestrutura de drenagem às áreas de lazer e
convivência, agregando valor estético e paisagístico ao local.
O projeto prevê a remodelagem da infraestrutura viária das vias W3 Norte,
Eixos W e L e L2 Norte. Na área da W3 Norte foram utilizados jardins de chuva
para auxiliar no gerenciamento dos escoamentos. Os jardins de chuva estão
localizados no canteiro central em conjunto com a ciclovia. A ciclovia percorre
toda a dimensão da via, e assim como o percurso arborizado, conecta-se com as
áreas propostas pelo sistema e cria acessos para todas elas.
Para a área dos Eixos L e W Norte e L2 Norte, foram utilizadas trincheiras
de infiltração para auxiliar no gerenciamento dos escoamentos. As trincheiras
de infiltração estão localizadas no canteiro central. Esta foi a solução escolhida
para o local por conta da dimensão reduzida dos canteiros centrais, o que impos-
sibilitaria a implantação de jardins de chuva. Assim como na W3 Norte, foi criada
uma ciclovia que percorre toda a dimensão da via, e do mesmo modo como o
percurso arborizado, se conecta e cria acessos para todas as áreas propostas
pelo sistema. Foi prevista também a criação de áreas de permanência para os
pedestres nas áreas próximas aos blocos residenciais e pontos de ônibus.
A praça alagável se localiza na quadra 109 Norte, próxima ao Eixo W Norte.
No local existe uma quadra de esportes situada no meio de um campo gramado,
sem nenhum tipo de tratamento urbanístico ou paisagístico e sem conexão
com o entorno. O Projeto propõe, portanto, a criação de uma praça que crie um
espaço com valor estético, paisagístico e de lazer que tenha os elementos urbanos Orientadora: Camila Sant’Anna
necessários para que a população se aproprie do espaço. A praça recebe também Banca: Daniel Sant’Anna, Liza Andrade e
três áreas de lazer e permanência alagáveis. Esses espaços funcionam como Maria do Carmo Bezerra
bacias de detenção nos períodos de chuva e áreas de lazer nos períodos de seca. Convidada: Patricia Melasso

43
arqui #6

um bairro
sustentável
para a cidade
do futuro
The densification plan for Park Way addresses the redevelopment of a large suburban area in the outskirts of Brasília.
The project proposes the conversion of the neighborhood into a small commercial centrality, with a design based on
the preservation of environmentally sensitive areas inside it, the complete redesign of the street layout and an intense
densification of occupation, establishing a new and varied land-use plan.

44 1/2016

João Gabriel Michetti Ferreira
Brasília foi concebida na metade
do século XX para ser o símbolo de
uma nova era. As novidades estavam
presentes nas avançadas técnicas de
construção utilizadas e também na
própria jornada em que se constituía o
abandono da antiga capital, uma cidade
histórica e consolidada, em busca de
uma alternativa capaz de inaugurar uma
nova era. À época de sua criação, Brasília
deveria ser uma representante do futuro
e, mais do que isso, um exemplo a ser
seguido pelas demais cidades brasileiras.
A capital aos poucos se distan-
ciou da utopia modernista vislumbrada
e, enquanto se desenvolvia, os para-
digmas urbanísticos sob os quais foi
projetada também se transformavam.
Os problemas enfrentados cinco décadas
atrás se transformaram, e os modelos
encontrados na época para resolvê-los
mostraram-se ineficazes e em alguns
casos até mesmo nocivos. Brasília
também mudou. Seu plano piloto
tornou-se apenas parte de um todo
extremamente complexo e dinâmico.
Bairros se alastraram pelo território e
desenvolveram características próprias.
O Park Way é um desses bairros, e
se sobressai entre seus pares em virtude
de sua grande extensão territorial, o que
acaba por contribuir com a concen-
tração, e até mesmo com o reforço de
muitos dos problemas, de ordem de
planejamento urbano. Mais do que isso,
por se tratar de um bairro tipicamente
suburbano – com grandes residências
implantadas em amplos terrenos de uso
unifamiliar, espraiados em um vasto
território com infraestrutura limitada
e praticamente nenhum suporte para
modais de transporte coletivo –, o Park
Way, em sua atual configuração urbana,
encarna o símbolo de uma época que
já passou.
A remodelação do Park Way é
lançada com uma carga simbólica
que constitui a transformação de um
subúrbio rodoviarista em um pequeno
centro urbano com todas as caracterís-
Imagem fornecida pelo autor.
ticas a que o urbanismo do século XXI
deve aspirar.
Essa remodelação é embasada em
três diretrizes principais: desenvolver
o caráter ecológico do bairro, acentu-
ando a proteção de áreas ambientais
existentes e explorando suas particu-
laridades; transformar o sistema viário,
com a reestruturação de vias existentes
e a criação de vias novas, aumentando
a conectividade de todo território;
adensar o bairro, estabelecendo uma
ocupação urbana em forma de tran-
secto. Com a transformação efetivada,
o bairro deixaria sua densidade bruta
atual de 3 hab/ha e alcançaria os 200
hab/ha, com uma até 1.000 hab/ha nas
áreas centrais e ao menos 100 hab/ha
nas áreas periféricas.
Orientadora: Giselle Chalub
Banca: André Cobbe, Gabriela Tenorio
e Mônica Gondim
Convidada: Tatiana Chaer
45
arqui #6
Imagens fornecidas pelo autor.
novo centro
multifuncional em turim
Adriano Felipe Oliveira Lopes
Turim, tida até fins dos anos
1970 como capital industrial por exce-
lência, assiste ao desmantelamento
de suas engrenagens ainda no final
dessa mesma década com a crise de
sua principal fábrica, a FIAT. O efeito
dessa crise foi a fragmentação de partes
da cidade em função do abandono de
considerável número de indústrias que
compunham o seu tecido urbano. Nos
anos 1990, esses vazios urbanos, vistos
a princípio como problemas da cidade
pós-industrial, passaram a ser conside-
rados oportunidades de reconfiguração
da malha urbana, reconstruindo a cidade
46 1/2016
dentro de si mesma mediante o reuso
destes espaços.
Dentre esses vazios urbanos,
encontra-se a antiga sede da fábrica
Fonderiadi Caratteri Nebiolo, localizada
no bairro Aurora, na periferia ao norte
da cidade, exemplar típico da arquite-
tura funcional da primeira metade do
século XX e que permanece em desuso
por mais de vinte anos. A antiga fábrica
encontra-se em uma importante zona de
confluência, entre o centro histórico e
áreas sujeitas a grandes transformações.
Nesse sentido o projeto perseguiu a defi-
nição de uma proposta de reconversão
do antigo complexo industrial, a fim de
configurar uma nova centralidade na
cidade, transformando-a em um novo
hub para a cidade de Turim, ou seja, um
Centro Multifuncional capaz de agregar
atividades de coworking a funções de
cohousing e espaços para a realização
de eventos, exposições e workshops.
Orientadora: Caio Frederico e Silva
Banca: Ana Carolina Sant’Ana,
Ana Zerbini e Cláudia Amorim
Convidado: Paulo Ávila Coelho
praças das artes no
centro metropolitano
do guará
Ana Celeste de Jesus Lima
O projeto Praças das Artes no
Centro Metropolitano do Guará tem
o objetivo de criar espaços públicos e
privados com destinação mista, eviden-
ciando os usos artístico, cultural e espor-
tivo. A ideia parte do diagnóstico da
área com o envolvimento dos moradores,
que revela a necessidade local de áreas
voltadas para o lazer e entretenimento.
Com o desenvolvimento dos eixos
temáticos para o projeto foi imediata a
criação de quadras com temas, respecti-
vamente, cultural, esportivo, corporativo
e de parque. Dessa forma, distribuem-se
esses predeterminados usos ao longo
da área de projeto, integrando sempre
os programas propostos às atividades
já desenvolvidas na vizinhança.
Com o propósito de fortalecer a
identificação da população local com o
projeto, foi feita uma reinterpretação
do símbolo do calçadão do Guará como
desenho de piso para o pavimento de uso
comum e também foram criados espaços
públicos que valorizam atividades de
grupo que já ocorrem com bastante
ênfase no bairro, como a capoeira, o
skate e o hip-hop.
Foram criados, também, os
chamados “módulos do pedestre”, que
auxiliam na inserção do morador, ou
do visitante, às atividades e serviços
cotidianos e de pequena escala. Com
soluções físicas de baixo impacto para
o território e para os bairros Guará I
e Guará II, a proposta das Praças das
Artes deve trazer, já num curto prazo,
impactos positivos como a geração de
renda e o fortalecimento das relações
culturais. Produz, assim, um Guará revi-
gorado, com mais atrações artísticas e
relações sociais que valorizam a cultura
local e, consequentemente, fortalecem
as raízes do bairro, trazendo qualidade
de vida para a população.
Orientador: Caio Frederico e Silva
Banca: Camila Sant’Anna,
Gabriela Tenorio e Oscar Luís
Convidado: Paulo Ávila
47
arqui #6

Imagem fornecida pela autora.

bloco colaborativo
de beleza
Bruna Trivelli Muniz

Nesse espaço, cada profissional poderá alugar sua estação de trabalho e

será responsável por levar seus materiais e ferramentas. Além disso, os valores
dos serviços são determinados pelo profissional e serão pagos diretamente a eles.
O terreno escolhido está localizado na Asa Sul do Plano Piloto de Brasília,
na entrequadra CLS 105, próximo ao centro da cidade e da conhecida “Rua da
Moda”, onde existem muitas lojas de roupas, sapatos e acessórios femininos.
O edifício foi pensado a partir do subsolo aberto. Assim surgiu a praça,
que traz leveza e permeabilidade, com duas formas de acesso, pela passarela
ou pela lateral do edifício.
As atividades foram distribuídas em dois blocos. Um é mais transparente e
aberto, integrado com a praça, onde estão os grandes estúdios de cabelo, unha e
maquiagem. Já o outro é mais discreto e restrito, onde funcionam as atividades
de apoio, que necessitam de um ambiente mais exclusivo.
As estações de trabalho, apesar de serem individuais, estão inseridas em Orientadora: Raquel Blumenschein
grandes estúdios coletivos, que permitem a integração entre os usuários, clientes Banca: Bruno Capanema e
e profissionais. Essa solução dos grandes estúdios também propicia a flexibilidade Cláudia Garcia
dos espaços para diversos usos. Convidada: Aline Zim

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Imagem fornecida pela autora.

conexão sociocultural
uma nova maneira de pensar a habitação
[social] em luziânia
Camila Cardoso Silva

Nessa área duas realidades socioeconômicas diferentes se confrontam: de

um lado, um condomínio residencial de alto padrão, totalmente murado e com
áreas de lazer privativo – Terra Park Club Residence –, e, do outro, um conjunto
de habitações do PMCMV – Programa Minha Casa Minha Vida. Assim, no terreno
localizado entre essas duas realidades foi proposta uma Conexão Sociocultural.
Tratou-se o tema da habitação social a partir do conceito de “bairro-cidade”
capaz de atender tanto à necessidade de moradia digna quanto à possibilidade
de promover interações e transformações sociais no urbano. Foram realizadas
atividades com a comunidade residente próxima à área para entender às neces-
sidades reais daqueles que se beneficiariam com a implementação do projeto.
Como principais diretrizes de projeto adotaram-se: 1) integração com o
entorno; 2) mistura equilibrada de usos; 3) descentralização das áreas de lazer
e estar; 4) incentivo às relações de vizinhança; 5) respeito à escala do pedestre;
6) flexibilidade em atender a diferentes famílias a partir da combinação de dife- Orientadora: Liza Andrade
rentes tipologias arquitetônicas; 7) redução máxima do impacto ambiental para Banca: Caio Frederico e Silva,
a implantação do empreendimento; 8) preservação da massa de vegetação exis- Maria Assunção e Mônica Gondim
tente a partir da criação de um parque urbano linear. Convidada: Hiatiane Cunha

49
arqui #6

Renderização por Caroline Albergaria.

albergaria urbana
Caroline Albergaria

O homem atual vê a real necessidade de viajar. A ideia de projetar um

albergue na Capital surgiu a fim de suprir a demanda desse tipo de acomodação
e o interesse em atrair mochileiros para a cidade. O projeto foi implantado na
Entrequadra 302/303 Sul, em frente à Avenida W3. A escolha do terreno numa
área central de Brasília torna as atividades diárias dos hóspedes mais acessíveis.
Além do albergue, foi projetada a Pocket Park, uma boate e um café aberto a todos.
A boate, que tem seu funcionamento no turno noturno, dinamiza o entorno e
oferece outras formas de lazer.
O edifício foi dividido em dois blocos. Em um deles, o térreo foi desobstruído,
criando uma área de pilotis. O outro bloco, de tamanho menor, proporciona
espaços livres de vivência e mantém a harmonia entre as formas. A conexão
entre eles é feita por uma passarela suspensa, onde não configura um obstáculo
aos pedestres.
Brasília, sua arquitetura e seu urbanismo influenciam fortemente o conceito Orientador: Bruno Capanema
do albergue: a troca. Assim o edifício e as pessoas estão em constante interação Banca: Cláudia Garcia, Maribel Aliaga e
por meio dos espaços construídos e livres. Dessa forma, o albergue desempenha Ricardo Trevisan
um papel de troca entre os usuários e a cidade. Por isso, Albergaria Urbana. Convidada: Maria Eduarda

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Imagem fornecida pela autora.

de porto velho ao
rio madeira
espaços públicos no bairro baixa da união
Edna Maria Marques da Luz Ramos

O Baixa da União é um bairro ribeirinho localizado na cidade de Porto Velho,

capital do estado de Rondônia. A cidade, banhada pelo rio Madeira, teve como
ponto inicial de seu crescimento urbano as áreas próximas às suas margens. Com
o desenvolvimento das rodovias, entretanto, passou a se estruturar no sentido
oposto ao rio, e os bairros ribeirinhos tornaram-se áreas distantes dos principais
equipamentos públicos, carentes de infraestrutura e vulneráveis ambientalmente.
Tendo em seu entorno diversos usos e abrangências, determinou-se como
eixo de intervenção uma via de ligação direta com o rio e os espaços públicos
voltados para ela, proporcionando um percurso voltado à comunidade local, mas
também conectado à escala urbana. O limite ao sul é o canal Santa Bárbara, onde
são delimitadas a zona de interesse social e a área de preservação permanente.
A intervenção proposta considerou a predominância de residências de
baixo padrão familiar e alta vulnerabilidade ambiental, bem como o caráter
de antiguidade das residências e a cultura ribeirinha presente na comunidade. Orientador: Ricardo Trevisan
Adotaram-se como diretrizes principais, portanto, a permanência da comunidade, Banca: Gabriela Tenorio, Liza Andrade
a qualificação dos percursos de veículos, ciclistas e pedestres, a integração da e Mônica Gondim
população com os espaços públicos e a resiliência aos períodos de cheias do rio. Convidada: Giuliana de Brito Sousa

51
arqui #6
memorial elo
caminhos entre a vida e a morte
Eduardo Duarte Ruas
Peter Zumthor me apresentou as
“atmosferas” da arquitetura, dele trago
o entendimento que considerei ao longo
deste trabalho para constituir minhas
próprias imagens, arquiteturas e atmos-
feras. Procuro uma ligação autêntica
com a experiência arquitetônica.
Por se tratar da morte, um tema
interpretado de diferentes maneiras
por culturas e pessoas, busquei nos
símbolos as traduções para as sensações
e narrativas que ela carrega consigo. O
significado das coisas não está contido
52 1/2016
nas coisas em si, mas na consciência
do sujeito que passa pela experiência
pessoal, sendo sempre um ato genuíno
de introspecção. A força emocional
está, portanto, nas imagens trans-
mitidas pelas coisas e não nas coisas
mesmas. A palavra, a arquitetura ou
os símbolos criam ecos, dependentes
de interpretações pessoais, são plurais,
mecanismos que abrem o espírito para o
desconhecido e o infinito. Este trabalho
tenta descrever relações de imagens,
ideias, crenças e emoções evocadas pela
Imagem fornecida pelo autor.
morte, este fenômeno tão suscetível de
interpretações simbólicas. Assim crio
propostas baseadas em símbolos que
ecoam na percepção humana para que
a arquitetura crie uma narrativa e se
torne o veículo de contado da vida com
a morte.
Orientador: Ricardo Trevisan
Banca: Eduardo Rossetti,
Maria Cecília Gabriele e
Maria Fernanda Derntl
Convidado: Lucas de Abreu
Imagem fornecida pela autora.
nova ceu
uma proposta para a casa do estudante
universitário da unb
Erika Passos Otto
O presente projeto propõe, diante
da situação deficitária de moradia
universitária da UnB, uma Nova Casa
do Estudante de Graduação integrada
à vivência do Campus Darcy Ribeiro e
ao restante da cidade.
Considerou-se que o espaço físico
do campus Darcy Ribeiro foi marcado
por iniciativas que desejavam afastar a
vivência dos estudantes da Praça Maior
e da Reitoria. Buscou-se então resgatar
a presença dos estudantes enxergando
a habitação como parte integrante e
dinamizadora do território universitário.
A área central do campus encon-
tra-se dominada por bolsões de esta-
cionamentos em frente ao ICC. Entre
os bolsões está o Restaurante Universi-
tário, que suscita uma forte urbanidade
a área, o que resultou na criação de um
eixo de vivência para o planejamento
do território.
Diante desse panorama, propõe
-se o alojamento estudantil na área
central do campus. Adotou-se neste
projeto uma tipologia em que os pátios
se relacionam com o campus. Volumes
paralelos definem espaços livres desti-
nados para a convivência dos estu-
dantes. Esses espaços foram dispostos
perpendicularmente às curvas de nível.
Considerando o desnível e a cuida-
dosa implantação dos edifícios da UnB
desde a via L3 até o ICC optou-se por
enterrar um dos pavimentos e manter o
primeiro no nível da rua. Com a abertura
desse pavimento inferior para o ICC,
são criados dois térreos: o pavimento
rua e o pavimento ICC.
Acredita-se que com esta loca-
lização e configuração a NOVA CEU
amplia as possibilidades de interação e
retoma o entendimento da Universidade
como um espaço contínuo de integração
idealizado por Darcy Ribeiro.
Orientador: Ricardo Trevisan
Banca: Caio Frederico e Silva,
Luciana Saboia e Márcia Urbano
Convidado: Lucas de Abreu
53
arqui #6

Imagem fornecida pelo autor.

autotekton
sistema construtivo para moradia
em autoconstrução
Frédéric Camelo Homerin

A preocupação do homem com a segurança é tão antiga quanto sua exis-

tência. Procurando satisfazer as necessidades humanas mais rudimentares, nos
deparamos com as primeiras experiências de abrigo: um espaço preferencialmente
coberto, que proporcionasse refúgio. Assim, surge a ideia de moradia.
Apesar de a moradia ser uma preocupação universal, a solução encontrada nos
diversos espaços e tempos não é única, nem mesmo os condicionantes culturais,
econômicos e sociais para sua plena concretização. No caso do Brasil, o déficit
habitacional ultrapassa os 5,4 milhões de habitações (FJP, 2012). As propostas
apresentadas pelo Estado e pela sociedade civil para sanar esse déficit ainda são
insuficientes para reverter o quadro habitacional no país.
Por isso, com base em autores como John Turner e Colin Ward, e conside-
rando os conceitos de bem-estar e de moradia digna definidos pela Declaração
dos Direitos Humanos da ONU, assumiu-se a autoconstrução não somente como
uma realidade representativa do que boa parte da população brasileira já executa,
mas como uma solução a ser considerada e valorizada.
Foram realizados estudos de materiais e tecnologias na área de pré-fabri-
cados, possibilitando uma construção de fácil realização, baixo custo e qualidade.
O projeto AUTOTEKTON define-se como uma construção modular, utilizando Orientadora: Raquel Blumenschein
painéis de fibrocerâmica em pneu reciclado e uma estrutura metálica de encaixe Banca: Augusto Esteca e
por parafusos, permitindo, além de uma considerável facilidade de execução, Ivan Manoel do Valle
uma flexibilidade projetual e alta adaptabilidade. Convidado: Raffael Innecco

54 1/2016
 AEROPORTO
VIA DE
ENTRADA

RESERVA

Imagem fornecida pela autora.

park way, vias parque

Isabela Martins Lemes

A implantação do projeto urbanístico do Park Way demonstra a não obser-

vação e valoração do ambiente natural em que foi inserido. Área favorecida por
mananciais e nascentes, com vegetação representativa do cerrado, passa por
processo de ocupação urbana que induz a transformações ambientais negativas
que colaboram para o enfraquecimento e perda dos atributos naturais origi-
nais. Os córregos ficaram obsoletos, sem visibilidade e aproveitamento das suas
vantagens paisagísticas. Confinados na maioria das vezes em fundos de lotes,
eles estão sujeitos à erosão e à poluição.
O projeto propõe a criação de vias paisagísticas onde serão implementadas
vias de circulação integradas às existentes, novas ciclovias, calçadas, espaços
que abrigam também as funções de lazer, recreação e contemplação.
A criação de vias paisagísticas permite a exploração de um novo paradigma,
que alia a melhoria da qualidade de vida urbana com a recuperação dos ecos-
sistemas locais. Assim, na escala e nas condições dadas, esses espaços podem
exercer várias outras funções, como conectar fragmentos de vegetação, além de
atender aos objetivos de recreação e melhorias ambientais e estéticas. Orientadora: Mônica Gondim
Como resultado da intervenção proposta, o Park Way obteria 38 ha de mata Banca: Gabriela Tenorio, Giselle Chalub
replantada, fornecendo assim uma melhoria para a população e para o meio e Marcos Thadeu Queiroz
ambiente, reintegrando os rios e as matas ciliares à paisagem urbana. Convidado: André Cobbe

55
arqui #6
Imagem fornecida pela autora.
bsb hostel
Laissa Narciso Novais Oliveira
Representação do novo estilo
de vida do viajante contemporâneo, o
BSB Hostel busca, além de um lugar de
pernoite, uma hospedagem que incre-
mente a viagem e não seja apenas um
local de passagem, e sim uma experi-
ência de hospedagem agradável e ines-
quecível. Inserido na atual Quadra 3
do Setor Hoteleiro Sul, concebida por
Lucio Costa para ser uma das quadras de
hotelarias econômicas, o hostel propõe
estabelecer conexões e criar percursos
que conectem e incentivem o hóspede
e/ou visitante a contemplar a capital
em perspectivas diferentes.
Inspirado na solução que o escri-
tório Diller Scofidio + Renfro deu ao
Museu da Imagem e do Som – MIS
Copacabana –, o partido se define por
56 1/2016
meio de dois percursos distintos, um
na horizontal, que conecta a via W3
com o SHS, e outro na vertical, que
conecta as atividades semipúblicas no
térreo com o terraço. Pensou-se em uma
circulação vertical que percorresse os
patamares dos pavimentos, entrelaçando
o trajeto e conectando as atividades
semipúblicas. O desenho contínuo da
escada permitiu um grafismo sucessivo
da faixa que envolve toda a edificação,
obtendo continuidade visual em todas
as fachadas.
O pátio conectado à praça no
térreo compartilha espaço com o
comércio e a recepção do hostel. Inter-
namente, os quartos atendem aos mais
variados grupos de usuários, propor-
cionando, a estes, espaços de convívio
comum como: cozinha coletiva, sala
de jogos, lavanderia coletiva e outros,
além do redário, no 1º pavimento,
que permite uma pausa para apreciar
a cidade. No segundo pavimento um
café semipúblico convida o visitante
a realizar um passeio e se conectar
ao urbano. No terraço pensou-se na
versatilidade: um restaurante ou um
ambiente para festas, um espaço livre
e público, que, além de emoldurar a
cidade, convida os usuários a apreciar
o pôr e o nascer do sol.
Orientadora: Maribel Aliaga
Banca: Eduardo Rossetti e
Ricardo Trevisan
Convidada: Maria Eduarda
Imagem fornecida pela autora.
skia
centro de esportes no gelo
Lara Caldas Fernandes da Silveira
O Centro foi locado no Setor de
Grandes Áreas Norte, entre o Estádio
Mané Garrincha e o Brasília Shopping.
É a localidade ideal, dada a contigui-
dade com o Setor Esportivo de Brasília
e levando em consideração a linguagem
arquitetônica e a setorização da cidade.
Além disso, a proximidade com o setor
hoteleiro, o eixo monumental e a rodo-
viária foi estratégica para o projeto.
Propôs-se criar o primeiro centro
de treinamento de esportes no gelo na
América Latina. O Centro é composto
por uma grande praça e uma edificação,
claramente dividida em três setores: um
se dedica a esportes tradicionais, como
natação, dança, esportes de quadra e
luta, além da área técnico-adminis-
trativa; a segunda sessão é a pista de
gelo hermética, com capacidade para
3.000 espectadores; o último setor é
um grande foyer, que funciona como
elemento de ligação e antessala para a
arena de gelo, cujas portas só se abrem
para dentro da edificação. O outro
elemento é a praça, que distribui fluxos
e propõe funções diversas da ocupação
popular: abrigar feiras, skatistas, food
trucks, áreas de permanência e descanso.
Visando tornar o projeto viável
ambientalmente, foram previstos Orientadora: Raquel Blumenschein
sistemas de coleta e reuso de água da Banca: Ana Carolina Sant’ana,
chuva e um sistema fotovoltaico autos- Bruno Capanema e Luciana Saboia,
suficiente energeticamente. Convidado: Aline Zim
57
arqui #6

Renderização por Lara Boretes.

lar de idosos
vó catarina
Lara Catarina de Sousa Boretes

O lar de idosos proposto foi pensado para suprir a ausência de Instituições

de Longa Permanência de Idosos (ILPI) na cidade de Planaltina. O projeto foi
planejado como uma unidade total, onde os residentes e aqueles que frequentam
o lar durante o dia têm acesso ao lazer, cultura, saúde, segurança e convívio social.
O terreno escolhido para implantação do edifício localiza-se em Planal-
tina, a mais antiga Região Administrativa do Distrito Federal, a RA XI. Encon-
tra-se numa área denominada ZUR-1, que compreende a zona urbana, localizada
próxima à entrada da cidade, ao lado do campus da UnB e em frente ao bairro
residencial Nossa Senhora de Fátima. Pode ser acessado por pedestres, ciclistas,
veículo particular e por transporte público, pois existem dois pontos de ônibus
nas imediações.
Espacialmente, o lar funciona em setores, sendo eles: setor administra-
tivo (recepção, administração, RH, almoxarifado), setor de saúde (consultórios,
enfermaria, farmácia, terapia), lazer e cultura (piscina, salão de dança, sala de
tv, sala de jogos, sala de costura, espaços de lazer ao lar livre), serviços (cozinha,
depósito, vestiário e sala de descanso para funcionários) e residência (quartos
individuais, duplos, com duas camas, cama de casal ou beliche para os cuidadores).
As fachadas foram pensadas de forma a trazer dinamismo e permeabili- Orientador: Bruno Capanema
dade ao edifício, além de proteger os usuários das intempéries. Para isso foram Banca: Cláudio Queiroz, Maribel Aliaga
utilizados brises tipo camarão, brises pivotantes e cobogós, soluções que, além e Oscar Luís Ferreira
de estéticas, permitem o controle de luz e ventilação naturais. Convidado: Wanda Meyer

58 1/2016
Imagem fornecida pela autora.

kohl
escola técnica de imagem pessoal

Letícia Melo e Loureiro

A Escola Técnica de Imagem Pessoal é composta por um centro de formação

técnica com salas de aula e laboratórios e uma parte prática representada pelo
centro de beleza. Levando em conta o programa de necessidades, o projeto é
formado por dois volumes marcantes, contendo uma intersecção e apresentando
uma integração exterior-interior por meio do tratamento paisagístico circun-
dante, assim como pela possibilidade de travessia da edificação pelo térreo, para
o usufruto das áreas comuns também pela comunidade.
O projeto reúne as ideias do Desenho Universal e utiliza critérios de susten-
tabilidade do BREEAM, que foram fonte para a utilização da forma circular,
simbolizando um ciclo e auxiliando na orientabilidade dentro da edificação. O
partido circular propicia a utilização da modulação radial, e a circulação vertical Orientadora: Raquel Blumenschein
se dá por meio de uma rampa acessível que envolve o átrio interno. Seus espaços Banca: Bruno Capanema e
amplos e ambientes abertos favorecem as relações interpessoais e diminuem Cláudia Garcia
hierarquias, pois se trata de lugar convidativo para todos os seus usuários. Convidado: Aline Zim

59
arqui #6
Imagem fornecida pelo autor.
parque ecológico
canela de ema
Marcelo Ulisses Pimenta
A Região Administrativa de Sobra-
dinho (RA-V), em Brasília, possui, após
a implantação de seu núcleo original,
um histórico de ocupação disperso no
território e pouco conectado. Os núcleos
antrópicos são formados pelas cidades
de Sobradinho e Sobradinho II, além
de diversos condomínios horizontais
criados a partir de parcelamentos irregu-
lares do solo. A região possui, bastante
marcada em sua paisagem, uma variação
topográfica, configurada pelas bacias
hídricas nas quais se assenta. Nesse
contexto, foca-se no maior corpo hídrico
da região, a Lagoa Canela de Ema que,
apesar de estar em posição central na
mancha urbana territorial, não possui
uma centralidade de fato na configu-
ração urbana.
O projeto toma então como ponto
de partida a integração dos diversos
parques que a cidade possui oficial-
60 1/2016
mente, apesar de não estarem estru-
turados fisicamente. Esses parques
se dão em torno aos cursos hídricos,
configurando Áreas de Proteção Perma-
nente. Propõe-se então a criação de um
sistema de vias paralelo ao limite de
um novo parque integrado, de caráter
naturalista, trazendo-o como elemento
central da cidade como um todo. A partir
disso, são propostas conexões que inte-
grem as bordas opostas do parque, e
se avança na proposta de uma delas,
situada a norte do conjunto, e que possui
como ponto focal a Lagoa Canela de
Ema. Propõe-se essa conexão como um
edifício-ponte, uma sede do parque, que,
além de abrigar as funções administra-
tiva, cultural e de viveiro de reposição
de mudas em um pavimento inferior,
funciona como passarela e mirante para Orientadora: Luciana Saboia
a lagoa em seu nível que se conecta ao Banca: Ivan do Valle e Jaime de Almeida
solo de forma direta. Convidado: André Cobbe
Imagem fornecida pela autora.
mobilidade e brasília
Marina Madsen
Brasília é um exemplo de cidade
na qual podem ser notadas diversas
características peculiares, ligadas prin-
cipalmente ao urbanismo modernista,
que acabam por dificultar a mobilidade
urbana. Tais características criam uma
dependência do uso de automóvel nos
deslocamentos. Entretanto essa cidade,
na condição de patrimônio da humani-
dade, merece estudos e experimentações
que proponham melhores articulações
entre os diversos sistemas, facilitando
assim a mobilidade.
Ao se estudar o Plano Piloto de
Brasília, pode ser observado que há
possibilidades de intervenção que
poderiam propiciar condições facili-
tadoras ao uso de meios de transporte
alternativos ao carro, ao mesmo tempo
em que respeitassem sua condição de
patrimônio da humanidade.
Com o objetivo de chamar a
atenção para a necessidade de se pensar
a resiliência em Brasília, o projeto Plano
(co)Piloto surgiu até mesmo como uma
crítica à falta de atualização do presente
documento de tombamento da cidade
(datado de 1992), uma vez que a cidade
desenvolve-se com o passar dos anos e
novas necessidades devem ser atendidas.
O tombamento deve ser uma ferramenta Orientadora: Giselle Chalub
de orientação à salvaguarda e não um Banca: Gabriela Tenorio e
documento que engesse a cidade e difi- Mônica Gondim
culte seu desenvolvimento. Convidado: André Cobbe
61
arqui #6

Imagem fornecida pela autora.

traçado acústico
a cidade que queremos ouvir
Millena Montefusco dos Santos

Em Brasília vem ocorrendo um fenômeno interessante de ocupação de áreas

livres, espaços vazios que não faltam na cidade de Lucio Costa. O brasiliense
passou a perceber a importância dos espaços públicos como pontos de encontro
e vivência. Nesse contexto, muitas vezes nos esquecemos que o som também
faz parte do espaço em que vivemos. Assim como são considerados diversos
fatores como clima, iluminação, função, o som também é uma variável capaz
de completar o projeto arquitetônico. O projeto foi criado como algo prático,
palpável, próprio para ser executado em espaços públicos e está moldado em
três bases principais: Urbano, Estrutura e Tecnologia e Som.
A estrutura é formada por peças moduladas de madeira laminada colada que
se encaixam por meio de ligações metálicas e podem formar vários ambientes.
Existem três tipos de pilares que, se ligados uns aos outros de formas diferentes,
criam alturas e ângulos diversos. As vigas também variam e podem ser fixadas
de diversas formas. O palco é formado por caixas de madeira laminada e painel
wall unidas em um sistema steel frame. Para garantir a melhor reflexão do som
foram inseridas placas de material reflexivo presas à estrutura, que podem ser
produzidas de várias cores. A cobertura é de lona presa à estrutura e constituída Orientadora: Marta Bustos Romero
de forma diferenciada para facilitar a montagem. A ideia seria criar, por inter- Banca:Caio Frederico e Silva,
médio das mesmas peças, o palco, as barreiras acústicas de proteção, espaços Ivan do Valle e Liza Andrade
para relaxar, além de camarins e espaço para banheiros. Convidada: Patrícia Melasso

62 1/2016
 Imagem fornecida pelo autor.

habitação coletiva
conexão e centralidade em águas claras
Patrick Martins Costa

O projeto apresentado evoca uma discussão sobre espaço público e espaço

privado, trazendo à tona a ocupação de Águas Claras por condomínios residenciais
privativos, murados ou cercados. A construção dos condomínios e a ocupação dos
lotes dessa região administrativa (RA) ocorreram, de certa forma, livre, deixando-se
que construtoras, incorporadoras e especuladores executassem o serviço, além
de não ter sido feita uma fiscalização correta dessas obras e projetos, tornando
desequilibrada a distribuição de equipamentos de lazer, comércio e serviços.
Em contraponto a esses fatos, buscou-se utilizar cinco lotes (quatro de
uso misto e um de uso institucional) de maneira livre, sem delimitações por
muros ou cercas, com uma grande praça ocupando a totalidade dessa área. Essa
praça, por sua vez, promove diferentes usos e equipamentos a serem utilizados
por pessoas de diferentes faixas etárias, gerando encontros e movimento, além
de convidar ao uso do parque Águas Claras, localizado em frente aos terrenos.
Foram detalhadas duas edificações: um edifício com onze pavimentos, Orientadora: Luciana Saboia
cento e dez apartamentos e dez áreas diferentes, com layout adaptável pelo Banca: Eduardo Rossetti e
comprador; e uma midiateca de um pavimento e pilotis livre, respeitando a Ricardo Trevisan
definição de uso institucional de um dos terrenos originais. Convidado: Juan Carlos Guillén Salas

63
arqui #6
Imagem fornecida pela autora.
reviva porto
revitalização da área portuária do
valongo de santos
Priscila Gonçalves Gerardi
A área do projeto Reviva Porto
se localiza em Santos, SP, no bairro do
Valongo. Essa região impregnada de
história teve parte inutilizada em virtude
das novas tecnologias e embarcações e de
um projeto malsucedido de desocupação
feito pela prefeitura. Contudo, o espaço
está lá; a memória permanece presente,
conquanto adormecida.
É por isso que Reviva Porto busca
a renovação desse local, inclusive
como parte do debate global acerca de
sustentabilidade e preservação, que fez
surgir interesse em trabalhar com áreas
subutilizadas, dado o crescimento das
metrópoles. As intervenções propostas
64 1/2016
dividem-se em três partes: entorno,
acesso e orla.
Para o entorno, novos usos para
trazer movimento e ocupação aos
espaços públicos, como um circuito
cultural e uma linha de conexão entre
espaços abertos e praças que leva até
a orla. Para esta, quatro setores inter-
conectados: comércio, gastronomia,
cultura e lazer. Além disso, delimitação
do acesso à orla por meio de três novos
eixos baseados nos já existentes, para
garantir segurança na travessia dos Orientadora: Maria Cecília Gabriele
trilhos do trem que por lá passa, mas Banca: Gabriela Tenorio e
também facilitar o acesso aos pedestres Mônica Gondim
e usuários da ciclovia, a ser ampliada. Convidado: André Cobbe
 Imagem fornecida pela autora.
circuito cultural e
de lazer
arte urbana e espaços comunitários em
valparaíso de goiás
Raquel Braz Lopes
A especulação imobiliária é um
dos principais problemas enfrentados
por Valparaíso atualmente, pois o cres-
cimento desordenado da cidade, nos
últimos anos, trouxe vários problemas
estruturais, como a falta de locais para
implantação de equipamentos públicos
e institucionais.
O Circuito Cultural e de Lazer
procura atender à população, sugerindo
propostas de melhorias dos espaços
ociosos. Propõe recuperar regiões não
utilizadas por falta de segurança, usando
a arte urbana como um meio de inte-
gração entre as classes sociais.
A implantação do circuito ligou
quatro pontos importantes. Uniu uma
praça, dois becos e uma grande área livre
ao longo da linha férrea existente. Esse
percurso foi feito com uma única calçada
com piso diferenciado para integração
entre os pontos.
Foi proposta uma nova praça com
uma pequena arena para o céu das artes,
pintura nas paredes de todos os becos,
com plantio de árvores, hortas comu-
nitárias e micropraças para os mora-
dores, a fim de manter os becos sempre
ocupados para propiciar segurança.
Na maior área, foi implantado um
parque linear. Todos os usos do parque
foram escolhidos pelos próprios mora-
dores. O parque conta com uma estru-
tura para uma nova feira, um espaço
com palco para apresentações públicas,
uma passarela para os pedestres atra-
vessarem o trilho do trem e quiosques e
lojinhas para aumentar o comércio local.
Conta ainda com área para os jovens
com quadras de esportes, basquete, área
para bikecross, pista de skate, escalada,
parkour e playground. Conta também
com pista de cooper e ciclovia, além de
hortas urbanas, espaços com árvores
frutíferas e churrasqueiras públicas.
Orientadora:Liza Andrade
Banca: Ana Zerbini, Camila Sant’anna e
Sérgio Rizo
Convidada: Vânia Loureiro
65
arqui #6

Imagem fornecida pela autora.

un po di borromini
praça borromini
Raquel Ferraz Fontes

A escolha da praça Borromini e do parque Michelotti em Turim como

área de intervenção originou-se da vontade de requalificar um espaço público
de valor histórico, e foi motivada por ser um espaço que não acompanhou as
transformações da cidade, perdendo a sua identidade e funcionalidade.
Foi abordado o conceito de integração a partir da criação de um piso dife-
renciado que conecta os espaços públicos da área, criando um caminho contínuo
que convida a explorar a zona. Para a área do parque e do rio Pó, foram criados
novos acessos, funções e espaços de convívio (praças, área para piquenique,
píer, mobiliários urbanos, esculturas).
Considerada o ponto central de agregação, a praça Borromini foi intei-
ramente reorganizada para receber a feira diária e valorizar a permanência e
apropriação da população por meio de arborização, esculturas e mobiliários
que criam espaços diferenciados. Sua conexão com a área se dá mediante a Orientadora: Camila Sant’Anna
transformação da via Castelnuovo em rua compartilhada. Banca: Elane Ribeiro Peixoto,
A nova identidade vem com o uso de um dos símbolos da cidade, a fonte Oscar Luís Ferreira
Toret. Para destacá-la foi criado um piso especial inspirado na desconstrução e Convidadas: Gabriela Tenorio e
construção da cabeça do touro, marcando e destacando os momentos da fonte. Gisele Chalub

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Imagem fornecida pela autora.

centro de acolhimento
a refugiados em brasília
Verônica Rodrigues do Carmo

Segundo dados do último relatório anual divulgado pelo Alto Comissariado

das Nações Unidas para Refugiados (ACNUR) – Tendências Globais (2015) –, em
2014, uma média de 42,5 mil pessoas por dia tornou-se refugiada. Em todo o
mundo, um em cada 122 indivíduos é atualmente refugiado, deslocado interno
ou solicitante de refúgio.
O projeto para o Centro de Acolhimento localiza-se no Setor de Grandes
Áreas Sul – SGAS –, quadra 607, conjunto A, Brasília. Tem a função de, além de
melhorar as condições de vida do acolhido e sua integração à cidade, concentrar
uma variedade de atividades que permitam o pronto atendimento, a proteção,
formação e organização do tempo livre dos requerentes de asilo e refúgio, bem
como um ponto de apoio para divulgar a temática do asilo para a própria sociedade.
Pretende-se construir um espaço para promover o diálogo e o convívio
entre aqueles que se encontram na mesma situação, além da integração por Orientador: Ricardo Trevisan
meio da inserção na comunidade local e regional. Cria-se, assim, uma dinâmica Banca: Caio Frederico e Silva,
intercultural mediante o desenvolvimento de atividades conjuntas, melhoria da Carolina Pescatori e
imagem dos refugiados perante a sociedade de acolhimento, reforço dos laços Maria Fernanda Derntl
comunitários e do sentimento de pertencimento ao local onde estão abrigados. Convidado: Jandson Queiroz

67
 FAU
PREMI
ADA
arqui #6

projeto para barca

bertolla
2º lugar em prêmio internacional
An urban landscape design proposal developed by a team of students from FAU-UnB for a neighborhood in Turin
was awarded second place at the international landscape design competition promoted by the 53rd Congress of the
International Federation of Landscape Architects (IFLA), held in Italy.

Equipe /// Anna Clara Lopes, Caroline Fernandes, Elisa Zaidan,

Gabriela Moura, Mariana Fernanda de Souza
Orientadora /// Camila Sant’Anna

Cinco alunas da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade

de Brasília conquistaram o segundo lugar em concurso mundial de arquitetura
da paisagem, realizado durante um workshop do 53º Congresso da Federação
Internacional dos Arquitetos Paisagistas (IFLA). O evento, que reuniu nomes
importantes do paisagismo de todo o mundo, foi realizado em Turim, na Itália,
em abril. Para o concurso, o grupo desenvolveu um projeto urbano-paisagístico
para Barca Bertolla, um bairro localizado na cidade-sede do encontro.
A equipe foi formada por Gabriela Moura, Mariana Fernanda de Souza,
Caroline Fernandes, Anna Clara Lopes e Elisa Zaidan. A competição, realizada
entre 16 e 19 de abril, era voltada para estudantes de graduação e pós-gradu-
ação na área e antecedeu o Congresso. Na ocasião, as alunas participaram de
oficinas e receberam orientação e assistência técnica e científica de tutores
da Itália e de outros países para a elaboração do projeto. O grupo foi o único
das Américas selecionado para participar da fase final do concurso e concorreu
com outras nove equipes da Europa e da Ásia.
“Saí muito satisfeita com o resultado, principalmente por ver que estamos
estudando e sendo encaminhadas para o caminho certo”, avalia Anna Clara
Lopes, uma das cinco integrantes do time.
Além de terem de desenvolver um projeto em curto prazo, elas precisaram
superar outros desafios, como o fato de nunca haverem trabalhado juntas e
a falta de confiança em ganhar o concurso. Um orgulho para o grupo foi ser
composto somente por mulheres – e foi também um dos principais incentivos
das meninas, que afirmaram estar dispostas a quebrar o estereótipo tão marcado
da mulher brasileira no exterior.
Para ajudar com os custos da viagem e inscrição no concurso, as alunas
receberam auxílio do Decanato de Graduação da Faculdade de Arquitetura e
Urbanismo e de uma empresa de urbanização do Distrito Federal.

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 Imagens fornecidas pelas autoras.

Pelos critérios do concurso, os trabalhos deveriam propor melhorias no

valor ecológico da área, melhorar a mobilidade e a conexão com a paisagem,
valorizar a identidade da região e a integração entre seus habitantes e indicar
iniciativas que incentivem a agricultura urbana.
Projeto – Acompanhadas por seus tutores, as estudantes fizeram uma
visita ao bairro de Barca Bertolla. Segundo Caroline Fernandes, um dos maiores
diferenciais do grupo foi levar em consideração as preferências dos seus resi-
dentes por meio do diálogo com os moradores locais. “Fizemos entrevistas
e perguntamos o que achavam da área, o que poderia mudar e o que mais
gostavam. A partir disso, fizemos uma proposta de intervenção”, afirma.
“Fizemos uma proposta real para um problema real”, acrescenta a colega
de equipe, Mariana Fernanda de Souza. Entre as sugestões apresentadas,
estavam a construção de ciclovias internas ao bairro e de uma externa, que
ligaria a região ao centro de Turim, além da implantação de espaços de convi-
vência e lazer para crianças e adultos em locais estratégicos, com o objetivo
de aumentar a integração entre os habitantes desses lugares. Orgulho – O
trabalho foi congratulado com o segundo lugar, atrás apenas de uma equipe
italiana. O grupo recebeu mil euros e certificado de participação. A atuação
brasileira foi uma grande satisfação para a professora orientadora do grupo,
Camila Sant’Anna, docente da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo. Foi ela
quem convidou as estudantes a participar, além de acompanhar o grupo na
Itália. Sant’Anna valoriza o resultado e a experiência obtida no Congresso.
“Este contato entre alunos, profissionais e professores possibilita diálogos
de pesquisas futuras, no âmbito acadêmico ou não. Isso tudo tem um grande Textos extraidos da SECOM-UnB; site
significado, pois reconhece o empenho da nossa faculdade com um ensino de UnB-Notícias
Arquitetura e Urbanismo de excelência”. Publicado em 13/07/2016

71
arqui #6

anparq 2016
vencedores do prêmio anparq 2016 nas
modalidades artigos, livros, dissertações
e teses

The 2016 ANPARQ prize, which was coordinated by the board of the association through professors Angélica Benatti
Alvim (UPM) and Rodrigo de Farias (UnB), recognized outstanding papers, books, dissertations and thesis in the fields
of architecture and urbanism.

A edição de 2016 foi organizada pela Diretoria da entidade, sob a respon-

sabilidade dos professores Rodrigo de Farias (UNB, Conselho Fiscal Anparq) e
Angélica Benatti Alvim (UPM, Presidente Anparq).
O número de trabalhos inscritos totalizou 92, distribuídos nas seguintes
modalidades: artigo em coletânea: 9 trabalhos; artigo em periódico: 14 traba-
lhos; dissertação: 26 trabalhos; tese: 12 trabalhos; livro autoral: 18 livros; livro
coletânea: 4 e-books e 9 impressos. O Prêmio Anparq vem se consolidando a
cada edição e, na atualidade, é fundamental para o dinamismo e publicização
da pesquisa e da pós-graduação na área de arquitetura e urbanismo do país. A
entidade agradece a participação de todos os programas de pós-graduação em
arquitetura e urbanismo, filiados e associados à Anparq, que enviaram teses e
dissertações, e pela ampla adesão dos pesquisadores da área de arquitetura e
urbanismo nas demais modalidades.

VENCEDORES PRÊMIO ANPARQ 2016

ARTIGO EM COLETÂNEA
• Menção Honrosa: “Oscar Niemeyer, arquitetura narrada: Módulo, 1ª série,
1955-65”, de autoria de Sylvia Ficher e Danilo Matoso Macedo
• Vencedor: “Além da técnica: construções da poética corbusiana entre texto e
figura”, de autoria de Rogério de Castro Oliveira

ARTIGO EM PERIÓDICO
• Menção Honrosa: “Oscar Niemeyer e seu duplo: Mies van der Rohe”, de
Abílio Guerra
• Vencedor: “The Cultural Heritage of Small and Medium – Size Cities: A New
Approach to Metropolitan Transformation in São Paulo, Brazil”, de Maria Cris-
tina Schicchi

LIVRO COLETÂNEA
• Menção Honrosa: Projetos por cenários – o território em foco, de Paulo Reyes (Org.)
• Vencedor: Quid Novi? Dilemas do ensino de arquitetura no século XXI, de
Fernando Lara e Sonia Marques (Ed.)

72 1/2016
LIVRO AUTORAL
• Menção Honrosa: Brutalist Connections: a refreshed approach to debates and
buildings, de Ruth Verde Zein
• Vencedor: Projetos para Brasília 1927-1957, de Jeferson Tavares

DISSERTAÇÃO
• Menção Honrosa: Impactos morfológicos gerados por equipamentos de infra-
estrutura urbana: um olhar sobre as subestações elétricas no Rio de Janeiro, de
Miriam VIctoria Fernandez Lins, orientada pela profª. Andréa de Lacerda Pessôa
Borde do Prourb/UFRJ
• Vencedor: Patrimônio cultural e as práticas de delimitação de sítios tombados:
um estudo para o conjunto arquitetônico e urbanístico do Serro, MG, de Kelly
Diniz de Souza, orientada pelo prof. Ítalo Itamar Caixeiro Stephan do PPGAU/UFV

TESE
• Menção Honrosa I: Bethencourt da Silva e a cultura arquitetônica do Rio de
Janeiro no século XIX, de autoria de Doralice Duque Sobral Filha, pelo Programa
de Pós-Graduação em Arquitetura (Proarq) da Faculdade de Arquitetura e Urba-
nismo da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Orientadora: Profª. Dra. Beatriz
Santos de Oliveira
• Menção Honrosa II: Ceplan: 50 anos em 5 tempos, de autoria de Neusa
Cavalcante Filha, pelo Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e
Urbanismo da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de
Brasília. Orientadora: Profª Drª. Elane Ribeiro Peixoto
• Vencedor: Diagramática: descrição e criação das formas na arquitetura seriada
de Peter Eisnmann, de autoria de Gabriela Izar dos Santos, pelo Programa de
Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo da Faculdade de Arquitetura e
Urbanismo da Universidade de São Paulo. Orientador: Prof. Dr. Luiz Américo
de Souza Munari.

Texto de Rodrigo de Faria / ANPARQ 2016, Porto Alegre

Extraido de www.vitruvius.com.br
Publicado em 30/07/2016

73
 EN
CON
TROS
arqui #6

pé na estrada
um pé em diversos territórios: do
familiar ao alheio

The Hit the Road Project [Programa Pé na Estrada] is an extra-curricular activity of the School of Architecture and Urbanism of the Univer-
sity of Brasília (FAU-UnB). During the first semester of 2016, the Project carried out various activities in which participants were brought to
experience familiar and unexplored urban spaces, from the campus to the city, and and were encouraged to share their personal experiences
in debates. These events are related to the Project’s goal of transforming the city into a learning space, where topics of architecture, urba-
nism and landscape design are presented, discussed, and oftentimes given new meaning.

Fotos por Bárbara Gomes, Camila Garrido e Rodrigo de Oliveira.

Montagem por Pedro Ribs.

76 1/2016
Fotos por Caio Nascimento e Camila Sant’Anna.
Montagem por Pedro Ribs.
No primeiro semestre de 2016, a atividade complementar “Pé na Estrada”
da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Brasília (UnB)
desenvolveu ações que discutiram, a partir de múltiplos pontos de vista e lugares,
vivências urbanas muitas vezes familiares ou alheias, da cidade ao território
universitário. Tal proposta se integra ao objetivo do projeto de transformar a
cidade em sala de aula, apresentando, questionando e, quando relevante, ressig-
nificando temas relacionados à arquitetura, ao urbanismo e ao paisagismo.

O TERRITÓRIO UNIVERSITÁRIO PONDO UM PÉ NA CIDADE

O Pé na Estrada promoveu algumas ações com o intuito de convidar os

alunos a conhecerem a partir de um outro olhar as propostas de arquitetura
dos espaços culturais de Brasília e a sua relação com a cidade. Almeja-se não
só abordar temas discutidos em sala de aula, mas também como eles são intro-
duzidos pela expografia do espaço visitado.

PÉ COM PÉ: FRIDA KAHLO

Em Maio de 2016, o Pé na Estrada juntamente com a Professora Camila

Gomes Sant’ Anna levou cerca de 20 alunos da Universidade de Brasília para
visitar a exposição “Frida Kahlo: Conexões entre mulheres surrealistas no México”
na Caixa Cultural. Este evento foi realizado em parceria com a Caixa Cultural,
que ofereceu o ônibus para transporte, lanche e monitores e organizou, ao final
da visita, um workshop que convidou os alunos a elaborarem um auto-retrato.
Os alunos foram convidados a conhecer melhor a personalidade e produção
artística da mexicana Frida Kalho para além do seu relacionamento com o artista
Diego Riviera. Contribuiu para entender melhor melhor as pinturas, fotografias
e a moda do mesmo período que influenciaram o seu trabalho.

PÉ COM PÉ: MONDRIAN

Em Junho de 2016, o Pé na Estrada teve o prazer de levar mais um grupo

de alunos a uma exposição no Distrito Federal. A exposição “Mondrian e o
movimento Stijl” aconteceu no CCBB. A visita teve o acompanhamento das
professoras Camila Gomes Sant’Anna e Maria Cecília Filgueiras Lima Gabriele.
Cerca de 15 alunos participaram. Esta atividade tinha por objetivo introduzir o
movimento da vanguarda holandesa, De Stijl, muito conhecido pela produção de
Piet Mondrian, a partir de uma expografia dividida em duas salas de exposição
que introduziam “da figuração à abstração”, quadros, projetos arquitetônicos,
maquetes, desenhos de mobiliários, documentários e fotografias.

77
arqui #6

A CIDADE PONDO UM PÉ NO TERRITÓRIO UNIVERSITÁRIO

Dando continuidade à intenção de desenvolver atividades interativas

de aluno para aluno, foram idealizadas propostas didáticas que convidavam
a comunidade a usufruir do território universitário, participando de palestras
sobre temas do seu interesse - Possibilidades no mercado de trabalho para um
arquiteto e urbanista e Aula magna com Rosa Kliass - ou descobrindo cidades
brasileiras e o conhecimento produzido no território universitário, visitando
uma exposição (EXPO RJ), com a intenção de promover a interação e o diálogo
a partir de diferentes propostas dentro da Universidade.

PÉ COM PÉ: AS POSSIBILIDADES NO MERCADO DE TRABALHO PARA UM

ARQUITETO E URBANISTA

Em março de 2016, o Pé na Estrada organizou um ciclo de palestras, “Pé

com Pé: as possibilidade do mercado de trabalho para um arquiteto e urbanista”
no novo auditório da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo.
Este evento contou com a participação de cerca de 150 pessoas e teve
como proposta conhecer diferentes tipos de caminhos para a vida profissional
em arquitetura e urbanismo. Três profissionais participaram do evento:
• Ana Zerbini, com o tema arquitetura cenográfica. Ana é arquiteta e urba-
nista pela Universidade de Brasília (FAU-UnB) com experiência na área de ceno-
grafia, desenvolvimento e execução de projetos temáticos e cenográficos para o
mercado de eventos e arquitetura. É de ser professora substituta na FAU-UnB.
• Danilo Barbosa, com o tema sinalização das cidades. Arquiteto e urba-
nista com formação na FAU-UnB, coordenou o projeto de sinalização urbana de
Brasília. O design das placas de sinalização de Brasília foi realizado em 1976 e
integra o acervo do MoMa.
• Gabriela Bilá, falando sobre “O Novo Guia de Brasilia”. Arquiteta e urbanista
também graduada pela FAU-UnB e autora do Novo Guia de Brasília, resultado
do seu Ensaio Teórico.
Foi importante perceber as diversas possibilidades de atuação para um
profissional arquiteto e urbanista. Ao final da palestra, um momento bate-papo
aconteceu, permitindo que os participantes pudessem conversar com os pales-
trantes por meio de perguntas.

Fotos por Camila Garrido e Samara Neves.

Montagem por Pedro Ribs.

78 1/2016
 Fotos por Brenda Oliveira, Gabriela Heusi e Marina Rebelo.
Montagem por Pedro Ribs.

EXPO RJ

Como resultado da viagem didática “Pé na Estrada no Rio de Janeiro”, em

outubro de 2015, coordenada pelas professoras Camila Sant’Anna, Claudia Garcia
e Luciana Saboia, a equipe Pé na Estrada organizou a “Expo RJ”. Esta exposição
aconteceu em abril de 2016 e ficou aberta para visitação por uma semana na
galeria da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UnB. O objetivo era reunir
e organizar as leituras da cidade realizadas pelos alunos viajantes. A proposta da
expografia partiu do entendimento da paisagem, elemento marcante na cidade
do Rio de Janeiro.
O projeto da exposição foi coordenado pelas alunas Bárbara Vasconcelos
e Gabriela Heusi com o auxílio da equipe Pé na Estrada e da professora Camila
Sant’Anna. A montagem contou com a participação de alunos da FAU-UnB e de
voluntários. O intuito era desenvolver uma exposição de baixo custo que usufru-
ísse da potencialidade do papelão combinada com projeções mapeadas e com as
produções dos alunos, desenvolvidas nos exercícios “Momentos Pé na Estrada”,
que ocorrem ao longo da viagem para retratar as vivências urbanas cariocas.
A exposição retratou também a pluralidade de habilidades artísticas dos
alunos da Faculdade e a sua contribuição para enriquecer a produção dos trabalhos. Texto da equipe Pé na Estrada.
Foi proposto um mapa colaborativo de vivências, exibição das fotos das Equipe: Amanda Vital, Bárbara Gomes,
joias desenvolvidas pela aluna Jeanne Miake com o tema da viagem, fotos dos Bárbara Vasconcelos, Brenda Oliveira,
pés dos participantes em diferentes lugares do Rio de Janeiro e qrcodes de áudios Camila Garrido, Caio Nascimento,
produzidos pelos alunos. Gabriela Heusi, Isabella Rodrigues,
A abertura aconteceu no dia 04 de abril de 2016 e contou com coquetel Marina Rebelo, Nayane Machado,
e com um pocket show da aluna Isabelle Nogueira, que participou da viagem. Rayan de Sant’Anna e Vanessa Tourinho
Professoras: Camila Sant’Anna e
Essas ações refletem o amadurecimento que o projeto está sofrendo, graças Elane Peixoto
ao envolvimento dos alunos, funcionários e professores. Esse projeto expandiu-se
em várias vertentes, que surgem da sua tentativa de promover e discutir o papel www.penaestradafaunb.wixsite.com
e a ação da arquitetura e do urbanismo, seja nas diferentes escalas da cidade, facebook.com/penaestrada.faunb
seja nas produções culturais. penaestrada.faunb@gmail.com

79
arqui #6
exposição diplô 1/2016
exposição de diplomação, palestra com
gustavo penna e lançamento da arqui #5
A lecture by architect Gustavo Penna marked the launch of the fifth issue of ARQUI and the closing off of the graduation exhibition. The
architect presented an overview of his work through the conceptual basis and varied technical solutions of each project.
Foto por Thiago Abreu.
O lançamento da revista ARQUI
#5 e o encerramento dos trabalhos
de diplomação do primeiro semestre
de 2016 foram celebrados com uma
palestra do arquiteto mineiro Gustavo
Penna. O termo “palestra” talvez seja
um excesso de formalidade acadêmica
para uma situação em que o arquiteto
fez uma livre exposição sobre sua obra,
intercalando aspectos prosaicos e ques-
tões pessoais com as soluções técnicas
e demandas de cada obra.
Diante de uma plateia com
presença de ilustres personalidades,
como o professor Coutinho, o arqui-
teto Sergio Parada e o arquiteto Nonato
Veloso –autor do projeto do auditório
da AdUnB –, Gustavo Penna foi percor-
rendo um itinerário próprio, vagando
entre escalas tão distintas de projeto.
Ele abordou desde a escada para o apar-
tamento de Zuenir Ventura até o museu
80 1/2016
dos profetas em Congonhas do Campo,
passando por inúmeras situações de
projetos residenciais e de edifícios
institucionais.
O arquiteto que diz ser um “monta-
nhês”, por ter as montanhas como uma
constante de paisagem, evoca a compa-
nhia de Amilcar de Castro e Alberto da
Veiga Guignard para se situar no mundo
contemporâneo. Com certa provocação,
ele comenta sobre quando as cidades
eram narradas, seja por Proust, seja
por João do Rio, ou ainda Fernando
Sabino, apontando no cotidiano um
valor perene.
Penna reitera a capacidade humana
de reconhecer a natureza e superá-la,
que difere da mera destruição das
barreiras e de quaisquer adversidades e
diferenças. Para isso, toma a ponte como
metáfora da ação de projetar e inventar
soluções. Ao mencionar a importância
da capacidade de ouvir as palavras ele
também recobra que ele mesmo, atento
e observador, gosta muito de imitar o
canto dos pássaros. Ato contínuo, ele se
põe a imitar os sons de várias espécies,
piando no auditório, para surpresa de
todos!
O evento se iniciou com a forma-
lidade da premiação dos trabalhos de
Diplomação destacados dos arquitetos
recém-formados, mas logo se distendeu
diante de um arquiteto que sabe ser
sério, competente e informal.
É famosa a expressão “ouvir o galo
cantar, mas não sabe onde”, e diante do
imenso manancial de referências visuais
que os meios de comunicação e as cone-
xões dos suportes digitais reverberam
– muitas vezes travestidos de comple-
xidade – foi bom ouvir o pio do Penna!
Texto de Eduardo Rossetti
a experiência de
transformação urbana
Lecturer Gustavo Restreppo talked about theories of urban transformation applied in the requalification of public spaces in Medellín,
Colombia, and how it had positive impacts in the reduction of vandalism and criminality rates in the city.

O que acontece se deixarmos um
carro abandonado, em boas condições,
em um lugar qualquer? Há boa proba-
bilidade de que nada aconteça. Em
contrapartida, se o carro estiver com
os vidros quebrados possivelmente
será dilapidado. Trata-se da “teoria das
ventanas rotas”, que defende que, em
espaços urbanos de qualidade, vanda-
lismo e criminalidade diminuem. Teoria
e experiências foram apresentadas à
FAU, no dia 13 de abril, como alicerce
da Experiência de Transformação Urbana
do arquiteto Gustavo Restreppo e equipe
em Medellín, Colômbia. Por trás de tele-
féricos e escadas rolantes estampados
nas manchetes de jornais, um projeto
que considerou a relação ética e estética
como premissa de intervenção; o arqui-
teto apenas como mais um membro de
uma equipe multidisciplinar; e a popu-
lação como cliente, ouvindo-lhe, mais
que as demandas, os sonhos!
Gustavo Restreppo é arquiteto e
urbanista, atua nos setores público e
privado nas áreas de desenho, admi-
nistração e construção de projetos de
arquitetura sustentáveis. É professor na
Pontifícia Universidade Bolivariana e na
Universidade Santo Tomás, em Medellín
e tem desempenhado o papel de jurado
em diversos concursos nacionais e inter-
nacionais de arquitetura. Foi um dos
responsáveis pelo Plano de Desenvolvi-
mento de Medellín (2008/2011). Textos e
projetos de sua autoria foram publicados
em livros especializados. Entre outros
reconhecimentos, destaca-se o Holcim
Awards of Sostenible Construction.
Texto de Ana Elisabete Medeiros
Coordenação do evento: Luciana
Saboia e Ana Elisabete Medeiros
Mediação: Roberto Montezuma
Organização: Karoline Cunha

clima e repertório
arquitetônico
In his talk, professor Leonardo Bittencourt (UFAL) presented his work experience as professor of indoor environmental quality and architec-
tural design, showing examples of applied bioclimatic design principles.

A FAU recebeu, em junho de
2016, a palestra do professor Leonardo
Bittencourt, da UFAL, intitulada “Clima
e Repertório Arquitetônico”. O audi-
tório da FAU ficou repleto de alunos
e professores da graduação e pós-gra-
duação, além de profissionais atuantes
no mercado.
O professor Leonardo é arquiteto
graduado na Universidade Federal de
Pernambuco, com doutorado em Envi-
ronment and Energy Studies na Archi-
tectural Association Graduate School,
em Londres. Ao longo de sua carreira
como professor de Conforto Ambiental
e Projeto da UFAL, desenvolveu ensino
e prática de projeto, tirando partido do
clima e dos condicionantes ambientais
como linguagem projetual, ilustrando
de maneira muito prática os conceitos
da arquitetura bioclimática e conforto.
Foi exatamente esta a abordagem
da palestra que o professor Leonardo
trouxe para Brasília, “quebrando” a
ideia comum do conforto como aces-
sório final ou como mecanização da
arquitetura e mostrando uma visão do
projeto que incorpora a ideia climática
como linguagem estética, em magníficos
exemplos de projetos. Além de professor,
pesquisador e orientador de inúmeros
trabalhos de mestrado e doutorado,
Leonardo é ainda autor de dois livros
muito conhecidos e usados por alunos e
profissionais de arquitetura: O uso das
cartas solares: diretrizes para arquitetos
e Introdução à ventilação natural.
Texto de Cláudia Amorim

81
arqui #6

a UTOPIA e a DISTOPIA
cineFAU e Ocupa a Pracinha:

na cidade modernista
Things to come | 18.05 | 18h | Pracinha da Fau
William Cameron Menzies | 1936.
The Trial | 27.05 | 16h | Auditório novo da Fau
Orson Welles | 1962.
Fahrenheit 451 | 01.06 | 18h | Pracinha da Fau

cine fau
Filmes e debates sobre a formação da
cidade modernista e do discurso crítico
pós moderno.
18 de maio a 15 de junho.
François Truffaut | 1966.
Playtime | 10.06 | 16h | Auditório novo da Fau
Jacques Tati | 1967.
Branco sai, preto fica | 15.06 | 18h | Pracinha da Fau
Ardiley Queirós | 2015.

a utopia e a distopia na cidade modernista

CINEFAU is a student-led series of film screenings and debates centered on the themes of architecture, the
city and cinema.

Em 2012, alunos da Fau-UnB reviveram o Cine Fau, cineclube que tem como
objetivo projetar filmes que motivem o debate sobre a relação do cinema com a
arquitetura e a relação das pessoas com a arquitetura e a cidade.
No 1º semestre de 2016, foi realizada a mostra Utopia e Distopia na Cidade
Modernista, com base no ensaio teórico Da utopia a distopia: um panorama da
cidade modernista segundo o cinema, de 2015. Foi feito um convite por meio
de cartazes e pela página no Facebook do Cine Fau, para os alunos e professores
da UnB, e para a comunidade de fora da UnB, apresentando os filmes, que eram
de décadas e visões de cidade distintas.
As sessões aconteceram na pracinha da FAU, à noite, com o intuito de ocupar
o espaço que vinha passando por esvaziamento, e na sala Ernesto Walter, em
horário que agregasse os alunos de cursos noturnos. Os debates sempre foram
acompanhados por professores da FAU e alunos, com temáticas que trabalhavam
a vivência na cidade e a realidade no século XXI.

Texto de Amanda Brasil

Coordenadores: Amanda Brasil, Thiago Freire
Professores convidados: Gabriela Tenorio, Gabriel Dorfman, Reinaldo Guedes
Machado, Ricardo Trevisan, Ana Paula Gurgel, Leandro Cruz, Luciana Saboia

82 1/2016
conservação da
arquitetura moderna
desafios e ações
In his lecture, professor Fernando Diniz Moreira presented the current challenges and the actions carried out to
promote the conservation of the modern architectural heritage of the city of Recife, Pernambuco.

A palestra A Conservação da Arqui-
tetura Moderna: desafios e ações trouxe
o Recife à Brasília. Não o Recife naquele
dia vestido de retalhos e cores do feriado
junino. Não o Recife representado na
figura do palestrante, ele mesmo reci-
fense. Mas o Recife como objeto das
ações às quais o título da palestra se
refere. Ações que buscaram vencer vários
dos desafios colocados como específicos
à conservação da arquitetura moderna,
associados a questões de funcionalidade,
materiais, sistemas infraestruturais,
manutenção, dimensão urbana, pátina,
reconhecimento e tombamento. Ações
de ensino, projeto e inventário: Recife
como sede do I Curso Latino-Americano
de Conservação da Arquitetura Moderna;
Recife do Geraldão, como exemplo de
intervenção e Recife inventariado na
obra de Janete Costa e Acácio Gil Borsoi.
Fernando Diniz Moreira é arqui-
teto e urbanista (UFPE/1989), historiador
(UC-PE/1991), mestre em Desenvolvi-
mento Urbano (UFPE/1994) e mestre
e PhD em Arquitetura (Pennsylvania
University, 2001/2004). Atualmente é
professor associado da UFPE e Pesqui-
sador N.2 do CNPq.
Texto de Ana Elisabete Medeiros
Coordenação do Evento: Luciana
Saboia e Ana Elisabete Medeiros
Organização: Karoline Cunha e
Constanza Manzochi

ii ciclo políticas urbanas

e regionais no brasil
The event on Brazilian urban and regional policies brought together researchers from various governmental agencies such as IPEA, IPHAN,
MCT, MCidades and SMRIF, from São Paulo, in presentations and discussions.

O II Ciclo Políticas Urbanas e
Regionais no Brasil teve como objetivo
apresentar e debater as diversas políticas
urbanas e regionais no Brasil a partir do
olhar de pesquisadores de órgãos gover-
namentais, incluindo a Universidade, o
Instituto de Pesquisas Econômicas Apli-
cada (IPEA), o Ministério de Ciência e
Tecnologia, o Ministério das Cidades,
o Instituto do Patrimônio Histórico e
Artístico Nacional – IPHAN – e a Secre-
taria de Relações Internacionais e Fede-
rativas da Prefeitura Municipal de São
Paulo. O foco foi generalista, procurando
abarcar as diferentes temáticas deba-
tidas no âmbito das políticas urbanas e
regionais, incluindo o desenvolvimento
urbano, as problemáticas ambientais dos
municípios, temas relacionados ao patri-
mônio histórico-arquitetônico como
processo do planejamento, assuntos
relacionados ao campo da economia
urbana e regional, e o desenvolvi-
mento regional e das regiões metro-
politanas no marco dos Estatutos das
Metrópoles e Cidades. A conferência de
abertura foi proferida pela Profa. Dra.
Marília Steinberger, do Departamento
de Geografia da UnB, com o título “A
Retomada da Formulação de Políticas
Urbanas e Regionais”.
Texto de Carolina Pescatori
Organização: GPHUC-UnB/CNPq
Coordenação: Rodrigo de Faria,
Carolina Pescatori e Sandra Corrêa

83
arqui #6
iv jornadas labeurbeanas
The results of the undergraduate and graduate research projects undertaken by professors and students of the LabeUrbe were presented in
a seminar hosted by the laboratory in April.
Nos dias 7 e 8 de abril de 2016
foram realizadas as IV Jornadas Labeur-
beanas, no Auditório da Faculdade de
Arquitetura e Urbanismo da Universi-
dade de Brasília. O evento, organizado
pelo Laboratório dos Estudos da Urbe
(LabeUrbe) no âmbito do Programa de
Pós-Graduação e Pesquisa da Faculdade
de Arquitetura, tem como objetivo
informar a comunidade acadêmica e a
sociedade em geral sobre o andamento
da formação, produção, além dos resul-
tados de pesquisas realizadas por profes-
sores, alunos do Programa de Iniciação
Científica e pós-graduação vinculados
ao laboratório.
O evento foi aberto pelo Prof. Ms.
Pedro Henrique Máximo (professor do
Curso de Arquitetura e Urbanismo da
UEG), com a apresentação da dissertação
de mestrado Do aeroporto à aerotró-
pole e o território do Aeroporto Inter-
nacional de Viracopos, defendida em
abril de 2014, na FAU-UnB, e orientada
84 1/2016
pelo Prof. Dr. Marcos Thadeu Magalhães.
Em seguida, iniciaram-se as comuni-
cações e debates que se dividiram em
cinco momentos distintos. O primeiro
foi composto pelas apresentações
orais das pesquisas em andamento na
pós-graduação acerca da cidade contem-
porânea, do urbano e do território em
suas múltiplas escalas, organizadas a
partir dos seguintes temas específicos:
paisagem e narrativas; planejamento
urbano; cronologia urbana; patrimônio
e história; produção do espaço e desen-
volvimento regional; projetos e debates
contemporâneos em arquitetura.
Dois outros momentos envolveram
a exposição em pôsteres dos projetos
de pesquisa dos alunos recém-ingressos
no Programa de Pós-Graduação e das
ref lexões preliminares acerca dos
objetos investigados pelos alunos do
Programa de Iniciação Científica e seus
coordenadores. No dia 8 de abril, além
do prosseguimento das comunicações
orais, realizou-se um debate pelos
membros do LabeUrbe a respeito das
temáticas orientadoras das linhas de
pesquisa e sua estruturação. Pontos
altos do evento foram a apresentação
da pesquisa “Cronologia do Pensamento
Urbanístico”, dos alunos Dilton Lopes e
Thiago Magri, da FAU-UFBA, e a palestra
“Pensar por Nebulosas: Cronologia do
Pensamento Urbanístico”, proferida
pelas professoras Paola Berenstein
Jacques (FAU-UFBA) e Margareth da
Silva Pereira (PROURB-UFRJ), com
mediação da Profª. Dra. Sylvia Ficher.
O evento ocorre anualmente e
espera-se que possa contribuir para o
debate sobre a cidade em suas distintas
escalas e abordagens, e, principalmente,
para promover a construção coletiva do
conhecimento e a troca de experiências
entre os pesquisadores e participantes.
Texto de Sued Ferreira e
Ana Flávia Rêgo Mota
como construímos
brasília
uma conversa com jayme zettel
Architect Jayme Zettel was a member of the design team led by Lucio Costa for the construction of Brasília. In his talk, Jayme Zettel shared
the work that went into transforming the layout of the Pilot Plan into the urban plan of the nation’s new capital, presenting the technical
complexities and unforeseen challenges during that process.

A ideia inicial de trazer o arquiteto Jayme Zettel como palestrante da

disciplina Brasília: Questões de Urbanização e História, do Programa de Pós-Gra-
duação, rapidamente se ampliou para uma palestra aberta, estendendo o convite
para toda a FAU e para a comunidade. O próprio convidado se surpreendeu com
o interesse de tanta gente – estudantes, arquitetos, professores, funcionários
públicos – no que ele poderia contar sobre Brasília.
Jayme Zettel veio para Brasília no início da empreitada, para “botar a cidade
no chão”, como gosta de dizer, mantendo o tom irônico, pois, longe de qualquer
destruição, ele é quem também assinou a famosa Portaria de tombamento do
Plano Piloto! Jayme é cúmplice do nascimento da cidade por ter trabalhado
no grupo de Lucio Costa, contribuindo para o processo de transformação do
desenho do Plano Piloto em projeto urbanístico. Fato que ele lembra com emoção,
recobrando os desafios técnicos e a premência para resolver tantas demandas
imprevistas, desde novos setores, como as quadras 600 ou 900, até terrenos para
diferentes representações religiosas.
Apesar de ser um nome conhecido e uma pessoa reconhecida, trata-se
de alguém discreto e com raras visitas a Brasília. Por esta razão ele também se
surpreendeu com um auditório lotado e curioso para saber outras passagens de
sua trajetória profissional.
Trabalhar nas obras de Brasília foi justamente o seu primeiro emprego
assim que ele saiu da faculdade, fazendo cortes no terreno e tratando da topo-
grafia do lugar que abrigaria a nova cidade-capital. Ele mesmo afirmou que o
processo intenso de trabalho alterou sua percepção de escala, que passou a ser
1:2000, ou seja, uma escala urbana.
Depois desta experiência inicial ele permaneceu integrado à NOVACAP, mas
foi logo convocado por Darcy Ribeiro para trabalhar na construção da Universidade
de Brasília, atuando em seu centro de planejamento, o CEPLAN. Neste processo
teve contato direto com Lelé e com as experiências de pré-fabricação. Diversos
outros assuntos foram mencionados, incluindo seu retorno ao Rio de Janeiro e a
atuação nas obras do metrô, até a atuação com patrimônio na instância federal.
Diante de uma plateia curiosa, o debate mediado pela Profa. Sylvia Ficher
correu fácil, se estendendo até o limite do próprio convidado, que paciente-
mente saltava de um assunto ao outro, alterando escalas, sem alterar seu bom Texto de Eduardo Rossetti
humor. Ao final, Jayme destaca o esforço enorme e coletivo que gerou a cidade, Debatedora: Sylvia Ficher
fato que não deve ser desprezado pela inteligência na condução dos desígnios Coordenação: Eduardo Rossetti e
futuros de nossa cidade. Maria Fernanda Derntl

85
arqui #6

a invenção do
tropicalismo na baía
de guanabara
In his talk, professor Amilcar Torrão Filho (PUC-USP) presented a collection of accounts and images of the Guanabara Bay landscape and
how it became a national symbol and epitome of Brazilian identity.

Braço de mar, foz, gigante de pedra adormecido ou boca banguela. Baía de

natureza edênica e tropical. Em sua palestra, o prof. Dr. Amilcar Torrão Filho (PUC-
SP) retomou relatos e imagens sobre a baía de Guanabara feitos por viajantes,
cientistas, comerciantes e intelectuais, incluindo homens tão distantes no tempo
como André Thevet e Jean de Léry, Claude Lévi-Strauss e Caetano Veloso. Suas
narrativas polêmicas e contraditórias podiam expressar encanto e temor ou
combinar imaginação e realidade. Muito além da mera descrição geográfica, a
baía de Guanabara foi uma paisagem construída e imaginada, tornou-se epítome
da identidade brasileira e um dos principais espaços de memória do país. Como
mostrou o palestrante, a natureza tropical deu ao Brasil uma imagem conceitual
para ser compreendida pelo estrangeiro, uma autoimagem que condensa a nacio-
nalidade. Além de nos conduzir por um instigante percurso de criações discursivas
sobre a baía da Guanabara, a palestra de Amilcar Torrão Filho levou-nos a refletir
sobre o modo como lidar com fontes históricas em trabalhos desenvolvidos nas
interfaces entre os campos da Arquitetura e Urbanismo e da História Cultural.
Leva-nos também a desconfiar dos discursos de identidade impostos à nação
como símbolo – tema crucial, como se sabe, também para tratar de Brasília. Texto de Maria Fernanda Derntl

86 1/2016
Fonte: REIS FILHO, Nestor Goulart. Imagens das Vilas e Cidades do Brasil Colonial. [Colaboradores: Beatriz P. S.
Bueno e Paulo J. V. Bruna]. São Paulo: EDUSP, Imprensa Oficial do Estado, FAPESP, 2000.

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arqui #6

aula magna
rosa kliass no cerrado
The landscape architect Rosa Kliass spoke with irreverence and modesty about her long-standing career and
presented some of her outstanding projects.

Foto por Thiago Abreu.

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 Foi uma tarde especial, a de 20 de maio de 2016, para a
Universidade de Brasília. Superlotado, o auditório da Asso-
ciação de Docentes (ADUnB), com 520 lugares, recebia uma
senhora de 83 anos, elegante e bem-humorada, para uma
aula magna.
Rosa Kliass falou sobre “Arquitetura Paisagística –
Uma Trajetória”, que faz parte de um circuito de palestras
chamado “Rosa Kliass no Cerrado”, em que ela relata sua
trajetória pelo universo do paisagismo. Esbanjando simpatia
e sabedoria, Rosa Kliass mostrou para alunos, profissio-
nais e pessoas que se interessam pela área de Arquitetura
e Urbanismo uma parte de sua experiência como arquiteta
paisagista, apresentando projetos e histórias ligados a eles.
A arquiteta também carrega em seu currículo formações
em Geografia e Botânica, que, segundo ela, são de extrema
importância para sua área de trabalho. Seu mestrado voltado
para a área de Arquitetura e Urbanismo foi feito na Faculdade
de Arquitetura e Urbanismo da UnB (FAU), o que, segundo
ela, já estava em seus planos, entre os trabalhos e a prepa-
ração para ingressar em mais uma aventura acadêmica na
Universidade de Brasília.
Mais de vinte países ao redor do globo foram visi-
tados, estudados e explorados paisagisticamente por Rosa.
A arquiteta ressalta que essas viagens foram de extrema
importância para seu crescimento acadêmico e profis-
sional. Entre congressos e trabalhos, Rosa conta que uma
das viagens que mais marcou sua vida profissional foi feita
pelos Estados Unidos, que para ser realizada contou com
uma bolsa que ganhou para viajar por toda a costa do país –
From coast to coast era o nome do projeto. Rosa conta que
passou por muitos lugares dentro do país, e que em cada
parada existiam visitas que ela julgava serem obrigatórias
para seu crescimento. “Em cada cidade eu visitava a escola
de arquitetura paisagística do local, os principais arquitetos
ali residentes e buscava conhecer a fundo os lugares e seus
estilos paisagísticos”, relata durante a apresentação.
Já nos projetos realizados no Brasil, Rosa destaca com
humor e irreverência uma experiência que viveu no estado
do Maranhão, mais especificamente na capital São Luís.
Nos tempos em que era presidente da Associação de
Arquitetos Paisagistas (ABAP), Rosa recebeu um convite,
de uma arquiteta do estado do Maranhão, para que ela indi-
casse um profissional da região Norte que pudesse fazer um
projeto paisagístico na cidade. “Eles queriam um arquiteto
paisagista para um projeto que visava apenas uma plan-
tação de florzinhas nos canteiros das avenidas”, conta a
arquiteta, fato que arrancou risos dos presentes. Para solu-
cionar inicialmente o problema de São Luís, Rosa sugeriu
que a equipe responsável pelo projeto fosse a um congresso
que seria realizado em Belém, no Pará. Tendo sua sugestão
acatada, após o congresso, ela recebeu o convite para criar
um departamento de parques e jardins, que por fim acabou
virando o Instituto Municipal de Paisagem Urbana de São
Luís (Impur). A partir da criação do instituto foi feito o
plano da paisagem urbana da cidade, dando continuidade
a um dos inúmeros trabalhos de Rosa Kliass.
Os relatos não pararam por aí. Foram feitas análises,
para estudo dos presentes, de pelo menos sete trabalhos
realizados pela arquiteta, ao redor do Brasil e do mundo.
A atenção dos participantes era máxima, com momentos
de descontração, que ela construía com seu jeito meigo e
a clareza das palavras.
Em uma de suas histórias emocionantes, a arquiteta
contou que, enquanto estava em São Luís para realizar o
projeto do Impur, uma conversa com outro dos hóspedes
do hotel em que estava fez com que ela se sentisse tocada
por um de seus trabalhos feitos no Amapá, o Parque do
Forte. O parque fica no entorno da Fortaleza de São José e,
banhado pelo Rio Amazonas, deu origem a um espaço de
recreação para crianças.
O hóspede se apresentou como macapaense. Sem
fazer muitos rodeios, Rosa disse que era quase uma cidadã
do Amapá. Curioso, o homem perguntou o motivo, já que
ela havia falado que era do estado de São Paulo. Foi então
que ela mencionou seu projeto do parque, que havia sido
inaugurado há seis meses. Encantado com quem estava a
sua frente o homem chama os dois filhos que estavam na
piscina para que conhecessem a moça que fez o “lugar bonito”.
Lisonjeada, Rosa conta esta história com muito orgulho e
prazer por ter tido um de seus projetos rebatizados pela
população com um adjetivo tão significativo.
Ao final da apresentação a arquiteta respondeu a
perguntas dos participantes, seguindo para uma sessão
de autógrafos da segunda edição de seu livro Rosa Kliass:
desenhando paisagens, moldando uma profissão.
A ponto de fazer 84 anos, Rosa Kliass deu uma aula de
humanidade, humildade, preocupação com o meio ambiente
e experiência. Os participantes, em momentos de risadas
e outros de emoção, demonstraram imenso respeito pela
figura que a arquiteta representa da história da Arquitetura
Paisagística mundial. A clareza e a lucidez das palavras profe-
ridas pela profissional fizeram com que a plateia quisesse
mais. Aplaudida de pé e homenageada pelos estudantes da
FAU, Rosa Kliass foi exaltada pelo público. Os pedidos de
abraços não foram poucos. Uma fila se formou na saída do
palco. Essa foi a maneira encontrada pelos participantes
para demonstrar gratidão por aquele breve momento de
troca de experiências entre quem está ingressando na área
e quem nela se consagrou como uma das melhores.
Extraído do site CAU-BR
Texto por Jéssica Luz, com supervisão de Júlio Moreno
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GA
LE
RIA
arqui #6

#rosakliass
nocerrado
Imagens do concurso #rosakliassnocerrado,
promovido pelo projeto Pé na Estrada.

Foto por Luciana Jobim Navarro.

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 Foto por Marcela Budó.

Foto por Maurício Campos. 93

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Foto por Frederico Maranhão.

Foto por Manuella Monção.

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Foto por Marina Zuquim.
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Foto por Leila Cosmobrasiliana.

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Foto por Gaby Heusi.

Foto por Isadora Nunes.

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Foto por Luciana Jobim Navarro.

Foto por Eduardo Duarte.

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Foto por Andrea Alquezar.

Foto por Edna Marques.

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 HO
MENA
GEM
cerrado
E começa a rezar, meio alto, só como sabe, enquanto a estrada sai do
mato para o calorão do cerrado, com enfezadas arvorezinhas: muricis
de pernas tortas, manqüebas; mangabeiras pedidoras-de-esmola;
barbatimãos de casca rugosa e ramos de ferrugem; e, no raro, um
araticum teimoso, que conseguiu enfolhar e engordar.
Da garupa de Brabagato a cauda cai como uma cobra grossa, oscilando,
e o pincel zurze o ar, quase nos chifres de Brilhante, que fechou de
todo os olhos e vergou o toutiço. ....
“Cada dia o boi Rodapião falava uma coisa mais difícil p’ra nós bois.
Deste jeito: — Todo boi é bicho. Nós todos somos bois. Então, nós todos
somos bichos!... Estúrdio...

João Guimarães Rosa. Sagarana, 1946

Imagens de capa e seções da revista por Marilia Alves Fotografia

+ infos: www.mariliaalves.com

Seleção de textos: Maria Fernanda Derntl

Colaboração: Fátima Macedo Martins
“Paramos no lugar denominado Porco Morto, à beira
de um riachinho, num vale fundo e estreito rodeado de
morros cobertos de matas. Grandes árvores formavam
acima de nossas cabeças uma abóbada espessa, e aquela
solidão parecia isolada do resto do universo. Entretanto,
era-nos impossível desfrutar da beleza do lugar, dada
a infinidade de insetos de todas as espécies que nos
atormentava.”
“[...] Nada havia para ver, nem a mais humilde choupana,
nem gado, nem caçadores, e, no entanto, não se podia
dizer que aquelas solidões inspirassem melancolia, pois
a luminosidade do céu bastava para embelezar tudo.
Além do mais, o viajante encontra permanente distração
nas singulares variações da vegetação, com suas
maravilhosas diferenças de forma e de folhagem.”

Saint-Hilaire, Auguste de. Viagem à província de Goiás, 1819.

 “No meu espírito, quando tive essa intenção de marcar a
posição da Praça [dos Três Poderes] era, em parte, com o
objetivo de acentuar o contraste da parte civilizada, de co-
mando do País, com a natureza agreste do cerrado.
Propunha que esta viesse ao encontro do arrimo triangular
que caracteriza a Praça dos Três Poderes. É um triângulo
equilátero, com os Três Poderes acentuados, cada qual num
vértice. No contato direto desse triângulo com a vegetação,
no meu espírito um tanto romântico, imaginava que teria um
sentido: o cerrado representaria o povo, a massa de gente
sofrida, que estaria ali junto ao poder da democracia que lhe
é oferecido. Essa ideia foi logo destruída, sem querer, pelas
máquinas de terraplenagem.”
Lucio Costa. Considerações em torno do Plano-Piloto de Brasília, 1974.
O Cerrado é o segundo maior bioma da América do Sul,
ocupando uma área de 2.036.448 km2, cerca de 22% do território
nacional. A sua área contínua incide sobre os estados de Goiás,
Tocantins, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais,
Bahia, Maranhão, Piauí, Rondônia, Paraná, São Paulo e Distrito
Federal, além dos encraves no Amapá, Roraima e Amazonas.
Neste espaço territorial encontram-se as nascentes das três
maiores bacias hidrográficas da América do Sul (Amazônica/
Tocantins, São Francisco e Prata), o que resulta em um elevado
potencial aquífero e favorece a sua biodiversidade [...] Além dos
aspectos ambientais, o Cerrado tem grande importância social.
Muitas populações sobrevivem de seus recursos naturais,
incluindo etnias indígenas, quilombolas, geraizeiros, ribeirinhos,
babaçueiras, vazanteiros e comunidades quilombolas que,
juntas, fazem parte do patrimônio histórico e cultural brasileiro, e
detêm um conhecimento tradicional de sua biodiversidade.

Ministério do Meio Ambiente. O bioma cerrado, sem data.

Universidade de Brasília

Reitor: Ivan Marques de Toledo Camargo

Vice-reitora: Sonia Báo
Decano de extensão: Valdir Steinke

Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UnB

Diretor: José Manoel Morales Sánchez

Vice-diretora: Luciana Saboia Fonseca Cruz
Coordenador de pós-graduação: Marcos Thadeu Queiroz Magalhães

ARQUI é uma publicação semestral da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo – UnB

EDITOR – José Manoel Morales Sánchez

EDITORA EXECUTIVA – Maria Fernanda Derntl
CONSELHO EDITORIAL – Andrey Rosenthal Schlee, Benny Schvarsberg, Cláudio José
Pinheiro Villar Queiroz, Elane Ribeiro Peixoto e Luiz Alberto Gouvêa
EQUIPE EDITORIAL DA REVISTA – Caio Frederico e Silva, Eduardo Pierrotti Rossetti
(Coordenação de Ensaio Teórico), Gabriela Bílá, José Manoel Morales Sánchez,
Karolyne Godoy, Luiz Eduardo Sarmento, Maria Fernanda Derntl e Giselle Chalub
Martins Martins (Coordenação de Diplomação)
COORDENAÇÃO EDITORIAL – Maria Fernanda Derntl
COMISSÃO DE DIPLOMAÇÃO – Cláudia Garcia, Gabriela Tenorio, Giselle Chalub
Martins, Maria Cecília Gabriele e Oscar Luis Ferreira
COMISSÃO DE ENSAIO TEÓRICO – Eduardo Rossetti, Marcos Thadeu Queiroz
Magalhães, Maria Fernanda Derntl e Pedro Paulo Palazzo
PROJETO GRÁFICO – Gabriela Bílá (Novo Estúdio Brasília) e Luiz Eduardo Sarmento
REVISÃO ORTOGRÁFICA – Sueli Dunck
TRADUÇÃO INGLÊS – Ana Luisa Rein

IMAGENS DA CAPA E SEÇÕES – Marilia Alves Fotografia

IMPRESSÃO – Gráfica Brasil

© Faculdade de Arquitetura e Urbanismo - UnB

Universidade de Brasília, Instituto Central de Ciências – ICC Norte, Gleba A, Campus
Universitário Darcy Ribeiro, Asa Norte, Brasília DF, Brasil 70904-970
tel. (+55) 61.3107.6630 fax. (+55) 61.3107.7723
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n° 06 1/2016

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