A arte, segundo especialistas, é uma maneira única de compreender o mundo
de forma intuitiva. Ela não se restringe apenas à organização lógica de conceitos, mas também se baseia na intuição e na expressão artística. As expressões artísticas proporcionam um conhecimento imediato e concreto, que não é comunicado pela razão, mas sim pelo sentimento e pela imaginação. Tanto o artista que cria obras quanto o espectador que as contempla podem entender o mundo de forma intuitiva por meio da arte. Os artistas utilizam a intuição para criar símbolos que representam suas experiências, formas de existência e emoções humanas. Eles captam uma visão mais profunda e ampla do mundo, indo além da superfície. Usando seus sentidos seletivos e interpretativos, os artistas percebem formas indescritíveis, que não podem ser totalmente expressas em palavras, mas precisam ser sentidas. As obras de arte são objetos que refletem a vivência intuitiva do artista. Essa apreensão do concreto e do imediato é transmitida para a obra de arte, que se torna um meio para que o espectador a assimile intuitivamente. Ao apreciarmos uma obra de arte, a fazemos através dos nossos sentidos, intuindo a experiência humana que o artista expressou. Elementos como luz, cor, intensidade, espaço e volume são percebidos e usados para expandir nossa experiência sensível, alterando nossa percepção da realidade. A arte fala mais ao nosso sentimento do que à razão, permitindo- nos compreender diversas perspectivas sobre o mundo e a vida, transformando nossa percepção da realidade ao apresentar novas e imaginativas maneiras de enxergar o mundo. A imaginação criativa permite ao artista criar obras que representam o que não existe ou o que não é visível, e o público as preenche de significado através de sua própria afetividade. O conhecimento proporcionado pela experiência estética de uma obra vai além do simples entendimento de um objeto, pessoa ou paisagem, abrindo-nos para um mundo de valores que nos ajuda a compreender a nós mesmos e nossas reações por meio da experiência estética. Apesar da complexidade da definição de arte, ela é geralmente vista como uma atividade que envolve a criação de obras de caráter estético, centradas na busca pela beleza, harmonia ou expressão da subjetividade humana. No entanto, o entendimento do que é arte pode variar significativamente dependendo da cultura e do contexto. A arte em resumo, é uma forma de expressão que nos permite compreender o mundo de maneira intuitiva, transmitindo emoções, ideias e perspectivas por meio da criatividade e da estética. Embora sua definição seja complexa e sujeita a interpretações diversas, a arte desempenha um papel fundamental na cultura e na expressão humana, abrangendo diversas formas como escultura, pintura, fotografia, música, teatro, cinema, literatura, dança e muito mais.
O conhecimento artístico é uma forma de entendimento e expressão do mundo
que se concentra na criatividade, na intuição e na estética. Diferente do conhecimento científico, que se baseia em métodos rigorosos e objetivos, o conhecimento artístico valoriza a subjetividade e a interpretação pessoal. Aqui estão algumas das principais características do conhecimento artístico: Subjetividade: O conhecimento artístico é muito subjetivo, ele reflete a visão única e pessoal do artista sobre o mundo. Cada obra de arte é uma expressão individual que carrega as emoções, experiências e perspectivas do artista. Criatividade: Os artistas buscam novas formas de representar o mundo, explorando diferentes materiais, técnicas e abordagens para criar suas obras. Intuição: A intuição desempenha um papel importante na tomada de decisões artísticas. Os artistas gostam de confiar em suas intuições para escolher cores, formas, composições e outros elementos que contribuem para a obra final. Expressão Emocional: A arte frequentemente é uma forma de expressão emocional. Os artistas utilizam suas obras para transmitir sentimentos, ideias e mensagens pessoais, e os espectadores podem sentir uma conexão emocional com a arte. Inovação: Os artistas estão sempre buscando inovar e expandir os limites da arte. Isso pode levar a movimentos artísticos revolucionários. Impacto Cultural e Social: A arte tem um grande impacto na cultura e na sociedade. Ela pode influenciar o pensamento, provocar debates e promover mudanças sobre a sociedade. Beleza e Estética: A apreciação da beleza e da estética é uma característica distintiva da arte, que frequentemente visa a criar experiências estéticas incríveis. Liberdade Artística: Os artistas desfrutam de uma liberdade em sua expressão criativa. Eles não estão dentro das restrições da realidade, o que lhes permite explorar a imaginação. A concepção do conhecimento artístico na filosofia se baseia em 3 partes, o racionalista, empirista e construtivista. Podemos encontrar nesta informação, 3 aspectos que levam a esta percepção, o primeiro, racional, se concentra na forma com que o artista cria conforme a sua razão única e imutável, o segundo, empirista, se baseia na forma de conhecimento não-racional, dificilmente exprimível pela lógica, da qual é mais reconhecida e aceitável quando se fala de arte, já a terceira, a construtivista se aplica a uma junção das duas primeiras concepções, onde o artista usa a logica, raciocínio, emoção e intuição para criar suas obras, ou então se expressar. O conhecimento artístico mostra uma perspectiva única sobre o mundo em que vivemos, mostrando a importância da criatividade e da expressão pessoal. Enquanto o conhecimento científico procura entender o mundo de maneira objetiva, o conhecimento artístico engloba a diversidade de experiências e interpretações individuais dos artistas. Ambas as formas de conhecimento desempenham papéis importantes na nossa compreensão e apreciação da vida e do mundo no qual vivemos.