Universidade Federal da Paraba Centro de Cincias Humanas, Letras e Arte Departamento de Mdias Digitais Curso de Comunicao em Mdias Digitais

INTRODUO HISTRIA E TEORIA DA ANIMAO

Oscar Tragante

de

Siqueira - 11126383

Produo

Direo: John Kahrs Produo: Kristina Reed John Lasseter (produtor executivo) Histria: Clio Chiang Kendelle Hoyer Vozes: John Kahrs Kari Wahlgren Msica: Christophe Beck Animao: Patrick Osborne (supervisor de animao) Elenco original: John Kahrs como George Kari Wahlgren como Meg Jeff Turley como o chefe Gnero: Animao Idioma original: Ingls Estdio: Walt Disney Animation Studios Distribuio: Walt Disney Pictures Tempo de durao: 6:35 min Lanamento: 2 de novembro de 2012

Enredo
O curta se passa em Chicago, no ano de 1940, um jovem empresrio, chamado George, est numa plataforma de trem, segurando uma pasta, quando ele atingido por um pedao de papel voando. O papel perseguido por uma jovem, Meg, que perdeu para um forte vento formado um trem ao passar. A mesma coisa acontece com o homem quando uma rajada de vento posterior de outro trem que chega solta um dos papis de sua pasta e jogado no rosto da mulher. Isso deixa uma marca de batom vermelho no papel, para a diverso dela, quando ele pega a folha. George acaba rindo da situao e fica distraido com a marca de batom e beleza da mulher e perde seu embarque no trem. Meg ento entra no trem e os dois perdem o contato. Ele chega ao trabalho, desanimado, olhando para o papel de batom marcante em sua mesa. Ele olha pela janela e fica surpreso ao encontrar a Meg no prdio do outro lado da rua, sentado em um escritrio com uma janela aberta. Depois de no conseguir obter a sua ateno agitando os braos, George comea a fazer avies de papel de uma resma de sua mesa, jogando um por um em uma tentativa dela v-lo. Infelizmente, seus esforos so cumpridos com diferentes nveis de falha, bem como olhares depreciativos de seu chefe. Em desespero, depois de ter usado todo o papel em sua mesa sem sucesso, ele utiliza o papel de batom marcante, o nico restante, mas esta tambm no obtem sucesso, pois o vento tira o papel de suas mos, fazendo o avio cair na rua. Ela ento deixa o escritrio, e George, contradizendo seu chefe, sai correndo do seu escritrio em uma rua de trfego intenso, ele no consegue ver o caminho que ela foi, e s encontra o avio de papel com a marca do batom sobre uma lata de lixo. Irritado, ele joga-o para o alto, o avio ento sobe para o cu e cai em um beco. Neste beco, muitos dos avies de papel foram achados, e quando o avio de papel com o batom cai perto deles, eles comeam a se danar e voar, parecendo estarem vivos, e partem em fila em busca de George. Encontrando-o, foram ele a ir em direo a uma estao proxima e pegar o trem, enquanto isso o papel com a marca de batom voa em direo Meg, encontrando-a em uma floricultura. Reconhecendo o papel de batom marcante, ela persegue o avio para outra estao de trem e a bordo de um trem diferente. George e Meg esto finalmente reunidas quando ambos os trens param na mesma estao. Os papeis perdem a vida ao encontro dos dois na plataforma, ele coberto de avies de papel e ela segurando o avio com a marca de batom vermelho. Nos crditos, eles so vistos conversando alegremente com o outro em uma mesa de restaurante.

Equipe
John Kahrs
Diretor do curta, John Kahrs um dos animadores da Disney, tambm foi supervisor de animao para Enrolados, e animador em Ratatouille, Os Incrveis e Monstros SA. Abaixo seguem algumas perguntas da entrevista feita pelo site Collider (http://collider.com/john-kahrs-paperman-interview/) Como surgiu a ideia para este curto surgiu? Eu comecei a pensar sobre: O que acontece se duas pessoas que eram perfeitas uma para a outra se conhecem e depois perdem-se? Como o destino conspira para trazer essas duas pessoas de volta juntas novamente? Eu tinha planejado ele vrias vezes antes, mas as estrelas no estavam alinhadas at Enrolados acabar. Eles estavam procurando coisas para empurrar a tecnologia e preencher o tempo das pessoas no espao existente entre Enrolados e Detona Ralph. Foi tudo editado em conjunto, e por isso eles eram como: Esta tudo l, ento vamos com um presente. Ento, uma maneira de empurrar as coisas que precisam de ser empurradas, para se preparar para os prximos recursos, e uma forma de aliciamento de liderana, talento e diretores. til. O que fez voc decidir no ter qualquer dilogo? Eu realmente admiro narrativa visual que mostra o que est acontecendo, em vez de lhe dizer o que est acontecendo. Eu acho que realmente fora o cinema a ser muito claro. Voc tem de destilar at a sua essncia. E eu acho que a animao um meio muito bom para isso. Isso torna muito fcil de transportar a volta ao mundo e mostr-lo a ningum. Para executar a sua viso, voc usou uma mistura de 2D e CG. Como voc chegou a essa deciso? Bem, eu trabalhei muito estreitamente com Glen Keane em Enrolados, e apenas estar na Disney e estar muito perto dos desenhos, eu comecei a pensar: No l uma maneira que possamos obter esses desenhos para passar em cima de uma camada de base de formas geradas por computador? Eu tinha algumas idias muito tolas sobre como isso funciona, tecnologicamente, mas, eventualmente, essas pessoas que eram realmente afiadas perceberam isso e fizeram isso de uma forma muito legal que mantm esse nivelamento da linha desenhada sem fazer com que parea que est pintado. Eu queria algo que sentia que tinha que a estabilidade e que o movimento, rico sutil na dimensionalidade do CG, mas teve que a qualidade do plano e que a linha expressiva que vem da animao 2D. E eu queria que voc se pergunta-se: Eu no posso dizer se isso ou aquilo, mas eu no me importo porque eu amo o que eu estou vendo. Foi importante no se distrair com isso, mas a ser desenhado em narrativa. Espero que conseguimos isso. H um sentimento rasgado entre os animadores, de amar a animao manual, mas tambm todas as coisas que voc pode fazer com os computadores?

Sim, com certeza! O que Ralph parece fantstico. Eu adoro esse tipo de realismo estilizado. Essa a forma predominante de que o CG parece estes dias, e fazemos um trabalho fenomenal nele, mas eu sinto que ele no pode ser a nica maneira que a animao pode olhar. Ento, essa uma tentativa de trazer a linha traada de volta para ele. Voc simplesmente no pode fazer o mesmo velho 2D. bom para revigorar com a nova tecnologia. Walt Disney sempre foi fazer isso. Ao longo dos primeiros 34 anos, h tantas coisas diferentes que ele trouxe para ele tecnologicamente. Ele foi ficando mais e mais maduro. definitivamente uma coisa do sculo 21 agora. Mesmo se voc olhar para A Princesa e o Sapo, que tem um olhar muito tradicional, totalmente infundida com a tecnologia digital. montada e administrada inteiramente em computadores. Ento, j estamos em uma poca hbrida, que apenas uma questo de quanto podemos ver que o trabalho de linha o que voc faz e que com o trabalho de linha como voc conta histrias.

John Lasseter
John Alan Lasseter um diretor americano. Ele mais conhecido por ser o Diretor Criativo da Pixar, Walt Disney Animation Studios e desde 2008 da DisneyToon Studios. Ele liderou as primeiras tentativas de animao que fosse totalmente criada em computador, a animao em 3D.

Tcnicas utilizadas
Em termos de narrativa, temos a magia da Disney a funcionar em pleno. Um simples encontro ocasional, produz um leque de situaes que acabam por levar magia do amor transformado num grupo de avies que leva os amantes para os braos um do outro. Utilizando o programa Meander e uma tcnica indita de animao chamada Final Line Advection, o curta mescla desenhos feitos mo com a computao grfica para contar uma histria de amor em preto-e-branco e sem qualquer dilogo, s preenchido com uma encantadora trilha sonora. A tcnica Final Line Advection permite trabalhar os personagens associando a computao grfica aos desenhos feito a mo preservando a aparncia das tradicionais produes mas dando mais volume e profundidade aos traos gerando um resultado completamente novo no mundo das animaes. visvel que nos ltimos tempos a tcnica de animao em 2D que inicialmente fora amplamente utilizada para a produo de clssicos do cinema infantil perdeu espao para obras realizadas por computao grfica e efeitos digitais cada vez mais realistas. O processo de criao dos personagens passo a passo feito da seguinte forma: 1- Inicialmente so feitos modelos de computao grfica dos personagens, assim como so utilizados em animaes em 3D.

2- Os traos a mo so feitos diretamente sobre os modelos em computao grfica.

3- Para refinar as expresses os animadores constroem as caracteristicas dos personagens em computao grfica.

4- Nas ultimas etapas entra em cena o software desenvolvido para essa tcnica, o Mender. ele que ir transportar os traos desenhados anteriormente para o prximo quadro, dando a impresso de que foram pintados a mo.

Referncias
Por se tratar de uma animao considerada inovadora, com tcnicas desenvolvidas pela prpria Disney e lanada nesse curta, Paperman no possui referncias na tcnica de produo que se assemelham, mas os traos, feitos por Glen Keane, que tambm foi o responsvel pelos desenhos de Enrolados so parecidos e servem como referncia.