Harmonia Tradicional

HARMONIA
TRADICIONAL
Heitor Marques Marangoni
UEMAnet
APRESENTAÇÃO
Em música, harmonia é o som que resulta quando duas ou mais notas musicais são
tocadas ao mesmo tempo. É o aspecto vertical da música, produzido pela combinação dos
componentes do aspecto horizontal. A harmonia é um elemento quase sempre presente na nossa
música. Podemos observar isto, por exemplo, através de um cantor acompanhado de um violão,
uma orquestra tocando várias notas ao mesmo tempo ou um coral com várias vozes combinadas.
A harmonia tradicional, por sua vez, está relacionada a regras específicas de nomenclatura dos
acordes e movimentação das suas notas, cujo conhecimento é de grande importância caso você
almeje escrever arranjos ou compor para grupos instrumentais tais como corais, orquestras
sinfônicas e de sopro, entre outros.
Nesta disciplina, você irá dispor de dois materiais didáticos, este e-Book e três videoaulas
complementares. Este e-Book não irá esgotar um assunto que nem mesmo grandes tratados de
harmonia com mais de 300 páginas não conseguiram esgotar. Entretanto, este material fornece
ao estudante o domínio dos conteúdos elementares e fundamentais da disciplina. Desta forma,
espera-se que, após finalizar este material, o aluno seja capaz de compor e classificar progressões
harmônicas mais simples, inclusive com modulações.
Para os alunos que desejam se aprofundar nesta área de conhecimento, é indispensável o
estudo dos materiais que constam na bibliografia. Sendo assim, este e-Book fornece um ótimo
preparo antes do estudo dos tratados mais completos de harmonia tradicional.
SUMÁRIO
UNIDADE 1 - PRELIMINARES ................................................................................................ 5

OBJETIVOS .................................................................................................................................................................5
1.1 INTERVALO ..........................................................................................................................................................5
1.1.1 Classificação dos intervalos Simples. .........................................................................................................6
1.1.2 Classificação dos intervalos justos .............................................................................................................7
1.1.3 Classificação dos intervalos maiores e menores.........................................................................................8
1.1.4 Classificação dos intervalos aumentados e diminutos .............................................................................. 10
1.1.5 Classificação dos intervalos compostos .................................................................................................... 11
1.2 INVERSÃO DE INTERVALOS ................................................................................................................................ 12
1.3 ACORDES ........................................................................................................................................................... 13
1.3.1 Classificação do acorde quanto ao número de notas ............................................................................... 14
1.3.2 Classificação das tríades quanto aos intervalos (modos do acorde) ........................................................ 15
1.3.3 Classificação das tétrades quanto aos intervalos ..................................................................................... 16
1.4 ACORDES INVERTIDOS. ...................................................................................................................................... 17
1.5 BAIXO CIFRADO ................................................................................................................................................. 18
1.6 ACORDES E OS GRAUS DAS ESCALAS ................................................................................................................. 20
1.6.1 Escalas ...................................................................................................................................................... 20
1.6.2 Graus da escala ........................................................................................................................................ 20
1.6.3 Escala Maior ............................................................................................................................................. 21
1.6.4 Escala menor............................................................................................................................................. 21
1.6.5 Armadura de clave .................................................................................................................................... 23
1.6.6 Escalas relativas ....................................................................................................................................... 23
1.6.7 Tríades nas escalas ................................................................................................................................... 25
1.6.8 Tétrades nas escalas ................................................................................................................................. 26
1.6.9 Acordes invertidos sobre os graus da escala ............................................................................................ 27
1.7 RESUMO............................................................................................................................................................. 28
REFERÊNCIAS...................................................................................................................................................... 28
UNIDADE 2 - CONDUÇÃO DE VOZES ................................................................................. 29
OBJETIVOS ............................................................................................................................................................... 29
2.1 REGRAS BÁSICAS ............................................................................................................................................... 29
2.2 MOVIMENTOS PARALELOS ................................................................................................................................. 32
2.3 PROGRESSÕES A DUAS E TRÊS VOZES ................................................................................................................. 34
2.4 NOTAS ESTRANHAS AO ACORDE........................................................................................................................ 36
2.4.1 Nota de passagem. .................................................................................................................................... 36
2.4.2 Nota vizinha .............................................................................................................................................. 36
2.4.3 Suspensão .................................................................................................................................................. 37
2.4.4 Retardo ...................................................................................................................................................... 37
2.4.5 Apogiatura ................................................................................................................................................ 38
2.4.6 Escapada ................................................................................................................................................... 38
2.4.7 Antecipação............................................................................................................................................... 39
2.4.8 Nota pedal ................................................................................................................................................. 39
2.5 RESUMO............................................................................................................................................................. 41
REFERÊNCIAS...................................................................................................................................................... 41
UNIDADE 3 - PROGRESSÕES HARMÔNICAS ................................................................... 42
OBJETIVOS ............................................................................................................................................................... 42
3.1 MODO MAIOR .................................................................................................................................................... 42
3.1.1 Os graus I e V............................................................................................................................................ 42
3.1.2 O grau II.................................................................................................................................................... 43
3.1.3 O grau VI .................................................................................................................................................. 43
3.1.4 O VII grau ................................................................................................................................................. 44
3.1.5 O IV grau .................................................................................................................................................. 44
3.2 MODO MENOR .................................................................................................................................................... 46
3.3 CADÊNCIAS ........................................................................................................................................................ 47
3.4 ACORDE COM FUNÇÃO SECUNDÁRIA .................................................................................................................. 52
3.5 MODULAÇÃO ..................................................................................................................................................... 55
3.6 RESUMO............................................................................................................................................................. 59
REFERÊNCIAS...................................................................................................................................................... 60
5
UNIDADE 1 - PRELIMINARES
Objetivos
Revisar os conteúdos que são pré-requisitos ao estudo da harmonia tais como intervalos e
escalas;
Entender os primeiros tópicos que fazem parte do conteúdo da harmonia que são a formação de
acordes, os acordes sobre os graus das escalas e classificação dos acordes invertidos pelo sistema
de baixo cifrado.
1.1 Intervalo
Corresponde à distância entre duas notas. Os intervalos são denominados melódicos

quando as notas são sucessivas e harmônicos quando as notas são simultâneas.
Figura 1 – Intervalos melódico e harmônico
Fonte: Elaborada pelo Autor
Na música que predomina no Ocidente, a menor distância entre duas notas é a de um

semitom (1/2 tom). Este intervalo está presente entre as notas naturais Si e Dó, e entre as notas
Mi e Fá. O sinal de alteração # (sustenido) eleva uma nota em um semitom e o sinal de alteração
b (bemol) abaixa uma nota em um semitom.
Figura 2 – Semitons naturais e alterados

6
Um tom corresponde à soma de dois semitons. Em outras palavras, entre duas notas que
possuam um intervalo de um tom, existe uma nota que está a um semitom de cada uma delas.
Figura 3 – Intervalo de 1 tom
1.1.1 Classificação dos intervalos Simples.
Os intervalos são classificados numericamente e qualitativamente. A classificação

numérica corresponde ao número de notas contidas no intervalo, incluindo as notas que formam
o intervalo. Observe na figura abaixo um intervalo de sexta.
Figura 4 – Classificação numérica dos intervalos
Quanto ao número de notas, os intervalos podem ser classificados como:

Simples – contém notas dentro do limite de uma oitava (oito notas sucessivas) e Composto –
contém notas além do limite de uma oitava.
Figura 5 – Intervalos simples

7
Figura 6 – Intervalo composto
A classificação qualitativa corresponde à quantidade de tons/semitons contidos no

intervalo. Neste aspecto, os intervalos poderão ser justos, maiores, menores, aumentados e
diminutos.
1.1.2 Classificação dos intervalos justos
Usa-se a letra “J” após o número.
• Uníssono ou primeira justa - 1ªJ: são duas notas iguais.
Figura 6 – 1ªJ
• Quarta Justa - 4ªJ: possui dois tons e um semitom.
Figura 7 – 4ªJ

8
• Quinta justa - 5ªJ: possui três tons e um semitom.
Figura 8 – 5ªJ
• Oitava justa - 8ªJ: possui cinco tons e dois semitons.
Figura 9 – 8ªJ
1.1.3 Classificação dos intervalos maiores e menores
Para os intervalos Maiores usa-se a letra “M” e para os menores “m” após o número.
• Segunda Maior - 2ªM: possui um tom.
Figura 10 – 2ªM
• Segunda menor - 2ªm: possui um semitom.
Figura 11 – 2ªm
9
• Terça Maior - 3ªM: possui dois tons.
Figura 12 – 3ªM
• Terça menor - 3ªm: possui um tom e um semitom.
Figura 13 – 3ªm
• Sexta Maior - 6ªM: possui quatro tons e um semitom.
Figura 14 – 6ªM
• Sexta menor - 6ªm: possui três tons e dois semitons.

10
Figura 15 – 6ªm
• Sétima Maior - 7ªM: Possui cinco tons e um semitom.
Figura 16 – 7ªM
• Sétima menor - 7ªm: possui quatro tons e dois semitons.
Figura 17 – 7ªm
1.1.4 Classificação dos intervalos aumentados e diminutos
Para os intervalos aumentados usa-se o sinal “+” ou “aum” e para os diminutos “dim”
após o número.
Os intervalos maiores e justos acrescidos de um semitom passam a ser aumentados. O
mais utilizado é a 4ª aum.
• 4ª aum: é uma 4ªJ acrescida 1/2 tom.
Figura 18 – 4ªaum
11
Os intervalos menores e justos diminuídos de um semitom passam a ser diminutos. O

mais utilizado é a 5ªdim.
• 5ª dim: é uma 5ªJ diminuída de 1/2 tom.
Figura 19 – 5ªdim
1.1.5 Classificação dos intervalos compostos
Quando um intervalo passa do limite de uma oitava ele é considerado composto. Na

verdade, ele equivale a um intervalo simples acrescido de uma ou mais oitavas. Para classificá-
lo, classifica-se o intervalo simples correspondente e adiciona-se o número 7 para cada oitava
acrescida. Na harmonia tradicional, ao classificar os acordes formados por intervalos compostos,
leva-se em consideração somente o intervalo simples correspondente, sem somar com o número
7.
Figura 20 – Classificação de um intervalo composto
4ªJ + 7 = 11ªJ
12
1.2 Inversão de intervalos
Inverter um intervalo simples consiste em tornar a nota inferior como superior,

transpondo-a uma oitava acima, ou tornando a nota superior como inferior, transpondo-a uma
oitava abaixo. Sendo assim, a classificação é alterada.
Figura 22 – Inversão de intervalos
3ªM 6ªm
4ªJ 5ªJ
Exercícios:
1) Classifique os intervalos abaixo:
2) Inverta e classifique os intervalos abaixo:

13
1.3 Acordes
São três ou mais notas musicais tocadas simultaneamente. Na harmonia tonal, os acordes
são formados por sobreposições de terças.
Figura 23 – Sobreposição de terças

Estas demais notas do acorde são nomeadas de acordo com o seu intervalo em relação à
fundamental.
Figura 24 – Nomenclatura das notas do acorde
13ª
11ª
9ª
7ª
5ª
3ª
Fundamental

14
Um acorde, mesmo na posição fundamental, pode estar com notas repetidas e isto não
altera sua classificação.
Figura 25 –Acorde com notas repetidas
Um acorde, mesmo na posição fundamental, pode estar com as notas espaçadas em

oitavas diferentes, o que também não altera sua classificação. Se o aluno encontrar dificuldade
para identificar acordes que se apresentem desta maneira, para efeitos didáticos, é possível
transpor as notas espaçadas para a mesma oitava, para facilitar a classificação.
Figura 26 – Acorde com notas espaçadas
1.3.1 Classificação do acorde quanto ao número de notas
Para esta classificação, o acorde é denominado pelo intervalo entre a fundamental e a

nota mais aguda. Os acordes de 5ª também são denominados tríades, por terem três notas e os de
7ª também são denominados tétrades, por terem quatro notas. Neste curso, iremos nos limitar ao
estudo das tríades e quanto às tétrades, somente no acorde do V grau da escala (dominante).
Figura 27 – Tríades e tétrades

15
1.3.2 Classificação das tríades quanto aos intervalos (modos do acorde)
De acordo com os intervalos entre as notas das tríades, analisadas de baixo para cima,
estas podem ser classificadas da seguinte forma:
• Acorde no modo Maior - formado por uma terça maior seguida por uma menor;
Figura 28 – Acorde Maior
3ªm
3ªM
Fá Maior
• Acorde menor - formado por uma terça menor seguida de uma maior;
Figura 29 – Acorde menor
3ªM
3ªm
Ré menor
• Acorde diminuto - formado por duas terças menores;

16
Figura: 30 – Acorde diminuto
3ªm
3ªm
Dó diminuto
• Acorde aumentado - formado por duas terças maiores.
Figura 31 – Acorde aumentado
3ªM
3ªM
Dó aumentado
1.3.3 Classificação das tétrades quanto aos intervalos
Estruturalmente, as tétrades, ou acordes de sétima, são uma tríade acrescida de uma terça.
Desta forma, classifica-se a tríade e adiciona-se a classificação do intervalo entre a sétima e a
fundamental. Apesar de existir uma grande quantidade de acordes de sétima possíveis, na
harmonia tradicional tonal, apenas cinco são os mais utilizados.
Figura 32 – Classificação das tétrades
Sol Maior com Sol Maior com Sol menor Sol diminuto Sol diminuto
7ª Maior. 7ª menor. com 7ª menor. com 7ª menor. com 7ª diminuta.
17
1.4 Acordes invertidos.
Ainda no contexto da harmonia tonal, um acorde está na posição fundamental quando ele
está em terças sobrepostas. Neste caso, a fundamental é a nota mais grave e nomeia o acorde. Se
no acorde aparecer uma nota que não esteja num intervalo de terça com as demais, este acorde
está invertido. Neste caso, para encontrar a nota fundamental, transpõe-se a nota, ou as notas que
não estejam no intervalo de terça, uma oitava acima ou abaixo até atingir a posição de terças
sobrepostas. Observe os exemplos:
• O acorde está na primeira inversão quando a terça está na posição mais grave;
Figura 33 – Tríade e tétrade na primeira inversão
• O acorde está na segunda inversão quando a quinta está na posição mais grave;
Figura 34 – Tríade e tétrade na segunda inversão
• O acorde está na terceira inversão quando a sétima está na posição mais grave (somente
tétrades);
18
Figura 35 – Tétrade na terceira inversão
É importante observar que a inversão dos acordes é determinada somente pela nota mais
grave, ou baixo. Desta maneira, a posição das demais notas não irá fazer diferença.
1.5 Baixo cifrado
Na harmonia tradicional, usamos números para indicar as inversões dos acordes. Este
sistema é conhecido como baixo cifrado e veio do período barroco, período no qual os números
representam os intervalos entre o baixo e as demais notas. A tabela abaixo demonstra esta
classificação.
Figura 36 – Numeração de baixo cifrado para as inversões dos acordes
Tríade Tríade Tríade Tétrade Tétrade Tétrade Tétrade

Fund. 1ª inv. 2ª inv. Fund. 1ª inv. 2ª inv. 3ª inv.
Numeração
completa:
Numeração
abreviada:
De forma geral, utilizamos a numeração abreviada. Conforme a tabela, para as tríades na

posição fundamental, não utilizamos nenhum número. Para a sua primeira inversão, o número 6
e o 64 para a segunda. Já para as tétrades, utilizamos o 7 para indicar a posição fundamental, o 65
para a primeira inversão, o 43 para a segunda e o 42 para a terceira.
19
Neste sistema de baixo cifrado é possível escrever somente o baixo com o número, desta
maneira, os acompanhadores poderiam saber quais notas usar para completar o acorde e
improvisarem. Além disso, neste sistema é possível indicar alterações de elevar ou abaixar em
semitons uma nota.
• Um acidente perto do número indicando para abaixar ou elevar a nota;
Figura 37 – Indicação de alteração após o número
• Somente um acidente indica que a terça sobre o baixo deve ser alterada;
Figura 38 – Indicação de alteração na terça sobre o baixo
• Um traço ou um “+” junto com um número significa elevar a nota;
Figura 39 – Indicações para elevar a nota do intervalo sobre o baixo

20
Observe agora um exemplo de um baixo cifrado seguido de uma possível execução.
Figura 40 – Exemplo de um baixo cifrado do Oratório de Páscoa nº 2 de J.S. Bach
Figura 41 – Possível execução deste baixo cifrado.
Fonte: Kostka; Payne, 2008, p. 48.
1.6 Acordes e os Graus das Escalas
1.6.1 Escalas
É uma sequência ascendente e descendente de notas diferentes e consecutivas. Nesta

disciplina iremos estudar as escalas nos modos maior e menor. O que diferencia um modo do
outro é a disposição de tons e semitons entre as notas.
1.6.2 Graus da escala
É a nomenclatura dada às notas da escala através de algarismos romanos.

21
Figura 42 – Graus de uma escala
1.6.3 Escala Maior
Possui a disposição de tons e semitons conforme a figura abaixo.
Figura 43 – Disposição de tons e semitons numa escala maior
1.6.4 Escala menor
Pode ser de três tipos:
• Menor primitiva
Possui a disposição de tons e semitons conforme a figura abaixo:
Figura 44 – Disposição de tons e semitons numa escala menor primitiva

22
• Menor harmônica
Figura 45 – Disposição de tons e semitons numa escala menor harmônica
• Menor melódica
Figura 46 – Disposição de tons e semitons numa escala menor melódica
A partir destas disposições de tons e semitons entre os graus da escala, podemos construir
qualquer tipo de escala a partir de qualquer nota.
Figura 47 – Escala Maior formada a partir da nota Mi

23
1.6.5 Armadura de clave
A armadura de clave informa quais notas serão bemolizadas ou sustenizadas a fim de

evitar acidentes ocorrentes. É importante observar que nas escalas menores, nas formas
harmônica e melódica, os acidentes referentes às alterações dos graus VI e VII não constam na
armadura, aparecendo apenas como acidentes ocorrentes.
Figura 48 – Exemplos de armaduras de clave de diferentes escalas

1.6.6 Escalas relativas
São duas escalas, uma maior e outra menor, que possuem a mesma armadura de clave. A
escala menor está a uma 3ª menor abaixo da relativa maior, em outras palavras, ela é a escala
formada a partir do VI grau da relativa maior. Observe as figuras abaixo:
24
Figura 50 – Relações entre as escalas relativas.
Figura 51 – Algumas escalas maiores e suas relativas menores.

25
1.6.7 Tríades nas escalas
São as tríades formadas sobre os graus da escala. Estas tríades são formadas apenas por
notas da escala. Ao classificarmos as tríades das escalas, podemos descobrir o tipo de tríade que
ocorre em cada grau de cada tipo de escala. A isto denomina-se campo harmônico. Observe:
Figura 52 – Tríades sobre os graus de uma escala
• Na escala maior:
Figura 53 – Tríades sobre os graus da escala Maior
• Na escala menor
Devido às alterações dos graus VI e VII, as notas das tríades das escalas menores harmônica
e melódica tem uma variabilidade muito grande. Segue abaixo as possíveis disposições de
acordes do campo harmônico menor. Observe que as alterações dos graus VI e VII não aparecem
na armadura de clave, mas somente como acidentes ocorrentes.
Figura 54 – Possíveis tríades sobre os graus da escala menor

26
1.6.8 Tétrades nas escalas
Assim como nas tríades, podemos formar tétrades sobre os graus da escala utilizando
apenas as notas da escala. Ao classificarmos as tétrades de cada grau da escala maior, obtemos o
seguinte padrão de acordes:
Figura 55 – Tétrades sobre os graus da escala Maior
No caso do modo menor, assim como nas tríades, devido à variabilidade de acordes
decorrentes das alterações dos graus VI e VII ser muito grande, segue abaixo as disposições mais
comuns de acordes do campo harmônico menor.
Figura 56 – Possíveis tétrades sobre os graus da escala menor

27
Observe que neste sistema de escrita os graus não descrevem a característica do acorde,
ou seja, se ele é maior, menor, diminuto, aumentado, com sétima maior ou menor, já que isto
está implícito no campo harmônico da tonalidade em questão.
1.6.9 Acordes invertidos sobre os graus da escala
Para classificar os acordes nesta condição, utiliza-se os numerais romanos que indicam o
grau da escala a qual o acorde pertence, acompanhados do sistema de baixo cifrado para indicar
as inversões. Veja os exemplos abaixo:
Figura 57 – Classificação quanto ao grau e inversão de uma progressão de acordes em Dó Maior.
Observe que neste e-Book, a maioria das progressões irão aparecer a 4 vozes distribuídas
nas claves de Sol e Fá como segue abaixo. Neste caso, para facilitar a classificação, você poderá
reduzir os acordes para a mesma oitava, como consta na figura a seguir:
Figura 58 – Classificação de uma progressão a 4 vozes

28
Exercício.
Classifique a progressão de acordes abaixo:
1.7 Resumo
Nesta Unidade estudamos os conteúdos que são o alicerce para a compreensão da

harmonia funcional. Em resumo, analisamos como classificar os intervalos, como invertê-los,
como formar uma escala a partir de qualquer nota e como formar os acordes, invertendo-os e
classificando-os e também como funciona o sistema de baixo cifrado. Por fim, vimos como
classificar os acordes na Harmonia Tradicional – escreve-se o grau a que determinado acorde
pertence no campo harmônico, acompanhado pelo número de baixo cifrado referente à inversão.
E esta numeração indica os intervalos entre a notas mais graves e as demais que compões o
acorde. As leituras das referências bibliográficas irão ser muito úteis, caso deseje um maior
aprofundamento nestes conteúdos.
REFERÊNCIAS
HINDEMITH, Paul. Curso Condensado de Harmonia Tradicional. São Paulo: Vitalle, 2008.
KOSTKA, S.; PAYNE, D. Tonal Harmony. 7. ed. McGraw-Hill: Education. 2012.
MED, B. Teoria da Música. 4. ed. Revista e ampliada. Brasília, DF: Musimed, 1996.
29
UNIDADE 2 - CONDUÇÃO DE VOZES
Objetivos
Compreender como obter uma rica sonoridade das progressões de acordes através das regras de
condução de vozes;
Compreender como utilizar notas estranhas ao acorde para assim obter mais riqueza e variedade
sonora nas progressões.
2.1 Regras básicas
A maneira pela qual as vozes dos acordes estão distribuídas e como elas se movem com a
mudança de acordes, tem um grande impacto na sonoridade. Desta maneira, existem algumas
regras para nos auxiliar a obter a melhor sonoridade possível.
No estudo da Harmonia Tradicional, é comum utilizarmos a escrita coral a 4 vozes para
os acordes. Sendo assim, adotamos a nomenclatura das vozes utilizadas no canto coral. Soprano,
para a voz mais aguda, contralto para a voz abaixo do soprano, tenor para a voz abaixo do
contralto e baixo para a voz mais grave. Observe as figuras abaixo.
30
Figura 59 – Distribuição das vozes na escrita coral a 4 vozes e tessitura de cada voz
soprano contralto
tenor baixo
Evite o cruzamento de vozes, principalmente se uma voz inferior ultrapassar acima do

soprano ou uma voz superior ultrapassar abaixo do baixo. Cruzamentos esporádicos entre as
vozes do meio são aceitáveis.
Figura 60 – Cruzamentos entre as vozes.

31
Evite um espaçamento muito grande entre as vozes superiores ao baixo. Tente manter o
espaço entre elas no limite de uma oitava. Entretanto, quanto ao baixo, é preferível que este
tenha um espaçamento grande em relação ao tenor, podendo ultrapassar uma oitava.
Figura 61 – Espaçamentos entre as vozes.
Espaço muito Espaço muito Bom

grande grande espaçamento
entre tenor e entre contralto
contralto e soprano
Estas são as regras mais básicas. Adiante vamos estudar outras regras mais complexas e
que merecem especial atenção ao compormos progressões de acordes. Antes disso, observe que
quando a música progride de um acorde para o outro, existem 4 possíveis relações entre os pares
de vozes. Observe:
Figura 62 – Possíveis movimentos entre 1 par de vozes de um acorde
Estático Obíquo Contrário Similar Paralelo

(sem movimento) (uma voz se move) (ambas se movem (ambas se (Ambas movem
em direção oposta) movimentam na mesma direção
na mesma e no mesmo intervalo)
direção, porém
em intervalos
diferentes)

32
Observe que, na escrita a 4 vozes, teremos 6 pares possíveis de vozes, soprano e

contralto, soprano e tenor, soprano e baixo, contralto e tenor, contralto e baixo e tenor e baixo.
2.2 Movimentos paralelos
Você deve ter um cuidado especial quando as vozes se movimentam de maneira paralela,
especialmente nos intervalos de 5ª e 8ª Justas. Estas e suas oitavas equivalentes não devem se
movimentar de forma paralela.
Figura 63 – Oitavas e quintas paralelas.
5ª paralela entre 8ª paralela entre 5ª paralela entre

tenor e baixo soprano e tenor tenor e baixo
Observe que no primeiro acorde do último compasso da figura 63, o tenor e o baixo Lá-
Mi fazem um intervalo de 5ª, pois na harmonia tradicional os intervalos são contados como se
estivessem na mesma oitava.
O próximo exemplo demonstra uma possível movimentação entre as vozes sem quintas
ou oitavas paralelas.
Figura 64 – Mesma progressão de acordes sem quintas e oitavas paralelas

33
Quintas paralelas são aceitáveis somente nos casos em que uma 5ª Justa é seguida de uma
5ª diminuta. Entretanto, não deve ser usada uma 5ª diminuta seguida de uma 5ª Justa, como no
último compasso da figura abaixo.
Figura 65 – Quintas paralelas
Quintas e oitavas ocultas ocorrem quando um par de vozes, que não formam um
intervalo de 5ª ou 8ª, se movem na mesma direção com um salto no soprano, formando um
intervalo de 5ª ou 8ª. Isto também deve ser evitado, pois o resultado sonoro é similar ao de
quintas e oitavas paralelos. Observe, na figura abaixo, uma oitava oculta no primeiro compasso
entre baixo e soprano, e no segundo compasso uma quinta oculta entre baixo e soprano.
Entretanto, no último compasso não há oitava oculta visto que o soprano se movimenta por grau
conjunto.
34
Figura 67 – Quintas e oitavas ocultas
Exercício.
Encontre os movimentos paralelos proibidos na progressão abaixo:
É importante ter em mente que numa tríade, as notas mais importantes são a fundamental
e a terça. Já numa tétrade, as notas mais importantes são a fundamental, a terça e a sétima. Em
Ambos os tipos de acordes, a quinta é a nota menos importante, a qual pode ser omitida em
algumas progressões sem, no entanto, alterar a classificação do acorde. Observe na figura abaixo
a ausência da quinta no último acorde de cada compasso.
Figuras 69 – Notas omitidas em alguns acordes
6
5
2.3 Progressões a duas e três vozes

35
Agora que já estudamos vários exemplos de progressões a 4 vozes, e tendo em mente que
notas do acorde podem ser omitidas, vamos observar algumas progressões a 2 e 3 vozes. Observe
que, no caso das progressões a 2 vozes, mais notas deverão ser omitidas, onde muitas vezes
teremos apenas a tônica duplicada. Adiante alguns casos serão demonstrados.
Figura 70 – Progressão a 3 vozes
Figura 71 – Progressão a 2 vozes
Figura 72: Trecho do Canon de Pachebel a 2 vozes

36
2.4 Notas Estranhas ao Acorde
São notas que apesar de escritas nos acordes não pertencem a eles. É importante saber
identificá-las para não se confundir durante a classificação dos acordes. Este tipo de nota aparece
com frequência nas composições, pois dão um efeito sonoro distinto, acrescentando mais
variedade à música. Geralmente as notas estranhas “resolvem" numa nota vizinha pertencente ao
acorde.
2.4.1 Nota de passagem.
A nota de passagem é uma nota estranha utilizada para conectar duas notas que estão
separadas por um intervalo de 3ª maior ou menor, ou, em alguns casos, por um intervalo de 2ª
maior. Também pode ser utilizada mais de uma nota de passagem para conectar notas que
estejam a um intervalo maior que o de 3ª. Observe que a nota de passagem fica no tempo fraco
do acorde a que ela pertence e resolve por grau conjunto. Observe o exemplo abaixo:
Figuras 73 – Nota de passagem
2.4.2 Nota vizinha
É quando uma nota do acorde se move para uma nota estranha por grau conjunto e
retorna para a mesma nota. Pode ser ascendente, descendente, ou ambas, por duas notas vizinhas.
Observe:
Figura 74 – Nota vizinha

37
2.4.3 Suspensão
É uma nota de um acorde anterior que é mantida enquanto as outras notas se movem com
a mudança de acorde. Desta forma, ela se torna uma nota estranha no tempo forte do novo acorde
e então resolve em grau conjunto descendente, numa nota pertencente ao novo acorde. Ela pode
estar ligada ou não à nota anterior. Observe.
Figura 75 – Suspensão
2.4.4 Retardo
É o nome dado a uma suspensão que resolve de modo ascendente.
Figura 76 – Retardo
38
2.4.5 Apogiatura
É uma nota estranha que ocorre no tempo forte do acorde, é antecedida por grau disjunto
e resolve em grau conjunto de modo ascendente ou descendente. Observe.
Figura 77 – Apogiatura
2.4.6 Escapada
É uma nota estranha ao acorde que ocorre na sua parte fraca, afastando-se da nota do
acorde por grau conjunto e aproximando-se da nota do próximo acorde na direção oposta e por
grau disjunto. É geralmente uma nota curta. Observe.
Figura 78 – Escapada
39
2.4.7 Antecipação
É uma nota estranha que antecipa a nota do próximo acorde. Ela ocorre na parte fraca do
tempo de um acorde, afastando-se da nota deste por grau conjunto ou disjunto e mantendo-se
como nota do próximo acorde. Observe.
Figura 79 – Antecipação
2.4.8 Nota pedal
É uma nota que, primeiramente pertencente a um acorde, se mantém enquanto a

harmonia e as demais notas se modificam tornando-se uma nota estranha. Por fim, ela se torna
novamente uma nota do acorde quando a harmonia resolve no acorde a que esta nota pertence.
Ocorre com muita frequência no baixo. Observe:
40
Figura 80 – Nota pedal no baixo
Atividade
Classifique as notas estranhas na progressão abaixo:
Até agora, vimos exemplos somente no formato da música coral, entretanto, as mesmas
regras harmônicas também se aplicam à outras formações nas quais os acordes podem aparecer
de outras maneiras que não sejam em “blocos", como foi demonstrado até agora. Por exemplo, é
comum aparecer a melodia sozinha, em uma linha melódica com um acompanhamento
harmônico no qual os acordes podem ser tocados tanto em blocos como também de modo
arpejado. Observe os exemplos:
Figura 81 – Progressão harmônica numa melodia acompanhada por acordes arpejados

41
Figura 82 – Esquema harmônico do trecho musical da figura anterior
2.5 Resumo
Nesta Unidade, analisamos como manter um bom espaçamento entre as notas das
diferentes vozes e que devemos evitar que os pares de vozes se movam em quintas e oitavas
paralelas. Além disso, vimos que é possível usar notas estranhas ao acorde, garantindo mais
liberdade e variedade para as suas progressões. Entretanto, ao usar as notas estranhas, você
aprendeu que elas devem resolver numa nota pertencente ao acorde. As leituras das referências
bibliográficas irão ser muito úteis caso o leitor deseje um maior aprofundamento nestes
conteúdos.
REFERÊNCIAS
KOSTKA, S.; PAYNE, D. Tonal Harmony. 7. ed. McGraw-Hill: Education, 2012.
PISTON, W. Harmony. 5. ed. W. W. Norton & Company, 1987.
ZAMACOIS, Joaquín. Tratado de Harmonia. Barcelona: S.A. Idea Books, 2002.

42
UNIDADE 3 - PROGRESSÕES HARMÔNICAS
Objetivos
Conhecer as possibilidades de sequências harmônicas mais comuns dentro de um campo

harmônico;
Compreender os acordes com funções secundárias e identificar as tonicalizações e modulações
nas progressões harmônicas.
3.1 Modo Maior
3.1.1 Os graus I e V
No contexto da música tonal, toda música, ou subdivisões de uma música, visa resolver e
finalizar no I grau, ou seja, na tônica. Na grande maioria dos casos, a tônica é antecedida do grau
V ou V7, em outras palavras, o acorde dominante. Isto porque a resolução de 5ªJ descendente é
muito forte, visto que o V grau exerce este intervalo sobre a tônica e também porque a 3ª deste
grau é a sensível da escala, estando a um semitom da tônica exercendo sobre ela uma forte
relação de resolução.
Figura 83 – Resolução V7 – I

43
3.1.2 O grau II
É muito utilizado como antecedente do grau V. O grau II resolve com uma 5ªJ
descendente no grau V.
Figura 84 – Progressão II – V - I
3.1.3 O grau VI
Também é comum ser usado antes do grau II, já que está a uma 5ªJ acima deste.
Figura 85 – Progressão VI – II – V – I
O III grau também pode ser usado antes do VI, já que está a uma 5ªJ acima deste.
44
Figura 86 – Progressão III – VI – II – V - I
3.1.4 O VII grau
Apesar do grau VII estar a uma 5ªJ do III, ele atua mais frequentemente como um
substituto do acorde dominante - já que corresponde à 3ª, 5ª e 7ª do V7 - resolvendo mais
frequentemente no I do que no III.
Figura 87 – Grau VII substituindo o grau V
3.1.5 O IV grau
O IV grau pode ser utilizado no lugar, ou após o grau II, antecedendo a dominante.
Embora não esteja a um intervalo de 5ªJ da dominante como o grau II, como ele está a um tom
abaixo da dominante, exerce a função de sub-dominante que também tem uma forte relação com
a tônica e a dominante.
45
Figura 88 – Grau IV substituindo o II
Como a função de subdominante é a segunda mais importante para a tônica, após a

dominante, o IV grau também pode resolver no I.
Figura 89 – Grau IV antecedendo o I
O esquema abaixo demonstra as progressões harmônicas mais comuns no modo maior:
Figura 90 – Progressões harmônicas comuns
IV VII
III VI II V I
46
Entretanto, as sequências podem ser alteradas para adicionar mais variabilidade à música
e obter diferentes efeitos expressivos como, por exemplo, o III indo para o IV e o V indo para o
VI, são variantes bem frequentes na literatura musical. Observe como pode ficar o esquema:
Figura 91 – Outras possibilidades na progressão
IV VII
III VI II V I

3.2 Modo menor
Este esquema de progressões harmônicas da figura 91 também funciona no modo menor.

Entretanto, devido à variabilidade dos graus VI e VII, algumas diferenças podem ser observadas.
No modo menor, o grau VII resolve mais frequentemente no III do que no maior, isto porque ele
soa como um V - I do tom relativo maior. A outra diferença é que o grau V resolve no VI mais
frequentemente no modo menor do que no maior, principalmente no contexto do modo menor
primitivo ou melódico descendente, pois o V grau é um acorde menor (a 3ª do grau V está a um
tom e não um semitom da tônica). Sendo assim, o esquema para o modo menor é bem parecido
com o do maior.
Figura 92 – Progressões harmônicas frequentes no modo menor
IV VII
VII III VI II V I
47
Observe abaixo um exemplo de uma progressão envolvendo estes graus:
Figura 93 – Exemplo de progressão harmônica envolvendo os graus estudados
Tenha em mente que, numa sequência, alguns acordes podem ser repetidos, precedidos
pela própria inversão, a sequência pode começar e terminar de qualquer ponto ou até mesmo um
acorde preceder outro de modo diferente do esquema. Tenha também em mente que os acordes
do esquema podem estar invertidos e isto não afeta a sequência.
3.3 Cadências
É o termo utilizado para denominar os diferentes tipos de resoluções harmônicas, sendo que
umas soam mais conclusivas do que outras. Os tipos de cadências são:
Denominamos de Cadência Autêntica (CA) as resoluções do V(7) ou VII no I. Ela pode ser
desmembrada em dois tipos:
A Cadência Autêntica Perfeita (CAP) - Ocorre quando temos a progressão V(7) – I, onde
os dois acordes estão na posição fundamental e a nota da melodia (voz superior) do I é a tônica;
48
Figura 94 – CAP no 3º movimento da Sonata para piano Hob XVI: 43 de Joseph Haydn
A Cadência Autêntica Imperfeita (CAI) ocorre quando temos uma CA que não é perfeita.
Seguem os exemplos com as diversas possibilidades:
• Ambos os acordes estão na posição fundamental, mas a nota da melodia não é a tônica;
Figura 95 – CAI no primeiro movimento da Sonata para piano K 333 de W.A. Mozart
49
• Um ou ambos os acordes não estão na posição fundamental;
Figura 96 – CAI na Valse Noble do Carnaval Op. 9 de Robert Schumann (compassos 5-8)
• O grau VII está substituindo o V.
Figura 97 – CAI em Befiehl du deine Wege de J.S. Bach

50
Observe que nem toda resolução V-I é uma cadência autêntica. A cadência ocorre apenas
quando o grau I aparece como objetivo de uma progressão de acordes. O mesmo pode-se dizer
dos demais tipos de cadência adiante. Observe na figura abaixo que as progressões V – I não são
uma cadência, pois o I aparece como um acorde intermediário na sequência, não como o
objetivo.
Figura 98 – Exemplos de progressões V – I em que não há cadência na Sonata para piano Op. 2,
nº 3 de L.V. Beethoven (compassos 5-8)

51
A Cadência Deceptiva (CD) ocorre quando o V resolve em outro acorde, geralmente o

VI ao invés do I, como seria esperado.
Figura 99 – CD no segundo movimento da Sonata para piano Hob XVI: 49 de Joseph Haydn
(compassos 106-108)
A Meia Cadência (MC) ocorre quando a cadência encerra no grau V, que pode ser
precedido por qualquer outro acorde. Este tipo de cadência é muito usada no final de um trecho
musical a ser repetido, principalmente quando o início da música está no grau I onde o V grau
antes da repetição cria um link com o início da música. Observe.
52
Figura 100 – MC no terceiro movimento Sonata para Piano Hob XVI: 49 de Joseph Haydn
A Cadência Plagal (CP) ocorre quando o IV resolve no I. Observe o exemplo:
Figura 101 – CP no Coral Ach de J.S. Bach
3.4 Acorde com função secundária
Ocorre quando a função de um acorde está mais para outra tonalidade do que para a do
trecho musical em questão. Observe no exemplo abaixo que o penúltimo acorde aparece como o
dominante da tonalidade de Mi bemol Maior, apesar da música estar escrita na tonalidade Lá
53
bemol Maior.
Figura 102 – Acorde com função secundária no segundo movimento da Sonata para piano Hob
XVI: 43 de Joseph Haydn (compassos 4-8)
Observe que não houve uma mudança de tonalidade, visto que ainda escutamos o acorde
de Mi bemol como o V de Lá bemol. Neste caso, aconteceu que o acorde de Si bemol Maior com
sétima tonicalizou o acorde de Mi bemol, atuando apenas como um Dominante Secundário.
Observe, nos exemplos abaixo, que qualquer grau de uma tonalidade pode ser tonicalizado por
um dominante secundário, ou seja, ser resolvido pelo seu acorde dominante - um acorde maior
com 7ª uma 5ª acima - que não pertence à tonalidade principal. A escrita adotada para estes
acordes é V/(grau tonicalizado). Observe isto no exemplo anterior e no próximo.
Figuras 103 – Tonicalização na Canção sem Palavras Op. 19, nº 4 de Felix Mendelssohn
(compassos 4-10)
54
Observe na figura abaixo os acordes dominantes secundários dos graus de uma escala
Maior. Veja que eles são acordes Maiores (com ou sem sétima) uma quinta Justa acima dos
acordes a resolver.
Figura 104 – Acordes dominantes secundários dos graus da escala de Sol Maior
Atividade
Classifique as tonicalizações na progressão abaixo:
55
3.5 Modulação
Ocorre quando um novo centro tonal entra em cena num trecho musical. Não é bem clara
a diferença entre uma modulação e uma tonicalização, pois os dois processos são bem
semelhantes, entretanto, neste curso vamos considerar como modulação quando a mudança de
tonalidade é mais duradoura, e tonicalização quando apenas um acorde da tonalidade original é
tonicalizado por seu dominante secundário. Observe os exemplos comparativos:
Figura 105 – Exemplo de tonicalização.
Figura 106 – Exemplo de modulação (observe como escrevemos o acorde responsável pela
modulação)
56
Uma maneira bem comum de realizar modulações é utilizar acordes comuns às duas
tonalidades para fazer uma espécie de transição. Observe, no exemplo anterior, que o acorde de
Fá no terceiro compasso é tanto o grau V da tonalidade do início quanto o grau I após a
modulação. Agora observe uma modulação entre um trecho musical e compare com as
tonicalizações que ocorrem nas figuras 102 e 103.
57
Figura 107 – Modulação no primeiro movimento da Sonata para piano K 545 de W.A. Mozart
7
58

59
Atividade
Classifique a modulação na progressão de acordes abaixo:
3.6 Resumo
Nesta Unidade, aprendemos como utilizar os diversos graus do campo harmônico de

acordo com as relações entre os graus, para então criar progressões harmônicas mais
interessantes. Agora podemos identificar acordes com função secundária, ou seja, pertencentes a
campos harmônicos que não são pertencentes aos da tonalidade original da peça, atuando em
tonicalizações e modulações. A partir daqui é possível criar progressões harmônicas mais
interessantes e também começar a harmonizar melodias, um processo longo de aprendizado que
exige persistência, exeprimentação e observação de como outras melodias são harmonizadas.
Para quem está iniciando este aprendizado, recomendamos que sejam observadas as
características das notas da melodia como, por exemplo, a quais graus da escala elas pertencem,
especialmente nos tempos fortes e se elas são arpejos de acordes ou escalas. O início da sonata
de Mozart K 545 na figura 105 é um ótimo exemplo disso. As leituras das referências
bibliográficas serão muito úteis caso o leitor deseje um maior aprofundamento nestes conteúdos.
60
REFERÊNCIAS
KOSTKA, S.; PAYNE, D. Tonal Harmony. 7. ed. McGraw-Hill: Education, 2012.
SCHÖNBERG, Arnold. Harmonia. São Paulo: UNESP, 2018.
ZAMACOIS, Joaquín. Curso de Formas Musicales. Madrid: S.A. Idea Books, 2002.

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HARMONIA

Heitor Marques Marangoni

UNIDADE 1 - PRELIMINARES ................................................................................................ 5

Corresponde à distância entre duas notas. Os intervalos são denominados melódicos

Figura 1 – Intervalos melódico e harmônico

Fonte: Elaborada pelo Autor

Na música que predomina no Ocidente, a menor distância entre duas notas é a de um

Figura 2 – Semitons naturais e alterados

Fonte: Elaborada pelo Autor

Figura 3 – Intervalo de 1 tom

Fonte: Elaborada pelo Autor

1.1.1 Classificação dos intervalos Simples.

Os intervalos são classificados numericamente e qualitativamente. A classificação

Figura 4 – Classificação numérica dos intervalos

Fonte: Elaborada pelo Autor

Quanto ao número de notas, os intervalos podem ser classificados como:

Figura 5 – Intervalos simples

Fonte: Elaborada pelo Autor

Figura 6 – Intervalo composto

Fonte: Elaborada pelo Autor

A classificação qualitativa corresponde à quantidade de tons/semitons contidos no

1.1.2 Classificação dos intervalos justos

Usa-se a letra “J” após o número.

• Uníssono ou primeira justa - 1ªJ: são duas notas iguais.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Quarta Justa - 4ªJ: possui dois tons e um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Quinta justa - 5ªJ: possui três tons e um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Oitava justa - 8ªJ: possui cinco tons e dois semitons.

Fonte: Elaborada pelo Autor

1.1.3 Classificação dos intervalos maiores e menores

• Segunda Maior - 2ªM: possui um tom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Segunda menor - 2ªm: possui um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Terça Maior - 3ªM: possui dois tons.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Terça menor - 3ªm: possui um tom e um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Sexta Maior - 6ªM: possui quatro tons e um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Sexta menor - 6ªm: possui três tons e dois semitons.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Sétima Maior - 7ªM: Possui cinco tons e um semitom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

• Sétima menor - 7ªm: possui quatro tons e dois semitons.

Fonte: Elaborada pelo Autor

1.1.4 Classificação dos intervalos aumentados e diminutos

• 4ª aum: é uma 4ªJ acrescida 1/2 tom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

Os intervalos menores e justos diminuídos de um semitom passam a ser diminutos. O

• 5ª dim: é uma 5ªJ diminuída de 1/2 tom.

Fonte: Elaborada pelo Autor

1.1.5 Classificação dos intervalos compostos

Quando um intervalo passa do limite de uma oitava ele é considerado composto. Na

Figura 20 – Classificação de um intervalo composto

1.2 Inversão de intervalos

Inverter um intervalo simples consiste em tornar a nota inferior como superior,

Figura 22 – Inversão de intervalos

Fonte: Elaborada pelo Autor

1) Classifique os intervalos abaixo:

2) Inverta e classifique os intervalos abaixo: