Arte

ENSINO MÉDIO

PLANO DE ESTUDO TUTORADO

Professora: IZAEL DA ROCHA

Escola Estadual de Ninheira

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ÍNDICE

Orientações .................................................................................................... 03

Habilidades trabalhadas ................................................................................. 04

Semana 1
Música ............................................................................................. 05

Atividades ....................................................................................................... 06

Semana 2

Artes Visuais Leitura De Imagem: Por Quê Deveríamos Aprender Isso?

07

Atividades ....................................................................................................... 09

Semana 3

Leitura de Imagens (continuação) ................................................................. 10

Atividades .............. ........................................................................................ 11

Semana 4

Dança e Teatro ................................................................................................. 12

Atividades ..........................................................................................................
Referências ....................................................................................................14

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Escola Estadual DE NINHEIRA Plano de Estudo Tutorado

Componente curricular: Arte Ano de Escolaridade: 3º Ano – Ens. Médio Total de semana: 04
Número de aula por semana: 01 Número de aulas por mês: 04
 ORIENTAÇÕES AOS PAIS E RESPONSAVÉIS

DICAS PARA OS ALUNOS

QUER SABER MAIS

Prezados pais e responsáveis,

Diante da situação atual mundial causada pela COVID19,coronavírus,as aulas presenciais foram
suspensas em todo Brasil. Entretanto, como incentivo à continuidade das práticas de estudo,
preparamos para nossos estudantes um plano de estudo dividido em semanas /meses e aulas
que deverá ser realizado em casa. Os conceitos principais de cada aula serão apresentados e
em seguida o estudante será desafiado a resolver algumas atividades. Para respondê- las, ele
poderá fazer pesquisas em fontes variadas disponíveis em sua residência. É de suma
importância que você auxilie seu(s) filho(s) na organização do tempo e no cumprimento das
atividades.

Contamos com sua valiosa colaboração!!!

Caro estudante,

Para ajudá-lo (a) nesse período conturbado, em que as aulas foram suspensas a fim de evitar a
propagação da COVID-19, coronavírus, preparamos algumas atividades para que você possa
dar continuidade ao seu aprendizado. Assim, seguem algumas dicas para te ajudar: a) Siga uma
rotina; b) Defina um local de estudos; c) Tenha equilíbrio; d) Conecte com seus colegas; e) Peça
ajuda a sua família; f) Use a tecnologia a seu favor.

Contamos com seu esforço e dedicação para continuar aprendendo cada dia mais!

Dicas para aprender a gostar de ler!

Nestes dias que você está em casa, a leitura pode ser uma importante aliada para ajudar a
passar o tempo. Experimente!

- Reserve um tempo diário para leitura; - Comece por livros finos; - Comece por um livro ou
tema que você goste muito; - Determine a quantidade de páginas para ler por dia; Escolha um
lugar tranquilo e aconchegante.
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SEMANA 1 2 3 e 4

UNIDADES TEMÁTICAS: • Artes Visuais, Música, Dança e Teatro

OBJETO DE CONHECIMENTO: • Contextos e Práticas • Elementos da linguagem •

Materialidades • Processos de criação

HABILIDADE(S):

• (5.1.1) Estabelecer relações entre análise estético – formal, contextualização, pensamento

artístico e identidade pessoal. • (5.1.2) Saber analisar, formal e esteticamente obras de artes
visuais, música e imagens contemporâneas. • (5.1.3) Saber usar o pensamento crítico a partir
do conhecimento construído em arte. • (EF69AR06P7) Saber posicionar-se individualmente em
relação ás produções de artes visuais e música contemporâneas, sendo capaz de formular
críticas bem fundamentadas . • (EF69AR05P8) Experimentar e analisar diferentes formas de
expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem,
instalação, vídeo, fotografia, performance etc.), explorando práticas tradicionais (locais e
regionais) de produção artística. • (EF69AR06P8) Desenvolver processos de criação em artes
visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e
colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e
digitais. • (EF69AR31P8) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida
social, cultural, política, histórica e econômica. • (EF69AR03P9) Analisar situações nas quais as
linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos
etc.), gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.), cenográficas, coreográficas,
musicais etc. • (EF69AR05P9) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística
(desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo,
fotografia, performance etc.) explorando práticas tradicionais (locais e regionais) de produção
artística.
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Semana 1 ------------- Arte -------------

MÚSICA Música: Um pouco de história

Os sons produzem uma sensação física em nós. Escutar é ser capaz de ir além do simples ouvir,
é captar o sentido dos sons, perceber e compreender sua estrutura, sua forma, seu sentido, é
prestar atenção e estar interessado naquilo que está ouvindo. E quanto maior o conhecimento
de sons e de música, maior será nossa compreensão.

Música no século XX Podemos dizer que, esse período, para a música, foi uma verdadeira
REVOLUÇÃO. O entusiasmo foi grande, inovações, criações, novidades, tendências, gêneros
musicais apareceram. Foi um período rico para a música, impulsionado pela rádio, e pelo
surgimento de tecnologias para gravar, reproduzir e distribuir essa arte. No início do século XX,
o interesse por novos sons fez os compositores incorporarem uma grande quantidade de
instrumentos e objetos sonoros à música. Compositores como Leroy Andersen, que compôs
uma obra para máquina de escrever e orquestra, Hermeto Pascoal que criou músicas com sons
produzidos por garrafas, ferramentas, conversas e grunhidos de porcos e Ottorino Respighi,
que escreveu uma obra para orquestra e rouxinol intitulada "Pinheiros de Roma". Todos os
sons podem ser aproveitados em música, pois oferecem muitas possibilidades de enriquecer
uma composição.

LER MAIS NO LINK: http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?

conteudo=122

Sugestão de vídeo: Assistir os vídeos nos links:

https://www.youtube.com/watch?v=Ya7k-aZzPIM – A LINGUAGEM MUSICAL, CONCEITO E

APRECIAÇÃO. https://www.youtube.com/watch?v=S4FH9CGJZS0 - Elementos da linguagem
musical
 ATIVIDADES

Semana 1

Questão 01 - Escolha uma música da qual você goste, escreva o nome da música, o autor
(quem compôs), o interprete (quem canta a música). Questão 02 - Quais instrumentos
musicais você consegue identificar ouvindo a música? Preste bastante atenção e tente
identificar pelo som quais instrumentos estão sendo tocados. Questão 03 - Qual o tema desta
música? Qual o contexto social, histórico e cultural apresentado na música? Questão 04 - Esta
música de faz pensar em que? Que lembranças/sentimentos ela lhe traz? Questão 05 - O que
você acha que o compositor estava pensando/vivenciando ao compor esta música? Questão
06 - Como você costuma ouvir música? Rádio, aparelho de som, celular, aplicativos musicais,
etc...? Questão 07- Em sua cidade tem algum cantor do qual você gosta? Que tipo de música
ele toca/canta? Coloque pelo menos uma parte de uma música deste cantor que você mais
gosta.
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Bons Estudos !

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Semana 2 --------- Artes visuais -------- LEITURA DE IMAGEM: POR QUÊ DEVERÍAMOS APRENDER
ISSO?

Ter dificuldade em interpretar uma imagem não é sinônimo de burrice, mas é de falta de
conhecimento. Esse conhecimento não é passado nas escolas e não faz parte da nossa grade
curricular . Quando eu estava no ensino médio, tive uma professora que em algumas aulas
falava sobre história da arte. Eram aulas muito legais, mas não eram aprofundadas e nem
seguiam uma cronologia linear. Quando eu tive a oportunidade de em um estágio compartilhar
um pouco de conhecimento sobre a leitura de imagem com algumas pessoas, percebi que isso
é um assunto que ou não é abordado ou é abordado de forma ineficaz nas escolas. Não
deveria ser assunto pra curso superior apenas. Isso faria o mercado de design e de publicidade
cada vez mais subir de nível e talvez não teríamos aquelas fórmulas que já cansaram o público
consumidor (usar os mesmos artifícios, às vezes até ofensivos para chamar a atenção). E a
arte? Quando falamos de leitura de imagens precisamos também fazer um link com a arte,
mesmo que obras de arte não sejam as únicas imagens que devemos ler. Paul Rand disse que a
arte deveria estar no quarto, na cozinha, não apenas nos museus. A arte deveria estar
acessível a todos, estar na nossa experiência cotidiana e a gente deveria saber aproveitar dela.
Não ter acesso a arte faz com que nós não tenhamos a total noção dela, além de criar uma
segregação entre as pessoas que “entendem” e as que “não entendem” de arte, como se a
arte fosse apenas para algumas pessoas. Restringir o público que terá acesso a arte cria uma
nação que não valoriza nem a si próprio e nem a própria cultura – e isso é muito grave. A
relação distante que temos com a arte desde o ensino básico, atrapalha a criar senso crítico,
limita a criatividade, nos impede de termos uma interpretação mais profunda das coisas ao
nosso redor, faz as pessoas acreditarem que não são criativas, adormece a curiosidade, enfim.
Se não temos o costume de perceber, ler, ouvir, ter acesso a arte no geral, perdemos a
oportunidade de potencializar muito mais a construção crítica e compreensiva da população.
Muitas vezes a arte está tão longe da nossa vida que quando a estudamos, ao invés de irmos
até onde ela está (já que ela está normalmente isolada no museu), vemos fotografias de
quadros, esculturas, afrescos… E essas fotografias não são fieis a realidade, assim no mínimo
perdemos as cores e as texturas que teríamos como apreciar se estivéssemos analisando a
obra de perto. Pra quê eu preciso disso? Saber interpretar imagens é algo que muda a forma
de vermos a vida. É como se te colocassem um óculos para você ver as coisas muito melhor. Já
falei um pouquinho ali em cima sobre isso, mas quando se trata principalmente de ensinar às
crianças sobre todas as mil palavras que uma imagem pode valer, estamos falando de viabilizar
a existência de uma população mais atenta, mais exigente, mais crítica, mais artística, mais
política, enfim. Pode parecer besteira, mas o ensino de artes e de interpretação imagética
pode proporcionar isso tudo às pessoas, pois arte é algo que é feito para fazer a gente sentir,
indagar, enxergar por outro prisma, entende? Além disso, a construção da estética que é
possibilitada através do aprendizado de leitura de imagem não serve para dizer se algo é
bonito ou bom – isso seria extremamente pessoal e nem é sempre um julgamento produtivo.
Mas aprender sobre a estética direciona a compreensão do texto que uma imagem transmite,
se ela faz referência a algum período histórico, ou a algum acontecimento, ou a alguém
importante em um contexto específico. Como que se lê uma imagem? Primeiramente, quero
que todos saibam que eu sou apenas uma curiosa no assunto, mas tem uma escritora que tem
um livro específico que fala só sobre isso e eu sugiro fortemente que você tenha esse livro pra
você, se chama Imagem Também Se Lê e é da Sandra Ramalho e Oliveira. Nesse livro ela faz
toda preparação necessária pra entrar no exercício da leitura de imagem, mas vou dar uma
indicação bem de leve e resumida de como fazer isso.

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Primeiro: observação macro – olhe toda a imagem e determine linha(s) que direcionam seus
olhos. Perceba se a imagem tem algum tipo de estrutura como eixos, formas geométricas
linhas paralelas ou que se cruzam, pontos de atenção. Segundo: analise o que constrói a
imagem. Texturas, cores, formas, luz e sombra, material feito etc. Terceiro: como isso tudo
está organizado? Tente cruzar as informações obtidas, visite e revisite o seu olhar macro e
micro. Quando olhamos uma coisa duas, três, quatro vezes, a cada vez percebemos novidades
na imagem. Quem produziu a imagem está em um contexto, compreende o mundo da forma
dele e tudo mais. A partir desse pensamento, podemos imaginar que algumas dessas coisas
vão estar explícitas na imagem, porém, não quer dizer que todos vão compreender da mesma
forma. A imagem vai falar por si só para cada ouvinte 🙂 Resumindo… Basicamente, é
necessário que olhemos a imagem e gastemos tempo pra interpretar, olhar e reolhar pra
compreendermos ela ao máximo possível. Identificar por exemplo as cores – se tem um azul,
se é um azul claro ou escuro, a que cada um pode remeter no enquadramento que está; se
tem uma forma, digamos, um triângulo, por quê ele está posicionado onde está, qual a cor
dele, se tem textura, se tem contorno, qual a cor do contorno; na totalidade da imagem, por
quê meus olhos vão direto para o ponto que vão, por onde eles percorrem antes de chegar lá,
qual o sentido que é percorrido, qual o formato da imagem, existe uma moldura, existe espaço
em branco etc. É importante ter informações como período histórico da imagem, autor, país
de origem, tipo de mídia, enfim… mas isso é um passo a mais do que só chegar a uma imagem
e falar/sentir tudo que você pode dela e com ela. Essa parte do livro fala muito bem sobre isso:
“O acesso às imagens estéticas não é, de modo algum, um processo simples; talvez seja tão
complexo quanto o universo mesmo dos produtos visuais. O que se propõe é um referencial
mínimo para a leitura da imagem; parâmetros passíveis de utilização na leitura de diversas
imagens; uma abordagem que oriente para um modo de ver diferente do habitual; uma
estrutura básica a ser guarnecida com outros conhecimentos, tanto os já trazidos na bagagem
do leitor, quanto aqueles que ele se sentirá instigado a buscar a partir da provocação proposta
pelo texto estético diante de si.” Imagem também se lê – Sandra Ramalho e Oliveira Conclusão
A leitura de imagens desde o início da nossa vida é muito importante. Crianças, mesmo não
tendo sido alfabetizadas, conseguem absorver uma história inteira através da interpretação
das imagens. No mais, para um escritor ser bom, ele precisa gostar de ler, certo? Ler muito
para escrever bem. O mesmo vale para a produção de imagens. Desenvolver o hábito de
analisar imagens, vai fazer você produzir melhor; é um exercício 🙂
Sugestão de vídeo: Assistir os vídeos nos links: https://www.youtube.com/watch?
v=CLX7aKYHCiY – LEITURA DE IMAGENS

https://www.youtube.com/watch?v=uMn3nBBoIx4

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ATIVIDADES Semana 2

Questão 01 – Leia na seção Mundo: OMS declara pandemia do novo coronavírus. Após ler a
matéria e complementá-la com a leitura da charge abaixo, responda.

a) Conforme a matéria, o que significa a palavra Pandemia? b) Qual leitura você fez da charge?
Faça uma análise da imagem e registre sua percepção.

https://www.jornaljoca.com.br/wp-content/uploads/2020/03/Atividades-Multidisciplinares-
Edicao-145-7-ano.pdf

Questão 02 – Analise a obra acima prestando atenção em cada detalhe: personagens,

expressões dos personagens, objetos, ações, cores, etc...

Procure relatar o que realmente está sendo representado, de acordo com sua visão.
Jean-Baptiste Debret – JANTAR BRASILEIRO

Questão 03 – Crie uma charge bem criativa sobre a pandemia do Coronavírus Covid19.
Bons estudos!

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Semana 3

LEITURA DE IMAGEM (Continuação)

Leitura de Imagens

Artes O mundo é repleto de imagens. Nos deparamos diariamente com ícones, gráficos,
diagramas, desenhos, pinturas e fotografias. Nesse cenário, é preciso que saibamos interpretar
o significado dessas imagens para que haja a compreensão da mensagem transmitida.

Até mesmo os jornais e revistas utilizam as imagens para complementar as informações das
notícias. Diante disso, vemos que as imagens não servem meramente para ilustrar, mas
também para informar.

A leitura das imagens também é importante em provas de vestibular, concursos e também no

ambiente escolar e acadêmico. A leitura de imagens faz parte da rotina diária da sociedade,
por isso é importante que as pessoas desenvolvam a capacidade de interpretar aquilo que vê.
Na arte, a leitura das imagens é fundamental para que possamos captar a essência da obra e o
que o artista queria expressar. A interpretação das imagens nos dá a dimensão daquilo que o
pintor retratou.

Uma boa leitura de imagens depende da percepção. Nesse contexto, as imagens podem ter
dimensões diferentes. Elas podem ser classificadas como simbólicas, quando as imagens são
icônicas ou representam divindades; podem ser epistêmicas, quando trazem informações
sobre o mundo e a sociedade; e estéticas, quando a imagem tem apelo estético, belo.

A leitura das imagens pode se apresentar em três níveis:

• Nível Instintivo: depende da percepção e é impulsionada por elementos emotivos. Notamos

as cores, formas, expressões e emoções imediatas. O nível instintivo é a primeira impressão do
cérebro. • Nível Descritivo: depende da captação das primeiras informações. Nesse nível,
podemos analisar os elementos da imagem. As informações podem estar relacionadas à
descrição dos ambientes ou personagens da imagem. • Nível Simbólico: nesse nível é possível
extrair o simbolismo. Essa ação está relacionada aos mecanismos de conhecimento, ao nosso
lado racional. Essa é a fase de codificação da mensagem.

Sugestão de vídeo:
https://www.youtube.com/watch?v=4WMNSwdshEQ ARTES NO ENEM – LEITURA DE
IMAGEM

https://www.youtube.com/watch?v=jc1Nfx4c5LQ – Guernica 3D

ATIVIDADES

Semana 3

Autor Pablo Picasso Data 1937

Técnica Pintura a óleo Dimensões 350 × 776 Localização Museu Nacional Centro de Arte
Reina Sofia

Questão 01 – Observe atentamente a imagem “Guernica”, acima e responda às questões:

a) Quem é o autor da obra?

b) Em que data e qual a técnica utilizada por ele?

c) Qual o tamanho da obra? Quais as dimensões?

d) Qual a sua impressão sobre a obra? O que você pensa sobre ela?

Veja no link: https://www.todamateria.com.br/guernica-de-pablo-picasso/,, Ou pesquisa no

google: Guernica, interpretação, no site Todamatéria e responda:

e) Em que contexto histórico a obra foi criada?

f) Pertence a qual movimento artístico? Quais as características deste movimento presentes na

obra?

g) Escolha uma das figuras representadas e pesquise o seu significado: O touro, o cavalo com
um chifre na lingua, a mulher com o filho morto nos braços, a vela, a lãmpada, etc.

Questão 02 – Por fim, escolha uma fotografia antiga, em sua casa, ou uma imagem de jornal,
revista ou da internet e faça uma leitura bem detalhada desta imagem. Cole, copie ou desenhe
esta imagem e faça a sua leitura abaixo dela. Bom trabalho! Bons Estudos
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Semana 4

DANÇA E TEATRO

História da Dança e do Teatro Desde os primórdios da humanidade, o homem pintava nas

paredes das cavernas a sua necessidade de proteção, fertilidade e boa caça. Quando deixou de
ser nômade e passou a se estabelecer em forma de sociedade, suas necessidades básicas de
alimentação foram supridas com o cultivo da agricultura e a criação de animais.

Com o apoio do grupo, o homem passou a ter mais tempo para pensar na sua própria origem.
Então, através da sua relação com a natureza, surgiram os Mitos, em uma tentativa de explicar
toda a Criação. As famílias construíram suas casas na aldeia de forma circular e no centro
realizavam suas confraternizações e rituais religiosos.

Surgiram então a dança e o teatro. Os xamãs foram considerados os primeiros atores da

humanidade. Atuando em rituais eles transmitiam o conhecimento dos Mitos e dos Deuses
através da representação. Em outros rituais religiosos os homens se reuniam em círculos e
dançavam, saudando as forças da natureza e pedindo a fertilidade do solo para o plantio e
uma boa colheita.

Para o antigo povo hindu, por exemplo, a dança é o início de tudo. Segundo o mito do Senhor
da Dança, Shiva Natajara, conferiu vida à matéria por meio da energia de seus movimentos.
Então a matéria começou a dançar e apareceu em torno de Shiva como uma auréola,
emanando energias construtivas. São estes movimentos da dança de Shiva que sustentam
desde sempre, os fenômenos do Universo.

Tanto a Dança quanto o Teatro refletem a necessidade de comunhão e celebração entre as

pessoas. Mas de modo geral, todas as formas de expressão artística liberam o nosso potencial
criativo. É uma forma de transformarmos o sofrimento em arte, e a arte em conhecimento.
Assim, cada modalidade artística é também uma ferramenta prática para o despertar, pois ao
vermos nossos sentimentos materializados, tomamos consciência do movimento da psique.
Uma ótima oportunidade de harmonizar o nosso conteúdo interior. Sugestão de vídeo:
https://www.youtube.com/watch?v=e0UEsriM35I – Grupo de Dança – Corpo

https://www.youtube.com/channel/UC_2LrZ_lXmmVADPSVZhxJ-A Grupo Dança Oficial

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Semana 4 ATIVIDADES

Questão 01 – Veja os vídeos sugeridos acima e descreva o Grupo de Dança Corpo. Se

necessário faça uma pesquisa. Quem são os componentes, quando foi criado, principais
apresentações, etc...

Questão 02 - Qual a relação entre dança e teatro? Cite exemplos.

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REFERÊNCIAS

História da dança e do Teatro Disponível em < http://www.grapevine.com.br/historia>

Grupo de Dança Corpo. Disponível em< https://www.youtube.com/watch?v=e0UEsriM35I>

Guernica. Disponível em:<https://www.todamateria.com.br/guernica-de-pablo-picasso/>

Leitura de Imagem. Disponível em: <https://www.youtube.com/watch?v=4WMNSwdshEQ>

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