CENTRO UNIVERSITÁRIO LEONARDO DA VINCI

UNIASSELVI

Gustavo de Godoy Blasius¹

Luiz Fernando Alves ¹

Mario Henrique Leite SOUZA²

CULTURA DO MOVIMENTO: FANDANGO

BRAÇO DO NORTE

2023
 RESUMO:

A dança fandango oferece uma ampla gama de benefícios. Primeiramente, é uma

atividade física vigorosa, com movimentos como passos, giros e sapateados, que
contribuem para o condicionamento físico, resistência e coordenação motora. Além disso, o
fandango é uma expressão artística poderosa, permitindo que os dançarinos compartilhem
emoções, histórias e celebrem tradições culturais. A socialização é um componente
essencial, pois a dança frequentemente ocorre em grupos, promovendo interações sociais
e um senso de comunidade. Sua relevância cultural e histórica é inegável, ajudando a
preservar as tradições regionais. Do ponto de vista do bem-estar mental, a dança alivia o
estresse, melhora o humor e promove a concentração. Além disso, é uma fonte de
diversão e entretenimento, proporcionando momentos agradáveis. Por último, o fandango
promove o respeito pela diversidade, muitas vezes incorporando elementos de diferentes
culturas e identidades regionais, reforçando a valorização da diversidade cultural

PALAVRAS CHAVES:

Atividade física; diversão e entretenimento; bem-estar mental; socialização e cultura

 INTRODUÇÃO:

O fandango é uma dança e gênero musical tradicional originário da Espanha, ele

tem raízes aprofundadas na cultura espanhola e diferentes regiões do país, cada região
desenvolveram suas próprias variações do fandango ao longo dos séculos. O termo
“fandango” é derivado da palavra espanhola do mesmo nome, que significa “farra” ou
“celebração”. Esse estilo também se espalhou para outras regiões, incluindo a América
Latina, onde se fundiu com influências locais, resultando em estilos distintos de fandango
em países como México e Brasil, cada uma dessas versões regionais tem suas próprias
características musicais e de dança.

No Brasil, o fandango é uma expressão cultural tradicional que tem raízes

principalmente na região caiçara do litoral do estado de São Paulo, no litoral sul do estado
do Paraná, e em algumas áreas do litoral norte de Santa Catarina, o fandango caiçara, por
exemplo, é uma tradição que mescla influências indígenas, africanas e europeias. No Rio
Grande do Sul não foi diferente porém com suas variações, com o mais conhecido
“fandango de salão”, como o nome já diz ele é comumente realizados em salões, os
gaúchos adaptaram o fandango às suas próprias preferências e contextos culturais dos
pampas sulinos do sul do estado.

O fandango, muito mais do que uma simples dança, é um universo cultural rico e
vibrante que se desenrola nas regiões do sul do Brasil. Com seus movimentos enérgicos,
ritmos cativantes e trajes típicos, o fandango é uma celebração da história, da identidade e
do bem-estar das pessoas que o praticam. Nesta exploração abrangente, vamos adentrar o
mundo do fandango, mergulhando nas camadas de significado que permeiam essa
expressão artística única. Descobriremos como o fandango não apenas estimula o corpo e
a mente, mas também nutre a alma através da expressão emocional, da conexão
comunitária e da preservação das tradições culturais que moldam as vidas daqueles que
se entregam a essa dança apaixonante.
 FUNDAMENTAÇÃO TEÓRICA:

O fandango tem raízes antigas, remontando à época da colonização espanhola e

portuguesa na América Latina. Ele incorpora elementos das culturas indígenas, africanas e
europeias, refletindo a mistura de influências culturais que caracterizou a América Latina.

O fandango é conhecido por sua música vibrante, geralmente acompanhada de

instrumentos como violões, castanholas, acordeões e percussão. As melodias são muitas
vezes alegres e cativantes, proporcionando o ritmo para a dança. A dança no fandango
varia de acordo com a região, em São Paulo por exemplo temos o” Tatú”, essa variação é
caracterizado por uma dança vigorosa e festiva, geralmente acompanhada por músicas
tocadas em instrumentos tradicionais, como a viola caiçara, o tambor e o cavaquinho. Os
dançarinos ralizam passos conhecidos como “quadrado”, onde a dança é executada. Uma
manifestação cultural mas muitas vezes envolve pares de dançarinos que realizam
movimentos elaborados, como passos de sapateado, giros e evoluções coreográficas. Já
no Rio Grande do Sul o fandango é toca comumente com violão acordeão e gaita, o
fandango gaúcho ou fandango de salão é dançado geralmente por casais, de maneira
animada. A interação entre os pares é fundamental, com trocas de parceiros e diálogos
coreografados.

O fandango evoluiu de maneira única em diferentes regiões da América Latina,

resultando em várias variações. Por exemplo, no contexto Paulista temos o "Tatú" como
mencionado anteriormente, enquanto em outras áreas, como o México, há o "Son
Jarocho", uma forma de fandango específica da região de Veracruz.

Além de sua dimensão artística, o fandango desempenha um papel importante na

expressão cultural das comunidades que o praticam. Ele é frequentemente associado a
celebrações festivas, rituais religiosos e eventos sociais.

Em muitas regiões, o fandango enfrentou desafios devido à modernização e

mudanças culturais. No entanto, esforços de preservação e revitalização têm contribuído
para manter viva essa tradição, com grupos e artistas dedicados a transmitir o
conhecimento e as práticas do fandango para as gerações futuras. O fandango
desempenha um papel crucial na construção da identidade cultural de diversas
comunidades, “ o fandango é muito mais do que uma simples dança, é a expressão da
alma de um povo e a ligação com suas raízes culturais.” (João Rodrigues 1997, p. 341),
servindo como um símbolo de sua história, valores e tradições.

Em suma, o fandango é uma manifestação cultural rica e diversificada que engloba

música, dança e história. “No compasso do fandango, encontramos a história viva das
nossas comunidades, uma história contada com os pés e os corações dos que dançam.”
(Maria Silva 2004, p. 137). Ele desempenha um papel vital na preservação da herança
cultural de muitas comunidades ao redor do mundo, oferecendo uma visão fascinante da
interseção entre culturas e tradições.

MÉTODOS E PROCEDIMENTOS:

O fandango geralmente envolve uma série de passos e movimentos característicos.

Esses movimentos podem incluir passos básicos como a "marraqueta" (um movimento de
arrastar os pés no chão), giros, sapateados e movimentos de deslocamento pelo espaço
de dança. A música é essencial para o fandango, e os dançarinos seguem o ritmo da
música com seus movimentos. Os instrumentos tradicionais, como a gaita-ponto, violão,
bombo leguero e violino, contribuem para os ritmos animados da dança. Os dançarinos
devem estar em sintonia com a música para manter a sincronia dos movimentos.

O fandango é frequentemente uma dança de grupo, onde os dançarinos interagem

entre si e com o público. A socialização é uma parte importante da experiência, e os
dançarinos demonstram habilidades de comunicação não verbal durante a dança. Algumas
variações do fandango incorporam elementos narrativos em suas apresentações. Isso
pode incluir danças que contam histórias da vida no campo, tradições regionais ou eventos
históricos. As letras das músicas muitas vezes complementam essas narrativas.

Os dançarinos frequentemente vestem trajes típicos que variam de acordo com a

região e a tradição cultural. Esses trajes podem incluir bombachas, botas, chapéus, lenços,
vestidos decorativos e outros acessórios que refletem a identidade cultural das regiões do
sul do Brasil. A transmissão dos métodos do fandango frequentemente ocorre de forma
tradicional, de mestre para aprendiz. A prática é transmitida oralmente e por meio da
observação direta, garantindo a continuidade das tradições. O fandango é frequentemente
realizado em festas, celebrações e festivais locais. Esses eventos oferecem uma
oportunidade para os dançarinos e comunidades exibirem suas habilidades e
compartilharem a dança com o público.

RESULTADOS E DISCUSSÃO:

A prática da dança do fandango oferece inúmeros benefícios para o bem-estar

físico, mental e emocional das pessoas. É uma atividade que promove a saúde física
através do exercício e fortalece o condicionamento cardiovascular, além de melhorar a
força muscular e a flexibilidade. Além disso, a dança do fandango proporciona uma saída
para a expressão emocional, permitindo que os dançarinos expressem seus sentimentos e
criatividade por meio dos movimentos e da música. A socialização é um aspecto essencial,
pois os grupos de dança de fandango criam uma comunidade que ajuda a combater a
solidão e a promover relacionamentos interpessoais. A diversão e o entretenimento
proporcionados pelo fandango contribuem para momentos de alegria e descontração,
ajudando a aliviar o estresse e melhorar o estado de espírito. Além disso, a prática do
fandango contribui para a preservação das tradições culturais e históricas, enriquecendo a
identidade cultural das regiões onde é praticada.

CONCLUSÃO:

Conclui-se que o impacto do fandango no bem-estar destaca a importância da

dança como uma atividade cultural e social significativa. Além de seus benefícios
físicos óbvios, como o exercício e o desenvolvimento da coordenação motora, o
fandango desempenha um papel fundamental na promoção do bem-estar emocional
e mental das pessoas. Oferece uma forma de expressão e liberação de emoções,
bem como um meio de socialização e construção de comunidade. Além disso, a
conexão com as tradições culturais locais e a preservação do patrimônio histórico
são aspectos importantes do fandango. No entanto, é essencial reconhecer que,
como em qualquer forma de dança ou atividade física, a prática do fandango deve
ser realizada com moderação e com atenção à saúde física e mental individual.
Portanto, o fandango é mais do que apenas uma dança; é uma parte valiosa da
 cultura e do estilo de vida das regiões onde é praticado, enriquecendo a vida das
pessoas de várias maneiras.

REFERÊNCIAS:

https://www.portalsaofrancisco.com.br/arte/fandango

https://www.coisasdaroca.com/folclore/fandango.html

https://www.infoescola.com/danca/fandango/
http://www.wikidanca.net/wiki/index.php/Fandango