O HOMEM NO CENTRO DE TUDO?

A arte renascentista foi um movimento que aconteceu entre os séculos XIV e XVII e que foi
marcado por profundas mudanças, uma vez que promoveu ideias que ousaram quebrar com os
dogmas e os pensamentos da igreja.

Considerada por muitos estudiosos como a mais nobre das tradições antigas, a arte na
renascença resgatou os valores e conceitos da cultura clássica e greco-romana. No entanto,
como uma espécie de antropofagia, absorveu e transformou essa tradição, aplicando novas
ideias, as quais foram bastante influenciadas pela modernidade, pelos avanços científicos e por
um novo pensar.

Assim, o renascimento nas artes plásticas se originou, de forma gradual e natural na Itália e foi
propagado e abraçado pela Europa e ao redor do globo, modificando e transformando
a pintura, a escultura, a arquitetura, a filosofia, a literatura e a música.

COMO SURGIU A ARTE NO RENASCIMENTO?

A arte no renascimento não teve uma data exata de surgimento. Porém, estima-se que ela
tenha se iniciado entre os séculos XIII e XIV. Ela foi concebida e propagada por escritores
italianos, como Petrarca e Giovanni Boccaccio, que buscavam reviver a linguagem, os valores
e o pensamento intelectual que, até então, estavam estagnados e dominados pela cultura
medieval.

Chamado pelos renascentistas de Idade das Trevas, esse período ficou conhecido pelo pouco
desenvolvimento e por um pensamento totalmente voltado para a igreja e pelos dogmas
católicos.

Nessa época em que poucas pessoas sabiam ler, grande parte dos textos era lido nas missas.
Sendo assim, para não perder o controle, a Igreja propagava os seus pensamentos e conceitos
para serem assimilados, não questionados, um fato que impediu muito a evolução no período.

Assim, com um olhar diferenciado e voltado para o novo, a arte renascentista nasceu para
quebrar essa tradição. Nesse sentido, é importante ressaltar que seus artistas não negavam a
existência de Deus, até porque, muitos deles, eram patrocinados por mecenas (homens ricos,
muitos deles bispos e cardeais).

Porém, eles desejavam encarar o mundo com um novo olhar, colocando o ser humano como
centro do universo e da arte.

COMO É A ARTE RENASCENTISTA?

A arte renascentista é um estilo que nasceu com a proposta de recriar a realidade, o que foi
feito por meio de técnicas avançadas que espelhavam, com perfeição, as figuras humanas,
assim como também retratavam a natureza.

Para tanto, seus artistas desenvolveram uma série estudos para reproduzir os cenários e as
paisagens naturais, assim como buscaram elevar a arte ao retratar o ser humano com
excelência.

Assim sendo, as obras de arte do renascimento foram criadas com base na técnica de
perspectiva, um conceito avançado que utilizava estudos matemáticos e as formas geométricas
para desenvolver a sensação de perspectiva e profundidade, características fundamentais para
dar realismo às peças.

QUAIS SÃO AS CARACTERÍSTICAS DA ARTE RENASCENTISTA?

As características da arte renascentista são:

 a busca pela perfeição;

 o surgimento de técnicas avançadas;
 o ser humano como foco;
 o prestígio das habilidade técnicas e criativas dos artistas;
 o destaque para o realismo.

A PINTURA NA ARTE RENASCENTISTA

A pintura na arte renascentista teve como base o rigor científico, o que deu às telas uma
melhor perspectiva dimensional e senso de realidade. Além disso, foi nesse período que surgiu
a pintura a óleo, que permitiu a criação de peças mais elaboradas, uma vez que o tempo de
secagem era superior.

Nesse cenário também apareceram novos suportes, como a tela e o cavalete, que
simplificaram o comércio das peças, assim como surgiram novos tipos de pigmentos, os quais
deram às pinturas novas possibilidades de graduações de tons.

Outro ponto importante da pintura nessa época é que ela buscava retratar com perfeição as
emoções das figuras humanas.

A ESCULTURA NO RENASCENTISMO

A escultura no renascimento teve como grande objetivo retratar o homem de modo fiel,
valorizando, ao máximo, tanto a beleza como a sua anatomia.

Além disso, este tipo de arte privilegiou o drama e a emoção em suas peças, dando às
esculturas um caráter realista impressionante, pouco atingido até então.

Outra característica da escultura no renascentismo foi que essa arte abarcou diversos
materiais, principalmente o bronze, o mármore e a madeira.

A ARQUITETURA NO RENASCIMENTO

A arquitetura no renascimento retomou os modelos da cultura medieval greco-romana e deu ao

estilo um caráter singular e original.
Desse modo, os profissionais do segmento criaram projetos grandiosos com proporções e
formatos simétricos e harmônicos, em que a beleza e o ideal de perfeição também
configuravam aspectos essenciais.

7 GRANDES OBRAS DE ARTE DO RENASCIMENTO

Se houve um período conhecido na história por revelar artistas importantes, ele foi a
renascença. Afinal, ele contou com a originalidade e genialidade de grandes mestres, como
Leonardo da Vinci e Michelangelo Buonarroti, que criaram espetaculares obras de arte do
renascimento. Confira as principais.

1. O NASCIMENTO DE VÊNUS – SANDRO BOTTICELLI (1485)

2. A ÚLTIMA CEIA – LEONARDO DA VINCI (1495)

3. PIETÀ – MICHELANGELO BUONARROTI (1499)

4. DAVID – MICHELANGELO BUONARROTI (1501)

5. MONA LISA – LEONARDO DA VINCI (1503)

6. A CRIAÇÃO DE ADÃO – MICHELANGELO BUONARROTI (1508)

7. ESCOLA DE ATENAS – RAFAEL SANZIO (1509)