As Vanguardas

Movimento artístico inovador e audaz em que o artista é livre de criar, deste modo usam a
imaginação, sentimentos, trocam ideias e conhecimentos entre si (modernismo). Iniciado em
Paris no início do séc. XX, conhecido como o meio artístico parisiense, as vanguardas
expandiram-se para a Europa, sendo também conhecidas como a arte europeia. Estas
enalteceram Paris enquanto capital artística e trouxeram, quase ao mesmo tempo, vários
pintores que, eventualmente, tornaram se uns dos principais artistas do século.

As várias correntes artísticas

 Expressionismo
 Cubismo
 Futurismo
 Surrealismo
 Dadaísmo
 Fauvismo
 Abstracionismo

Abstracionismo
O que é o abstracionismo?
O abstracionismo é um movimento artístico que tem como objetivo valorizar as formas, cores
e linhas abstratas, sem representar objetos ou figuras reconhecíveis. É uma forma de
expressão artística que busca transmitir emoções e ideias através da combinação de
elementos visuais.

Figuras principais
 Wassily Kandinsky
 Piet Mondrian
 Kasimir Malevitch
 Robert Delaunay
 Georges Vantongerloo
 Paul Klee
 Fernand Léger
 Antoine Pevsner

Contexto histórico (Abstracionismo)

Desde o fim do século XIX que a arte se foi tornando gradualmente mais abstrata, ou seja, de
difícil compreensão, libertando-se do “padrão”. Contudo, de uma forma ou de
outra, ela retratou sempre algo reconhecível e concreto. Foi com o objetivo de se descolar da
representação do real que Wassily Kandinsky, em 1910, estabeleceu a ideia do abstracionismo.
Características da arte
Justamente por não ter um compromisso com a representação da realidade, a principal
característica do abstracionismo é ser um contraponto ao conceito de arte realista. Sendo
assim, as obras abstratas são mais conceituais, e se distanciam completamente da arte
clássica.
Logo, as obras abstratas podem conter elementos relacionados à emoção, como uma forma de
libertação da necessidade de representação do real. E daí advém outra característica marcante
da arte abstrata, a liberdade, essa que serve tanto para o artista quanto para o apreciador, ou
seja, ambos têm liberdade de interpretar a obra como preferirem, conforme os seus
sentimentos, opiniões, humor...
Falando da parte estética, outra característica importante no abstracionismo, é o uso de
formas geométricas, linhas e curvas, e bastantes cores. Sendo assim, as formas são mais
simples, e o contraste, entre todos os elementos é o ponto alto.

Contudo, as principais características do abstracionismo são:

 Arte não representacional (página 71, linha 5 “a ideia de descolar a pintura da

representação do real..”)
 Ausência de objetos reconhecíveis (página 70, doc. 48 B “A obra pioneira).
 Arte subjetiva (página 71, linha 11: “que despertam em cada pessoa reações e
sentimentos diversificados “)
 Oposição à arte figurativa (página 71: Conceito de abstracionismo- “Que rejeita o tema
ligado à realidade concreta”).
 Valorização das cores fortes e vibrantes.
 Valorização das formas
 Comparada com a música
 Apela à cor

Concluímos que, a arte abstrata permite uma infinidade de interpretações sobre o sentido das
obras, principalmente pelo uso de elementos irreais e distantes da realidade.

Várias vertentes
O abstracionismo tomou duas vias principais: O lírico ou sensível, criado por Wassily
Kandinsky, e o geométrico, criado por Piet Mondrian.

Abstracionismo lírico
 Procura exprimir a interioridade do pintor (Através da sua obra de arte, o pintor tenta
transparecer as suas emoções ao mundo exterior. É como se ele revelasse a sua alma
através das pinceladas).

 Arte ligada ao interior, tem fortes influências do expressionismo.

 Arte não figurativa, onde a linha de contorno se sobressai transformando manchas de

cor e linhas em ideias e simbolismos subjetivos.
Composição VIII (1923), de Kandinsky