Arte pré-colombiana

3º Bimestre – Caderno 3

Unidade 1: Arte
pré-colombiana
Pag. 108 a 116
 Contexto

• Arte pré-colombiana: é a arte produzida pelos povos americanos antes da

chegada de Cristóvão Colombo em 1492;
• Chegada dos espanhóis ao continente americano;
• A realização de expedições europeias na América foram iniciadas por
Cristóvão Colombo em 1492 até as primeiras décadas do século XVI;
• Os europeus se depararam com civilizações organizadas, que ocupavam
regiões do continente americano desde a Pré-História;
• Entusiasmo no período das grandes navegações /busca por desbravar
terras desconhecidas além-mar (pensamento iluminista –
renascentista/Razão sobre fé);
• A ideia de civilizar os povos tidos como selvagens;
• Interesse comercial na exploração de recursos naturais (que ocorreu por
• Os ameríndios estavam
distribuídos por diversas
regiões do nosso continente
antes da chegada de Colombo;
• O termo ameríndio é usado
para designar os nativos do
continente americano;
• As três maiores civilizações
pré-colombianas: Maia, Asteca
e a Inca.
• Das três civilizações estudadas
essa é a mais antiga;
• Data de aproximadamente 2600
a.C. – 900 d.C.;
• Após 900 d.C., os maias entraram
em decadência, e suas cidades
esvaziaram-se;
• Os maias foram um povo pré-
colombiano que habitou a região
da Mesoamérica (atual México,
Guatemala, Belize, El Salvador e
Honduras);
• Passou por dois períodos: pré-
clássico (de 1000 a.C. a 300 d.C.)
e clássico (300 d.C. a 900 d.C);
• O primeiro foi marcado pela
prosperidade de algumas cidades e
contou com grande
 Arquitetura

• Os tempos estão entre as

construções arquitetônicas mais
importantes;
• Construídas geralmente com
grandes blocos de pedra;
• A plataforma do templo tem
formado piramidal, com base
retangular;
• O tempo construído em seu topo
também tem base em formato
Construção datada de 695 a 810, antiga cidade retangular e o acesso a ele é feito
de Tikal, hoje território da Guatemala.
por meio de um conjunto de
 Escultura

• Manifestação artística bem desenvolvida;

• As peças apresentavam decoração geométrica,
elementos zoomórficos estilizados e formas
humanas;
• Podiam ser encontradas em conjunto
ornamentando templos e palácios, mas também
podiam ser produzidas de forma individual e
esculpidas em um único bloco de pedra, às
vezes em grande proporção;
 Cerâmica

• A cerâmica Maia era produzida com duas

utilidades: ser usada no cotidiano ou em
rituais fúnebres;
• Com o passar do tempo os vasos foram
ganhando mais sofisticação, aqueles
produzidos nos últimos séculos
apresentavam formas mais delicadas e
pinturas mais elaboradas;
• Uso da pintura para decorar os vasos.
 Pintura

• A pintura maia também se destacou nos murais;

• Geralmente tinham como tema a religião e à história da civilização;
• Uso de muita cor e detalhamento dos seus costumes (vestimentas e acessórios).
• Outro trabalho que merece
destaque são os produzidos
com jade (pedra preciosa);
• Os artesão esculpiam e
criavam placas e colares de
conta.

OBS. A civilização maia já

estava em declínio quando os
espanhóis chegaram a América.

Placa maia em jade, retrata um

governante dessa civilização ricamente
• Os astecas ocuparam a região
que hoje pertence ao México
(1376 a 1521);
• Foram conquistados pelos
espanhóis em 1521;
• Os astecas aproveitaram um
lago para construir a cidade
de Tenochtitlán, a capital da
civilização;
• Sobreviviam da agricultura,
mas também realizavam
comércio com outros povos e
outras cidades;
• Sua religião era politeísta e
tinha no sacrifício
 • Na capital ergueram
prédios tanto nas terras
à margem do rio quanto
nas pequenas ilhas que
construíram nesse lago
(texcoco);
• Com algumas
influências maias, seus
templos também eram
construídos sobre
plataformas piramidais;
• Diferentemente dos
Mural de Diego Rivera, cidade de Tenochtitlán. maias, os astecas
Palácio Nacional do México
trabalhavam com
metais.
A cidade de Teotihuacán, México
Torre com cerca de
700 crânios astecas é
achada na Cidade do
México
Escultura

• As esculturas
astecas também
eram feitas de um
único bloco de
pedra;
• Apresentavam
formas mais
estilizadas do que
as esculturas da
civilização maia;
Detalhes do templo de
Quetzalcoatl, em Teotihuacan.
 • Na nobreza asteca era comum o uso de
adornos com figuras de rã, assim como
tartarugas e conchas, todos associados a
água e a manutenção da vida;
• Rãs e tartarugas também simbolizavam
fertilidade;

Peça de ouro asteca, datada entre o final do século XV e

Incas
• Em torno de 1438, a civilização inca ocupou a cordilheira dos Andes
(Peru, Bolívia, Equador, Chile e Colômbia);
• Assim como os astecas, os incas também ergueram suas construções
ao redor do lago e, diferentemente dos maias, não desenvolveram um
sistema de escrita;
• Arquitetura simples, mas monumental;
• Era mais funcional que decorativa (as escolhas arquitetônicas tinham
relação com a função);
• Construções realizadas por precisos encaixes de pedras;
• Os objetos produzidos pelos incas eram precisos, com técnicas
detalhistas e bastante coloridos;
• A presença do ouro e da cerâmica também era característico;
• Os artistas incas usavam materiais como prata, joias, tecidos, ouro,
entre outros em suas produções. As obras traziam bastante detalhes,
sofisticação, luxo, precisão e representações da imagem de elementos da
 Cerâmica
• Alguns exemplares apresentam muitas
cores;
• Outros apresentam motivos
geométricos e combinações de cores
simples;
• Historiadores contam que os artesãos
incas conseguiram desenvolver cerca
de 13 tipos de cores diferentes, para
isso, usavam material natural, como
sangue de animais ou líquidos que
saiam das arvores;
• Os elementos cerâmicos produzidos
pelos artesãos variavam de formato,
• A cor também esteve muito presente
nos tecido fabricados pelo incas;
• Elas valiam tanto que a compra de
uma peça ou o seu uso era controlado
por instâncias políticas;
• Joias e roupas eram utilizadas para
presentear as pessoas por algum
serviço prestado ao estado;
• Assim como os astecas, os incas
trabalhavam com metal, produziam
peças de ouro e prata;
• Essas peças eram produzidas tanto
para decoração como para serem
utilizados em cerimônias religiosas.
 O mito do El
• Lenda da
Dorado
cidade sul-americana coberta de
pedras preciosas e ouro que se espalhou ao
longo dos séculos e atraiu vários exploradores;
• Tudo começou em 1536, quando uma
expedição liderada pelo conquistador espanhol
Gonzalo Jimenez de Quesada avançou pela
selva colombiana e travou contato com a nação
indígena muísca;
• Eles teriam um ritual que enlouqueceu os
europeus: quando um novo rei era eleito, os
muíscas cobriam o futuro soberano com pó de
ouro – daí o nome El Dorado, “o dourado” em
espanhol. O rei, então, subia numa canoa e
jogava pedras e mais pedras preciosas no meio
O caminho para El Dorado, 2000
de um lago para agradar aos deuses e garantir
Missão Artística Francesa
no Brasil
• Em 1816, durante a estada da família real portuguesa no Brasil, chega ao Rio de
Janeiro um grupo de artistas franceses com a missão de ensinar artes plásticas na
cidade que era, então, a capital do Reino unido de Portugal e Algarves. O grupo
ficou conhecido como Missão artística francesa.
Holandeses

• Após a chegada dos portugueses, houve

uma tentativa de colonização holandesa
no nordeste brasileiro: na Bahia, em 1624,
e em Pernambuco, em 1630. Durante os
25 anos em que a Holanda governou
Pernambuco, artistas holandeses como
Fran Post e Albert Eckhout dedicaram-se a
registrar as paisagens e os costumes do
lugar.