Cultura
13 de out.
N
a edição passada você conferiu
um pouco sobre o Romantismo no
cinema com o filme “A noiva
cadáver” de Tim Burton. Agora chegou a
vez do Simbolismo, o filme escolhido para
trabalhar está escola foi “Amor além da
vida” (“What dreams may come”, título
original) com a direção de Vicent Ward.
Chris Nielsen (Robin Williams) e Annie
(Annabella Sciorra)
são almas gêmeas.
Após um encontro
casual em um lago os
dois traçam laços que
pareciam ser infinitos.
Logo após este
encontro casam-se e
têm dois filhos: Marie (Jessica Brooks
Grant) e Ian (Josh Paddock). Era uma
família feliz e perfeitamente normal.
Porém numa manhã as crianças sofrem
um fatal acidente de carro quando estavam
indo para a escola. Este fato abalou as
estruturas de Chris e Annie, que passaram
por um período de depressão. Após quatro
anos Chris continua exercendo sua
profissão de médico, e Annie pintando
quadros.
Colégio Termomecanica
Numa tarde Annie liga para seu marido
pedindo ajuda, pois alguns quadros da sua
exposição não chegaram até a galeria.
Chris muito gentil se oferece para ir buscar
um quadro substituto após o trabalho. A
caminho do lugar, quando o Dr. Nielsen
está entrando em um túnel, acontece um
acidente, pois estava chovendo e as
condições da estrada eram péssimas.
Chris, no
seu papel
de médico,
não poderia
deixar de ir
socorrer os
eventuais
feridos.
Porém na tentativa de ajudar, Dr. Nielsen
acaba morrendo, pois um carro capota e o
atinge.
A partir desse momento o filme passa a
mostrar um lado mais espiritual e
simbólico. Chris no início parece não saber
ou não aceitar que está morto, os únicos
seres que o veem são o espírito de Doc, um
grande amigo (o qual ele descobrirá de
quem realmente se trata posteriormente),
e um cachorro, chamado Ginger. Chris até
2
 Cultura
13 de out.
tenta fazer com que Annie sinta a presença
dele, porém ele percebe que ao fazê-lo ela
fica atormentada e decide deixá-la em paz
e seguir o seu caminho.
Chris vai para um lugar (provavelmente
o céu), onde cada pessoa de certa maneira
escolhe o seu universo de acordo com
aquilo que mais gostava em vida, e até a
aparência conforme a pessoa que mais
admirava. O Dr. Nielsen vai para dentro de
um quadro de sua mulher, já que ele
gostava muito de pinturas, lá ele aprende
que pode criar o que quiser.
Chega a encontrar a filha dele, Marie.
Esta estava com a aparência de uma
comissária de bordo asiática que eles
conheceram quando foram a Singapura.
Marie “transformou-se” nela porque o pai
admirava as mulheres asiáticas e ela queria
o pai a admirasse da mesma forma.
O filme traça um paralelo entre a morte
de Chris num plano metafísico e a vida de
Annie. Esta demonstra uma profunda
depressão que abriu as portas para o
suicídio. Quando essa notícia chega aos
ouvidos de Chris por intermédio de Albert
Lewis (o Doc), ele acredita que Annie virá a
seu encontro, porém a morte dela foi
provocada por ela mesma, sendo assim ela
foi para o inferno.
A partir de então Chris resolve ir buscá-
la. No início houve uma resistência de
Albert, porém ele acaba indo ajudar o
amigo. Eles vão procurar um guia (Max Von
Sydow), que os leva até o inferno,
chegando lá Chris descobre que Albert era
na verdade seu filho Ian.
Chris tem que se manter concentrado
para encontrar Annie no inferno. Enfim ele
consegue. O guia avisa a Chris que ele pode
ficar perto dela por três minutos, ou
poderá perder a sanidade, se a realidade
Colégio Termomecanica
de Annie se tornar a mesma dele,
lembrando que ela não pode reconhecê-lo.
Porém, após insistir em lembranças,
Annie acaba recordando-se de sua vida, e
então a realidade dos dois torna-se a
mesma. Chris quase não consegue mais
voltar, porém Annie não desiste dele assim
como ele não desistiu dela, e no final o
amor quebra a negação.
A família volta a ficar junta no paraíso
deles. E Chris e Annie tomam a decisão de
reencarnarem para poder viver o amor
mais uma vez, porém como se fosse a
primeira.
SIMBOLISMO E FINAL DO SÉCULO
O Simbolismo surgiu no final do século
XIX na França combatendo o materialismo
e o cientificismo vigente da época derivado
em parte do capitalismo. Nem todos
estavam satisfeitos com as ideologias que
estavam sendo pregadas, então a partir da
afirmação de Alfredo Bosi: "do âmago da
inteligência européia surge uma oposição
vigorosa ao triunfo da coisa e do fato sobre
o sujeito - aquele a quem o otimismo do
século prometera o paraíso, mas não dera
senão um purgatório de contrastes e
frustrações" surgiu o Simbolismo.
Muitos chamavam o Simbolismo de
Decadentismo, numa descrição mais
pejorativa dos jovens intelectuais que
possuíam uma visão mais pessimista,
subjetiva e uma vontade de explorar o
3
 Cultura
13 de out.

universo inconsciente e as dimensões perfeitamente o cenário em que Annie se

desconhecidas dessa vã existência. encontrava. “Vale dos suicidas” é um nome
muito conhecido entre os espíritas, em
O Realismo demonstrava o corpo, o algumas psicografias o lugar descrito é
Simbolismo, a alma. No final do século XIX desta forma, além disso, a alma da pessoa
as pessoas sentiam uma carência de algo
fica revivendo a morte diversas vezes.
mais espiritual e sensível, para poder ter a
esperança de algo pudesse renascer no Alguns dizem que espíritos bons vão
novo século que estava nascendo. tentar ajudar os espíritos que conseguiram
se perdoar e que querem uma nova
As características acima estão presentes chance. No filme há um momento em
no filme “Amor além da
pode-se notar isso.
vida”, o espiritualismo, a Quando Albert sai
Cárcere das almas
curiosidade por novas para trabalhar, e a
dimensões e o mistério Ah! Toda a alma num cárcere anda sua função é ir
da vida. Além disso, o presa, ajudar algumas al-
filme foi feito em 1998, Soluçando nas trevas, entre as grades mas.
ou seja, final do século Do calabouço olhando imensidades,
XX, através das crenças Mares, estrelas, tardes, natureza. O SEGREDO
populares muitos diziam:
Tudo se veste de uma igual grandeza Existem simbo-
“Em dois mil chegará, de
Quando a alma entre grilhões as los muito interes-
dois mil não passará”. liberdades santes durante to-
Sendo assim as pessoas Sonha e, sonhando, as imortalidades
sentiam um pouco de da a história. Co-
Rasga no etéreo o Espaço da Pureza.
receio do novo século meçando pelas co-
que viria. Desta forma o Ó almas presas, mudas e fechadas res, todas que
filme abre uma porta Nas prisões colossais e abandonadas, serão mencionadas
Da Dor no calabouço, atroz, funéreo! possuem algum
para novas esperanças,
de que é possível sair das significado relacio-
Nesses silêncios solitários, graves,
difi-culdades, os sonhos nado à espiritu-
que chaveiro do Céu possui as chaves
podem se realizar e que para abrir-vos as portas do Mistério?! alidade.
se pode ter uma alma O vermelho,
gêmea que vá até o Cruz e Souza
primeira cor que
inferno por amor. chama atenção,
APÓS A MORTE significa o amor, a paixão. Esta cor surge
exatamente quando Chris e Annie se
No poema “Cárcere das almas”, conhecem, ou seja, quando o amor de
claramente observa-se a personagem ambos nasceu. Outra cor que se percebe
Annie, que ficou realmente encarcerada com freqüência é o laranja, que sugere
após seu suicídio. Normalmente pessoas vivacidade, alegria e confiança, aparece
que se suicidam, após a morte não nos momentos em que estes sentimentos
conseguem ser ajudadas, pois não se são expressos.
perdoam por aquilo que fizeram a si
mesmas. Cruz e Souza, um dos maiores Cores como índigo, violeta e azul
poetas simbolistas no Brasil, descreveu turquesa também tem destaque. A
primeira é ligada a psique, estimula a

Colégio Termomecanica
4
 Cultura
13 de out.
imaginação. O violeta conecta os impulsos
artísticos, o mistério, a sensibilidade, a
beleza, as quimeras, o que inspira a
espiritualidade e compaixão. Azul turquesa
representa o sonho e a elevação espiritual.
Quando Chris vai falar com Annie,
dentro da casa que está abandonada e
destruída naquele lugar sinistro, em um
momento aparece uma aranha na mão
dela, que se assusta e diz que elas estão
por toda parte.
Com essa cena faz-se uma relação com
o mito de Aracne, que conta a história de
uma jovem moça, cujo nome é Aracne.
Esta era uma excelente tecelã, porém
passou a se vangloriar de seu talento. Um
dia alguém veio lembrá-la de que ela era
discípula de Atena, porém ela não gostava
disso, e queria provar que era auto-
suficiente e desafiou a Deusa da sabedoria,
das artes e dos trabalhos manuais, dizendo
que era melhor que ela.
Atena ao saber disso vai falar com
Aracne, disfarçada de uma anciã. Porém a
jovem tecelã destrata a anciã, e reafirma
seu desafio, neste momento Atena revela-
se, e propõe a competição que começa no
mesmo instante. No final Aracne tece uma
obra sem defeitos, o que deixa Atena irada,
esta chega a bater na sua discípula. Esta
última fica muito triste, e pega uma corda
para de enforcar, mas Atena transforma a
corda em uma teia, e Aracne em uma
aranha. Assim a tecelã ficou condenada a
tecer para sempre pelo mundo inteiro.
A aranha também é considerada um
animal espiritual. Os montanheses do
Vietnã acreditam que a aranha é uma
forma da alma que escapou do corpo
durante o sono. Já os Astecas acreditam
que ela seja o Deus infernal.
Colégio Termomecanica
Mas e o filme? O mito de Aracne nos
demonstra a derrota de um mortal ao
querer rivalizar com seu Deus. Annie fez o
mesmo: ao tirar sua própria vida rivalizou
com Deus (dos cristãos). Para os cristãos,
só Deus pode decidir a hora de quando as
pessoas deixarão este mundo, a família
Nielsen era cristã, pois todos os velórios
eram feitos em uma igreja. Annie
desobedeceu a Deus e foi parar naquele
lugar horrível. A aranha poderia ter este
significado, além disso, como já foi dito
este animal tem um grande significado
epiritual e psicopompo – condutor de
almas.
A ARTE
Ao assistir o filme percebe-se, nas cenas
do céu ou paraíso a semelhança com o
cenário do filme “Sonhos” de Akira
Korosawa. Também há um ponto de
ligação com uma característica do
Romantismo: a natureza muda de acordo
com o humor do eu - lírico. Onde Annie
estava era cinza, monocromático, pois ela
estava triste. Já o “céu” era colorido, pois
lá as pessoas estavam felizes, em paz.
Quando no paraíso de Chris surge a árvore
roxa e ele tem uma espécie de miragem de
Annie, tudo fica colorido, porém quando a
árvore desaparece o céu fica escuro. O
mesmo acontece quando Chris fica
sabendo que Annie está no inferno e que
nunca mais ele a verá, começa a
relampejar e o ambiente fica carregado,
pois ele ficou muito chateado.
5
 Cultura
13 de out.
Há também uma analogia com o Art
Nouveau. Este foi um movimento que
surgiu na Europa entre 1890 e 1920, era
preocupado com a arquitetura e os
ornamentos, o paraíso do filme é muito
ilustrativo e lúdico. Na arquitetura se
destacam as formas orgânicas inspiradas
em folhagens, flores e outros elementos, o
que também é possível de ser observado.
Um artista Simbolista que se destacou
no Art Nouveau foi Gustav Klimt. Suas
obras constituem-se em esboços, quadros,
mosaicos e objetos de arte. Um dos seus
quadros chama-se “A vida e a morte”
(1916) o que representa muito bem a
temática do filme. No quadro enquanto as
pessoas dormem a morte está à espreita.
A intertextualidade com algumas obras
tais como “O auto da barca do inferno” de
Gil Vicente e a “Divina comédia” de Dante
Alighieri são visíveis, principalmente com
esta última.
Quando Dante descreve o inferno é
muito parecido com o do filme:
“Logo que entrei ouvi gritos terríveis,
suspiros e prantos que ecoavam pela
escuridão sem estrelas. Os lamentos eram
tão intensos que não me contive e chorei.
Gritos de mágoa, brigas, queixas iradas em
Colégio Termomecanica
diversas línguas formavam um tumulto que
tinha o som de uma ventania.”
Até a forma como as almas estavam,
nuas e na margem do rio, caídas pedindo
por socorro:
“Estavam todas nuas, (..) Quando olhei
além dessa turba, vi uma outra grande
multidão que esperava às margens de um
grande rio.”
Outra intertextualidade possível é com
o mito de Orfeu e Eurídice. Orfeu era o
mais talentoso de todos os músicos. Ele se
apaixonou por Eurídice, e depois se
casaram. Eurídice era muito bonita e
despertou o interesse de Aristeu, mas a
bela o recusou. Mas o homem não desistiu,
e passou a persegui-la, durante a fuga,
Eurídice tropeça em uma serpente que a
pica, e a jovem morre.
Orfeu desesperado vai ao mundo dos
mortos com sua lira (instrumento que
tocava), ao tocar uma música para o
barqueiro Caronte, o convence de levá-lo.
Além disso, faz adormecer Cérbero o cão
de três cabeças que guarda a porta do
inferno. Orfeu vai falar com Hades, o deus
do submundo e consegue convencê-lo a
atender o seu pedido. O deus impõe uma
condição: Orfeu não pode olhar para
Eurídice antes de estarem sob a luz do sol.
Durante a viagem de volta, Orfeu segue
feliz, porém comete um erro: olha para
trás e vê Eurídice, que se transforma
novamente em um fantasma e Orfeu a
perde para sempre.
O final de “Amor além da vida” é
diferente, até porque era para passar uma
mensagem de esperança, e Orfeu estava
vivo, diferentemente de Chris. Mas o que
une ambos é ir buscar a alguém que se
6
 Cultura
13 de out.

ama, em um lugar completamente Veja a seguir algumas imagens do filme

desconhecido, só por amor. ligadas ao Impressionismo:

Tanto em “A divida comédia” quanto

em “Orfeu e Eurídice” há a presença do
barqueiro Caronte, no filme há o guia, que
mais tarde revela ser o Dr. Albert Lewis,
que poderia ser o Caronte.

O quadro acima é de Jean-Baptiste

Camille Corot, chama-se Orfeu guiando
Eurídice do submundo (1861). Esta obra é
do Realismo, vê-se nos detalhes da
paisagem e no jogo de luz e sombra. Nas
pinceladas do pintor é possível ver
elementos que posteriormente influ-
enciaram o Impressionismo.

Esta última é uma estética utilizada no

filme. Surgido na França no século XIX, o
Impressionismo queria passar exatamente
aquilo que o seu próprio nome diz: a
impressão. A pinceladas sugerem o
movimento, as imagens não poderiam ter
Com certeza este filme é lindo tanto
contorno, há presença dos contrastes, da
pela temática, quanto por toda a
natureza, transparências luminosas,
simbologia que o envolve. Uma obra do
claridade das cores, sugestão de felicidade
cinema que não pode deixar de ser
e de vida harmoniosa, isto marcou os
apreciada e sentida.
quadros impressionistas. Os maiores
pintores foram Monet, Renoir, Degas,
entre outros.

Colégio Termomecanica
7