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Design Cultura e Design

Dialogico Ezio Manzini
Innovation (Cambridge, MA: MIT Press, 2015).

52

1 Uma declaração muito clara sobre a

natureza do design emergente, e de seus
atuais lim-its, foi proposta em 2014 em
um manifesto intitulado "DesignX", de
autoria colaborativa de Ken Friedman
(Universidade Tongji, Faculdade de
Design e Inovação e Centro de Inovação
em Design da Universidade de
Swinburne), Yongqi Lou (Tongji), Don
Norman (Universidade da Califórnia, San
Diego, Laboratório de Design), Pieter Jan
Stappers (Universidade de Tecnologia
Delft, Faculdade de Engenharia de
Design Industrial), Ena Voûte (Delft), e
Patrick Whitney (Instituto de Tecnologia
de Illinois, Instituto de Design). Ver
http://www.jnd.org/dn.mss/
designx_a_future_pa.html (acessado em
dezembro de 2014).
2 O conteúdo deste parágrafo resume o
capítulo 2 do meu livro: Desenho
Quando Todos Desenham: An
Introduction to Design for Social
 ser realizada através de uma abordagem dialógica, na qual os vários
interlocutores, incluindo especialistas em design, interagem à medida que
trazem suas próprias idéias e definem e aceitam suas próprias
responsabilidades.

A questão da cultura está Projeto na (Longa) Transição

praticamente ausente do debate
sobre o design contemporâneo e
especialmente do que neste
documento eu chamo de design
emergente: um design baseado em
problemas, orientado a soluções,
cuja característica definidora não
são os produtos, serviços e
artefatos de comunicação que ele
produz, mas as ferramentas e
métodos que ele usa. 1 A discussão
sobre ele abrange, de forma
apropriada, questões ambientais,
econômicas e sociais, juntamente
com as da participação e os efeitos
ambientais, econômicos e sociais
O design emergente é uma forma de interpretar o design e o design que
ainda não é comum, mas que está se expandindo e, para todos os efeitos,
será o design do vigésimo primeiro cen-tury. 2 É uma teoria e prática que
começou a tomar forma na virada do século - um período marcado tanto
por evidências crescentes dos limites do planeta quanto por um rápido
crescimento da conectividade. É, portanto, um projeto que, mais ou menos
conscientemente, está se preparando para operar na fase de transição em
que estamos imersos (e continuará a ser por algum tempo). Esta fase de
transição se apresenta como uma malha de crises longas e duradouras e, ao
mesmo tempo
© 2016 Instituto de Tecnologia de Massachusetts
DesignIssues: Volume 32, Número 1 Inverno 2016 doi:10.1162/DESI_a_00364

de seus resultados. Certamente

todos estes aspectos são muito
importantes, mas a ausência de um
debate sobre a dimensão cultural
do design emergente é uma séria
limitação que impede que ele se
torne o agente da mudança
(cultural e, portanto, também social
e ambiental) que ele poderia e
deveria ser. Enquanto isso, apesar
de raramente descuidado, o design
emergente também tem sua própria
cultura - uma cultura que é bastante
limitada e limitadora justamente
por causa dessa falta de debate.
Neste documento, chamo isso de
solução-cultura-ismo e
participação-ismo.

Para ir além desta cultura

algo redutora, precisamos voltar à
discussão sobre questões que são
ou deveriam ser típicas do design:
desde os critérios pelos quais
orientar e avaliar a qualidade das
soluções locais, até as visões mais
amplas do mundo para o qual
trabalhamos. Esta discussão deve
 tempo, como um amplo e complexo processo de aprendizagem social pelo
qual tudo o que pertenceu ao modo de pensar e fazer dominante no século
XX terá que ser reinventado: desde a vida cotidiana e a própria idéia de
bem-estar, até os grandes ecossistemas sócio-técnicos em que existimos. O
design é parte deste processo de aprendizagem, e pode e deve desempenhar
um papel importante nele.
Hoje, no início desta transição, as características do design
emergente já aparecem, e são muito diferentes daquelas que eram
dominantes no século XX. A teoria e a prática do design tradicional foram
construídas na Europa do início do século XX, com referência à produção
industrial da época. Deu origem à idéia do design como uma atividade
especializada, destinada a conceber e desenvolver produtos para a
produção em série utilizando a tecnologia industrial da época. Muito
mudou desde então. Como mencionado, a principal característica desta
mudança é que, em interpretações mais recentes, o foco do design mudou
de "objetos" (significando produtos, serviços e sistemas) para "formas de
pensar e fazer" (significando métodos, ferramentas, abordagens e, como
veremos, culturas de design). Ao passar por esta mudança, o design se torna
um meio de abordar questões muito diferentes, adotando uma abordagem
centrada no ser humano: Ele muda dos processos tradicionais de design
orientado ao produto para um processo de design de soluções para
problemas sociais, ambientais e até mesmo políticos complexos e muitas
vezes intratáveis. 3

Uma segunda mudança principal, ligada à primeira, é que todos os

processos de design são, de fato, atividades de co-design que envolvem
uma variedade de atores: designers profissionais, outros tipos de
3 A lista de autores que contribuíram
especialistas, e usuários finais. 4
para iniciar esta redefinição do projeto
pode ser muito longa. Minhas Uma terceira mudança, que se segue às duas primeiras, é que o
principais referências são: Richard termo "design" pode agora ser encontrado com três significados diferentes:
Buchanan, "Wicked Problems in
design difuso, pelo qual nos referimos à habilidade humana natural de
Design Thinking," Design Issues 8,
adotar uma abordagem de design, que resulta da combinação de senso
no. 2 (Primavera de 1992); Nigel
Cross, Design Thinking:
crítico, criatividade e senso prático; design especializado, pelo qual nos
Understanding How Designers Think referimos a designers profissionais que devem, por definição, ser dotados
and Work (Oxford, UK: Berg, 2011); e de habilidades e cultura específicas de design; e co-design, pelo qual nos
Tim Brown, "Design Thinking,"
referimos ao processo geral de design resultante da interação de uma
Harvard Business Review (junho de
variedade de disciplinas e partes interessadas - usuários finais e
2008): 30-35.
4 Pelle Ehn, "Participation in Design especialistas em design incluídos.
Things", Proceedings of the Tenth
Anniversary Conference on Participatory Ao discutir design em geral e design emergente em particular,
Design 2008 (Bloomington, IN: deixar claro qual destes "designs" estamos falando é importante. Por
Universidade de Indiana, 2008), 92-101;
exemplo, quando a discussão é sobre processos de design baseados em
Ezio Manzini e Francesca Rizzo, "Small
problemas e orientados a soluções e sua natureza transdisciplinar, estamos
Projects/ Large Changes": Design
Participativo como Processo obviamente nos referindo ao co-design. Em contraste, o design difuso é o
Participativo Aberto", CoDesign 7, no. 3- que está em jogo quando se discute a importância de divulgar as
4 (2011): 199-215; e Pelle Ehn e capacidades de design entre
Elisabeth M. Nilsson, eds., Making
Futures (Cambridge, MA: MIT Press,
2014).

5 Guy Julier, "From Visual Culture to Design
Culture", Design Issues 22, no. 1 (Inverno
de 2006), 70-71. Ver também Guy Julier,
"The Culture of Design" (Londres: Sage,
2000); Victor Margolin, "The Prod-uct
Milieu and Social Action", em Discov-ery
Design: Exploration in Design Studies,
Richard Buchanan e Victor Margolin, eds.
(Chicago: University of Chicago Press,
1955); Ezio Manzini, "New Design
Knowledge", Design Studies 30, no. 1
(janeiro de 2009): 4-9.
6 Roberto Verganti, Design-Driven
Innovation (Boston: Harvard Business
School Press, 2009); Ezio Manzini e
Virginia Tassinari, "Sustainable Qualities":
Motoristas Poderosos da Mudança
Social", em Motivando a Mudança:
Sustainable Design and Behaviour in the
Built Environment, Robert Crocker e
Steffen Lehmann (ed.) (Londres:
Earthscan, 2013), 217-32.
54
diferentes partes interessadas (como acontece com toda a discussão sobre
o pensamento do design). Finalmente, quando discutimos habilidades e
cultura específicas de design, estamos, por definição, falando de design
especializado.
Neste artigo eu me refiro principalmente ao design especializado,
focando no que ele é e que habilidades e cultura são específicas aos
especialistas em design.
Cultura(s) de Design
Lembrar que o que caracteriza o design emergente são os métodos e
ferramentas utilizados. Nele, o papel dos especialistas em design é cultivar
esses métodos e ferramentas, aplicá-los de forma eficaz e tornar visível sua
utilidade. Entretanto, o design não é apenas a soma de suas estratégias e
ferramentas metodológicas. O papel dos especialistas em design também
não é redutor apenas a esta equação. Antes de ser uma técnica, o design é
uma capacidade de análise crítica e reflexão, com a qual os especialistas
em design produzem conhecimento, visões e critérios de qualidade que
podem ser concretizados em propostas viáveis. E este entendimento se
aplica a todos os níveis: desde a solução local única até a evolução de todo
o sistema sócio-técnico. Portanto, quem quer que avance como um
especialista em design também deve ser - e ser reconhecido como portador
desta cultura específica: a cultura do design. A cultura do design abrange
os conhecimentos, valores, visões e criações de qualidade que surgem do
emaranhado de conversas que ocorrem durante as atividades de design (as
que são abertas à interação com uma variedade de atores e culturas) e as
conversas que acontecem em várias arenas de design. Tais arenas incluem
a multiplicidade de lugares físicos e virtuais - de conferências a encontros
informais, livros, universidades, revistas especializadas, blogs e grupos de
Face-book - nos quais são discutidos o design, seu significado e a qualidade
de seus resultados.
Esta definição é próxima à dada por Guy Julier: Ao falar da cultura
do design como uma prática informada do contexto, ele a descreve como
"normas de prática coletivamente compartilhadas dentro ou através de
contextos.... A cultura do design torna-se assim um fórum...
No entanto, enquanto para Julier a cultura do design é principalmente uma
disciplina de estudo específica que produz seus especialistas específicos,
para mim é principalmente a cultura dos próprios designers e das
comunidades nas quais eles operam: a cultura na qual o design em si é
baseado e graças à qual significados inovadores também podem ser
propostos. Precisamente esta cultura do design é a fonte das contribuições
mais originais que os especialistas em design podem oferecer como
inovação porque, ao apresentar idéias, pró-posições e visões, eles podem
desencadear mudanças significativas na própria idéia de bem-estar e nas
qualidades que a caracterizam. A busca por essas qualidades é o que motiva
as escolhas das pessoas em todos os níveis: desde soluções únicas até a
reorientação dos modos de vida individuais e coletivos. 6

7 "Cultura del progetto" é traduzido em
inglês como "design culture", mas deve-
se considerar que, em italiano, o termo
"progetto" tem um significado mais
profundo e complexo do que aquele
normalmente dado ao termo inglês
"design". Veja também: Andrea Branzi,
Fraca e Difusa Modernidade: O mundo
dos projetos
no início do século XXI (Milano: Skira,
2008); e Andrea Branzi, Introduzione al
design italiano (Milano: Baldini &
Castoldi, 1999).
8 Julier, "From Visual Culture to
Design Culture," 71.
9 Humbert R. Maturana, Francisco J.
Varela, Autopoiesis e Cognição:
The Realization of the Living (Dordrecht,
NDL: Reidel Publishing, 1980); Herbert
R. Maturana, The Biological Foundations
of Self-Consciousness and the Physical
Domain of Existence (Milano: Raffaello
Cortina, 1993).
Deste ponto de vista, que tem suas raízes na idéia de "cultura del
progetto" [cultura do design] da tradição do design italiano,7 a cultura do
design pode ser definida como o "contexto significativo" no qual um novo
projeto é concebido e desenvolvido e no qual novos significados são
produzidos - significados que, em alguns casos, podem influenciar a
própria cultura a partir da qual eles cresceram. Em referência a este
contexto significativo, quando Julier fala sobre a cultura do design como
agência, ele diz que "... toma o contexto como circunstância, mas não como
um dado adquirido: o mundo pode ser mudado através de um novo tipo de
cultura do design"8.
Uma Cultura de Design Emergente?
Dada sua origem e natureza, a cultura do design não é uma unidade única;
de fato, devemos falar dela como uma entidade plural que inclui tantas
culturas diferentes quanto existem arenas em que a questão do design é
investigada e discutida. Entretanto, em certos lugares e momentos, fatores
convergentes criam as condições para que surjam contextos
particularmente claros e reconhecidamente significativos. Esta
convergência nos permite falar da cultura européia do design no início do
século passado, ou da cultura americana do design nos anos 30, da cultura
escandinava do design nos anos 50, ou da cultura italiana do design nos
anos 80. Ao contrário, mas pela mesma razão, falar sobre a cultura do
design emergente é difícil. Nos parágrafos seguintes, examinamos o
porquê.
Todo projeto de projeto (assim como qualquer atividade humana
ou prod-uct) existe tanto em um mundo físico-biológico - onde os seres
humanos vivem e os artefatos são produzidos e funcionam - quanto em um
mundo sócio-cultural - onde os seres humanos interagem através da
linguagem e as coisas assumem significado. 9 Assim, descrever um projeto
falando sobre sua maneira de enfrentar e resolver um problema (ou seja,
descrevendo-o como uma solução) significa observá-lo no primeiro
mundo. Por outro lado, descrever a cultura da qual surgiu, os critérios de
qualidade que adota e os significados que carrega significa considerá-lo no
mundo do segundo mundo. Portanto, toda atividade humana e tudo o que
produzimos vive sempre nestes dois mundos, mesmo quando uma destas
vidas pode não ser evidente.
Até agora, a vida dos artefatos no mundo sociocultural parece clara,
e pode facilmente se tornar um objeto de discussão quando nos referimos
a artefatos materiais, sejam eles de poltrona ou máquina de lavar roupa,
casa ou cidade: Temos uma linguagem para falar sobre o significado desses
artefatos (porque ao longo do tempo eles foram construídos socialmente);
temos critérios de qualidade pelos quais julgá-los; e temos referências
culturais com as quais compará-los.
Não podemos dizer o mesmo de projetos emergentes e seus
resultados. Isto é assim por duas razões: Primeiro, a urgência e a extensão
dos problemas a serem enfrentados nos levam a um pragmatismo que, em
nome da eficácia, não deixa tempo para críticas e
 reflexão. Em segundo lugar, no projeto emergente, os resultados do projeto
são entidades complexas, híbridas, dinâmicas, e ainda não temos
linguagem para falar sobre elas, história para compará-las com, ou até
agora, com arenas nas quais discuti-las. Consequentemente, não é fácil
reconhecer a cultura de design da qual eles estão emergindo e que eles estão
expressando. Portanto, a conversação tende a deflacionar em um discurso
estritamente orientado à solução - uma mera narração das técnicas
utilizadas e da eficácia de seus resultados, sugerindo que este campo é o
único em que a discussão é possível.

É preciso acrescentar que, neste mesmo des-curso orientado para a

solução, algumas questões culturais também aparecem: Quanto mais o
problema for humano-cêntrico, mais participativo é o processo de
resolução e quanto mais inovadora for a solução, mais a dimensão cultural
dos problemas enfrentados e as soluções encontradas devem ser
investigadas em profundidade para compreender as necessidades das
pessoas, suas capacidades e motivações, e as dinâmicas sociais em que
vivem. Entretanto, embora esta cultura orientada para a solução seja
indispensável para obter um foco claro nos problemas e nas capacidades e
motivações das partes interessadas, ela não nos leva a propor novas
qualidades. Ela não nos permite dizer como podemos criar um mundo mais
rico em oportunidades, mais interessante e, em última análise, mais
atraente.

Solution-ism e Participation-ism
Se a discussão sobre design emergente se concentra principalmente em seu
func-cionamento, é evidente que as dimensões tecnológica, econômica e
gerencial devem ter um papel central e que as contribuições culturais
necessárias também são orientadas nesse sentido. Por outro lado, como
dissemos que nenhuma ação humana pode estar livre do sistema de
sentidos em que ela existe, estas ações técnicas e culturais orientadas para
a solução também têm um significado, elas emergem e propõem uma
cultura do design. Em nosso caso, a cultura do design emergente de hoje
surge como um emaranhado de solução-ismo e participação-ismo.

Solution-ism. Com esta expressão, que tomei de Eugeny Morozov, embora

sem necessariamente compartilhar tudo o que este autor lhe atribui, quero
dizer uma cultura que parte de uma abordagem que, a meu ver, é totalmente
correta, reduzindo-a a uma ideologia redutora que nos leva, como escreve
Morozov, a reformular "todas as situações sociais complexas, seja como
problemas bem definidos com soluções definidas, computáveis ou como
processos transparentes e auto-evidentes que podem ser facilmente
otimizados"10.

Em minha opinião, a abordagem inicial correta é a que afirma que

10 Ibid., 5. a complexidade do mundo e, portanto, dos problemas que ele coloca, deve
ser enfrentada identificando uma multiplicidade de menos
56

DesignIssues: Volume 32, Número 1 Inverno 2016


11 Josephine Green, Beyond20:21st Century
Stories, http://www.growthintransition.
eu/wp-content/uploads/Green-A-new-
narrative.pdf (acessado em dezembro de
2014).
12 Ezio Manzini e Francesca Rizzo, "Pequenos
projetos/grandes mudanças: Design
Participativo como Processo Participativo
Aberto", CoDesign 7, 3-4 (2011): 199-215;
Lou Yongqi, Francesca Valsecchi, e Clarisa
Diaz, Design Harvest: An Acupunctural
Design Approach Towards Sustainability
(Gothenburg, Suécia: Mistra Urban Futures
Publication, 2013), 202; Che Tarn Biggs,
Chris Ryan, e John Wisman, "Distributed
Systems": A Design Model for Sustainable
and Resilient Infrastructures-ture", VEIL
Distributed Systems Briefing Paper N3
(Melbourne: University of Mel-bourne, 2010).
13 Neste sentido, o funcionalismo-solução
pode ser visto como uma visão
atualizada do funcionalismo-
funcionalismo em um mundo onde o que
é projetado consiste não apenas em
produtos, mas também em redes de
produtos, serviços e comunicação.
complexas, sub-questões de menor escala. Esta abordagem, que vem da
reflexão teórica sobre sistemas complexos e da experiência prática de
inovação social, leva ao reconhecimento de que um problema grande e
complexo deve ser enfrentado não procurando uma solução única, grande,
complexa e unitária, mas espalhando a complexidade sobre os vários nós
do sistema: "Em vez de tentar controlar a complexidade através de
hierarquias de comando e controle de cima para baixo", escreve Josephine
Green, "a inovação social nos mostra como abraçar a complexidade"11 ,
desenvolvendo iniciativas locais nas quais aqueles diretamente afetados -
ou seja, aqueles que conhecem melhor o prob-lem e de perto - estão
diretamente envolvidos.
Dado isto, deve-se observar que estas soluções não constituem o
único terreno de ação. Existem outros tipos de projetos de design que são
capazes de integrar uma multiplicidade de projetos locais. Por exemplo,
"planejamento por projetos" e "acupunctural plan-ning"12, ligam diferentes
projetos locais e diferentes escalas de inter-venção e, ao fazê-lo, têm o
poder de influenciar e transformar grandes instituições e sistemas
territoriais inteiros.
Além disso, outras atividades de projeto contribuem para produzir
um ambiente mais favorável para o nascimento e desenvolvimento de uma
multiplicidade de outros projetos, mesmo que não contribuam direta e
imediatamente para a solução de um prob-lem específico. Por exemplo,
este grupo inclui iniciativas de projeto que produzem infra-estrutura,
padrões e regulamentos; conhecimento; visões; e valores compartilhados
que juntos podem aumentar a probabilidade de surgimento de novas
soluções e podem ajudá-los a desenvolver em maior sinergia.
Portanto, se o primeiro limite do Solution-ism está em não levar em
conta todas essas possibilidades, seu segundo limite está em propor
soluções concentradas apenas na forma como elas funcionam, em suas
economias e em seus resultados práticos, deixando na sombra a discussão
crítica de seu significado e das qualidades buscadas e produzidas. Esta falta
de um discurso cultural profundo pode ser encontrada em todas as escalas:
desde motivar a participação dos diversos atores em soluções locais, até
alimentar as mais amplas conversas sociais sobre o futuro. 13
Participação-ismo. O participacionismo é uma espécie de afonia cultural
que induz os especialistas em design a se absterem de se expressar. Neste
caso, também, o ponto de partida é uma idéia extremamente importante: o
reconhecimento de que todo processo de design é co-design e que,
portanto, deve dar espaço para o ponto de vista e a participação ativa de
muitos atores diferentes. No entanto, esta boa idéia original evoluiu para
uma ideologia que também é limitada e limitadora. Em sua adoção nos
processos de co-design, o papel do especialista em design é reduzido a uma
atividade administrativa estreita, onde as idéias criativas e a cultura do
design tendem a desaparecer. Os especialistas em design assumem um
DesignIssues: Volume 32, Número 1 Inverno 2016 57
 58

14 Veja os trabalhos citados na nota 3,

assim como Carl DiSalvo, Adversarial
Design (Cambridge, MA: MIT Press,
2012); e Erling Björgvinsson, Pelle Ehn, e
Per-Anders Hillgren, "Agonistic Participa-
tory Design": Working with Marginalised
Social Movements", CoDesign:
International-tional Journal of CoCreation
in Design and the Arts 8, no. 2-3 (2012):
127-44.

15 Richard Sennet, Juntos: The

Rituals, Pleasures and Politics
of Cooperation (New Haven:
Yale University Press, 2012).
16 O design do "big-ego" é deixado da
visão demiurgica do século passado,
no qual o design é o ato de indivíduos
particularmente dotados capazes de
imprimir seu carimbo pessoal em
artefatos
e ambientes. Mesmo que esta
perspectiva ainda possa significar algo
em alguns campos de design muito
específicos, esta forma de pensar e
fazer torna-se altamente perigosa
quando aplicada a problemas sociais
complexos.
recuar e considerar seu papel conversa social em que todos podem trazer idéias e agir, mesmo que essas
simplesmente como o de idéias e ações possam, às vezes, gerar prob-lems e tensões. Como
"facilitadores do processo", resultado, o que faz uma conversa dialógica em um processo de design é
pedindo a outros atores suas que os atores envolvidos estão dispostos e são capazes de ouvir uns aos
opiniões e desejos, escrevendo-os outros, mudar suas mentes e convergir para uma visão comum; desta
em pequenos pedaços de papel e forma, alguns resultados práticos podem ser obtidos de forma colaborativa.
Em resumo, estes atores envolvidos estão dispostos e são capazes de
colando-os na parede e depois
estabelecer uma cooperação dialógica - uma conversa em que a escuta é
sintetizando-os, seguindo um
tão importante quanto a fala. 15
processo mais ou menos
É que, na estrutura do design dialógico, a capacidade dos
formalizado. Podemos chamar os
especialistas em design de ouvir é crucial (e, é claro, é particularmente
resultados desta forma de pensar e
difícil para aqueles que ainda estão vinculados à tradição do século passado
de fazer "design pós-it".
de "design do grande ego"16). No entanto, também é claro que, no final das
contas, a qualidade dos resultados depende em grande parte da qualidade
O problema é que, ao
das idéias que surgem na discussão. Portanto, para adotar uma abordagem
passar da intenção de dar voz e um
dialógica, os especialistas em design devem aprender a ouvir, mas também
papel ativo a diferentes partes
devem aprender a propor suas próprias idéias e visões. E fazê-lo da maneira
interessadas, o participacionismo e
mais apropriada.
o design pós-it acabam
A condição prévia óbvia para poder fazer isso é que essas idéias,
transformando os especialistas em
valores e visões existam. Ou seja, que exista uma cultura de design capaz
design em atores administrativos
de gerá-las e cultivá-las. E aqui chegamos a um ponto crucial: se, como
sem nenhuma contribuição
dissemos, a cultura emergente do design ainda é fraca e redutora, como ela
específica para trazer, além de
ajudar o processo com seus post-its pode ser reforçada e
(e, talvez no final, com algumas
visualizações agradáveis). Em DesignIssues: Volume 32, Número 1 Inverno 2016
outras palavras, na perspectiva do
participacionismo, o processo de
design é reduzido a uma conversa
educada ao redor das mesas, uma
vez que as partes interessadas
realizam alguns exercícios de
design participativo. Pelo
contrário, na minha opinião, a
conversa social em que se baseia o
processo de co-design é muito
mais complexa do que um
exercício de design participativo, e
requer que os especialistas em
design sejam muito mais do que
facilitadores e visualizadores
administrativos.

Design Cultura e Design

Dialógico
O co-design é um processo
complexo, contraditório, às vezes
antagônico,14 no qual diferentes
atores (incluindo especialistas em
design) trazem suas habilidades
específicas e sua cultura. É uma

17 Anna Meroni, ed., Comunidades
Criativas. People Inventing Sustainable
Ways of Living (Milão: Polidesign, 2007);
Manzini e Tassinari, "Sustainable
Qualities," 217-32; e Ezio Manzini,
"Making Things Happen: Social
Innovation and Design", em Design
Issues 30, no. 1 (Inverno 2014): 57-66.
enriquecido? Onde podemos encontrar um núcleo inicial de idéias, valores
e visões com os quais podemos começar? Embora uma resposta completa
a estas perguntas esteja além do escopo deste artigo, concluo com duas
observações muito breves:
Para responder à primeira pergunta, a cultura do design emergente
resultará da discussão em várias arenas de design e dos estímulos
encontrados na interação com outros mundos culturais. Portanto, estas
discussões entre pares devem ser iniciadas e devem ser criadas ocasiões
para interações generativas com atores dotados de culturas e experiências
diferentes.
A resposta à segunda pergunta decorre tanto da transição como do
processo de aprendizagem social em que nos encontramos. Neste contexto,
a sociedade pode ser vista como um enorme laboratório de construção do
futuro - um laboratório que, em meio a inúmeras contradições, já está
emitindo sinais de uma nova cultura:17 idéias e práticas que estão afetando
as principais concepções de tempo, lugar, trabalho, bem-estar e, mais
geralmente, a qualidade das relações humanas: idéias e práticas que, em
minha opinião, estão começando a tecer o tecido de uma nova civilização
e, portanto, se somos capazes de reconhecê-la, também de uma nova
cultura de design.
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DesignIssues: Volume 32, Número 1 Inverno 2016