Catalogo 31o CineCeara

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA
DE LONGA-METRAGEM
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A 03 DE DEZ
SUMÁRIO
PALAVRAS DE APRESENTAÇÃO
PRÊMIOS
JÚRI
HOMENAGEADOS
MOSTRA COMPETITIVA IBERO-AMERICANA

DE LONGA-METRAGEM
MOSTRA COMPETITIVA BRASILEIRA
DE CURTA-METRAGEM
MOSTRA OLHAR DO CEARÁ
MOSTRAS SOCIAIS
EXIBIÇÃO ESPECIAL
COMISSÃO ORGANIZADORA E EQUIPE
PALAVRAS DE
APRESENTAÇÃO
DO CEARÁ PARA
AS TELAS DO MUNDO
Celebrar mais uma edição do Cine Ceará nos As mostras competitivas do Cine Ceará têm o Sabemos da importância que o setor tem
enche de alegria. Em primeiro lugar, porque papel de reconhecer e premiar filmes - marca para o desenvolvimento da cadeia produtiva
vemos que o festival continua se reinventando, registrada do festival - que vem estimulando e da economia criativa. Com o alinhamento à
chegando a sua 31ª edição com vigor e inovação. os cineastas desde sempre, mas também potencialidade do cinema cearense, devemos
Já consolidado em nosso calendário cultural e fortalecendo o nome do Ceará nacional e gerar produtos audiovisuais com qualidade
ocupando os diversos espaços, o Cine Ceará internacionalmente. Por sua vez, a Mostra Olhar capazes de chegar a novos espaços, expandindo
estará em sua casa: o Cineteatro São Luiz, do Ceará revela a produção audiovisual feita seus públicos e democratizando a sétima arte.
além do Cinema do Dragão do Mar, e também por cearenses, dando oportunidade a uma série
nas telas de TV e plataformas de streaming, de estreantes e de nomes já consagrados, como Que esta 31ª edição do Cine Ceará seja um
ampliando seus horizontes e chegando a mais é o caso de Karim Aïnouz, que terá seu longa- encontro e celebração entre todos que fazem o
lares do Ceará, do Brasil e do mundo. metragem O Marinheiro das Montanhas exibido cinema cearense para se conectar com o mundo.
no festival, um filme aplaudido por 15 minutos
O Cine Ceará é um festival de referência, que, no Festival de Cannes. Neste ano, vale celebrar Viva o Cine Ceará!
apoiado pelo Governo do Estado do Ceará, por ainda os homenageados da edição: Marta
meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), Aurélia e Halder Gomes, personalidades da cena
se qualifica como um evento estruturante da artística, cultural e do cinema que muito nos
cultura cearense. Trata-se de um festival que orgulham e representam com o conjunto de suas
também promove políticas públicas de fomento obras.
ao audiovisual, através de um programa que
envolve a difusão e distribuição de obras No âmbito estadual, o Governo do Ceará e a FABIANO DOS SANTOS PIÚBA
cinematográficas, promovendo a criação e Secult vêm trabalhando na criação da empresa Secretário da Cultura do Estado do Ceará
produção do setor em uma programação diversa Ceará Filmes, para impulsionar ainda mais
e democrática. a produção audiovisual de nosso Estado.
APRESENTAÇÃO
Seria uma tarefa ingrata a tentativa de contar a história do audiovisual cearense, e mesmo brasileiro, sem mencionar a contribuição
do Cine Ceará – Festival Ibero-Americano de Cinema. Desde sua gênese (a Vídeo Mostra Fortaleza, idealizada pelo saudoso
docente-cineasta Eusélio Oliveira) até os dias atuais, já tendo rompido a fronteira da terceira década de existência, o festival chega
à 31ª edição alargando horizontes mais uma vez e construindo pontes entre a produção nacional e a ibero-americana.
Há décadas o Cine Ceará forma plateias, revela talentos e imprime sua marca na vasta cadeia produtiva da indústria criativa. Afirma,
sobretudo, aquilo que duramente aprendemos neste biênio recente e desafiador de pandemia: a arte existe porque a vida não
basta, como nos lembrou o poeta Ferreira Gullar. A frase é muito oportuna enquanto avança a vacinação em larga escala no mundo,
e o mercado de atividades artístico-culturais retoma gradativamente o rumo, cheio de interrogações.
Assim como a arte, o Cine Ceará resiste e reinventa-se. E, em 2021, apresenta-se diante de nós ainda híbrido, com programação
presencial (no emblemático Cineteatro São Luiz) , televisiva (no canal Brasil e na TVC) e on-line (no streaming e nos canais ao vivo
Globoplay e no canal Cine Ceará no YouTube). Que sejamos inspirados pelas belas narrativas com as quais o evento nos brindará
em suas múltiplas telas e recebamos este 31º retorno do festival com a alegria que ele merece.
Longa vida ao Cine Ceará!
PROF. JOSÉ CÂNDIDO LUSTOSA BITTENCOURT DE ALBUQUERQUE

Reitor da Universidade Federal do Ceará (UFC)
CINE CEARÁ
31 ANOS
O nosso querido Cine Ceará – Festival
Iberoamericano de Cinema chega a sua
Equipamentos Culturais do Estado, incluindo o
cenário do audiovisual através da Ceará Filmes.
espaço afetivo para cearenses e turistas no
coração de Fortaleza.
31ª edição cada vez mais conectado com o
audiovisual internacional e consolidado no Entre os equipamentos, temos o novo Museu O Cine Ceará 2021 chega para mostrar mais uma
calendário cultural do País. Estar entre os cinco da Imagem e do Som (MIS), Estação das vez sua força no cenário ibero-americano do
principais festivais brasileiros de cinema e ser Artes, Centro Cultural do Cariri, Casa de audiovisual. Aproveito para cumprimentar todos
o maior do Norte/Nordeste é motivo de muito Antônio Conselheiro e as reformas e restauros os cineastas, profissionais do audiovisual e
orgulho para todos os cearenses. do Arquivo Público do Ceará e Museu do amantes do cinema que terão a oportunidade de
Ceará, entre outros. Compreendemos a acompanhar as mostras competitivas, exibições
Assim como no ano passado, a edição atual real importância da arte e da cultura para especiais, debates e oficinas, presencialmente e
do evento será realizada de forma híbrida transformar a vida das pessoas e o quanto isso por meio das transmissões de TV e internet.
(presencial e virtual), uma vez que ainda movimenta a economia. É uma cadeia que gera
vivemos um período de pandemia e momento emprego e renda para milhares de pessoas em Viva o Cine Ceará!
desafiador para a cultura cearense e do País. todo o Estado.
Mesmo assim, o Governo do Estado segue
ampliando os investimentos na área da Cultura Falar do Cine Ceará nos remete imediatamente CAMILO SANTANA
e apoiando, de forma sistemática, os nossos ao nosso Cineteatro São Luiz. Anfitrião Governador do Ceará
artistas. Recentemente, anunciamos mais de tradicional do evento, o equipamento cultural
R$ 180 milhões de investimentos por meio é um dos mais atuantes e bem equipados do
de editais de fomento às artes e cultura, País, com projeções de alto nível de qualidade
programação e gestão da Rede Pública dos e programação de excelência, além de ser um
Um lugar de encontros, conversas, alegrias, Pinhões, Vila das Artes, Centro Cultural Casa
O TEMPO,
folia. Um lugar onde encontramos o tempo e do Barão de Camocim, Praça dos Leões e
a cultura, entrelaçados. De frente à Coluna da tantos outros espaços nos convidam a viver o
Hora, na querida Praça do Ferreira, celebramos Centro de Fortaleza.
as banalidades corriqueiras de quem passa
apressado, de quem senta nos bancos para O tempo e a cultura também são vividos
A CULTURA
conversar amenidades, de quem vai à Leão a cada edição do Cine Ceará, quando as
do Sul comer um pastel de carne moída (com cortinas se abrem para produções dos mais
caroço!), de quem se ri a brincar carnaval. Ali, diversos estados brasileiros e países ibero-
temos um templo da cultura de Fortaleza: o americanos. Que não percamos a capacidade
Cineteatro São Luiz, que tanta vida já viveu, de comemorar as grandes e pequenas alegrias
E O CENTRO
tantos segredos guardou, tantos filmes e que o tempo, a cultura e o Centro nos trazem.
espetáculos exibiu e ainda vai exibir. Vida longa ao Cine Ceará!
A cultura de Fortaleza perpassa as ruas do

Centro, que, para além de um bairro, é órgão
vital e pulsante da cidade. Cineteatro São Luiz,
ELPÍDIO NOGUEIRA
Secretário de Cultura de Fortaleza
Passeio Público, Teatro São José, Mercado dos (Secultfor)
Há 30 anos, o professor, cineasta, advogado impostas pela pandemia, o setor ganhou
O LEGADO
e poeta de vanguarda, o mestre Eusélio fôlego graças ao Edital de Apoio ao
Oliveira, fez sua passagem para outro plano Audiovisual Cearense, realizado pelo Governo
da existência. Ele foi o idealizador e precursor do Estado, através da Secult, com recursos da
da semente do Cine Ceará, a Vídeo Mostra Lei Aldir Blanc. No momento, o Ceará produz
Fortaleza, realizada, pela primeira vez, em 1991, 17 longas, mais de uma dezena de curtas
DE EUSÉLIO
no Cine Benjamin Abrahão da Casa Amarela, e demais projetos na área do audiovisual,
na Universidade Federal do Ceará (UFC), que gerando emprego e renda para o nosso
que hoje leva seu nome. Eusélio Oliveira deixou Estado.
um legado fundamental para que seus alunos e Um reflexo deste fato é que, pela primeira
discípulos pudessem disseminar e democratizar vez na história do Cine Ceará: Festival Ibero
OLIVEIRA
o ofício deste importante patrimônio cultural do - Americano de Cinema, teremos 5 longas
Ceará: o Cinema. cearenses competindo no Festival. É em
A mostra cresceu, tornou-se mais abrangente, homenagem à memória de Eusélio Oliveira,
abraçou outros olhares e consolidou-se como um dos pioneiros do cinema cearense, meu
a mais importante janela exibidora do cinema primeiro professor de cinema, meu pai, que
cearense e um dos principais festivais de cinema dedico esta edição.
do Brasil. Com a colaboração de profissionais
competentes e dedicados, venho conduzindo
este importante festival há 29 anos.
O cinema cearense é reconhecido nacional e WOLNEY OLIVEIRA
internacionalmente. Apesar das dificuldades Diretor Executivo do Cine Ceará
MOSTRA COMPETITIVA MOSTRA COMPETITIVA
IBERO-AMERICANA BRASILEIRA DE CURTA
DE LONGA-METRAGEM -METRAGEM
TROFÉU MUCURIPE TROFÉU MUCURIPE
MELHOR LONGA-METRAGEM
R$ 20.000,00 (VINTE MIL REAIS) MELHOR CURTA-METRAGEM
MELHOR DIREÇÃO
MELHOR DIREÇÃO MELHOR ROTEIRO
MELHOR ATUAÇÃO FEMININA
MELHOR ATUAÇÃO MASCULINA
MELHOR ROTEIRO
MELHOR FOTOGRAFIA
MELHOR MONTAGEM
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL
MOSTRA OLHAR DO CEARÁ
MELHOR SOM TROFÉU MUCURIPE
MELHOR DIREÇÃO DE ARTE
MELHOR CURTA-METRAGEM
PRÊMIO CANAL
BRASIL DE CURTAS
PRÊMIO DA CRÍTICA R$ 15.000,00 (QUINZE MIL REAIS)
ABRACCINE
PRÊMIOS ESPECIAIS
MELHOR FILME DA MOSTRA COMPETITIVA
Associação Brasileira de Críticos de Cinema BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM
MELHOR CURTA-METRAGEM
PRÊMIO UNIFOR DE CINEMA
R$ 5.000,00 (CINCO MIL REAIS)
TROFÉU SAMBURÁ MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA OLHAR DO CEARÁ
Oferecido pelo Vida & Arte e Jornal O Povo
MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA

COMPETITIVA BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM
PRÊMIO ÁGUA E RESISTÊNCIA
MELHOR DIRETOR DA MOSTRA COMPETITIVA Oferecido pela Companhia de Água
BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM e Esgoto do Ceará - CAGECE
R$ 3.000,00 (TRÊS MIL REAIS)
MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA COMPOSTA

POR FILMES CAPTADOS EM DISPOSITIVOS MÓVEIS
JÚRI

DE LONGA-METRAGEM
DE LONGA-METRAGEM
ANDREA CARLOS
GUZMÁN LÍRIO ARANGO
URZÚA FERREIRA DE MONTIS
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Gerente cultural e programadora de cinema. De Nasceu em Recife, em 1965. Em 1992, lançou o seu Diretor de fotografia, graduado pela Escola
origem chilena, nasceu em Madrid e cresceu em Cuba. primeiro curta-metragem, O crime da imagem, que Internacional de Cinema e Televisão de San
Estudou Engenharia da Computação em Havana, ganhou ,no ano seguinte, o prêmio TV Bandeirantes/ Antonio de los Baños, Cuba (EICTV), com 25 anos
Direção de Fotografia na EICTV de San Antonio de los Banco do Brasil de melhor curta-metragem. Seguiram- de experiência em cinema e produções para TV.
Baños e, posteriormente, Distribuição Audiovisual e se That’s a Lero-Lero, vencedor de prêmios nos Trabalhou em mais de 15 longas-metragens, tanto
Crítica Cinematográfica na ECAM, Madri. Profissional Festivais de Brasília e Gramado, e Baile Perfumado, de ficção como documentários. Entre eles, The Act
do audiovisual desde 1993. Em 2006, fundou a Docma, melhor filme no Festival de Brasília de 1996. Vieram of Killing, selecionado o Melhor Documentário de
Asociación de Cine Documental, na Espanha, onde a seguir, Árido Movie, selecionado para o Festival de 2014 nos Bafta Awards, European Academy Awards
dirige e coordena diversos seminários e projeções com Veneza, Cartola, o documentário mais visto no Brasil e Danish Academy Awards; Prêmio do Público no
personalidades internacionais. Em 2012, com a equipe em 2007, e Homem que engarrafava nuvens, vencedor Festival de Cinema de Berlim e indicado como Melhor
do Docma, criou o 3XDOC / Encuentro de Creadores, de prêmios nos festivais de Los Angeles, Roma, Documentário no Oscar, 2014. Foi diretor de fotografia
que atualmente dirige. Foi codiretora artística do Montevideo e escolhido pela Academia Brasileira de da produção ítalo-brasileira A estrada 47, vencedora
festival internacional de cinema Documenta Madrid, Cinema como melhor documentário de 2010. Com do prêmio de Melhor Filme no Festival de Gramado
entre 2016 e 2019, em que criou o Foro Profissional o Sangue Azul ganhou o Prêmio de Melhor Filme e no 24º Cine Ceará, em 2014. Fotografou séries de
de Cinema Corte Final (2018-2019). Atualmente, no Festival do Rio e foi selecionado para o Festival TV no México e na Colômbia, produzidas pela Sony
faz parte do comitê de programação do Majordocs, de Berlim. Acqua Movie, seu mais recente filme, foi Pictures, FOXTeleColombia, FOXTeleMéxico e Caracol
Festival de Cine Documental de Creación, Maiorca. selecionado para os Festivais do Rio, Tiradentes, TV, entre outras.
Colabora como consultora de fundos cinematográficos Mostra São Paulo e para o LABRIFF, em Los Angeles.
e curadora de festivais, bem como em comissões de
avaliação e seleção de projetos. Costuma participar
como júri em festivais de cinema. Criou a El Mar
Films, sua própria casa de gerenciamento cultural,
organização de eventos e consultorias. Dá aulas de
promoção, distribuição e estratégia de festivais em
algumas escolas e programas de cinema.
DE LONGA-METRAGEM
LEYDA TIBICO DANIELA
NÁPOLES BRASIL FERNANDES
CUBA BRASIL BRASIL
Leyda Nápoles Viant nasceu em Havana, em otógrafo, realizador audiovisual, roteirista e diretor de Formada em Direito pela Universidade Católica
1972. Montadora de cinema e televisão. Desde documentários, videos institucionais e ensaios sobre do Salvador, estudou Cinema e Audiovisual na
1999, colabora com a RAI e Mediaset, editando meio-ambiente, cultura, empreendedorismo e esportes Universidade Federal do Recôncavo da Bahia.
documentários, como Italiani brava gente, Radici e ligados a natureza. Cineclubista atuante entre 2010 e 2016, atuou
tradimenti e Sfide. De 2001 a 2003 foi responsável Ministra oficinas e palestras sobre Ensaio fotográfico, nos campos da produção executiva, distribuição
pela edição de Campo Base, para a National roteiro e produção audiovisual em Mostras e Festivais e articulação de parcerias, em projetos de curtas,
Geographic Itália. Para o canal, editou, entre outros, de Video e Fotografia. Formado em produção séries e longas-metragens de produtoras baianas, tais
Dauda e la Minierad’Oro, de Rasó Ganemtore e Mare audiovisual na Casa Amarela da Universidade Federal como o longa Café com canela, vencedor do Prêmio
Nostrum, de Stefano Mencherini. De 2009 a 2019, do Ceará e em fotografia pela Escola Imagem-Ação Petrobras no 50º Festival de Brasília, e a série AUTS,
morou no Rio de Janeiro, dedicando-se, além da em São Paulo. Graduando em Cinema e audiovisual na exibida na TV Cultura, TVE/Bahia, TV Rá-Tim-Bum e
montagem, ao trabalho de produção de eventos e Universidade de Fortaleza. PlayKids. Cofundadora do NordesteLAB, plataforma
curadoria de mostras de cinema. Foi editora dos Diretor dos curtas-metragens “Uma Nação de Gente”, de articulação audiovisual que acontece anualmente
documentários Jorge Mautner, o filho do Holocausto “Não deu Tempo” e “Canoa Veloz” exibidos em TV`s e em Salvador/BA desde 2015, cujo foco está na
(2011), dirigido por Pedro Bial e Heitor D’Alincourt, premiados em festivais nacionais e internacionais. promoção da produção e articulação dos agentes das
ganhador dos prêmios Kikito de Melhor Montagem, regiões Norte, Nordeste e Centro-oeste do Brasil, com
Fotografia e Roteiro no 40º Festival de Cinema de a participação de players nacionais e internacionais.
Gramado. Outros trabalhos foram: Rompiendo la Tem experiência em diferentes comissões de seleção
Ola (2013), longa de Annie Canavaggio, Joaquim de editais pelo País, e, desde 2017, está à frente
Bralhador (2014), curta-metragem de Márcio Câmara, da Diretoria de Audiovisual da Fundação Cultural,
premiado como Melhor Diretor no 24º Cine Ceará e instituição vinculada à Secretaria de Cultura do
no 19º Florianópolis Audiovisual. Seus mais recentes Governo do Estado da Bahia.
trabalhos de edição foram os longas Che, memórias de
um ano secreto (2018) e Um outro Francisco, ainda em
finalização, documentários de Margarita Hernández, e
Soldados da Borracha (2019), de Wolney Oliveira.
JÚRI - MOSTRA OLHAR DO CEARÁ
LÍLIA
MOEMA VICENTE MAURÍCIO
SANTANA FERRAZ XAVIER
BRASIL BRASIL BRASIL
Natural de Teresina - PI, reside em Fortaleza desde Seu primeiro longa-metragem: Soy Cuba, O Mamute Sócio-diretor da DPE Produções, Diretor-Presidente da
1977, onde construiu sua carreira no audiovisual. Siberiano (2005), foi premiado nos Festivais de CONNE – Conexão Audiovisual Centro-Oeste, Norte e
Graduada em Direito pela Universidade de Fortaleza Gramado e esteve na seleção oficial do Sundance, Nordeste e Conselheiro do Conselho de Comunicação
e Dramaturga pelo Instituto Dragão do Mar, iniciou Locarno e do IDFA. Em 2007, dirigiu um dos episódios da Bahia (2013 a 2017). Dentre os principais trabalhos
no audiovisual nos anos 90. Assina roteiro, direção, do longa O Estado do Mundo que participou da no audiovisual, destacam-se: a produção e direção dos
fotografia e produção de vários curtas de ficção e Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes. programas Ponto de Equilibrio (1994), Cine TV (2008),
documentários: Conto logo o quanto louco (1992), Em 2010, participou do Festival É Tudo Verdade, Conta Giros (2008), o roteiro do documentário
O Alvo (1994), Cebola Cortada (1996), Imaginários com Arquitetos do Poder (2010), e finalizou o longa Carnaval Salvador (1997), a produção executiva do
(2001), Mãe de Santo, teu nome é Zimá (2007/2013), de ficção O Último Comandante. Este filme esteve curta A Mulé, O Matador, o Armário e o Trem (2009),
Mato Alto, pedra por pedra (2011), Quitéria (2015). na seleção oficial dos festivais de Chicago, Beijin, a coprodução do especial de fim de ano da Rede
Em 2017 dirigiu Se arrependimento matasse, longa- Trieste. Dirigiu A Estrada 47 (2015), co-produção Record, O Milagre dos Pássaros (2013), a produção
metragem selecionado e premiado em festivais entre o Brasil, Itália e Portugal, premiado como executiva do Telefilme Mokambo (2017) e da Série de
internacionais, tais como Virgin Spring Cinefest Melhor Filme em Gramado e Fortaleza. O filme foi TV Quem Foi Seu Mestre (2017).
Calcutá (Gold Award), Calcutta International Cult Film comercializado em mais 15 países. Atualmente, finaliza
Festival (Outstanding Achievement Award), Beyond o documentário A Cabeça do Cachorro e desenvolve o
Earth Film Festival, Eurasia International Monthly Film projeto do longa-metragem Bastardos.
Festival (Moscou), Chhatrapati Shivaji International
Film Festival.
J Ú R I PA R A L E LO
JÚRI ABRACCINE JÚRI TROFÉU JÚRI OLHAR
Associação Brasileira
de Críticos de Cinema SAMBURÁ UNIVERSITÁRIO
PEDRO AZEVEDO JOÃO GABRIEL TRÉZ ESTHER ARRUDA
Presidente do Júri Presidente do Júri Unifor
ROBLEDO MILANI REGINA RIBEIRO JOSÉ JAUR FERREIRA

Vila das Artes
VITOR BÚRIGO CINTHIA MEDEIROS OLAVO OLIVEIRA
MYLENA GADELHA ANDRÉ BLOC UFC
DANIELA DUMARESQ TAMARA LOPES

HOMENAGEADOS

DE LONGA-METRAGEM
A carreira de Halder Gomes no cinema começou em 1991 como dublê em filmes de artes
marciais nos Estados Unidos. Dez anos depois, estreava como diretor no longa No Calor
da Terra do Sol, que teve sua primeira exibição pública, em 2004, no Cine Ceará. Em
seguida, rodou o curta Cine Holiúdy – O Astista Contra o Caba do Mal, base para seu
quarto longa, Cine Holliúdy, que, em 2013, foi o filme brasileiro que alcançou a maior
média de público por sala. A trama teve continuidade em 2019, com Cine Holliúdy 2 – A
Chibata Sideral. No mesmo ano, a saga de Francisgleydisson (Edmilson Filho) inspirou
a série Cine Holliúdy. Em 10 episódios, a série foi lançada inicialmente no serviço de
streaming Globoplay e, posteriormente, na Rede Globo, se tornando um fenômeno
de audiência na sua estreia e na reprise, um ano depois, também em horário nobre da
emissora. O DNA Cine Holliúdy obteve resultados fenomenais em seus desdobramentos
da franquia em todo o Brasil e em festivais nos cinco continentes, destroçando de vez a
diminutiva e limítrofe expressão “regionalista”.
Numa trajetória marcada pela diversidade de gêneros e temas , Halder Gomes dirigiu
também o terror The Morgue (2008), codireção com Gerson Sanginitto, nos EUA; o
HALDER
premiado curta documentário Loucos de Futebol (2007), o drama As mães de Chico
Xavier (2011),codireção com Glauber Filho, a comédia de ação O Shaolin do Sertão
(2016), a comédia urbana Os Parças (2017), o stand-up para a Netflix Edmilson Filho
em: notas, uma comédia de relacionamentos (2017), além de diversas peças de teatro
originais de comédia estreladas por Edmilson Filho. Em tempos de pandemia, entre
outros trabalhos em desenvolvimento, finalizou em 2021 o longa Vermelho Monet
(inédito), seu primeiro drama com temática sobre pintura, filmado em Lisboa; filmou
a comédia Bem-vinda a Quixeramobim. Realizou, durante o lockdown, o curta Cóu
Stóries - a convite de Kleber Mendonça Filho, através do Instituto Moreira Sales, um
olhar sarcástico sobre o uso da tecnologia como alternativa ao não presencial, que
GOMES
potencializou infinitas reuniões virtuais chamadas de “calls”. Como produtor, em parceria
com Mayra Lucas (Glaz Entretenimento), lançou, em 2020, na Netflix, a comédia de
ação/policial Cabras da Peste, um dos fenômenos do ano na plataforma, dirigida por
Vitor Brandt, e o suspense psicológico Dente por Dente (Globoplay), dirigido por Júlio
Taubkin e Pedro Arantes. Ainda no início da pandemia, chegou a filmar um quarto da 2ª
temporada da série de tv Cine Holliúdy, interrompida pelo pico da doença, com retorno
programado para 2022, juntamente com a 3ª temporada. No momento, Halder filma no
sertão cearense, a primeira temporada de uma série de comédia e ação para o streaming.
Marta Aurélia teve sua primeira experiência no cinema em Luzia Homem (1988), de Fábio
Barreto. No papel da beata Maria de Araújo em Milagre em Juazeiro (1999), longa de
estreia de Wolney Oliveira, ganhou o prêmio de melhor atriz coadjuvante no Festival
de Brasília. Protagonizou o curta Francisca Carla (2012/2018), de Natal Portela, com
MARTA
Ney Matogrosso e Elke Maravilha no elenco. Participou do curta Marco (2019), de Sara
Benvenuto, que correu festivais pelo Brasil, e está em Cabeça de Nêgo, de Déo Cardoso,
premiado no Cine Ceará, em 2020, como melhor longa da Mostra Olhar do Ceará. O filme
entrou em cartaz nos cinemas no dia 21 de outubro. A artista acaba de protagonizar o
filme Circuito, de Alan Sousa e Leão Neto, e integra a equipe performática e musical do
projeto Resumo da Ópera, com os grupos Teatro Máquina e No Barraco da Constância
Tem! Os dois trabalhos são inéditos. Na área musical, prepara-se para lançar dois singles:
Tectônica e Sub-repticiamente, com produção de Caio Castelo, em novembro, festeja 60
anos de vida com um show no Theatro José de Alencar.
AURÉLIA
Formada em jornalismo e especialista em Teorias da Comunicação e da Imagem
(UFC), Marta Aurélia trabalhou por 30 anos, na Rádio Universitária FM, como locutora
e produtora de programas musicais e jornalísticos. É pesquisadora da voz e do corpo
na perspectiva da arte, saúde e autoconhecimento. Desde que começou a cantar
canções indígenas do povo Tremembé de Almofala (anos 1990), Marta Aurélia vem,
paulatinamente, se colocando mais ao lado das lutas dos povos originários. Atualmente,
investe no projeto Casa D’Aurélia, que investiga a estreita relação entre arte e vida e
consiste em morar em temporadas com outros artistas, cada uma marcada por produções
artísticas, intensificadas durante a pandemia.
IBERO-AMERICANA
MOSTRA COMPETITIVA

DE LONGA-METRAGEM
M O S T R A C O M P E T I T I VA I B E R O - A M E R I C A N A D E L O N G A - M E T R A G E M
5 CASAS
Bruno Gularte Barreto SINOPSE
Documentário. 97min. Brasil. 2020 Em uma cidadezinha no extremo sul do Brasil, há 5 casas
Première Brasil e 5 histórias que se confundem em uma mesma.
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 10 ANOS
ASSISTA
AO TRAILER
MOSTRA IBERO-AMERICANA DE LONGAS
BRUNO FICHA TÉCNICA:
DIREÇÃO:
GULARTE Bruno Gularte Barreto

ROTEIRO:
Bruno Gularte Barreto, Vicente Moreno
BARRETO
PRODUÇÃO:
Jessica Luz, Kerstin Krieg, Gerd Haag,
Bruno Gularte Barreto
FOTOGRAFIA:
Bruno Gularte Barreto, Bruno Polidoro,
Diretor de cinema, fotógrafo, vídeo artista e
professor. É mestre em poéticas visuais pelo 5 CASAS Tiago Coelho
MONTAGEM:
PPGAV/UFRGS. Realizou o curta-metragem Documentário. 97min. Brasil. 2020
Linda, uma história horrível, adaptado do Première Brasil Vicente Moreno
conto homônimo de Caio Fernando Abreu, TRILHA SONORA:
FESTIVAIS E PRÊMIOS:
ganhador do Prêmio Petrobras Cultural, e 2020 IDFA - First Appearance Emil Klotzsch
premiado no Festival de Gramado, além Competition (Países Baixos)
Cinélatino 2021 - Découvertes SOM DIRETO:
de ter participado de numerosos festivais. Documentaires (França)
Dirigiu também o curta Enciclopédia, que Biografilm 2021 (Itália)
Gabriela Bervian
participou de festivais da América Latina
Queer Lisboa 25 - Competição
MÚSICA ORIGINAL:
Queer Art (Portugal)
e Europa, e ganhou diversos prêmios. FICVIÑA 2021 (Chile) Emil Klotzsch
Participou como vídeo artista em diversos
FINALIZAÇÃO DE SOM:
eventos do audiovisual e dirigiu a série de
Emil Klotzsch
vídeos do projeto multicênico Decolagem.
No momento, se dedica à realização da série ELENCO:
fotográfica Hotel Soler. Beatriz Paiva, Irmã Ana Abatti, Irmã
Amélia Lain, Ivone Lermen, Maria
Miranda, Maria Sinhorinha, Ricardo
CONTATOS: Nascimento, Rodier Mendes
Jessica Luz | Vulcana Cinema
vulcanacinema@gmail.com
A PRAIA DO
FIM DO MUNDO
Petrus Cariry SINOPSE
Ficção. 88min. Brasil. 2021 Em Ciarema, o avanço do mar destrói casas e desabriga famílias.
Première Mundial Alice, uma jovem ambientalista, mora com Helena, sua mãe
doente, em uma casa constantemente castigada pelas ressacas.
Alice quer ir embora. Helena quer permanecer em frente ao mar.
No fim, Helena e Alice vão enfrentar seus destinos.

A
*CARTAZ ILUSTRATIVO
PRAIA
DO FICHA TÉCNICA:
FIM
DO DIREÇÃO:
MUNDO Petrus Cariry

PRODUÇÃO EXECUTIVA:
PETRUS
Bárbara Cariry
ROTEIRO:
Petrus Cariry e Firmino Holanda
FOTOGRAFIA:
CARIRY
Petrus Cariry
DIREÇÃO DE ARTE:
Sergio Silveira
FIGURINO:
Nascido em 1977, no Brasil, Petrus Cariry
dirigiu seu primeiro longa-metragem em A PRAIA Lana Patrício Benigno
MONTAGEM:
2007, o premiado filme O Grão que deu
início a Trilogia da Morte, seguido de Mãe e
DO FIM Petrus Cariry e Firmino Holanda
Filha (2011) e Clarisse ou alguma coisa sobre DO MUNDO SOM DIRETO:
nós dois (2015), que em conjunto ganharam Ficção. 88min. Brasil. 2021 Moabe Filho
mais de 100 prêmios em festivais de cinema Première Mundial
MIXAGEM E EDIÇÃO DE SOM:
nacionais e internacionais. Em 2018, lançou
Érico Paiva (Sapão)
o filme O Barco, seu primeiro longa após
a Trilogia da Morte. Em 2019, lançou o TRILHA MUSICAL:
documentário de longa-metragem A Jangada João Victor Barroso
de Welles, escrito e dirigido em parceria com DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:
Firmino Holanda. A Praia do Fim do Mundo é
Teta Maia e Priscila Lima
seu sexto longa-metragem.
PRODUTORA:
Iluminura Filmes
ELENCO:
Marcélia Cartaxo, Fatima Macedo,
CONTATOS: Larissa Goes e Carlos Cesar
Cariry Filmes
barbaracariry@gmail.com
BOSCO
Alicia Cano Menoni SINOPSE
Documentário. 82min. Uruguai-Itália. 2020 Bosco é uma pequena cidade italiana de apenas treze habitantes,
Première Brasil rodeada de castanheiros que a devoram dia após dia. A origem
florestal também se impõe como destino. A um oceano de distância,
no Uruguai, desde sua cadeira giratória, Orlando, com cento e três
anos, nos convida a uma viagem que se torna uma fábula.
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE
ASSISTA
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ALICIA FICHA TÉCNICA:
DIREÇÃO E ROTEIRO:
CANO Alicia Cano Menoni

Agustina Chiarino - Mutante Cine
MENONI
COPRODUÇÃO:
Mybosswas
FOTOGRAFIA:
Andrés Boero, Alicia Cano Menoni
SOM:
Diretora, produtora e roteirista uruguaia.
Seu primeiro longa-metragem, que també BOSCO Rafael Álvarez
MÚSICA:
roteirizou, El Bella Vista (2012), competiu Documentário. 88min.
em mais de quarenta festivais ao redor Uruguai-Itália. 2020 Giorgio Ferrero, Rodolfo Mongitore
Première Brasil
do mundo, incluindo os de Karlovy Vary e (Minus&Plus)
San Sebastián. Seu segundo filme, Locura FESTIVAIS E PRÊMIOS: EDIÇÃO:
IDFA - International Documentary
al aire, codirigido em 2018, participou de
Film Festival (Países Baixos) Guillermo Madeiro
vários festivais com a temâtica dos direitos Cannes Docs del Marché du film (França)
humanos. Escreve e dirige para a televisão, Málaga IFF - Biznaga de Plata ao Melhor ELENCO:
Documentário (Espanha)
na Itália e no Uruguai. Entre 2020 e 2021, Trento Film Festival (Itália)
Orlando Menoni, Ruba Soto, Rita
participou, com Bosco, de vários festivais, Nuovi Mondi Festival - Melhor Filme (Itália)
Volpi, Gemma Tognarelli, Giulietto
Festival dei Popoli (Itália)
entre eles o Cannes Docs del Marché Edinburgh IFF (Escócia) Menoni, Andreina Menoni.
du film 2020 e o prestigioso festival de Guadalajara IFF (México)
SANFIC - Santiago Festival Internacional
documentários IDFA, na Holanda. de Cine (Chile)
Ethnocineca - International Documentary Film
Festival Vienna (Áustria)
Fluvione Film Festival (Itália)
EDOC (Equador)
CONTATOS:
michaela@filmotor.com
contacto@mutantecine.com
FORTALEZA
HOTEL
Armando Praça SINOPSE
Ficção. 77min. Brasil. 2021 Pilar, uma jovem camareira de hotel, tem seu caminho cruzado por
Première Mundial Shin, uma hóspede sul-coreana de meia-idade. Os planos de ambas
começam a dar errado e, apesar de tudo que as separa, acabam se
aproximando e estabelecendo uma intensa relação de solidariedade,
buscando encontrar, uma na outra, a solução para seus problemas.
ASSISTA
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FICHA TÉCNICA:
ARMANDO DIREÇÃO:
Armando Praça
PRAÇA
PRODUÇÃO:
Maurício Macêdo
ROTEIRO:
Isadora Rodrigues e Pedro Cândido
Cineasta, formado em dramaturgia e direção FOTOGRAFIA:

pelo Instituto Dragão do Mar e sociólogo, Heloisa Passos, ABC, DAFB
formado pela Universidade Estadual do DIREÇÃO DE ARTE:
Ceará. Greta, seu primeiro longa-metragem,
foi lançado mundialmente no 69 Berlinale FORTALEZA Diogo Costa
MONTAGEM:
- Festival Internacional de Cine. Realizou
nove títulos como diretor e roteirista entre
HOTEL Rita Pestana, Karen Harley, EDT e
curtas e médias-metragens, ficção ou Ficção. 77min. Brasil. 2021 Gustavo Campos
Première Mundial
documentário, entre eles: A Mulher Biônica, TRILHA SONORA:
O Amor do Palhaço, Origem: Destino e
O Grivo
Parque de Diversões, que participaram
de mais de 30 festivais nacionais e
SOM DIRETO:
internacionais. Atualmente desenvolve, Moabe Filho e Pedrinho Moreira
em parcerias, os projetos Ne me quitte MÚSICA ORIGINAL:
pas e Cachoeira do Descuido. Trabalhou
O Grivo
com importantes cineastas brasileiros,
como Marcelo Gomes, Sérgio Machado,
Karim Aïnouz, Márcia Faria e outros, como Nicolau Domingues
roteirista, pesquisador, assistente de direção ELENCO:
e preparador de elenco. Clébia Sousa, Lee Young-Lan, Larissa
Góes, Demick Lopes, Ana Marlene,
CONTATOS: Vanderlei Bernardino
Maurício Macêdo
mauriciocruzmacedo@gmail.com
PERFUME
DE GARDÊNIAS
Macha Colón SINOPSE
Ficção. 97min. Porto Rico-Colômbia. 2021 Uma idosa que mora em um bairro de classe média, em Porto
Première Brasil Rico, acaba de ficar viúva. Sua filha adulta está ficando com ela
para ajudá-la no funeral. Enquanto Isabel lamenta a sua perda,
não sabe como ocupar seu tempo e seguir adiante.
ASSISTA
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FICHA TÉCNICA:
ROTEIRO E DIREÇÃO:
Macha Colón (Gisela Rosario Ramos)
PRODUTORAS:
Arleen Cruz-Alicea, Gisela Rosario
MACHA
Ramos
COPRODUTORAS:
Consuelo Castillo, Adriana Ángel
DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA:
COLÓN
Gisela Rosario Ramos é Macha Colón,
Pedro Juan López
EDIÇÃO:
Juan Soto Taborda
SOM:
escritora, produtora, diretora, editora, PERFUME Isabel Torres
performer e produtora de eventos culturais

de Porto Rico. Entre suas obras, estão o
DE GARDÊNIAS MÚSICA:
Guarionex Morales
curta-metragem documental El hijo de Ruby Ficção. 97min.
Porto Rico-Colômbia. 2021
DESIGN DE SOM:
e Cartas de amor para una ícona. Estudou Première Brasil Amed Irizarry
no Black and Puerto Rican Studies, e Film
FESTIVAIS E PRÊMIOS: DIREÇÃO DE ARTE:
and Media Studies no Hunter College, em
Tribeca Film Festival 2021 (Estados Unidos)
Nova York, onde também trabalhou como AFI Latin American FF 2021 (Estados Unidos)
Josie Minguela, Juan Fernando
editora de documentários e participou de Boston Latino FF 2021 (Estados Unidos)
Morales, Alejandro Cirilo
Trinidad & Tobago FF 2021 - Mejor Longa-
shows de performance. Ao retornar a Porto metragem de ficção (Trinidad e Tobago) EMPRESAS PRODUTORAS:
Rico, trabalhou como diretora artística e
3 Gardenias, co-producida por 2.35
programadora na Casa da Cultura Ruth
Hernández, assim como na organização de Digital e Romeo (Colômbia)
eventos culturais e na edição e direção de ELENCO:
filmes. Perfume de Gardênias é seu primeiro Luz María Rondón, Sharon Riley,
longa-metragem.
Katira María, Carmen Nydia Velázquez,
Flor Joglar de Gracia, Milagros Ortíz,
CONTATOS: Abner Rivera.
www.habanerofilmsales.com
acalvino@habanerofilmsales.com
VAZIO
Paul Venegas SINOPSE
Ficção. 92min. Equador-Uruguai. 2021 Lei e Wong chegam clandestinamente à cidade equatoriana de
Première Brasil Guayaquil. Enquanto ela tem um objetivo, Nova Iorque, ele quer trazer
o seu filho da China. O futuro dos dois está nas mãos de Chang,
um bipolar mafioso que fica obcecado por ela e usa seu poder para
deixá-los numa encruzilhada. Juntos, lutarão pela sua liberdade.
ASSISTA
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FICHA TÉCNICA:
DIREÇÃO:
PAUL
Paul Venegas
PRODUÇÃO:
Paul Venegas / Esteban Schroeder
ROTEIRO:
VENEGAS
Paul Venegas / Carlos Terán
FOTOGRAFIA:
Simon Brauer
DIREÇÃO DE ARTE:
Produtor, diretor e roteirista nascido no
Equador. Fundador da Xanadu Filmes, em VAZIO Carla Santillán
MONTAGEM:
2003, iniciou a série Rumbo a Xanadu,
Ficção. 97min.
filmada em vários países, da Turquia à China. Porto Rico-Colômbia. 2021 Felipe Guerrero
No Equador, coproduziu diversos longas Première Brasil TRILHA SONORA:
-metragens internacionais, entre eles: Victor Andrade
FESTIVAIS E PRÊMIOS:
Cuando me toque a mí (2008), Defensa Busan Film Festival 2020 (Coreia do Sul)
Guayaquil Film Festival 2020 - Melhor
SOM DIRETO:
1464 (2011), La llamada (2012) e Todo
Longa-metragem Equatoriano (Equador)
sobre mi mate (2013). Em 2014, estreou seu
Nicolas Fernández
Osaka FIlmFestival 2021 (Japão)
primeiro longa-metragem documentário: Chicago Latino FIlm Festival FINALIZAÇÃO DE SOM:

2021 (Estados Unidos)
Alberto Spencer, ecuatoriano de Peñarol. BAFICI Buenos Aires 2021 - Melhor Federico Moreira
Longa-metragem Americano (Argentina)
Seu primeiro longa de ficção veio cinco anos
Washington AFI Festival 2021 (Estados Unidos) ELENCO:
depois, com Vacío. Atualmente, desenvolve o
Fu Jing, Lidan Zhu, Meng Day Min,
projeto de dois longas: El sonido del silencio
e Hablar solo, assim como as séries La era Ricardo Velastegui
de la ambición e Latinoamérica marginada.
Deve lançar, ainda em 2021, Conmigo, obra
performática filmada durante a pandemia.
CONTATOS:
paulvenegas@xanadufilms.com.ec
MOSTRA
BRASILEIRA
COMPETITIVA
DE CURTA-METRAGEM

DE LONGA-METRAGEM
M O S T R A C O M P E T I T I VA B R A S I L E I R A
ATO
D E C U R TA- M E T R AG E M
BÁRBARA PAZ. FICÇÃO. 20 min. 2019. MINAS GERAIS
Nasceu em Campo Bom, Rio Grande do Sul.

Diretora, produtora e uma extensa carreira
BÁRBARA
de atriz. Em 2019, seu primeiro documentário
Babenco - Alguém Tem Que Ouvir o Coração
e Dizer: Parou ganhou o Leão de Melhor
Documentário (Venice Classics) no 76º
PAZ
Festival Internacional de Cinema de Veneza.
O filme também ganhou prêmios de Melhor
Documentário no MIFF (Índia), FICVINÃ (Chile) e
GZDOC (China). Também foi a seleção oficial do
Brasil para o Oscar de melhor filme estrangeiro
CONTATOS: (93rd. Academy Awards).
ASSISTA ?????????
AO TRAILER
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA:

SINOPSE Azul Serra
DIREÇÃO DE ARTE:
DIREÇÃO:
Lara Tausz
Em um mundo onde a solidão foi a maior protagonista, Bárbara Paz
FIGURINO:
com palcos vazios e o medo constante da morte, ROTEIRO:
Marina Franco
o afeto é o Ato, a fuga, o desejo fundamental da Cao Guimarães
MONTAGEM:
ELENCO:
sobrevivência. Renato Vallone
Alessandra Maestrini, Eduardo Moreira
EDIÇÃO DE SOM E MIXAGEM:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS PRODUÇÃO:
Rodrigo Ferrante
Rubim Produções, BP Filmes
PRODUÇÃO:
Tatyana Rubim, Bárbara Paz
AUSÊNCIAS
ANTÔNIO FARGONI. FICÇÃO. 19 min. 2019. SÃO PAULO
ANTÔNIO Sócio-fundador da Araweté Filmes, exercendo
FARGONI
funções de produtor, roteirista, diretor, diretor
de fotografia e ator. É um dos idealizadores
do Cinema Instantâneo, um movimento
cinematográfico que pesquisa maneiras práticas
de produção. Já dirigiu 18 filmes, sendo dois
longas-metragens, e produziu mais de 30 curtas,
CONTATOS: que têm circulado por diversos festivais no País e
antoniofargoniator@gmail.com no exterior.
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:

SINOPSE Antônio Fargoni
PRODUÇÃO LOCAL:
DIREÇÃO:
Renata Lopes
No interior paulista, uma mulher visita a família e revisita suas ausências. Antônio Fargoni
DIREÇÃO DE ARTE:
ELENCO:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Ricardo Peres
Cidinha Appel Lopes, Gabrielle Lopes e
FIGURINO:
Gustavo Lopes Zanqueta
Gabrielle Lopes e Maria Cristina Couto
ROTEIRO, DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA
SOM DIRETO:
E MONTAGEM:
Lucas Stefanuto
Antonio Fargoni
EDIÇÃO E MIXAGEM DE SOM:
ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO:
Antônio Fargoni
Maria Cristina Couto
COR E FINALIZAÇÃO:
PRODUÇÃO:
Antônio Fargoni
Antônio Fargoni, Maria Cristina Couto
e Ricardo Peres
CHÃO DE FÁBRICA
NINA KOPKO. FICÇÃO. 24 min. 2020. SÃO PAULO
NINA Atua nas áreas de roteiro, direção, consultoria

de projetos e preparação de elenco. Foi diretora
KOPKO
assistente dos filmes A Vida Invisível (Karim
Aïnouz, 2019) e O Silêncio do Céu (Marco Dutra,
2016). É tutora do Laboratório de Roteiros da
Escola Porto Iracema das Artes desde 2018.
Prepara seu primeiro longa: Ranço de Amor,
vencedor do edital Start Money da SPCine e
CONTATOS: produzido pela RT Features. Chão de Fábrica é
leticia@boulevardfilmes.com.br seu primeiro curta-metragem.
FICHA TÉCNICA: DIRETORA DE ARTE: GAFFER:

SINOPSE Dayse Barreto Jéssika Montanha
FIGURINO: ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA /
DIREÇÃO:
Gabriela Marra CÂMERA:
1979. As máquinas desligam para o horário do almoço dentro de uma Nina Kopko
CONTRARREGRA / ASSISTENTE DE ARTE: Sladka
metalúrgica de São Bernardo do Campo. Quatro operárias comem dentro do ROTEIRO:
Maria Leite Cuêi ASSISTENTE DE ELÉTRICA E
banheiro feminino. Entre risos e conflitos, cada uma guarda o seu segredo. Nina Kopko e Tainá Muhringer
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: MAQUINÁRIA:
ELENCO E COLABORAÇÃO DE ROTEIRO:
Janaína Dalri Rosa Caldeira, Drielly Ribeiro, Ana Rovati
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS Alice Marcone, Carol Duarte, Helena
ASSISTENTE DE DIREÇÃO: SOM DIRETO:
Albergaria e Joana Castro
Marcela Prado Juliana Baratieri
PRODUTORA:
CONTINUÍSTA: MONTAGEM:
Letícia Friedrich
Carol Aó Lis Paim
DIRETORA DE FOTOGRAFIA:
ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: PRODUÇÃO E DISTRIBUIÇÃO:
Anna Julia Santos
Patrícia Monegatto Lopes e Ana Rovati Boulevard Filmes
COMO RESPIRAR M O S T R A C O M P E T I T I VA B R A S I L E I R A
FORA D’ÁGUA
JÚLIA FÁVERO E VICTORIA NEGREIROS. FICÇÃO. 16 min. 2021. SÃO PAULO
JÚLIA FÁVERO
Formada em audiovisual pela ECA-USP. Foi
assistente de montagem da segunda temporada
da série infanto-juvenil Show da História em
exibição no Canal Futura, roteirista e diretora do
JÚLIA
curta-metragem Embaixo do Asfalto Correm Meus
Rios exibido em 2018 no 29 Festival Internacional
Kinoforum, e corroteirista e codiretora do curta
FÁVERO
-metragem Como Respirar Fora D’Água de 2021.
& VICTORIA VICTORIA NEGREIROS

Natural de Salvador (BA), se formou em
Audiovisual na ECA-USP. Durante os anos de 2018
NEGREIROS e 2019, atuou no departamento de comunicação

do MASP, com realização audiovisual. Participou
da edição 2020 do Laboratório Negras Narrativas,
da FLUP + Rede Globo. É assistente de roteiro
CONTATOS: em uma série. Codirigiu o curta-metragem Como
ASSISTA santoss.ricardo95@gmail.com Respirar Fora D’Água.
AO TRAILER
FICHA TÉCNICA:
SINOPSE
Na volta de um dos seus treinos de natação, Janaína é enquadrada por Júlia Fávero e Victoria Negreiros
policiais. Já em casa e livre de perigo, ela enfrenta a relação com seu pai PRODUÇÃO:
Júlio, também policial militar, com outros olhos. Ricardo Santos
FOTOGRAFIA:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS Giuliana Lanzoni
ARTE:
Ana Iajuc
SOM:
Bia Hong e Mariana Suzuki
MONTAGEM E FINALIZAÇÃO:
Luiza Freire
ENCARNADO
OTÁVIO ALMEIDA E ANA CLARA RIBEIRO. FICÇÃO. 22 min. 2021. PIAUÍ
ANA CLARA ANA CLARA RIBEIRO

Natural de Teresina - PI, é graduada em Rádio
RIBEIRO e TV pela UFRJ. Tem atuado desde 2011 como

assistente de edição, produção, direção, pesquisa
e roteiro para documentários. É diretora
-assistente, pesquisadora e roteirista da série
documental Favela Gay - A periferia LGBTQI
(2020) para o Canal Brasil. É bolsista da Maestria
em Roteiro da EICTV-Cuba e vive atualmente em
Porto Velho - RO.
OTÁVIO ALMEIDA
Documentarista e fotógrafo de Teresina - PI.
OTÁVIO
Graduado em direção de documentário pela
EICTV (Cuba) e atualmente é bolsista no master
Doc Nomads Erasmus Mundus Scholarship. Seu
filme La travesía estreou no IDFA 2019 e passou
ALMEIDA em diversos festivais. Seu último curta, Los niños

lobo, estreou em Visións du Réel 2020 e ganhou
os prêmios de Melhor Direção em 42º Poitiers
Film Festival, Melhor Curta Internacional em
CONTATOS: Panorama Coisa de Cinema e Melhor Filme em
otavion@gmail.com FICUNAM 2021.
FICHA TÉCNICA: DESENHO DE SOM E MIXAGEM:

SINOPSE Marisol Cao Milán
MÚSICA:
DIREÇÃO:
Gomez de Matos, Marisol Cao Milán
No Sertão do Piauí, dois homens vivem um (re)encontro em viagens solitárias Otávio Almeida, Ana Clara Ribeiro
DIREÇÃO DE ARTE:
atravessadas por tempos e espaços expandidos. Dos alaridos do passado ROTEIRO:
Áureo Tupinambá Jr
ao presente silencioso, Encarnado transita no limite espiritual e carnal da Ana Clara Ribeiro, Otávio Almeida
DESIGN GRÁFICO:
PRODUÇÃO:
existência dos homens e animais. Um rito de caminhos ocultos, onde o chão Áureo Tupinambá Jr
Ana Clara Ribeiro, Otávio Almeida
acolhe a morte a cada geração. ELENCO:
Marcelo Evelin, Naelson Vieira
Fernanda Vidigal
Otávio Almeida
EDIÇÃO:
Alejandro Uzeda
FOI UM TEMPO M O S T R A C O M P E T I T I VA B R A S I L E I R A
DE POESIA
PETRUS CARIRY. DOCUMENTÁRIO. 13 min. 2021. CEARÁ
Nascido em 1977, no Brasil, Petrus Cariry dirigiu
PETRUS
seu primeiro longa-metragem em 2007, o
premiado filme O Grão que deu início a Trilogia
da Morte, seguido de Mãe e Filha (2011) e Clarisse
ou alguma coisa sobre nós dois (2015), que em
CARIRY
conjunto ganharam mais de 100 prêmios em
festivais de cinema nacionais e internacionais.
Em 2018, lançou o filme O Barco, seu primeiro
longa após a Trilogia da Morte. Em 2019, lançou
o documentário de longa-metragem A Jangada
de Welles, escrito e dirigido em parceria com
CONTATOS: Firmino Holanda. A Praia do Fim do Mundo é seu
iluminurafilmes@uol.com.br sexto longa-metragem.
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:

SINOPSE Teta Maia
MONTAGEM:
Petrus Cariry e Bárbara Cariry
A partir de um material inédito filmado em Super-8, o poeta Patativa do Assaré nos Petrus Cariry
PRODUTORA:
conta sobre sua vida e obra. O documentário é narrado pelo diretor Petrus Cariry, PRODUÇÃO EXECUTIVA:
Iluminura Filmes
lançando um olhar afetivo sobre o seu padrinho Patativa do Assaré. Quando o fim Bárbara Cariry
MIXAGEM E EDIÇÃO DE SOM:
se aproxima, o que fica são as memórias que você deixa no outro.
Érico Paiva (Sapão)
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE TRILHA MUSICAL:
João Victor Barroso
FINALIZAÇÃO E CRÉDITOS:
Magno Guimarães
HAWALARI
CÁSSIO DOMINGOS. FICÇÃO. 15 min. 2021. GOIÁS
Cássio Domingos participou do curso Formação

Livre em Roteiro na Academia Internacional
de Cinema (São Paulo) e cursou como aluno
especial a disciplina Historiografia e Cinema:
aportes teórico metodológicos na PPGMPA –
ECA – USP. Graduado e especialista em Direito.
Autor do longa ficcional Uma Boa Noite, na
cujo argumento original foi contemplado pelo
Edital de Desenvolvimento de Roteiro da Lei de
Incentivo Goyazes com nota máxima. Roteirizou e
CÁSSIO
dirigiu o curta-metragem Hawalari, que chegou na
etapa final de seleção (shorlist) da 52ª Quinzena
dos Realizadores do Festival de Cannes 2020,
DOMINGOS
cancelada por causa da pandemia do Covid-19,
e que fez sua estreia mundial no 32º Festival
Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo
(2021), ganhando dois prêmios. Roteirizou e
dirigiu, também, mais dois curtas-metragens,
CONTATOS: que foram selecionados em diversos festivais
cassiosd77@gmail.com nacionais e internacionais.
EFEITOS VISUAIS: PATROCÍNIO:

FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA, MONTAGEM
SINOPSE E COLORIZAÇÃO:
Marcelo Kamenach.
Marcos Bruno e Pedro Vinícius Novaes.
PREPARAÇÃO E PRODUÇÃO DE ELENCO:
Papelaria Tributária.
APOIO:
ROTEIRO: Carol Schmid. Kam Filmes, Hyper e Suica Imóveis.
SOM DIRETO, EDIÇÃO E MIXAGEM:
Final do século XIX. Hawalari, jovem indígena do povo Iny, que vive Hawalari Coxini e Cássio Domingos. MAKING OF: REALIZAÇÃO:
Thiago Camargo e Guilherme Nogueira.
DIREÇÃO: Carol Verri. csd filmes
no Centro - Oeste brasileiro, depara-se com uma situação que lhe ASSISTÊNCIA DE ARTE E FIGURINO:
Cássio Domingos. CATERING: CONSULTORIA E APOIO:
Taynara Borges.
causa um misto de sentimentos. ARGUMENTO ORIGINAL: Cássio Domingos. Ana Paula Silva e Leidiane Rosana da Silva. Rafaella Sandoval Coxini Karajá | Sinvaldo
MAQUIAGEM:
PRODUÇÃO EXECUTIVA: Cássio Domingos e ASSESSORIA DE IMPRENSA: Oliveira Saraiva - Wahuka | Idjarrina Rosa
Jader Magalhães.
Raphael Gustavo da Silva. Clara Luiza Domingos Karajá | Cacique Raul Hawakat | Silvania
ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS DIREÇÃO DE ARTE E PRODUTORA Viviane Pereira. ARTE/CARTAZ: Maria Sandoval Borges.
ASSOCIADA: @catirao@ilustra.kat ELENCO:
1° ASSISTÊNCIA DE FOTOGRAFIA:
Débora Corrêa Alves. APRESENTAÇÃO/APOIO INSTITUCIONAL: Hawalari Coxini e Vinícius Queiroz.
Lucas Peixoto.
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Lei Estadual de Incentivo à Cultura - AGRADECIMENTO:
2° ASSISTÊNCIA DE FOTOGRAFIA E LOGGER:
Camila Nunes. Goyazes. Diego Teixeira Mendes.
Carol Verri e Fernão Carvalho.
ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO:
Danilo Kamenach.
MAR CONCRETO
JULIA NAIDIN. DOCUMENTÁRIO. 15min. 2021. RIO DE JANEIRO
JULIA
NAIDIN
Pesquisadora e professora com publicações em
Filosofia Contemporânea. Desde 2017, atua com
produção e curadoria na residência artística
brasileira CasaDuna Centro de Arte, Pesquisa
e Memória de Atafona, onde desenvolve uma
pesquisa de metodologia em arte contemporânea
CONTATOS: e educação ambiental. Mar Concreto (2021) é seu
ASSISTA distribution@kinorebelde.com primeiro curta-metragem.
AO TRAILER
SINOPSE
FICHA TÉCNICA: EDIÇÃO:
Filipe Codeço
Como um exercício de resistência, Sônia acompanha o processo de
PESQUISA DE ARQUIVO:
erosão que vem sendo causado pelo mar, o qual, dia a dia, avança pela DIREÇÃO E ROTEIRO:
Julia Naidin e Fernando Codeço
Julia Naidin
praia se aproximando do muro de sua casa. Ela faz registros diários desse IMAGENS DE ARQUIVO:
PRODUÇÃO:
processo e, por meio deles, constrói um vínculo afetivo com um território Sônia Ferreira
Julia Naidin e Fernando Codeço
FESTIVAIS E VENDAS:
que desaparece. Uma prosa solitária que desafia a tragédia final. DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA:
María Vera (Kino Rebelde)
Julia Naidin
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE SOM:
Julia Naidin
O AMIGO
DO MEU TIO
RENATO TURNES. DOCUMENTÁRIO. 8min. 2021. SANTA CATARINA
Ator, diretor de teatro e cinema, roteirista e

documentarista. Diretor artístico da La Vaca
Cia. de Artes Cênicas. Nos últimos anos, tem
investigado as relações entre dramaturgias
da memória, documentário e performance em
RENATO
diversos espetáculos e filmes. Com especial
interesse na memória da comunidade LGBTI+,
dirigiu trabalhos, como Não Representadas,
Homens Pink, Finas & Caricatas e O Amigo do
TURNES
Meu Tio. Roteirizou curtas como Selma Depois
da Chuva e Bloco dos Corações Valentes. Seu
documentário Homens Pink, lançado em 2020,
recebeu o Prêmio Especial do Júri no DIGO -
Festival Internacional de Cinema da Diversidade
Sexual e de Gênero (2020) - e o Prêmio de Melhor
CONTATOS: Média Metragem no Arquivo em Cartaz - Festival
ASSISTA lolimenezes@gmail.com Internacional de Filmes de Arquivo (2020).
AO TRAILER
SINOPSE
FICHA TÉCNICA: EDIÇÃO DE SOM:
Renato Turnes
O primeiro amor de Vicente documentado pela câmera VHS do seu pai.
MASTERIZAÇÕES:
DIREÇÃO E EDIÇÃO:
Marko Martinz
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS Renato Turnes
ROTEIRO:
Loli Menezes e Milena Moraes
Renato Turnes e Vicente
COPRODUÇÃO:
Concilio
La Vaca e Vinil Filmes
FOTOGRAFIA:
ELENCO:
Luiz Pio Concilio
Vicente Concilio
TRILHA SONORA ORIGINAL E
MIXAGEM:
Hedra Rockenbach
O DURIÃO
PROIBIDO
TXAI FERRAZ. DOCUMENTÁRIO. 19min. 2021. PERNAMBUCO
Realizador do documentário para TV Rua
do Retrato (2015, Canal Futura) e do curta-
metragem Fora de Quadro (2016, première
nacional no É Tudo Verdade). Roteirista da série
de ficção De Volta pra Casa, atualmente em
desenvolvimento pela Carnaval Filmes. Atuou,
ao longo dos últimos anos, como gestor de
mídias sociais para distribuidoras, como Pandora
Filmes, Vitrine Filmes, Elo Company e H2O
TXAI
Films, onde coordenou as campanhas digitais
de longas, como Parasita, de Bong Joon-Ho
(mais de 1 milhão de espectadores nos cinemas).
Atualmente, coordena a comunicação digital do
FERRAZ
Espaço Itaú de Cinema. Mestre em Comunicação
Social na Universidade Federal de Minas Gerais.
Possui graduação sanduíche em Bacharelado
em Cinema e Audiovisual da UFPE - Université
Rennes 2 (Brasil-França). De 2014 a 2021, foi
diretor artístico e coordenador de programação
CONTATOS: do MOV - Festival de Cinema Universitário de
ASSISTA tferraz5@gmail.com Pernambuco.
AO TRAILER
SINOPSE
FICHA TÉCNICA:
Um brasileiro morando na Tailândia se apaixona por Haruki, japonês que
vai deixar o país em algumas semanas. ROTEIRO, DIREÇÃO, NARRAÇÃO E MONTAGEM:
Txai Ferraz
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA:
Vinicius Gomes, Txai Ferraz
SOM:
Caio Casagrande, Txai Ferraz
O RESTO
PEDRO GONÇALVES RIBEIRO. DOCUMENTÁRIO. 20min. 2021. MINAS GERAIS
Nasceu em Belo Horizonte, Brasil, 1993.

Trabalhando em Lisboa, Portugal, como produtor
cultural e realizador, Pedro estudou Cinema em
Paris, na ESEC, e agora finaliza o Mestrado em
Arte Multimédia na Faculdade de Belas Artes da
Universidade de Lisboa. Suas principais áreas de
PEDRO
trabalho e estudo estão relacionadas a narrativas
híbridas e não-ficcionais através de temas como
a identidade, memória e o imaginário urbano. O
GONÇALVES
Resto (2021) é o seu primeiro curta ,produzido
no eixo Brasil - Portugal, e foi finalizado no
contexto da sua pesquisa acadêmica acerca de
RIBEIRO
relações simbióticas entre o espaço urbano e
seus habitantes. Pedro está ,neste momento,
desenvolvendo o seu primeiro longa-metragem:
Em Outra Margem, um documentário-ficção
acerca da história de um recém-encontrado
CONTATOS: envelope cheio de cartas de amor e fantasmas
ASSISTA pgfribeiro@gmail.com dos anos 40.
AO TRAILER
FICHA TÉCNICA: ASSISTENTES DE DIREÇÃO:

SINOPSE Jéssica Lobato, Wallace J. Diniz
MONTAGEM:
DIREÇÃO:
Declarada morta por engano, a senhora Iolanda Bambirra vive Felipe Casanova
Pedro Gonçalves Ribeiro
PRODUÇÃO:
como um fantasma em Belo Horizonte, uma cidade em ruínas e ROTEIRO:
Mancha
sem vestígios do tempo. Pedro Gonçalves Ribeiro
Bruno E. Grossi
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Renan Távora Soares
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:
SOM DIRETO:
Daniela Cambraia, Fernanda Kalil
Yara Tôrres
DIREÇÃO DE ARTE:
Bianca Moreira, Erika Rohlfs, Maíria Tula
Pedro Henriques
ARTE E TITLING:
COLORIZAÇÃO:
Fernando Moletta
Ian Capillé
SIDERAL
CARLOS SEGUNDO. FICÇÃO. 15min. 2021. RIO GRANDE DO NORTE
CARLOS Doutor em cinema pela Unicamp, Carlos Segundo

é atualmente docente do curso de Comunicação
SEGUNDO
Social Audiovisual da UFRN. Diretor, fotógrafo,
roteirista e montador, realizou mais de 15
obras - ficção e documentário - que , ao todo,
circularam em mais de 250 festivais nacionais
e internacionais. Coordenador e curador de
CONTATOS: festivais, mostras e oficinas de formação. Sócio
ASSISTA cdp.festivais@gmail.com diretor da produtora O Sopro do Tempo.
AO TRAILER
FICHA TÉCNICA: FIGURINO: ELENCO:

SINOPSE Rosângela Dantas Priscilla Vilela, Enio
MONTAGEM: Cavalcante, Fernanda
Carlos Segundo, Jérôme Bréau Cunha, Matheus Brito,
Na Base Aérea de Natal, o Brasil se prepara para lançar o Carlos Segundo
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: George Holanda, Mateus
primeiro foguete tripulado para o espaço. Este dia histórico afeta PRODUÇÃO:
Mariana Hardi Cardoso, Robson Medeiros
a vida de Marcela, Marcos e seus dois filhos. Ela é faxineira e ele, Mariana Hardi, Pedro Fiuza, Damien
SOM: EMPRESAS PRODUTORAS:
Megherbi, Justin Pechberty
mecânico, mas ela sonha com outros horizontes. Miguel Sampaio Casa da Praia Filmes,
PRODUÇÃO EXECUTIVA BRASIL:
MÚSICA ORIGINAL: O sopro do tempo, Les
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 10 ANOS Mariana Hardi
Jérôme Rossi Valseurs (coprodução/
DESENHO DE SOM: distribuição)
Carlos Segundo, Julio Schwantz
Antoine Bertucci
DIREÇÃO DE ARTE:
MIXAGEM DE SOM:
Ana Paola Ottoni
Vincent Arnardi
DO CEARÁ
MOSTRA OLHAR

DE LONGA-METRAGEM
MOSTRA OLHAR DO CEARÁ-LONGAS
GABRIEL
SILVEIRA
DE UMA DISTÂNCIA Gabriel Silveira nasceu em Fortaleza, no ano de
1983. É formado em História pela Universidade
ESQUIZOIDE
Federal do Ceará e cineasta desde 2007. Sua
filmografia inclui Fortaleza-Caucaia (2008), .
GABRIEL SILVEIRA. DOCUMENTÁRIO. 60min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ
FICHA TÉCNICA:
SINOPSE REALIZAÇÃO:
Gabriel Silveira
O controverso cotidiano urbano do mundo desenvolvido e as
desigualdades do mundo em desenvolvimento confrontados numa
experiência audiovisual extrema.

NATÁLIA
GONDIM
Natália Gondim é mestre em Mediação Cultural
no Mediterrâneo pela Universidade Ca ‘Foscari
Venezia, Universidade Autônoma de Barcelona
e Universidade Paul-Valéry Montpellier. Foi
bolsista do programa Master MIM: Cruzando
o Mediterrâneo. Durante o bacharelado em
Relações Internacionais pela UFRJ, atuou como
estagiária de comunicação da Médicos Sem
Fronteiras Brasil. Contribuiu e geriu projetos de
mediação cultural, como voluntária, para temas
relacionados com a questão de refugiados no
Brasil, Grécia, Israel e Palestina. É codiretora
do filme Les Statues de Fortaleza (2019),
documentário sobre a situação de refugiados
MINAS URBANAS
venezuelanos no Brasil, exibido em diversos
países pela ONU no Global Migration Film Festival
da OIM e no Festival da Anistia Internacional para
Direitos Humanos, na França.
NATÁLIA GONDIM. DOCUMENTÁRIO. 97min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ
SINOPSE FICHA TÉCNICA:

Um filme colaborativo Repara
Que jovem escolheria viver da arte num país que consome obras, mas não valoriza a carreira artística? Que mulheres escolheriam se empoderar do corpo feminino num país onde
Doc e Encontro Feminino de
a violência do outro é culpa da vítima? O que falta para sentirmos a liberdade que ainda nos é restrita? Em ondas constantes de expansões e retrações, a arte movimenta grandes Artes Urbanas (EFAU).
conquistas sociais e cria novas conexões humanas que transformam a história coletiva. Em Fortaleza, um encontro de mulheres abre as portas para que jovens artistas compartilhem suas
diversas experiências como mulheres. Lutando contra as injustiças criadas pela desigualdade social, de gênero e raciais, responsável por impedir incontáveis mulheres de exercer suas
carreiras e realizar seus sonhos, as histórias dessas mulheres fazem parte do nosso cotidiano. Entre sombras e luzes que nos permitem ver o nosso presente, até quando escolheremos
invisibilizar os erros do passado? E quando começaremos a iluminar aquilo que queremos ver no futuro? Na imaginação das artistas, manifestam-se os avanços e edificam-se os primeiros
tijolos do mundo que tantas desejaram um dia habitar enquanto viveram.

ÉMERSON
MARANHÃO
Émerson Maranhão é roteirista e diretor de
cinema. Nasceu em Arapiraca (AL) e há 23 anos
mora e atua no mercado cearense. Graduado em
Comunicação Social pela Universidade Federal
de Alagoas (UFAL), tem formação técnica em
Realização Audiovisual pelo Instituto Dragão
do Mar de Artes e Indústria Cinematográfica
(CE) e em Narrativas Transmidiáticas pela Baltic
Film, Media, Arts and Communication School, da
Universidade de Tallinn (Estônia). Em 2021, foi
o único brasileiro indicado ao prêmio Freedom
of Expression Award. É autor do livro Cinema
Falado (Ed. Dummar), que reúne entrevistas com
12 cineastas cearenses, como Karim Aïnouz, Allan
TRANSVERSAIS
Deberton Halder Gomes e Guto Parente, entre
outros. Seu curta de estreia, Aqueles Dois, foi
selecionado para mais de 60 festivais nacionais e
internacionais e conquistou 20 prêmios.
ÉMERSON MARANHÃO. DOCUMENTÁRIO. 84min. 2021. FORTALEZA-CEARÁ
FICHA TÉCNICA: LOGGER E ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA E CÂMERA: ENTREVISTADOS:

MONTAGEM: Juno Braga, Linga Acácio Caio José Batista, Érikah
SINOPSE ROTEIRO E DIREÇÃO:
Luis Ramon ASSISTENTE DE CÂMERA: Alcântara, Kaio Lemos, Mara
FOTOGRAFIA ADICIONAL: Evye Alves Beatriz, Samilla Marques Aires,
Émerson Maranhão
Érikah é professora, Samilla é funcionária pública. Caio José é paramédico, Kaio Irene Bandeira, Júlio Caesar SOM DIRETO: Clotilde Batista da Silva, Edivane
PRODUZIDO POR:
COLORISTA: Guma Farias Barros, Jânio Torres, José
Lemos é pesquisador acadêmico. Mara é jornalista e mãe de uma adolescente. Os Allan Deberton
Julia Bisilliat TRILHA SONORA ORIGINAL: Rogério Franklin, Lara Mendes,
cinco têm origens, formações e classes sociais diferentes. Em comum, o fato de CONSULTORA DE ROTEIRO:
CRÉDITOS E IDENTIDADE Clau Aniz Pai Aluísio, Priscila Marques,
Julia Katharine
terem suas vidas atravessadas pela transexualidade. VISUAL: EDIÇÃO DE SOM E MIXAGEM: Priscila Paula Pessoa, Rozelangia
ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
Miligrama Érico Paiva (Sapão) de Paula Pessoa
Breno Baptista
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE PRODUÇÃO: MONTAGEM:
Deberton Filmes Natara Ney
César Teixeira
COPRODUÇÃO:
A Sugestiva Filmes
Beijamim Aragão
2020
OZIEL HERBERT. FICÇÃO CIENTÍFICA/SERTÃOPUNK.
22min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ
M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
OZIEL
HERBERT
Oziel Herbert é escritor, fanzineiro, roteirista,
designer de jogos e realizador audiovisual,
formado em Ciências Biológicas (UECE), Cinema
e Vídeo (Casa Amarela Eusélio Oliveira) e
graduando em Cinema e Audiovisual (UFC).
Caminhava pelas ruas da Grande Fortaleza
vendendo suas histórias de terror, ficção científica
e fantasia. Atualmente, devido à pandemia, voltou
ao quartinho na casa dos pais e tem produzido
literatura e festivais de arte digital.
FICHA TÉCNICA: COLORAÇÃO: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: MAQUIAGEM:

Fernanda Barros e Nadine Fernanda Barros Diana Vieira e Kaline Pereira
SINOPSE DIREÇÃO:
EDIÇÃO, MONTAGEM E EFEITOS
ESPECIAIS:
ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA:
Nadine Ribeiro
ELENCO:
Rebeca Azevedo, Ionara
Oziel Herbert
Caio Victor DIREÇÃO DE SOM: Sena, Cícero Teixeira Lopes,
Uma série de escândalos e contradições jurídicas e políticas levam ao ROTEIRO:
Ribeiro Caio Cardoso Leo Sampaio, Ágda Maria,
cancelamento das eleições e a instauração de um Regime Militar no Brasil. Oziel Herbert e Evaldo Santos
MIXAGEM DE SOM: DIREÇÃO DE ARTE E FIGURINO: Yara Canta, Milena Faria,
Diversas minorias passam a ser caçadas pelo governo. Mariana, 20, uma antiga Caio Cardoso Kaline Pereira Primeira Nair Verissimo, Manuelle
Artur Dalim
líder da Resistência contra o Regime, é convidada por Otávio, 30, atual líder do DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:
ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO: ASSISTENTE DE ARTE E Nascimento, Giovanni, Adnan
movimento, a ajudar na construção de uma Máquina do Tempo para derrubar o Loam Gomes FIGURINO: Uris, Artur Dalim, Loam Gomes,
Lanna Carvalho
PRODUÇÃO DE SET: Diana Vieira Segunda Lanna Carvalho, Oziel Herbert,
Governo Militar. Durante viagens ao passado, ela se apaixona por Ifé, 19, que a ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
Artur Dalim, Lanna Carvalho e ASSISTENTE DE ARTE: Lidia dos Anjos, Diana Vieira.
distrai de sua missão. Carola Tobar
Loam Gomes Lídia dos Anjos
CONTINUÍSTA:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS Lídia dos Anjos
ACASAQUEEUVIVO M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
HOJENÃOÉCASA
LARA MUNIZ
Lara Muniz é graduada em Cinema e Audiovisual
pela Universidade Federal do Ceará (UFC). Dentro
da Universidade, trabalhou como fotógrafa do filme
Maria Auxiliadora (2016), foi realizadora e editora
da videoinstalação O abandono de nós (2017),
foi diretora de arte no curta Sementes plantadas
LARA MUNIZ E MARCUS ANTONIUS. DOCUMENTÁRIO. antes da primavera (2018). Estagiou como editora
04min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ na Escola Porto Iracema das Artes. Seus últimos
trabalhos foram como realizadora e editora nos
curtas Temporais (2020), Tem volta? (2020), além
do curta colaborativo junto com Marcus Antonius,
Entre telas e janelas (2020). Taurina, bailarina e
fortalezense.
MARCUS ANTONIUS
Graduado em Cinema pela Universidade Federal do
Ceará (UFC) e nestrando em Desenvolvimento de
Projeto Cinematográfico pela Escola Superior de
Teatro e Cinema - Instituto Politécnico de Lisboa
(ESTC/IPL). Como cineasta, fez direção de fotografia
no curta Arnica (2015), assistente de direção no
curta Estilhaço (2016), direção e roteiro no curta
Programados pra cair (2017), produção de locação
e transporte no longa Última cidade (2020), direção
de um ep. do documentário Arte de proa - Música
do Porto Iracema das Artes (2018), direção do curta
documentário Todos nós moramos na rua (2019) e
direção do curta Entre telas e janelas (2020).
FICHA TÉCNICA: EDIÇÃO:

SINOPSE Lara Muniz
COLABORADORES:
REALIZAÇÃO:
A casa que eu vivo hoje não é casa. Quando perguntamos a 8 amigos sobre o que Lara Muniz e Marcus Antonius
Victor Santiago, Josy Macedo,
eles sentem quando pensam sobre o significado de Casa, o que podemos espera Maria Hdlg, Lílian Muniz, Rebeca
MONTAGEM:
Lemos, Nilo Rivas, Beatriz
são sensações próximas? Ou opiniões distintas? Mais que isso, fazer imagens durante Lara Muniz e Marcus Antonius
Oliveira, Beatriz França,
FILMAGEM:
um isolamento que representem um universo expandido do nosso lugar mais íntimo. Jamille Rabel
Marcus Antonius, Lara Muniz,
Imagens que fogem de casa para mostrar que Casa está além das quatro paredes
Jamille Rabelo, Igor Silveira,
físicas que nos isolam de outros mundos. Lar pode ser nossos corpos, o outro, o Maria Hdlg
imaginário, a estrada, o mar, o sorriso de uma criança. Casa é onde nos sentimos bem.

ARTENAPALHA AUGUSTO CESAR DOS SANTOS. DOCUMENTÁRIO.
19min. 2020. MERUOCA E FORQUILHA-CEARÁ

AUGUSTO
CESAR
Augusto Cesar dos Santos, da produtora Argumento,
realizou os curtas-metragens: Sobrou para nós
(2014), contemplado pelo projeto Revelando os
Brasis, Ano V, com circulação nacional e exibição no
Canal Futura; O Prisma (2018), melhor filme pelo júri
popular no Festival de Suzano em 2020, selecionado
pelo 3º Concurso de Documentários da TV Câmara
e com circulação em diversos festivais pelo País,
Arte na Palha (2021), Memórias do drama (2021)
selecionado no Festival Guarnicê de Cinema 2021
e Festival Suzano 2021, e a animação As Aventuras
de Ana e João (2021), selecionado na IV Mostra
Sesc de Cinema e na Mostra MarTex xp 2021. Outros
filmes que roteirizou e dirigiu foram: Depois das dez
(2012), As sombras não dormem (2017), Mazelas
(2017), Palco no Sertão (2020). E os longas
-metragens Mãos de luz (2021), Din Padre (2019),
Dramistas: memórias do Ceará (2021), Memórias de
fé na Terra da Luz (2020), A herança cultural dos
reisados cearenses (2019).
FICHA TÉCNICA: SOM DIRETO:

SINOPSE Diego Ribeiro
MONTAGEM E FINALIZAÇÃO:
Num misto de arte e economia sustentável, chapeleiras do interior cearense Augusto Cesar dos Santos
Alex Cavalcante
produzem artesanatos com a palha da carnaúba e perpassam suas habilidades às MAQUINÁRIA:
PRODUÇÃO:
Renato Teles
novas gerações, fazendo de seus momentos de trabalho uma troca contínua de Raylane Neres
DECUPAGEM DE PÓS:
experiências de vida e perpetuação de histórias e saberes de suas comunidades. Ronaldo Roger
Ronaldo Roger
AS AVENTURAS M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
DE ANA E JOÃO AUGUSTO CESAR DOS SANTOS. ANIMAÇÃO.

07min. 2020. MERUOCA-CEARÁ
AUGUSTO
CESAR
Augusto Cesar dos Santos, da produtora Argumento,
realizou os curtas-metragens: Sobrou para nós
(2014), contemplado pelo projeto Revelando os
Brasis, Ano V, com circulação nacional e exibição no
Canal Futura; O Prisma (2018), melhor filme pelo júri
popular no Festival de Suzano em 2020, selecionado
pelo 3º Concurso de Documentários da TV Câmara
e com circulação em diversos festivais pelo País,
Arte na Palha (2021), Memórias do drama (2021)
selecionado no Festival Guarnicê de Cinema 2021
e Festival Suzano 2021, e a animação As Aventuras
de Ana e João (2021), selecionado na IV Mostra
Sesc de Cinema e na Mostra MarTex xp 2021. Outros
filmes que roteirizou e dirigiu foram: Depois das dez
(2012), As sombras não dormem (2017), Mazelas
(2017), Palco no Sertão (2020). E os longas
-metragens Mãos de luz (2021), Din Padre (2019),
Dramistas: memórias do Ceará (2021), Memórias de
fé na Terra da Luz (2020), A herança cultural dos
reisados cearenses (2019).
FICHA TÉCNICA: INTÉRPRETE DE LIBRAS:

ARTISTA DE BACKGROUND: ANIMADORES:
SINOPSE
Cynthia Liz Jamami Higor Fernandes, Diego Sales, Mateuz
Verônica Monte ARTISTA DE STORYBOARD: Fernandes, Jean Auzi, Rodrigo Oliveiran,
SONOPLASTIA E MIXAGEM: Danielly Romero Bia Ballai
Augusto Cesar dos Santos
Ana é surda e João é cego. As duas crianças têm dificuldade Vinícius Souza Lima EDIÇÃO ANIMATIC: ALTERAÇÃO DE ANIMAÇÃO:
PRODUTOR DE LINHA:
ESTÚDIO DE PRODUÇÃO E ANIMAÇÃO: Danielly Romero Bia Ballai, Rodrigo Oliveiran, Diego Sales
de acompanhar um mundo com pouca acessibilidade, mas Diego Sales
Argumento produções RIGGING: MONTAGEM:
com a ajuda de Tatá e Zezé, os heróis da inclusão, eles entram PRODUTORA EXECUTIVA:
DIRETOR DE ARTE: Mateuz Fernandes Pedro Lima Burosni
numa aventura de descobertas que mudarão suas vidas. Raylane Neres
Diego Sales ILUSTRAÇÕES: FINALIZAÇÃO DE LEGENDAS:
PRODUTOR:
DESIGNER DE PERSONAGENS E PROPS: Cynthia Liz Jamami Alexsandro Cavalcante
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Diego Sales
Diego Sales SUPERVISOR DE ANIMAÇÃO: DESIGNER DE SOM:
DIRETOR DE VOZ:
DESIGNER ASSISTENTE DE Diego Sales Companhia da voz
Vinícius Souza Lima
PERSONAGENS:
NARRAÇÃO:
Higor Fernandes
Fátima Mourão Rabello
BOICORAÇÃO
MARCELO ALVES E ANGELA GURGEL. DOCUMENTÁRIO.
MARCELO ALVES
Marcelo Alves atua na área do audiovisual
desde 2012. Videomaker, monitor de
projetos audiovisuais, diretor de fotografia
e documentarista. Em sua experiência como
videomaker fez videoclipes das bandas Encéfalo
e Darkside. Acompanhou os projetos Retratos e
Aluno Audiovisual com oficinas para adolescentes
de escolas públicas na preparação de produções
audiovisuais. Entre os trabalhos realizados como
documentário para a TV Assembleia do Ceará
estão: Máquina de um Tempo (2015), Aldeia do
Saber (2017), Consigo (2019) e Boi Coração
(2021).
ANGELA GURGEL
Angela Gurgel é roteirista, diretora e
documentarista. Possui mais de 30 anos de
experiência em produção e criação de roteiros
para televisão, programas educativos e de
memória. Desde 2006, coordena o Núcleo de
Documentários da TV Assembleia do Ceará. Em
parceria com Marcelo Alves e Vinicius Augusto
Bozzo, já teve seus documentários exibidos por
diversos festivais no Brasil e também no México,
França e Portugal.
FICHA TÉCNICA: PRODUÇÃO:

SINOPSE Marcelo Alves e Ana Célia de Oliveira
IMAGENS:
DIREÇÃO:
O dia 6 de janeiro é uma data muito importante para uma pequena Marcelo Alves e Angela Gurgel
Daniel Cardoso (drone), Nilson Filho,
comunidade no interior do Ceará. Há mais de vinte anos, o fazendeiro e Marcelo Alves, Salomão Costa
ROTEIRO:
COLABORAÇÃO DE PRODUÇÃO:
poeta Chico Emília comemora, em sua própria casa, junto com a comunidade, Marcelo Alves
Janaina Gouveia
MONTAGEM:
uma grande festa em homenagem ao Dia do Reis. TEXTO DO CORDEL:
Vinicius Augusto Bozzo
Klévisson Viana.
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE FINALIZAÇÃO:
Daniel Cardoso, Vinicius
Augusto Bozzo
CORPAS
ARTHUR ALMEIDA. DOCUMENTÁRIO.

ARTHUR
ALMEIDA
Pesquisador e ativista da teoria Queer. Graduado em
Cinema e Audiovisual pela Universidade de Fortaleza
(UNIFOR), possuindo a honra da láurea Acadêmica,
recebeu durante seu período de graduação o apoio
imensurável do eterno Mestre Henrique Codato.
Entre as realizações audiovisuais das quais fez
parte, destacam-se o longa-metragem Bate Coração,
dirigido pelo cineasta Glauber Filho, em que
participou como estagiário do setor de assistência
de direção; e o projeto Artes de Proa, realizado
pelo Porto Iracema das Artes, em que ocupou o
cargo de assistente de direção do documentário
SILA CRVS A.O.A, recebendo tutoria do realizador
Pedro Diógenes. Corpas, primeiro trabalho de Arthur
como diretor, apresenta ao público um pouco de
suas ideias imagéticas e discursivas. Atualmente,
o aspirante a realizador trabalha no roteiro de seu
primeiro projeto de longa-metragem, Hoje eu pensei
em acabar com tudo, que conta a história fantástica
de uma jovem vinda do mar.
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: TRILHA SONORA:

SINOPSE Alian Minerva Guika, Templo Guika, The
COLETIVO DEBANDADA: Rumors are real jup do bairro,
DIREÇÃO:
Em Fortaleza, capital do segundo estado que mais mata transexuais no Arthur Almeida
Lizzy Sideral, Lucas Eversosa, Arthur Corpo sem juízo Sy Gomes e
Brasil, um computador hackeado guarda arquivos de seis Corpas Vyvas e Almeida, Vitão Banda Noodles, Meu corpo
SOM DIRETO: ELENCO:
em constante processo de criação. Em meio às lembranças dolorosas do Arthur Almeida
Bruna Cunha, Mariana Vieira, Kauê Lola Garcia, Levi Banida, SY
assassinato de Dandara Kettley, as artistas que compõem esse documentário Nogueira, Antônio Vasconcelos Gomes, Corpa Caironi, Mumu
Marcos Viana
conversam sobre o fazer artístico. MONTAGEM: e Ellícia Maria
DIREÇÃO DE ARTE:
Esther Arruda, Vitão
Gabriela Nogueira
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS EFEITOS VISUAIS:
ASSISTENTE DE ARTE:
Clara Chroma
Rainah Alves
CURVASINUOSA ANDRÉIA PIRES. EXPERIMENTAL/FICÇÃO.
ANDRÉIA
PIRES
Andréia Pires é mestre em Artes pela Universidade
Federal do Ceará, graduada em Artes Cênicas
pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e
Tecnologia do Ceará, pesquisou os procedimentos
de Composição em Tempo Real com o coreógrafo
português João Fiadeiro, formada pelo Curso
Técnico em Dança, do Centro Cultural Dragão do
Mar/ Sesc-Senac. Pesquisa dramaturgias diversas
num contexto expandido e interessado pelo corpo
no Âmbito das Artes Cênicas. Integra a Inquieta
Cia. e transita por diversos projetos como diretora,
dramaturgista, coreógrafa e preparadora de elenco.
No audiovisual, dirigiu os trabalhos: A fera do Clima,
Vando Vulgo Vedita, Bairro dos Cupins, Corte e
Curva Sinuosa.
SINOPSE FICHA TÉCNICA: CÂMERAS:

Lua Alencar, Luis Ramon
CONTRARREGRAGEM:
Aristides de Oliveira e Jupyra
LEGENDA:
Lua Alencar
PREPARAÇÃO VOCAL PARA
CANTO:
TRILHA ORIGINAL: Carvalho LEGENDA EM INGLÊS: Antônio Souza
DIREÇÃO:
Essa parte das coisas, indissociavelmente exposta em Pedro Madeira COR: Pedro Dulci João Paulo Lima Violinos: Paulinho Lima e
Andréia Pires
2021 por Jéssica Teixeira, a qual, em sua coluna nomeada ROTEIRO:
CAPTAÇÃO E EDIÇÃO DE SOM: AUDIODESCRIÇÃO NARRATIVA: e Roberto Tabosa Gabriel Padron
Almanaque dos ossos, entendeu que, quando Arquimedes Pedro Henrique Andréia Pires, Jéssica Teixeira, FOTOS DE DIVULGAÇÃO: Viola: Relmerson Lima
Andréia Pires e Jéssica Teixeira
MIXAGEM: Jupyra Carvalho Lua Alencar Cello: Rondinely Bezerra
corria e gritava nu na sua sala arredondada, a palavra EDIÇÃO:
Marcus Au Coelho CONSULTORIA EM PROJETO GRÁFICO: Técnicos Cineteatro São Luiz:
EUREKA produzia algo equivalente a um buraco nos Pedro Henrique
ILUMINAÇÃO: ACESSIBILIDADE CULTURAL: Bianca Benedicto Fernando Silva, Fernandes
pulmões, um perigo no presente ou um surto na certeza. Jéssica Teixeira Gislana Vale ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO: Frota, Luiz Biano, Dedé e Zulu
Jéssica Teixeira e Pedro Leão
Essa visão das coisas possivelmente não é partilhada por ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO:
DESIGN DE FIGURINO: ACESSIBILIDADE EM LIBRAS: Aécio Santiago Realização: Catástrofe
todas as pessoas do planeta. Enfim. Isac Bento IncluAção Consultoria, Cássio MÍDIAS SOCIAIS: Produções.
Aristides de Oliveira
ASSISTÊNCIA DE FIGURINO: Hebert e José Cavalcante Jéssica Teixeira
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS Luis Ramon
Jean Jirau
ENTREOPASSADO LARISSA ESTEVAM. FICÇÃO.
LARISSA
ESTEVAM
Estudante do curso de Cinema e Audiovisual da
Universidade de Fortaleza. Desde então, vem
realizando projetos, como o programa Identidade
Nerd da TV Unifor, em que atuou como diretora
e fotógrafa. Na universidade, foi montadora do
filme Caixa de Memórias, de Mariana Maicy e José
Ibiapina, continuísta e logger do curta Homem no
Teto, de Vinicius Cabral, e assistente de produção
da websérie Dani Show, de Sávio Fernandes. Em
2021, participou da equipe de pesquisa do longa-
metragem Rainhas, da produtora Orla Filmes, e
do curta-metragem Rua Dinorá, de Natália Maia e
Samuel Brasileiro, como logger. Atualmente, a área
que mais atua é em roteiro. Integrou o Laboratório
de Cinema CENA 15, no Porto Iracema das Artes,
para desenvolver o longa-metragem Yellowcake com
Celina P. Ximenes, e, no final do percurso o projeto
foi premiado pelo júri e público. Faz parte do núcleo
de criação dramatúrgica da TV Unifor e participa do
núcleo 1° Versão para desenvolvimento de roteiro
ministrado pelos professores Marcelo Müller, Daniel
Tavares e Glauber Paiva Filho.
ASSISTA CONTATOS:
?????????
AO TRAILER
FICHA TÉCNICA: 2º ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: 1º ASSISTENTE DE ARTE: MICROFONISTA: GRAVAÇÃO DE TRILHA
SINOPSE DIREÇÃO:
Ícaro Bruno
3º ASSISTENTE DE PRODUÇÃO:
Marina Hilbert
2º ASSISTENTE DE ARTE:
Hugo Demétrio
MONTAGEM:
MUSICAL:
Pedro Emílio Sá
Lauro Coelho Rainah Alves João Victor Abreu LETTERING:
Larissa Estevam
A chegada inesperada de Conceição, no dia do velório de DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: FIGURINISTA: MONTADORA ASSISTENTE: Guilherme de Castro
ROTEIRO:
Dona Aparecida, gera desconforto nas pessoas presentes, Esther Arruda Suzane Beatriz Clara Gomes EDIÇÃO DE SOM E MIXAGEM:
Larissa Estevam e Ariel Nedehf
1º ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA: MAQUIAGEM: COLABORADORES DE Érico Paiva (Sapão)
principalmente em Anderson, neto da falecida. A partir desse 1º ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
Pablo Campos Netinho Nogueira MONTAGEM: CORREÇÃO DE COR:
reencontro de mãe e filho no velório, ambos revisitam o passado Ariel Nedehf
2º ASSISTENTE DE HAIR STYLIST: José Neto, Guilherme de Castro, Pedro Dulc
2º ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
e a dor de mágoas antigas. FOTOGRAFIA: José Lemos Bibi, Bruno Brasileiro, Lila Almeida,
Raul Felipe
Vinicius Menezes DESIGN GRÁFICO: Felipe Negreiros, Zara de Castro,
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Isaac
CONTINUÍSTA E LOGGER: Pedzo Rafael Ramires
Branco
Nathan Ary SOM DIRETO: TRILHA:
1º ASSISTENTE DE PRODUÇÃO:
DIREÇÃO DE ARTE: Bibi Felipe Negreiros Felipe Negreiros
João Paulo Magalhães
ESTILHAÇOS GABRIELA NOGUEIRA. HORROR/FANTASIA.
GABRIELA
NOGUEIRA
Graduada no curso de Cinema e Audiovisual da
Universidade de Fortaleza, atua primariamente na
área de direção de arte. Com experiência em curtas,
como A Mulher da Pele Azul e A Fome que Devora
o Coração, Estilhaços é sua primeira produção
audiovisual como diretora e roteirista.
FICHA TÉCNICA: 3° ASSISTENTE DE DIREÇÃO: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: 1º ASSISTENTE DE FIGURINO: EFEITOS ESPECIAIS:
SINOPSE Bianca Dantas Bruno Bressam Jeff Rodrigues Lucas Santiago, Sávio Fernandes
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: 1º ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA: 2º ASSISTENTE DE FIGURINO: DESENHO DE SOM:
ROTEIRO:
Miguel Weingartner Guilherme Castro Marcela Monteiro Pedro Sá
Gabriela Nogueira
Entre estilhaços que misturam realidade e fantasia, PRODUÇÃO EXECUTIVA: 2º ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA: MAQUIAGEM: MIXAGEM DE SOM:
DIREÇÃO:
uma jovem artista plástica é assombrada por um Gabriela Nogueira Vivian Vitoriano Bel Reis Érico Sapão
Gabriela Nogueira
PRODUÇÃO ASSOCIADA: DIREÇÃO DE ARTE: ASSISTENTE DE MAQUIAGEM: TRILHA SONORA ORIGINAL:
coelho macabro. Sem conseguir sonhar, sem saber DIRETOR ASSISTENTE:
Esther Arruda, Isaac Branco, Gabriela Nogueira, Ana Beatriz Sá Maria Antônia Cantal Guilherme Castro, Pedro Ulee
o que é verdade, sem saber se é coragem ou Bruno Bressam, Bruno Paes
Pedro Ulee 1º ASSISTENTE DE ARTE: TÉCNICO DE SOM: ARTES CONCEITUAIS:
PRODUÇÃO E DISTRIBUIÇÃO:
insanidade, M luta para impedir que seus pesadelos ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: Clara Gomes Gabriel Goersch, Matheus Pinheiro Gabriela Cardoso
ele Azul Produções
se tornem realidade. Dinorá Melo, Daniel Fontenelle 2º ASSISTENTE DE ARTE: MONTAGEM: ELENCO:
ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
PREPARADOR DE ELENCO: Rainah Paiva Alexia Holanda Marina Studart, Igor Conrado,
Vinícius Rodrigues
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS Pedro Ulee FIGURINO: CORREÇÃO DE COR: Camila Feitosa
2° ASSISTENTE DE DIREÇÃO:
CONTINUÍSTA: Gabriela Nogueira Bruno Bressam
Daniel Sobral
Nathan Ari
FÔLEGOVIVO
ASSOCIAÇÃO DOS ÍNDIOS CARIRIS DE POÇO DANTAS - UMARI.
DOCUMENTÁRIO EXPERIMENTAL. 25min. 2021. CRATO-CEARÁ
ASSOCIAÇÃO DOS ÍNDIOS

CARIRIS DE POÇO DANTAS
A Associação dos Índios Cariris de Poço Dantas - Umari é um coletivo de pessoas indígenas (formado
por maioria de mulheres, multigeracional e que tem integrantes LGBTQI+ e PCD) que promove uma
série de atividades culturais, tanto em nossa comunidade como fora dela, e também no espaço virtual.
Dentro de nossa cultura kariri, movemos o mundo com artesanato, audiovisual, dança do toré, plantas
medicinais, culinária, contação de histórias, fotografia, entre outros.
FICHA TÉCNICA: TRADUÇÃO PARA LÍNGUA Alves, Cícera Paloma Cariri da
SINOPSE DIREÇÃO:
DZUBUKUÁ/KIPEÁ:
Idiane Crudzá Kariri-Xocó e
Silva, Eliane Duarte Júlio, Emylli
Jasmim, Francisca Eliane Cariri,
Nhenety Kariri-Xocó Joedson Nascimento, Juma
Juma Jandaíra
Uma comunidade indígena do povo Kariri, situada na Chapada do LEGENDAGEM PARA SURDOS E Jandaíra, Maria Clara, Maria
MONTAGEM: Gurcius Gwedner
Araripe (zona rural do Crato-CE), reflete acerca da água: o mito ENSURDECIDOS: Eduarda, Nilza Cariri da Silva,
FOTOGRAFIA:
Festival Corpos da Terra Raniele Cardoso, Rosa Cariri,
indígena de recriação do mundo junto com as águas contra o mito Rodolfo Santana & Luna
LEGENDAGEM PARA SURDOS Suelen Doroth Cavalcante Sobral,
desenvolvimentista capitalista de controle das águas e das corpas NARRAÇÃO E TEXTOS:
E ENSURDECIDOS EMBUTIDOS Vanda Batista Cariri, Vânia Cariri,
Edilson Militão
humanas e não humanas que habitam o Rio São Francisco (Opará). NO FILME: Vítor Cariri da Silva, Vitória Fidelis
APOIO LOGÍSTICO:
Festival Zona de Cinema Filtros de Paulo
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Valderi Cariri
ATUAÇÃO:
LEGENDAS EM INGLÊS E
Ana Débora Alvelino de Souza,
ESPANHOL:
Ana Alvelino de Souza, Celiane
Frê Almeida
IBIAPABA, M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
COMO NASCEM GEORGE

ALEX
ASMONTANHAS GEORGE ALEX BARBOSA. ANIMAÇÃO.
BARBOSA
George Alex Barbosa é professor, músico e
generalista 3D. Trabalha com cinema de animação
14min. 2021. TIANGUÁ/CEARÁ desde 2009, em Tianguá-CE. Ministra aulas de
matemática, computação gráfica e programação.
Atua como realizador audiovisual, produtor
cultural, vocalista e guitarrista da Banda Pedra
Rara Raiz desde 2003, com dois álbuns gravados:
Inverno na Serra e Versos Simples. É diretor,
roteirista e animador de três curtas-metragens de
animação: O Voo Nupcial (2011), As Aventuras de
Chaga da Onça (2014) e, recentemente Ibiapaba,
como nascem as montanhas (2021). É diretor e
roteirista do curta-metragem O Assobiador (2021)
em ação real. Integra o Coletivo Cinema Tabajara
e a Associação Cultural de Amigos da Arte -
Garatuja, em Tianguá-CE.
FICHA TÉCNICA: SOM:

Paulo Sidnei Luz
SINOPSE DIREÇÃO:
EDIÇÃO:
Natal Portela
George Alex Barbosa
O curumim Apuã completou 12 anos e agora tem sobre si a TRILHA SONORA:
PRODUÇÃO:
George Alex Barbosa,
responsabilidade de salvar sua Tribo e mudar seu próprio destino. Beth Magalhães
Jordan Samuel
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE ELENCO:
Raylane Neres
José Francisco de Matos, Dávila
ROTEIRO:
Maria Barbosa, Julia Gonçalves,
George Alex Barbosa
André Silva, Jordan Samuel
DIREÇÃO DE ARTE:
Paulo Alves Muniz
DIREÇÃO DE ANIMAÇÃO:
Natal Portela
JOELHOS YASMIN GOMES. DOCUMENTÁRIO.
15min. 2021. JUAZEIRO DO NORTE-CEARÁ
YASMIN
GOMES
Yasmin Gomes é atriz e realizadora cearense.
Autodidata no audiovisual, dirigiu os curtas
-metragens Não te amo mais (2020), Carta para
Maria (2020) e Joelhos (2021). Suas produções
foram exibidas em mais de dez festivais nacionais
e internacionais, entre eles, o Festival Mix
Brasil(SP), Cine Ceará, 3 Margens Festival Latino
Americano del Cine (Argentina/Uruguai//Brasil)
e Ce L’ho Corto Festival (Itália). Em 2020, foi a
vencedora do Prêmio de Melhor Curta-Metragem
do Festival Ibero-Americano de Cinema Cine
Ceará, com o filme Não te amo mais.
FICHA TÉCNICA:
SINOPSE IDEIA, REALIZAÇÃO E
MONTAGEM:
No interior do Ceará, uma casa colocada em aluguel abre um amálgama Yasmin Gomes
de memórias. O filme, que era para ser a despedida de um lar, torna-se ELENCO:
um retrato de Dona Ivanilde, uma mulher preenchida pela emoção das Ivanilde Gomes, Sabryna Gomes
e Yasmin Gomes
impermanências e do tempo que foi e do que ficou.

MEMÓRIA M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
DA MEMÓRIA IDSON RICART. DOCUMENTÁRIO.

14min. 2021. QUIXADÁ-CEARÁ
IDSON
RICART
2020
– Produção local e atuação Virar Mar. Direção:
Philipp Hartmann e Danilo Carvalho;
2017
– Trilha sonora para filme As Almas Santas da
Barragem. Direção: Geraldo CavalcantI;
2005
– Trilha sonora para Vídeo Educativo Virando a
Página. Direção: Ives Albuquerque;
2003
– Trilha sonora para filme Águas de Romanza.
Direção: Gláucia Soares e Patrícia Baía;
2003
– Trilha Sonora para Documentário O Surto de
Gláucia Soares;
2005
– Atuação Cine Tapuia. Direção: Rosemberg Cariri;
1990
– Atuação Ô Casamento. Direção: Clébio Ribeiro.
FICHA TÉCNICA: MIXAGEM: Ricart, Datilógrafa: Marta

Mário Tadeu Lima, Entrevistados: Pingo de
SINOPSE PRODUÇÃO E DIREÇÃO:
ACESSIBILIDADE Fortaleza e Emídio Queiroz,
AUDIOVISUAL: Bonequeiro: José Haroldo,
Idson Ricart
O artista Idson Ricart se deparou com várias fotos e fitas cassetes sendo Gisele Sousa, Milena Santos e Raizeiro: Seu Lúcio Eufrásio,
ROTEIRO:
Jason Felipe. Músico/compositor: João
descartadas no lixo e resolveu guardar algumas consigo. Os documentos eram Idson Ricart e Caroline Diniz
ELENCO: Batista, Poeta/Violeiro/Cantador
parte de um mapeamento cultural realizado, no município de Quixadá, Ceará FOTOGRAFIA:
Palhaça: Vitória Melissa Cunha, - Guilherme Calixto,
Alex Meira
(1993), pelo cantor e compositor Pingo de Fortaleza. Idson decide revisitar Princesa da Pedra: Maria Rita
ASSISTENTE DE PRODUÇÃO/
alguns desses personagens e contar um pouco sobre a história do mapeamento. Pereira, Estudantes: Ernand
MAKING OFF:
Rocha, Júlio Rocha, Álef
Marta Lima
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Inácio, Marta Lima e Idson
EDIÇÃO:
Rui Ferreira
MUXARABI
NATÁLIA MAIA E SAMUEL BRASILEIRO.
DOCUMENTÁRIO. 19min. 2021. FORTALEZA-CEARÁ
NATÁLIA MAIA
& SAMUEL BRASILEIRO
Natália Maia e Samuel Brasileiro são diretores
e roteiristas cearenses. Criaram, escreveram e
dirigiram a série Lana & Carol, atualmente em
exibição no Canal Futura. Também são roteiristas
do premiado longa-metragem Pacarrete. Samuel
Brasileiro dirigiu os curtas-metragens Lição de
Esqui e Biquini Paraíso, corroteirizado por Natália
Maia. Também é um dos diretores do longa
-metragem coletivo O Animal Sonhado.
FICHA TÉCNICA: SOM DIRETO:

Letícia Belo
SINOPSE DIREÇÃO, PRODUÇÃO E
MIXAGEM DE SOM:
Lucas Coelho Carvalho
EDIÇÃO:
Em uma oficina metalúrgica no bairro Conjunto Palmeiras, em Fortaleza-CE, Eudes, CORREÇÃO DE COR:
Natália Maia e Samuel Brasileiro
Darwin Marinho
O Bonitão, vive e trabalha como metalúrgico. Ele faz tudo: portas, janelas e PRODUTORA:
PRODUÇÃO DE CÓPIA:
grades. Durante sua rotina de trabalho, cria invenções e reflete sobre a vida. Bordo Filmes
Eric Magda
ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO E
IDENTIDADE VISUAL:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 10 ANOS PESQUISA:
Terroristas del Amor
Ed Borges
Jorge Silvestre
SAUDADE M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
DOS LEÕES
JOÃO PAULO MAGALHÃES. DOCUMENTÁRIO.
JOÃO
PAULO
MAGALHÃES
João Paulo Magalhães tem 20 anos, ingressou no
curso de Cinema e Audiovisual da Universidade
de Fortaleza no primeiro semestre de 2020. Tem
como principal interesse a área de produção.
Participou do filme Entre o Passado, produzido
pela Pele Azul Produções e dirigido por Larissa
Estevam, como primeiro assistente de produção.
Tem como primeira direção o documentário
Saudade dos Leões (2021).
FICHA TÉCNICA: ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA:

Marina Hilbert
SINOPSE DIRETOR:
TÉCNICO DE SOM:
Douglas da Silva Nobre
Em meio a um cenário pandêmico, a cultura festiva de Fortaleza enfrenta obstáculos para se MICROFONISTA:
ROTEIRISTAS:
Guilherme Daniel
manter resplandecente, o que nos leva à Praça dos Leões. Como o Bar Cultural Lions está? Douglas da Silva Nobre
DIRETOR DE ARTE:
Como lidar com a ausência de novas memórias? Como lidar com o silêncio? Saudade dos Leões e Icaro Bruno
Icaro Bruno
DIRETOR DE PRODUÇÃO:
é um documentário que busca invocar a memória desse espaço e resgatar momentos de alegria MONTADOR:
e de relevância cultural na vida de seu público, majoritariamente LGBTQI+. Além disso, fala Rafael Coelho
ASSISTENTE DE PRODUÇÃO:
sobre o seu silêncio e como a falta deste espaço simbólico pesa na história das pessoas. Isaac Morais
DIRETOR DE FOTOGRAFIA:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Rafael Coelho
SEBASTIANA CLÁUDIO MARTINS. ANIMAÇÃO.
CLÁUDIO
MARTINS
Cláudio Martins é animador e roteirista. Em Los
Angeles, produziu a animação The Hidden com
Pedro Araújo para Beyond Baroque (LA) 2018.
Criou e dirigiu um curta de animação para o Unicef
,na África, em 2019. Em 2020, dirigiu e escreveu
Sebastiana, um curta de animação adaptado do
premiado livro Ela tem Olhos de Céu de Socorro
Acioli, hoje selecionado em festivais internacionais.
Apaixonado por contar histórias, publicou
recentemente seu primeiro conto infantil na Amazon
BR e nos EUA, Passaruga o qual será transformado
em animação em 2022. Atualmente, supervisiona a
animação de um jogo infantil.
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE ARTE:

Carlitos Pinheiro Artes
SINOPSE DIRETOR:
CENÁRIO:
Pedro Turano
Claudio Martins
Sebastiana nasceu com um dom especial. Nascida num pequeno e pobre vilarejo no interior do ARTISTA DIGITAL:
ROTEIRISTAS:
Lucas Galvão
Brasil, onde a seca predomina, seu dom traz felicidades e farturas para muitos. Quando ela chora, Claudio Martins e Thales Ayala
LAYOUT:
chove e traz fartura e alegria para os agricultores. Mas, quando ela cresce, seu dom acaba causando LINE PRODUCER & TD: Eduardo Peixoto
Eduardo Peixoto, Luis F. Papillon
PRODUTORA EXECUTIVA: Raquel Garcia
uma pressão muito grande para os moradores, trazendo muitos problemas para todos, inclusive para STORYBOARD:
ANIMADORES:
ela mesma. Quando ela chora muito, chove muito, e causa enchentes e prejuízos fazendo a cidade Rod Mendez
Rosinaldo Lajes, Renata Saiury, Jonas
querer expulsá-la. Porém um fato inusitado muda completamente a situação. TRILHA SONORA E EFEITOS SONOROS:
Santos
Thiago Gobet
SUPERVISOR DE ANIMAÇÃO:
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE Cláudio Martins
VOZES:
Itauana Ciribeli, Gabriela Garcia
ZÉ TARCÍSIO, M O S T R A O L H A R D O C E A R Á - C U R TA S
TESTEMUNHA DELANO GURGEL QUEIROZ. DOCUMENTÁRIO.

DELANO
GURGEL
QUEIROZ
Delano Gurgel Queiroz pesquisa e trabalha em
audiovisual, atuando tanto nas artes visuais como
no cinema. Seu primeiro curta experimental: Fim.
Começo, esteve presente no Festival de Cinema
de Sergipe em 2019. No mesmo ano, dirigiu a série
documental Arte Circunstância, realizando 5 curtas
sobre 5 artistas visuais fortalezenses e tendo sido
selecionado com dois desses curtas para a Mostra
Sesc 2021. Ainda em 2019, foi um dos artistas
pesquisadores do Laboratório de Artes Visuais do
Porto Iracema das Artes. Em 2020, foi contemplado
pelo VIII Edital das Artes pela Secult Fortaleza e
filmou seu novo curta: A Face da Cronologia, obra
recém finalizada em junho de 2021.
FICHA TÉCNICA: TRILHA SONORA:

Ayrton Pessoa
SINOPSE DIRETOR:
COORDENAÇÃO DE SET E
Delano Gurgel Queiroz
Giovanna A Campos
Aos 80 anos, Zé Tarcísio ainda se vê criança. Seus trabalhos, fortemente ROTEIRO:
MONTAGEM:
Delano Gurgel Queiroz
políticos, trazem o peso da denúncia do que os olhos do artista viram e, Delano Gurgel Queiroz
e Giovanna A Campos
assim como suas obras, o fizeram de si testemunha de seu tempo. e Giovanna A Campos
FOTOGRAFIA:
FINALIZAÇÃO E
Sunny Maia
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE MIXAGEM DE SOM:
SOM:
Pedro Emílio Sá
Pedro Emílio Sá
ENTREVISTADOS:
PRODUÇÃO:
Zé Tarcísio, Marcelina
Arthur Gadelha
Acácio, Gerson Ipirajá
CORREÇÃO DE COR:
PH Dias
DE LONGA-METRAGEM
MOSTRAS
ASSISTA
AO TRAILER
AMÁLIA,
A SECRETÁRIA
Andrés Burgos. Ficção. 102min. 2017. Colômbia.
SINOPSE
Amália, uma secretária rigorosa e um tanto chata, vê sua monótona vida virar de pernas para o ar
ao conhecer o novo responsável pela manutenção da empresa onde trabalha. Ela ficará à procura
de coisas precisando de reparo (ou quebrando-as ela mesma) só para poder ficar perto dele.
ANDRÉS BURGOS
Roteirista, escritor e diretor colombiano. Escreveu e dirigiu o longa-metragem Sofía y el terco,
estrelado por Carmen Maura (Prêmio do Público no Festival de Biarritz, França, em 2012. Prêmio
Especial do Júri no Festival de Cartagena de Indias, 2012. Parte do Panorama Mundial no Festival
de Busan, Coreia, 2012). Amália, A Secretária é seu segundo longa-metragem como diretor.
FICHA TÉCNICA: SOM: Juan Pablo Martínez

e Martha Lucía Miranda
EDIÇÃO: María Vásquez
DIREÇÃO E ROTEIRO: Andrés Burgos
ELENCO: Marcela Benjumea, Enrique Carriazo,
PRODUTORA: Andrea Marulanda.
Ana María Arango, Patricia Tamayo
PRODUTORES EXECUTIVOS: Andrea
Marulanda, Diego Villegas e Yalile Giordanelli
FOTOGRAFIA: Manuel Castañeda A.D.F.C.
MOSTRA MELHOR IDADE CONTATOS:

www.habanerofilmsales.com | acalvino@habanerofilmsales.com
PEQUENOS
GUERREIROS
Bárbara Cariry. Ficção. 74min. 2021. Ceará/Brasil.
SINOPSE
Cosme e Dona Maria, acompanhados do filho Benedito e dos sobrinhos Matheuzinho e Bruna,
fazem uma viagem do litoral até a cidade de Barbalha, onde vão pagar uma promessa na Festa do
Pau da Bandeira. A viagem é uma descoberta das paisagens, das histórias e das riquezas culturais
do sertão. As três crianças vivem um processo de encantamento e afetividade e, depois da bonita
aventura, Bruna, Matheuzinho e Benedito serão para sempre grandes amigos.
BÁRBARA CARIRY
Bárbara Cariry nasceu em Fortaleza-CE, em 1988. É formada em Audiovisual e Novas Mídias pela
Universidade de Fortaleza e tem mestrado em Estudos Curatoriais pela Universidade de Coimbra,
em Portugal. Dirigiu os curtas-metragens Verão (2009), O Silêncio do Mundo (2011) e A Canção de
Alice (2018). Atuou como produtora executiva em diversos curtas e longas-metragens brasileiros,
como Mãe e Filha (2012), de Petrus Cariry, Os Pobres Diabos (2013), de Rosemberg Cariry, e
Sertânia (2019), de Geraldo Sarno, entre outros. Pequenos Guerreiros é a sua estreia como diretora
de longas-metragens.
FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Petrus Cariry

MONTAGEM: Bárbara Cariry e Petrus Cariry
DIREÇÃO DE ARTE: Sérgio Silveira
PRODUTORA: Iluminura Filmes
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Teta Maia
DIREÇÃO E PRODUÇÃO
TRILHA SONORA
EXECUTIVA: Bárbara Cariry
ORIGINAL: João Victor Barroso
ROTEIRO: Bárbara Cariry e Rosemberg Cariry
SOM DIRETO: Yures Viana
ELENCO: Georgina Castro, Bruno Goya, Juan
MIXAGEM E DESENHO DE SOM: Érico Paiva
Calado, Lara Ferreira e Daniel Almeida
MOSTRA O PRIMEIRO FILME A GENTE NUNCA ESQUECE

SE ARREPEN-
DIMENTO
MATASSE
Lília Moema Santana. Ficção. 109min. 2019. Ceará/Brasil.
SINOPSE
Quatro mulheres, um só arrependimento. O encontro inusitado entre Glória, prepotente professora
universitária, Isabel Cristina, quarentona romântica, Duda, adolescente problemática, e Adelaide,
dona de casa depressiva, vai desenrolar uma trama cheia de conflitos, humor, suspense e um final
surpreendente.
LÍLIA MOEMA SANTANA

Natural de Teresina-PI. Reside em Fortaleza desde 1977, onde construiu sua carreira no audiovisual.
Graduada em Direito pela Universidade de Fortaleza e dramaturga pelo Instituto Dragão do Mar
-CE, iniciou no audiovisual nos anos 90. Ao longo da carreira, teve reconhecimento da crítica e
público. Assinou roteiro, direção, fotografia e produção de vários curtas ficção e documentários,
tais como: Conto logo o quanto louco (1992), O Alvo (1994), Cebola Cortada (1996), Imaginários
(2001), Transposição do Rio São Francisco e águas no Ceará (2005), Mãe de Santo, teu nome é
Zimá (2007/2013), Quitéria (2015) e, em 2017, realizou, como diretora, Se arrependimento matasse.
MOSTRA ACESSIBILIDADE
ESPECIAL
EXIBIÇÃO

DE LONGA-METRAGEM
MARINHEIRO
DAS MONTANHAS
Karim Aïnouz. Documentário. 98min. 2021. Brasil.
SINOPSE
Marinheiro das Montanhas é um diário de viagem filmado na primeira ida
de Karim à Argélia, país em que seu pai nasceu. Entre registros da viagem,
filmagens caseiras, fotografias de família, arquivos históricos e trechos
de super-8, o longa opera uma costura fina entre a história de amor dos
pais do diretor, a Guerra de Independência Argelina, memórias de infância
e os contrastes entre Cabília (região montanhosa no norte da Argélia) e
Fortaleza, cidade natal de Karim e de sua mãe, Iracema. Passado, presente
e futuro se entrelaçam em uma singular travessia.
ASSISTA
EXIBIÇÃO ESPECIAL AO TRAILER
KARIM
AÏNOUZ
Nascido em 1966, em Fortaleza, estudou arquitetura em
Brasília e cinema na New York University. Roteirista, diretor
e artista visual, membro da Academia Brasileira de Artes
e Ciências Cinematográficas. Iniciou sua carreira como
corroteirista de filmes, como Abril Despedaçado (2001),
de Walter Salles, Cinema, Aspirinas e Urubus (2005), de
Marcelo Gomes, e Cidade Baixa (2005), de Sérgio Machado.
Seu primeiro longa-metragem, Madame Satã (2002), foi
selecionado para Un Certain Regard e recebeu inúmeras
distinções em todo o mundo. O Céu de Suely (2006) e
Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo, codirigido com
Marcelo Gomes (2009), foram convidados para a seção
Orizzonti do Festival de Veneza e conquistaram diversos
prêmios internacionais. Em 2018, lançou o documentário
Zentralflughafen THF, que teve sua estreia no 68º Festival de
Berlim e ganhou o Prêmio Anistia Internacional. Seu longa-
metragem A Vida Invisível foi o filme de abertura do 29º Cine
Ceará, ganhou o prêmio Un Certain Regard no Festival de
Cannes e também concorreu como representante brasileiro ao
Prêmio Oscar de 2019.
EXIBIÇÃO ESPECIAL
COMISSÃO ORGANIZADORA
E EQUIPE 31 CINE CEARÁ
º
DIREÇÃO EXECUTIVA: Wolney Oliveira COORDENAÇÃO DA MOSTRA OLHAR

DO CEARÁ: Sheila Fernandes
DIREÇÃO DE PROGRAMAÇÃO:
Margarita Hernández COORDENAÇÃO DE COMUNICAÇÃO:
Gabriela Linhares
DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Helena Colaço
ASSESSORIA DE IMPRENSA NACIONAL:
CURADORIA DA MOSTRA COMPETITIVA Primeiro Plano
IBERO-AMERICANA DE LONGA-METRAGEM:
Margarita Hernández ASSESSORIA DE IMPRENSA LOCAL: Dégagé
CURADORIA DA MOSTRA COMPETITIVA REDES SOCIAIS: Mayara Magalhães
BRASILEIRA DE CURTA-METRAGEM: e Arthur Gadelha
Vicente Ferraz
IDENTIDADE VISUAL: Verve Comunicação
CURADORIA DA MOSTRA OLHAR DO CEARÁ: (Tulio Ciro Pinheiro, Diego Sombra
Desirée Langel Rondón e Lúcia Evangelista)
CURADORIA DA PRÊMIO ÁGUA DESIGNER: André Pinheiro

E RESISTÊNCIA: Mayara Magalhães,
Isaac Martins e Fabiola Costa CATÁLOGO:
Victor Mesquita (projeto gráfico editorial)
COORDENAÇÃO DA MOSTRA COMPETITIVA Gabriela Linhares (coordenação da edição)
IBERO-AMERICANA DE LONGA-METRAGEM: Elaine Pacheco (revisão textual)
Enrique Hernández
VINHETA: Linhares Junior
COORDENAÇÃO DA MOSTRA COMPETITIVA
IBERO-AMERICANA DE CURTA-METRAGEM SITE: Karthaz Cultura
E TRÁFICO DE CÓPIAS: Andréa Feijão
TEXTOS CERIMONIAL:
Mayara Magalhães e Luciana Mesquita
º
PRODUÇÃO SEMINÁRIO: Lia Mota

EDIÇÃO DE VÍDEOS: Vinicius Moraes
e Tiago Munhoz FINANCEIRO: Alice Araújo
FOTOGRAFIA: Rogério Resende, Chico Gadelha,
tvvvRômulo dos Santos Sampaio e Luiz Alves CINETEATRO SÃO LUIZ
TRADUÇÃO E LEGENDAS: Casarini Produções APRESENTADORES: Grazi Costa e Vinicius Bozo
SECRETARIA: Carolina Mesquita e Patrícia Paixão COORDENAÇÃO TÉCNICA: Alex Meira
EQUIPE DE FILMAGEM DO CANAL BRASIL: COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO: Juliana Lins
Thiago Oliveira, Francisco Junior
e Carlos Eduardo Mesquita ASSISTENTE DE PRODUÇÃO:
Marcus Antônio Melo
ADMINISTRATIVO: Helena César e Alfredo Cid
PROJECIONISTA: Jhoseffi Macena (Dedé)
PROJETOS: Mayara Magalhães
CONTROLE DE CÓPIAS: Milton Sobreira
HOSPEDAGEM E ALIMENTAÇÃO:
Luciana Mesquita e Isabelle Martins COORDENAÇÃO PRAÇA DO FERREIRA:
Jaime Lins
TRANSPORTE: Roldão Gomes
OPERACIONAL: Aluizio Menezes,
RECEPTIVO: Rodrigo Feijão e Wando Gonçalves Diogo Nobre e Salomão Nogueira
MOBILIZAÇÃO SOCIAL: Glauber Matos
PRODUTOR LOCAL CANAL BRASIL:
Glauber Matos
º
CINEMA DO DRAGÃO CASA AMARELA

COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO: Sheila
EUSÉLIO OLIVEIRA
Fernandes Raimundo Nonato
Hilda Soares
APRESENTADOR: Gilberto Rodrigues Vinicius Alves
Isaac Martins
MEDIADORA DA MOSTRA OLHAR DO CEARÁ:
Camila Osório
PROJECIONISTA: Vinicius Moraes
SALA DE DEBATES
TRADUTOR: Enrique Hernández
MEDIADORA DA MOSTRA COMPETITIVA
IBERO-AMERICANA DE LONGA-METRAGEM
E DA MOSTRA BRASILEIRA DE CURTA
-METRAGEM: Neusa Barbosa

Catalogo 31o CineCeara

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Catalogo 31o CineCeara

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JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

MOSTRA COMPETITIVA IBERO-AMERICANA

Longa vida ao Cine Ceará!

PROF. JOSÉ CÂNDIDO LUSTOSA BITTENCOURT DE ALBUQUERQUE

A cultura de Fortaleza perpassa as ruas do

TROFÉU SAMBURÁ MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA OLHAR DO CEARÁ

Oferecido pelo Vida & Arte e Jornal O Povo

MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA

MELHOR CURTA-METRAGEM DA MOSTRA COMPOSTA

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

ROBLEDO MILANI REGINA RIBEIRO JOSÉ JAUR FERREIRA

DANIELA DUMARESQ TAMARA LOPES

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 10 ANOS

GULARTE Bruno Gularte Barreto

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 10 ANOS

MUNDO Petrus Cariry

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE

CANO Alicia Cano Menoni

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 ANOS

Cineasta, formado em dramaturgia e direção FOTOGRAFIA:

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 12 ANOS

escritora, produtora, diretora, editora, PERFUME Isabel Torres

performer e produtora de eventos culturais

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 16 ANOS

primeiro longa-metragem documentário: Chicago Latino FIlm Festival FINALIZAÇÃO DE SOM:

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

BÁRBARA PAZ. FICÇÃO. 20 min. 2019. MINAS GERAIS

Nasceu em Campo Bom, Rio Grande do Sul.

FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA:

ANTÔNIO FARGONI. FICÇÃO. 19 min. 2019. SÃO PAULO

ANTÔNIO Sócio-fundador da Araweté Filmes, exercendo

FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:

NINA KOPKO. FICÇÃO. 24 min. 2020. SÃO PAULO

NINA Atua nas áreas de roteiro, direção, consultoria

FICHA TÉCNICA: DIRETORA DE ARTE: GAFFER:

& VICTORIA VICTORIA NEGREIROS

NEGREIROS e 2019, atuou no departamento de comunicação

OTÁVIO ALMEIDA E ANA CLARA RIBEIRO. FICÇÃO. 22 min. 2021. PIAUÍ

ANA CLARA ANA CLARA RIBEIRO

RIBEIRO e TV pela UFRJ. Tem atuado desde 2011 como

ALMEIDA em diversos festivais. Seu último curta, Los niños

FICHA TÉCNICA: DESENHO DE SOM E MIXAGEM:

Nascido em 1977, no Brasil, Petrus Cariry dirigiu

FICHA TÉCNICA: DIREÇÃO DE PRODUÇÃO:

CÁSSIO DOMINGOS. FICÇÃO. 15 min. 2021. GOIÁS

Cássio Domingos participou do curso Formação

EFEITOS VISUAIS: PATROCÍNIO:

JULIA NAIDIN. DOCUMENTÁRIO. 15min. 2021. RIO DE JANEIRO

Ator, diretor de teatro e cinema, roteirista e

PEDRO GONÇALVES RIBEIRO. DOCUMENTÁRIO. 20min. 2021. MINAS GERAIS

Nasceu em Belo Horizonte, Brasil, 1993.

FICHA TÉCNICA: ASSISTENTES DE DIREÇÃO:

CARLOS SEGUNDO. FICÇÃO. 15min. 2021. RIO GRANDE DO NORTE

CARLOS Doutor em cinema pela Unicamp, Carlos Segundo

FICHA TÉCNICA: FIGURINO: ELENCO:

JÚRI - MOSTRA IBERO-AMERICANA

GABRIEL SILVEIRA. DOCUMENTÁRIO. 60min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 16 ANOS

NATÁLIA GONDIM. DOCUMENTÁRIO. 97min. 2020. FORTALEZA-CEARÁ

SINOPSE FICHA TÉCNICA:

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: LIVRE

ÉMERSON MARANHÃO. DOCUMENTÁRIO. 84min. 2021. FORTALEZA-CEARÁ