Painéis Otto Dix

1. A obra é uma pintura a têmpera, num suporte de madeira chamada “A

guerra”. Esta pintura foi feita por Otto Dix entre 1929 e 1932. Apresenta 3
painéis. Um painel central de 204 X 204 cm e dois painéis laterais 204X
102cm. Esta obra é localizada no Museu de Belas Artes de Dresden, na
Alemanha.

2. A obra foi realizada entre 1929 e 1932, ou seja, após a segunda guerra
mundial, o que torna esse tema o tema central do tríptico.

3. A primeira parte do tríptico, na esquerda apresenta soldados, partida a

guerra. Podemos ver nesta parte soldados caminhando, com todo o
equipamento. Observando o céu, podemos ver que uma tempestade se
aproxima. Isto pode ser metafórico, apresentando o massacro aproximando.
A segunda parte do tríptico é o painel central. Esta guerra apresenta a
destruição da guerra, com o “no man 's land” à esquerda. Vemos que todo
está em ruína, um só homem consegue escapar, com o máscara (
representando também a avançada tecnologia com os gases). O resto do
painel é só aniquilação, com mesmo uma referência a peste negra, que
podemos ver com os bulbões na perna de um cadáver na extrema direita.
Finalmente, neste painel podemos ver a morte que é representada, com o
esqueleto. Otto Dix utiliza a mesma maneira de representar a morte que na
Idade Média, o que mostra a sua inspiração pelos retábulos medievais. No
painel de direita, podemos ver um sobrevivente à guerra, que está ferido.
Este sobrevivente poderia ser Otto Dix, o que mostra que a pintura reflete a
experiência do autor, pois ele viveu a guerra. Finalmente, no painel de baixo
podemos ver soldados mortos num caixão. Esse painel mostra que o só
momento de repouso para esses soldados é a morte.

4. O Otto Dix quer transmitir uma mensagem antimilitarista. Pois podemos ver o
horror da guerra com a precisão dos detalhes. A crueldade e o sofrimento
são muito bem representados. Sobretudo o sofrimento homano com o painel
de direita, com o sobrevivente.

5. Como disse anteriormente, o tríptico mostra muito bem a crueldade da

guerra, com realmente uma aniquilação no campo de batalha. O que ajuda a
mostrar essa violência são as cores usadas por Otto Dix, que reforça a
sensação de violência e de confusão. Podemos também falar do seu traço,
que parece forte, mas com precisão.
6. “Gassed” é uma pintura a óleo sobre tela de 1919, mostrando soldados
britânicos feridos pelo gás mostarda. Essa obra é do pintor John Singer
Sargent. Esse quer mostrar ainda uma vez a crueldade e a violência da guerra,
esta vez é muito realista. No quadro, podemos ver um grupo de soldados
bandeados (poderia ser para evitar de ter gás nos olhos e queimá-los)
alinhados com as mãos nos ombros uns dos outros e temos um soldado
guiando-os. Esses soldados olham para o chão, pode ser para mostrar o
desespero. Com o gás, não podemos ver o céu, que fica marrom e parece
realmente pesado, com manchas. Em cima de tudo, vemos muitos soldados
no chão, mortos ou feridos, o que mostra realmente a desolação e as
consequências da guerra. Mas mostra também que houve uma avençada na
tecnologia, com a utilização do gás (pois foi criado durante a guerra) e a
mortalidade massiva por causa dele. Em suma, a obra mostra o sofrimento
em dois pontos, fisicamente e mentalmente.

7. Esse quadro se chama “Combates no alto do Hartmannswillerkopf” e foi feito

pelo artista de F.Ch. Baude. Representa uma batalha ocorrida nas Vosges
que durou um ano, de janeiro 1915 a janeiro 1916. Podemos reconhecer os
franceses em azul e os alemães em cinzento. Vemos um aspecto de
confusão nesta obra, onde tudo é muito compacto e intenso. As cores frias
podem relembrar a destruição e a morte. Contudo, esse quadro dá realmente
a impressão de coragem pelos franceses, dando-lhes homenagem. Vemos
que não são impactados pela morte dos seus irmãos. Podemos também ver
esse aspeto de homenagem porque são os franceses que têm a vantagem,
fazendo recuar os alemães.

8. "A Guerra" de Otto Dix, "Gassed" de John Singer Sargent e "Combate no alto
do Hartmannswillerkopf" de F.Ch Baude compartilham uma representação
comum, a violência da guerra e a ideia profunda antimilitarista. Nos três
quadros vemos a desolação, a morte e o sofrimento dos soldados causados
pela violência da guerra. Podemos também ver uma similitude nas cores
usadas, que são frias e intensas, para ter um ambiente pesado. Há também
nos três quadros uma paisagem semelhante, cadáveres e destruição.