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Colégio da Polícia Militar Tiradentes – Uni.

Agreste

Rococó
Rococó

Movimento artístico-cultural que
surgiu após o Barroco.

Nasce nas primeiras décadas do
século XVIII, na França.

O termo “Rococó” deriva da
palavra francesa “Rocaille” que
significa Concha.
Rococó
Fugiu das imposições da Igreja e das
Academias, defendia a criatividade
pessoal, a excentricidade a
improvisação e os prazeres (hedonismo)
da vida.
Foi criado para satisfazer o gosto de uma
elite aristocrática e intelectual, amante
da alegria e da fantasia.
Atinge o seu auge na decoração do
interior das residências e nas artes
ornamentais: espelhos, tapeçarias e
sobretudo de objetos de porcelana.
Características Gerais
● Predominância de cores mais claras;
● Mais luminosidade, principalmente nas
● Presença de elementos inspirados em pinturas
conchas;
● presença de assimetrias;
● Uso excessivo de tons dourados na pintura e
na ornamentação; ● inspiração nas formas da natureza;
● Influência do hedonismo/representação dos ● no mobiliário e na decoração havia uso de
prazeres humanos; espelhos e madeira;
● Uso de linhas com curvaturas acentuadas; ● era um estilo predominantemente
decorativo.
Pintura
A pintura era mais voltada ao
exercício da criatividade dos artistas
e à representação do luxo, das
festas e dos prazeres da vida
humana. Destaca-se como um dos
temas principais os retratos dos
membros da aristocracia da época,
quase sempre representados em
sua imponência e exuberância.
Pintura
A pintura produzida nesse período é
considerada menos dramática, quando
comparada à arte produzida no período
anterior - o Barroco. Porém é
considerada mais extravagante.
A pintura rococó era concebida muitas
vezes como parte integrante de uma
concepção global de decoração de
interiores.
Principais Pintores - Jean-Antoine Watteau (1684-1721)


É considerado um verdadeiro
mestre da pintura rococó francesa.

Seus personagens são joviais e
parecem dedicados a busca do
prazer de viver, das coisas boas
da vida, da busca de uma cultura
perfeita e da alegria de um viver
tranquilo.

Também aparecem obras com um
toque de tristeza e melancolia.

Dança Campestre, 1706-10, Museu de Arte de Indianópolis,
Estados Unidos.
Principais Pintores - Jean-Antoine Watteau (1684-1721)


Prazer Pastoral, 1714-16,Musée Condé, La Tribune, Chantilly, ●
A Escala do Amor, c.1715, Jean-Antoine Watteau, National Gallery,
França. Londres.
Principais Pintores - Giambattista Tiepolo (1696-1770)

Foi o mais importante dos


decoradores rococó. Uma das
suas obras primas é o teto da
escadaria do Palácio Episcopal
de Würzburg, que ilustra o
rococó como uma
manifestação de puro deleite e
diversidade dos seres, pois a
pintura representa os quatro
continentes: Europa, Ásia,
América e África.
Principais Pintores - Giambattista Tiepolo (1696-1770)


A Visão da Trindade, c.1735, Giambattista Tiepolo, National ●
O Banquete de Antônio e Cleópatra, 1743-44, Galeria Nacional de Victoria, Melbourne.
Gallery, Londres.
Jean-Honoré Fragonard (1732-1806)

Desenhista e retratista, destacou-
se principalmente como pintor do
amor e da natureza, de cenas
galantes em paisagens
fantasiosas. Foi um dos últimos
expoentes do período rococó,
caracterizado por uma arte alegre
é um dos mais antigos
precursores do impressionismo.
Arquitetura
O estilo Rococó dominou a arquitetura
europeia do século XVIII. São características
comuns do estilo na arquitetura o uso de
formas mais curvadas, a presença arcos nas
aberturas e a decoração feita com elementos
em ferro. Além da França, o estilo também foi
bastante difundido em países como Alemanha
e Áustria.
A produção de afrescos retratam elementos da
natureza, adornados com cores claras e mais
luminosas, além da forte presença de
elementos dourados.
Palácio de Nymphenburg, Munique, Alemanha.
Arquitetura
O uso de muito elementos utilizados ao
mesmo tempo, tanto na arquitetura exterior
quanto na decoração, também é um traço
característico da arquitetura Rococó.
O estilo também influenciou a arquitetura e a
decoração religiosa. As características mais
marcantes são o uso de ornamentação
dourada e curvilínea, a representação de
elementos da natureza e os afrescos ricos em
detalhes.


Palácio de Nymphenburg, Munique, Alemanha.

Interior do Palácio
Nacional de Queluz,
século XVIII, Queluz,
Sintra, Portugal.

Salão Oval, Hotel
Soubise, Paris,
França.

Fachada do jardim: Atlantes e Cariátides,
Sanssouci, Postdam, Alemanha.

Salão do Petit Trianon, Versalhes,
França.
Escultura
A escultura também foi uma área de destaque
no Rococó, assumindo um importante caráter
decorativo, sendo muito utilizada para a
representação religiosa e mitológica.
Os principais materiais usados eram gesso,
madeira e porcelana, este último
especialmente para as esculturas de pequeno
porte, utilizadas essencialmente como objetos
decorativos.
Assim como aconteceu com outras formas de
expressão artística, existia uma busca por
distanciamento do estilo predominante no
Barroco. O uso de materiais diferentes, por
exemplo, representa bem essa necessidade.
Referências Bibliográficas

IMBROISI, Margaret; MARTINS, Simone. Rococó. História das Artes, 2023.
Disponível em:
<https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-barroca/rococo/>. Acesso
em 30 May 2023.

PROENÇA, Graça. Rococó. In: PROENÇA, Graça. Descobrindo a História
da Arte. São Paulo: Ática, 2005. p. 45-55.

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