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TRABALHO DE

ARTES
Mateus Henrique Cruz 1°I2 2023
DOMINIQUE
INGRES
Angélica salva por Ruggiero
1819-1839

ÓLEO SOBRE TELA

NU ARTÍSTICO

47,6 CM × 39,4 CM

MUSEU DO LOUVRE

CENA RETIRADA DO POEMA ÉPICO


"Orlando Furioso" , DE LUDOVICO
ARIOSTO.
O Banho Turco
1862-1863

ÓLEO SOBRE TELA

PINTURA HISTÓRICA
PINTURA DE GÊNERO

108 CM X 108 CM

MUSEU DO LOUVRE

INSPIRADA NO RELATO DE MARY


WORTLEY MONTAGU.
A Virgem Maria Adorando a Hóstia

1852

ÓLEO SOBRE TELA

ARTE SACRA

40,3 CM X 32,7 CM

MUSEU METROPOLITANO DE ARTE

RETRATA: VIRGEM MARIA, HELENA DE


CONSTANTINOPLA, LUÍS IX DE FRANÇA.
O Martírio de São Sinforiano
1834

ÓLEO SOBRE TELA

ARTE CRISTÃ

407 CM X 339 CM

CATEDRAL DE AUTUN

RETRATA: A MORTE DE SÃO SINFORIANO,


O PRIMEIRO MÁRTIR CRISTÃO NA GÁLIA.
A Grande Odalisca
1813-1814

TINTA A ÓLEO

RETRATO

91 CM X 162 CM

MUSEU DO LOUVRE

RETRATA: UMA ODALISCA (OU


COMCUMBINA) DE UM HARÉM
DESCONHECIDO.
BIOGRAFIA
Quem foi Jean-Auguste-Dominique Ingres?

Jean-Auguste Dominique Ingres (1780


Montauban-1867 Paris), mais conhecido
simplesmente por Ingres, foi um celebrado
pintor e desenhista francês, atuando na
passagem do neoclassicismo para o
romantismo.
Inspirações e Estudos
Inspirado por seu pai (escultor, decorador
em gesso e pintor de miniaturas), educou-se
inicialmente em Toulouse (a capital do
departamento francês da Alta Garona e da
região de Occitânia). Depois, formado na
oficina de David
David, permaneceu fiel aos
Imagem de Jacques-Louis David postulados neoclássicos do seu mestre ao
longo de toda a vida. Ingres sobreviveu
largamente à época de predomínio do seu
estilo, dado que morreu em 1867. A partir
de 1830 opôs-se com veemência, da sua
posição de acadêmico, ao triunfo do
romantismo pictórico representado por
Imagem de Eugene Delacroix. Delacroix
Delacroix.
Técnicas de Pintura
Ingres utilizava uma técnica precisa e
detalhada de desenho a lápis, que ele
então transferia para a tela usando uma
Henri Labrouste
grade. Ele também usava cores
brilhantes e contrastantes.A obra de
Ingres foi inicialmente criticada por
alguns críticos de arte contemporâneos
por ser muito idealizada e distante da
realidade. No entanto, com o tempo, ele
se tornou mais respeitado como um dos
grandes mestres da pintura.
Retrato de uma senhora
Papel na História da Arte
As principais influências de Ingres na sua
técnica de pintura incluem a arte clássica
da Grécia e de Roma, bem como os
mestres renascentistas italianos. O papel
de Ingres na história da arte foi o de um
dos grandes mestres do neoclassicismo,
que influenciou muitos artistas
posteriores com sua técnica precisa e
detalhada de desenho e sua habilidade
A Fonte
em retratar a figura humana.
Contexto
Histórico
Neoclassicismo

O Neoclassicismo foi um movimento artístico-cultural que


surgiu na Europa no século XVIII, por volta de 1750, com
características que marcaram as diversas manifestações artísticas,
como a pintura, escultura, literatura e arquitetura.
Como o próprio nome indica (neo = novo), o Neoclassicismo
é um movimento cultural que retoma os padrões estéticos do
Classicismo, constituição artística que vigorou durante o período
do Renascimento (entre os séculos XIV e XVI).
Influências
Trata-se de uma tendência estética que valoriza a pureza formal, a
clareza, a simplicidade, o equilíbrio e o predomínio da razão. Esse
movimento foi amplamente influenciado pelas ideias iluministas em
ascensão no século XVIII, o "século das luzes", que defendiam a
disseminação do conhecimento como forma de enaltecer a razão, em
detrimento do pensamento religioso.
Outros eventos históricos que influenciaram o movimento neoclássico
foram a Revolução Francesa e a Revolução Industrial, que levaram a uma
necessidade geral de ruptura com o passado próximo e com a sua estética
associada, o Barroco.
Conclusão
Sendo assim, a arte neoclássica rompe com o exagero, rebuscamento
e as complexidades do Barroco, trazendo um estilo mais sóbrio, marcado
pelo uso de cores frias na pintura, pela utilização do mármore na escultura,
pela representação da mitologia, do cotidiano e natureza, e pela harmonia e
beleza estética.
O Neoclassicismo também expressava os valores e interesses da
burguesia em ascensão na sociedade europeia no contexto pós-
revolucionário, representando em manifestações artísticas símbolos de
autoridade e poder, bem como o refinamento estético e a valorização de
materiais nobres.
Leitura da
Obra
A Apoteose de Homero

1826–1827
Óleo sobre tela
Pintura histórica
3,86 m x 5,12 m
Museu do Louvre
Sobre a Obra
Em sua majestosa pintura, o artista
coloca em evidência a herança cultural
clássica, a qual é mostrado o grande
poeta grego mítico Homero, envolto
por uma túnica branca, trazendo na
mão esquerda um cajado, sendo
coroado por Nike, uma figura alada que
personifica a Vitória ou o Universo.
Quarenta e seis figuras adicionais que
estão presentes na obra, homenageiam
o poeta em uma espécie de clássica
confissão de fé.

Antigos e Modernos
Na homenagem prestada a Homero estão
presentes poetas, artistas e filósofos antigos e
modernos. Ingres colocou os personagens antigos
na parte superior da pintura, (embora ali também
se encontrem Rafael e Michelangelo). Na parte
inferior estão os personagens modernos.

Parte Superior Parte Inferior


Horácio, Peisistratos, Licurgo, Shakespeare, La
Dante, Virgílio, Rafael, Safo,
Alcebíades, Apelles, Eurípedes, Fontaine, Tasso,
Menadro, Demóstenes, Poussin, Mozart,
Sófocles, Ésquilo, Heródoto,
Íliada, Orfeu, Linus, ?, Musaeus Corneille, Racine,
de Atenas, Vitória, Odisseia, Molière, Boileau,
Aesop, Pindar, Hesíodo, Platão,
Sócrates, Péricles, Fídias,
Longinus, Fanelon,
Michelangelo, Aristóteles, Gluck e Luís Vaz de
Aristarco de Smotrácia e
Alexandre (o Grande)
Camões.
Ilíada
& Odisseia

Aos pés de Homero, duas figuras


femininas, sentadas, personificam suas
duas famosas obras: Ilíada, de
vermelho, traz perto de si uma espada
na bainha, envolta numa fita vermelha,
enquanto Odisseia, de verde, tem um
leme recostado a seu corpo.

Mais próximo de seu Ídolo


Na extrema-esquerda da
parte superior, ao lado de
Dante (poeta e humanista),
pode-se observar a
representação de Rafael
(pintor, arquiteto, escultor e
desenhista), onde Ingres se
retrata ao seu lado pela
tamanha admiração.

Intuito da Obra
A obra foi uma encomenda real que
Ingres recebeu em 1826 para
decoração do teto da primeira sala do
Museu Carlos X no Louvre.
Foi necessário um ano para a
conclusão do quadro, que para ele
serviria como uma manifesto para o
Classicismo.
A versão original deste trabalho agora
está em uma parede de outra sala, a
versão agora no teto foi pintada por
Raymond e Paul Balze, em 1855.
Referências Bibliográficas I
https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/jean-auguste-dominique-ingres-angelica-saved-by-
ruggiero
https://pt.wikipedia.org/wiki/O_Banho_turco_(Ingres)
https://www.google.com/url?
sa=t&source=web&rct=j&opi=89978449&url=https://artrianon.com/2017/11/07/obra-de-arte-da-
semana-o-banho-turco-de-
ingres/&ved=2ahUKEwjyvvT3h_3_AhWmt5UCHS6TAQQQFnoECBIQAQ&usg=AOvVaw3_6JUNk9
hJonoE2yXeqY0j
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Martyrdom_of_Saint_Symphorian
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jean_Auguste_Dominique_Ingres_-
_The_Virgin_Adoring_the_Host.jpg
https://guiadolouvre.com/a-grande
odalisca/#:~:text=A%20Grande%20Odalisca%20%C3%A9%20uma,Ingres%20(1780%2D1867)
Referências Bibliográficas II
https://rabiscodahistoria.com/o-estilo-de-jean-auguste-dominique-
ingres/#:~:text=Qual%20foi%20o%20papel%20de,em%20retratar%20a%20figura%20humana
http://www.historiadasartes.com/prazer-em-conhecer/ingres/
https://pt.wikipedia.org/wiki/Jean-Auguste_Dominique_Ingres
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Apotheosis_of_Homer_(Ingres)
https://virusdaarte.net/ingres-apoteose-de-homero/
https://youtu.be/1T3td-ZSqOI
Obrigado!

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