História - Módulo 8

Maria, Lara e Marta

“Quarto de Van Gogh em Arles”
“Palacete de Monserrate”
“Uma Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte”
“O Desterrado”
“Floresta de Fontainebleau”
“Olympia”
Vincent van Gogh (1853-1890) foi um importante pintor
holandês, um dos maiores representantes do pós-
impressionismo. Van Gogh morreu praticamente no
anonimato, depois de uma vida atormentada que o levou
ao isolamento e finalmente ao suicídio.

Com uma trajetória difícil, cheia de problemas

emocionais, Van Gogh deixou uma obra comovente e
vigorosa que se constitui em um dos maiores legados
artísticos da humanidade.
 Na imagem vemos detalhes da vida do pintor
como os móveis de madeira e as telas penduradas
nas paredes.
Van Gogh faz uso de cores fortes e contrastantes
na obra e, através dela, percebemos um pouco de
seu cotidiano. É curioso o fato de haverem duas
cadeiras e dois travesseiros quando se sabe que
Vincent vivia sozinho.
Luxo.
Grandiosidade.
Solidez das construções, capazes de resistir
a ação do tempo.
Uso de arcos e abóbadas.
Simetria.
Espaços com grandes aberturas.
 Georges Seurat nasceu em 2 de dezembro de 1859 na
cidade de Paris, foi um importante pintor francês do final
do século XIX. É conhecido como o fundador do
movimento artístico conhecido como pós-impressionismo
(ou neoimpressionismo).
A forma mais científica de aplicar as cores, uma das
principais características de suas obras, foi adotada por
artistas famosos como, por exemplo, Picasso e Van
Gogh. Entre 1878 e 1879, estudou na Escola de Belas
Artes de Paris.
 "Uma tarde de domingo na ilha de La Grande
Jatte" de Georges Seurat é um dos exemplos
mais icônicos do movimento neo-impressionista e
mostra a técnica pontilhista. Através da aplicação
de inúmeros pontos individuais, Seurat alcançou
uma notável sensação de luz, harmonia de cores e
profundidade na pintura.
Escultor português, António Soares dos Reis nasceu a 14
de outubro de 1847, em Vila Nova de Gaia, e morreu em
1889. Foi o grande renovador da escultura portuguesa do
seu tempo, embora a incompreensão por parte da
sociedade da época o tivesse conduzido ao suicídio.

Obteve o diploma de Escultura na Academia Portuense

de Belas-Artes e partiu para Paris como aluno de
Jouffroy. Visitou Roma em 1870, como bolseiro, no
intuito de estudar a arte clássica. Aí iniciou a estátua em
mármore branco O Desterrado (1872), inspirada em
versos de Alexandre Herculano.
 Se o sentido geral da escultura é romântico – a inspirá-
la estiveram os versos das Tristezas do Desterro de
Alexandre Herculano. Figura de jovem, sentado com as
mãos entrelaçadas e apoiadas nos joelhos fletidos, a
cabeça escondendo o rosto, de cabeleira semelhante à
de O desterrado, assume uma indiscutível influência
neste último para além do mérito absoluto que revela.
A intensidade desta escultura é expressa pelo contraste
entre o dinamismo da figura, articulada em dois eixos
oblíquos cruzados e o olhar fito no chão, que
presentifica uma interioridade onde ecoa um tempo
outro.
Pierre-Étienne-Théodore Rousseau nasceu em 15 de abril
de 1812, em Paris, França. Depois de estudar no estúdio
de St-Martin, Rousseau recebeu treinamento dos artistas
Joseph Rémond e Guillaume Lethière; no entanto, ele
achou seus estilos também ligados à tradição. Rousseau
começou a pintar ao ar livre nos subúrbios parisienses.

Ele foi influenciado pelo estilo naturalista dos paisagistas

holandeses e flamengos do século XVII, e pelo trabalho
do artista britânico John Constable, do século XIX,
conhecido por suas opiniões sobre o campo
O conceito de Naturalismo prevê a representação
fidedigna da natureza, entendendo-a como causa de
tudo o que existe.
Esta tendência do Realismo estimula o gosto pela
observação e análise da natureza e pelo registo fiel da
realidade, ao contrário da tendência social do Realismo
que coloca o Homem e as suas problemáticas no centro
da questão e no foco de representação, na tendência
naturalista a paisagem natural é a protagonista.
Em 1846, um grupo de pintores reuniam-se em
Barbizon na floresta de Fontainebleau em contacto
directo com natureza e numa total defesa da pintura
em plein air.
 Édouard Manet nasceu em Paris, França, no dia 23 de
janeiro de 1832. Foi um pintor francês do século XIX.
Muitas vezes relacionado aos impressionistas, produziu
telas com um estilo marcante, com o uso de novos temas
e novas técnicas que desafiaram a sociedade da época.

Em 1863, Almoço na Relva desagradou os juízes da

exposição em decorrência do erotismo presente na obra.
Por isso, foi exposto no Salão dos Recusados, que era a
exposição para onde iam as obras que não eram aceitas
no Salão Oficial.
Em 1865 foi a vez de Olympia ser recusada por razões
semelhantes.
A característica mais impressionante da pintura –
o que a define como uma obra de arte
revolucionária – é o contexto totalmente
moderno. Como Olympia não é deusa clássica ou
ninfa mitológica das páginas de Ovídio – Olympia
é uma prostituição parisiense do século 19. Ainda
mais chocante é a expressão em seu rosto.