OS MAUSOLÉUS DE SHOSTAKOVICH

Por

Rafael S. Alves(13/0040886)

Trabalho realizado de acordo com as exigências da disciplina de historia da musica 4 ,

ministrada pelo professor Adeilton Bairal

Universidade de Brasília – Departamento de Música

Brasília06/2015
INTRODUÇÃO

A primeira metade do século XX foi um período de grandes mudanças em toda a , 2

guerras chamadas por mundiais foram travadas nesse continente, todos os países
europeus estavam passando por transições de poder, a União soviética e um ótimo
exemplo disso, é lá que encontramos o antagonista da nossa historia, Josef Stalin,
ditador totalitário e tirano responsável pela morte e exilio de milhões de russos, civis.
Dmitri Shostakovich nascido em Leninegrado em 1906 foi uma das maiores figuras
da musica no século XX, ao lado de Prokofiev se consolidou como a imagem musical
russa do século XX, era um compositor proeminente e extremamente popular.
A vida de Shostakovich sempre foi acompanhada de tragédia, e o espirito e gênio
forte de um jovem Shostakovich motivado pelo sofrimento de seus conterrâneos fez
com que ele enfrentasse a tirania de Stalin junto com outros poucos compositores
proeminentes da Rússia, com suas obras lutou contra a violência e representou toda a
ideologia da população russa .
Nesse artigo veremos a historia da vida de Shostakovich com comentários de pessoas
próximas a ele, algumas das perguntas importantes que devemos fazer são, qual a
relação entre as ações politicas de Stalin e as obras de Shostakovich, quais foram as
interações entre as duas figuras, quais as posições defendidas por cada um e qual era a
opinião da população em relação aos acontecimentos da época, esse artigo visa
responder essas perguntas integrando o leitor no contexto histórico da união soviética,
narrando a trajetória do nosso protagonista e comentando sempre do ponto de vista
musical/estético suas obras e a repercussão do seu trabalho. Ao final desse trabalho
concluiremos se Stalin foi importante na obra de Shostakovich e em que grau essa
participação foi influente no trabalho desse grande compositor.

Figura 1. Shostakovich em 1960

Fonte: http://www.robertgreenbergmusic.com/
DESENVOLVIMENTO

As obras musicais de Schostakovich refletem características históricas e sociopolíticas

da sua época, , Shostakich iniciou sua vida na cena musical internacional em 1926
com sua grandiosa 5º sinfonia, tinha 19 anos de idade e despertou um interesse e
expectativa com relação a suas obras, coisa que continuou crescendo nos anos
seguintes. Em 1934 Shostakovich gozava de uma grande fama na união soviética e no
exterior , Stalin, ou o “moedor de carne” como era chamado pejorativamente por
Shostakovich se sentiu talvez, afrontado. Nesses anos algumas pessoas próximas a
Shostakovich foram presas, como seu cunhado que morreu na prisão, e sua avo que
foi exilada, as prisões politicas de Stalin e os exílios estavam transformando a cena
em um grande campo de concentração, não era um lugar para artistas de expressão e
pensamento livres como Shostakovich, desse período depreendem-se peças como a
sonata para Violoncelo e piano em Re menor Op. 40. Peça singular na qual o
violoncelo alterna entre belas linhas melódicas e harmonias estranhas e dissonantes,
característica marcante sobre a obra de Shostakovich, a ser mencionada mais tarde, no
primeiro movimento temos um tema inicial que é repetido no final da peça,
empregando o recurso da sordina , o que remete a uma sençacao fria e quase mórbida,
ainda nesse movimento um elemento vale a pena ser ressaltado para nossos
propósitos, durante todo o movimento estão espalhadas pequenos trechos de três notas
repetidas entre o piano e o violoncelo o que traz a tona a ideia de alguém batendo na
porta, seria isso uma mensagem de Shostakovich em resposta a todos os seus
conhecidos que foram exilados ou presos?
Essas simples três notas imprevisíveis como uma toque na porta de uma visita
inesperada. Vale a pena falar do terceiro movimento, o recurso da sordina e utilizado
novamente nesse movimento lento, faz lembrar das paisagens abertas da Rússia e uma
relação pode ser feita com as paisagens geladas e áridas da ibéria para onde os
exilados eram mandados, Shostakovich instaura um caráter frio e mórbido para esse
movimento, é uma coisa que se vê em muitas outras obras dele. a 5º foi bem recebida
pelo publico, as pessoas que a ouviram na época devem ter entendido sua intenção,
devem ter entendido que sua alegria era irônica, era uma alegria forçada, com essa
sinfonia Shostakovich expressou tudo o que tinha passado nos últimos anos de
perseguição e medo em uma sinfonia “socialista”, umas das coisas que fazia da
musica de Shostakovich e que ela produzia um sentimento de familiaridade nos
ouvintes russos, “eu estive na première da 5º sinfonia no grande hall do conservatório,
fez um impressão assustadora, eu me lembro de como os ouvintes levantaram e
ficaram lá por meia hora, o aplauso durou esse tanto, tinha esse sentimento de alegria,
de felicidade finalmente ouvimos a musica que queríamos ouvir”(Mariana Sabinina –
Musicóloga - Shostakovich against Stalin: The war symphonies-17:40) as sinfonias de
Shostakovich parecem sempre ter um grande conflito, encenar um grande conflito
entre as forças do em e as forças do mal, muito embora ele nunca tenha terminado sua
sinfonia com acordes alegres e a sensação de triunfo. A esse ponto da década
Shostakovich tinha se tornado um compositor extremamente popular na época, em
1936 Stalin foi assistir a opera Lady Macbeth of the Mtsensk District obra de
Shostakovich de 1934 altamente aceita em moscou e em Leninegrado, foi o momento
do primeiro conflito com Stalin “Esse foi meu momento mais feliz, antes da opera, eu
era um garoto que podia ser ignorado e depois eu era um criminoso do estado, mas
naquele momento, tudo parecia estar bem”(Shostakovich, apud, Shostakovich against
Stalin: The war symphonies – 3:45), Stalin saiu da sala antes do terceiro ato, a
resposta de Stalin foi passada por um artigo no Pravda, a revista comunista de festas,
Por um autor anônimo, no artigo Shostakovich era acusado de fazer música
formalista, musica que ia contra o povo, o aviso no Pravda fez com que a opera fosse
censurada e que a própria segurança de Shostakovich entrasse em risco. Shostakovich
porem não recuou diante das criticas e ameaças.
1941 foi o ano em que o exercito nazista de Hitler invadiu a união soviética
formando o cerco a Leninegrado, Leninegrado é a cidade natal de Shostakovich da
qual ele particularmente mantinha uma grande afeição, o plano dos nazistas de
colocar a cidade sob cerco para deixar sua população faminta funcionou e assim os
habitantes da cidade passaram pelo cerco, os constantes bombardeios e o inverno
russo com fome, foi um massacre, as pessoas tinham que trabalhar por quantidades
mínimas de comida, quem desfalecesse na rua morria de congelamento em poucos
minutos, alguns desesperados e torturados pela fome se suicidaram e outros, com um
grande numero de corpos disponível nas ruas, recorreram ao canibalismo. Em 1942 o
governo decidiu evacuar a cidade, os habitantes foram obrigados a passar por cima do
lago Ladoga, congelado devido ao inverno, muitos morreram durante a travessia. No
final do cerco a população de Leninegrado tinha sido reduzida de 2,5 milhões para
750 mil habitantes.

Figura 2. Rua de Leninegrado durante o cerco

fonte:The guardian
Foi com esse cenário que Shostakovich compôs sua 7º sinfonia “Leningrad” uma
sinfonia na suas palavras de apoio as vitimas do cerco “ele estava atordoado pelo
cerco, a principio ele nem queria ser evacuado, exceto que ele tinha crianças pequenas
e nina e tinha que se preocupar com eles então eles conseguiram tira-lo de lá”(Flora
Litvinova The war symphonyes – 35:30) a première foi em Leninegrado, eles
reuniram todos os músicos ainda vivos, o condutor foi Eliasberg. “Eliasberg subiu no
podium, ele levantou suas mãos e elas estavam tremendo e na minha imaginação ele
era um pássaro ferido, cujas asas estão feridas e esta prestes a cair. Mas ele não
caiu”(Ksenia Matus, oboista da première de leningrad Shostakovich against Stalin:
The war symphonies 38:09) os habitantes de Leninegrado foram ao concerto, todos
famintos e semi mortos foram assistir a sinfonia deles, enquanto tiros de canhao
vindos dos alemães eram ouvidos do lado de fora. Stalin tomou a sinfonia de
Shostakovich e fez dela o símbolo da união soviética, o que ele não sabia e que
embora a sinfonia seja para Leninegrado e tenha sido composta durante o cerco
Shostakovich a fez em critica a Stalin, em suas palavras “Eu chamei a 7º de leningrad
mas ela não só faz referencia a leningrado durante o cerco, como também a
Leninegrado que Stalin vem tentando destruir e que Hitler meramente tentou
finalizar” o cerco finalmente terminou em 1942 e os nazistas foram expurgados da
união soviética, nesse período Shostakovich lançou sua 8º sinfonia, em contradição
com os espíritos nacionalistas exaltados pelas vitorias contra o inimigo sua sinfonia
foi considerada revolucionaria e anti-soviética, logo depois a guerra terminou,
enquanto todo o pais saia as ruas para comemorar, Shostakovich ficou em casa, seu
medo maior era que com a vitória da união soviética, Stalin iria obter poder para
consolidar sua tirania, consolidar seu despotismo e sua inumanidade. Stalin mais do
que nunca se sentiu poderoso, e para se gabar, pediu a Shostakovich uma grandiosa 9º
sinfonia. E assim foi, Shostakovich compôs uma nona sinfonia não em tom trágico ou
acusatório como suas outras, era certamente um tom vitorioso e patriótico, sua obra
tinha um porem, era indecentemente irônica, ao invés da majestosa musica que Stalin
esperava para alguém na posição dele, Shostakovich o presenteou com uma
zombação, a marca dessa sinfonia é o sarcasmo direcionado contra a violência. Em
1948 uma acusação aberta foi feita aos compositores proeminentes da Rússia, eram
acusados de compor musica formalista, que ia contra o povo, e assim uma campanha
de prisões de intelectuais foi iniciada, Shostakovich foi demitido do seu emprego no
conservatório e foi convocado a moscou para “denunciar seus próprios crimes”, apos
esse constrangedor episodio, Schostakovich compôs Rayok Anti-Formalist, peça
icônica do senso de humor de Shostakovich (curiosamente escrita na mesma
tonalidade de Suliko, canção favorita de Stalin), na peça os cantores representam
Stalin e outras figuras de seu governo cantando um texto satírico, que resumia o
episodio da acusação, um texto com um sarcasmo e um humor tão afiados que se
fossem publicados eles seriam o fim de Shostakovich. Apos perder seu emprego no
conservatório Shostakovich foi obrigado a trabalhar escrevendo musica para filmes,
filmes extremamente ruins que idolatravam Stalin (Shostakovich against Stalin: The
war symphonies 1:03:40). Em 1953 Stalin morreu de hemorragia cerebral, no meio do
luto nacional, muitos sentiam uma certa alegria e alivio, pela morte do tirano e o fim
de 30 anos de tirania, nos anos seguintes as mudanças foram ocorrendo devagar
dentro da sociedade, isso foi de suma importância para Shostakovich que convivendo
quase a vida toda com a tirania de Stalin se viu finalmente livre do moedor de carne,
mas o que esta feito esta feito, as milhares de vitimas, de inocentes mortos por ordem
de Stalin ainda estavam mortos, e assim Shostakovich continuou a carregar esse peso
nas costas, como suas sinfonias, que nunca tinham um final triunfante com acordes
majestosos, a vida de Shostakovich continuou triste ate o fim, ele mesmo disse, ëu
sofro por toda e qualquer morte seja ela por ordem de Stalin ou não, se possível eu
gostaria de escrever uma sinfonia para cada uma dessas vitimas, ao invez disso faço
das minhas sinfonias Mausoleus”apos a morte de Stalin sua controversa 4º sinfonia
foi executada pela primeira fez, retirada da execução previamente por sua tragédia ser
tão afiada, tão obvia que seria impossível não notar. Com a morte de Prokofiev em
1953 Shostakovich se consolidou como a principal figura da musica russa no século
XX.
CONSIDERAÇOES FINAIS:

A relação avaliada entre Shostakovich e Stalin nos mostra que existe entre os dois um
certo grau de interdependência, Shostakovich como um compositor da sua época
necessitava de materiais para lhe instigar, materiais para compor, podemos ver em
Shostakovich um certo nacionalismo derivado de Tchaikovsky, mas mais que um
nacionalismo formal o nacionalismo de Shostakovich era original, podemos
considerar o conteúdo nacionalista de sua obra pelo simples fato que que ele
compunha musica que o povo queria ouvir, Shostakovich foi um grande expositor do
pensamento profundo e talvez oculto da população, foi um home corajoso que lutou
contra o tirano com sua musica e sua inteligência, suas obras grandiosas retratam dor,
medo, a própria existência da humanidade se desfarelando, são emoções simples
como cores básicas e sem elas não é possível pintar um belo quadro. Acusar
Shostakovich de formalista ou seja de compor musica contra o povo e irracional, foi
uma estratégia tola e sem fundamentos que o alto escalão da união soviética usou para
tentar jogar a opinião popular contra Shostakovich, chamar um compositor cujas
obras são mausoléus, cujas obras são composta para o povo mostra uma ignorância
tremenda de quem se posicionou contra ele e de quem acreditou nessa terrível
mentira, Shostakovich mesmo disse Eu pensei que se eu expressasse sinceramente
meus sentimentos na musica, ela não poderia ser contra as pessoas, eu mesmo quem
sou? Eu pensei que eu fosse um extensão “das pessoas” (Shostakovich against Stalin:
The war symphonies – Mariana Sabinina – 1:00:40) por conseguinte e essencial para
nossa resolução que falemos que Shostakovich só existiu da maneira que foi por causa
de Stalin, a musica dele reflete os tempos da época, os terríveis tempos, ela reflete
Stalin, por isso Stalin é uma parte importantíssima da obra de Shostakovich, podemos
fazer uma metáfora de Shostakovich como um protagonista dos seus tempos e Stalin
seria o antagonista, outra consideração valida e que embora Shostakovich fizesse
musica para todas as vitimas da violência, todas as vitimas de Stalin e da guerra,
Leninegrado foi especial, Leninegrado o marcou profundamente por ser sua cidade
natal, depois disso ele nunca mais foi o mesmo. Concluirei esse artigo com a seguinte
citação
a musica de Shostakovich excita nas pessoas uma poderosa expressão
emotiva, com a maestria forma, tragédia e humor, forte vitalidade e resignação. Uma ampla
coleção de influencias estilísticas, de Bach à musica revolucionaria, de musica folclórica
Russa a atonalidade do século XX, combinadas e fundidas em uma síntese forjada por esse
gênio.
(Encyclopedia of World Biography. Copyright 2010 The Gale Group, Inc.)

REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS:

WEINSTEIN, Larry. Shostakovich against Stalin, The war symphonies - A

Documentary by Larry Weinstein (2003) Disponivel em :
https://www.youtube.com/watch?v=--fSOJzGJnM
Facing off Stalin – The economist (2004) Disponivel em -
http://www.economist.com/node/2498734

Dmitri Dmitrievich Shostakovich Facts, Your dictionary (2010)

Disponivel em http://biography.yourdictionary.com/dmitri-dmitrievich-Shostakovich

REID, Anna. Myth and tragedy at the siege of Leningrad, The Guardian (2011)
Disponível em : http://www.theguardian.com/books/gallery/2011/sep/15/siege-
leningrad-history-anna-reid

Wikipedia, a enciclopédia livre. Dmitri Shostakovich & Josef Stalin

Disponiveis respectivamente em:
https://en.wikipedia.org/wiki/Dmitri_Shostakovich
https://en.wikipedia.org/wiki/Joseph_Stalin