Você está na página 1de 11

BETO SOROLLI

O MAPA DO HIGH BELTING


A MELHOR DIDÁTICA DA INTERNET
O MAPA DO HIGH BELTING

O que é o High Belting

A voz humana tem a capacidade de extensão que é o


limite entre a nota mais grave e a nota mais aguda que
podemos produzir. Para alcançar toda a extensão
precisamos acessar diferentes registros vocais.
Os registros são formados a partir das diferenças na
atividade muscular do trabalho das pregas vocais, e
pensando nisso temos 3 registros base: peito, médio e
cabeça, onde peito compreende uma região mais grave
da extensão, enquanto a cabeça compreende uma
região mais aguda e enfim o registro médio que
compreende uma parte bem grande da extensão entre
peito e cabeça inclusive sendo dividido em dois
exatamente pelo mesmo motivo de diferença na
atividade muscular do trabalho das pregas vocais.
High Belting é uma região específica do registro médio,
sua parte mais aguda somada a um conjunto de ajustes
de ressonância ou seja uma equação: Registro +
Ressonância.
Se você aprende a acessar seus registros e controlar
seus ressonadores você está com todas as ferramentas
pra fazer o seu High Belting.
O mapa que eu te apresento é do que a sequência dos
ajustes que você deve aprender, treinar e dominar para
formar a equação que vai possibilitar acessá-lo.
QUEM FAZ HIGH BELTING

Primeiro não se trata de dar mais importância para


agudos do que para graves. Uma boa voz cantada, uma
boa técnica e um bom método acessa todos os registros
explorando o melhor da voz.
O que podemos perceber em vários estilos é que quando
o cantor (o instrumentista do instrumento voz) tem
domínio da sua extensão e explora essas regiões ele
causa um grande impacto, emocionando a plateia.
Cantar em regiões extremas dos seus registros vocais é
um recurso para expressão do cantor.
Como mencionei acima cantores de vários estilos fazem
ou faziam High Belting. Aqui alguns exemplos:
MPB: Elis, Gal Costa, Gilberto Gil, Djavan...
Gospel: Lauriete, Sarah Bia, Leonardo Gonçalves, Mauro
Henrique...
Pop Internacional: Celine Dion, Demi Lovato, Bruno
Mars, Dimash...
Pop Nacional: Priscila Alcantara, Deyse Cipriano, Tim
Maia, Livinho...
Rock: Praticamente qualquer grande cantor de Rock
internacional faz highbelting
Sertanejo: Simone, Maiara e Maraisa, Xororó, Gustavo
Lima.
E eu poderia seguir citando centenas de cantores que
nos emocionaram e ainda emocionam quando chegam
no ápice da música cantando em High Belting.
Mas além da estética tem outros motivos pra você
explorar o High Belting.
POR QUE ESTUDAR HIGH BELTING?

Uma coisa muito interessante é que quando um aluno(a)


me procura pra aprender High Belting, ele vem por uma
frustração. Na maioria das vezes uma música virou uma
pedra no sapato dele. O cantor da gravação original
mandou um High Belting muito impactante e o aluno não
consegue reproduzir ficando muito frustrado.
E não é por falta de tentativa não tá... ele estra frustrado
exatamente porque tentou berrar a música sem técnica e
percebeu que não ia sair do lugar ou até mesmo corria o
risco de machucar a voz (quando já não machucou e
chega pra mim frustrado e machucado).
Então ele começa a estudar, aprender os ajustes base
corretamente, nesse processo ele entende e percebe
várias coisas que fazia de errado, inclusive em tons mais
graves que não parecia ter problemas, mas ele nota que
fazia mais esforço do que realmente necessário... vai
limpando sua técnica vocal, refinando ela e
"milagrosamente" (só que não) toda a sua voz melhora
inclusive os graves.
Pode escrever o que eu estou te afirmando aqui: se você
aprende a acessar o High Belting sua voz melhora como
um todo.
Essa história de que cantei agudo e o grave sumiu
acontece porque a pessoa chegou no agudo de forma
errada, ou seja, com muito esforço, o que fadiga a
musculatura que deveria trabalhar bem nos graves.
O que vejo a anos em minhas aulas é: alunos
aprendendo agudos e no fim melhorando até os graves.
COISAS IMPRESCINDÍVEIS

No estudo da técnica vocal e principalmente no High


Belting algumas coisas são imprescindíveis, ou seja, não
podem faltar de jeito nenhum.
São elas: Propriocepção, Consciência, Paciência e
Persistência.
Propriocepção é a capacidade de perceber o próprio
corpo em relação a ele mesmo e ao espaço. Se você
canta sem perceber o que acontece dentro do seu corpo
enquanto você emite o som, provavelmente este é o
motivo de você cometer os mesmo erros que te impedem
de fazer High Belting.
Consciência no estudo e principalmente na execução. Se
você tem boa propriocepção corporal mas estuda e
pratica o canto sem critério você está fazendo tiro ao alvo
com olhos fechados. Consciência é abrir seus olhos para
o que você está fazendo e perceber que tem uma lógica
e uma sequência que vai te dar muita clareza sobre
como executar sempre da maneira correta.
Paciência é uma virtude que você precisa treinar pois a
ansiedade de fazer rápido gera nada menos que
frustração. Você muitas vezes vai perceber que precisa
treinar mais tempo uma etapa antes de avançar para a
próxima e é isso que vai te fazer crescer: resolver os
gargalos, não deixar pendências por pressa.
Persistência é diferente de insistência, quem insiste,
insiste até no erro. Persistência é simplesmente
estabelecer uma rotina, um compromisso e não falhar.
BORA PRO MAPA ENTÃO

Então agora vou te apresentar o mapa do High Belting


que eu desenvolvi ao longo de todos esses anos
estudando e dando aulas para cantores de todos os
níveis, idades e estilos.
O mapa é uma sequencia de ajustes que você deve
executar na ordem. Ele se tornou uma ótima ferramenta
de diagnóstico do que o cantor já consegue fazer com a
voz e também do que ele deve aprender.

1 - Postura e ancoragem.
2 - Suporte respiratório e saída do ar
3 - Bordas MD e MT
4 - Cantar com pouca massa
5 - Foco de ressonância
6 - Ordem dos ajustes

POSTURA

Adotamos uma postura base que vai ajudar no suporte


respiratório e também eliminar tensões do pescoço e
consequentemente da laringe e pregas vocais.
De pé alinhe os pés com o quadril e ombros, se estiver
sentado faça o mesmo alinhamento, empine o bumbum
pra sentar sobre os ossos do bumbum e apoie bem os
pés no chão com joelhos a noventa graus.
Agora alongue sua coluna mantendo as curvas naturais
dela. visualize um fio puxando sua coluna para o teto e
sinta dar espaço em suas vertebras. E atenção no
ombros sempre relaxados sobre o tronco.
ANCORAGEM

É um conjunto de ajustes corporais que podemos fazer


com braços, pernas, tronco e até mesmo cabeça que vai
favorecer os ajustes vocais em momentos extremos
como notas mais agudas, notas mais sustentadas.
O principio da ancoragem é: movimentos que reforcem
ajustes que já estou fazendo seja no suporte respiratório,
alongamento e fechamento das pregas vocais, ou nos
ajustes de ressonância.
Você pode começar a testar os seguintes movimentos:
dobrar o joelhos quando for atacar notas agudas que
estão sem suporte. Abrir os braços subindo eles
enquanto sustenta uma nota longa. E inclinar o tronco
pra trás quando for cantar notas mais agudas.
Porém vale ressaltar que ancoragem só entra quando os
outros ajustes já estão resolvidos senão não adianta
nada.

SUPORTE RESPIRATÓRIO

O ajustes que uso pra melhorar o suporte consistem em


empinar o esterno (osso do meio peito) para que assim
as costelas se abram (e vão abrir mais quando inspirar).
Manter este ajuste pras costelas não fecharem muito
rápido. E encolher o umbigo pra dentro principalmente na
expiração o que ajuda no trabalho do diafragma.

SAIDA DO AR

O ar deve sair suave, homogêneo e num sopro regular.


BORDAS MD E MT

Bordas é o mesmo que registros pois o que define os


registros é o formato das bordas das pregas vocais
enquanto emitimos a voz. MD e MT são as bordas do
registro médio (Médio Densa e Médio Tênue).
MD está mais próxima da voz de peito e pode ser
acessada fazendo uma voz de peito mais suspirada e
subindo em direção ao agudo assim.
MT está mais próxima da voz de cabeça e pode ser
acessada fazendo a voz de cabeça e aumentando a
ressonância oral e nasal.

CANTAR COM POUCA MASSA

Quando você canta mais suspirado suas pregas vocais


experimentam um relaxamento de algumas musculaturas
e essa sensação pode evoluir para o que chamamos de
cantar com pouca massa. O melhor jeito de treinar é
começar no canto suspirado e depois ir fechando mais as
pregas vocais pelo trabalho da ressonância na sequencia
do mapa: palatização, meia cobertura, twang.

FOCO DA RESSONÂNCIA

Esse foco é visual sim, porém é muito mais sensorial, e


ai que entra a propriocepção. No mapa eu sugiro a
palatização que é o foco do som no palato duro. Depois a
meia cobertura que é ampliação do fundo da boca (com
foco ainda no palato duro) e por último Twang nasal que
tem foco nas narinas.
ORDEM DOS AJUSTES

Uma das coisas que mais me ajudou no desenvolvimento


da minha voz e que passou a ser uma importante pauta
do meu trabalho é a ideia de passo a passo, de
sequência ou mapa.
Se eu estou seguindo um mapa, tipo um GPS, ele vai me
mostrando o melhor caminho: vire a direita depois
esquerda, segue reto e vire a esquerda no terceiro
quarteirão... se eu seguir vou chegar ao meu destino de
forma rápida sem dar voltas, sem errar o caminho. Se eu
repetir esse trajeto com o tempo não precisarei mais do
GPS.
No canto e no High Belting também pode ser assim. Siga
o mapa, estude com o mapa. Obedeça a ordem do
mapa, e com o tempo você não precisará mais dele.
Então a ordem que eu sugiro que você siga é:

Organize a postura e o suporte


Confira o sopro
Cante na MD com pouca massa
Palatize a voz
Acrescente a Meia Cobertura
Acrescente o Twang

Se for começar pela MT faça o mesmo mapa trocando


MD por MT, mas não precisa pensar em pouca massa
porque esta borda já tem pouca massa.

Este é o mapa, bem simples, pra virar um post it de


lembrete mesmo. Faça e cole no espelho onde você
estuda canto.
COMO ESTUDAR

Para estudar este material eu sugiro que você use


sempre o que está escrito, o que está gravado, o que
você gravar de si mesmo e o que você anotar.
A aula é um material de consulta e revisão. Assista
quantas vezes puder pois a cada vez que você evoluir
seu entendimento ao ver e ouvir a aula vai cair mais uma
ficha que não havia caído antes.
O que está escrito aqui é um resumo da aula, mas em
outro formato que te ajuda a acessar outras áreas do seu
cérebro e consequentemente amplia seu aprendizado.
O que você gravar de si mesmo vai te mostrar muita,
muita coisa que vai ampliar demais sua consciência e
propriocepção corporal e vocal. Assista seus acertos e
erros sem sofrer, com olhar criterioso e pensando
sempre: como eu posso corrigir e melhorar assim você
anota suas impressões e trabalha de forma mais objetiva
acelerando resultados.
Se você já é meu aluno de algum curso utilize o
conhecimento e as práticas do curso pra te ajudar aqui.
Provavelmente você é mais preparado pro High Belting
do que uma pessoa leiga, pois você já tem alguns pré-
requisitos técnicos.
Agora se você ainda não é meu aluno, considere a ideia
pois tenho vários cursos, desde o curso básico de belting
indicado para iniciantes até mentoria em grupo e aulas
particulares. Pense no que faz sentido pra você neste
momento e escolha um curso pra chamar de seu.
Caso precise de ajuda particular, se planeje pra investir
nisso comigo ou sem migo, pois vai valer a pena.
BETO SOROLLI

@revolucaovocal

@betosorolli

Beto Sorolli

REVOLUÇÃO VOCAL
A MELHOR DIDÁTICA DA INTERNET

Você também pode gostar