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platina
by Cathy Vard

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caderno de canto
 ÍNDICE

1 CORPO
1.1 Introdução
1.2 Visão geral do rosto e espaços ressonantes
1.3 Os Acordes Vocais
1.4 A mandíbula e os lábios
1.5 A Língua
1.6 Palete Macia e Dura
1.7 A Cabeça
2 RESPIRAÇÃO
2.1 Introdução
2.2 Anatomia
2.3 como tudo funciona
2.4 Fazendo Som
2.5 Exercício Respiratório
3 POSTURA
4 A MENTE
5 EMOÇÃO
6 ANSIEDADE DE DESEMPENHO
7 AQUECIMENTO
8 EXERCÍCIOS
 1 CORPO
1.1 Introdução
Primeiramente seja Bem-Vindo. Este matérial é a compilação dos vídeos e das notas do
“Platinum Voice Course” da Cathy Vard. O curso é baseado na compreensão do corpo e da mente
humana como um instrumento, e nós usaremos esse entendimento para definir uma base sólida para
a nossa voz. Esse conceito será a chave para alcançar o ápice do potencial vocal.
Lembre-se de que nenhuma quantidade de exercícios vocais lhe dará os resultados que procura
sem antes entender como o seu funciona seu instrumento. Apenas quando compreender o que
acontece enquanto emite um som você poderá trabalhar com sua voz, e não contra ela.
Percorra o material calmamente, e não avance para o próximo capítulo sem antes assimilar
completamente o que está estudando. Estude as ilustrações detalhadamente, então quando estiver
cantando você estará consciente das instruções que estou dando a você.

1.2 Corpo: Visão geral do rosto, pescoço e espaços ressonantes

Cavidade
Nasal
Palato mole

Palato duro
Faringe
Laringe
Ossos
Esófago
Lingua
Pega vocal
Pomo de
adão

Cavidade nasal: espaço entre as narinas até a parte posterior da faringe, que tem como
função filtrar o ar que respiramos.
Palato duro e palato mole: sentimos no céu da boca uma parte dura logo atrás dos dentes e
outra mole mais ao fundo, são os palatos.
Faringe: a parte de trás da garganta, antes da divisão entre laringe e faringe.
Pomo de Adão: Relevo existente na parte superior da laringe. Vale citar que mulheres
também tem pomo, mas em tamanho reduzido.
Ressonadores: ao cantar, o som ressoa na nossa boca, cavidade nasal, cabeça, peito e partes
ósseas do rosto. Os termos "voz da cabeça" e "voz do peito" vêm da sensação do som ser sentido na
cabeça quando cantamos alto e no peito quando cantamos baixo.
 Pregas vocais: ficam dentro da laringe, e se encontram na posição horizontal (deitadas).
Entender essa posição é muito importante, veremos diante.
Traquéia: o ar que respiramos passa através das cordas vocais, adentra a traquéia e os
pulmões. Quando comemos ou bebemos, o alimento passa por um tubo separado chamado esôfago,
com destino ao estômago. Nada que você come ou bebe toca as cordas vocais, pois ela está fora da
rota dos alimentos. É muito importante beber bastante água pois com a desidratação as cordas não
vibrarão com tanta eficiência.
Essa foi uma visão geral do nosso rosto e pescoço. Vamos agora analizar mais
detalhadamente cada elemento pensando no desenvolvimento da voz.

1.3 Corpo: As Cordas Vocais

Chegamos agora á peça chave desse sistema. Entender como as cordas vocais funcionam
enquanto cantamos é uma das partes mais importantes.
Se o
seu foco

principal ao cantar é a garganta, e a musculatura ao redor dela, você irá desenvolver uma tensão
muscular desnecessária. Entender isso ira nos ajudar a aliviar boa parte das tensões criadas
erroneamente1.
As cordas vocais são dois pequenos músculos com cerca de meia polegada 2 de espessura,
posicionadas horizontalmente atrás do polmo de Adão, dentro da laringe. Elas ficam abertas
enquanto não falamos para que o ar passe para os pulmões. Quando vamos cantar elas se tocam
enquanto o ar se move no seu meio, criando vibrações e som.

1
Erroneamente: de modo errado
2
Polegada: unidade de comprimento do sistema imperial de medidas. Uma polegada é igual a 2,54cm
As cordas vocais mudam para notas altas ou baixas conforme o seu próprio movimento, sem
interferência da musculatura do pescoço. Portanto, levantar ou abaixar a cabeça pensando em
alcançar notas mais altas ou baixas não interfere na emissão do som.
As cordas vocais estão rodeadas por uma base de músculos que precisam trabalhar livremente para
produzir um som limpo. Puxar ou contrair o pescoço interfere com a facilidade e leveza do
movimento das cordas e consequentemente na qualidade da voz.
A afirmação a seguir leva a uma informação inestimável, e faz uma enorme diferença na facilidade
com que cantamos:
As cordas vocais respondem ao pensamento!
Sim, elas respondem ao pensamento! Isto foi comprovado por especialistas em
otorrinolaringologia3, enquanto examinavam um paciente com uma micro-câmera olhando para as
cordas vocais, eles pediram ao paciente para pensar em uma nota, mas não cantar. Ao pensar na
nota, as cordas vocais se fecharam. Isso mostra que não precisamos interferir tensionando os
músculos do pescoço para que seja produzido qualquer som.
Ouça as anotações em sua mente. Imagine a nota perfeita na sua cabeça. Não diga "esta nota é
difícil eu não vou alcançá-la". Neste momento você procure relaxar o corpo, pois seu celebro estará
enviando uma mensagem para suas cordas vocais especificamente. Confie na sua voz e deixe o som
acontecer.
Para um cantor iniciante não é tão simples ouvir a nota e repetir com perfeição. Essa é uma
habilidade vocal que se constroi ao longo do tempo, com prática de exercícios para fortaleçer a voz
e obter um som melhor. Se você já é mais experiente, irá notar grandes melhorias quando você
entender esse conceito!
Solte o freio de mão: mantenha os músculos do pescoço relaxados, não levante o queixo, empurre o
pescoço para frente ou puxe de volta, pois tudo isso é contraproducente4.
Lembre-se: cantar deve ser uma tarefa fácil e agradável e sem esforços, para evitar tensões
musculares excessivas e desnecessárias.

1.4 Corpo: A mandíbula

A mandíbula é a principal articulação do som, e seu
movimento é acompanhado pelos lábios, língua e paláto
mole. Se cantar-mos com uma mandíbula tensa vamos
provocar tensão na voz. Com o estresse e as tensões do
dia a dia, muitas pessoas mantem a mandíbula cerrada
mesmo sem necessidade, aplicando força entre os
3
Otorrinolaringologia: especialidade médica que estuda orelha, nariz e garganta.
4
Contraproducente: que produz resultado oposto ao esperado; contraprodutivo.
dentes sem perceber. Saber como o seu maxilar funciona ajudará você a se conscientizar de
qualquer tensão que possa ter, e com essa consciência poderá aprender a liberar a tensão.
Quando abrimos a boca, nosso maxilar oscila para baixo e para trás, nunca para frente. Se tentarmos
cantar projetando para frente a mandibula iremos alterar a voz, devido as tensões criadas na
musculatura. Já a mandíbula superior está presa ao crânio e por esse motivo, ao contrario do que
muitos pensam, não se move.
Pense agora nos músculos da sua mandíbula e tente deixa-los relaxados. Para encontrar a sua
articulação temporomandibular5 passe os dedos ao longo das maçãs do rosto no sentido das orelhas,
abra e feche a boca: você pode sentir um pequeno vazio aberto pela articulação. Ao cantar com a
mandíbula tensa perdemos esses espaços que projetam a voz, e ficamos com um som preso.
Algumas dicas irão ajudar a cantar com a mandíbula relaxada.
1. Pense no seu maxilar como muito solto e desleixado.
2. Imagine que você foi ao dentista e sua mandíbula está adormecida.
3. Permita que a gravidade abra a mandíbula.
4. A mandíbula não faz o som, portanto, não trabalhe demais.
5. Pense em manter esse pequeno espaço ao lado da orelha aberta.
6. Ao cantar mais alto, abra a mandíbula para permitir mais espaço interno, o que liberará seu som.
7. Pense no começo de um bocejo, pois você libera a tensão e ajuda a levantar o palato mole.
8. Pratique falar com uma mandíbula desleixada.
9. Cante "yah yah" em exercícios vocais simples, isso ajudará a liberar a mandíbula. Enquanto você
canta "yah", deixe seu queixo cair.

1.5 Os lábios
Existem muitos músculos ao redor dos lábios, que também
devem estar livres de tensão. Muitas pessoas cantam com tensão
nos lábios em busca de uma boa dicção6, e realmente é
importante darmos atenção a eles para uma correta reprodução
das palavras, mas tensão e dicção não estão relacionadas de
forma agradável. Veja algumas dicas para cantar com os lábios
relaxados:
1. Imagine seus lábios desleixados e soltos.
2. Não tensione ou protraia7 seus lábios.

5
Articulação Temporomandibular: a articulação da mandíbula com o crânio.
6
Dicção: é o modo em que uma pessoa articula e pronuncia as palavras. Denota a pronúncia clara de correta
entonação de um texto no seu meio linguístico.
7
Protrair: estufar, tirar para fora.
3. Olhe-se em um espelho em busca de enxergar movimentos exagerados da boca: eles indicarão
que você está trabalhando demais seus lábios.
4. Imite o som de besouro, igual fazem os bebês: deixe os lábios amolecidos e tocando-se, de modo
que ao assoprar eles batam, aliviando o estress.

1.6 Corpo: A Língua

A função da língua na fala é de articular a formação das vogais e consoantes.
É um músculo grande que se estende para a parte de trás da garganta, ligada à
mandíbula e ao hyoid8.
A maioria dos músculos ligados ao hyoid está na base da língua, e você pode
senti-los pressionando o espaço sob o queixo e entre o osso da mandibula. Abaixo do Hioide há
mais músculos que se estendem ao redor da laringe.
Para que a língua funcione com eficiência, ela também precisa estar relaxada e livre de tensões, por
isso entre as pausas da música, deixe a ponta da língua descansando suavemente na parte de trás dos
dentes inferiores. É a partir dessa posição que ela se movimentará pelas varias posições que fará
para emitir os sons. Um exercício simples irá trabalhar no alivio do estress de toda a musculatura
envolvida:
1. Faça movimentos em círculos com a língua, acariciando a gengiva pelo lado de fora, em sentido
horário e anti-horário. Você irá notar que com a língua mais solta até mesmo sua fala fluirá melhor.
Agora que você está ciente dos muitos músculos que envolvem seu canto, certifique-se de não criar
tensões desnecessárias ao cantar. Essas tensões puxam a laringe e fazem com que a voz fique
apertada. Lembre-se: os únicos responsáveis pelas notas que você canta são as cordas vocais,
controladas pelo pensamento. Confie em sua voz.

1.7 Corpo: Palato duro e mole

8
Hyoid: pequeno osso localizado acima da laringe, e serve como estrutura de apoio para a língua.
Passando a língua pelo céu da boca, vamos sentir uma parte mais rígida e outra mais maleável. A
primeira chama-se de palato duro, e conforme vamos adentrando a boca encontramos o palato mole.
Enquanto estamos cantando queremos que o palato mole fique levantado para ampliar o espaço na
parte de trás da garganta, pois assim o espaço da cavidade nasal, entre o palato e a narina, se fecha,
formando uma caixa de ressonância sonora.
Outra razão pela qual queremos fechar o palato é bloquear a saída de ar pelo nariz. Ate mesmo na
fala, temos que dosar essa saída para evitar que a voz se torne anasalada 9. Para evitar este problema
devemos buscas abrir mais a boca para que a língua não interrompa a saída de ar, e treinar os
ouvidos para detectar erros ao pronunciar as palavras.
Lembrando que existem as excessões das palavras que exigem som nasal, como ‘mãe’ e ‘mato’.
Nestes casos permitiremos uma pequena saída de ár pelo nariz.
Para entender melhor a localização dessa parte do corpo, imagine o começo de um bocejo: ao fazer
isso, você sentirá a parte mole do palato se estendendo até atrás da garganta, e o ar entrará
unicamente pela boca.
Bocejar é um ótimo exercício para relaxar o palato mole e o corpo.

1.8 Corpo: a cabeça

Pode parecer simples imaginar que a cabeça não tem nada a ver com a
voz, mas o modo como você suporta a cabeça enquanto canta trará um
grande impacto.
A cabeça pode pesar até 5 kg e se localiza no topo da coluna
vertebral. A coluna por sua vez é uma sequencia de pequenos ossos
que correm pelas costas e pelo pescoço para dar suporte à cabeça.
Para ter uma noção melhor, imagine o ponto exatamente ao meio de
suas orelhas, bem no centro do seu crânio: este é o topo da sua coluna
vertebral.
Sua cabeça está posicionada no topo da espinha vertebral, bem nesse espaço entre seus ouvidos.
Imagine-o livre do seu pescoço, leve e solto. Mantenha essa noção
enquanto estiver falando ou cantando, buscando equilibrar a cabeça e
relaxar o pescoço sem leva-la para frente ou para trás como se tivesse
pescoço de galinha. Sua cabeça é muito pesada, então movimentos
excessivos causarão tensão no delicado mecanismo em torno das
cordas vocais.

9
Voz anasalada: nome dado á fala que libera muito ar pelo nariz.
 2 RESPIRAÇÃO
2.1 Respiração: Introdução
A respiração é o que faz o som. Entender como funciona esse elemento é tão importante quanto
entender como alcançamos as notas musicais com as cordas vocais. Questão: você pode respirar
corretamente?
A respiração é um processo tão simples que já nascemos sabendo. Entretanto, do mesmo modo que
deixamos a mandíbula tensionada com os estresses do dia a dia, também não nos atentamos ao
modo como respiramos e acabamos não usufluindo de todo potencial que nossos pulmões oferecem.
O que eu compartilho aqui são anos de estudos no assunto para aplicar no canto. Para se mais
didático dividi o conteúdo em capítulos, nos quais passaremos pela anatomia do diafragma e
pulmões, inspiração e expiração, como produzir sons fortes e exercícios. Não corra de um capitulo
ao outro sem antes assimilar bem as ideias, pois entender como funciona a respiração é dar o
combustível necessário para a voz.

2.2 Respiração: Anatomia

Pergunta: quantas costelas nós temos? Essa pergunta parece não ter importância no nosso curso,
mas não conseguiremos alcançar o máximo desempenho da nossa voz sem antes conhecer como ela
funciona.
Para alcançarmos uma melhor respiração, atente-se ao longo do dia como você respira ao falar,
caminhar, cantar e fazer suas atividades. Você notará que essa atividade tão essencial à vida por
vezes é menosprezada10. Aprender a respirar bem nos faz sentir mais ágeis e relaxados.
Os pulmões são os responsáveis pelas trocas de gases
com o ar, e vão desde a frente do seu corpo até a parte
de trás, nas costas. São protegidos pela caixa toráxica,
um conjunto de 12 pares de costelas que se expandem.
Um jeito fácil de entender como funciona a caixa
toráxica é lembrar-se da fúrcula11, também conhecida
como ‘ossinho da sorte’: quando respiramos fundo, as
costelas da frente e de trás se expandem igualmente.
Logo abaixo do pulmão, o diafragma é o músculo com formato de
cúpula12 que controla a respiração. O diafragma separa a cavidade
torácica da abdominal e vai da frente até atrás do corpo. Por ultimo,

10
Menosprezada: diminuído em valor, qualidade, virtude; depreciado.
11
Fúrcula: osso que compõe o esqueleto das aves, em formato de Y.
12
Cúpula: formato semelhante a uma tigela.
a cavidade toráxica abdominal é o nome dado ao espeço que comporta os intestidos, estomago,
fígado e pâncreas.
Conclusão: se a nossa postura é inadequada, irá afetar o exercício do diafragma.

2.3 Respiração: como tudo funciona

Quando respiramos, inspirando e expirando, o diafragma puxa para baixo os pulmões e depois
relaxa liberando o ar. Quando fazemos o movimento de baixar o diafragma para entrada do ar,
automaticamente a caixa toráxica precisa de expandir para os lados e para trás.
Ao redor da caixa toráxica e logo abaixo do diafragma temos os músculos abdominais 13, que
precisamos liberar para que o diafragma funcione corretamente. Se durante este processo estamos
segurando a barriga com força, o diafragma não funciona corretamente, e a força na barriga também
causará tensão na garganta. Isso é muito importante de ressaltar em homens e mulheres, pois é
comum que algumas pessoas deixem os abdomens contraídos para disfarçar alguma gordura
abdominal, mas essa força faz com que o diafragma precise se esforçar o dobro para fazer o
movimento natural.
Para ajudar a compreender a importância dessa relação, pense na respiração com expansão dos
abdomens, e não no peito: esse é o jeito que respiramos quando nascemos, basta observar que os
bebês respiram movendo a barriga. Não significa que você deve empurrar seus abdominais para
fora deliberadamente14, mas liberte qualquer tensão que você possa estar segurando. Exercite:
1. Deitado, coloque uma mão sobre o abdômen e outra sobre o peito, e respire movendo apenas o
abdômen. Você sentirá que seus pulmões se moverão com mais facilidade e alcançarão uma
capacidade maior na inspiração.
Dai a importância de manter sempre uma boa postura ao cantar, para permitir que os pulmões
alcancem um melhor desempenho puxando e soltando o ar.

2.4 Respiração: fazendo som

Agora que já temos uma noção melhor das porcas e parafusos do que acontece quando respiramos,
vamos ver como incorporar tudo isso ao cantar. Lembrando que ao cantar a respiração deve ser fácil
e agradável como ao falar. Isso significa que controlar demais a respiração só leva à tensão.
Quando falamos, produzimos em nossa mente uma voz de como iremos pronunciar a frase, e junto
dela pensamos na respiração sem nos atentar. Para cantar a respiração durante a frase já vem
naturalmente incorporada nesse pensamento.
Se você se sentir com falta de ar entre as frases, apenas permita que a respiração entre naturalmente.
Siga esses passos para entender melhor como fluir natural:
13
Abdomen: musculo localizado na frente da barriga, conhecido popularmente como “tanquinho” pelo seu formato.
14
Deliberadamente: propositadamente, intencionalmente, ostensivamente
1. Inspire suavemente contando 10 segundos. Segure 10 e solte em 10 segundos.
2. Aumente a contagem do exercício anterior até o máximo que conseguir.
Agora corte o tempo de inspiração. Inspire o mais rápido que puder e tente manter o tempo que
conseguiu fazer segurando e soltando o ar. Você irá notar que com uma inspiração forçada, toda
respiração estará prejudicada.
3. Experimente também esvaziar todo o peito, tirando todo o ar que conseguir. Então apenas abra a
boca e deixe o ar entrar, apenas com o movimento natural dos pulmões.
Para cantar mais alto também vamos antes pensar na fala: para falar mais alto inspiramos mais ar
para ter mais folego. Com essa intenção, respire o suficiente para cantar mais alto. Vale lembrar das
definições de voz de cabeça e voz do peito.
Experimente. Repita essas teorias e exercícios até entender completamente como funciona sua
respiração, antes de prosseguir para o próximo módulo.

2.5 Respiração: Exercício Respiratório

O objetivo deste exercício é desenvolver as noções do último módulo. Esta é uma respiração mais
exagerada, que serve para liberar os abdominais sentir o tronco se movimentando sem forçar
nenhum musculo.
1. Sentado ou em pé, certifique-se de manter espinha alongada e reta.
2. Respire relaxadamente, liberando os abdomens. Pense que a respiração está acontecendo entre o
umbigo e o assoalho pélvico15.
3. Agora expire o ar muito lentamente, como se estivesse segurando uma vela em frente a boca sem
deixar apagar.
4. Quando sentir que todo o ar está liberado, apenas deixe a respiração voltar e note a sensação de
expansão no meio corpo para a parte inferior das costas. Repita até sentir que está fazendo certo.

15
Assoalho pélvico: conjunto muscular abaixo do abdômen responsável por sustentar órgãos como bexiga e intestino.
 3 POSTURA
Talvez esse seja nosso maior pecado ao cantar: "postura".
Podemos pensar que postura certa significava apenas ficar de pé, certo? Errado!
Estudando a técnica Alexander16 vamos perceber que postura de canto envolve muito mais do que
apenas ficar em pé. Na verdade, uma boa postura não diz respeito a cantar em pé ou sentado, mas a
manter a coluna alongada, e sentir a cabeça bem apoiada no topo da coluna, naquele espaço entre as
orelhas, de modo que ela esteja leve e solta. Esqueça qualquer ideia de que uma boa postura exige
que o corpo fique rígido como um soldadinho de chumbo.
A má postura terá um impacto negativo na sua respiração e na sua
voz. Sabendo que o diafragma está ligado a caixa torácica e à coluna,
já podemos entender como uma postura pobre coloca seu corpo em
colapso enquanto canta, sem que possa respirar corretamente, e
provocando dores de garganta.
Esteja consciente de cada parte do seu corpo enquanto canta. Sinta o chão, relaxe os dedos os pés,
braços, ombros, continue pela coluna e por todo o corpo procurando
tensões, e busque minimiza-las. Sinta seu corpo leve e flutuante, sem
desmoronar.
Todos os itens se aplicam
igualmente se estiver
cantando sentado. Mas
atenção se for tocar algum instrumento enquanto canta:
não colapse17 o corpo sobre o instrumento. Use sempre o
microfone em frente a boca, e não de lado como fazem
alguns bateristas, para que seu pescoço não fique torcido.
Se na banda você estiver se movendo pelo palco, lembre-
se de manter em mente a boa postura durante a
apresentação.
4 A MENTE
Agora que olhamos por todo o corpo, chegamos á mente, que em minha opinião é um dos fatores
fundamentais ao canto.
A maneira como você pensa na sua voz afetará a maneira como você canta. Por exemplo; se você
está preocupado com uma nota ou passagem específica de uma música, está enviando uma

16
F.M. Alexander: nascido na Tasmânia, 1869, quase prou sua carreira teatral por problemas com a voz. Iniciou uma
pesquisa rica em descobertas sobre coordenação e reação, que deu origem a uma técnica muito utilizada por cantores
e instrumentistas, pois são obrigados a execultar movimentos complexos. Saiba mais em abtalexander.com.br
17
Colapse: desfaleça, desmaie
mensagem para seu corpo carregada de tensão, provocando assim um desconforto que o impedirá
de conseguir o som que quer.
Como já vimos, as cordas vocais respondem ao pensamento, então deve antes ouvir em sua mente a
nota que quer cantar perfeitamente, preparar o ambiente correto e confiar, deixando suas cordas
vocais fazerem seu trabalho. Ficar tenso ou permitir que seus pensamentos atrapalhem a
concentração te impedirá de conseguir som que você está procurando.

"Por que soo18 como um gato estrangulado alguns dias em outros minha voz flui?"
Estresse, medo, ansiedade, preocupação, transtorno emocional, exaustão, desidratação, falta de
aquecimento vocal... tudo isso influencia na voz. Ao contrario de um guitarrista ou pianista que
pode colocar força no instrumento e ir embora, não podemos desgastar demais nossa voz e
abandona-la. Portanto, tome cuidado especial consigo mesmo em momentos estressantes!
Encontre maneiras de aliviar o estresse. Pode parecer repetitivo tocar esse tema, mas enquanto você
não escolher uma atividade para liberar a tensão física, não poderá alcançar o ápice vocal.
Abandone seus hábitos de pensamento negativo. Quando esses pensamentos negativos chegarem,
apenas sorria e diga "não estou mais ouvindo", se dê um tapinha nas costas e diga a si mesmo "você
está indo muito bem". Cantar exige um trabalho constante. Se estiver apenas se concentrando no
que pode dar errado, você estará aumentando as chances disso acontecer.
A preparação mental também pode ser muito útil se sua voz estiver precisando descansar: dê o
tempo que ela precise ao invés de força-la praticando mais. Em vez disso, passe suas músicas
mentalmente do jeito que você gostaria que fossem. Esta é uma ferramenta fantástica.
5 EMOÇÃO
Outro ingrediente chave para cantar bem é cantar com emoção. Se você
está canta apenas analisando melodia e tom, sem conectar-se com a letra e
a emoção da música, algo está faltando você obter o melhor da sua voz.
Algo mágico acontece quando cantamos com emoção, quando você
realmente quer comunicar algo bonito: enquanto entramos na história o
corpo vai liberando as tensões, a respiração melhora, os músculos relaxam e a voz soa mais livre.
Para o público sentir os pêlos em pé você não precisa ser o melhor cantor do mundo. Muitos
cantores medianos que estão tão ligados a comunicar uma bela história através de sua voz conseuem
nos levar a lágrimas.
Quantas vezes você já cantou uma musica em outro idioma, ouviu o sentimento da cantora, mas não
faz ideia do que diz a letra? Você pode até reproduzir perfeitamente cada nota, mas sem se conectar
com a letra será improvável que consiga transmitir o sentimento real da musica para o ouvinte.

18
Soo: do verbo soar, conjugado na 1ª pessoa do singular do presente do indicativo. Diferente de suo, do verbo suar.
Lembro-me de uma aula em que a professora trabalhou os alunos para se conectarem
emocionalmente com a música que estavam cantando, pedindo a cada aluno que descrevesse o
ambiente. Era uma canção criada à beira mar, então ela perguntou "que cor era o mar?”, “Foi um
dia de sol ou nublado?”, “Brisa leve ou ventania?”, “O que eles estavam vestindo?”, “Que cor era a
areia?”. Enquanto ela trabalhava os alunos para visualizarem a cena da música, suas vozes
começaram a soar como se estivessem no lugar: você podia ouvir a emoção e senti-las muito mais
bonitas.
Nós devemos fazer o mesmo quando cantamos. Saiba o que você está tentando comunicar, pesquise
a letra se você não tiver certeza e visualize em sua mente toda a paisagem do ambiente, torne-se
parte da musica. Seu trabalho como cantor é levar o ouvinte junto na canção.
Quando você cantar, ainda na sua mente, ouça a quietude e depois cante com coração, levando o
ouvinte até que a última nota seja cantada.

6 ANSIEDADE DE DESEMPENHO
Ansiedade de desempenho é algo com que a maioria dos cantores está familiarizada. Acho que isso
é uma coisa boa, pois significa que você realmente se preocupa com o seu desempenho e quer fazer
bem. Eu fico preocupado quando um aluno me diz que "nunca ficar nervoso", porque isso pode
levar a complacência19 e resultar a não buscarmos melhorar a voz.

Estar nervoso é uma coisa boa! A chave é aprender é gerenciar o nervosismo, e aprender a trabalhar
com ele, não lutar contra.
A sensação que temos ao ficarmos nervosos se assemelha ao pânico: coração acelerado, boca seca,
falta de ar, bolboletas no estômago. Podemos não gostar, mas esses sintomas são apenas descarga
de adrenalina, que é uma forma de defesa do corpo.
Diga para si mesmo "sim, eu estou nervoso/a, mas vou usar essa energia para meu desempenho".
Concentre-se na respiração profunda, pois quando nervosos tendemos a respirar mais
superficialmente. A respiração é a chave do controle dos nervos, então desacelere sua respiração até
sentir a frequência cardíaca normalizar e o corpo relaxar.
Isso realmente funciona! Enquanto eu espero para entrar em shows de TV ou concertos fico muito
nervoso me perguntando como eu seria capaz de cantar. Então eu começo a me concentrar
respirando profundamente, e isso me traz de volta a uma sensação total de relaxamento e controle,

19
Complacência: tendência usual para concordar com outra pessoa, para agradá-la ou tentar ser agradável; gentileza.
relaxa todo o meu corpo e me permite ter um ótimo desempenho. Eu gostaria que alguém tivesse
me dito como lidar com minha ansiedade de desempenho quando eu ainda era jovem.
Outra coisa que descobri ser útil antes de se apresentar é não ficar sentado esperando. Encontre um
espaço privado e tranquilo, e faça alguns exercícios de aquecimento. Balance os braços para soltar o
corpo, sacuda as pernas e os braços liberando essa tensão reprimida. Bater o corpo com as mãos e
caminhar também ajuda liberar as tensões.

Um cantor que se conecta emocionalmente com a música que está cantando tem o poder de
levantar nossos espíritos.
7 AQUECIMENTO
Agora você está ciente de que todo o seu corpo e mente são um só instrumento, podemos começar o
preparo adequado para tirar o melhor proveito da voz. Se não for possível fazer todo o aquecimento,
escolha os passos que preferir para ajudar a aliviar as tensões.
A. Sente-se em posição confortável mas não cruze as pernas, ponha os dois pés apoiados no chão,
as mãos apoiadas no colo, mantenha a boa postura. Comece a inspirar muito lentamente pelo nariz,
permitindo que os músculos abdominais inferiores se soltem e, em seguida, expire lentamente
através da boca. Repita três, quatro vezes ou o tempo que quiser. Enquanto respira mantenha seu
foco no exercício.
B. Continue com a respiração profunda, e agora traga as mãos para a parte de trás do pescoço
massageando o musculo trapézio20. Em seguida suba massageando até as orelhas. Massageie
também mandíbula e bochecha.
C. Movimente os ombros de maneira circular, para trás e para frente, inspire e relaxe os ombros e
respire três vezes.
D. Traga a cabeça bem devagar em direção ao peito, e deixe a cabeça rolar suavemente para o
ombro direito. Então traga sua cabeça muito lentamente de volta para o centro e em seguida repita
lentamente para o lado esquerdo. Traga a cabeça de volta para o centro, sinta a cabeça equilibrada
na parte superior da coluna deixe a cabeça cair para trás.
E. Mantendo os ombros firmes, lentamente vire a cabeça para olhar por cima do ombro, depois
volte lentamente para o centro e olhe por cima do outro ombro, apenas vá até onde você se sinta
confortável. Repita duas vezes.
F. Para liberar sua mandíbula, imagine dez caramelos em sua boca, faça um movimento de
mastigação excessivamente exagerado, abra e feche a boca para liberar a mandíbula da tensão.
Pense no começo de um bocejo, se você bocejar, não tente pará-lo.

20
Musculo trapézio: musculo em formato triangular, mais exterior na região entre os ombros e o pescoço.
G. Passe sua língua em torno de suas gengivas e dentes em um movimento circular, faça várias
repetições em sentido horário e anti-horário.
H. Bezourinho: com os lábios relaxados e soltos, se tocando suavemente, sopre fazendo com que
eles se batam imitando o som do voo de um besouro.
I. O último exercício é um alongamento. Respire fundo, estique as mãos acima da cabeça como um
espreguiçar, sinta os quadris alongarem, e em seguida expire lentamente enquanto desce abrindo os
braços para os lados.
Você pode fazer outros também se quiser. Esses exercícios são fantásticos para fazer enquanto
espero para cantar e sempre sinto minha voz bem mais relaxada.
Agora, se você não entendeu essa parte do programa, nenhuma quantidade de exercício vocal seria
suficiente, então volte e pratique novamente antes de proseguir com os exercícios vocais. Esses
exercícios não precisam ser complicados para obtermos resultados, pois estão relacionados com o
modo como usamos nosso corpo.

8 EXERCÍCIOS
Primeiramente, lembre-se de ouvir a nota claramente antes de cantar e confie em sua voz, e que sua
mente atua como um controle remoto das cordas vocais. Em segundo lugar, certifique-se de respirar
bem e aliviar toda a tensão abdominal, mantendo uma expansão do corpo médio, com uma boa
postura.
Terceiro ponto: pense no início de um bocejo, liberando a mandíbula. Cantar não deve ser uma
tarefa que exije esforço, então pense como se fosse um hobby.

8.1 Escala descendente

Então, agora eu vou demonstrar um exercício vocal
Você pode acompanhar cada
simples, uma escala descendente de cinco notas. Se estiver
exercício com o seu respectivo
sem o áudio para ouvir as notas, procure algum instrumento
áudio na pasta ‘Platina-
que servirá de base para você treinar seus ouvidos a
exercícios’.
reconhecer a nota que estará sendo tocada. A sequência que
faremos será: -----
Eu faço algumas repetições, então eu paro e então eu vou ter um papo rápido. com você e depois
vamos fazer isso juntos. Agora você pode ver que é muito, muito simples. Cinco notas e um acorde
entre cada cinco notas que nos dá a nossa nota para a próxima linha. Agora vocês estão cantando
uma oitava abaixo de mim, então seria. Eu não posso fazer essa nota s são muito baixas para
mim.Se você é um cantor iniciante, vá tão alto quanto se sentir confortável.Agora, antes de
começarmos só mais uma coisa, quando você estiver fazendo esse exercício, quero que você pense
no seu como uma pessoa não horizontal. vertical como você sabe suas cordas vocais vibrar e ar se
move para mining uma coluna.Eu quero que você imagine a coluna de ar está alimentando seu som
e seu som está se movendo verticalmente.Este caminho para este enorme espaço imaginário por trás
de seu nariz em sua cabeça. Então você não está pensando nisso. Pense verticalmente dessa maneira
e imagine aquele enorme espaço se abrindo. Pensando no seu som como muito centrado em seu
corpo. Então, nós fazemos o exercício juntos agora, vamos fazer com o pé. quero que você tenha os
pés mesmo no chão, mantendo uma postura bonita e lembre-se de não desmoronar quando estiver
fazendo. Então, eu faria as primeiras repetições com você e depois pararia e continuaria. irá instruí-
lo que StarsHollow e respirar baixo e expandir e re alugue sua respiração. E respire para baixo,
mantenha a liberação da expansão do corpo médio aqui. Pense em suspirar. Bem feito, você está
ótimo e respire fundo e expire a respiração. Pense em um fluxo, o som alimentando o próximo som
e assim por diante. espaço em sua cabeça enquanto você está curvando.Não aperte aqui o perfeito
Não apenas sua voz.Bem feito e respirar expandir não colapso.Conseguir que sua voz não aperte
apenas permitir que ele ouça sua próxima não confiança.Expandir Montane postura bonita não
desmorona em sua próxima inspiração em moda.Confie sua voz.Quer respirar e confiar e
agradávelWilder vamos fazer o exercício.Apenas mais uma vez.Lembre-se de configurar o
ambiente certo.Você sabe o que você precisa Mas apenas mais um lembrete sobre sua respiração.
Lembre-se de que quando você respira, deve ser tão fácil quanto respirar quando você fala, quando
você fala. Você ouve o que quer dizer em sua mente. mesmo para cantar.Você ouve a frase em sua
mente que você vai cantar e você lê a frase para que você não precise encher a respiração ou
prender a respiração enquanto está cantando. O ar está movendo a justiça sem esforço como se
estivesse suspirando. Então, vamos fazer de novo. Então respire, expanda e liberte dominós de
xarope e solte o então aqui o próximo respire para que ele esteja falando sem esforço.E Berniceand
respire e expanda para ouvir as notas antes de cantá-las e confie em farsante grande abertura de
espaço na cabeça mantenha o corpo médio colida em sua respiração. Lembre-se disso. África é um
suspiro falante e solta um suspiro cada vez que você respira, você está ficando mais alto. Não
desmorone em sua respiração. O corpo de metal expandido enquanto em baixo, talvez não aperte
apenas sua voz Como eles ficam mais altos agora, não coloque o freio de mão. Liberte o freio de
mão. Confie em sua voz. Pense primeiro. Espaço enorme abrindo espaço agora imenso e confie na
próxima inspiração e confie e liberte coisa bem feita na próxima vídeo.Eu vou dar-lhe outro
exercício vocal que será uma escala descendente de cinco notas, mas apenas um pouco mais rápido
do que os que estamos trabalhando. E para lembrá-lo que todos esses áudios estão disponíveis no
final deste programa. ---------------------- notas de exercícios vocais .pdf

8.2 Escala descendente

Então vamos olhar para o segundo exercício vocal que é outra escala descendente de cinco notas,
mas desta vez é um pouco mais rápido. Lembre-se de que você não precisa fazer nada aqui para
fazer sua voz funcionar. Tudo gira em torno da criação do ambiente certo para a sua respiração
respiratória de baixa expansão, mantendo a postura bonita e não desmoronando. Então, eu lhe darei
uma rápida demonstração da respiração. Exercício vocal.Agora depois eu vou ter mais algumas
instruções para você e, em seguida, vamos fazer o exercício vocal juntos.Então você pode ouvir que
é apenas um pouco mais rápido do que as duas últimas mãos que estamos fazendo. são dois acordes
agora entre cada uma das cinco notas. Então o segundo acorde nos dá as próximas notas. estão
cantando uma oitava abaixo de mim C seria. E é um pouco baixo demais para mim. Cantores
iniciantes são para qualquer um de vocês se você sentir que é um pouco alto demais em qualquer
momento. Não vá mais alto do que você se sente confortável. Vou começar a cantar o exercício
com você, talvez para as primeiras duas ou três repetições e depois vou sair e vou continuar a dar-
lhe instruções enquanto você faz o exercício. Então, vamos começar. cérebro baixo expandir.Pense
primeiro porque o seu som está se movendo para este enorme espaço na cabeça.Pause aqui a nota
inspirar para liberar a respiração pensar suspirar respirar sem tensão no corpo.Nice corpo.Eu não
acho que porque abertura enorme espaço na boca e na parte de trás da cabeça na cabeça ao redor.
Você está indo bem Não aperte agora. Apenas relaxe e permita que o corpo do meio se expanda e
liberte o rosto enorme confie na sua voz tire o freio de mão e confie e menos e liberar Don você está
indo muito bem em Titan e respirar e expandir e liberar pensar em fluxo One-Note fluindo para o
próximo no próximo embaixo aqui a nota confia aqui exatamente o que você quer cantar.Wow você
está fazendo grande e corajoso e expandir e liberar pensar em primeiro lugar.Na outra vez.Check-in
não tensão tensão elástica no corpo por baixo mesmo as notas baixas aqui eles exatamente você
quer ser. Apenas mais um par e mais um releasewell.Então vamos fazer o exercício novamente e
desta vez novamente.Esteja ciente do passado anos trazem a sensação no corpo sem
tensão.Nenhuma tensão na garganta apenas permitindo que a voz faça o que faz naturalmente.Você
ouve a noção respirar em dinheiro, então vamos começar e estrelas e soltar e pausar acorde de
segundo acorde aqui confiança.E mesmo que as notas estejam diminuindo, não desmorone em seu
corpo. Pense que a energia está se movendo dessa maneira. O ar está alimentando o som, deixando
um grande espaço atrás do nariz na cabeça e respirando até o próximo. você quer que eles façam
audível e brea k na sala ao lado.Construir o seu membro de voz expandir e liberar você pode sentir
uma sensação de mola na flutuabilidade do corpo sob os braços.A cabeça é livre do pescoço enorme
espaço abertura na parte de trás da garganta como você vai mais alto fazer mais espaço.Aqui Confie
em sua voz. Não aperte, não aperte. Imagineer, recostando-se naquela voz, mantenha a coluna
bonita e reta. Você está ficando mais alto toda vez que respira e ouve a próxima nota respirar
naquele tom de confiança apertando o freio de mão e confiando. Bem feito mal e liberte mantenha
sua postura para sua cabeça desde o pescoço e pense em um companheiro de uma nota lançando o
próximo para o próximo respire e solte a respiração como você está suspirando através de cada um
desses signos.Bem feito.Flow e expanda e libere Você está indo muito bem.Apenas mais alguns.E
respirar para o próximo e liberar e respirar e soltar e este é o último respirou em ASH e
releaseWeldon.Então no próximo vídeo eu vou dar-lhe outro exercício vocal que também é re Ally
realmente simples. E só para lembrá-lo que todos esses áudios estão no final deste programa.

8.3 três notas

Assim, vamos olhar para o exercício número três. Vai ser outro exercício muito fácil. Uma paixão
de três notas se movendo em torno de diferentes alturas. Eu te daria uma demonstração agora do
que eu estou procurando que você faça. E depois disso, mais algumas instruções e então faremos
isso juntos. Então você pode ver que é um exercício muito simples e há dois acordes de cada vez
entre cada repetição. Assim, o segundo acorde nos dá a nota para a próxima repetição. Cara, você
está cantando uma oitava abaixo de mim. E os iniciantes ou qualquer um de vocês que achem que é
muito alto em algum momento não cantam mais alto do que sentem confortável.Então, quando
estamos fazendo este exercício manter uma boa postura, configurando o ambiente certo, liberando
sua respiração.Eu vou cantar junto com você agora nas três primeiras repetições e, em seguida, eu
vou parar agora eu continuo instruindo você como vamos junto.Então vamos começou.Breathe e
expandir e liberar d bata na próxima nota respire e liberte a liberação abdominal.Agora, o seu
PRÓXIMO sabe respirar e confiar até mesmo nas notas baixas.Pense em respirar na próxima e solte
a respiração como suspirar ou liberar tudo o que você tem aqui no dia seguinte e confiar em sua
voz.Seus pés, mesmo no chão sentimento elástico no corpo.Head está livre do pescoço.Pense no
início de sua própria medida que você começar sua areia as mandíbulas lábios livres livre imaginar
espaço enorme abrindo a parte de trás de sua garganta. Não respire para a próxima sala. Confiança e
liberação estão indo muito bem. Não aperte. Aqui você respira e confia. Não digite o freio de mão.
Você está indo muito bem. t empurre a voz para ouvir a próxima respiração e solte a respiração
respiratória sem verificação na postura sem tensão no corpo e sua mandíbula livre está relaxada e
confie e descubra Fluxo 1 saiba movendo-se para a próxima manhã seguinte. mais um e solte as
costas
vertical e agoraWeldon vamos fazer o exercício vocal mais uma vez.Então, novamente,
configurando o ambiente certo antes de começar a verificar o tempo todo.Você está liberando seus
músculos abdominais quando você toma a respiração e manter a expansão do corpo médio
mantendo uma postura bonita não desmorone na respiração ao iniciar o som. Se você começar a cair
no corpo, muito ar estará se movendo rápido demais, por isso mantenha a lombada e a coluna. Cada
vez que você respira, está ficando mais alto. você está sentindo uma sensação de mola no corpo,
seus pés estão uniformemente colocados no chão. Sua cabeça está livre do pescoço e pensa em seu
som trabalhando verticalmente virtualmente desta forma, ele está sendo alimentado pelo ar e está se
movendo para este enorme espaço atrás. seu nariz em sua cabeça. Sua voz está por toda parte, você
não está pensando lá fora, enquanto você diz desta forma, o som está ressoando desta maneira,
então vamos começar. Então, você sabe respirar e liberar a respiração. Mantenha a expansão do
meio do corpo e libere sua nota para ler a próxima. Mantenha o corpo do meio agindo em torno de
sua mandíbula livre. Não há tensão na boca e lábios relaxados. Pense primeiro onde os cientistas
estão se alimentando de uma nota para a outra. próximo e para o próximo até a próxima nota
próxima respirar.Mesmo as notas baixas usam a mesma idéia.Conseguir a confiança não confiar e
respiração para a próxima nota e liberar a nota.Pense no fluxo como a vista Buson os ombros sem
tensão livre ou cabeça de seus pés ou seus pés no chão. Nenhuma tensão em seu rosto. Você está
indo mais alto. Apenas relaxe e não aperte. Confie em sua voz aqui na próxima linha. Traga-a para
cá. Conheça e confie na abertura do espaço ao começar a velejar No começo de um enorme espaço,
abrindo-se agora pelo nariz até a cabeça. Não amarre seus pés firmemente no chão. Sem tensão em
seus joelhos. Permita que você esteja indo bem. Não aperte novamente. Confie em sua voz. para
qualquer tensão. Os ombros devem estar relaxados sem tensão em seu rosto Você quer se
comunicar algo bonito.Bem feito até mesmo para um exercício vocal que você deseja comunicar
algo bonito.Breathe e liberar o seu fluxo de ar de ordem, assim como eu sei tensionar o meu bem
feito acho que a graça realmente confiar aqui ouvir a confiança de notas baixas.Leia mais eles
foram bem feitos, corajosos, liberados e bem feitos. Muito bem feito. Esse foi seu último vídeo de
exercício vocal instruído, já que você sabe que todos os exercícios vocais estão nos audiófilos no
final do programa, mais os adicionais para você trabalhar.