Autorretrato, o espelho do artista

O auto-retrato sempre acompanhou o ser

humano no desejo de registar sua imagem,
sua existência.
Essa busca pela auto-imagem foi-se
modificando no decorrer do tempo.
O autorretrato é o espelho do artista.
Nele, o artista reflete sua imagem, sua
personalidade, seus valores, sua época, sua
maneira de ver a arte e o mundo.
1. INTRODUÇÃO
Autorretrato é uma forma de registo onde o
próprio artista se retrata, ele é o modelo
dele mesmo.
 
2. PRÉ-HISTÓRIA (± 30.000 anos a.C.)
Na Pré-História, homens e mulheres representavam-se
com marcas de mãos dentro das cavernas. Sopravam um
pó colorido, marcando suas formas em locais protegidos.
                                                      

A pintura rupestre
da “Caverna das
Mãos”: uma
manifestação do
homem paleolítico
na Patagónia.
Em verdadeiros “salões de arte” eram representados
através da pintura em sua maioria, animais, todos eles
ligados de alguma maneira ao Homem do Paleolítico,
como fonte de alimento ou de veneração.
3. IDADE MÉDIA (± do século IV ao XIV)
Apesar de viver e trabalhar no fim da Idade Média –
século XIII e XIV –Ambrigiotto di Bondone (1267 – 1337)
também conhecido como Giotto é considerado o pai da
pintura moderna.
No fresco (o pigmento é pintado diretamente no reboco
ainda úmido) chamado Juízo Final na Capela Arena, em
Pádua, na Itália, Giotto inclui-se entre os homens
retratados na parede.

O mural mostra Jesus Cristo

com os apóstolos e os anjos,
julgando os homens.
Giotto inclui-se no meio dos
homens eleitos ao paraíso,
por suas boas ações durante
a vida.
4. RENASCIMENTO (± do século XV ao XVI)

O retrato e o autorretrato tornou-se popular.

Ao contrário da era medieval, extremamente religiosa, o

ser humano tornou-se o centro das preocupações – o
Teocentrismo deu lugar ao Antropocentrismo.

Como a fotografia ainda não existia, pintores eram

contratados para registar os rostos e corpos de pessoas
importantes.
E os artistas começaram a pintar seus
autorretratos, a sentirem-se importantes
como pessoas e como profissionais a usar
suas próprias imagens como assunto para
elaborar obras de arte.
O primeiro artista do
Renascimento a realizar
uma série de
autorretratos foi o
alemão Albrecht Dürer
(1471 – 1528). Desenhou
seu primeiro
autorretrato em 1484,
com 13 anos.
Auto-retrato com uma almofada.
Tinta sobre papel. 20 anos (1491)
Autorretrato com um galho de
alcachofra-brava. Museu do
Louvre. 22 anos (1493)
Seu autorretrato mais conhecido
e talvez uma de suas obras mais
famosas. Museu do Prado. 27
anos (1498)
Em 1500, pintou seu
mais impressionante
autorretrato, com casaco
de peles, idealizou suas
próprias feições, barbas e
cabelos longos,
semelhantes às de Cristo.
“Dürer acreditava que
um artista, quando
chegava a ser um
verdadeiro mestre, tinha
tanta importância quanto
a de Deus ou a de Jesus”.

Auto-retrato de 1500, 29 anos

Como era
costume de
muitos pintores,
Dürer também se
retratou dentro
de uma obra
sua, "A Virgem
da Festa da
Rosa". Tinha 35
anos (1506)
Hans Holbein, o jovem (1497 –
1543) nascido em Augsburg,
ficou famoso por pintar pessoas
influentes de sua época. Em
seus retratos há uma série de
objetos que mostravam a
personalidade e o poder
econômico da pessoa retratada.
Um de seus retratos mais
famosos é o de Erasmo de
Roterdão, padre holandês.

Henrique VIII, 1537 (?)

Jean de Dinteville
and Georges de
Selve (`The
Ambassadors')
1533
"Self-Portrait as Winter," 1573
Giuseppe Arcimboldo,
Self-Portrait as Spring," 1573
"Earth," 1570
5. BARROCO (± do século XVII ao XVIII)
Rembrandt Van Rijn (1606 – 1669), o maior gênio da arte
holandesa, foi quem pintou o maior número de autorretratos da
história, cerca de cem. Desde jovem de vinte e três anos até senhor
rechonchudo, de cabelos brancos e pele marcada, em seus últimos
dias de vida.
Registou diferentes
fases de sua vida,
diferentes emoções,
expressões e
sensibilidades em
pinturas e desenhos
como Autorretrato
de boca aberta,
Autorretrato de
olhos esbugalhados,
Autorretratos de
barba nascente.
Gustave Courbet o homem desesperado, cerca de 1843
Van Gogh, 1853 -1890
6. O AUTORRETRATO E A LIBERDADE (Século XX)

Durante o século XX, os artistas inventaram mil e uma

novas maneiras de pintar, de desenhar, de esculpir, por
isso foram chamados de modernos.

Os artistas contemporâneos compreenderam isso e

passaram a brincar com suas próprias imagens com
extrema liberdade.

Na arte contemporânea, o auto-retrato pode estar em

toda parte.
Gauguin, 1848- 1903
1881- 1973
Salvador Dali (1904-89) auto-
retrato com Fried
Diego Rivera, 1886 - 1957
Frida_Kahlo, 1907 - 1954
Lucian Freud 1985
Andy-Warhol, self-portrait, 1928 - 1987
'Self-Portrait' (2006) by Peter D'Alessandri
Julie Heffernan

"Self-Portrait as Spill," 2007 "Self-Portrait as Post-Script," 2007

Mike P Mitchell
Mona Lisa (La Gioconda) c. 1503-05
7. UM INSTRUMENTO IMPORTANTE E UMA
OBSESSÃO DO SER HUMANO
“Espelho, espelho meu, existe alguém mais belo do que
eu?” Perguntava a seu espelho a madrasta da Branca de
Neve.

Na mitologia da Grécia Antiga, conta-se a História de

Narciso.

O espelho, onde a nossa imagem se reflete, sempre foi uma

obsessão do ser humano.

Os artistas sempre usaram o espelho para realizar seus

autorretratos, antes do advento da fotografia.
8. CONCLUSÃO
O retrato e o autorretrato oferece-nos a possibilidade de
realizarmos uma compreensão melhor de traços de
caráter e personalidade de uma pessoa em estudo, que
os dados históricos não nos podem proporcionar.
Um retrato ou um autorretrato pode também
transportar-nos para determinadas épocas, visualização
de um espaço, onde é registado plasticamente um pouco
de história.
O autorretrato é o espelho do artista. Nele o artista se
espelha, reflerte sua imagem, sua personalidade, a
imagem de seu mundo, de sua época, seus valores, o
modo como vê a arte e a vida.
1 Vincent van Gogh
2 Norman Rockwell
3 Cindy Sherman
4 Albrecht Durer
5 Paul Gauguin
6 Daniel Clowes
7 Egon Schiele
8 Frida Kahlo
Agora, vocês deverão se imaginar como
artistas renomados da Arte Contemporânea,
o que produziriam? E por quê?

Como vocês se representariam num

Autorretrato? Saibam que os aspectos físicos
são muito menos importantes do que eles são
realmente por dentro.